室内效果图：摄像机与构图
《室内设计效果图》课件
绿色环保和可持续发展的理念在室内设计中的体现
绿色环保和可持续发展将成为未来室内设计的重要理念，设计师将更加注重使用环 保材料和节能技术。
设计师将更多地运用自然元素和可再生资源，以降低对环境的负担，同时为室内空 间带来舒适和自然的氛围。
可持续发展理念将促使设计师在设计过程中考虑长期效益，采用长寿命、可回收利 用的建筑材料，减少资源浪费。
05
室内设计效果图的未来发展
趋势
虚拟现实和增强现实技术的应用
虚拟现实和增强现实技术将为室内设 计效果图带来更真实、沉浸式的体验 ，使客户能够更直观地感受设计方案 。
增强现实技术则可以将效果图与现实 场景相结合，为客户提供更直观的参 考，便于客户理解设计师的意图。
通过虚拟现实技术，设计师可以在效 果图中引入动态元素，如光线变化、 季节交替等，以呈现更丰富的视觉效 果。
06
结语
总结室内设计效果图的重要性和应用价值
总结
室内设计效果图在室内设计中具有至关重要 的地位，它能够直观地呈现设计理念和效果 ，帮助客户理解设计师的意图，同时为施工 提供准确的参考。
重要性和应用价值
室内设计效果图能够提高客户的参与感和满 意度，缩短设计周期，降低沟通成本，提高
施工效率，减少设计变更和返工。
细腻刻画
注重细节的刻画和处理，使效果图更加精致 、细腻。
04
室内设计效果图的案例分析
客厅设计效果图案例
总结词
现代简约风格，色彩搭配和谐，家具布局合理
详细描述
客厅采用现代简约风格，以白色和灰色为主色调，搭配木质 家具和金属装饰，营造出简约而不失时尚的氛围。家具布局 合理，空间利用充分，同时留出足够的活动空间。
个性化和定制化的发展趋势
高教社20243ds Max 2024中文版案例教程(第3版)教学课件第1章 室内效果图的基础知识
1.2.2ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ渲染设置
另外一种发光图的搭配操作如下。按快捷键F10打开【渲染设置】 窗口，选择【GI】选项卡，打开【全局照明】卷展栏，分别设置 【首次引擎】和【二次引擎】为“发光贴图”和“灯光缓存”。 打开【灯光缓存】卷展栏，勾选【显示计算相位】复选框。然后 选择【V-Ray】选项卡，打开【环境】卷展栏，勾选【GI环境】 复选框，然后把【颜色】的强度改为“3.”，如图1-29所示。
1.1.1 行业分析
建筑效果 行业是指提供建筑设计效果 服务的产业，其客户包括房地产开发商、室内设计师、装修公司等。随着人们 对居住环境品质要求的不断提高，建筑设计效果 在装修过程中的重要性也越来越突出。同时，随着互联网的普及和 技术的发展，效果 行业也在不断壮大。以下是建筑效果 行业的一些分析： 市场规模和增长潜力 竞争格局 技术和人才 未来趋势
对于一张优秀的商业效果图，除了高质量的渲染外，还需要好的后期处理。后期处理既可以解决渲染时出 现的如曝光、色彩、色调等小问题，还可以增加一些特效。
1.2.6 后期处理
对于一张优秀的商业效果图，除了高质量的渲染外，还需要好的后期处理。后期处理既可以解决渲染时出现的如 曝光、色彩、色调等小问题，还可以增加一些特效。
1.1.2 效果图制作相关软件
学习效果 表现之前，不仅要了解建筑效果 的制作流程，还要清楚流程中各个环节需要用到的制作软件。就目前 而言，效果 涉及的常用软件有AutoCAD、3ds Max、VRay和 Photoshop。
1.2 效果图的表现流程
随着技术的发展和普及，效果图制作的技术和工具也得到了不断地提升和更新，发展 到一个非常成熟的阶段 ，有了一个模式化的操作流程，制作时一般遵循“图纸处理→场景 建模→构图/灯光/材质/渲染→后期处理” 这一流程，这也是能够细分出专业的建模师、 渲染师、灯光师、后期制作师等岗位的原因之一。对于每一个 效果图制作人员而言，正确 的流程能够保证效果图的制作效率与质量，增强设计方案的可视性和吸引力。
12种基础构图详细图解！
12种基础构图详细图解！编者按：老是抱怨学构图没什么好教材，今天就给大家准备了超详细的构图教学，一个手法一个图解，就算对着第一次学拍照零基础小白，你用这个也保证能把他们教会。
今天出版的《欣悦摄影》公众号为您分享：12种基础构图详细图解！中心构图把主体放在画面中心，最简单、易用、好上手初学者必备。
但也是最容易呆板、让观众腻烦的构图，因为，主体位置与人们默认的观察视觉一致，平铺直叙的观感，不容易引起额外的兴趣。
但想表现日常感的记录视角，中心构图也无妨（不少日系摄影师也有中心构图的偏好哦）。
边框构图把主体内容放在边框之中，使之在画面中被框选突出。
室内外光比较大的时候，对室外景物测光，使前景（室内墙壁与窗户）被压暗，会形成有趣的挂画墙效果。
边框不一定是完整的、有明确形状的事物。
利用角度，屋檐在视觉上的合围，也能被用作半包围的边框。
透过边框观察景物，等同于取景之上再取景，调整你与边框的位置（正侧、俯仰、远近），效果也不一样。
三明治构图非典型的边框构图形式，如同三明治结构，通过左右（或上下）的前景夹紧，将观众引导至中部狭长的位置，使主体突显。
给人以豁然开朗，适合表现建筑群的中的独立建筑，常配合前后景的明暗反差表现。
隧道构图配合场景的纵深结构，利用近场低亮度，远处主体高亮度的光照过渡，达到视觉空间隧道效应，使观众得到柳暗花明的心理感受。
适合单一主体已经情绪氛围（安静、疏远）的表达。
三分构图层次分明的三层式构图，适合表现场景事物的位置关系（上中下、远中近），泛用性强，非常好用。
打开手机取景的辅助线，拍摄时候进行练习，能培养构图意识。
此外配合后期修图的景深虚化功能，能制作出玩具微缩场景的移轴趣味效果。
对称构图中轴对称把主体平分，带来视觉平衡。
注意无论对称轴线是垂直还是水平，记得保持正直。
放射构图在画面中找到事物透视中的消逝点，以此为重心，把物体和场景的线条收拢起来，能带来非常有视觉张力和冲击力的画面。
轨道列车就是常以此表现的题材。
摄像八种构图的方法
摄像八种构图的方法摄像八种构图的方法：1、九宫格构图“九宫格”构图法则实际上使用过横纵等分线将画面分为9等份，在拍摄时将拍摄主体等分线的“交叉点”上，“井”字的四个交叉点便是拍摄主体的最佳位置。
现在大多数相机或者手机中内置的“井字格”辅助线，就是三等分线。
在拍摄时可以借助等分线帮助构图，也让构图变得更容易。
在摄影中，熟练的掌握了三等分构图法，也就掌握了构图的基础。
当然，对于初学者来说，掌握三等分构图法，需要多练习，包括横竖构图拍摄，逐渐做到聊熟于心，也就掌握了摄影构图的基本方法了。
2、垂直式构图垂直式构图，这种构图方式主要用于展示景物的高大和深度，常用语表现森林的参天大树，飞泻的瀑布、摩天大楼等，以竖直线条组成的画面。
突出拍摄主体的宏伟、高大，给人极佳的视觉冲击力。
3、引导线构图法（X形构图）引导线构图法是在三等分构图法的基础上，利用拍摄场景中的自然线条以及透视关系将拍摄主体引导观众视觉焦点上的一种构图方法。
引导线构图法最常见与风光摄影中，突出一种画面的纵深感。
在日常的拍摄环境中，可以利用的天然引导线有很多，例如一条小路、一条河、一座桥等等合理利用好引导线可以更好的突出画面纵深感和空间感、突出拍摄主体、烘托主题。
也是日常拍摄时，常用的一种构图手法。
4、三角构图法在画面中出现三个或者多个拍摄景物时，可以选择三角构图法，通过三点成一面的几何形安排景物的位置，形成一个稳定的三角形。
景物之间的这个三角形可以为正三角形，也可以是倒三角形，也可以是斜三角形。
三角形构图是拍摄几个物体时常用的构图方法，也比较灵活。
三角形构图具有安定、均衡、灵活的特点。
三角形构图的最常用的拍摄题材为美食摄影，利用好可以拍摄出漂亮的美食照片。
5、S型构图画面上的各个拍摄物体成“S”型曲线的构图形式，让多个物体拍摄列起来看起来很有韵律感，产生优美、协调的感觉。
S型构图非常适合画面中有河流、溪水、曲径、小路等内容的风光摄影，同时也非常适合美食摄影。
摄影构图20种示意图
摄影构图20种示意图1.平衡式构图给人以满足的感觉，画面结构完美无缺，安排巧妙，对应而平衡。
常用于月夜、水面、夜景、新闻等题材。
2.对称式构图具有平衡、稳定、相对的特点。
缺点：呆板、缺少变化。
常用于表现对称的物体、建筑、特殊风格的物体。
景物故意安排在某一角或某一边，能给人以思考和想象，并留下进一步判断的余地。
富于韵味和情趣。
常用于山水小景、体育运动、艺术摄影、幽默照片等。
4.对角线构图把主体安排在对角线上，能有效利用画面对角线的长度，同时也能使陪体与主体发生直接关系。
富于动感，显得活泼，容易产生线条的汇聚趋势，吸引人的视线，达到突出主体的效果（例如聚光灯照射主体）。
景物呈斜线交叉布局形式，景物的交叉点可以在画面以内，也可以在外。
前者有类似十字型构图的特点，后者类似斜线构图的特点，能充分利用画面空间，并把视线引向交叉中心，也可引向画面以外。
具有活泼轻松、舒展含蓄的特点。
6.椭圆型构图可以形成强烈的整体感，并能产生旋转、运动、收缩等视觉效果。
常用于表现不需特别强调的的主体，而着重表现场面或渲染气氛的画面内容。
线条、影调按X形布局，透视感强，有利于把人们视线由四周引向中心，或景物具有从中心向四周逐渐放大的特点。
常用于建筑、大桥、公路、田野等题材。
8.对分式构图将画面左右或上下一分为二，形成左右呼应或上下呼应，表现的空间比较宽阔。
其中画面的一半是主体，另一半是陪体。
常用于表现人物、运动、动物、建筑等题材。
9.小品式构图通过近摄等手段，并根据思想把本来不足为奇的小景物变成富有情趣、寓意深刻的幽默画面的一种构图方式。
具有自由想象、不拘一格的特点。
本构图没有一定的章法。
10.紧凑式构图将景物主体以特写的形式加以放大，使其以局部布满画面，具有紧凑、细腻、微观等特点。
常用于人物肖像、显微摄影，或者表现局部细节。
对刻画人物的面部往往能达到传神的境地，令人难忘。
11.九宫格构图将被摄主体或重要景物放在“九宫格”交叉点的位置上。
室内舞蹈摄影光线角度与构图
室内舞蹈摄影光线角度与构图室内舞蹈摄影是一项充满艺术性和挑战性的任务，不仅需要捕捉舞蹈者的优雅动作，还需要将舞台上的灯光效果展现出来。
在拍摄过程中，光线角度和构图是决定照片成功与否的两个关键因素。
本文将探讨室内舞蹈摄影中光线角度和构图的重要性，并提供一些技巧供您参考。
光线角度的选择在室内舞蹈摄影中，光线是非常重要的因素之一。
通过合理选择光线角度，可以增强照片的表现力，使舞蹈动作更加生动。
要注意选择合适的主光源角度。
主光源是指照射在舞台上的主要光线，影响着舞者的阴影和细节表现。
一般来说，将主光源放置在舞者前方稍偏一侧的位置，能够有效突出舞蹈者的轮廓，使其更加突出。
要注意背光角度的选择。
背光是指从舞者的背后照射过来的光线，能够产生一种边缘光效果，使舞者的轮廓更加饱满。
背光角度一般选择与主光源相反的方向，在某种程度上提高了照片的层次感。
要注意侧光的运用。
侧光可以打造出立体感的舞蹈照片，强调舞者的线条美。
选择合适的侧光角度，能够使舞者的肌肉线条更加突出，表现出他们的力量和美感。
构图的重要性构图是指照片中各个要素的布局和组合方式。
通过合理设计构图，可以使照片更有层次感和艺术感。
要注意舞者的位置。
将舞者放置在图片的重要位置，如画面的中心或黄金分割点附近，能够使舞者成为画面的主角，增强照片的吸引力。
要注意运用对角线构图。
将舞者的线条与画面的对角线相呼应，能够增强照片的动感和稳定感，使舞者的动作更加优雅。
要注意运用空间构图。
在舞蹈摄影中，舞者需要有足够的空间展现他们的动作。
合理利用画面上的空白区域，使舞者与背景形成良好的对比，可以使照片更加有层次感。
要注意运用线条构图。
在舞蹈摄影中，舞者的动作线条非常重要。
通过合理安排舞者的动作线条，能够使照片更有节奏感和流畅感。
光线角度和构图是室内舞蹈摄影中至关重要的因素。
合理选择光线角度和设计精心的构图，可以使照片更加生动、具有艺术感，并突出舞者的魅力和动感。
希望本文提供的技巧能够对您的室内舞蹈摄影有所帮助，让您能够拍摄出令人赞叹的舞蹈照片！（本文共计749字）。
《室内设计效果图表现(3D max)》课程标准
《室内设计效果图表现（3D max）》课程标准一、课程基本信息二、课程定位1、课程对应的岗位及任务本课程是面向的是视觉传播设计与制作专业室内设计方向室内效果图制作员、设计师助理、室内设计师的专业技术岗位，属于职业基础课程，课程内容包括“建模”+“灯光”+“材质”+“渲染”四大模块，重点通过实践，学会效果图制作流程，通过模型创建，灯光添加，材质使用，最后渲染出符合客户和设计师设计要求的效果图。
2、课程性质本课程是面向的是视觉传播设计与制作专业开设的一门职业基础课程，开设该课的目的是使学生通过本课程的学习，有效进行效果图绘制，培养学生成为室内制图员的职业能力，为今后成为设计师奠定良好的专业基础，该专业课对职业素质和职业能力的培养至关重要。
3、课程地位本课程属于岗位基本能力形成阶段的职业基础课程，后续有职业素质能力形成阶段的家具设计、居住空间设计、公共空间设计等职业岗位专业课程，本课程的开设，可以增强学生的设计交流能力，研究空间造型能力，推敲设计方案能力等。
本课程在专业课程体系中起到重要的知识拓展、能力扩充的作用；本课程的开设，还对增进学生职业素质和扩大求职范围有直接好处。
三、课程设计思路本课程设计思路，是在本课程的能力目标指导下，将常见室内设计效果图的制作内容进行解析、分项，按照先分述、再总述的逻辑顺序组织教学内容。
课堂理论讲解跟案例实训交替进行，教学内容完成之后，从校外合作对口单位处，选择一项适当的实际设计任务作为载体，进行最终课题考核，从而保证教学内容与社会实际和专业发展水平相吻合。
举例：考核内容要点：在正确理解图纸的基础上和限定时间内，合理(熟练)使用（运用）计算机辅助工具完成技法类的命题要求，根据计算机效果图的绘图方法使用计算机绘图软件3D max完成计算机效果图的绘制；要求绘制的电脑效果图画面完整，透视准确，布局合理，材料得当，照明科学，画面整洁，具有一定的审美效果。
范题：某家装空间客厅设计效果图，根据图纸，在3D max中制作成彩色效果图。
要拍出立体空间感十足的照片？关键你得掌握这几种构图姿势！
要拍出立体空间感十足的照片？关键你得掌握这几种构图姿势！生活中的物体大多数都是立体的，但是，有的摄影师将立体感十足的建筑物拍成了一面平整的墙。
而有的摄影师却能将一张纸这种平面感十足的物体拍出立体感。
之所以会出现这样的差异，构图群认为还是构图方法的选择问题。
要想拍出立体感，首先要做的就是选择正确的构图法。
立体构图法就是建立在如何保证拍摄主体立体感的基础上的构图方式。
今天，构图君就来和大家一起探讨常见的3种立体感构图法。
1立体感构图法【技法解密】：手机立体感构图法，主要强调主体原有立体感在照片上呈现出来，需要用到透视，所以拍摄时一定要对透视了然于胸。
【图例剖析】：如上图所示，拍摄的是主体建筑物一角。
因为透视效果，建筑物的立体感很强，这种构图方式利用的就是建筑物的立体感。
【大图欣赏】：如下图所示，为手机用立体感构图法拍摄的效果。
2立体空间构图法【技法解密】：手机立体空间构图法就是利用立体空间进行构图。
现实生活中处处都是立体空间，但是如何将这种立体空间在一个平面的画面中呈现出来，就非常考验摄影师的技巧了。
这类照片取景难度往往都非常高，所以拍摄时一定要提前在心里做构图，画面感一定要强。
【图例剖析】：如上图所示，是在展览馆内拍摄，画面中的立体感十分强烈，远处的人、近处的楼梯、屋顶，三者形成非常好的立体空间关系。
【大图欣赏】：如下图所示，为手机用立体空间构图法拍摄的效果。
3立体球形构图法【技法解密】：手机球形构图法就是利用球形透视为基础的构图方法。
这类构图法主要是抓紧球形透视，如何在合适的时机下使用立体球形构图是非常关键的。
在球形透视下，观众的视觉满足感是非常强的。
【图例剖析】：如上图所示，拍摄的对象就是一个立体球形。
这是一张利用立体球形构图法，拍摄的非常具有创意的照片。
【大图欣赏】：如下图所示，为手机用立体球形构图法拍摄的照片效果。
什么？除了上面3种，还有其他立体感构图法？您不会想藏着掖着吧！何不分享出来，让大家学习一下？也欢迎大家就摄影的相关问题留言和构图君交流哦！更多摄影技巧，可以查看《手机摄影构图大全轻松拍出大片味儿（200种构图解密＋200张作品剖析）》。
摄像八种构图的方法
摄像八种构图的方法在摄影中，构图是非常重要的一环，它直接关系到照片的美观程度和表现力。
构图的好坏决定了照片的质量和效果，因此，掌握好构图方法是每个摄影爱好者都应该具备的基本技能。
下面我们来介绍一下摄像中常用的八种构图方法。
一、对称构图。
对称构图是指在画面中心轴线两侧的物体或景物在形状、大小、颜色等方面基本相同或者相似，呈现出一种左右对称的构图方式。
这种构图方式给人一种稳重、庄重的感觉，适合拍摄古建筑、雕塑等题材。
二、三分法构图。
三分法构图是将画面分为三等分，通过在画面中放置主体和次要元素，使画面更加和谐、美观。
这种构图方式常用于拍摄风景、人物等题材，能够使画面更加生动。
三、逆光构图。
逆光构图是指摄影时光线来自于被摄物体背后，这种构图方式可以产生一种朦胧、柔和的效果，适合拍摄人物、花卉等题材。
四、前景构图。
前景构图是指在画面中加入一个突出的前景，使画面更加丰富、立体，增强画面的层次感。
这种构图方式适合拍摄风景、建筑等题材。
五、低角度构图。
低角度构图是指摄影时摄影者以较低的角度拍摄被摄物体，使画面更加有冲击力和立体感。
这种构图方式适合拍摄建筑、动物等题材。
六、高角度构图。
高角度构图是指摄影时摄影者以较高的角度拍摄被摄物体，使画面更加开阔、有俯视感。
这种构图方式适合拍摄城市、人群等题材。
七、近大远小构图。
近大远小构图是指在画面中通过近景、中景和远景的组合，使画面更加丰富、有层次感。
这种构图方式适合拍摄风景、建筑等题材。
八、对角线构图。
对角线构图是指在画面中加入对角线元素，使画面更加动感和有张力。
这种构图方式适合拍摄运动、动物等题材。
总结，构图是摄影中非常重要的一环，掌握好构图方法可以使照片更加生动、有趣。
以上介绍的八种构图方法是摄影中常用的构图方式，希望能够帮助大家更好地进行构图拍摄。
如何画鸟瞰图
一、建模对于一张效果图的工作量来说，建模无疑占了一半以上的工作量，而且建模也是相当费神的。
因为CAD没有3ds或3dmax那种object的隐藏功能，而且编辑功能也差，看着屏幕上花花绿绿密密麻麻的线框图会令人眼花了乱，因而许多人就打了退堂鼓而把自己的设计方案交给并不太熟悉自己意图的人去画效果图。
在建模之前首先要熟悉建筑方案，对层数，层高，体量，材质等有个大致的了解，必要时可勾一张徒手草图。
然后规划好建模的步骤以及图层，一般可用不同的图层来对应不同的材质。
在CAD中先设定一个snap值（我一般设为50,对于建筑效果图来说已经足够了），然后把参考平面整理一下，使之变为只有一个图层的图，并把图层换一个比较灰的颜色，以免跟其它层混淆。
将参考图的定位点（如柱子的角点)跟snap点对齐（我定于0,0,0)，以便于今后的操作。
墙的模型可用PLINE线来绘制。
有的人没养成良好的建模习惯，建的模型奇大无比，面数是我的2到3倍。
因为不论什么墙他都用一条带宽度和厚度的PLINE线来画，画高层时也是建了一层后ARRAY上去，大家想想，一条带宽度的PLINE线有12个面，那这样一来就很可怕了。
在没有用上1GHz的电脑前还是要省面为好。
我建一道墙时用的是一条零宽的多义线绕着轮廓走三道（有时只走两道）,这样这道墙只有6个或4个面了。
而且是一直升到顶不用ARRAY（当然要计算一下它的Thickness)。
视点看不到的就不用建了。
但是我建议室内的楼板和墙柱等也要建出，因为可能要用到透明玻璃。
千万注意窗框栏杆等的尺度，不要建得太粗，否则会死的很惨的。
建模时最好设三到四个视窗，定义2个UCS（正立面和侧立面各一个）。
要熟悉UCS,VIEW,CHPROP等命令。
遇到了较为复杂的模型可用实体建模的方法，或是在3dmax之中再补上。
建模时要适当考虑地形，一般要把路，草地，广场，台阶都建出来。
然后用DVIEW命令设一个相机进行观察。
模型建完后可EXPORT成.3ds或.DXF的文件，以便在3dmax之中导入。
室内设计手绘效果图与法则讲解
在表现物象结构,色彩,肌理和质感的绘图过程中,能够启发设计师产生新的 设计思路,逐步完善设计.
室内设计效果图的具体要求
• 透视准确、结构清晰、陈设 之间
的比例关系正确
• 素描关系明确、层次分明、 空间
感强
• 明确室内整体的色彩基调， 依据
不同的空间环境，确定色彩 的基
调种类
效果图的构图与透视技巧
注意空间的斜度不能太大，容易变形，不好把握
透视训练二：
空间的透视练习
（见 教材P50 图 2 -115~~P53 图2-121 ）
透视训练三： 空间与几何体透视的结合
对二维线型的绘制有了一定了解、把 握之后，就要进入立体造型与基础空 间形态的学习领域，在学习了透视原 理之后，以此来理解造型与空间构成 的关系，训练对立体形态进行构思的 能力，建立立体形象思维框架
绘图工具
水性马克笔、针管笔（0.1 0.3 0.5）、彩铅、铅笔、橡皮、尺、A4打印纸
硬笔效果图表现技法
硬笔效果图,是运用铅笔,钢笔,针管笔,签字笔以及塑料彩色水笔等这类 工具绘出的效果图,其表现形式即可快速滚动,又能认真严谨,线条丰富 多变,变现力及其丰富.硬笔效果图的表现,能够加深我们对设计语言的 理解以及空间关系的把握,还能够培养和锻炼我们对空间的概括及设计 的抽象思维能力
1. 队列表现训练 2. 阵列表现训练
家具设计的基本尺寸 （单位：厘米）
矮柜： 深度：35~45，柜门宽度：30-60 电视柜：深度：45-60，高度：60-70 单人床：宽度：90，105，120；长度：180，186，200，210 双人床：宽度：135，150，180；长度180，186，200，210 圆床： 直径：186，212.5，242.4（常用） 沙发：单人式：长度：90，深度：85；坐垫高：35-42；背高：70-90
17种摄影常用构图方法
17种摄影常用构图方法摄影并不是拿着手机按一下快门“咔嚓咔嚓”拍下来就行了，这种只能称之为拍照。
摄影要从曝光，构图、方法、技巧、光线、色彩等上面来展现，这样画面才会有美感。
摄影是减法，构图时不要纳入太多景物，让画面有一个让人感兴趣的点，也就是通常所说的主体。
下面利用我所拍摄过的相片一起来学习下17种摄影常用构图方法。
第1种构图方法：L形构图L型构图会让画面有种视觉张力与延伸感，适合风光、人像摄影。
看到L型构图我就想起下面这张相片，这是在兴隆热带植物园拍的，近处的王莲，棕树一直延伸到很远处，形成一个L形形状，L形形成的包围里有个主体更出彩，其实这张相片我也是意在突出王莲。
第2种构图法：垂直线构图。
画面中的景物形成垂直的线条，垂直线构图能够使画面在上、下方向产生视觉延伸感，线条挺拔、纤细、向上生长，多适用于建筑、树木。
这张相片中的竹杆从中间截取，在画面上下方就产生了视觉的延伸感，有种生长，无限向上突破的感觉。
第3种构图方法：对称式构图。
画面中无论是左右还是上下，如果景物是相同的，这种构图就被称为对称式构图。
有些拍摄对象本身就具备对称式的结构，如蝴蝶的翅膀、鸟巢、国家大剧院等。
还有一种对称构图是被摄主体在水面或反光物体上形成倒影的对称，这样的画面给人一种协调、平静和秩序的感觉。
这张相片就是楼房与水面上倒影的上下对称。
第4种构图方法：对角线构图。
可以算是斜线构图中小的分类，对角线这个很好理解，就是左上角到右下角，左下角到右上角形成一条线，延伸感和力度感更强一些，而斜线构图做不到这点。
这张相片就利用炮弹树的一根枝干进行了对角线构图，左下方多了一小截枝干，若除去更标准。
第5种构图方法：辐射式构图法。
辐射式就是一个水平面向四周发散，像放射线一样向外放射，扩展的效果，适应拍圆形结构的对象，如自行车的车轮、开屏的孔雀、芭蕉叶子的纹理、盛开的花朵等，这种都属于向心式放射线。
还有一种离心式放射线，给人的感觉就是四周的景物或元素背离中心扩散开来，能够使观者对画面外部产生兴趣，同时画面具有舒展、分裂、扩散的感觉。
摄影构图的十七种方法
摄影构图的十七种方法摄影构图是摄影师在拍摄时对画面进行布局和构建的过程，它是影响一幅照片质量的重要因素之一。
好的构图能够使照片更具有吸引力和表现力，因此摄影构图技巧的掌握对于提高摄影水平至关重要。
下面将介绍摄影构图的十七种方法，希望对广大摄影爱好者有所帮助。
第一种方法，对称构图。
对称构图是指通过画面中的对称元素来构建画面，使画面看起来平衡、稳定。
对称构图常常用于拍摄建筑物、风景等场景。
第二种方法，黄金分割构图。
黄金分割构图是指将画面分割成三等分，通过黄金分割点来布局画面，使画面更加和谐美观。
这种构图方法常用于拍摄人物、静物等。
第三种方法，逆光构图。
逆光构图是指利用逆光来拍摄主体，产生光影效果，增加照片的层次感和立体感。
第四种方法，前景构图。
前景构图是指在画面中加入前景元素，使画面更加丰富多彩，增加层次感和景深感。
第五种方法，线条构图。
线条构图是指利用画面中的线条来引导观众的视线，增加画面的动感和节奏感。
第六种方法，视觉中心构图。
视觉中心构图是指在画面中找到一个或多个视觉中心，使画面更加集中和突出。
第七种方法，主体突出构图。
主体突出构图是指通过构图手法使主体在画面中更加突出，吸引观众的注意力。
第八种方法，对角线构图。
对角线构图是指利用对角线来构建画面，增加画面的动感和张力。
第九种方法，虚化背景构图。
虚化背景构图是指通过调整光圈大小来使背景虚化，突出主体，增加画面的立体感。
第十种方法，低角度构图。
低角度构图是指从较低的角度来拍摄主体，使主体更加威严和庄重。
第十一种方法，高角度构图。
高角度构图是指从较高的角度来拍摄主体，使主体更加柔和和亲近。
第十二种方法，透视构图。
透视构图是指利用透视关系来构建画面，增加画面的深度和立体感。
第十三种方法，鸟瞰构图。
鸟瞰构图是指从上方俯视拍摄主体，使画面更加开阔和宏伟。
第十四种方法，鱼眼构图。
鱼眼构图是指利用鱼眼镜头来拍摄，产生畸变效果，增加画面的趣味性和独特性。
第十五种方法，碎片构图。
摄影构图的20种形式
1、三分法最常见也是最基本的构图方法。
这个构图方法是用4条直线，将画面分割成9个相等的方格。
这种构图表现鲜明，画面简练。
现在绝大多数的数码相机甚至是手机都内置了九宫格辅助构图线，它适合应用于各种拍摄题材，最常使用的就是风景、人物等。
最常用的20种摄影构图形式，你都会用么？最常用的20种摄影构图形式，你都会用么？2、对称式构图对称式构图具有平衡、稳定、相呼应的特点，但其缺点就是过于呆板、缺少变化。
常用于表现对称的物体、建筑、特殊风格的物体。
那些有倒影的场景，同样是应用对称的绝佳机会。
下面这张同时使用了三分法和对称原则。
最常用的20种摄影构图形式，你都会用么？3、前景场景和纵深感在有前景场景的图片里，添加纵深感是一种很机智的办法。
因为摄影本身是二维的，采取这样的方式可以有三维的沉浸感。
最常用的20种摄影构图形式，你都会用么？最常用的20种摄影构图形式，你都会用么？4、框架式构图选择框架式前景，能把观众的视线引向框架内的景物，突出主体，同时也能制造出纵深感。
将主体影像包围起来，形成一种框架可营造一种神秘气氛，就好像一个人从藏匿处偷偷窥视某个地方。
框架式构图有助于将主体影像与风景融为一体，赋予照片更大的视觉冲击。
最常用的20种摄影构图形式，你都会用么？最常用的20种摄影构图形式，你都会用么？5、引导线引导线构图法，就是利用画面中的线条去引导观者的目光，让他的目光最终可以汇聚到画面的焦点。
当然引导线并不一定是具体的线，只要是有方向性的、连续的东西，我们都可以称之为引导线。
在现实生活中，道路、河流、整齐排列的树木、颜色、阴影甚至是人的目光都可以当做引导线使用。
最常用的20种摄影构图形式，你都会用么？最常用的20种摄影构图形式，你都会用么？6、对角线和三角形对角线和三角形构图可以给照片添加动态的张力，让照片看起来更活泼。
这样的构图方式更多地被运用在建筑和运动拍摄上。
最常用的20种摄影构图形式，你都会用么？7、图案和纹理人类天生就容易被图案所吸引，图案可以是拱门的形状，地板上的花纹、墙上的浮雕，将这些作为画面的视觉主体搭配光影，便能表现出特别的质感。
摄影12种构图方法
12种构图方法1井字构图、三分法构图回顶部每当有新人很兴奋地买了一台相机回家后，第一个问题就是怎样才能拍得好。
这个问题看似简单，实际上却牵涉到很多方面。
若是采用纯手动操作来拍摄，则可能引发出更多深入的讨论。
摄影的基本要素有很多，包括曝光、用光、构图等等，当什么都不了解的时候，从构图入手是个不错的方法。
不看一世做小白12种构图让你变摄影大师构图是把要表现的形象适当地组织起来，构成一个协调的完整的画面。
但在摄影的过程当中，人的思想始终是最为关键的要素，无论曝光、用光、构图或是其他什么拍摄方式，无非是以照片来表达自己的思想。
所以在拍摄前构造画面就显得很重要了。
当然很多风景照拍摄时人为不可控，需要更多的是实地发挥。
相对于曝光、用光等更复杂的摄影技巧，构图显然是最基础也是最难把握的，一方面是由于构图不需要依托什么特殊的设备，相机、手机甚至是手指搭框都可以构图，平时练习构图也很方便，甚至不需要什么器材都可以学习。
另一方面，摄影构图的严谨性却是很难掌握的。
数码化后的相机让人们在拍摄前缺乏思考，构图也变得随意起来。
所以想要拍出有点水平的照片，构图技巧还是要学会的，下面我们介绍12中创意摄影构图，看一遍只需5分钟，把它记住灵活运用则是一辈子的本领，是摆脱新手的最佳训练要素。
以下作品中的构图框架使用红线标注，原图请点击相关作品进行参考、学习。
1、井字构图点击查看摄影部落作品《丽江神秘茶马道》全部内容点击查看摄影部落作品《写给海洋（下篇）》全部内容在学习拍照的时候，很多人会告诉你用井字构图法，把主体安置在三等分线的交叉点上。
这种构图方式可以说是最保险的一种，井字构图法的四个交叉点可以看作是画面的黄金分割点，如此构图可以保证拍摄画面整体的和谐性。
一直以来被广泛使用，但因为其泛用性，这种构图很难有令人惊叹的照片出现。
2、三分法构图点击查看摄影部落作品《海滩之晨》全部内容将画面分割为三等份，在拍摄风景的时候选择1/3放置天空或者1/3放置地面都是风景摄影师常用的构图方法。
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美式家具和欧式家具在一些细节上的处理很不一样，比如，美式家具的油漆以单一色 为主，而欧式家具大多会加上金色或其他色彩的装饰条。
线条有的柔美雅致，有的遒劲而富于节奏感，整个立体形式都与有条不紊的、有节奏的 曲线融为一体。 大量使用铁制构件，将玻璃、瓷砖等新工艺，以及铁艺制品、陶艺制品等综合运用于室 内。
气势恢弘、壮丽华贵、高空间、大进深、雕梁画栋、金碧辉 煌，造型讲究对称，色彩讲究。装饰材料以木材为主，精雕 细琢、瑰丽奇巧。
在造型上，以简单的直线条表现中式的古朴大方。在色彩上，采用柔和的中性色彩，给 人优雅温馨、自然脱俗的感觉。在材质上，运用壁纸、玻化砖等，将传统风韵与现代舒 适感完美地融合在一起。
七、软件操作
• • • • • • • • 分析源文件，确定表现主体。 摄像机分类。 创建。 修改、编辑。 避免三点透视。 安全框。 渲染尺寸修改。 渲染。
作业：• 安装VRay渲染器。室内效果图：摄像机与构图
教师：龚静
一、关于室内效果图
二、效果图制作流程
• • • • • • • 收集资料 收集客户资料 和客户沟通 制作效果图 修改效果图 详细施工图 装修施工
三、建筑风格
• 建筑学 • 传统风水学 • 建筑与自然结合
五、室内风格
• • • • • • • • • 中式古典风格 新中式风格 地中海风格 欧式风格 美式风格 现代简约风格 田园风格 东南亚风格 日韩风格
采用木质结构，贴近自然，简单的设计风格，追求一种闲适、淡雅的生活意境。
六、效果图的基本规范
• • • • 摄像机高度 透视 视野 尺寸
• 透视：一点透视、两点透视
• 视野：超广角镜头 （<24mm） 广角镜头（24mm~35mm） 标准镜头 （35mm~58mm） 长焦镜头 （>58mm） 软件中多选用 24mm镜头
1,家具选用线条简化,体积粗犷的; 2,布艺沙发要选用厚实的; 3,墙面选用自然环保功效材料; 4,地板要选用樱桃木或枫木的; 5,饰品要有绿植,摇椅,铁艺等;
结合了东南亚民族岛屿特色及精致文化品位的家居设计方式，多适宜喜欢静谧与雅 致、东南亚豪华风格是一种结合了东南亚民族岛屿特色及精致文化品位的家居设计 方式。
欧式风格按不同的地域文化可分为北欧、简欧和传统欧式。 地中海风格，北欧风格，美式风格，英伦风格，法国古典主义风格等。
1、在家具选配上，通过擦漆做旧的处理方式，搭配贝壳、鹅卵石等，表现出自然清新 的生活氛围。. 2、在材质上，一般选用自然的原木、天然的石材等，用来营造浪漫自然。 3、将海洋元素应用到家居设计中，给人自然浪漫的感觉。在造型上，广泛运用拱门与 半拱门，给人延伸般的透视感。 4、在色彩上，以蓝色、白色、黄色为主色调，看起来明亮悦目。