论舒婷诗中的自我形象
浅析舒婷的诗歌中的女性意识
浅析舒婷的诗歌中的女性意识——女性三部曲（《致橡树》、《神女峰》、《惠安女子》）英林中学语文组洪金杯【摘要】朦胧诗人舒婷的诗歌创作，独具女性特质，开创了新时期女性诗歌的新纪元。
舒婷的诗歌，饱含着丰富的情感，以鲜明的女性意识，构建出崭新而独立的女性意象，融古典与现代于一体，带着女性话语的芳香气质，独具女性魅力。
【关键词】女性意识舒婷朦胧独立的宣言爱情舒婷是我国当代最有才华的女诗人之一，她的诗歌创作具有明显的个性,以现代意识思考人的本质,寻求人的自我价值，对祖国、对人民的炽热的爱,是舒婷诗歌创作的源泉,她在诗歌除中,以深沉的历史使命感和强烈的时代责任感表达了自己对祖国、对人民命运的关切。
作为朦胧诗派的代表作家，她以女性特有的细腻和敏感，于清隽蕴藉之诗意境界，传达她独自深入的灵魂的歌吟，将传统面影与现代气质达到了完美的融合。
在女性诗歌的创作还比较凋零的季节,作为一位真诚而本色的女诗人,舒婷用她温婉细腻而饱含着淡淡忧伤的笔调,深沉而冷静地吟唱着一曲曲动人的女性之歌。
她谱写的女性诗歌以其对人的尊严的倾诉与提升,对爱的世界的理想与渴求,对意象的自然景物化及疏密有致的组合,对心理活动的细腻刻画及平朴、纯净、接近口语的诗歌语言的追求,显示了她独特的艺术个性,具有鲜明的艺术特色。
舒婷女性诗歌的特色首先体现在她诗中所蕴含的伟大的人格力量和崇高的爱情理想。
这两者是相辅相依的,正是舒婷用她的女儿心时刻关切生命,维护人的尊严,追求人的价值和人类关系的平等,基于如此伟大的人格力量才使她具有了一种平等的建立在人格独立之上的相互理解、相互尊重、相互扶持的崇高理想,而其人格力量又因理想而更加光辉。
在长期的封建社会中,女性的独立人格被极大的扭曲,形成了对男性的根深蒂固的依附心理:相夫教子成为女人的生活内容,夫唱妻随成为女人的生活准则,夫荣妻贵成为女人的生活理想。
几乎所有的女人都默默忍受甚至盲目屈从,只有舒婷发出了振聋发聩的呼唤:我如果爱你———/ 绝不像攀援的凌霄花/ 借你的高枝炫耀自己;/ 我如果爱你———/ 绝不学痴情的鸟儿/ 为绿荫重复单调的歌曲;/ 也不止像泉源/ 长年送来清凉的慰籍;/ 也不止像险峰/ 增加你的高度,衬托你的威仪。
舒婷诗歌的女性意识
舒婷诗歌的女性意识舒婷的诗歌从女性生命、情感出发,以独特的女性话语和女性笔触构筑了一系列新颖的女性意象,表达了新时代女性的丰富情感和深沉意识,创建了一个独具女性魅力的艺术世界。
一、“女权主义”与“女性主义”“性别是人类社会存在的基本现实,对于文化生产具有潜在的制约作用。
”[1] “在男权中心的宗法社会之内,女性生活处处受男性的操纵、压迫、欺骗、藐视,……而她们也有投降也有反抗;投降者被誉为‘贞女’、‘良妻’,反抗者被骂为‘淫女’、‘妒妇’;而最后,投降者只能忍辱苟延度日,反抗者到底只有一个失败!” “沉默当然并不意味着从此泯灭了认识自己的渴望。
”[3]在男权社会的大背景下,东西方出现了“妇女解放运动”,出现了“女权主义”与“女性主义”。
“文学作为文化生产的一个领域,从一开始就同性别问题密切相关。
”[1]因此“女权主义”与“女性主义”也都对文学产生了很大的影响。
“女权主义”(feminism)这一术语1895年首次出现在英文中,是西方有较大影响的一种社会思潮和社会运动,是关于男女在政治、经济和社会等方面应拥有平等权利的理论。
“女权”,刻意突出女性,否定男性,把两性完全对立起来,甚至走向一个极端――彻底否定男性,对男权进行彻底颠覆,更有甚者想把上帝改成“女上帝”,致使“女权主义”由受人认可到受人异议、否定。
“女性主义”一词最早于1870年在法国出现。
“女性主义”看到了两性存在的差别和联系,在此基础上去追求女性应有的本性、地位和价值。
“女权主义”与“女性主义”在概念界定上是有区别的。
“女权主义”仅限于女性应该有的权力,在争取男女平等的过程中忽视男性的存在,甚至否定男性,同时“权”字有过于剑拔弩张的色彩,使女性与男性产生敌对。
而“女性主义”在肯定“女性”追求适当应有的权利之外,还肯定女人的自然属性,把女人自己视为次于男性的“第二性”――女人。
正如西蒙娜・德・波伏娃所说:“一个人之为女人,与其说是‘天生’的,不如说是‘形成’的。
舒婷诗歌赏析
【作者简介】舒婷，原名龚佩瑜，1952年出生，福建省泉州人，当代女诗人。
1969年下乡插队，1972年返城当工人。
1971年开始写诗，1979年开始发表诗歌作品，1980年至福建省文联工作，从事专业写作。
主要著作有诗集《双桅船》、《会唱歌的鸢尾花》、《始祖鸟》，散文集《心烟》等。
舒婷是朦胧诗派的代表作家之一。
她的诗注重自我表现，追求心灵的自由，诗作贯穿着以个性和人道主义为核心的人生忧患意识和社会批判意识，表达了对现代社会人的处境的关怀。
她的诗富于想象，而且刻意有新的创造，能在一些常常被人漠视的常规现象中发现尖锐深刻的诗化哲理，在艺术表现上往往采用暗示、局部或整体象征的手法，注重诗歌意象的组合，由意象群构成整体性的诗歌象征结构，给读者留下了广阔的想象、阐述的余地，从而给诗歌带来了朦胧美、含蓄美、弹性美。
致橡树舒婷我如果爱你——绝不像攀的凌霄花借你的高枝炫耀自己；我如果爱你——绝不学痴情的鸟儿为绿荫重复单纯的歌曲；也不止像泉源长年送来清凉的慰藉；也不止像险峰增加你的高度，衬托你的威仪，甚至日光。
甚至春雨。
不，这些都还不够！我必须是你近旁的一株木棉，作为树的形象和你站在一起。
根，紧握在地下叶，相触在云里。
每一阵风过我们都互相致意，但没有人听懂我们的言语。
你有你的铜枝铁干像刀、像剑，也像戟；我有我红硕的花朵像沉重的叹息，又像英勇的火炬。
我们分担寒潮、风雷、霹雳；我们共享雾霭、流岚、虹霓。
仿佛永远分离，却又终身相依。
这才是伟大的爱情，坚贞就在这里：爱——不仅爱你伟岸的身躯，也爱你坚持的位置，足下的土地。
【注释】[1]凌霄花：又名“紫葳”，木本蔓生，茎攀援他物而高升，高可数丈。
夏秋开花，橙红色。
[2]木棉：常绿乔木，产于热带，高可数丈。
[3]虹霓：雨后空中出现的彩色圆弧，有七种颜色。
这种圆弧常同时出现两个。
红色在外，紫色在内，颜色鲜艳的叫“虹”；红色在内，紫色在外，颜色较淡的叫“霓”。
【赏析】《致橡树》是一首优美、深沉的抒情诗。
舒婷诗歌研究综述
舒婷诗歌研究综述舒婷，中国当代著名女诗人，诞生于二十世纪七十年代，她的诗歌作品充满了独特的情感和哲理，深受广大读者喜爱。
近年来，对舒婷诗歌的研究逐渐成为学术界的热点，本文将综述这些研究，以展示舒婷诗歌的魅力。
一、舒婷诗歌的背景与主题舒婷的诗歌产生于中国经济改革开放的时期，这个时期的社会背景对于舒婷的诗歌创作有着深远的影响。
她的诗歌主题多围绕爱情、人生、历史、命运等展开，深入剖析了人性的复杂性和生命的矛盾。
二、舒婷诗歌的艺术特色1、情感含蓄：舒婷的诗歌情感表达含蓄，即使在表达强烈的情感时，也多采用暗示和寓言的手法，让读者在诗歌的意象中自我感受。
2、意象优美：舒婷的诗歌中充满了优美的意象，这些意象不仅让人产生强烈的视觉感受，同时也具有深刻的象征意义。
3、形式独特：舒婷的诗歌形式多样，既有自由诗，也有格律诗，她的诗歌在形式上具有独特的艺术魅力。
三、舒婷诗歌的研究现状目前，对舒婷诗歌的研究主要集中在以下几个方面：1、文本细读：通过对舒婷的诗歌进行逐篇细读和分析，深入探讨诗歌中的隐喻、象征、意象等元素，理解其背后的情感和意义。
2、主题研究：通过对舒婷的众多诗歌进行主题分类和研究，深入剖析舒婷对于爱情、人生、历史、命运等主题的思考和见解。
3、诗学研究：从诗学的角度研究舒婷的诗歌，探讨其诗歌与当代诗歌的关系，以及其在当代诗歌创作中的地位和影响。
四、研究展望未来对舒婷诗歌的研究可以从以下几个方面进行拓展：1、全面深入探究：对舒婷的诗歌进行全面深入的探究，进一步挖掘其诗歌中的深层含义和艺术价值。
2、比较研究：将舒婷的诗歌与其他诗人的作品进行比较研究，分析其诗歌的独特之处和借鉴之处。
3、跨文化研究：从跨文化的角度研究舒婷的诗歌，分析其作品如何反映中国文化和世界文化的交流与碰撞。
总之，舒婷作为中国当代著名女诗人，其诗歌作品具有独特的艺术魅力和深刻的思想内涵。
通过对舒婷诗歌的研究，我们可以更好地理解和欣赏她的作品，进一步领略其诗歌中所蕴含的哲理和情感。
舒婷《致橡树》的女性意识解读
舒婷《致橡树》的女性意识解读《致橡树》是一首现代诗歌，但是在其中，我们可以看到作者舒婷对女性意识的探索和表达。
本篇文章将从以下几个方面来解读《致橡树》中的女性意识。
一、爱情观舒婷在《致橡树》中表现出了她对爱情的特定态度。
在这首诗中，她将爱情比喻为对橡树的爱，认为爱情是不可避免的。
然而，这种爱情不是恋爱的轻浮，而是她对爱的一种坚定信仰。
她用“你若不来，我不嫁，人生残又何妨？”表达了对爱情的执着和坚持，甚至是对传统观念的一种反叛。
舒婷认为，爱情是互相追求，一旦找到了就要相守到永远。
二、身份意识《致橡树》中也有舒婷对自身身份的反思和认知。
首先，她在《致橡树》中表达了她是一个女性的身份。
诗中她认为，女性应该有自我追求和表达的权利，而不仅仅局限于传统的女性角色。
同时，舒婷也表达了对爱情中女性所扮演的角色的认识和反思。
她不再认为女性是依附于男性的附庸，而是主动地去寻找真爱，追求自己的幸福。
三、自我意识在《致橡树》中，舒婷表现出了对自身身份的巨大自信。
她不但要在爱情中追求自己的幸福，而且要在生活中追求自己的理想和事业。
在舒婷看来，爱情不是女性全方位的追求，而是自我实现的一部分。
因此，舒婷对爱情的坚持和追求，也包含了对自己成功的自信和奋斗。
四、婚姻观总之，舒婷的《致橡树》并不是一首关于恋爱的诗歌，而是她对现代女性自我追求和实现的一种表达。
在这首诗中，舒婷勇敢地挑战了传统观念，表达了对自己的认识和自信，并呼吁女性应该追求自身价值和精神追求，并以此来达到幸福和自由的生活。
浅议舒婷诗歌中的女性意识
鉴赏浅议舒婷诗歌中的女性意识武沛荣山东理工大学文学与新闻传播学院摘要：舒婷是中国当代朦胧诗歌的代表人物，她以女性的细腻和敏感，用优美的诗歌语言，抒写女性独特的生命体验，呼唤女性独立意识的觉醒，对新时期的女性自我价值进行了重新探索，发出了女性追求真正幸福生活的呼声。
关键词：舒婷诗歌；自我价值；女性意识作为当代诗坛的代表人物，舒婷敏感而鲜明地记录了处于文化转型时期中国内地女性最内在的精神层面，以细腻的笔触精心地抒写她所理解的人和世界，积极地推动了女性意识的启蒙，呼吁女性敢于追求自我价值的实现和社会地位的平等，其诗歌中鲜明的女性意识，构成了中国诗坛的一道奇特景观。
一、女性独立人格的呼唤《致橡树》是舒婷诗歌的代表作之一，也是现代女性的爱情宣言。
诗中饱含对独立人格的召唤，以及对夫唱妇随、妻子依附于丈夫的传统观念的背弃。
诗歌以剖析内心的独白形式，在一开始就彰显出崭新的爱情观念和顽强而独立的人格力量：“我如果爱你/绝不学攀援的凌霄花/借你的高枝炫耀自己/我如果爱你/绝不学痴情的鸟儿/为绿荫重复单调的歌曲。
”诗人在诗歌的开头就开诚布公，直面爱人橡树，表明强调女性人格价值。
在男女爱情关系上，女性不再是陪衬，不再是附庸，二是首先以一个独立的认同身份出现，他们首先意识到自己是人然后才是女人。
真正的女性不能仅仅为了丈夫而牺牲自己的一起，将自己柔弱的肩膀作为丈夫攀登的阶梯。
如：“我必须是你近旁的一株木棉/作为树的形象和你站在一起。
”(《致橡树》)诗中的“我”既不愿作附属、陪衬，也不愿作袒护与滋润男性的日光、春雨，而是要作为平等的、并肩站立的“另一株木棉”———“作为树的形象和你站在一起”不独是对传统的“夫贵妻荣”“、夫唱妇随”观念的反拨，同时也是对于那种极端主义的“女权”意识(认为女性应凌驾于男性之上并提出所谓的“性别政治”、“性别战争”“、性别反殖民”等) 的警惕。
这是女性独立意识的张扬。
她不甘心仅仅是作为对方的铺垫和陪衬，而要求有一个平等独立的地位。
试析舒婷诗歌的女性意识
第11卷第5期2006年10月 新 余 高 专 学 报JOURNAL OF X I N Y U C OLLEGE Vol .11,NO.5Oct .2006—24 —试析舒婷诗歌的女性意识 ●黎洋洋 (西北师范大学 文学院, 甘肃 兰州 730070) 摘 要:舒婷以女性的细腻和敏感,抒写女性独特的生命体验,以自我心灵的抒发和对传统的颠覆,呼唤着女性独立意识的真正崛起,这在新时期诗歌史上具有重大意义。
从女性之于人、女性之于男性、女性之于传统三个方面进行了解读。
关键词:舒婷诗歌;生命体验;女性意识中图分类号:I 206.7 文献标识码:A 文章编号:1008-6765(2006)05-0024-02收稿日期:2006-09-17作者简介:黎洋洋(1978-),女,甘肃静宁人,2005级研究生,主要从事中国现代文学研究。
《文学批评原理》认为,女性意识是个庞杂而变动不居的概念,主要体现为女性通过思维、感觉等心理过程对自身和外在世界的全部认识的总和。
在文学创作中谈到的“女性意识”,实际上更多地强调从女性书写者的角度出发,对生活、生命、现实、记忆、传统以及世界的一种独特理解……新时期朦胧诗派代表人物之一舒婷,从她特有的女性视角出发,以细腻的笔触,精心抒写她所理解的人和世界,具有鲜明的女性意识。
一、女性之于人以人的觉醒为契机,舒婷开始了她对女性意识的探索。
正如女性主义文学批评家盛英所说:“舒婷首先是以一个女诗人的姿态出现在新时期诗坛上的,她早期诗歌的主人公是一位极富同情心与自强心的多愁善感的年轻女性。
”她强烈地意识到女性的价值:“女人的爱覆盖着五分之四的地球。
”在“红楼”世界里,女人是水做的骨肉,是贾宝玉一见顿觉清爽的那一类。
“洛神是水/湘妃是水/现代姑娘否认它们的根须浸过传说/但是/临水为镜的女人每每愈加温柔/一波一波舒展开/男人就一点一点被濡湿了。
”女人用她们的温柔,使人们生活的世界繁华滋润。
这是对女性作为人的价值的肯定,在这种肯定里,舒婷笔下的抒情女主人公的形象才熠熠生辉。
舒婷《致橡树》的女性意识解读
舒婷《致橡树》的女性意识解读在中国现代文学史上，舒婷被誉为“女性诗人之典范”。
她的诗作中融入了大量的女性意识，探讨了女性在家庭、社会、情感等方面的困惑和挣扎。
她的《致橡树》被誉为“中国现代女性诗歌的经典之作”，在其中她对女性的思考和感受得到了淋漓尽致的表现。
本文将对《致橡树》中的女性意识进行解读，探讨舒婷如何通过这首诗表达了自己对女性处境的认识和思考。
我们需要了解《致橡树》的整体内容和背景。
这首诗是舒婷在20世纪80年代初期写的一首抒情诗，首次发表于《人民文学》杂志。
舒婷以橡树作为自己的化身，表达了对爱情和婚姻的思考和感受。
在这首诗中，她将女性的心理状态和情感困扰表达得深刻而真实，从而吸引了广大读者的共鸣和关注。
舒婷在《致橡树》中还揭示了女性在婚姻中的被动和束缚。
她写道：“你的泪水，未必值得/ 你的生长，有何结果”。
这句话反映了女性在现代社会中所面临的束缚和限制，她们在婚姻中往往需要忍耐和承受，而最终却未必能得到相应的收获和回报。
在古代社会，女性的地位低下，婚姻往往是父母包办的，女性没有选择自己喜欢的对象的权利。
而在现代社会，虽然女性的地位有所提高，但在婚姻和家庭中仍然承担着更多的责任和压力，需要付出更多的牺牲和忍耐。
舒婷通过《致橡树》展现了女性在婚姻中的无奈和被动，使人们对于女性的处境产生了深刻的思考和反思。
舒婷在《致橡树》中还反映了女性对于自我解放和追求自由的渴望。
她写道：“你有你的硬，难捱的心痛/ 你只是在阴雨之后/ 撑起沾满濡泪的太阳”。
这里，“硬，难捱的心痛”表达了女性在婚姻中所承受的痛苦和压抑，而“撑起沾满濡泪的太阳”则暗示了女性对于自我解脱和追求自由的向往。
在现代社会，女性的地位虽然有所提高，但依然存在着许多不公平和歧视。
面对这样的压力和困难，女性需要勇于自我解放，勇于追求自己的幸福和自由。
舒婷通过《致橡树》表达了对于自由和幸福的渴望，鼓舞了许多女性勇敢追求自己的梦想和幸福。
舒婷的《致橡树》是一首充满女性意识的抒情诗歌，通过橡树这个形象，深刻而真实地展现了女性在爱情和婚姻中的迷茫和困惑。
试析舒婷诗歌的正能量及现实意义
试析舒婷诗歌的正能量及现实意义作者：王彦来源：《青年文学家》2014年第17期摘要：舒婷是朦胧诗派代表诗人，她的诗歌充满了对真善美的挚诚追求，表现了强烈的社会责任感、爱国爱民的情怀，及对爱情友情的热情讴歌，即便在理想与现实的矛盾痛苦中仍怀揣胜利的信念，与同时代诗人对比中表现出充沛的正能量，在当今时代具有重要的现实意义。
关键词：舒婷；正能量；现实意义作者简介：王彦，女（1964-），广西灌阳人，广西水利电力职业技术学院副教授，主要从事大学语文、职业口才与文化礼仪研究。
[中图分类号]：I206 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139（2014）-17-0-03舒婷是70 年代末 80 年代初从民间走上诗坛的朦胧诗派代表诗人，经历过文革十年带来的伤痛，可是她的诗作却与同时期或其后的诗人有着很大区别。
她的诗歌表现哀而不伤，字里行间透出的是包容，是宽恕，是母性，是优雅。
这些诗句仿佛和煦的春风吹拂着每一颗受伤的心灵，安抚着人们心中的伤痛。
舒婷诗歌的主旋律始终贯穿着对祖国、对人民的爱，对光明和真善美的挚诚追求，透露着光明意识，散发着正能量。
“正能量”是一个心理学概念，英国著名心理学大师理查德.怀斯曼（Richard Wiseman）认为，“正能量”就是一切能够给予人、激发人向上和希望并促使人不断追求，从而使得人的生活获得圆满幸福的动力与感情。
而诗歌的正能量无疑是诗人通过诗歌作品传递积极情感和情绪，从而激发阅读者积极向上的情绪体验，以实现人们精神生活的健康、愉悦、顺畅、和谐的一种心理能量。
对诗歌正能量的关注与研究，是很有意义的学术探寻与诗学追求，而对从十年动乱年代成长起来的诗人舒婷诗歌正能量的研究，尤其值得尝试。
一、诗歌主题蕴含正能量在中华经典文学宝库里爱国恤民的篇章历来为人们所称颂，如“王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。
”，“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜。
”，这些都为主流价值观所肯定，是积极向上，充满正能量的。
舒婷《致橡树》的女性意识解读
舒婷《致橡树》的女性意识解读1. 引言1.1 介绍舒婷《致橡树》的背景和主题《致橡树》是中国女诗人舒婷的代表作之一，首次发表于1977年。
这首诗通过橡树与恋人之间的对话，表达了女性在爱情中的矛盾情感和追求自我价值的意识。
舒婷以橡树象征坚强的女性，向世人展示了女性在爱情中的心理挣扎和坚守原则的意志。
这首诗的主题主要是探讨女性在爱情中的独立意识和自我价值，以及女性在爱情困境中的坚韧和顽强。
通过橡树对爱情的表白和坚守，舒婷揭示了女性对于爱情的态度和情感体验，表达了对自我尊严和尊重的追求。
舒婷通过这首诗向读者展示了女性在爱情中的独特魅力和坚定信念，为女性意识的探索提供了有力的文学支持。
【2000字】2. 正文2.1 表达了女性对于爱情的态度和情感体验舒婷《致橡树》一诗，是女性诗人舒婷在爱情面前深情细腻的倾诉。
诗中女性对爱情的态度和情感体验得到了充分的表达。
女性用“我被恨就变成橡树”这样的比喻，表达了在爱情中女性对于受伤害时的悲伤和无奈。
女性在爱情中往往是弱势的一方，容易为爱情所伤害，而舒婷以“橡树”来形容自己，暗示了女性在爱情中的脆弱和无助。
女性在诗中描述了自己对爱情的忠诚和深情。
女性对爱情的执着和信念体现出了她们内心深处的坚定和坚强。
正如诗中所说，“我（橡树）的爱情，跨越四季。
”女性在爱情中不畏风雨，坚定不移，表现出了对于爱情的坚守和珍视。
舒婷《致橡树》通过女性的视角和情感，表达了女性对于爱情的态度和情感体验。
女性在爱情中展现出的坚强、执着、忠诚，反映了她们内心深处对于爱情的渴望和追求。
这些表达不仅是舒婷个人的情感体验，也代表了广大女性群体在爱情中的真实情感和渴望。
2.2 反映了女性在爱情中的坚强和执着舒婷的《致橡树》中反映了女性在爱情中的坚强和执着。
在诗中，女性用橡树作比喻，表达了她们在感情中的倔强和忍耐。
橡树虽然被风吹雨打，却仍然坚定地立在那里，不受外界环境的影响，这象征着女性在爱情中的坚定和执着。
论舒婷诗歌中体现的女性意识
论舒婷诗歌中体现的女性意识【摘要】舒婷，当代著名女作家，朦胧诗派的典型代表人物，她的诗歌柔婉舒畅而饱含深情，是新时期女性诗歌创作的先声代表。
她的诗歌充满了浪漫主义色彩和理想主义色彩，并以鲜明的女性认识全面而深刻地构建出了作为“自然形象”的崭新而独立的女性意象。
本文将通过探索舒婷诗歌女性的自我价值，解答诗歌中女性对爱的诉求，树立女性的独立意识。
【关键字】舒婷；诗歌；女性意识；男女平等Theory of ShuTing poems reflect female consciousnessGrade2011，Chinese Department，Shaoyang UniversityCui yuAbstract: ShuTing,the famous contemporary woman writer,typical representative of obscure poetry,her poetry soften a refreshed and full of deep feeling, is the first sound represents the female poetry writing in the new period.Her poetry is full of romantic and idealism color,and with distinct women know comprehensively and deeply build out as a "natural" new and independent female image.This article explores ShuTing poetry women's self-worth,answer poetry women appeal for love, set up the ideas of women's independence．Key words: ShuTing; Female consciousness; independent、前言舒婷，作为上世纪80年代朦胧诗的代表和“朦胧诗”的第一个女性诗人，她的诗从女性视角出发，对有关女性的问题做出了很多思考。
舒婷《致橡树》的女性意识解读
舒婷《致橡树》的女性意识解读
《致橡树》是中国作家舒婷的一首脍炙人口的诗歌，诗中表达了女性的柔弱和坚强，以及对爱情的渴望和追求。
这首诗歌让人感受到作者对于女性意识的深刻理解和表达，下面就让我们一起来解读这首诗歌中透露的女性意识。
从诗中饱含的柔弱与坚强来看，舒婷在诗中用“橡树”作为女性的象征，表现了女性的柔弱和坚强。
在诗中，作者用“你瘦小的身躯”来形容橡树的柔弱，而“你坚硬的根”则表现了橡树的坚强。
这种柔弱与坚强的并存，正是女性的内心所具备的特质。
女性在面对外部困难和压力时，可能会显得柔弱和脆弱，在内心的世界里，却是坚强和不屈的。
这种柔弱与坚强的对立和统一，正是舒婷对女性内心世界的深刻理解，也是女性意识的重要表现之一。
诗中对爱情渴望和追求也是女性意识的体现。
舒婷在诗中通过对橡树对恋人的思念之情来表现了女性对爱情的渴望和追求。
在诗中，作者描绘了橡树在四季更迭中对恋人的思念，表现了女性对爱情的执着和追求。
这种对爱情的渴望和追求，正是女性内心深处的柔情和温柔，也是女性对于爱情的向往和追求。
通过诗中爱情的描绘和表现，舒婷深刻展现了女性对于爱情的渴望和追求，表现了女性意识中的浪漫和纯真。
舒婷的《致橡树》通过对橡树的描绘与爱情的追求向往，展现了女性的柔弱与坚强、感性的渴望和执着，以及对自我价值的肯定和追求。
这首诗歌深刻地表达了作者对于女性意识的理解和表达，也增添了对于女性内心世界的认知和理解，使得这首诗歌成为了女性意识的重要表现之一。
舒婷通过这首诗歌，向我们展现了一个真实、坚强、渴望爱情、追求自我价值的女性形象，也让我们更加了解和认识了女性内心世界的复杂和深刻。
舒婷《致橡树》的女性意识解读
舒婷《致橡树》的女性意识解读《致橡树》是舒婷的代表作之一，这首诗引用了橡树作为象征，通过对橡树的倔强与坚韧来表达女性对爱情的态度。
在这首诗中，舒婷通过橡树和女性之间的关联，表达了女性在爱情中的无奈和坚强。
本文将从女性意识的角度出发，解读舒婷《致橡树》中所蕴含的女性情感和态度。
舒婷通过描述橡树在遭受风雨侵袭时依然屹立不倒的形象，暗喻了女性对爱情的渴望和坚韧。
在诗中，舒婷写道：“你叶落归根，而我，永远地飘零”，表达了女性在爱情中的寻求和追求。
同样地，橡树在风雨中屹立不倒，执着地迎接每一片叶子的离开，这种宁愿孤独也要坚强面对的态度，正是女性在爱情中的真实写照。
女性在爱情中往往是被动的一方，但她们依然会坚持自己的选择，坚持追求自己的幸福和爱情，这种坚韧不拔的品质也是舒婷想要表达的。
舒婷在诗中对橡树的描述充满了对爱情的期待和向往。
她写道：“你可曾想过，为什么她要变得那样坚强？”，这里的“她”指的是橡树，但同时也可以理解为女性。
这句话表达了女性在爱情中希望能够获得男性的理解和关怀，同时也希望男性能够尊重自己的选择和坚持。
女性渴望能够得到男性的理解和关怀，同时也渴望能够得到爱情的坚韧和执着。
这种对爱情的向往和期待，也是舒婷想要通过诗歌传达给读者的。
舒婷通过描绘橡树在风雨中凄凉的形象，突显了女性在爱情中的无助和孤独。
她写道：“在黎明之前，你挺立在夜色中”，这句话形象地描绘了橡树在黑夜中的凄凉和孤独。
同样地，女性在爱情中往往会遭遇到种种的挫折和困难，她们需要承受着孤独和无助。
在这种情况下，女性需要保持自己内心的坚强和勇敢，正如橡树一样，去面对爱情中的挫折和困难。
舒婷通过对橡树的描绘，表达了女性在爱情中的坚强和无畏，同时也揭示了女性在爱情中的无助和孤独。
舒婷通过对橡树的赞美和歌颂，表达了女性对爱情的无悔和忠诚。
她写道：“如果天是可以选择的，我愿变作一棵橡树，站在充满风云的高岗”，这句话表达了女性对爱情的执着和坚守。
浅谈舒婷诗歌的情感世界和意象特征
浅谈舒婷诗歌的情感世界和意象特征舒婷是一位著名的女性诗人，她的诗歌风格独特，充满情感世界和意象特征。
她的诗歌语言清新简洁，富于感情色彩，深刻而真实地描绘了当代女性的内心体验，是中国现代女性文学的杰出代表之一。
首先，舒婷的诗歌充满了强烈的情感。
她的大部分作品都是从情感出发，抒发自己对生活、对世界、对爱情的感受。
她直接、真实地表达自己的情感，让读者能够深深地感受到她作品中所传达的情感力量。
比如，她的诗歌《漂亮的人》就是直接表达了现代女性对自己外貌的烦恼和感受，体现了现代女性在文化和社会等多个方面的自我认识和心理状态。
其次，舒婷的诗歌具有浓郁的意象特征。
她的作品中充满了大量的意象，这些意象是她对生活感受的表达，也是她的情感世界的体现。
比如，她的诗歌《荷塘月色》中，用荷叶等大量的形象描绘了荷塘夜景，充分表现了她对生活环境的感受和思考。
她还通过描写花卉、风景等自然景物，传达了她对着美好世界的向往和追求。
最后，舒婷的诗歌具有独特的女性意识和女性思考方式。
她的作品中充满了女性独特的视角、思维方式和情感回应，她塑造了众多具有女性特质的人物形象，在描写女性的世界、社会地位以及女性的情感世界等方面做出了重要贡献。
比如，她的诗歌《车站》中，通过描写两位女性的对话，传达了她对女性地位和自我认识的思考。
综上所述，舒婷的诗歌充满了情感世界和意象特征，通过她自己的独特视角和思考方式，传达了当代女性的内心体验和情感世界，对现代女性文学的发展做出了重要贡献。
舒婷的诗歌作品充满了情感与意象，她将自己对生活、对爱情、对世界的感受表达得淋漓尽致。
在情感方面，舒婷的诗歌以深刻的人情味道和纯真的感性情感而著称。
她的情感和思想观念脱离了过去，让人们看到了一个新的女性形象。
舒婷的情感以自我分析、自我情感的表达为主，虽然作品中涉及到爱情的情感，但更多的是反映了女性独特的情感状态和抉择。
诗歌中所述的情感是真实的、强烈的，都是基于她自己的经历和感受，造成认真、心碎、坚强等情感的表达。
舒婷诗歌中女性形象的另一面解读
已，出现的次数也很少，而李敖的却不然，就像李敖自己所言，“由于它只是我史诗式小说中的一部，我自不打算用一部小说涵盖所有的主题，所以，它涵盖的，只在四百个子题以内，但内容也很惊人了。
”论辩在《北京法源寺》占很大比重，论述的内容有四百多个子题，从大到生死，小到荤素问题，论述内容的广博是其他小说罕见的。
在二月河的《康熙王朝》也有论述，但却以讲述为主，比如里边有一段伍次友和众人关于“中国人”外延的辩论。
其观点是和《北京法源寺》中是一样的，但在《康熙王朝》中这样的论辩太少了，议论只沦为小说的点缀而已，是远远比不上《北京法源寺》丰富广博。
这部小说不仅论辩的内容丰富广博，而且论辩的内容十分符合书中的大人物形象。
《北京法源寺》是一部写大人物的书。
李敖称他“写的重点是大丈夫型的人物。
这是一部阳刚的作品，严格说来，书中只有一个女人，并且还是个坏女人，其他全是男性的思想与活动。
它写男性的豪侠、男性的忠义、男性的决绝、男性的悲壮。
”[5]写相同题材的《戊戌喋血记》比较，我们更能看出这一点：《戊戌喋血记》也是一部以戊戌变法为题材的历史小说。
书中塑造了资产阶级改良主义者谭嗣同的鲜明丰满的形象，刻画了光绪帝、唐才常、康有为、梁启超、珍妃、赛金花和慈禧、荣禄、刚毅等各种各样的栩栩如生的人物形象。
但是和李敖的《北京法源寺》相比，《戊戌喋血记》的人物更像平平凡凡的人，少了一些大人物的气质。
在这两部小说中都有描写梁启超和谭嗣同关于是走还是留的的争论的场面，但方式却有所不同。
可以说两者都能够表现出谭嗣同视死如归的大气凛然，可《戊戌喋血记》中不走的理由是“今日皇上情况不明，幼博等生死未卜，朝政危及险极，我岂能撒手就走？”[6]谭嗣同是为了尽到责任才不走的。
他的理由是一个普通人在特殊的历史情况下的选择，是一种人之常情。
但“中国二十世纪开幕的第一人”（饮冰室石话）的谭嗣同毕竟不是一个普普通通的人，而应该是一位充满奇情的伟男子。
李敖在处理这一环节上和任光椿不同，他让梁启超和谭嗣同在去与留、死君还是死事问题上进行了激烈的争辩，在尖锐的矛盾冲突中，展现了大人物的思想、行动、和大人物相适应的奇情，也塑造了一位心可昭日月、身可立天地的英雄形象。
舒婷诗歌中的女性意识
舒婷诗歌中的女性意识在20世纪七八十年代颇受非议的“朦胧诗”诗人中，舒婷是最先得到认可的一位。
舒婷是朦胧诗人中最早关注个人内心情感的女性诗人，她分外关注女性的地位和处境、生命和情感。
她将人道主义关怀直接投向了女性的生存与命运。
从她的诗歌中，我们可以看出新时期女性意识的觉醒和张扬。
舒婷的诗歌大都以“女性的身躯对传统文化心理和家族道德伦理的承担，在‘政统’与‘道统’的狭缝中挥舞一张花手帕，柔弱而又坚强，展现了女性温柔生命中令人惊悸的绚丽的美”。
一、对独立人格和平等爱情的追求爱情诗在舒婷的创作中占有很大的比重，《致橡树》是她爱情诗的代表作。
诗中所抒发的对于独立人格和平等观念的呼唤，体现了女性意识的觉醒，被视为现代女性的爱情宣言。
有一次，诗人和朋友散步，说到择偶的标准，有个朋友发表感慨：“现在的女孩呀，太弱不禁风了，总得找个强有力的男友才能过下去……”舒婷听了很气愤，回到宿舍就写下了一首名为“橡树”的诗，表达她的爱情观。
这首诗就是《致橡树》。
“我如果爱你—/绝不学攀援的凌霄花，/借你的高枝炫耀自己；/我如果爱你—/绝不学痴情的鸟儿，/为绿荫重复单调的歌曲”，否定了完全依附性的爱情观，主张独立。
“也不止像源泉/常年送来清凉的慰籍；/也不止像险峰，/增加你的高度，/衬托你的威仪”，否定了单纯奉献的爱情观，这种爱情中的一方对另一方单一的奉献，却得不到应得的回报。
舒婷提倡的爱情是男女双方共同奉献的，因此她认为“我必须是你近旁的一株木棉，/作为树的形象和你站在一起”，指出了女性必须有独立的，和对方同样地位的人格。
这种爱，有坚实的根基和情感的交流，互相独立、平等、相互尊重，息息相连，“根，紧握在地上，/叶，相触在云里”。
两个人都保持独立的迥异的形象和性格，“你有你的铜枝铁干，我有我的红硕花朵”，男的刚毅、坚强、英勇，女的美丽、温柔、感情丰富。
两人共享生活的甘苦荣辱，共同承担人生的重担，终身相依。
《致橡树》以“木棉”对“橡树”的真情倾诉，否定了传统的完全依附和单纯奉献的爱情，肯定了平等独立、同甘共苦的爱情，表达了诗人对爱的理解和信念。
浅论舒婷诗歌的思想意蕴和意象特点
摘要舒婷，一位心中永远充满希望的诗人，在十年动乱的异化的年代，她紧紧裹住自己的骄傲。
深入人的内心世界，进行着对自我的反思，作为一位女性诗人她深入探讨女性的本体，从人的尊严和人的价值出发发表爱情宣言，毅然否定数千年来压迫女性的虚假陈腐的爱情观，在人际关系紧X人性泯灭的日子，她呼唤人性寻找着真善美，用无限的爱的真情寻找理解和尊重，作为动乱年代的诗人她没有仅仅叹息和忧伤，而是勇敢地担负起时代赋予的沉重的责任，用她不屈的信念扬起理想的风帆，她歌唱祖国，表达出爱国主义情怀。
她的诗充满着爱的激情而由于悲剧性时代的烙印使她的诗流露出淡淡的哀愁，呈现着美丽的忧伤的基调。
关键词舒婷诗歌自我人性爱情AbstractShuTing, a heart full of hope of poet, the turmoil of the alienation of s in ten years, she tightly wrapped his own pride. Into people's inner world, is a reflection of self, as a female poet she dives into women's ontology, starting from the value of human dignity and issued a declaration of love, resolutely denied for thousands of years oppression of women fake of love, in the days of interpersonal tension humanity she calls for looking for true human nature, with infinite love feelings looking for understanding and respect, as unrest s poet, she not only sigh with sadness, but bravely shoulder the heavy responsibility of the era have entrusted to, unyielding faith raise the ideal sail with her, she's ode to the motherland, to express patriotic feelings. Her poetry is full of the passion of love and because of the time stamp of the tragic makes her poems reveals melancholy, rendering the beautiful sad tone.Keywords ShuTing self human love poetry目录摘要 (1)英文摘要 (2)目录 (3)前言 (4)一、舒婷诗歌的思想意蕴 (5)二、彰显对人的价值及社会权利的追求 (7)三、呼唤女性追求 (9)四、融入了丰富的社会性内涵 (11)五、舒婷诗中的意象特点 (12)参考文献 (15)前言舒婷，出生于1952年，是朦胧诗派的代表作家之一。
舒婷《致橡树》的女性意识解读
舒婷《致橡树》的女性意识解读舒婷是中国现代诗歌史上的一位重要女诗人，她的诗歌以其细腻的情感和独立的思想而闻名。
她的代表作《致橡树》更是成为了中国现代诗歌中的经典之作。
这首诗以一棵橡树作为比喻，通过对橡树的赞美和自己的感慨，表达了女性对于爱情与自由的渴望和痴迷。
在这篇文章中，我们将从女性意识的角度来解读舒婷《致橡树》，探讨其中所蕴含的女性观念和情感。
我们来分析诗中关于爱情的表达。
在《致橡树》中，舒婷通过对橡树的形容和赞美，将其比喻成男性，而自己则是渴望爱情的女性。
她说：“我需要舒展开心的梦，我需要温暖，象你需要阳光”，这句话表达了她对爱情的渴望和向往，她渴望能够像橡树一样，拥有一个可以依靠的男性。
这种表达体现了女性在爱情中的被动和柔弱，将男性视为自己的精神寄托和依赖。
而在整首诗中，她反复提到了对橡树的渴望和需要，暗示了她对爱情的渴望和对男性的依赖。
诗中还体现了女性对于自由的追求。
在诗中，舒婷将橡树比作自己渴望的对象，同时也不断强调自己的独立和自由。
她说：“将这些欢喜盛开，献给你，橡树”，“一件衣裳，一根柴，如一座城池”，这些表达都体现了她对于自己独立性和自由的追求。
在传统的爱情观念中，女性往往被视为柔弱和顺从，而在这首诗中，舒婷以橡树的形象表达了自己的独立和自由意识。
她不希望自己被束缚和依附于男性，而是追求自己的自由和尊严。
诗中还蕴含了女性对于爱情的痴迷和追求。
舒婷将橡树描绘成一个强大且美好的形象，她说：“我需要阳光”、“绚丽的衣裙”，这些词语都表达了她对于爱情的向往和渴望。
在爱情中，女性通常会投入更多的情感和热情，而这首诗中的表达也充分体现了这一点。
她渴望得到爱情的滋养和慰藉，希望自己的生活能够因此而充满光彩和美好。
这种痴迷和追求也是女性对于爱情的一种本能表达，体现了她们脆弱但又坚定的一面。
舒婷《致橡树》这首诗通过对橡树的赞美和自己的感慨，表达了女性对于爱情和自由的渴望与追求。
在这首诗中，舒婷塑造了一个渴望爱情，追求自由，痴迷于美好的女性形象，展现了女性的独立意识和情感表达。
中秋夜舒婷读后感
中秋夜舒婷读后感篇一中秋夜舒婷读后感中秋佳节，本是团圆欢乐的时刻，我却沉浸在了舒婷的《中秋夜》中。
读罢这首诗，我心里五味杂陈。
诗中那独特的氛围，也许让很多人感受到了一种别样的宁静和深沉。
但我觉得吧，它给我的第一感觉是有点压抑。
你瞧，诗里说“要有坚实的肩膀，能靠上疲倦的头”，这难道不是在表达一种深深的疲惫和对依靠的渴望吗？可能在这团圆的夜晚，舒婷心中却藏着无法言说的孤独。
不过呢，再仔细想想，谁的人生没有过这样的时刻？我自己不也常常在热闹的节日里，突然感到一阵孤独，就像诗里那种隐隐的忧伤。
也许舒婷是在借中秋夜这个特殊的时刻，抒发她对生活的感慨。
她可能在反问我们，在这看似美好的夜晚，我们是否真的找到了内心的宁静和满足？我觉得这首诗像是一面镜子，照出了我们内心深处那些隐藏的情绪。
有时候，我们在追求团圆和欢乐的路上，是不是忽略了自己内心真正的需求？哎呀，我这理解也不一定对，毕竟一千个读者就有一千个哈姆雷特嘛！但这就是《中秋夜》带给我的思考，真的是让我思绪万千。
篇二中秋夜舒婷读后感当我读完舒婷的《中秋夜》，我整个人都有点懵圈了，这诗咋就这么让人捉摸不透呢？诗中说“要有一只眼睛盛装忧愁”，我就纳了闷了，忧愁还能盛装？这是啥新奇的说法呀！也许这就是诗人独特的表达吧，咱普通人还真一下子理解不了。
但仔细咂摸咂摸，又好像有点意思。
中秋夜，本该是欢乐喜庆的，可舒婷却写出了忧愁，难道她的中秋过得不开心？还是说她想通过这种反差，让我们看到生活的多面性？“要有一双耳朵分辨出莠草和麦穗”，这一句更是让我迷糊了一阵。
莠草和麦穗，这是在比喻什么呢？是说要能分辨好坏？还是在暗示我们要在复杂的生活中保持清醒的头脑？我觉得吧，读这首诗就像走在一条迷雾重重的小路上，一会儿觉得看到了点什么，一会儿又觉得啥也没搞明白。
不过，也许这正是诗歌的魅力所在。
它不直接告诉你答案，而是让你自己去思考，去感受。
说不定哪天我突然就顿悟了，对这首诗有了全新的理解。
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论舒婷诗中的自我形象路亚宁【内容摘要】：舒婷是我国“朦胧诗”发展过程中的一位突出人物，她就像一颗璀璨的明星，在80年代的诗坛，呈现出了一个崭新的自我，使“现代派”诗达到一个巅盛时期。
舒婷的成就有其独特的历史背景，因而她的诗作必然具有张扬着自己独特个性的方面，即一个特殊时代的一位女作家对世事的洞察和对待文学的感悟。
她对艺术进行多方面的探索，采用多种手法，大胆革新，直插个体灵魂的深处，令整个诗坛耳目一新。
本文力图从舒婷创作“朦胧诗”的时代背景探寻她对诗文学创作转折的原因，经过对其作品的分析从中演绎出她的自我形象、艺术形式和抒情形式的变化，进而探寻她及其朦胧诗在我国文学史上的作用和地位。
【关键词】：自我形象艺术形式抒情形式舒婷，作为80年代初诗坛上升起的一颗新星，与其他“朦胧诗”的成员一起，引起了极大的关注。
一种“新的美学原则在崛起”。
由大时代的歌颂转向了自我的吟唱。
“他们不屑于做时代精神的号筒”，“有屑于表现自我情感世界以外的丰功伟绩”，“回避……我们习惯了的人物的经历，英勇的斗争和忘我的劳动场景；”“不是直接去赞美生活，而是追求生活理解在心灵中的秘密。
”“诗中出现的‘自卫’”。
【1】对人的关注继“五四”之后有一次被提出来。
在我们看来，舒婷的诗所表现出来的情感体验实在是一种生命情感的原型。
人不再是群体，而成为个体。
对自我的认同和对个性价值的尊重，是舒婷的核心。
无论是从内容，还是形式上，进行了大胆的反抗。
一代青年的形象出现在诗中，有理想，有追求，怀疑过去，展望未来，对爱情的礼赞，是舒婷早期诗中最突出的内容。
1982年以后舒婷转向了理性的思考，更加显得成熟。
一、诗中的自我形象不同时期，以“自我”为核心构成了鲜明的抒情形象。
在舒婷等一代新人的诗作中，开始从外在描述转向内在体验的倾诉。
“中国的诗人们不仅开始对诗进行政治上的思考，也开始对自身规律进行认真的回想”。
【2】徐敬亚这样断定，诗歌转向了自身，更多的转换为对个体的关注。
他的诗作中，强调人的独立，肯定自我的创造精神。
1、早期诗中“反叛者”的形象。
面对复杂变化莫测的生活，“一代人”的理想的幻灭，对欺骗他们的社会进行控诉，对以往的一切进行大胆的否定，态度决绝，情感强烈，饱含着悲痛和力量，对未来怀着坚定的信念，这是舒婷早期诗作中营造的“自我”。
如诗作：“为一个诺言而信守终身？∕为一次奉献而忍受寂寞？∕是的，生命不应当随意挥霍∕但人心有各自的法则”理想的被欺骗，失去的岁月不在，诗人更多的是谴责，而不是温情。
个人有选择生活方式的自由，而不是被强迫。
《人心的法则》可以看作是诗人的“自白”，“为一朵花而死去∕是值得的∕冷漠的车轮∕粗暴的靴底∕使春天的虹彩∕在所有眸子里黯然失色∕既不能阻挡∕又无处诉说∕那么，为抗议而死去∕是值得的”。
这是最强烈的反抗，大胆的喊出。
写于1979年8月的《遗产》中以“我”象征祖国，对自己进行了无情的揭露，谴责自己，进行反思。
“给我你留下了仇恨∕并非要你∕恨一切东西。
不要恨那因我的血∕颜色变深了的土地；∕不要恨无知觉的弹头；∕甚至那在枪托下∕簌簌发抖的手臂。
∕恨皂白不分的黑暗吧！正因为它，才有一个天真的青年∕朝着哺乳过他的胸口，扣响罪恶的扳机。
”舒婷对“文革”的反思，很明确，将责任归于那个时代，而不是整个国家。
情感浓烈，直接抒发，很少遮掩。
舒婷营造的自我更多的不是控诉，而是对未来的希冀，使我们看到一个对未来充满坚定信念的诗人。
诗中这样说，“孩子，不要忘记，∕我留下了∕比恨百倍强烈、千倍珍贵的东西，∕那是爱情，不变质的爱情，而且真诚无比。
∕爱给你肤色和语言的国土，尽管他暂时这么冷淡贫瘠；∕爱给你信念是你向上的阶梯∕可能她表面好想把你抛弃；∕爱阳光；爱欢笑；∕也爱每一声∕发自肺腑的叹息。
∕孩子们，同时珍爱你自己：是灵魂如洗，心真如玉。
”生活的磨练，更是她看到了希望，面对新的时代，新的制度，新的观念，诗人展示给我们的是一个对未来满怀信心的“自我”。
诗人之所以会有如此坚定决绝的反抗，这与诗人的个人经历有关。
诗人1969年下乡插队，1972年返城当工人。
面对生活的打击，一代人理想的破灭，充满各种矛盾。
在面对大海的遐想中，看到的是，“有过咒骂，有过悲伤，∕有过赞美，有过荣光。
∕大海——变幻的生活∕生活——汹涌的海洋。
”《致大海》对变幻莫测的生活作了形象的阐述“这个世界∕有沉沦的痛苦，∕也有苏醒的欢欣。
”刚刚过去的阴影，诗人和其他许多诗人一样，有的是悲愤，有的是痛心。
在1975 年，“文革”还未结束，《初春》像一只报春的燕子，预报了那“还有寒意”，但“那最美好的一刻，∕许会在一夜间辉煌地来到！”写于1976年的《当你从我窗下走过》，明显地可以感受到诗所传递的寒冷的信息。
诗内的诗境与诗外的社会环境相吻合，与诗人坎坷的身世和心境相吻合。
“父亲错划为右派后忍痛与母亲离异，母亲忧伤过度早逝，诗人多年插队生活的忧郁以及返城后多年待业的苦恼，诗人的小屋，是‘狂风推进的一叶小舟’”。
小屋里的灯是“城市的夜话里‘一点漂流的渔火’”。
“感受着明里暗里的夜色”。
【3】现实中的诗人，经历了动乱，失望而走向苏醒，诗人迸发出了坚实的低吟：“但我并没有沉沦——”，《船》是对生活的宣言书，开始重新面对生活。
早期诗中，“有沉沦的痛苦，∕也有苏醒的欢欣。
”个人在时代中，自我情感冲突与对立，“从海岸到巉岩，∕多么寂寞我的影；∕从黄昏倒夜阑，∕多么骄傲我的心。
”个人与祖国一样，大梦初醒，感受不到人与人之间的理解，但是强烈的忧患意识与伤心的使命感又是诗人把个人的悲喜与视觉的感知结合起来，在国家与民族的历史发展中不断寻求和确定自我的位置和价值。
《土地情诗》、《在诗歌的十字架上》全以个人浓烈的情感灌注。
诗人与祖国大地融为一体，在其《祖国啊，我亲爱的祖国》、《？。
！》、《会唱歌的鸢尾花》中，我们看到了一个“迷惘的我，沉思的我，沸腾的我”，《群雕》与同时代的人一起期盼现代化的到来。
时代给了大家太多的苦难，但在苦难中寻求新生，与顾城的《一代人》一样，“痛苦使理想光辉”，代表了舒婷的个性。
舒婷与所有受过“文革”迫害的青年一起大胆地、坚定而执着地反抗过去。
《这也是一切》用十三个“不是一切”否定过去，而且指出未来与现在的关系“一切的现在都在孕育着未来，∕未来的一切都生长与它的昨天。
”《一代人的呼声》喊出了所有青年的心声：“我要求真理！”过去可以饶恕，今天绝不允许历史的重复。
青年们是“寂寞”的，“令人气闷”的诗得不到理解。
《献给我的同代人》做了明确的回答，“为开拓心灵的处女地∕走入禁区，也许——∕就在那里牺牲∕留下歪歪斜斜的脚印∕给后来者∕签署通行证”。
八、九十年代，他对自我和生命有了不少更加深刻的发现，这一切无疑在他个人创作历程上标志着新的高度。
2、爱情诗中的自我形象。
舒婷历来最为人称道的是她的爱情诗。
爱情诗展示给我们的新一代女性的爱情观，保持个人独立的地位，不再是对男性的依赖，爱有条件，男女必须旗鼓相当，值得去爱，而一旦确定对方值的去爱，便全身心地投入，这就是女性的自我意识和心中的理想爱情模式。
代表作《致橡树》可以看作是女性追求自我呼声的宣言诗，是女性自我意识觉醒的标志。
“我如果爱你”五个字大胆喊出，表达很直接。
爱情在女性的眼里，不再是盲目、感性、无条件的了，而是走向理性，走向成熟。
这五个字贯穿着浓厚的自我意识。
在爱情中男女双方应当是彼此独立的，女性不再是一种附庸，而应当保持独立的人格。
诗人用木棉与橡树对立的意象，包含了丰富的寓意。
女性不仅在男女双方应当永远分离的状况下，应当是一棵独立向天的大树，即使在男女双方终身相依的精神领域里，也应当保持自我精神世界的独立完整性，诗人不仅在爱情中提出了自我意识，还以自我意识提出了理想爱情的模式，即：男女双方应是平等的。
男性有男性橡树般的刚强、勇猛、锐利，“像刀，像剑，也像戟”；女性便应当有女性木棉般的热烈、柔韧、厚重，“像沉重的叹息，∕又像英勇的火炬”。
只有双方具备了相匹配的能力，才能互相支持，分担苦难，共享人生。
“我们分担寒潮、风雷、霹雳；∕我们共享流岚、虹霓，∕仿佛永远分离，∕却又终身相依”。
在爱情中追求平等，可以说唤醒了一大批人，这也是许多青年女子在当时社会条件下追求的，能正确给男女在爱情中定位，大胆地追求社会进步。
纵观千百年来的爱情悲剧，究其根本原因，几乎都是女性在爱情中迷失了自我，才导致的。
舒婷对爱情在自由的基础上赋予了新的内容：平等。
“我必须是你近旁的一株木棉，∕作为树的形象和你站在一起。
”题目中用“致”是一方对一方的倾诉，不仅表达了对爱的坚定和炽热的追求，更表达了对爱的理解和信念。
舒婷的诗不同于以前的爱情诗（除民歌外），都写得含蓄、优美、充满忧伤。
也不同于“湖畔诗派”的一味浅吟低唱，而是直接呼唤，“文革”过后，是舒婷第一个大胆地欢呼着爱情，敢于背叛几千年的传统，赋予爱情新的含义。
她的爱情诗中，体现了新一代的女性形象，大胆地追求爱情，说出“我爱你”。
这带给人们的是震惊，毫不遮掩，毫不保留地将自己最美好的情感奉献给心上人。
《雨别》诗中运用口语，直接抒情，“我真想甩开车门，向你奔去，∕在你的宽肩上失声痛哭：‘我忍不住，我真忍不住！’”浅显明白，满含深情，一个痴情女子的形象已跃然纸上。
《无题（1）》虽运用无题，但题旨很明显，与《自画像》一道，向我们展示了一个多情而又活泼可爱的姑娘，小鸟依人，“她是他的小阴谋家”，传达出的不是满含泪水，痛定思痛的形象，而是作为一个普通的人，生活中的自我对爱情的真实感受“招之不来，挥之不去，∕似近非近，欲罢难罢。
∕有时像冰山；∕有时像火海；∕有时像一支无字的歌，∕聆听时不知是真是假，∕回味时莫辨是甜是辣”。
“文革”以前的当代文学，受政治的影响，侧重于将个人融于群体当中，即便是爱情也带上了政治色彩，较少对个体的关注。
爱情在文学作品中则成为政治的附庸，但随着“文革”后思想的解放，个体生命的关注，爱情在文学作品中才有了独特的地位。
“一些中青年诗开始主张写”，“是有现代特点的我”，“我们轻视古典诗中那些慷慨激昂的‘献身宗教的美’”。
他们坚持“人的权利，人的意旨，人的一切正常的要求，主张诗人首先是人”。
“自我是一个普普通通的中国公民。
”【4】个体生命的正常欲求得到了理解，才有了舒婷的爱情观。
《礁石与灯标》是对爱人一声声真切的嘱咐，诗中运用了四个“亲爱的”，祝福爱人。
《神女峰》与《奔月》是对自欺欺人千古以来贞节牌坊的叫板，对五千年来贞节观的反叛，人都有爱的权利，何必如此看重名节。
“与其在悬崖上展览千年，∕不如在爱人的户头痛苦一晚。
”这是千百年来女性发出的最强音：对爱情、对生命应有一个普通人的权利。
舒婷的诗歌已被作为歌曲演唱出来，也正是对他的诗歌的一种肯定，肯定其对社会的价值，有激励人的作用。