浅谈歌剧《卡门-斗牛士之歌》风格掌握和演唱

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浅析歌剧《卡门》中咏叹调《斗牛士之歌》的演唱

浅析歌剧《卡门》中咏叹调《斗牛士之歌》的演唱

浅析歌剧《卡门》中咏叹调《斗牛士之歌》的演唱作者:张玉宝赵欣来源:《音乐时空》2015年第21期摘要:歌剧《卡门》是法国作曲家比才,根据19世纪法国著名作家梅里美的同名小说改编的。

是当今世界上演率最高的一部歌剧,也是比才的最后一部歌剧。

本剧在初演时并不为观众接受,此后逐渐得到人们的认可,便变得长盛不衰。

《斗牛士之歌》是歌剧中的一个选段,出现在歌剧的第三幕中,是斗牛士埃斯卡米里奥为感谢欢迎和崇拜他的民众而唱的一首歌曲。

坚定有力的节奏和威武雄壮的曲调,表现了斗牛士的飒爽英姿,这首节奏有力、声音雄壮的凯旋进行曲,成功的塑造了这位百战百胜的勇敢斗牛士的高大形象。

关键词:咏叹调斗牛士之歌演唱分析一、背景介绍(一)作曲家介绍乔治·比才(Georges Bizet,1838-1875),法国作曲家,生于巴黎,九岁即入巴黎音乐学院学习作曲,后到罗马进修三年。

1863年,他写成第一部歌剧《采珍珠者》。

1870年新婚不久,他即参加国民自卫军,之后,便终生在塞纳河畔的布基伐尔从事音乐创作。

所以,他的绝大部分优秀的作品都是在这里诞生的。

比才的音乐风格传统、个性,又不乏创新精神。

在他的戏剧配乐《阿莱城姑娘》和《卡门》等九部歌剧作品中,社会底层的平民小人物成为作品的主角,体现了浓厚的现实主义色彩。

他的音乐把鲜明的民族色彩和富有表现力的描绘生活冲突的交响发展,以及法国的喜歌剧传统的表现手法熔于一炉,极具现实意义和艺术价值,创造了19世纪法国歌剧的最高成就.(二)背景分析1.歌剧《卡门》背景介绍《Carmen》中文译为《卡门》是作曲家乔治·比才,根据法国作家梅里美的小说《卡门》而改编的。

它是法国大革命下的产物,人民通过革命解除压迫、获得自由,艺术家更是夸张的抒发这种情感。

整部剧情富有激情、大起大落,这种力量不仅来自于爱情,更表现出了人性仇恨与欲望的本性。

歌剧《卡门》是19世纪浪漫时期中叶的一部鼎盛之作,被誉为19世纪法国最伟大的歌剧。

歌剧《卡门》 之音乐鉴赏

歌剧《卡门》 之音乐鉴赏

歌剧《卡门》之音乐鉴赏WZMC2010姓名:学号:歌剧《卡门》之音乐鉴赏《卡门》是一部音乐创意和戏剧效果都十分出色的作品,是一部真正综合概括了19世纪抒情艺术的歌剧,也是一部在艺术历史上地位十分重要的歌剧。

作曲家比才的代表作品——歌剧《卡门》,一百多年来一直是世界歌剧舞台上最受欢迎并且久演不衰的作品。

作为法国杰出的作曲家,比才是浪漫主义终结和现实主义兴起的接力者,尼采曾称他为“地中海的太阳”,也曾受到李斯特的高度赞扬。

(一)内容介绍四幕歌剧《卡门》是梅拉克和阿莱维根据梅里美的同名小说改编的。

这部歌剧是世界上最著名的歌剧之一,也是19世纪法国歌剧的最高成就。

它以生动鲜明的音乐语言、丰富巧妙的和声配器手法以及强烈感人的戏剧性发展,把作品的主题思想表达得淋漓尽致。

《卡门》是一部生动的音乐文学,它用音乐鲜明地刻画出性格相异的人物形象,并且集中刻画了卡门热情泼辣、酷爱自由的性格。

《卡门》的音乐始终紧密配合着舞台动作,中间没有静止的音乐场景。

剧中进行曲、咏叹调、舞曲等交替出现,乐曲爽朗流畅,具有炽热的西班牙音乐特色。

所有这些音乐又通过严谨的戏剧逻辑组合为一体,紧凑而简练,表现了真实的生活,使其成为雅俗共赏、具有深刻思想内容的一部伟大作品。

这部歌剧还包含了许多首在音乐会最常见的选曲,最着名的是序曲和“哈巴涅拉舞曲”,重要唱段如“米剀拉的咏叹调”、“花之歌”和“斗牛士之歌”等都是歌剧文献中最精彩的部分。

这部歌剧具有重要的社会现实意义,比才通过对女主人公卡门独立不羁的性格刻画,强烈地反映了资产阶级个性解放的思想,满腔热情地讴歌了自由,体现了他对全部生活的坚定信念。

(二)作品分析《卡门》虽然描写的是爱情、欲望、嫉妒、仇恨的悲剧,但因为剧中有大量的对话,所以它的体裁是喜歌剧,可见当时的歌剧和喜歌剧之间的区别并不是从内容来考虑,而完全是单纯的技术问题。

比才的最大优点,也是他最深刻的独特性,就是运用了三种不同的因素:民间因素、喜剧因素和悲剧因素,并成功地将三者融为一体,所以作品的一致性是最先引人注目的特点。

赏析歌剧《卡门》--斗牛士之歌

赏析歌剧《卡门》--斗牛士之歌

赏析歌剧《卡门》--斗牛士之歌摘要:在歌剧《卡门》中的《斗牛士之歌》是非常著名经典的咏叹调,这首咏叹调是埃斯卡米里奥是为感谢欢迎和崇拜的民众而唱。

这首节奏有力、声音雄壮的凯旋进行曲,成功地塑造了这位百战百胜的勇敢斗牛士的高大形象不经意之问的换台,转到了一场西班牙斗牛表演。

关键词:《卡门》、《斗牛士之歌》、咏叹调《卡门》歌剧基本保留了原著的精神风貌和小说的主线情节。

歌剧为主角唐何塞增加了一个家乡的未婚妻,这个人物小说中没有,同时扩展了小说中只是被唐何塞提及的角色——斗牛士卢卡斯,让他以重要角色的身份出现在卢卡斯在《斗牛》中重伤,而在《斗牛士》的歌剧中则获得了胜利。

歌剧《卡门》中的“斗牛士之歌”声名鹊起经典的咏叹调首咏叹调是埃斯卡米里奥唱给欢迎和膜拜的的[1]。

这首节奏雄浑、声线雄壮的凯旋进行曲,将百战百胜成功塑造得淋漓尽致。

大获全胜的高大的身影在不经意间换了一个舞台,转而演绎了一场西班牙式的斗牛。

圆形的斗牛场,四周围满了热情的观众,每个人都站立着着手中的白手绢。

看得出来,这是一场精彩的演出,就是因为在那个气势恢宏的场面中,唱出了这首铿锵有力的咏叹调,让他如此经典!此外,《卡门》中的多首乐曲也成为名曲,如“卡门序曲”、“斗牛士之歌”、“Habanella舞曲”等。

《卡门组曲》在我国也被录制成CD唱片唱片的多种不同版本。

玛丽亚.卡拉斯,本世纪最负盛名的女高音歌唱家,60年代曾录制歌剧《卡门》。

这套唱片在众多录音版本中被誉为“卡门”的典范。

卡门歌剧观后感歌剧《卡门》是法国作曲家比才的最后一部歌剧,也是当今世界上上演率最高的一部歌剧,值得大家去观看。

下面店铺为大家带来卡门歌剧观后感,欢迎大家参考!卡门歌剧观后感篇1 歌剧《卡门》以鲜活的音乐笔触,叙述了一个悲惨的爱情故事。

音乐色调的明亮与叙事内容的阴暗,两者间构成强烈反差。

这种奇妙的品格不仅成就了作曲家比才的不朽伟业,也使小说家梅里美的原作在歌剧《卡门》面前相形失色。

歌剧卡门赏析

歌剧卡门赏析

[摘要]《卡门》是一部音乐创意和戏剧效果都十分出色的作品,是一部真正综合概括了19世纪抒情艺术的歌剧,也是一部在艺术历史上地位十分重要的歌剧。

文章通过对比才与其作品的分析阐述了歌剧《卡门》的音乐特色。

[关键词]歌剧比才卡门音乐作曲家比才的代表作品——歌剧《卡门》,一百多年来一直是世界歌剧舞台上最受欢迎并且久演不衰的作品。

作为法国杰出的作曲家,比才是浪漫主义终结和现实主义兴起的接力者,尼采曾称他为“地中海的太阳”,也曾受到斯特的高度赞扬。

(一)容介绍四幕歌剧《卡门》是梅拉克和阿莱维根据梅里美的同名小说改编的。

这部歌剧是世界上最着名的歌剧之一,也是19世纪法国歌剧的最高成就。

它以其生动鲜明的音乐语言、丰富巧妙的和声配器手法以与强烈感人的戏剧性发展,把作品的主题思想表达得淋漓尽致。

《卡门》是一部生动的音乐文学,它用音乐鲜明地刻画出性格相异的人物形象,并且集中刻画了卡门热情泼辣、酷爱自由的性格。

《卡门》的音乐始终紧密配合着舞台动作,中间没有静止的音乐场景。

剧中进行曲、咏叹调、舞曲等交替出现,乐曲爽朗流畅,具有炽热的西班牙音乐特色。

所有这些音乐又通过严谨的戏剧逻辑组合为一体,紧凑而简练,表现了真实的生活,使其成为雅俗共赏、具有深刻思想容的一部伟大作品。

这部歌剧还包含了许多首在音乐会最常见的选曲,最着名的是序曲和“哈巴涅拉舞曲”,重要唱段如“米剀拉的咏叹调”、“花之歌”和“斗牛士之歌”等都是歌剧文献中最精彩的部分。

这部歌剧具有重要的社会现实意义,比才通过对女主人公卡门独立不羁的性格刻画,强烈地反映了资产阶级个性解放的思想,满腔热情地讴歌了自由,表达了他对全部生活的坚定信念。

(二)作品分析《卡门》虽然描写的是爱情、欲望、嫉妒、仇恨的悲剧,但因为剧中有大量的对话,所以它的体裁是喜歌剧,可见当时的歌剧和喜歌剧之间的区别并不是从容来考虑,而完全是单纯的技术问题。

比才的最大优点,也是他最深刻的独特性,就是运用了三种不同的因素:民间因素、喜剧因素和悲剧因素,并成功地将三者融为一体,所以作品的一致性是最先引人注目的特点。

歌剧《卡门》赏析

歌剧《卡门》赏析

歌剧《卡门》赏析《卡门》是一部音乐创意和戏剧效果都十分出色的作品,是一部真正综合概括了19世纪抒情艺术的歌剧,也是一部在艺术历史上地位十分重要的歌剧。

文章通过对比才及其作品的分析阐述了歌剧《卡门》的音乐特色。

作曲家比才的代表作品——歌剧《卡门》,一百多年来一直是世界歌剧舞台上最受欢迎并且久演不衰的作品。

作为法国杰出的作曲家,比才是浪漫主义终结和现实主义兴起的接力者,尼采曾称他为“地中海的太阳”,也曾受到李斯特的高度赞扬。

(一)内容介绍四幕歌剧《卡门》是梅拉克和阿莱维根据梅里美的同名小说改编的。

这部歌剧是世界上最着名的歌剧之一,也是19世纪法国歌剧的最高成就。

它以其生动鲜明的音乐语言、丰富巧妙的和声配器手法以及强烈感人的戏剧性发展,把作品的主题思想表达得淋漓尽致。

《卡门》是一部生动的音乐文学,它用音乐鲜明地刻画出性格相异的人物形象,并且集中刻画了卡门热情泼辣、酷爱自由的性格。

《卡门》的音乐始终紧密配合着舞台动作,中间没有静止的音乐场景。

剧中进行曲、咏叹调、舞曲等交替出现,乐曲爽朗流畅,具有炽热的西班牙音乐特色。

所有这些音乐又通过严谨的戏剧逻辑组合为一体,紧凑而简练,表现了真实的生活,使其成为雅俗共赏、具有深刻思想内容的一部伟大作品。

这部歌剧还包含了许多首在音乐会最常见的选曲,最着名的是序曲和“哈巴涅拉舞曲”,重要唱段如“米剀拉的咏叹调”、“花之歌”和“斗牛士之歌”等都是歌剧文献中最精彩的部分。

这部歌剧具有重要的社会现实意义,比才通过对女主人公卡门独立不羁的性格刻画,强烈地反映了资产阶级个性解放的思想,满腔热情地讴歌了自由,体现了他对全部生活的坚定信念。

(二)作品分析《卡门》虽然描写的是爱情、欲望、嫉妒、仇恨的悲剧,但因为剧中有大量的对话,所以它的体裁是喜歌剧,可见当时的歌剧和喜歌剧之间的区别并不是从内容来考虑,而完全是单纯的技术问题。

比才的最大优点,也是他最深刻的独特性,就是运用了三种不同的因素:民间因素、喜剧因素和悲剧因素,并成功地将三者融为一体,所以作品的一致性是最先引人注目的特点。

谈比才的歌剧中卡门形象的塑造及表现

谈比才的歌剧中卡门形象的塑造及表现

内容摘要乔治·比才(GeorgesBizet),法国十九世纪杰出的作曲家,尽管他在36岁就英年早逝,但是他给后人留下的数部作品奠定了他在浪漫主义时期不可动摇的地位。

《卡门》(Carmen)是他的一部旷世之作,在首演100多年后,仍作为各大歌剧院的保留剧目,深受世界各地观众的喜爱。

本文主要通过对歌剧中女主角卡门性格的剖析,从历史背景、人物内心情感、音乐表现等不同角度透视出作曲家创作意图,分析卡门的几首著名咏叹调的演唱技巧及表现方法。

通过戏剧性地演唱将人物的性格特点、音乐的深层内涵充分表现出来,不仅对今后演唱、人物刻画及作品的诠释起着积极的作用,进而延伸到如何更好地开展高师声乐教学,同样具有一定的学术价值和现实意义。

关键词:内心情感、音乐表现、戏剧性AbstractGeorgesBizet(1838—1875)isatalentedcomposeroffrancein19mcentury.Althoughhediedearlyattheageof36,hehadfoundedanimportantplaceinromanticperiodsbecauseofhisnumerousworksfortheposterity.Carmenisoneofhisoperaticmasterpiece,Now,itstillberegardedasreservedplaysineveryoperahouseafter100yearsofitsfirst—performance,andisveryfavoredofaudienceallovertheworldThepapermainlydescribesthepurposeofcomposer’Sproductionfromsomeaspectsincludinghistorybackground、internalsensibilityofactorsandmusicrepresentationandSOon,andanalysestheextemportizeskillandtheperformancemethodsofsomefamousariasinCarmenbyanatomyingthecharacterofheroine.Intheopera,thecharacteristicofplayersanddeeplymeaningofmusicarerepresentedideallybythehistrionicsingstyle,whichnotonlywillbeplayapositivereactiontothesinging、portraitandannotationforthefutureworks,butwillhavesomedefinitevalueoflearningandrealisticsignificanceforhowtopreferablydeveloptheteachingofvocalityinnormalun,iversity.Keywords:internalsensibility、musicrepresentation、histrionic·谈比才的歌剧中卡门形象的塑造及表现绪论乔治·比才(GeorgesBizet),19世纪法国浪漫主义时期伟大的作曲家,他对法国音乐的发展起了重要的推动作用。

浅析歌剧《卡门》中咏叹调《斗牛士之歌》的演唱

浅析歌剧《卡门》中咏叹调《斗牛士之歌》的演唱

大 2 O世 纪 8 0年 代 出 现 了 一 次 “ 卡门
热” , 《 卡 门》 再 次 受到 追 捧 , 1 9 8 3年 的
几个月内 , 彼得・ 布 鲁 克 改编 版 的 《 卡
身旁 ,并 承 诺如 果 埃 斯 卡米 里 奥 获 胜
就 嫁 给 他 。 埃 斯 卡 米 里 奥 勇 敢 的 走 进 了 斗 牛 场 。 何 塞 走 过 来 恳 求 卡 门 回 心

斗 牛 士之 歌 演 唱 分 析 有 声 电影 和 查 理 ・ 卓 别 林 的 一 部 无 声
电 影 更 是 让 该 歌 剧 的 名 声 进 一 步 扩

背 景 介 绍
的 斗 牛 场 门 前 ,在 人 群 中 爆 发 出 一 阵 欢 呼 声 ,原 来 斗 牛 英 雄 埃 斯 卡 米 里 奥 来 了 ,骄 傲 而 又 幸 福 的 卡 门 站 在 他 的
士 ( 男 中音 ) ] 、 卡 门[ 一 位 吉 普 赛 女 郎
( 女 高 音 、次 女 高 音 或 女 中 音 ) ] 、 米 凯 埃
拉[ 一位农村姑娘 , 唐・ 何 塞 的未 婚 妻
( 女高 音) ] 。 四幕歌剧 《 卡 门》 主 要 塑 造 了 一 个
大哭, 嘴里 不住 地 叫着 : “ 卡 门 !我 崇拜
多 明哥 拍摄 了 电影 版 的《 卡 门》 。
2歌 剧 《 卡f - j 》 故 事 梗 概 故事主要人ห้องสมุดไป่ตู้物介绍 : 唐・ 何 塞[ 一 位 年轻的初级军官( 男高音) ] 、 楚 尼 卡 [ 中卫( 男低音) ] 、 埃斯卡米里奥[ 斗 牛
倔 强 的 卡 门 却 无 情 的 告 诉 自 己 , 她 现 在 爱 的 是 埃 斯 卡 米 里 奥 , 并 准 备 嫁 给

浅析歌剧卡门的音乐特色

浅析歌剧卡门的音乐特色

浅析歌剧卡门的音乐特色十九世纪的歌曲是一种舞蹈与音乐相结合的综合型艺术模式。

从十六世纪以来,大量的作曲家纷纷出现在西方的各个舞台上。

这些作家凭借着自己的天分以及努力。

用各不相同的方式创作着歌剧。

因此产生了大量的歌剧,从而形成了歌剧艺术发展的历史长河。

标签:歌剧;卡门;音乐特色;西方艺术1.歌剧《卡门》的历史背景(1)法国的作曲家比才的《卡门》是其所有创作中极具影响力的一场歌剧,《卡门》的音乐场景的制造以及整个效果的演出都是十分精彩。

它可以称得上是十九世纪末最有抒情感的歌剧,并在整个歌剧历史上占据着引领位置的歌剧。

(2)随着文艺复兴时期的到来,创新发展以及囊括一切的文化艺术是当时歌剧的独有特征。

佛罗伦萨作为歌剧发展的主要城市,有许多热爱音乐的人将唱清句等各种音乐表达方式结合到了一起。

在这样的发展背景下,歌剧——这种全新的音乐形式诞生了。

随着歌剧的不断发展,阿尔卑斯山也慢慢引进了歌剧。

就这样,歌剧《卡门》就诞生了,这部具有民族风采的歌剧所给我们带来的感觉也就是我们看到还有听到的感觉。

2.歌剧《卡门》的剧情概述(1)作为歌剧中的引领巨作,《卡门》在西方的艺术文化中已经成为了具备着众多意义的标志性歌剧。

那个狂野、奔放、有着魔力的女人,也就只有在歌剧《卡门》中才能找到,这就是歌剧所具备的魅力。

它将舞蹈、音乐等各种艺术形式都集合在一起。

它所具备的独特魅力以及新鲜的活力是整场歌曲表演的结合体。

也正是在这样交织的配合下让歌曲《卡门》具备了其他歌剧所没有的魅力。

(2)比才凭借着自己创作的《卡门》一跃成为与瓦格纳和维尔第有着相同名气的浪漫歌剧作家。

《卡门》在作品的质量以及创新方面来说,与法国人有很多的不同。

然而《卡门》的创作家有着自己的创作特点。

他在音乐的配置方面体现出了鲜明的色彩,让人感到与众不同,在歌剧的音乐中也很注重感情的因数。

(3)我们必须要明确:民族是世界的,精彩的世界是由众多的民族一起创造得来的。

就像卡门的性格与歌剧所独有的特色的一样。

《卡门》赏析

《卡门》赏析

《卡门》赏析法国作曲家乔治•比才的《卡门》作为各大剧院上演率最高的歌剧之一,色彩浓厚,主题鲜明,旋律有力而简明扼要。

其歌剧贴近现实主义,剧情丰富和有戏剧性,通俗易懂,深受观众喜欢。

其中的一些著名曲目如《斗牛士之歌》、《爱情是只自由的小鸟》、《在埃塞利亚城边墙边》等,不但让人印象深刻,更因其明快的节奏、强烈的情感和浓郁的民族气息而长盛不衰。

一、《斗牛士之歌》《斗牛士之歌》是这部歌剧的主题曲,也奠定了这部歌剧的基本格调。

由于斗牛本身是一种危险和充满挑战性的活动,富有激情和魅力。

这与卡门自由自在、甘于冒险的人生及其流浪成性、独立不羁的性格交相辉映。

走私和对爱人的背叛虽然可能是基于其吉普赛人与生俱来的价值观和性情,但却为未来的悲剧和戏剧般的命运埋下了必然的种子和导火线。

在音乐上,《斗牛士之歌》是一首热烈欢腾、明朗华丽的管弦乐曲。

用大合唱的方式咏唱,雄壮而激昂。

斗牛士之歌在剧中多次出现。

第一次出现的时候是在《卡门》序曲中,奠定了一种自由、豪放、甘于冒险和挑战的格调。

序曲中的音乐也不完全是激昂奔放的,也夹杂着一些婉转、凄美、神秘的音乐,不能不让人隐隐联想到斗牛士为了战斗而牺牲生命的场景,同时也让人隐隐觉得这或许是一场悲剧,而为结尾卡门为自由失去生命埋下了伏笔。

此时,斗牛士之歌显得有点悲壮起来。

其后斗牛士之歌还在斗牛士回来感谢支持他的群众的时候出现,场景热烈欢腾。

在剧终时,斗牛士再次胜利,全场欢腾时,斗牛士之歌再次出现。

与城墙里的气氛热烈不同,城墙外却悲惨戚戚,卡门如同斗牛士一般,无视生死,死于情人的刀刃之下。

荷西杀死了爱人后悲痛欲绝,大呼逮捕我吧,让人心酸至极,音乐也最终以不和谐音收场。

二、《爱情是只快乐的小鸟》这部曲目现在大受欢迎。

不少现代歌手还加以换词改写,而成为热门的流行歌曲,经久不衰。

前段时间还被张惠妹改词翻唱,词有适应现代潮流之意,但音乐的魅力却依然光芒四射。

《爱情是只快乐的小鸟》的音乐婉转动听,里面的自由气息让人无比向往。

浅谈歌剧《卡门-斗牛士之歌》风格掌握和演唱

浅谈歌剧《卡门-斗牛士之歌》风格掌握和演唱

专业:音乐学学号: 1812080328 Hebei Normal University of Science & Technology本科毕业论文(人文科学)题目:浅谈歌剧《卡门-斗牛士之歌》风格掌握和演唱院(系、部):艺术学院学生姓名:杨基波指导教师:齐琼职称讲师2012年5月20日河北科技师范学院教务处制资料目录1. 学术声明………………………………………………………………Ⅰ页2. 河北科技师范学院本科毕业论文(设计)…………………………1~5 页3. 河北科技师范学院本科毕业论文(设计)任务书………………6~7 页4. 河北科技师范学院本科毕业论文(设计)开题报告……………8~10页5. 河北科技师范学院本科毕业论文(设计)中期检查表…………11 页6. 河北科技师范学院本科毕业论文(设计)答辩记录表…………12 页7. 河北科技师范学院本科毕业论文(设计)成绩评定汇总表……13~15页8 河北科技师范学院本科毕业论文(设计)工作总结……………16~17页9 其他反映研究成果的资料(如公开发表的论文复印件、效益证明等)……………………………………………………………~页河北科技师范学院本科毕业论文浅谈歌剧《卡门-斗牛士之歌》风格掌握和演唱院(系、部)名称:艺术学院专业名称:音乐学学生姓名:杨基波学生学号:1812080328指导教师:杨基波2012年5月20日河北科技师范学院教务处制学术声明本人呈交的学位论文,是在导师的指导下,独立进行研究工作所取得的成果,所有数据、图片资料真实可靠。

尽我所知,除文中已经注明引用的内容外,本学位论文的研究成果不包含他人享有著作权的内容。

对本论文所涉及的研究工作做出贡献的其他个人和集体,均已在文中以明确的方式标明。

本学位论文的知识产权归属于河北科技师范学院。

本人签名:日期:指导教师签名:日期:摘要本文简单论述了乔治·比才歌剧《卡门》中的选段《斗牛士之歌》的风格掌握和演唱技巧。

比才《卡门》序曲音乐分析

比才《卡门》序曲音乐分析
插部 D(123 ~ 148)插部主题开始之前有 两小节的引子,起到烘托气氛的作用。从 123 小 节,插部 D 的主题开始陈述,是由三个转掉模 进的乐句构成(8+8+10),调性开始在 d 小调上。 描写的是吉普赛特点的卡门主导动机(死亡主 题),到处充满不安的因素。其主要表现手法 如下:
2)节奏:以八分音符的等时值为主; 3)乐队演奏方式:木管加弦乐的齐奏,并 且采用的是跳奏; 4)调式:柔美的小调式。 在插部的开始一小节中,出现了小调原位的 二级和弦,这里是作为经过和弦二使用的,不具 有功能性。最后开放终止在插部主调的属和声上。 连接部分 (25-34) 由两个并行的乐句构成, 开始承接了妇女们和儿童们欢唱音乐场景,但是 其旋律形态和织体的各个方面都发生改变,不在 具有流畅的旋律,而是通过前十六分音符的齐奏 和齐唱完成,并采用跳音的方式,使歌唱的形态 变为“呼唤式”,仿佛是在呼唤斗牛士的出现, 随后 27-28 小节由男士们对女士们的呼唤进行回 应,29-30 小节女士们和儿童们再次呼唤,31-34 小节所有人融合在一起呼唤斗牛士出现,为叠部 的再现做准备。 这个连接部分有两个特征:一是妇女、儿童 和男士的交替呼应;二是人声与双管编制的乐队 形成融合,一起为叠部的再现做准备。 叠部 A1(35-50) 叠部的第一次再现,再现时 省略了重复。 插部 C(55-101)插部主题出现前,有四小 节的引入,采用平稳的主和弦跳奏完成,值得注 意的是虽然采用的是主和声,但低声部却伴随着 主音和属音的呼应,一起来烘托斗牛士即将凯旋
2)最后结束时,没有结束在 F 大调上终止 而是转回到 A 大调,为叠部的第二次再现做准备, 最后在 101 小节形成完全终止。
叠部 A2(102 ~ 120)叠部的第二次再现重 叠进入,再现时在最后扩充了 4 个小节,首先主 要手法是通过截断和重复,截取最后一句的第一 小节的后一拍,进行重复。然后又通过低声部的 属持续扩充一小节,然后形成完全终止。最后休 止一拍。

简述歌剧卡门的艺术特征

简述歌剧卡门的艺术特征

简述歌剧卡门的艺术特征
歌剧《卡门》是一部经典的西班牙歌剧,由文艺复兴时期的大师亚纳切多·达·芬奇所设计。

该剧讲述了一个美丽而又复杂的女性卡门的故事,她被贵族公子哥追求,但却始终无法得到他的真爱。

歌剧《卡门》的艺术特征包括: 1. 独特的音乐风格:《卡门》的音乐是由著名的作曲家弗朗西斯科·卡诺克斯创作的。

他的音乐具有浓郁的西班牙音乐特色,同时又融入了现代音乐的元素,充满了激情和活力。

2. 复杂的情节和角色关系:歌剧《卡门》的情节非常复杂,充满了各种角色之间的复杂关系。

其中,卡门和追求她的贵族公子哥哥之间的爱情故事是整个故事的核心。

这种复杂的情节和角色关系,使得观众需要耐心和理解,才能完全沉浸在该剧中。

3. 美丽的外貌和华丽的服装:歌剧《卡门》中的角色都拥有美丽的外貌和华丽的服装。

这些角色通常穿着华美的礼服和珠宝,表现出他们的身份和地位。

这种华丽和高雅的氛围,使得观众能够感受到该剧的艺术魅力。

4. 强烈的戏剧性和紧张感:《卡门》具有强烈的戏剧性和紧张感。

它的情节和角色关系不断变化,充满了惊喜和冲突。

这种强烈的戏剧性和紧张感,使得观众能够不断地被吸引,并跟随剧情的发展。

歌剧《卡门》是一部具有独特艺术特征的歌剧。

它的音乐、情节、角色关系和外貌都表现出浓郁的西班牙艺术气息,同时又融入了现代音乐的元素。

这种融合,使得该剧成为一部经典的歌剧作品,深受观众的喜爱和赞赏。

《斗牛士之歌》的作品分析与演唱研究文献综述

《斗牛士之歌》的作品分析与演唱研究文献综述

《斗牛士之歌》的作品分析与演唱研究文献综述摘要:对西方歌剧咏叹调作品的分析与演唱研究一直以来都是声乐学术领域的热点。

本文通过文献检索分析,从歌剧《卡门》的创作背景、《斗牛士之歌》的作品分析与演唱研究等角度进行研究探索,为歌者们提供理论上的参考与借鉴。

我将搜集与整理多篇具有代表性的文献进行综合论述。

此外,本文并对未来西方歌剧咏叹调可能的研究方向进行展望。

关键词:歌剧咏叹调;《斗牛士之歌》;演唱研究;综合论述笔者对《卡门》这部歌剧非常感兴趣,研究目的如下:第一,歌剧《卡门》从古至今经久不衰,堪称旷世之作,至今仍在世界各地歌剧舞台上演,其故事情节以及戏剧冲突非常吸引人,这部剧具有重要艺术性和研究价值,在歌剧史上占有很重要的地位,在西方音乐史上具有很深的研究价值。

第二,歌剧《卡门》中有很多著名的咏叹调,如《爱情像一只自由鸟》、《斗牛士之歌》、《花之歌》等等,这些咏叹调在世界各大声乐比赛、音乐会等场合被单独拿出来演唱,其旋律非常优美,受到观众的热烈欢迎,研究这部歌剧和这些咏叹调对于声乐的演唱非常有帮助。

第三,笔者曾经演唱过《卡门》中的著名男中音咏叹调《斗牛士之歌》,对于这首歌曲有一定的演唱经验,并且对这首歌曲进行了理论上的分析与研究,因此选择这首咏叹调的文献进行综述。

本次研究中,笔者在知网、超星等渠道搜集了有关“斗牛士之歌”的文章有17篇,对研究现状进行了整理和分类,其中学术期刊7篇,学位论文2篇,报纸一篇、特色期刊7篇。

接下来笔者将在阅读搜集到的相关文献的基础上进行筛选、整理与概括,通过不同的专题进行分类综述,在分析与概括的基础上,对这些文献进行评论,指出其中的优点与不足,并提出措施。

一、前言歌剧的起源可以追溯至古希腊时期,在1597年形成了历史上第一部真正意义上的歌剧《达芙妮》。

《斗牛士之歌》选自歌剧《卡门》中的咏叹调唱段,是世界上最负盛名的咏叹调之一,是剧中男主角埃斯卡米里奥为了感谢对他致以崇高敬意的人民所唱。

音乐剧《卡门》赏析

音乐剧《卡门》赏析

歌剧《卡门》赏析比才(Georges Bizet 佐治·比才,原名亚历山大·塞扎尔·莱奥波德·比才,1838-1875)是法国著名的作曲家、钢琴家。

歌剧《卡门》是他一生创作中最优秀、最伟大的作品。

这部歌剧的音乐语言生动鲜明,和声配器巧妙,戏剧情节发展非常感人。

比才的音乐朴实、明朗、流畅,常以乐观精神展示生活中的矛盾,具有强烈的戏剧性。

1872年,乔治·比才受巴黎喜歌剧院的邀请,为该院创作一部歌剧,这就是根据普罗斯珀·梅里美的同名小说改编的歌剧《卡门》。

法国的歌剧具有严格的规范:如果作品是悲剧,就应该是发生在遥远的过去;如果是喜剧,则可以触及当代的社会问题。

所以,巴黎喜歌剧院的人希望比才创作一部令人愉快的喜剧。

1875年3月3日,乔治·比才的新歌剧《卡门》首次上演,巴黎上流社会的显贵们都纷纷来到剧院欣赏这部歌剧。

然而首演并不成功。

第一幕受到了欢迎,第二幕幕间曲得到了热烈的掌声,而第二幕中的“斗牛士之歌”获得了满堂彩,但这以后就完全不一样了。

除了第三幕中米凯拉的咏叹调以外都是“死一般的寂静”。

整部歌剧下来,观众的反映是震惊和迷惑。

失败的原因有许多。

当时人们的欣赏口味停留在奥芬巴赫和瓦格纳的音乐上。

排练时,一开始乐队和歌手也不习惯其中的音乐语汇,尤其是和声。

不过不久他们不仅适应了,也开始热爱了。

但听众没有受过这种训练。

从内容上说,“卡门”中我们看到的是紧张的戏剧和扣人心弦的生活,但是象这样的故事和这样属于感官的,强烈的音乐对那些歌剧舞台的权威人士来说是不够高贵的,他们是习惯于大歌剧的陈词滥调的。

从现代的观点来看,完全可以理解《卡门》在初次上演时为什么不会成功。

比才完全打破了当时的歌剧规则,他没有把这部作品融进当时的社会环境,而且他对男女冲突的刻画也完全违背了当时的歌剧所遵守的道德规范。

比才以及歌剧《卡门》的脚本作者打破了另一个传统。

《斗牛士之歌》的曲式结构与演唱特点分析

《斗牛士之歌》的曲式结构与演唱特点分析
埃 斯 卡 米 里 奥 的 爱 慕 和 崇 拜 。合 唱 过 后 , 音 乐 突然 弱下 来 , 转入 f 小调 , 整 个二 段 式 重复 一遍 , 绘 声 绘 色 地 描 述 了斗 牛场 上 惊 心动 魄的场 面 , 连 续使 用 弱位 进 人 , 表 现 了斗 牛场 上 观众 惊 慌失 措 , 紧 张地 等 待场 上 可能会
乐” ( P o u r p l a i s i r s , p o u r p l a i s i r s , i l s o n t l e s c o m b a t s ! ) , 伴 奏 前 半拍 八 分 音 符 , 后半 拍 十 六 分音 符 三 连音 形 式上 行 ,
由弱渐 强推 向高潮 , 表 现 了斗 牛士像 战士一 样英 勇 , 无所 畏惧 的情绪 。紧接 着 , 完 全 再现 的形 式 , 旋 律 级进 下 行 , 转入 描述 斗 牛场 上 座无 虚席 , 观 众们 狂 热地 观看 着 斗牛 , 观众 声 嘶力 竭地 叫好 , 为 斗牛 士 的勇猛 而 喝彩 。 B段 , 转 入 F大调 , 构 成 同主音 大 小调 的对 置 。该 部分 的节奏 、 织 体完 全不 同于 A段 , 这 种 主题 材 料 的大 不相同, 使作 品产 生鲜 明 的对 比。该 段 中加 入 了新 的节 奏元 素— — 附点 , 在 这种 快板 的状 态下 给人 极 大 的拉 力 和能 量 , 描 述 了斗 牛 士见 到 卡 门时 的激 动 心情 。其后 , 间奏 部分 加 入合 唱 , 再 次强 调 卡 门及 观众 对 斗牛 士
性特征 , 启 发 自己 的音 乐想 象 力 , 把 自己 当成飒 爽 英 姿 的斗 牛 士 , 创设 民众 欢 迎 和崇 拜 勇 士 的情 景 , 为 感 谢

乔治·比才《斗牛士之歌》演唱研究

乔治·比才《斗牛士之歌》演唱研究

巴涅拉》《塞吉迪亚舞曲》等,这些曲目都带有浓郁的西班牙民族风情。

再者,法国浪漫主义歌剧正蓬勃发展,法国本身就有着悠久的歌剧文化传统,因此,歌剧《卡门》的出现也是必然。

而《卡门》也充分体现出了浪漫主义时期歌剧将音乐性和戏剧性以及抒情性相结合的主要特征,尤其是在人物的性格和形象塑造上,通过旋律、节奏营造相应的风格来贴合人物角色,为剧中的人物角色赋予了灵魂。

三、歌剧《卡门》故事情节歌剧《卡门》中的主要人物包括一位年轻的初级军官唐何塞,中卫楚尼卡,斗牛士埃斯卡米里奥,吉普赛女郎卡门以及唐何塞的未婚妻,来自农村的米卡埃拉。

《卡门》中总共有四幕,描述的是美丽大胆的吉普赛女郎,卡门的爱情悲剧。

卡门是一名烟厂女工,她爱上了在烟厂附近的警卫队的下士-唐何塞,并且通过向他展示自己的魅力而成功征服了唐何赛。

唐何塞被卡门吸引,因而抛弃了原来的未婚妻,温柔善良的米卡埃拉。

卡门因和工厂中的其他女工斗殴,不慎用刀戳伤了对方,唐何塞暗中放走了卡门,自己被捕入狱。

出狱后的唐何塞四处寻找卡门,来到了吉卜赛人和走私贩子聚集的帕斯蒂亚酒店,这时候却看见警卫队长楚尼卡正在和卡门调情。

卡门看见了唐何塞,想到他为自己蹲监狱,特地为他跳起《响板舞》,把唐何塞迷得神魂颠倒。

之后,卡门和两个走私贩子雷蒙达多和贝凯尔怂恿唐何塞一起走私,这时候的唐何塞已经走投无路,无奈只好答应他们的要求。

在相处过程中,卡门逐渐对唐何塞产生了厌倦,转向勇猛帅气的斗牛士埃斯卡米里奥的怀抱,和他暧昧。

唐何塞尽管此时满腹委屈,但是仍然死心塌地地爱着卡门,甚至愿意为她付出一切。

在塞尔维亚城的斗牛场门前,人群欢呼着迎接勇猛的斗牛士埃斯卡米里奥,卡门站在他的旁边,满脸骄傲和幸福,并且当场许诺,如果埃斯卡米里奥能够取得胜利,自己就愿意嫁给他。

埃斯卡米里奥走进了斗牛场,唐何塞向卡门走来,乞求卡门能够回心转意,并且再一次向卡门表达了自己的爱意。

然而,倔强的卡门告诉唐何塞,自己现在爱的是埃斯卡米里奥并且准备嫁给他。

比才及其作品《卡门》浅析

比才及其作品《卡门》浅析

⽐才及其作品《卡门》浅析2019-09-30摘要:⽐才的歌剧《卡门》开创了法国歌剧的新境地。

歌剧《卡门》的成功启⽰了艺术植基于⽣活、歌剧内容与形式需要完美结合的重要性。

关键词:⽐才;歌剧;《卡门》;⾳乐;演唱中图分类号:J832 ⽂献标识码:A ⽂章编号:1005-5312(2014)26-0088-01⼀、⽐才⽣平及卡门概述乔治·⽐才(Georges Bizet,1838―1875)是法国杰出的作曲家,他是继法国作曲家古诺之后,使法国歌剧从意⼤利梅耶贝尔的⼤歌剧传统中解放出来,所做贡献最⼤的⼀位作曲家。

纵观⽐才的⼀⽣,19世纪70年代是⽐才创作的辉煌时代,虽然在作品的数量上不多,但歌剧《卡门》就⾜以说明他在歌剧创作上所达到的⾼度与境界,集中体现了他完美的创作技能。

歌剧《卡门》取材于法国⼩说家梅⾥美的同名⼩说,它以现实⽣活为依据,在表现内容上采⽤现实主义⼿法,真实地刻画出社会现实的⼈物形象。

⼆、《卡门》的声乐演唱形式分析在声乐演唱形式上,歌剧具有精练紧凑,环环相扣的特点。

它主要采⽤了宣叙调、咏叹调、重唱、合唱等段落的分曲式来阐释剧情,运⽤连续不断的⾳乐结构来推动歌剧情节的发展。

⽐才在谱曲时,严格遵循歌剧结构的写作原则,根据⾳乐发展将全剧分成四幕⼆⼗七段。

虽然是采取分曲编排的形式,但通过作曲家精深的作曲技艺,仍然使得歌剧成为⼀个连续不断发展的整体。

在独唱⽅⾯,剧中除了两⾸最为严谨和最符合格律的咏叹调,即第三幕第五场中⽶开拉的《我说我从来不会害怕》和第⼆幕第⼆场埃斯卡⽶洛的《⽃⽜⼠之歌》外,其它的咏叹调和独唱曲则都是调动了各种艺术⼿段,运⽤较为⾃由的⼿法写成的⾳乐形式,从⽽获得旋律优美流畅、抒情细腻、感⼈⾄深的独特效果。

重唱,这⼀体裁在剧中有着⼴泛的运⽤,是重要⽽⼗分有效的⾳乐表现⼿法。

他既有丰满的和声效果,同时⼜为戏剧的进⾏提供了速度。

三、《卡门》的⾳乐作品分析⽐才⽤⾃⼰的⽣动⾳乐为《卡门》注⼊灼热的南欧⾊调和浓郁的西班⽛风情。

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专业:音乐学学号: 1812080328 Hebei Normal University of Science & Technology本科毕业论文(人文科学)题目:浅谈歌剧《卡门-斗牛士之歌》风格掌握和演唱院(系、部):艺术学院学生姓名:杨基波指导教师:齐琼职称讲师2012年5月20日河北科技师范学院教务处制资料目录1. 学术声明………………………………………………………………Ⅰ页2. 河北科技师范学院本科毕业论文(设计)…………………………1~5 页3. 河北科技师范学院本科毕业论文(设计)任务书………………6~7 页4. 河北科技师范学院本科毕业论文(设计)开题报告……………8~10页5. 河北科技师范学院本科毕业论文(设计)中期检查表…………11 页6. 河北科技师范学院本科毕业论文(设计)答辩记录表…………12 页7. 河北科技师范学院本科毕业论文(设计)成绩评定汇总表……13~15页8 河北科技师范学院本科毕业论文(设计)工作总结……………16~17页9 其他反映研究成果的资料(如公开发表的论文复印件、效益证明等)……………………………………………………………~页河北科技师范学院本科毕业论文浅谈歌剧《卡门-斗牛士之歌》风格掌握和演唱院(系、部)名称:艺术学院专业名称:音乐学学生姓名:杨基波学生学号:1812080328指导教师:杨基波2012年5月20日河北科技师范学院教务处制学术声明本人呈交的学位论文,是在导师的指导下,独立进行研究工作所取得的成果,所有数据、图片资料真实可靠。

尽我所知,除文中已经注明引用的内容外,本学位论文的研究成果不包含他人享有著作权的内容。

对本论文所涉及的研究工作做出贡献的其他个人和集体,均已在文中以明确的方式标明。

本学位论文的知识产权归属于河北科技师范学院。

本人签名:日期:指导教师签名:日期:摘要本文简单论述了乔治·比才歌剧《卡门》中的选段《斗牛士之歌》的风格掌握和演唱技巧。

通过对法国作曲家乔治·比才作品《卡门》――《斗牛士之歌》的研究,可以使我们对比才和他的作品有更进一步的了解,这不仅可以提高演唱者对歌曲演唱的深层认识,同时对我们研究《斗牛士之歌》的创作特点和演唱技巧也具有很高的现实意义。

而乔治·比才的歌剧《卡门》是当今世界上上演率极高的歌剧之一。

其中我们通过对《斗牛士之歌》的研究,对于比才精心塑造人物的形象,还有演唱者演唱这首咏叹调的风格、技巧等方面,值得我们进行学习,探索和研究。

在其众多的作品中,歌剧《卡门》就是其中很重要的一部, 要从歌剧中去深刻的了解体会人物的角色和剧情,从各个角度细致的分析《斗牛士之歌》这首咏叹调。

关键词:《斗牛士之歌》风格掌握演唱技巧AbstractThis article elaborated George · compared only then the opera《Carmen》the pericope 《Song of the Matador》the style to master and to sing the skill simply. Through · compares only then the work to French composer George 《Carmen》- 《Song of the Matador》research, may cause us to contrast only then has the very high practical significance. But George · compared to the only then opera 《Carmen》is now in the world one of performance rate extremely high operas. And we through to 《Song of the Matador》research, Regarding compared to only then carefully portrays character's image, but also has the singer to sing this first aspects and so on aria style, skill, is worth us carrying on the study, the exploration and the research. In its numerous work, the opera 《Carmen》is very important, must go to the profound understanding from the opera to realize that character's role and the plot, careful analyze 《Song of the Matador》Key words:《Song of the Matador》The style grasps Sings the skil目录摘要…………………………………………………………………………………………错误!未定义书签。

Abstract……………………………………………………………………………………错误!未定义书签。

一绪论 (1)二乔治.比才的生平简介 (1)三歌剧《卡门》的剧情简介 (1)四《斗牛士之歌》的风格掌握和演唱技巧 (3)结论 (4)致谢 (5)一绪论对于比才歌剧《卡门》的悲剧艺术分析研究,我首先从比才的生平简介进行了阐述和介绍,其次通过对歌剧《卡门》的剧情分析让读者对于歌剧《卡门》有一个总体的了解和把握。

最后,对于歌剧《卡门》悲剧艺术分析的把握,还有本人一些对整个歌剧的看法,目的是希望有更多的人们能够了解这部歌剧。

通过我简单浅薄的分析能够真正使读者更加了解比才歌剧《卡门》。

希望对于了解歌剧《卡门》的人们有所帮助。

目前,很多人对此作品的理解上不是十分成熟,通过我对作品的分析理解,目的是希望能够使更多的演唱者了解这首歌曲并且能够试着演唱这首动听的咏叹调。

同时希望可以有助于歌者演绎好这首咏叹调,让更多的人们聆听到比才这位伟大的音乐大师的著作。

二、乔治·比才的生平简介乔治·比才(Georges Bizet,1838年25日-1875年6月3日),法国作曲家。

浪漫乐派。

生于法国巴黎一个声乐教师之家。

父亲是声乐教师,母亲是钢琴家。

世界上演率最高的歌剧《卡门》的作者。

比才4岁可以读谱,9岁入巴黎音乐学院,师从古诺、马蒙泰尔、阿莱雅等人。

他在学院的几年之中,获得了一个青年学生所能获得的全部重要奖赏。

十九岁毕业于音乐学院。

1857年获得罗马作曲大奖,得以至意大利和罗马进修三年深造。

在此期间,比才探索各种作曲方法,尝试不同音乐形式,谱写交响序曲、清唱剧、钢琴曲等,为歌剧创作作准备。

学成后回到巴黎,便一心一意想成为一位杰出的歌剧作家。

1863年写成第一部歌剧《采珠者》。

先后写出了《彼尔特城的美女》、《查米莱》、《卡门》等近十部歌剧,前三部是他歌剧创作道路上的里程碑,《卡门》是他创作成就的最高峰。

、1870年新婚不久参加国民自卫军,后终生在塞纳河畔布基伐尔村从事写作。

在他的戏剧配乐《阿莱城姑娘》和《卡门》等九部歌剧作品中,现实主义得到深化,社会底层的平民小人物成为作品的主角。

在音乐中,他把鲜明的民族色彩,富有表现力的描绘生活冲突的交响发展,以及法国的喜剧传统的表现手法熔于一炉,创造了十九世纪法国歌剧的最高成就。

比才其他的作品还有管弦乐组曲《儿童游戏》、《C大调交响曲》等。

三、歌剧《卡门》的剧情简介歌剧《卡门》完成于1874年秋,是比才的最后一部歌剧,也是当今世界上上演率最高的一部歌剧。

四幕歌剧《卡门》主要塑造了一个相貌美丽而性格倔强的吉卜赛姑娘——烟厂女工卡门。

卡门使军人班长唐·豪塞堕入情网,并舍弃了他在农村时的情人——温柔而善良的米卡爱拉。

后来唐·豪塞因为放走了与女工们打架的卡门而被捕入狱,出狱后他又加入了卡门所在的走私贩的行列。

良心未泯的唐·霍赛在一次走私活动前与卡门发生了争吵。

此时,米卡埃拉来寻找唐·霍赛,希望能挽救误人歧途的恋人。

同样对卡门发生兴趣的斗牛士,与唐·霍赛险些进行了决斗,唐·霍赛被米卡埃拉劝去看望他已病危的母亲。

卡门后来又爱上了斗牛士埃斯卡米里奥,在卡门为埃斯卡米里奥斗牛胜利而欢呼时, 卡门不愿以丧失自由为代价,拒绝了唐·霍赛要与她开始新生活的请求,烦躁欲狂的唐·霍赛一怒之下杀死了卡门。

本剧以女工、农民出身的士兵和群众为主人公,这一点,在那个时代的歌剧作品中是罕见的、可贵的。

也许正因为作者的刻意创新,本剧在初演时并不为观众接受,但随着时间的推移,这部作品的艺术价值逐渐得到人们的认可,此后变得长盛不衰。

这部歌剧以合唱见长,剧中各种体裁和风格的合唱共有十多部。

这是一部以合唱见长的歌剧。

各种体裁的合唱共有十多首。

其中烟厂女工们吵架的合唱,形象逼真,引人入胜。

而歌剧开始时的《序曲》,更是一首为世人熟知的明朗而辉煌的管弦乐曲。

它的主要音调来自歌剧最后一幕的合唱旋律,音乐表现西班牙斗牛场的喧闹和狂热。

中间穿插了表现妇女、儿童们跳跃、欢唱的歌调和斗牛士之歌的雄壮音调,气氛热烈,生动地体现了吉卜赛人的奔放、豪爽的性格,是一首杰出的世界名曲。

歌剧的序曲为A大调,四二拍子,回旋曲式。

整部序曲建立在具有尖锐对比的形象之上,以华丽、紧凑、引人入胜的音乐来表现这部歌剧的主要内容。

序曲中集中了歌剧内最主要的一些旋律,而且使用明暗对比的效果将歌剧的内容充分地表现了出来,主题选自歌剧最后一幕中斗牛士上场时的音乐。

本剧的序曲是音乐会上经常单独演奏的曲目。

第一幕中换班的士兵到来时,一群孩子在前面模仿着士兵的步伐开路。

孩子们在轻快的2/4拍子,d小调上,唱着笛鼓进行曲《我们和士兵在一起》。

在这一幕塑造了吉卜赛姑娘卡门热情、奔放、富于魅力的形象。

主人公卡门的著名咏叹调《爱情像一只自由的小鸟》是十分深入人心的旋律,行板、d小调转F大调、2/4拍子,充分表现出卡门豪爽、奔放而富有神秘魅力的形象。

卡门被逮捕后,龙骑兵中尉苏尼哈亲自审问她,可她却漫不经心地哼起了一支小调,此曲形象地表现出卡门放荡不羁的性格。

还是这一幕中,卡门在引诱唐·豪塞时,又唱出另一个著名的咏叹调,为快板、3/8 拍子,是一首西班牙舞蹈节奏的迷人曲子,旋律热情而又有几分野气,进一步刻画了卡门性格中的直率和泼辣。

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