艺术概论重点整理资料

课堂专用复习资料艺术概论孙美兰版第一章艺术的形态第一节艺术是意识形态，也是生产形态艺术的定义？（需记忆的标识）★★★★艺术是人借助一定的物质材料和工具，借助一定的审美能力和技巧，在精神与物质材料、心灵与审美对象相互作用、相互结合的情况下，充满激情与活力的创造性劳动。

艺术既是意识形态，也是精神生产形态。

艺术具有的形象性、情感性、审美性、创造性等基本特征。

什么是艺术？答：何为艺术？国内外从古到今都有许多不同的看法与理论，如亚里士多德的模仿论，席勒的游戏论等，本教材认为，艺术的本质特性是审美的、创造性的意思形态，也是审美的、创造性的生产形态。

艺术是人类借助一定的物质材料与工具，借助一定的审美能力与技巧，在精神与物质材料、心灵与审美对象相互作用、相互结合的情况下，充满激情与活力的创造性劳动。

为什么艺术是意识形态也是生产形态？★人类用艺术的、宗教的、实践精神的和理论的（科学的）四种方式掌握世界。

所谓的掌握世界就是认识世界的方法手段与途径或反映人类认识生活的方式。

艺术也是掌握世界的一种方式，是对世界的一种认识。

所以艺术是意识形态。

另外，艺术也是一种特殊的精神生产。

马克思提出精神生产，强调艺术的精神在生产形态方面存在巨大的实践性威力。

1、艺术是社会审美观念、社会意识和社会文化心理的产物，具有精神生产的特征，2、艺术创造也在改变和构建着自然界的物质存在，具有物质生产的某些特征。

精神生产与物质生产有什么不同呢？（只需了解的标识）精神生产：满足人类的精神需求。

具有审美价值物质生产：满足人类的物质需求。

具有使用价值艺术创造的目的，主要是实现它的审美价值，它要满足的是人们心灵的渴求和精神上的需要，它要唤醒的是人们超越美学贫困的自创力。

（需记忆的标识）艺术形态的特点有哪些？★★（一）艺术形态要求强烈的主体性艺术作为意识形态和生产形态的特点之一，是它要求生产主体把强烈的主体意识、强烈的主观因素（二）艺术形态是对象化的存在艺术作为意识形态和生产形态的突出特点之二，就是它要求生产主体将自己独特的艺术个性和气质、艺术风格和语汇、艺术天才和情感符号“物化”到产品之中，从而获得艺术生产对象化的、现实的、（三）艺术形态是美的形式构成艺术作为意识形态和生产形态的突出特点之三，是它要求生产者主体将自己主观世界的审美情致、审美体验以及自创的、恰当得宜的美的形式构成“物化”到产品之中。

第二节艺术形态的划分（一）物化结构与艺术形态★★★★根据物化结构的不同，艺术形态可以划分为时间艺术、空间艺术、时空艺术。

时间艺术：音乐、文学（诗词）的艺术内涵、情感情绪的表达，都是在一个特定的时间序列里动态性地实现的。

由于这种物化结构特性使这类艺术和时间结缘，在时间里显示它的生命活力和魅力，所以在美学上把它们称为“时间艺术”。

时间艺术之一:音乐时间艺术之二:文学时间艺术答：根据物化结构形式的不同而划分的艺术形态之一。

时间艺术的物化结构形式主要是在一定的时间过程中延续的展开，如音乐、文学的艺术内涵、情感情绪的表达，都是在一个特定的时间程序里，动态性地实现。

由于这种物化结构特性，使这类艺术和时间结缘，只有在时间程序性地展开，才得以显示它的生命活力和魅力，故此称为“时间艺术”空间艺术：空间艺术的物化结构形式，主要是在一定的空间并列式地展开。

如绘画；雕塑空间艺术之一:绘画（绘画的基本构成元素是形线、明暗、色彩）空间艺术之二:雕塑。

（雕塑的最大特点是三度空间性）时空艺术: 在空间里有程序的展开动态形象，又在时间里延续变动着空间样式，时空艺术之一：舞蹈（二）符号体系与艺术形态★★根据形象符号体系的不同，艺术形态可以分为造型艺术、非造型艺术、造型与非造型相协的综合艺术。

造型艺术，一般诉诸视觉感官。

符号体系是静态性的，带有按照自然原型准确塑形或变异塑形的特质，给人以视触感觉，仿佛是可以看见、可以触摸的实体存在。

绘画、雕塑属于造型艺术。

摄影、工艺美术、民间美术、建筑的一部分，也可划归造型艺术，但又具有很大的独特性。

造型艺术答：根据符号体系的不同，艺术形态可以分为造型艺术、非造型艺术、造型与非造型综合艺术。

造型艺术一般诉诸视觉器官。

符号体系是静态的，带有按照自然原型准确塑形或变异塑形的特质，给人以视触觉感，仿佛是可视可见、可以触摸的实体存在。

绘画、雕塑属于造型艺术。

建筑、摄影、工艺美术、民间美术也可划归造型美术，又具有很大的独立性。

非造型艺术，一般诉诸听觉感官。

符号体系是动态性的，带有超越物象原型、自由变化的特质，给人以听触感觉，仿佛是转瞬即逝、扑朔迷离、虚幻性的精神存在。

音乐、舞蹈是有代表性的非造型艺术。

建筑基本上划归非造型艺术是因为它的某些音乐性特征。

造型与非造型相协的综合艺术。

文学音乐，建筑，戏剧，是这种综合性艺术的代表性艺术形态1.综合性艺术之一:“文学音乐”2.综合性艺术之二:戏剧·表演三大戏剧表演体系★★★正确处理演员的“自我”与戏剧中“自我”的矛盾是表演艺术独特的美学课题，基于上述命题产生了三大戏剧表演体系斯坦尼斯拉夫斯基体系：忘我-酷似真实-寓教于情之乐布莱希特体系：间离效果和史剧诗-本质真实-寓教于思之乐梅兰芳表演体系：寓教于美之乐3综合艺术之三：建筑实用、坚固、令人愉快是建筑的三要素★古希腊三种柱式：多利亚式：庄重、森严、雄伟具有男性雄健之美；爱奥尼亚式：谨细、精致、温柔具有女性之美；科林斯式：布满雕饰、花盆具有高贵、华美的感觉。

★★第三节艺术形态的构成关系艺术形态的构成的三种方式：（应用）★★艺术形态本体不仅与物化结构和符号体系相关，而且与它深层的主、客观因素不同的组成方式——双向组成和可能双向转化相关。

艺术形态深层的主观和客观因素组成方式，以艺术家自我主体性为出发点，获得不同的实现，大体有三种方式：第一种方式：直接面向外在世界——通过外在世界展示内在世界。

绘画-雕塑-建筑第二种方式：直接面向内在世界——通过内在世界折射外在世界。

音乐第三种方式：内在世界和外在世界的整体性显现。

综合艺术、书法这三种方式，都是“心”和“物”在艺术中的双向组成关系。

其中经常由一方面转化为另一方面，既呈现为双向转化的微妙过程，又呈现为艺术形态的复杂性、交叉性、多元性和多层次性。

艺术形态深层的精神构成方式只具有相对稳定性，不存在一成不变的模式。

中国书法为什么能够成为艺术品？★★★★书法，可归属于第三类艺术形态构成——内在世界与外在世界的综合性显现。

1、从象形因素出发，中国文字的发展成熟可以分为三期：纯图画期、图画做文字期、纯文字期2、从用笔的因素讲中国书法艺术四要素：用笔、结体、意态、风神第四节艺术形态与主体世界我们将艺术形态表现主体精神和艺术家传达自我思想情致的方式，分为三个交叉性层次：★一是直接表现主体世界思想情致、直接呈现心灵的艺术，包括诗歌、音乐；间接表现主体思想情致、间接呈现心灵的艺术，包括绘画、雕塑。

二是表现思想情致、呈现心灵过程的动的艺术，包括时间艺术、时空艺术，如音乐、舞蹈、表演艺术、书法艺术；表现思想情致、呈现心灵状态的静的艺术，包括空间艺术，如绘画、雕塑、建筑。

三是呈现思想心灵存在的艺术，以精神性材料为创造基础，包括诗歌、音乐等；呈现思想心灵异在的艺术，以物质性材料为创造基础，包括绘画、雕塑、建筑等。

马克思主义指导思想的一元，艺术创新的多元，是构建我国社会主义文化艺术大厦的美学理论基石。

考核知识点★★★★贝多芬的《第五交响曲》被定名为《命运交响曲》裴多菲：生命诚可贵，爱情价更高，若为自由故，两者皆可抛。

施特劳斯圆舞曲《维也纳森林》莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》比才歌剧《卡门》柴可夫斯基的舞剧《天鹅湖》《睡美人》第四堵墙：著名的戏剧术语。

指舞台正面—即面对观众的一面“第四堵墙”“存在--不存在”的原则附表1：（★★）附表2、★★★★音乐：以流动的、有组织的声音表现人的思想情感，反映现实生活的艺术。

文学：通过语言符号这一特殊的物质媒介，通过诉诸想象，塑造形象、表达思想感情、表现生活的一门艺术。

美术：人们借助一定的工具和物质材料，利用平面或空间，创造出具有可视性的艺术形象，进而给人以美感的客观对象，又称造型艺术。

舞蹈：以人为物质材料以动作姿态为语言，在时间的流程中以占有空间的艺术样式来表达思想感情的艺术。

（（舞蹈的三要素：姿态、结构、动作）芭蕾舞是西方古典舞蹈最典范的形式孕育于意大利，发展于法国，兴盛于俄罗斯。

）戏剧：是一门集文学、音乐、舞蹈、美术、杂技等各们因素于一体，通过演员的表演，向观众展示艺术化生活的艺术。

戏剧中最基本的情感符号是动作。

戏剧动作是经过组织的连续性动作系列，它造就了一个完整的戏剧情境，还能预示未来的发展。

道白是戏剧动作的精髓。

电影：以电影技术为手段，以画面和声音为媒介，在银幕上运动的时间和空间里创造形象，再现和反映生活的一门艺术第二章、艺术的发生、发展和社会功用第一节艺术的发生对于艺术的争论艺术界虽众说纷纭，但是公认的有以下两点：首先，承认艺术是人的创造物而非自然存在物；其次，艺术这种创造物的主要价值是供人们观赏，满足人的审美需求，而不是其他实际功利性的用途。

★原始“艺术”★★★1、史前“艺术”最高成就代表是距今二至四万年前的洞穴壁画和原始雕塑。

洞穴壁画最著名的有：在西班牙北部和法国南部的阿尔泰米拉洞穴壁画、拉斯科克斯洞穴壁画及三兄弟洞穴壁画。

绘制的题材都是一些原始动物及打猎的画面，而这与原始巫术和宗教有密切联系的行为，具有明显的功利目的。

雕刻最著名的有：法国拉赛尔的持牛角的女裸浮雕和奥地利威林多夫的女裸石雕像，这个雕像主要突出性特征（胸、腹、腿），实际用途是作为当时女性崇拜或生殖崇拜的偶像。

2、“原始艺术”是人类最早的具有审美价值的作品，对于原始人来说它主要价值是实用功利属性而非审美属性，是后来艺术史概念上引发出的特定含义。

也称其为“原始艺术”、“萌芽期的艺术”或“艺术前的艺术”。

★★★劳动－－艺术发生的主要动因劳动说：★★★★艺术起源于“劳动”。

俄国普列汉诺夫在《没有地位的信》中，通过对原始音乐、原始歌舞、原始绘画的分析，以大量人种学、民族学、人类学和民俗学的文献证明，系统地论述了艺术的起源及其发展问题，并且得出了艺术发生于劳动的观点。

恩格斯指出，“首先是劳动，然后是语言和劳动一起，成为两个最主要的推动力，在它们的影响下，动物的脑髓就逐渐地变成了人的脑髓”。

艺术原是从非艺术活动中产生的。

导致艺术发生的最初的也是最基本的动力，乃是人类的社会实践活动，尤其是为了维持自身生存和取得发展的生产劳动。

艺术的发生不是偶然，它是为了满足人类的某种精神需要并由人自己创造的，而导致这种需要产生的原因和准备了艺术创造所必需的生理和心理条件的，则是人类的劳动实践。

人类的美感最早来源于工具的加工制作活动中。