古典园林艺术设计
高一【美术(人美版)】人作与天开——中国古典园林艺术-教学设计 (1)
高一【美术(人美版)】人作与天开——中国古典园林艺术-教学设计 (1)教学设计课程基本信息：课题：人作与天开—中国古典园林艺术教科书：《美术鉴赏》（XXX，2019年7月）教学目标：知识与技能：理解中国古典园林“虽由人作、宛自天开”的基本特征，了解“叠山理水”原则，掌握园林鉴赏基本方法，认识本地有代表性的园林及其构成要素，能讲述要素对园林造景的重要性。
过程与方法：通过老师的任务引领，以具体的园林景色为对象，探讨园林意境和造景手法，探讨园林意境与绘画、文学之间的关系，交流其中的文化内涵与寓意，感受“虽由人作宛自天开”的造园理念。
情感态度价值观：通过课堂专题鉴赏，认识中国园林艺术深邃的人文内涵和美感所在，增进文化自信，形成开放包容的文化情怀。
深刻认识苏州古典园林产生的文化根源，理解和传承中华传统文化中的精髓，正确认知其在中国文化和生活中的地位，逐步增强民族文化自信，树立能自觉维护传统文化遗产的意识，学会从审美角度进行评价和思考。
教学重点：了解中国古典园林如何处理人与自然环境、传统文化和审美意识等因素的关系，培养初步的鉴赏能力与基本的艺术素养，逐步建立自己的审美观。
教学过程：导入：我们生活在城市里居住在高楼大厦中，节假日我们会去附近公园甚至外出旅行拥抱自然，我们的家里也会摆放花卉盆景引入自然元素。
同学们你们理想的家园是什么样子的呢？“春来遍是桃花水，不辨仙源何处寻”是XXX《桃源行》里的诗句取材于XXX的《桃花源记》，这是古人对理想家园的描述。
主题介绍：人作与天开—中国古典园林艺术。
中国古典园林分皇家园林和私家园林，对比图片园林的组成要素，了解繁体字“园”包含的内容，探讨皇家园林和私家园林的区别与共同之处。
教学重点：了解中国古典园林如何处理人与自然环境、传统文化和审美意识等因素的关系，培养初步的鉴赏能力与基本的艺术素养，逐步建立自己的审美观。
教学难点：理解传统园林中包含的自然观与意趣以及园林艺术背后更深层的文化内涵。
中国古典园林艺术对现代园林景观设计的影响
中国古典园林艺术对现代园林景观设计的影响【摘要】中国古典园林艺术对现代园林景观设计产生了深远影响。
古典园林中的布局与规划、植物配置与景观打造、水景与建筑结构、意境与情感，以及园林管理与维护经验都为现代园林设计提供了启示、启发和借鉴。
古典园林以其独特的魅力引领了现代园林设计的方向，推动行业的创新与发展。
现代园林景观设计可以通过汲取古典园林艺术的精髓，实现更高水平的设计和呈现出更为优美的景观效果。
中国古典园林艺术的影响力将持续推动现代园林设计领域的进步与发展，为人们创造更加美好的生活环境和文化体验。
【关键词】中国古典园林艺术, 现代园林景观设计, 布局与规划, 植物配置, 水景, 建筑结构, 意境, 情感, 园林管理, 维护经验, 魅力, 创新, 发展, 进步1. 引言1.1 中国古典园林艺术对现代园林景观设计的影响中国古典园林艺术源远流长，历史悠久，蕴含着丰富的文化内涵与艺术精髓。
这些古典园林不仅是历史的见证，更是艺术的瑰宝，对现代园林景观设计产生了深远的影响。
古典园林中所体现的布局与规划思想，为现代园林设计提供了启示与借鉴。
通过对古典园林中的布局方式进行研究，设计师们可以更好地理解空间的构建和利用，更好地体现出景观的整体性与连贯性。
古典园林中的植物配置与景观打造也为现代园林设计带来了启发。
古人善于运用各类植物来营造不同的景观氛围，这些植物的选择与搭配都蕴含着丰富的智慧和美学。
古典园林中的水景与建筑结构更是现代园林设计的借鉴源泉。
水景的运用使园林增添了一种动态美感，建筑结构的设计则体现出了古人对于空间的精准把控和审美追求。
古典园林中的意境与情感更是对现代园林设计的引领。
通过对古典园林中的意境与情感的剖析，设计师们可以更好地理解园林艺术的内涵和深意，从而在设计中融入更多的情感与思考。
古典园林中的园林管理与维护经验也为现代园林设计带来了影响。
古人善于对园林进行精细的管理与维护，这些经验对于现代园林的可持续发展至关重要。
【公开课】人作与天开——中国古典园林艺术+教学设计高一上学期美术人美版(2019)美术鉴赏
人作与天开——中国古典园林艺术导入：展示《汉宫春晓图》（仇英）与《苏州园林长廊》图。
提问：引导学生观察，这两幅图片在视觉感受上最大的区别是什么呢？对，一个是平面二维的，一个是三维立体的真实景色。
都表现了园林的优美景色。
其实，中国的园林和绘画从来都是相辅相成的。
园林也是我们上节课学的中国建筑文化中的一种，是最精妙的组成部分。
董其昌说过：“公之园可画，而余家之画可园。
”寓园可画，寓画于园。
今天我们带来对中国古典园林的好奇心，感受他们带来的魅力，来学习新课《人作与天开——中国古典园林艺术》新授：环节一：让同学们欣赏短片园林建筑《苏州园林》、《颐和园》。
提问：视频播放完了，请同学们想一想对比一下，这两组视频在体势上表现得有何不同不同呢？咱们可以从书中找一找答案。
师：这位同学总结的不错。
在中国园林中，主要分为皇家园林与私家园林两大类。
皇家园林就像第一幅颐和园一样规模庞大，宏伟，占地面积大，建筑也是金碧辉煌，五彩缤纷采用大规模的实景林木，而私家园林主要是模仿自然，多采用人工的力量来建造自然的景色，像假山假水的运用，都是仿照皇家园林演变而来的小景园林山水。
在两汉之前，皇家园林占与主要地位，皇宫贵族用于彰显皇家威严与权力，到唐宋之后，私家园林发展很快，园林规模较小，而采用“移天缩地”的手法。
尤其是宋代，文人画盛行，酷爱在画中找寻情感寄托，文人们喜爱赏景游林，成为了一种高雅情趣，将情怀寄托在山水之中。
而这种把自然和人造的景物融为一体后，集中体现了中国古代园林艺术的特点和精华在于“虽由人作，宛自天开”（板书）环节二：“诗情画意”是中国园林的精髓，也是造园所追求的最高境界。
为达到这一目的，造园艺术家常利用古人诗文与造景相结合，我们刚才欣赏的短片中的苏州园林就是典型代表，像江南的私家园林一般规模不大，在景区划分和造景上追求细腻曲折丰富的变化。
它们讲究自然天成，不漏人工斧凿的痕迹，将一切按照自然美的规律来安排，就比如上节课讲到的斗拱，就是按照树枝一样的自然形态来表现的。
中国古典园林基本设计原则和手法 概述及解释说明
中国古典园林基本设计原则和手法概述及解释说明1. 引言1.1 概述古典园林是中国独特的园林艺术形式，具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。
随着时间的推移，古典园林已经发展成为一门独立而完整的学科。
它以自然环境为基础，运用特定的设计原则和手法来创造能够令人心旷神怡、引人入胜的景观空间。
本文旨在对中国古典园林基本设计原则和手法进行概述，并通过实例解析说明其在具体设计中的应用。
1.2 文章结构本文按照逻辑顺序分为五个部分，共包含五个章节。
首先，在引言部分我们对文章进行了总体概述，说明了文章撰写目的；接下来，在第二部分中我们重点探讨了古典园林基本设计原则，包括自然表达、高度厚重以及刚柔并济等三个方面；第三部分则详细介绍了古典园林设计手法，主要涉及建筑布局、水景运用和植物配置等方面；第四部分通过具体案例剖析，分析了中国古代名园的设计特点以及现代古典园林设计案例的创新；最后，在结论与展望中我们从总结古典园林基本设计原则和手法的重要性及特点出发，展望了古典园林在现代社会中的发展前景和应用价值。
1.3 目的本文旨在系统地介绍中国古典园林的基本设计原则和手法，并通过实例分析和解读，阐明其在具体设计中的应用。
通过深入了解和研究古典园林的设计理念和技巧，可以为今后的园林设计师提供参考和借鉴，并且为保护、传承与创新中国传统园林艺术贡献自己的力量。
通过本文撰写，我们也能够更加全面地认识到古典园林对于人们身心健康、文化传承以及城市建设等方面所起到的积极作用，从而更好地推动其在现代社会中的发展。
2. 古典园林基本设计原则古典园林是中国传统文化的重要组成部分，其设计原则使得古典园林在形式、意境和情感表达方面独具特色。
本节将介绍古典园林的三个基本设计原则：自然表达原则、高度厚重原则和刚柔并济原则。
2.1 自然表达原则自然表达原则是指古典园林中对自然景观的追求与模仿。
中国古代造园师借鉴山水之美，追求“仰忠四海而不越，报寿万年而不爱”，即在有限的空间内通过布局、植物配置等手法营造出山水风貌，以还原大自然中的景观。
中国十大古典园林景观设计案例
中国十大古典园林景观设计案例文档1：中国十大古典园林景观设计案例1. 苏州拙政园苏州拙政园位于江苏省苏州市，是中国传统园林的代表之一。
该园始建于明代，曾多次修缮和扩建。
拙政园以其精巧的布局和精美的景观而闻名于世。
园内有假山、池塘、亭台、廊宇等，每一处都展示了中国园林的独特魅力。
2. 北京颐和园颐和园是中国最大的皇家园林，位于北京市。
它以其丰富的文化内涵和壮丽的景观而闻名。
园内有山水、宫殿、寺庙等，构成了一幅宏伟而和谐的画面。
颐和园是中国古代皇家园林设计的杰作，也是中国传统文化的重要遗产。
3. 杭州西湖西湖位于浙江省杭州市，是中国最著名的湖泊之一。
它以其美丽的景色和独特的文化价值而闻名。
西湖周围有山峦、湖泊、岛屿和古建筑等，构成了一幅美丽而令人心醉的画卷。
4. 苏州留园留园是苏州古典园林的典范之一，位于江苏省苏州市。
园内有曲水流觞、亭台楼阁、花坛和假山等，每一处都展示了中国传统园林的精湛技艺和雅致氛围。
5. 北京天坛天坛位于北京市，是中国古代皇家祭祀的场所之一。
该建筑群以其宏伟独特的设计和精美的细节而闻名于世。
天坛包括圜丘、祈年殿、皇穹宇等建筑物，每一处都彰显着中国古代建筑的智慧和工艺水平。
6. 苏州狮子林狮子林是苏州古典园林的代表之一，位于江苏省苏州市。
这座园林以其独特的奇山怪石和精巧的水系而著名。
园内有石径、水泉、假山和廊亭等，构成了一个精心布置的景观。
7. 杭州灵隐寺灵隐寺位于浙江省杭州市，是中国佛教圣地之一。
寺内有古建筑、佛塔和群山等景观，构成了一幅宁静而庄严的画面。
灵隐寺以其悠久的历史和精美的建筑而吸引了众多游客和信徒。
8. 北京故宫故宫位于北京市，是中国古代皇宫建筑的典范之一。
它以其宏伟的规模和精美的建筑艺术而闻名。
故宫包括乾清宫、中和殿、宜和宫等建筑物，每一处都展示了中国古代皇宫建筑的高度发展和不朽魅力。
9. 苏州虎丘虎丘是苏州的著名景点之一，位于江苏省苏州市。
虎丘以其陡峭的山峦和古老的建筑而著名。
高中美术《中国古典园林艺术》教学设计
高中美术《中国古典园林艺术》教学设计（学习版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制学校：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
文档下载后可定制修改，请根据实际需要进行调整和使用，谢谢!并且，本店铺为大家提供各种类型的学习资料，如面试指导、笔试指导、题库大全、教案大全、教育知识、备考知识、素质知识、法律知识、心理知识、其他资料等等，想了解不同资料格式和写法，敬请关注!Download tips: This document is carefully compiled by this editor.I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you!In addition, this store provides you with various types of learning materials, such as interview guidance, written test guidance, question bank encyclopedia, teaching plan encyclopedia, educational knowledge, test preparation knowledge, quality knowledge, legal knowledge, psychological knowledge, and other materials. If you want to know different data formats and writing methods, please pay attention!高中美术《中国古典园林艺术》教学设计一、教学目标知识与技能：了解中国古典园林的分类和造型特点，学会从造景要素、功能、理念等几个角度鉴赏中国古典园林，理解中国古典园林背后的传承文化思想。
园林设计中的意境营造手法
园林设计中的意境营造手法摘要：意境是中国古典园林的灵魂，是中国古典园林造园艺术追求的最高境界。
本文从阐论中国古典园林意境的营造出发，提出园林设计中常见的意境营造手法，探究现代园林意境营造。
关键词：园林设计；意境；营造意境营造，是中国古典艺术作品的最高艺术标准，而作为中国古典艺术作品的重要组成部分的古典园林设计就十分注重意境的营造，着力在古典园林的设计过程中综合利用多种手段和形式来达到一种诗情画意的情感，追求一种天人合一的境界。
可以说，中国古典园林艺术的意境营造历史悠久，源远流长。
因此，本文从中国古典园林意境营造入手，探究现代园林设计中意境的营造手法。
1 中国古典园林意境“虽由人作，宛自天开”的中国古典园林集建筑、山水、动植物、雕刻、园艺、诗画等于一体，是世界上独树一帜的艺术珍品，深浸着中华文化博大精深的内蕴。
儒家思想、禅宗思想、道家思想等深深影响着中国文化发展的历程，从而对于古代造园艺术也有深远的陶染作用。
中国古典园林中的意境是造园家们追求的最高审美境界，具有明显的民族特色和地域特点，通常寓情于景，以物比德，来达到触景生情、情景交融、“乘物以游心” 般物我两忘的境地。
正如王国维所说：“文人造园如作文，讲究鲜明的立意，使情与景统一，意与象统形成意境”。
中国古典园林在“天人合一” 思想指导下，往往采用师法自然的手法来营造园林。
颐和园、承德避暑山庄、沧浪亭、狮子林、拙政园、留园等都是目前现存较为完整的古典园林，充分展示出我国古代劳动人民的智慧和创造力，体现了中华文化的独特魅力，从中也能发掘出造园手法的深层内涵。
2园林设计中意境的营造手法2.1象征从秦代“一池三山”式的湖中有岛的做法开始，象征手法广泛地被运用在园林植物的栽培种植中。
除了符合地域特点、气候特点的植物外，体现人文情怀的植物，也广泛地被运用进来。
苏轼说“宁可食无肉，不可居无竹。
”梅、兰、竹、菊、荷花、松树、柏树、桃树、李树这些符合中国传统的植物运用在园林造景中，如在湖池中种植荷花，荷花“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，在这样的文化背景下，呈现了景观丰富的文化底蕴。
初中美术_《移步换景别有洞天——中国古典园林艺术》教学设计学情分析教材分析课后反思
二、介绍园林虽由人作宛自天开——自然之美苏州园林是时间的艺术，是历史的艺术。
从西汉起，关于园林的记载就开始逐渐增多，园林开池筑山，模仿自然，追求山乡野趣，因山水秀美多姿而妩媚多变。
元代的时候将绘画应用于山林。
带领学生进园，问题1：园林是由哪些部分构成的？问：有没有注意到园林里的建筑都是什么样子的？接着游览，问题2：园林建筑的构成要素有哪些？（边逛边说）山（石）水植物建筑（边逛边说）墙窗亭廊阁置。
可使用“文本框是人为的。
问：园林里看到的是人为的吗？明代著名造园家计成撰写的《园冶》一书，书中提到“虽由人作，宛自天开”，这也成为后人造园时遵循的艺术原则。
教师总结：苏州园林的这种美如同大自然般的产物。
叶圣陶老人的《苏州园林》文中说过：“似乎设计者和匠师们一直追天人合一——人文之美楼外峰千朵，与谁同坐，明月清风我”六、拓展北方具有代表的“皇家园林”中国古典园林是中国古代艺术的呈现，是古代造园师们智慧的产物，我们不光要学会欣赏它，我们要向世界展示它，因为它们是我们的一张宝贵的名片！谢谢大家！学情分析：绝大部分学生对于中国古典园林艺术还是有着浓厚的兴趣，喜欢探索，喜欢观察，因为是一节由旅游展开导入的课程，学生的兴趣点还比较高。
由于本课的重难点是中国古典园林的基本要素和造景的手法，学生在分析问题上部分还不够透彻，观察不够细致，但经过引导，能自己独立的分析相应的造景手法。
为了让学生有身临其境的感觉，增强这种好奇心和探索欲望，设置里一个学生活动，在苏州园林建筑的立体模型里安置上自然植物，如何呈现出“移步换景·别有洞天”的艺术效果。
学生充分体会古典园林自然美、空间美之后，以匾额导入人文美。
层层推进心理体验，学生的兴趣浓厚，更积极的思考，自由的表述。
效果分析：绝大部分学生对于中国古典园林艺术还是有着浓厚的兴趣，喜欢探索，喜欢观察，因为是一节由旅游展开导入的课程，学生的兴趣点还比较高。
层层推进心理体验，学生的兴趣浓厚，更积极的思考，自由的表述。
浅谈中国古典园林的艺术特色
浅谈中国古典园林的艺术特色古典园林涵盖了古典建筑艺术、花木种植、叠山理水及文学绘画等多种艺术形式，源于自然又高于自然,是自然美与艺术美高度统一。
接下来就和小编一起来了解一下关于中国古典园林的艺术特色，欢迎阅读!中国古典园林的艺术特色一、造园艺术，师法自然师法自然，在造园艺术上包含两层内容。
一是总体布局、组合要合乎自然。
山与水的关系以及假山中峰、涧、坡、洞各景象因素的组合，要符合自然界山水生成的客观规律。
二是每个山水景象要素的形象组合要合乎自然规律。
如假山峰峦是由许多小的石料拼叠合成，叠砌时要仿天然岩石的纹脉，尽量减少人工拼叠的痕迹。
水池常作自然曲折、高下起伏状。
花木布置应是疏密相间，形态天然。
乔灌木也错杂相间，追求天然野趣。
二、分隔空间，融于自然中国古代园林用种种办法来分隔空间，其中主要是用建筑来围蔽和分隔空间。
分隔空间力求从视角上突破园林实体的有限空间的局限性，使之融于自然，表现自然。
为此，必须处理好形与神、景与情、意与境、虚与实、动与静、因与借、真与假、有限与无限、有法与无法等种种关系。
如此，则把园内空间与自然空间融合和扩展开来。
比如漏窗的运用，使空间流通、视觉流畅，因而隔而不绝，在空间上起互相渗透的作用。
在漏窗内看，玲珑剔透的花饰、丰富多彩的图案，有浓厚的民族风味和美学价值;透过漏窗，竹树迷离摇曳，亭台楼阁时隐时现，远空蓝天白云飞游，造成幽深宽广的空间境界和意趣。
三、园林建筑，顺应自然中国古代园林中，有山有水，有堂、廊、亭、榭、楼、台、阁、馆、斋、舫、墙等建筑。
人工的山，石纹、石洞、石阶、石峰等都显示自然的美色。
人工的水，岸边曲折自如，水中波纹层层递进，也都显示自然的风光。
所有建筑，其形与神都与天空、地下自然环境吻合，同时又使园内各部分自然相接，以使园林体现自然、淡泊、恬静、含蓄的艺术特色，并收到移步换景、渐入佳境、小中见大等观赏效果。
四、树木花卉，表现自然与西方系统园林不同，中国古代园林对树木花卉的处理与安设，讲究表现自然。
高一【美术(人美版)】人作与天开——中国古典园林艺术-教学设计
高一【美术(人美版)】人作与天开——中国古典园林艺术-教学设计本节课将重点介绍中国园林中的建筑。
首先，让我们欣赏几幅园林中建筑的图片，并探讨它们的类型和作用。
这些图片包括拙政园的嘉实亭、松风水阁，豫园的卷雨楼，以及颐和园的石舫。
同学们可以一起讨论它们在园林中的角色和意义。
任务二：了解中国园林中建筑的特点和风格。
中国园林中的建筑有哪些特点？它们的风格和形式有何异同之处？在探讨中国园林中的建筑时，我们还需要了解它们的特点和风格。
同学们可以结合图片和教材中的内容，一起探讨中国园林中建筑的特点和风格，以及它们与西方园林的差异。
任务三：研究园林鉴赏的基本方法。
如何进行园林鉴赏？我们可以从哪些角度来进行分析和评价？同学们可以在老师的引领下，研究园林鉴赏的基本方法，并在实际案例中进行运用。
30分新课钟部分二、中国园林里的山水任务一：了解中国园林中的山水元素。
中国园林中的山水元素有哪些？它们在园林中的作用是什么？在中国园林中，山水元素是非常重要的构成部分。
同学们可以一起探讨中国园林中的山水元素，包括山、水、石等，以及它们在园林中的作用和意义。
任务二：了解“叠山理水”原则。
什么是“叠山理水”原则？它在中国园林中的应用有哪些？同学们可以一起研究和探讨这一原则，了解它在中国园林中的重要性和应用方法。
任务三：了解中国园林中的意境和文化内涵。
中国园林是一种文化艺术，它所表现的意境和文化内涵是什么？同学们可以通过欣赏图片和文献，了解中国园林中的意境和文化内涵，探讨它们与绘画、文学等的关系。
20分新课钟部分三、本地园林之美任务一：了解本地有代表性的园林。
本地有哪些代表性的园林？它们的特点和风格是什么？同学们可以通过图片和实地考察，了解本地园林的特点和风格。
任务二：探讨园林之美的构成要素。
园林之美有哪些构成要素？它们对于园林造景的重要性是什么？同学们可以一起探讨园林之美的构成要素，并分析它们在园林中的作用和意义。
任务三：加强文化自信，传承中华传统文化。
中 国古典园林的艺术特色与设计理念
中国古典园林的艺术特色与设计理念中国古典园林是中国传统文化的重要组成部分，它以独特的艺术特色和精湛的设计理念，展现了中国人对自然、生活和美的深刻理解。
中国古典园林犹如一幅优美的画卷，将山水、建筑、植物等元素巧妙地融合在一起，营造出一种宁静、优雅、富有诗意的氛围。
中国古典园林的艺术特色首先体现在其对自然的模仿和提炼上。
园林设计师们善于从大自然中汲取灵感，将山川、河流、湖泊等自然景观微缩于园林之中。
通过巧妙的布局和精心的营造，使园林中的山水仿佛是自然天成，而非人工雕琢。
比如，假山的堆砌模仿了真实山峰的形态和纹理，溪流的设计则展现了河流的蜿蜒曲折。
这种对自然的模仿并非简单的复制，而是经过了艺术的加工和提炼，使之更具美感和韵味。
在植物配置方面，中国古典园林也有着独特的艺术手法。
园林中种植了各种各样的植物，包括花卉、树木、竹子等。
这些植物不仅具有观赏价值，还被赋予了丰富的文化内涵。
例如，梅花象征着坚韧和高洁，竹子代表着正直和谦逊，荷花寓意着纯洁和高雅。
植物的搭配也十分讲究，注重色彩、形态和季节的变化。
春天有桃花、杏花绽放，夏天有荷花盛开，秋天有枫叶飘落，冬天有梅花傲雪，使得园林在不同的季节都能呈现出不同的美景。
建筑在中国古典园林中也占有重要的地位。
园林中的建筑形式多样，有亭、台、楼、阁、轩、榭等。
这些建筑不仅具有实用功能，更是园林景观的重要组成部分。
建筑的布局和造型往往与周围的自然环境相协调，相互映衬。
比如，亭一般建在山水之间，供人休憩观赏；楼阁则高耸于园林之中，可俯瞰全园景色。
建筑的装饰也十分精美，门窗上的雕花、屋檐下的彩画，都展现了高超的工艺水平和艺术魅力。
中国古典园林的空间布局也充满了艺术特色。
园林常常采用曲折迂回的路径，营造出一种“曲径通幽”的效果。
通过巧妙的遮挡和引导，让游客在游览过程中不断有新的发现和惊喜。
园林中的空间划分也十分灵活，有开阔的广场，也有狭窄的小巷；有幽静的庭院，也有热闹的水榭。
中职古典园林艺术教案设计
中职古典园林艺术教案设计中职古典园林艺术教案设计一、教学目标：1. 了解古典园林艺术的概念和特点；2. 掌握古典园林艺术的设计原则和技巧；3. 培养学生对古典园林艺术的欣赏和创作能力；4. 培养学生的团队合作和沟通能力。
二、教学内容：1. 古典园林艺术的概念和发展历程；2. 古典园林的设计原则和要素；3. 古典园林的常见构造和造景技巧；4. 古典园林的景观规划与设计；5. 古典园林的植物配置和养护管理。
三、教学方法：1. 讲授法：通过讲解古典园林艺术的概念、特点和设计原则，引导学生理解和掌握知识；2. 实践操作：组织学生进行古典园林的模拟设计和实际创作，提升实际操作能力；3. 小组讨论：组织学生以小组形式进行园林设计方案的讨论和改进，培养团队合作和沟通能力；4. 观摩学习：组织学生参观古典园林，体验和感受真实的古典园林艺术。
四、教学流程：1. 导入：通过展示古典园林的图片或实际参观，引起学生对古典园林艺术的兴趣；2. 知识讲解：介绍古典园林艺术的定义、特点和发展历程，让学生了解其基本概念；3. 讨论互动：组织学生以小组形式讨论并分享自己对古典园林的理解和喜好；4. 理论授课：讲解古典园林的设计原则、要素、构造和造景技巧，提供实际案例进行分析；5. 实践操作：组织学生进行古典园林的模拟设计和实际创作，引导学生运用所学知识；6. 小组讨论：组织学生以小组形式展示和讨论各自设计方案，并给予改进意见；7. 观摩学习：组织学生参观古典园林，观摩学习真实的古典园林艺术；8. 总结反思：引导学生总结所学知识和经验，分享感悟和体会。
五、教学评估：1. 学生设计方案的评比：根据学生的设计方案进行评比，评估学生的设计能力和创造力；2. 学生的实际创作成果评价：对学生的实际创作进行评价，评估其操作技巧和艺术表现力；3. 学生的学习笔记和讨论参与度评估：评估学生的学习态度和学习参与度；4. 学生的观摩学习反馈：收集学生对参观古典园林的体验和感悟，评估其对古典园林艺术的理解和欣赏能力。
【教案】人作与天开——中国古典园林艺术+教学设计高一上学期美术人美版(2019)美术鉴赏
人美版高一美术《人作与天开——中国古典园林艺术》教学设计课题人作与天开——中国古典园林艺术教学目标知识与技能：能逐渐形成从文化的角度观察和理解中国古典园林，了解园林与文化的关系;欣赏中国杰出的园林艺术，了解皇家园林和私家园林艺术的不同特点和风格，引导学生探讨并体验不同园林风格背后的审美文化上的差异，注重学生体会中国园林的特殊意义，能注意和生活结合。
过程与方法：了解园林独特的设计思想、造园手法都是为了形成意境之美，意境美是中国古典园林的精华所在。
通过对园林建筑的学习，认识中国园林的造园理念及背后的传统文化思想。
培养学生热爱祖国、继承和弘扬本民族传统文化的情怀，增强学生保护文物、文化遗产的意识。
情感、态度和价值观:学生们应该深切领会中国园林艺术的精髓，体会中华文化的博大精深，增强民族自豪感，同时拓宽眼界，兼容并蓄，领略外国造园艺术的成就，增强对民族传统文化保护、发展、创新的意识和文化自信。
教学重点通过本课教学，使学生对中国古典园林艺术的发展、艺术成就以及丰富的文化内涵有所了解。
教学难点对古今中外的园林艺术概貌有一个总体的认识，客观地评价中国园林在世界上的地位、意义和价值，体会其中的传统哲理观念、文化意识和审美情趣。
教学准备教师准备：课本、PPT 学生准备：课本教学过程人作与天开——中国古典园林艺术中国古代园林，或称中国传统园林或古典园林。
它历史悠久，文化含量丰富，个性特征鲜明，而又多采多姿，极具艺术魅力，为世界三大园林体系之最。
中国四大园林:北京颐和园、承德避暑山庄、苏州拙政园、苏州留园。
苏州四大园林:沧浪亭、狮子林、拙政园、留园。
一、中国园林里的建筑有什么妙趣1.园林建筑按照其在园林中的功能和作用，主要分为厅堂、楼阁、亭、廊、舫、榭、轩、斋、房、室，根据建筑周围的环境条件、园林的总体布局、地形地貌等客观因素以及人在游憩中的功能需要和情感、精神追求来确定。
2.堂:是居住建筑中对正房的称呼，一般是一家之长的居住地，也可作为家庭举行庆典的场所堂多位于建筑群中的中轴线上，体型严整，装修瑰丽。
中国古典园林艺术与设计原理考核试卷
9.中国古典园林中，园林的路径设计通常是直线的，以方便游览。（）
10.苏州拙政园是江南园林的代表，其设计风格以严谨对称著称。（）
五、主观题（本题共4小题，每题10分，共40分）
1.请简述中国古典园林的基本设计原则，并举例说明这些原则在实际园林设计中的应用。（10分）
A.承德避暑山庄
B.颐和园
C.苏州拙政园
D.留园
7.中国古典园林的设计中，以下哪项是“对景”的体现？_______。（）
A.两个景点相互呼应，形成景观轴线
B.将不同季节的植物种植在一起
C.利用水面倒影形成景观
D.依据地形起伏设计景点
8.以下哪个园林以水景著称？_______。（）
A.承德避暑山庄
B.颐和园
A.宫殿
B.庙宇
C.楼阁
D.佛塔
12.以下哪个园林以建筑布局严谨著称？_______。（）
A.承德避暑山庄
B.颐和园
C.苏州拙政园
D.留园
13.中国古典园林的设计原理中，以下哪项是“障景”的体现？_______。（）
A.利用植物、建筑等元素遮挡视线，引导游览者探索
B.将不同季节的植物种植在一起
C.依据地形起伏设计景点
A.水景与建筑的结合
B.将远处的山水景观引入园中
C.亭台楼阁的布局
D.植物的修剪与搭配
4.以下哪种造景手法不属于中国古典园林的“框景”？_______。（）
A.门景
B.窗景
C.楼景
D.桥景
5.中国古典园林中，以下哪个元素代表着“长寿”？_______（）
A.松树
B.梅花
C.竹子
中国古典园林的设计手法在现代建筑中的应用
中国古典园林的设计手法在现代建筑中的应用摘要：中国古典园林文化以其独特的形式和内涵形成了特有的艺术风格，在世界园林中独树一帜。
本文通过对中国古典园林艺术设计的特色分析，探寻在现代建筑中如何利用古典园林设计形式来适应现代建筑的需求，并对我国现代园林发展提出了个人见解。
关键词：古典园林；设计手法；现代建筑1、前言中国古典园林积淀了中国几千年的灿烂文化，经过岁月的流逝已经形成风格各异的多个流派。
其追求自然山水景色的意趣，园景构图模仿自然，布局灵活多变。
“天人合一”的思想在中国的园林设计中得到了充分的体现，园林构筑物与山水要素、动、植物要素达到了完美的融合，根据文人雅客对院子的实用要求与艺术要求构筑了独具一格的东方造园艺术。
古代园林设计手法的运用，在当代中国经济高速发展的时期在各个方面都得到了很好的继承。
2、中国古典园林的艺术特色中国古典园林在世界园林发展史上独树一帜，是人类宝贵的历史文化遗产，也是世界造园艺术的奇观。
中国古典园林是人类用勤劳和智慧创造出的境界独到、风范高雅的工艺造物，以其沉静典雅、平淡含蓄、心物化一的美学风范，成为世界造园艺术宝库中一朵魅力永恒的奇葩。
中国的造园艺术追求“虽由人作，宛自天开” 的自然审美旨趣，它深浸着中国博大精深的文化内蕴，是中国五千年灿烂文化造就的艺术珍品，代表着中华民族内在的精神品格。
2.1中国古典园林的空间布局中国古典园林造园的主旨是表现自然美，追求意的优雅和境的深邃。
她将大自然中的各种美景再现在小小的庭院中，在二维的园址上突出三维的空间效果，通过借景、对景、分景、隔景等种种手法来组织空间，造成园林中曲折多变、小中见大、虚实相间的艺术景观效果，表现出具有中国传统特点的空间组织手法和空间的曲折变化，让山水风光、自然气息渗透入园林建筑，使人们在建筑环境中能尽情领略大自然的天趣。
2.2中国古典园林的景观配置中国古典园林是自然山水式园林，园中多以自然山水为主体。
这些自然山水虽通过叠山理水、植物配置等人工模拟而成，却浓缩了自然界美好的山水风光，在园林中达到“虽由人作，宛自天开”的艺术效果，体现着自然天成之美、自然天成之理和自然天成之趣。
【教案】人作与天开—中国古典园林艺术+教学设计-高一上学期美术人美版(2019)美术鉴赏
人作与天开——中国古典园林艺术教学设计课程基本信息学科高中美术年级高一年级教师课题《人作与天开——中国古典园林艺术》学校教学目标1.观赏中国古典园林园林建筑的妙趣；体会中国园林的意境；理解叠山理水的技巧，提高学生的图像识读能力。
2.通过展示园林照片与视频，让学生了解中国古典园林的造园理念与人文思想。
培养学生热爱美术、继承与弘扬本民族优秀传统文化的情怀。
通过学生课下游览身边的园林，培养学生的美术表现能力。
3.激发学生对中国古典园林的热爱，提高艺术修养和审美感知能力。
教学内容教学重点：通过自主探究，分析中国古典园林的叠山理水的技巧，探究中国园林的意境是如何体现出来的。
教学难点：引导学生分析出园林的山石花木、叠山理水的技巧是如何体现古人的诗情画意，从而体会中国园林的意境。
教学过程园林，是文人、画家、造园匠师们，饱含着对自然山水美的渴望和追求，融传统建筑、文学、书画、雕刻和工艺等艺术于一体，在有限的空间范围内创作出来的综合艺术品。
中国古典园林在世界园林史上独树一帜，享有崇高的声誉，请同学们跟随老师一起走进今天的美术课堂《人作与天开——中国古典园林艺术》引入同学们会写繁体字的园吗？它的结构组成分别代表了什么？通过分解“园”的繁体字我们就会发现，园林中包含着建筑、围墙、山水和花草树木这些基本元素。
目录有人说，园林是一幅立体的山水画，今天，老师带领同学们来一次画中游，我们游历观赏的内容有：1、观赏园林建筑的妙趣。
2、体会中国园林的意境；3、理解叠山理水的技巧第一章园林建筑的妙趣表现在形制多样、造型各异，虽是人力所为，但有自然天成的妙趣，而不同的建筑类型对应着不同的功能。
厅、堂、馆、斋等建筑通常用于生活起居；亭、台、楼、阁、轩、榭、舫等建筑用于游览、赏景；廊、桥等用于联系交通、联结景点；园墙、园门和园窗等用于围护与分隔空间。
中国古典园林具有崇尚自然、师法自然的显著特征。
根据建筑周围的环境条件、园林总体布局、地形地貌等客观因素以及人在游憩中的功能需要和情感、精神追求来确定具体营造方法，是心灵、建筑、自然的融合，反映了中国传统文化中“天人合一”的思想。
中国古典园林设计哲学
中国古典园林艺术博大精深，是世界景观设计艺术中最丰富的遗产之一，她不仅综合了多种艺术形式，如：山水画、书法、建筑、雕塑、植物学、园艺学等，更重要的是她反映了中国的传统哲学思想。
尽管传统的审美意识理论已经得到了高度评价，中国古典园林的设计手法也已广为人知，但这些设计理论的指导思想，也就是它的哲学根源却并没有得到充分的研究和深入的探讨。
本文试对中国古典园林设计的哲学思想提出一些粗浅的看法。
一、景观设计与哲学观念在悠久历史发展过程中，中国经历了无数次的分割与组合，形成了辽阔的疆域，从东南海岸岛屿到西北戈壁高原，冰峰雪岭、茫茫森林、河湾溪流，自然地理景观极为丰富。
大自然的原始风景给中国古代园林的设计创作以极大的启迪和灵感。
但中国古典园林是源之于自然，却又超于自然的。
因为，任何设计行为所依据的思想都是基于人类的需要，对于景观设计来说，人对自然所持的态度是重要的影响因素之一，而人对自然所持的态度是属于世界观的范畴。
我们知道人的哲学世界观从根本上指导着人的行为。
为了更好地理解景观设计与哲学观念的关系，我们有必要对中国哲学的基本面貌和它对自然界的观念进行了解。
早在原始社会晚期，陕西临潼姜寨村落遗址就是以住宅群及外围的围沟加以围合；而奴隶社会时期的陕西歧山凤雏村西周遗址，则是一座标准的四合院建筑；到了封建社会，居住方式的封闭性就更为普遍。
这种以封闭、围合为特征的社会模式，使得人们对自然界的适应多于征服，收集、积累多于寻找、探索。
这样对于一个数千年来以聚居为基本生活方式的民族来说，久而久之就形成了封闭性的社会心理，他们认为适应自然是取得生存的最佳途径。
研究发现甲骨文中的“囿”和《诗经》中所咏的“园”就是四周加以封闭、围合的早期园林，这些都反映了中国古人所向往的一个理想的生活场所，其实是一个封闭的盆地形的自然地理环境。
此后按此理想模式建立的文人园林都是封闭的，隐藏在高高围墙深宅大院之内，尽管园林之内的围墙留有花格窗，相互有“透景”、“漏景”，然而临街的围墙是完全封闭隔离的，这是中华民族农耕文化时期典型的安居理念。
【教案】人作与天开——中国古典园林艺术+教学设计-高一上学期美术人美版(2019)美术鉴赏
中国古典园林艺术教学设计所属学科高中美术微课名称《中国古典园林艺术》教学目标1.了解中国古典园林艺术的分类及造园理念。
2.体悟中国古典园林的意境之美和基本造园手法。
3.激发学生对建筑艺术的学习热情，培养文化意识和审美情趣。
教学重难点重点：中国古典园林的造景要素和功能之间的关系。
难点：理解中国古典园林的造园理念。
适用对象高一教学过程项目内容解说词片头1.片头课题：《中国古典园林艺术》科目：高中美术年级：高一主讲人：林蔚导入2.情境导入亲爱的同学们你们好，欢迎来到我的美术微课堂！中国建筑，自古以来便是人类建筑史上的奇迹。
而园林艺术更是中国人一个长久的梦，从遥远的西周，缠绵至今。
中国古典园林被誉为“世界园林之母”，列入世界遗产名录。
同学们，你们印象中的园林是什么样的呢？接下来让我们开启一场美轮美奂的意境之旅吧！知识点讲解3.中国古典园林分类同学们，你们知道吗？中国古典园林的设计体现了中国传统哲理观念、文化意识和审美情趣。
其以独特的美学特点和艺术风格而独树一帜。
虽是人力所为，但有天然生成的妙趣，表达中国古典园林崇尚自然的显著特征和天人合一的哲学理念；中国古典园林主要分为皇家园林与私家园林。
皇家园林主要在北方，代表有颐和园，承德避暑山庄等，私家园林主要在江南一带，代表有拙政园，留园等。
中国古典园林在造园元素及造园手法上都有其独特的艺术魅力。
“虽由人作，宛自天开”是中国古典园林所体现的艺术境界。
4.品味园林艺术的意境同学们，你们知道园林设计中有哪些元素吗？中国古典园林的造园元素主要有：筑山，理池，植物，建筑，匾额，楹联及刻石，园林建筑巧用平面布局，间隔以山、水、树、石、桥等，追求曲径通幽、以小见大、以简代繁，在有限中体味无限的美学境界。
建筑中一墙一垣、一桥一廊以及匾额楹联，都具有成景、点景、观景等功能，空亭供人停歇，廊舫引人入胜，是心灵、建筑、自然的融合，建筑上悬挂对联、匾额，石上铭刻题咏，成为园林中精彩的点缀，充满意趣和意境。
人作与天开——中国古典园林艺术 教学设计-2023-2024学年高中美术人美版(2019)美术鉴赏
“教学设计”参考模板学科：高中美术授课年级：高二讲课题目：《人作与天开——中国古典园林艺术》章节名称《人作与天开——中国古典园林艺术》学时一课时课标要求根据课标要求，创设问题情境，引导学生确定本课”虽由人作，宛自天开“的造园主题，观察搜集园林素材，构思创意游戏环节检验教学评价设计环节，学生自主合作探究获取西方钱伯斯吸收中国园林造园思想的内容，与文学、绘画跨学科融合，理解感受中国传统文化”天人合一、崇尚自然，师法自然的思想。
内容与学情分析内容分析本课选自第四单元无声之韵——建筑艺术中的主题二园林艺术。
在本单元建筑、园林与城镇建设三大内容中，园林相对独立又与其他两大主题相互关联。
通过对园林的造园理念、构成要素、造园手法等内容进行讲授，准确完成了整个大单元里以建筑为明线的园林教学内容，并使学生感受到了以中华传统文化传承为暗线的文化情怀。
本课既突出了园林的精神性和文化传承特征，强调了其艺术性，同时也增强了文化自信意识。
学习重点了解并初步掌握中国古典园林的造园理念与意境营造手法，培养学生对园林艺术的初步鉴赏能力，建立自身对中国古典园林的审美观。
学习难点克服无法实地参观教学的困难，使学生理解传统园林中包含的自然观与意趣，分析探索不同表现形式下的园林艺术。
学习者分析高二学生已有基本的审美感知力，基于现有对园林艺术的了解，通过课堂师生间的内容讲授与接收、课前自主查阅与探究和课后以本地实例为对象进行剖析与知识落地，完成本单元主题二的内容传达，掌握中国园林的精神文化表征。
学习目标审美感知方面：通过学习园林的构成要素、造园手法，理解中国古典园林”虽由人作，宛如天开“的造园理念。
艺术表现方面：掌握具体园林意境营造的造景手法，认识园林意境与绘画、文学之间的关系，交流掌握跨学科间的文化关联性，确立自己的观点。
文化理解：理解中国园林天人合一的自然观和与自然高度协同的文化精神，感受中国园林艺术对外传播的深远影响。
学生课前需要做的准备工作查找相关资料，了解钱伯斯在中国的经历，自我总结概括钱伯斯丘园中国塔与南京大报恩寺琉璃塔的异同。
古代中国的园林艺术与园林设计
古代中国的园林艺术与园林设计在古代中国，园林艺术与园林设计发展得非常繁荣和精致。
中国古代的园林，不仅仅是一片栽种花草的地方，更是一个集合了景观、建筑和文化的完整艺术形式。
园林的设计和建造，既注重空间的布局与造景，又强调与人的互动和情感的体验，形成了独特而精美的园林艺术。
首先，古代中国的园林设计强调以自然为本。
受道家思想的影响，古代中国人非常注重与自然的和谐共生。
园林艺术中的造景主要是模拟自然景观，如山、水、花、草等元素被巧妙地融合在园林中。
例如，苏州的古典园林就以自然为基调，通过巧妙的水景组合和景观布局，塑造出了宛若人间仙境的美丽景致。
这种自然主义的设计理念不仅能给人带来舒适感，也能让人感受到自然的美好。
其次，古代中国的园林艺术强调以心灵为核心。
园林不仅仅是一处风景名胜，更是一种情感与灵感的表达。
设计者通常以审美情趣和情感体验为出发点，以便能让观者在其中感受到一种心灵愉悦与情感释放。
比如，元代建造的扬州瘦西湖，以其恬淡雅致的氛围和精致的园林设计，成为了无数文人雅士释放情感，吟诗作画的胜地。
这种注重情感表达的园林艺术，使园林成为一个寄托感情和思考的场所。
此外，古代中国的园林艺术强调与文化的融合。
在园林的设计中，经常会融入一些文化符号和传统元素，以增强园林的文化内涵和艺术品位。
比如，经典园林中的亭台楼阁常常以书画、诗词为主题，从而强调园林和文化之间的紧密联系。
同时，园林中的石刻、雕塑等艺术品更是为园林赋予了独特的文化氛围。
通过这种文化的融合，园林不仅是一处美景，更是一座艺术殿堂。
最后，古代中国的园林艺术体现了“小见大”的美学观念。
园林的设计往往以小小的一方场地为基础，通过巧妙的布局和景观设计，营造出宏大而壮丽的视觉效果。
这种“小见大”的设计原则，既展示了古代中国园林设计师的智慧和创造力，也给观者带来一种超越尺度的精神体验。
无论是擅长水景的苏州园林，还是以山石为特色的黄山园林，都是以小巧的空间呈现出大自然的神奇和壮美。