学习通俗唱法的技巧

学习通俗唱法的技巧

1:关于做练习

群里经常看到有这样的情况，新人某某问"我这个ney对不

对”“我这个低吼位对不对”但很多时候新人连前面的练习都没做

好就开始问后面的问题。

新人还是一步一步来，我觉的顺序应该是气息，哼鸣，气泡，头声，打嘟噜，后鼻音哼鸣这些过关后，才开始练咽音，低吼位，元

音转化等等，不然你会发现练习进行不下去，又从头找原因，浪费

时间，比如，气息没练好，发头声很容易挤，不熟悉后鼻音哼鸣，

咽音一般也做不好。

大家应该遇到很多这样的问题，下巴紧张，高音喊，挤，老找不到突破口，这时候可能靠意识上去形成一个点可能会解决一些问题，做练习保持一些意识很有必要。

气息：像针筒一样，通过横膈膜推送压出来，或者像气球漏气一样。

下巴和喉部：气息带上来的时候忘掉它们的存在。

上口盖：无论是做练习还是唱歌，声音都保持在上口盖。

人中咬字：咬字注意力放在人中位置。

3:学唱歌的误区

好多人唱歌时候往死里飚，或者是做练习的时候从低到高做一个很长的音阶，楼主之前也这样.这个很忌讳，因为当你前面的音已经

花了很多气息了，随着后面的音越来越高，而你的气息却越来越少，这样就特别伤声带。

学会辨别是非，听信一些砖家或者学习者的话会搞的你云里雾里土里水里的，有些半懂不懂的人就喜欢教人，最直接的鉴定就是听

他唱的如何。

4:回归、觉悟

当你发现你一个练习你进行不下去的时候，往往是你前面的练习没过关，这时候应该回归前面的，不应该死钻这个练习，但很多人

心理过不去，觉的自己练了这么久没一点成绩，不敢面对现实。

别怕打击，有时候就得狠，敢于否定自己，往往就是你一开始就错了才导致这个结果。‘一个简单的练习做的很好了，其他练习进

展会很快'这句话很快就应验。

5:潜移默化

听一些职业歌手唱歌，最好是现场，听他们正确的声音，让自己对声音有个正确的认知，慢慢也会形成一种记忆。

1、声音必须要让听众感觉到清晰的“质感”。要做到这一点，

就必须在演唱时，声音充分*前。这种*前还必须是“高度集中的”。“质感”是以高度“聚焦”的形式来体现的，点子越小，质量愈高。

2、音量控制不是以放大----缩小来体现的，而是以上述这个小

小的聚音点的亮----暗控制体现的，这种技术要求的目的是为了唱

者广大音量时，音质仍保持聚而不散。在减弱音量时，更不能失去“质感”，哪怕唱气声时，仍不失去“质感”，电声再高明，只能

改变唱者的音色，却无法制造出“音色”来。

3、音质产生于声带的振动，振动来自声带的张力----阻力，因

而发音的“焦点”必定在声带上，西洋传统唱法中有一句声乐术语

叫做----“让声带歌唱”。帕伐洛蒂说过：“声音是从声带开始的，必须使声带立即振动起来。”就是这个意思。

4、在通俗唱法中也有一句声乐术语----“声必须*在声带上”。也是同样性质。如果说声音的出发点在嘴巴，声音就无法*在声带上了。也就是声带的张力----阻力不到位，所产生的声音效果要么奶

声奶气的;要不声音就无法集中;日本歌坛目前就有这么一种唱法，

据说是为了表现“清纯”的效果。相比之下，我国的杨钰莹、何影

在这方面就是比酒井法子、松田圣子要强。奶声奶气作为一种表演

特色未尝不可，但完全脱离了声带的基本振动和气息的支持就成了“做作”了。“让声带歌唱”五个字同时可以具有三个内容：声音

意识不要以“嘴”为出发点，而是应以声带为起点，这是一种意识，(因为声音实际上总是通过嘴巴出来的)始终应以声带为“起点”;第

二种是从生理上说的，在让声带歌唱时，“软腭的两边必需放下来”，好像一直挂到脖子下面，这是在歌唱时的一个非常重要的条件，因为它是解决声带紧喉咙松的关键。腭弓松了，舌头就自由了，下巴也放松了，喉咙才可能打得开。反过来，腭弓一绷紧舌根立即

下压，造成声道堵塞，一切全完了;第三种是指“声音*在气上”(传

统唱法有此要求，欧美流行唱法同样有此特点)因为歌唱方法的本质

是气息----声门的阻抗，没有积极的声门张力----阻力又如何能和

气息产生阻抗?声带的调节是一切科学唱法的核心，通俗唱法当然也

不例外，也是欧美唱法的区别于港台、日本唱法的标志之一。这种

方法的优点是声音“质感”强，嗓音特色显著。值得我国歌坛借鉴。

<一>横竖法

横字竖咬

只要构成字的字腹部分，不论是单韵母还是复韵母的音素发间，具有比较横的趋向，如i.e.a几个元音，<它们的口形都有展开唇或

近似展唇的特点或如yi.ye.yue.ya等字，都必须强调口咽腔以竖为

主的发音原则。把这部分横趋向的音素在口咽腔中去竖着咬字发音。也就是要使口咽腔的有关发音部分，都要强调运用上下垂直方向，

竖着打开的方法来咬字发音。同时，要发挥后咽壁的挺立、稳定的

作用，使口咽腔保持圆和竖的一定形态，把字咬清。横字竖咬，可

以弥补音素先天横的发音趋向的不足，使声音横竖得当、音色柔美、贯通统一。否则，字音横竖不一，声音进进出出，对歌唱不利。这

一点对学习民族唱法的歌唱者尤须注意。

另外，还包括er辙、一七辙、发花、乜斜、人辰、灰堆、怀来、言前、江阳等辙韵的字都要竖咬。例如《我的温柔只有你看得见》

是言前辙。就要运用运用横字竖咬的原则?

由于u/uo/yu三个韵母都是圆唇，它们在口咽腔中的发音都有比较竖的发音趋向。故凡是字腹分别由u/o/yu组成的或字腹分别由复

韵母ou/un/ong组成的字都属竖字。歌唱时对这些字要采用竖字横

咬的方法，尤其是o/u声音比较竖、立、后，有时甚至有点空的感觉。总的来说，比较适于歌唱状态中口咽腔以竖为主的咬字发音原则，字音拖腔延长时这一特点就更明显。但是，竖字声音容易靠后，色彩比较暗淡。有时声音虚、空，穿透力差。字音不易清楚。容易

产生声包字的现象。歌唱时，如再强调竖的一面，这些字就与其它

字的声音色调、音色、线条等产生较大的差异，无法统一。为了弥

补这些弱点，防止偏激，求得比较统一的线条与相对一致的色调，

将字音发得纯正清晰，达到字正腔圆，对这些竖字的横咬，就要特

别强调。

竖字横咬有利于歌唱发音，但要注意这些字的字头中声母横的发音的带动作用，以横带竖，横短竖长，这样声音有点有面，是具有

立体感的丰润的歌声。如果，某一类字中没有字头的声母只有介母

部分<零声母>，在歌唱时就强调介母来定准口形，使之拼合得体、

横竖相当;如果某一类竖字中没有字头<声母、介母全没有>，只是韵母作字腹的单韵母或复韵母的字<直喉>，在歌唱时，要强调用硬起

首的感觉发音，将字咬住发准，即发出声音之前声带先闭合，然后，用适量的气息将声门吹开，产生振动。对竖字横咬的方法，学习美

声唱法的歌者要着重注意。

竖字横咬中包括衣七辙的韵母yu的部分、梭波<不包括字腹为e

的部分>、中东、姑苏等辙韵的字。例如《滚滚长江东逝水》这首歌

主要是"中东"辙。英雄的雄字，转头空的空字，夕阳红的红字，春

风的风字，喜相逢的逢字和笑谈中的中字。

<二>前后法

字之前后，是指韵母发音部位在口咽腔的前或后而言。舌位靠前的韵母色调明亮，舌位靠后的韵母色调比较暗淡。要使咬字发音的

色调比较一致，就要用前韵母后咬、后韵母前咬的方法，来进行调节。