《角色造型设计》课程标准

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《服装造型设计》课程标准

《服装造型设计》课程标准一、课程性质本课程是中等职业学校纺织服装类服装制作与生产管理专业必修的一门专业核心课程，是在《服饰美学》等课程基础上，开设的一门理论与实践相结合的专业课程，其任务是让学生掌握服装造型、服装色彩、服装款式设计及表现等基础知识和基本技能，为后续《服装立体造型》等课程的学习奠定基础。

二、学时与学分108学时，6学分。

三、课程设计思路本课程按照立德树人的要求，突出核心素养、必备品格和关键能力的培养，兼顾中高职课程衔接，高度融合素描、色彩、人体造型基础知识，以及服装平面款式图、人体着装效果图绘制基本技能的学习和职业精神的培养。

1.依据《中等职业学校纺织服装类服装制作与生产管理专业指导性人才培养方案》中确定的培养目标、综合素质、职业能力，按照知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三个维度，突出运用美术语言表达服装款式形态等能力的培养，结合本课程的性质和职业教育课程教学的最新理念，确定本课程目标。

2.根据“中等职业学校服装制作与生产管理专业'工作任务与职业能力'分析表”，依据课程目标和服装工程技术人员等职业岗位需求，围绕服装造型设计的关键能力，反映服装制作与生产管理行业发展的新知识、新技术，体现科学性、适用性原则，确定本课程内容。

3.以造型设计要素为主线设置模块和教学单元，将服装构成原理、造型规律和形式法则等基础知识和职业素养有机融入。

遵循学生认知规律和职业成长规律，参考职业岗位的造型技术要点，序化教学内容。

四、课程目标学生通过学习本课程，掌握造型设计的基本原理与规律，能运用美术语言和形式法则设计服装款式造型，形成基本的艺术设计素养。

1.熟知美术造型的原理与规律，掌握服装款式造型设计的步骤和方法。

2.理解辨识图像的异同关系，能感知空间的转换关系，并能运用所学知识评价造型设计作品、借鉴作品展现的艺术效果和形式美感。

3.会应用装饰色彩合理进行服装整体配色，能运用形式法则初步设计服装款式造型。

《化妆与形象设计》课程标准

《化妆与形象设计》课程标准一、课程名称《化妆与形象设计》二、适用专业中等职业学校美容专业1、前言1.1课程的性质《化妆与形象设计》是美容美发专业的专业核心课程，以提高学生分析人物特点和进行人物化妆与造型的能力，并为今后从事专业领域的实际工作打下坚实的基础。

课程培养对象是有意向从事彩妆师、造型师、美容师、发型师、服装搭陈列师、色彩顾问、化妆品导购员、形象设计顾问等工作的学生。

1.2设计思路本课程的总体设计思路是，重视理论与实践相结合—突出人物形象造型能力—培养职业形象—通过中级证书考试，也就是说我们在培养学生上，既要重视在实际工作中的应用，又要有扎实的理论基础，而且体现出良好的职业道德修养及职业形象，最后就是要学生能顺利通过中级化妆师职业资格证书的考试。

在教学内容选取上，以工作岗位为导向，将教学内容划分为两个教学模块：化妆基础知识、形象设计知识，建议授课2~3学期，总教学课时为576课时。

2、课程教育目标2.1知识目标（1）了解形象设计的基本概念展史和发展方向；（2）了解形象设计师的职业道德和职业形象；（3）了解化妆品基础知识（4）学习设计理念（5）掌握整体搭配知识。

2.2技能目标（1）能通过各种学习资源查找所需信息；（2）具备彩妆造型和发型造型的能力；（3）具备服装造型的能力；（4）具备设计整体造型和修改造型的能力。

2.3素质目标1、具有较强的语言表达、与顾客沟通的能力；2、具有良好的心理素质和职业形象；3、培养理论联系实际，并激发学生的创新潜能。

3、课程内容和要求4、实施建议4.1教材编写（1）应依据本课程标准编写教材。

（2）教材应充分体现任务引领、实践导向的课程设计思想。

（3）教材应根据美容、美发专业学生在专业的知识需求，设置全面、合理、够用的课程内容，课程应加大实训的环节，增强学生的感性认识，以便增强学生适应工作岗位的能力。

（4）教材应以学生对知识需求为本，理论知识以够用为原则，文字宜简明扼要，原理通俗易懂，易于理解，增强实践应用环节，力求图文并茂，增强学生的感性认识，各个章节均要有一套简明的技能操作图解，以便学生更好的掌握。

《二维动画角色设计》课程标准

《二维动画角色设计》课程标准一、课程概述：动画角色造型是动画学习的专业核心课程，也是系统研究动画角色造型规律和培养动画角色造型能力的专业基础。

本课程系统讲授包括角色设定前期准备、角色形象设计、完整角色必备因素以及动物形象设定的相应知识点，它的任务就是通过由浅入深、循序渐进的系统学习和训练，培养学生正确的角色造型意识、扎实的造型功底以及健康的审美意识和突出的艺术创造力。

使学生获得正确认知初级角色设计师职业入门知识，初步具备原创基础动画角色造型能力，还可以提升考取动画绘制员职业资格证，以及行业动画执业资格等职业证书的能力，为今后走向就业岗位奠定良好基础。

二、教学目标以立德树人为根本任务，推进“三全育人”，落实“课程思政”要求。

坚持职业能力为核心，不仅培养学生成为社会需要的“岗位人”和“职业人”，更要成为能生存能发展的“社会人”。

通过本课程的学习，能够让学生掌握能系统掌握动画角色形象设计的各个知识点，最终熟练掌握多种动画角色风格的造型特点及完整角色的商业标准；同时不仅让学生提升自身专业能力，还要提升自主学习能力，发现、解决问题能力以及良好沟通能力。

（一）知识目标（1）掌握动画角色基础概念、造型特点、变形方法以及动画师思维方式。

（2）掌握角色头部、身体基本型类别及绘制方法。

（3）掌握角色五官、发型特点以及绘制方法。

（4）掌握艺用人体解剖结构基础。

（5）掌握角色头部、身体五视图绘制标准及方法。

（6）掌握角色常用表情图类型及其绘制方法。

（7）掌握角色常用动作图类型及其绘制方法。

（8）掌握角色服装道具特点及其绘制方法。

（9）掌握角色色指定商用标准及其制作方法。

（10）掌握常见动物结构及其卡通化绘制方法。

（二）能力目标（1）具有良好的审美素养和基础造型设计能力。

（2）具有熟练运用手绘板以及借助相应专业软件绘图能力。

（3）具有对文字脚本或剧本加以整理、分析与提炼出关键信息的能力（4）能够根据角色形象独立绘制出角色五视图能力。

《造型基础》课程标准(2019艺术设计专业高职高专)

《造型基础》课程标准（2019艺术设计专业高职高专）1．前言1.1课程性质《造型基础》是艺术设计专业的专业基础课程，是所有后续课程建设全方位提高的必要前提和准备，也是迈向专业设计的第一步。

主要包括两部分：造型基础Ⅰ（设计素描）和造型基础Ⅱ（设计色彩），是一个系统认识和实践造型体系的必修课程。

本课程主要通过艺术实践练习，培养学生在二维空间内基本造型元素的结构、色彩、构成、空间、质感、表现、创意、材质，从而创造出全新的形态及理想的组合方式和秩序；积极培养学生创造精神的造型能力素质和能力。

1.2设计思路该课程是建立在理性与感性相结合，理论与实践相融合的基础上，从基本造型规律和视觉认知规律出发，通过强化训练，提高学生的手绘造型表现能力，培养学生的设计思维方式方法，为该专业学习后续有关课程培养专业基础造型能力奠定基础。

本课程的学分为8，总学时为128，建议学时可根据学生实际情况进行调整，并相应调整课时计划。

2．课程目标2.1总体目标本课程在于突出艺术设计专业特色，加强学生实践能力，创新意识的培养。

以创意设计为核心，调整传统绘画教学模式，引导学生对、形体、结构、空间、色彩、构成、表现、创意、材质等形态的重要元素敏感感受与把握。

在写生训练中掌握技术性表现方法的基础上，以全新的思维方式，研究、理解、认识事物并赋予联想。

积极培养学生创造精神的造型能力素质，在形象中寄托个人造型理想，以适应现代设计的发展。

2.2具体目标2.2.1知识目标①理解造型的构成、透视、结构、质感等基本知识，以及设计色彩的构成要素、色彩对比与调和，色彩观察方法和表现方法等。

②理解素描造型语言的运用、形体结构的基本规律和主要的表现形式；色彩的象征意义，理解表现性色彩归纳写生的基本特点，理解色彩多元采集的途径和方法。

③理解创造思维特征，创造思维与独特体验的视觉化过程，懂得用造型、色彩、构成规律等培养审美自觉性，并能在在实际中运用的原理。

2.2.2能力目标①学生掌握良好的素描造型、色彩写生与归纳的能力②学生掌握造型基础的表现、概括、提炼能力以及创意表达能力，③学生能在各种专业性的设计中能够灵活运用设计形体和色彩的原理和方法进行符合功能和审美的设计的能力。

形象设计课标

《形象设计》课程标准简要说明《形象设计》属主持与播音专业、公关与文秘专业必修课。

要求学生能够熟练掌握形象设计的基础知识与相关技能，并能灵活应用于未来的实际工作中。

本课程标准由影视新闻系电视制作教研室庞广成执笔起草，由陈建平审阅，并于2008年3月经电视制作教研室会议讨论通过。

一、课程的说明这是主持与播音专业、公关与文秘专业的一门综合知识训练课程，形象设计是研究人的外观与造型的视觉传达设计，它综合了轮廓、造型、质地、色彩以及风格等因素的表现效果，是使用性与审美性的完美结合。

它不仅包含服装、服饰、发型、化妆、体态具体内容，还包括了精神、文化等因素，使衣、形、神和谐统一。

本课程的任务是培养学生对形象设计的感悟力，并用正确适当的妆型、服饰给人增添姿彩，创造出使人印象深刻的生活、舞台人物形象。

本课程标准适用于高等职业技术教育三年全日制主持与播音专业、两年全日制公关与文秘专业。

本课程课内总学时建议为34学时，其中理论课10学时。

主要知识点及课内学时分配详见下表。

教学总学时数及课时分配表序号内容学时其中（实践）学时备注1 形象设计导论2 22 “色”与形象设计 4 43 “型”与形象设计4 44 化妆与形象设计 2 8 105 “韵”与形象设计 26 86 职业装 2 4 6合计16 18 34二、课程培养目标《形象设计》是主持与播音专业、公关与文秘专业的一门应用性很强的课程，坚持“以学生为主体，以学生的学习为中心”，融“教、学、做”为一体，强化对学生能力的培养。

在教学过程中帮助学生学会学习、学会实践，同时学会协作。

在培养学生的实践操作能力的同时加强学生的职业道德的教育，确保人才培养目标的实现。

通过本课程教学过程的实施，使学生具备高素质、高技能人才所必需的形象设计的创意及构思方法，创意造型的制作基本技能，并具备一定的解决实际问题的能力。

三、课程的基本要求通过本课程的教学使学生达到以下要求：1. 了解形象设计的发展、概念、意义及领域；掌握形象设计的视觉传达过程、和心理与生理基础。

化妆造型课程标准

化妆造型课程标准课程名称化妆造型适用专业中等职业学校美容美发与形象设计专业1、前言1．1课程性质本课程是中等职业学校美容美发与形象设计专业的一门核心课程,是从事美容工作岗位的一门必修课程,其功能是让学生学会基本化妆技巧和不同妆型的造型设计和操作技能,具备从事化妆工作的基本职业能力,为后续美容专门化方向课程的学习作前期准备;1．2设计思路本课程是以“美容美发与形象设计专业工作任务与职业能力分析”为依据设置;其总体设计思路是,打破以知识为主线的传统课程模式,转变为以能力为主线的课程模式;课程结构以妆面造型为线索进行设计,又分为两个模块：化妆基础和化妆造型;从简单到较复杂,从从局部到整体、从普通到个性、使学生掌握局部化妆技巧、整体化妆程序、矫正化妆,学会各种妆型的设计能力与操作能力;课程内容的选取,紧紧围绕完成工作任务的需要,同时又充分考虑学生对理论知识的掌握与应用,融合获取相关职业资格证书对知识、技能、和态度的要求;每个项目的学习以一个主要类型的妆面造型或某个技能的教学模块来设计相应的教学活动;以工作任务为中心整合理论与实践,实现做学一体化;教学效果重点评价学生从事岗位中的职业能力为主;建议本课程总课时为268,计划在第一、二两学期内完成;2、课程目标通过本课程学习使学生较系统地掌握化妆基本知识与基本化妆方法,学会不同脸形的化妆造型的基本技能技巧,并培养学生具备熟练的业务技能、细致的工作态度和良好的审美能力,在此基础上形成以下职业能力：●掌握局部化妆技巧眉毛的刻画、眼部的刻画、唇部的刻画、打粉底、打腮红●掌握矫正化妆技巧根据不同的面部五官条件选择相应的刻画方法●掌握色彩在化妆造型中的运用;●掌握化妆造型的内容及不同妆型的设计原理;妆面、发型、服装与饰品的搭配;3、课程内容和要求第一模块：化妆基础教材编写建议1必须依据本课程标准编写教材;2教材应充分体现任务引领、实践导向的课程设计思想;3教材以完成任务的典型活动项目来驱动,通过个例分析表、实际案例、情景模拟和课后拓展作业等多种手段,采用递进和流程相结合的方式来组织编写,使学生在各种活动中掌握美容师岗位的基本职业能力;4教材应突出实用性,应避免把职业能力简单理解为纯粹的技能操作,同时要具有前瞻性;应将本专业领域的发展趋势及实际业务操作中的新知识、新技术和新方法及时纳入其中;5教材应以学生为本,文字表述要简明扼要,内容展现应图文并茂、突出重点,重在提高学生学习的主动性和积极性;6教材中的活动设计要具有可操作性;4．2教学建议1应加强对学生实际职业能力的培养,强化案例教学或项目教学,注重以任务引领型案例或项目诱发学生兴趣,使学生在案例分析或项目活动中了解美容岗位业务的服务流程;2应以学生为本,注重“教”与“学”的互动;通过选用典型案例和模拟场景,由教师提出要求或示范,组织学生进行分组训练互动,让学生在活动中增强细致的工作态度,培养良好的审美感,掌握本课程的职业能力;3应注重职业情景的创设,以多媒体、案例分析等方法提高学生解决和处理实际问题的综合职业能力;4教师必须重视实践,更新观念,走产学研相结合的道路,重视吸收本专业领域的新理念、新规程、新管理模式,为学生提供自主发展的时间和空间,积极引导学生提升职业素养,努力提高学生的自学和创新能力;4．3教学评价建议1突出过程与模块评价,结合课堂提问、业务操作、探究学习、模块情景考核等手段,加强实践性教学环节的考核,并注重平时采分;2强调目标评价和理论与实践一体化评价,注重引导学生进行学习方式的改变;3强调课程结束后综合评价,结合案例分析、演讲展示等手段,充分发挥学生的主动性和创造力,注重考核学生所拥有的综合职业能力及水平;4建议在教学中分任务模块评分,课程结束时进行综合模块考核;4．4课程资源开发与利用1利用现代信息技术开发挂图、幻灯片、投影片、录像带、视听光盘等多媒体课件,通过搭建起多维、动态、活跃、自主的课程训练平台,使学生的主动性、积极性和创造性得以充分调动;同时联合各校开发多媒体课件,努力实现跨校多媒体资源的共享;2注重仿真软件和实训室的开发利用,如“模拟实习”、“在线答疑”、“日常测试”、“模块考试”等,让学生置身于网络实习平台中,积极自主地完成该课程的学习,为学生提高职业能力提供有效途径;3搭建产学合作平台,充分利用本行业的企业资源,满足学生参观、实训和毕业实习的需要,并在合作中关注学生职业能力的发展和教学内容的调整;4积极利用电子书籍、电子期刊、数字图书馆、各大网站等网络资源,使教学内容从单一化向多元化转变,使学生知识和能力的拓展成为可能;5.其他说明本课程教学标准适用于中等职业学校美容美发与形象设计专业三年制;。

《造型基础》课程标准

《造型基础》课程标准一、课程说明二、课程定位《造型基础》是艺术大类环境艺术设计专业的专业基础课程。

在本专业的职业能力培养中所起着承前启后的作用，是学习其他专业课的前提。

本课程无前期课程，后续的专业课程主要有《3Dmax室内效果图制作》、《效果图手绘技法》等。

1.本课程主要培养学生素描的基础知识、学生的造型能力，使学生具备敏锐的眼力，发散设计思维和熟练的动手绘制能力。

促进学生创造性表现意识和思维理念的形成，利用素描去实践设计的造型，为以后专业学习打下良好的基础。

三、设计思路1.在课程目标上，坚持“能力本位”的课程观，注重学生动手操作能力培养，实现能力培养的目标。

2.在课程体系上，围绕培养能力素质这一主题，将课程与专业培养目标以及专业能力有机结合起来，根据培养目标的能力因素和岗位需求，筛选课程中与培养职业能力有关并且使用率较高的知识内容，配合实践教学环节，形成以能力素质培养为主体、突出技能和岗位要求的课程内容体系。

3.在教学模式上，采用模块式教学，以课堂教授和课堂实践为主，突出形象、直观的教学特点，把讲解、示范及多媒体等多种教学手段结合并用。

以课外学习为铺，图书馆与网络资源相结合。

培养学生分析问题与解决问题能力，运用作业的评比、展览、竞赛等方式培养学生审美情操，好学品格与创新意识，鼓励学生作品多样化及个性。

形成一个融“知识、能力、情感、创新”于一体的教学模式。

4.在教学方法上，理论与实践相结合、讲解与示范相结合、课堂与课外相结合、练习与展评相结合。

四、课程培养目标完成本课程学习后能够获得的理论知识、专业能力、方法能力、社会能力。

1.专业能力：（1）学生能够准确表现物象比例；（2）学生能够准确表现物象结构；（3）学生能够准确表现物象形体以及空间感、质量感；（4）学生能够将结构和重构性素描结合，提升创造思维能力；2.方法能力：（1）培养学生独立学习能力;（2）培养学生正确的观察方法；（3）掌握一定的写生能力和熟练的技法；3.社会能力：（1）具有良好的沟通能力；（2）具有较强的集体荣誉意识；（3）具有良好的自主学习和总结归纳的能力;（4）培养学生基本的艺术修养与艺术鉴别能力；五、课程内容、要求及教学设计1.标准教学周为18周，课时为72节，每周1次课4课时。

《形象与服装整体设计》课程标准

《形象与服装整体设计》课程标准课程名称:形象与服装整体设计/ Image and dress design课程编号: 1303030017适用专业:皮革艺术设计课程学时/学分：36/2实验（创作、制作、上机）学时/学分：20/1审定人：开课部门：一、课程的性质和目的：本课程的教学目的在于从形象设计的整体性要求出发，通过对形象设计中所涉及的各个要素的了解和学习，使学生认识到各要素对于塑造一个完美的个人形象的作用，以及各自间的相互关系；正确把握形象设计的规律和方法；通过对化妆理论和技巧的学习，掌握化妆设计的基本方法；通过作业练习，综合运用所学知识，达到使服饰、化妆与服装及人的个体的完美结合。

二、课程的讲授内容理论教学内容：第一章形象设计概述第一节形象设计的概念和分类第二节形象设计的目的和意义第三节形象设计的原理和要素第四节形象设计的方法和步骤第二章形象设计的发展演变第一节西方历史上的着装形象第二节中国历史上的着装形象第三节当今时代的形象设计特征第三章形象设计风格第一节从服装风格类型来划分1，古典风格2，女性化风格3，高贵、雅致的风格4，运动休闲风格5，前卫风格6，中性化风格7，都市风格8，民俗、民间风格第二节从人物形象风格类型来划分1，四季型风格体系2，时间型风格体系第四章色彩设计第一节人体自然体色的确定第二节色彩的联想与象征第三节色彩与外在条件的配合第四节常用色彩配置形式第五章服装设计第一节中外服装发展演变（指定书籍，自学为主）第二节服装的基本特性第三节服装的基本分类第四节现代服装的用途分类第五节服装的流行与对时尚的引导第六节服饰品的设计与配置第六章化妆设计第一节化装品与工具简介第二节化妆的妆型分类第三节化妆的基本技法第四节化妆对脸形的修饰作用第五节化妆与风格形象的配合第六节当今时代的化妆设计观念第七章发型设计第一节发型的特性与分类第二节发型与脸形、体型的配合第三节当今时代的发型设计观念实验教学内容：一个人色彩和风格确定二个人形象设计练习三、课程教学的基本要求：要求了解和掌握形象设计的基本原理和方法；了解化妆造型的基础知识，掌握基础的化妆技巧和手法；学习掌握一些基本风格类型设计的搭配规律和方法。

教学目标关于人物形象设计

教学目标关于人物形象设计人物形象设计是广告、影视制作等行业的重要组成部分，它能够帮助品牌塑造独特的形象，并吸引观众的注意力。

在教学中，人物形象设计也具有重要的意义。

本文将探讨人物形象设计的教学目标。

一、了解人物形象设计的基本概念和原理人物形象设计是一门综合性学科，学习者首先需要了解人物形象设计的基本概念和原理。

教学目标之一是通过课堂教学，让学生掌握人物形象设计的基本概念，如人物角色的特点、形象与故事情节的关系等。

同时，还需要让学生了解人物形象设计的原理，包括形象塑造的技巧、角色心理的揭示和表达等。

二、培养学生的审美能力和创造能力人物形象设计需要有一定的审美意识和创造能力。

因此，教学目标之二是培养学生的审美能力和创造能力。

通过教学，让学生了解人物形象设计中的审美规律，培养他们对美的感知能力。

同时，通过实践课程和创作作业，鼓励学生发挥自己的创造力，设计出独特的人物形象。

三、掌握人物形象设计的技术和工具人物形象设计涉及到一系列的技术和工具。

教学目标之三是让学生掌握人物形象设计的技术和工具。

通过课堂讲解和实践操作，引导学生学习使用Photoshop等专业软件进行形象设计，掌握人物线稿、着色、阴影、光影等技术，以及角色设计的方法和步骤。

四、了解人物形象设计在不同行业的应用人物形象设计在广告、影视制作等行业有着广泛的应用。

教学目标之四是让学生了解人物形象设计在不同行业的应用，并培养学生运用人物形象设计进行创意的能力。

通过案例分析和实际操作，让学生了解不同行业对人物形象设计的要求和特点，培养学生对不同行业需求的敏感度和快速解决问题的能力。

五、培养团队合作和沟通能力人物形象设计往往是一个团队合作的过程，教学目标之五是培养学生的团队合作和沟通能力。

通过小组合作设计作业，让学生体验到团队合作的重要性，并学会有效地与他人进行沟通和协作，共同完成人物形象设计的任务。

综上所述，教学目标关于人物形象设计主要包括了解人物形象设计的基本概念和原理、培养学生的审美能力和创造能力、掌握人物形象设计的技术和工具、了解人物形象设计在不同行业的应用以及培养团队合作和沟通能力。

设计与造型课程标准

设计与造型课程标准通常包括以下几个方面：
1. 课程目标：明确课程的教学目标，包括培养学生的设计思维、创新能力、审美能力、实践能力等。

同时，强调学生在课程学习过程中应具备的职业道德和社会责任。

2. 课程内容：根据课程目标，设计合理的课程内容体系，涵盖设计原理、设计方法、设计工具、设计实践等方面。

课程内容应具有一定的广度和深度，使学生能够全面了解设计的基本原理和方法，掌握一定的设计技能。

3. 教学方法：采用多样化的教学方法，如讲授、讨论、案例分析、实践操作等，激发学生的学习兴趣，提高学生的学习效果。

同时，注重培养学生的自主学习能力和团队协作能力。

4. 评价方式：建立科学的评价体系，包括过程性评价和终结性评价。

过程性评价主要关注学生的学习过程，如课堂表现、作业完成情况等；终结性评价主要关注学生的学习成果，如课程设计作品、期末考试等。

评价方式应注重学生的实际操作能力和创新能力，避免过分依赖理论知识的考核。

5. 教学资源：提供丰富的教学资源，包括教材、参考书、网络资源等，满足学生的学习需求。

同时，鼓励教师利用现代教育技术手段，如多媒体教学、在线教学等，提高教学质量。

6. 课程管理：建立健全的课程管理制度，包括课程设置、教学计划、教学进度、教学质量监控等。

同时，加强与相关学科的交叉融合，促进课程的发展和完善。

7. 教师队伍：培养一支具有较高设计素养和教学能力的教师队伍，注重教师的专业发展和教育教学研究。

同时，鼓励教师参与国内外学术交流和合作，提高教师的教育教学水平。

角色造型教案概述范文模板

角色造型教案概述范文模板角色造型教案概述。

一、教学目标。

1.了解角色造型的概念和重要性。

2.掌握角色造型的基本步骤和技巧。

3.培养学生对角色造型的兴趣和创造力。

二、教学重点和难点。

1.角色造型的基本概念和原则。

2.角色造型的基本步骤和技巧。

3.培养学生对角色造型的创造力和表现力。

三、教学过程。

1.导入，通过观看一些优秀的角色造型作品，引导学生了解角色造型的概念和重要性，激发学生的兴趣。

2.讲解，介绍角色造型的基本概念和原则，包括角色的特点、气质、外貌等方面的塑造。

同时，讲解角色造型的基本步骤和技巧，包括化妆、服装搭配、道具选择等方面的技巧。

3.示范，老师可以通过示范一些角色造型的过程，让学生了解角色造型的具体操作步骤和技巧，同时激发学生的创造力。

4.练习，让学生进行角色造型的练习，可以根据老师提供的角色设定和情境，让学生进行化妆、服装搭配和道具选择，完成一次角色造型的实践。

5.展示，学生可以将自己的角色造型作品展示给全班同学，进行交流和分享，从中学习和借鉴他人的经验和技巧。

6.总结，通过本节课的学习，总结角色造型的基本概念和原则，以及角色造型的基本步骤和技巧，激发学生对角色造型的兴趣和创造力。

四、教学反思。

1.教学方法，本节课采用了导入、讲解、示范、练习、展示和总结等多种教学方法，能够激发学生的兴趣，提高教学效果。

2.教学内容，本节课的教学内容紧密结合角色造型的实际操作，能够培养学生的实际操作能力和创造力。

3.教学手段，本节课采用了多媒体教学手段和实际操作演练，能够提高学生的学习兴趣和参与度。

五、教学反馈。

通过本节课的教学，学生对角色造型的概念和重要性有了更深入的了解，掌握了角色造型的基本步骤和技巧，培养了学生对角色造型的兴趣和创造力。

同时，学生的表现也得到了老师和同学的认可和肯定。

六、教学延伸。

1.可以组织学生进行角色造型比赛，激发学生的创造力和竞争意识。

2.可以邀请专业的角色造型师来学校进行讲座和示范，让学生学习更多的角色造型技巧和经验。

《造型基础》课程标准（修）

《造型基础》课程标准（修）《造型基础》课程标准一、课程性质与任务本课程是根据动画设计与制作专业典型职业活动必备的知识和能力分析整合的专业核心课程，具有很强的基础性，是学习动画设计与制作专业其它课程的前导课程。

《造型基础》的主要任务是学习素描、速写和色彩的基础知识及绘制技法；学习透视、人体结构、色彩构成等专业知识；培养学生造型能力和动态速写能力；培养学生的观察能力、归纳能力、创新能力和认真细致的工作态度。

二、参考课时256课时三、课程学分10学分四、课程目标、内容、考核标准五、教学实施建议（一）教学设计根据本课程标准，学校在教学实施前，要组织相关教师进行教学设计，明确课程实施的载体，制定课程实施具体方案，细化考核标准和确定评价方法。

本课程建议根据动画设计与制作专业的实际需要选择学习内容，理论知识和实际应用应合理安排比例，教学中既可以将课程分为素描、速写和色彩三部分进行，也可以将三部分内容进行整合，按任务需要进行安排。

在素描教学中，由于课时和专业特点的原因，建议在训练时改变原美术专业对特定光线、特定角度下的特定物体的个性化感受的要求，从结构规律入手，注重对对象的多角度、多视点的结构分析，要有从易到难，从简单到复杂的实例练习，注重学生对结构的理解和造型能力的培养。

速写是动画创作的基础，要加大静态和动态速写的练习，并不断的培养学生在创作中的默写能力。

色彩内容的教学要结合实际案例进行，表现方法要充分体现动画场景设计等工作的需要。

在教学设计过程中，既要保证学生专业能力的培养，也要重视学生沟通、合作、应变等社会能力的培养。

（二）教学方法本课程是一门科学性、实践性、规律性较强的整合课程。

建议采用案例教学法、任务教学法、项目教学法等形式进行教学，教师设计情境并利用实训设施展开教学；建议安排学生到动画制作企业和公司参观，根据现场专家的指导，了解本课程的内容对以后工作的影响。

（三）评价方法本课程评价原则是坚持评价主体、评价过程的多元化，评价主体包括教师、学生和企业，即教师的评价、学生的相互评价、学生的自我评价、企业的评价相结合；评价方式以过程性评价与结果性评价相结合；两种评价都包含知识、实操能力和职业素质评价。

动画人物造型设计

动画人物造型设计动画人物造型设计是指将虚拟的角色形象化，给予其独特的外貌特征和个性，使其成为观众心目中的具体形象。

在动画中，人物形象的设计不仅仅是为了表达故事情节，更重要的是为观众提供共鸣和情感上的认同。

因此，动画人物造型设计需要考虑角色的形象塑造、特征表达、风格创造等方面。

首先，在动画人物造型设计中，形象塑造是最基本也是最重要的一环。

一个好的动画形象应该是富有个性、独特而又易于辨识的。

通过形象塑造可以使观众一眼就能认出角色，并能够产生情感共鸣。

形象塑造可以从外貌特征、服饰、发型等方面入手。

比如，面部表情的设计可以通过突出其中一种特点或一些个性化的装饰来表达角色的性格特征。

服饰的选择也应该符合角色的背景和身份，同时展现出独特的风格。

发型的设计还可以通过造型、颜色等方面来加强角色的形象塑造。

其次，特征表达也是动画人物造型设计中需要考虑的一个重要因素。

特征表达是指通过角色的外貌和动作等方式来展示其个性特征和情感状态。

一个好的特征表达细节可以增加角色的生动性和吸引力，使其更容易被观众接受和认同。

特征表达可以通过角色的姿势、眼神、动作等方面来展现。

比如，一个活泼开朗的角色可以通过姿势的设计来表达其积极向上的性格特征；一个沉默寡言的角色可以通过眼神和动作的细节来展现其内心世界。

特征表达还可以通过音效和配乐来进一步加强角色的形象塑造。

最后，风格创造也是动画人物造型设计中需要考虑的一个重要方面。

风格创造是指在形象塑造和特征表达的基础上，进一步设计角色的整体风格，使其具有独特的艺术表达和审美价值。

风格创造可以通过色彩的运用、线条的处理、组合搭配等方式来展现。

不同的风格创造会给角色带来不同的视觉效果和情感体验。

比如，柔和的色彩和流畅的线条可以使角色显得柔和、温暖；鲜艳的颜色和浓重的线条可以使角色显得活力四溢、充满冲击力。

风格创造还可以选择不同的艺术风格，比如写实、卡通、水彩等，来展现角色的独特魅力和艺术价值。

总的来说，动画人物造型设计是一个综合性的过程，需要考虑形象塑造、特征表达、风格创造等多个方面。

《设计造型基础》课程标准

《设计造型基础》课程标准课程代码：80020330课程类型：职业基础课程适用专业：视觉传达设计、广告设计与制作总学时：80-100学时一、课程性质1、课程的性质与任务设计造型基础课程是视觉传达设计和广告设计与制作专业的一门职业基础课程，在专业课程体系中处于重要位置，本课程以培养专业基础能力，为后续专业课程做准备。

课程的任务是，使学生了解掌握设计造型基本知识，主要包括平面构成和色彩构成。

平面构成的教学目的是为了培养学生在二维空间内基本造型元素的结构、组合，从而创造出全新的形态及理想的组合方式和秩序；色彩构成目的是培养学生利用色彩进行以基本元素为单位的多层面多角度的组合配置，并创造出理想、审美的设计色彩的能力。

该课程是建立在理性与感性相结合，理论与实践相融合的基础上，从设计基本造型规律和视觉认知规律出发，通过强化训练，提高学生的设计动手能力，培养学生的设计思维方式方法，使学生初步形成适合自身特点的设计思维，为该专业学习后续有关课程打下基础。

2、本课程与前后课程之间的联系、要求前修课程：美术基础训练后续课程：计算机辅助设计、图形（像）信息处理与制作、文字信息处理与制作、图文处理与制作、标志设计与制作、型录设计与制作、包装设计与制作、海报设计与制作、书籍装帧设计与制作、顶岗实习、毕业设计。

二、课程目标1、专业能力目标通过本课程学习，培养学生具有掌握设计造型的基本知识，了解平面构成和色彩构成概况，掌握平面构成的基本造型要素、平面构成的形态属性、平面构成的基本形式；掌握色彩构成基本构成的要素和特征、色彩构成的基本原理。

2、方法能力目标通过本课程学习，培养学生自己自觉主动去学习的方法，培养学生如何在学习中转换思维，寻找归纳基本形态的能力，获取专业信息，发挥想象力，锻炼学生独立分析问题和解决问题的能力；培养学生具有熟练的徒手设计表现能力，形成专业的设计思维意识。

3、社会能力目标通过对本课程的学习，培养学生具备一定的洞悉本专业设计潮流的敏感性和设计创新能力，能自主学习，发挥想象力，具有独立分析问题和解决问题的能力；培养同学们形成“设计的实际应用性”、“设计应用于生活”的现代设计理念。

《设计与造型》课程标准

《设计与造型》课程标准一、课程概述：本课程是影视动画专业的美术造型训练课，共计72学时。

是影视动画专业学生学习的必修共享平台课。

课程将通过艺术设计基础知识、基本素质和技能诸方面的教学，培养学生的基础造型能力和艺术素养，形成较好的创意思维及语言表达能力，通过训练掌握准确再现对象形态、结构的表现技巧以及审美与表现能力，为下一步进入专业课程的学习，作好基本的造型能力和表现能力的准备。

二、教学目标通过系列的课题训练、理论讲授、作品赏析、写生辅导、师生互动、作业指导、讲评交流等多种教学方式的灵活运用，让学生了解设计与造型的关系，认识基础造型对设计的重要性，并结合写生实践，掌握艺术思维的方法和设计造型技巧，培养学生健康的审美观，提高学生的艺术修养和鉴赏水平，使学生在概念认知、方法体验、能力培养三个阶段教学过程中获取设计与造型课程所给予的设计营养，完成从造型走向设计的任务，为今后的专业学习打好基础。

（一）知识目标（1）了解设计与造型之间的关系；（2）了解素描的基础知识；（3）了解色彩基本知识；（4）了解造型的基本表现手法；（5）了解造型对创造性思维表达的作用；（二）能力目标（1）掌握基本形态的塑造、艺术表现的一般规律；（2）能运用多种造型方法表达事物形态、结构、空间；（3）掌握绘画造型的方法、步骤与技巧；（4）对形态具备观察分析能力和形体塑造能力；（5）具有空间理解的能力、空间表现能力以及光影关系的处理能力；（6）具有造型设计创意、审美表现能力。

（三）素质目标（1）树立优良的思想政治品质和职业道德形象；（2）培养对事物结构现象的观察和分析力；（3）形成正确的艺术设计的价值观和审美趣味；（4）培养职业规范与艺术素养，创新创意能力；（5）具有设计造型艺术的基本理论素养；（6）培养掌握造型语言的科学思维方法和精耕细作、刻苦钻研的工作态度；（7）获得适应未来岗位转变的迁移能力。

（8）培养对中国传统文化的认知和热爱，树立文化自信。

《人物造型》课程标准

《人物造型》课程标准开设学期：第4学期总学时：32学时(2学分)编制人：审核人：一、课程定位（一）课程性质《人物造型》是戏剧影视表演专业限定选修课。

通过学习使学生了解本专业化妆造型的标准、要求、方法、步骤，学会根据节目风格特点来造型和化妆，能够独立完成舞台及影视剧的妆容。

（二）课程作用通过本课程的学习，对于学生学习话剧人物造型如何与主题、场地、灯光等等因素相结合的知识，以及化妆造型综合技能的实际操作能力培养，具有重要意义和支撑作用，是从事影视表演专业学生应该熟练掌握的一门基础技能课程。

二、课程理念及设计思路（一）课程理念本课程在设计理念上始终坚持以提高审美素养为核心、以建立实用化妆技能为动力，本着以面向全体、注重个性为原则的基本理念，合理选取课程教学内容，理论知识以“必需、够用”为度。

（二）设计思路本课程设计思路以岗位能力的需求为目标，重视理论联系实践和学科间的融会贯通。

通过“学、做、练”一体化教学模式，把理论知识应用化、实践化，将化妆造型内容实例化，积极开发学生的创造潜能，使学生理解、掌握化妆造型知识和基本技能，达到“学以致用”的教学目的，最终实现本课程的培养目标。

三、课程目标（一）素质目标培养学生爱岗敬业的精神，乐于奉献的高尚思想品德，团结协作的专业态度，逐步形成积极向上的人生观和乐于奉献的价值观。

（二）知识目标1、学习化妆造型相关的基础理论知识,掌握基础的化妆技能,拓宽学生的化妆造型知识面与应用方法、手段,提高职业的综合修养。

2、通过本课程教学，使学生掌握化妆造型与服饰搭配的基本知识和鉴赏能力以及化妆设计与实际造型能力。

（三）能力目标1、培养学生识别妆容标准美的审美判断能力。

2、提高学生综合感受和展示良好的舞台与屏幕形象的能力。

3、通过课堂实训，掌握基本实用的化妆造型技能。

四、课程内容五、课程实施建议（一）师资要求1、专任教师应具备本专业大学本科及以上学历。

2、具备一定的教学经验，思路清晰表达准确。

《二维动画角色创意设计与制作》课程标准

《二维动画角色创意设计与制作》课程标准一、课程概述：本课程系统讲授含构思与创意、造型设计内容、造型设计技巧、造型风格、设定图制作、角色绘制、角色上色、角色拆分等在内的内容，共计36学时。

课程内容涵盖二维动画角色创意设计方法技巧和制作流程、注意事项等。

在此基础上，通过本课程的教学，使学生掌握动画造型设计的构思创意、内容、技巧、风格、设定图的要求等方面的基础知识，能够进行动画角色的创意和设计，能够制作动画角色设计图；培养学生积极进取的工作和学习态度，为后续的设计、制作课程提供服务，为从事动画造型师、动画设计师等岗位工作打下理论和实践基础。

二、教学目标（一）学科核心素养通过本门课程的教学，使学生掌握动画造型设计的构思创意、内容、技巧、风格、设定图的要求等方面的基础知识，能够进行动画角色的创意和设计，能够制作动画角色设计图；培养学生积极进取的工作和学习态度；具有沟通能力及团队协作能力；具有独立思考、自主学习、分析问题、解决问题的能力；具有勇于创新、踏实肯干、爱岗敬业的工作作风。

（二）课程目标1.知识目标：了解动画造型设计的构思创意、内容、技巧、风格、设定图的要求等方面的基础知识；掌握识别动画造型图的常规知识。

2.能力目标：能够进行动画角色的创意和设计，并能够制作较为完整的动画角色设计图。

（三）学业质量水平学业质量是学生在完成本课程学习后的学业成就表现。

学业质量标准是以本学科核心素养及其表现水平为主要维度，结合课程内容，对学生学业的总体刻画。

本门课程学业质量标准依据本课程核心素养中的理论知识、操作能力、学习态度和个人素质四个维度及其划分的水平对学生学习后所表现出的核心素养水平的描述。

三、教学模式遵循“以学习者为中心”的理念，采用混合式教学，以在线学习为主，适当结合线下面授和讨论等，课程内容在线学习时长达50%以上。

学习方式为教师引领、学生微课自学及项目驱动教学法等。

[1]《动漫造型设计》，谭东芳、丁理华，海洋出版社，2019。