浅论如何上好高中美术鉴赏课

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浅析高中美术欣赏教学

浅析高中美术欣赏教学

浅析高中美术欣赏教学高中美术欣赏教学一直被广大师生关注并探索。

美术欣赏教学是美术教学的重要内容之一,它具有独特的教育功能,不仅可以让学生提高审美能力和艺术素养,还可以培养学生的艺术情感和审美情趣。

然而,在实际教学中,很多学生对美术欣赏课程缺乏兴趣和激情,导致了教学效果不佳。

因此,浅析高中美术欣赏教学是非常有必要的。

1.注重艺术品选材的多样性。

高中美术欣赏教学应该涵盖多种不同的艺术形式和风格,如绘画、雕塑、建筑、摄影等等。

只有多样性的选材,才能让学生从不同的视角去欣赏艺术品,培养他们的审美能力和批判思维。

而且,不同形式和风格的艺术品可以满足不同学生的兴趣和需求,增加学生对美术欣赏的喜爱程度。

2.关注文化内涵的挖掘。

美术欣赏教学不仅要关注艺术品的形式美,还要注重探索其背后的文化内涵。

通过解读艺术品的寓意和符号,可以使学生了解到艺术的深层意义和历史背景。

例如,通过分析莫奈的《睡莲》系列作品,可以引导学生了解印象派的创作理念和艺术风格,并感受到自然和光影的美妙。

3.借助现代科技手段,加强多媒体教学。

在传统的美术欣赏教学中,学生只能通过幻灯片或者图片来看到艺术作品,无法真正感受到艺术品的细节和立体感。

而现代科技手段可以使学生更加亲近艺术作品,例如,可以通过虚拟实境技术来模拟艺术博物馆的参观,使学生仿佛身临其境;可以通过3D打印技术将艺术品变成实物,让学生亲手触摸和感受。

这种互动式的教学方式可以提高学生的参与度和注意力,加深他们对艺术作品的理解。

4.注重培养学生的主动欣赏能力。

在高中美术欣赏教学中,不仅要给学生提供欣赏的机会,还要培养他们主动去欣赏和思考的能力。

可以通过讨论、写作、演讲等方式来促使学生表达自己对艺术作品的理解和感受,培养他们的独立思考和批判思维。

同时,教师还应该引导学生多参观展览,了解当代艺术的发展动态,培养学生对当代艺术品的理解和欣赏能力。

综上所述,浅析高中美术欣赏教学需要关注艺术品选材的多样性,挖掘艺术作品的文化内涵,借助现代科技手段加强多媒体教学,以及注重培养学生的主动欣赏能力。

如何上好高中美术鉴赏课

如何上好高中美术鉴赏课

如何上好高中美术鉴赏课在欣赏课的教学中,教师要引导学生参与欣赏有关的作品,但大多数学生对美术欣赏课的兴趣很难长久保持,这样,不仅达不到教学目的,而且会适得其反,使学生产生厌学情绪。

究其原因,最主要的是美术欣赏没有固定的程序或方法,以至于让人感到不知所云或枯燥无味。

那么,作为教师应该怎样去把握好每堂美术欣赏课呢?根据我的一些教学经验,介绍如下:1.根据欣赏无定法的原则实施教学“欣赏无定法”给美术欣赏课的教学方法的创造提供了无限空间。

我们通过引进与美术作品有联系的事物或知识,来引导学生对美术作品的理解,以达到欣赏的目的。

事实证明,这是一个行之有效的教学方法。

这样,不仅能提高同学们对美术欣赏课的兴趣,而且也便于他们加深对美术作品的理解,还可以加强学科之间的联系和扩大他们的知识面。

例如,在欣赏中国古代山水画时,主要是引导学生理解中国古代山水画独特的艺术传统,而不同时期的山水画的面貌和意境都各不相同,其中,面貌的不同之处比较容易感受,而意境的不同,相对来说是难以理解和体会的,尤其是对于这些自我意识和现代意识较强的高中生来说,它们之间更是有一条难以跨越的鸿沟。

为此,我在教学中设计了这么一座“金桥”,即从体会古诗的意境入手,去体会中国古代山水画的意境中国古代的山水画与古诗之间的确有着密切的联系,正所谓“诗中有画、画中有诗”。

一堂课也是这样,如果有着精彩的导入,那么接下去的教学也就能比较顺利地进行。

在欣赏中国民间美术作品时,要让这些生活在现代都市中,喜欢穿牛仔服和玩电动玩具长大的高中生去关注并认同民间美术,从而达到欣赏的目的,是一个难以解决的问题。

2.利用音乐对人的情感能起到很好的渲染作用来调节学生学习美术欣赏的兴趣。

美术欣赏离不开情绪的调动,没有充满感情色彩的欣赏过程,必然得不到情感的体验,认知的效果也将大打折扣。

在讲解美术形象的本质特征这一问题时,为了避免陷入枯燥的理论阐述与抽象的概念教学,我以罗中立的油画《父亲》这一成功地塑造了艺术形象的典范之作为例来进行欣赏和分析。

如何上好高中美术欣赏课

如何上好高中美术欣赏课

浅谈如何上好高中美术欣赏课【摘要】高中阶段的美术教育是以美术欣赏为主,大量的图象和专业知识加之繁重的学业如果没有一个有效的课堂教学过程。

必然会使得本应充满活力的艺术学科在学生面前变得黯然失色。

那么,如何克服这种求知的浮躁,让他们爱上这个课堂,在课改的大背景下,作为一名高中美术教师,如何与时俱进,上好一堂美术课是摆在我们面前的一个重要课题。

【关键词】角色观念;因材施教;方法创新高中美术欣赏课的开设,是要让学生在面对古今中外优秀的美术作品时,在教师的引导下,通过对美术作品的分析和评价,去理解艺术家的创作初衷和体悟美术作品中内在的精神涵义,达到提高学生的艺术修养,树立正确的审美观和启迪智慧,扩大他们的知识面,以及陶冶情操,促进学生的身心健康发展的目的。

在生活中,存在的问题本身往往隐藏着解决问题的方法。

正是由于”欣赏无定法”,也给美术欣赏课的教学方法的创造提供了无限空间。

相传唐代书法家张旭见公孙大娘舞剑、担夫争道,而提高了书艺;怀素观夏云多奇峰、夜闻江涛,启发了书法艺术的灵感等等。

这些事例,告诉我们既然美术欣赏没有固定方法,我们何不触类而旁通,即通过引进与美术作品有联系的事物或知识,来引导学生对美术作品的理解,以达到欣赏的目的。

事实证明,这是一个行之有效的教学方法。

这样,不仅能提高同学们对美术欣赏课的兴趣,而且也便于他们加深对美术作品的理解,还可以加强学科之间的联系和扩大他们的知识面。

1转变教师角色与观念是上好一堂美术课的重要前提当课程由专制走向民主,由封闭走向开放,教学被看成是师生交往,积极互动,共同发展的过程。

在这一过程中,教师与学生将分享彼此的知识和经验,交流彼此的感受和体验。

我认为,教师的角色可以做出相应的转变。

教师不再是知识的传播者和管理者,而是学生发展的促进者和引导者。

教师由教学中的主角转向”平等中的首席”。

为了能充分调动学生积极性和参与性,我对每个要点都尽可能的以问题的形式提问学生:例如在《原始人的创造》一课中,当我问到有人说原始美术起源于劳动,有人说原始美术起源于游戏,有人说原始美术起源于巫术,你倾向于那种观点,谈谈自己的看法时?有的同学说:”游戏”也有的同学说:”巫术”还有同学说:”劳动”。

浅谈高中美术鉴赏教学

浅谈高中美术鉴赏教学

浅谈高中美术鉴赏教学高中美术鉴赏教学是美术课程中非常重要的一个组成部分,其目的是培养学生的艺术审美能力和美术鉴赏水平,使他们能够独立观察、分析和评价艺术作品,同时也有助于学生对美术历史、文化传承等方面的了解,提高文化素养。

对于高中美术鉴赏教学,应该从以下几个方面进行思考和实践。

一、多维度教学,丰富教学内容高中美术鉴赏教学应该通过传统的美术史、美术理论,以及当代美术的动态,引导学生了解艺术发展的历程和趋势,同时展开各种类型、不同风格、不同文化背景的艺术品分析、评价和研究。

多维度、丰富多彩的教学内容,可以让学生更加全面地认识和感受艺术,为他们提高鉴赏水平提供更加广阔的视野和思维空间。

二、注重方法论,增强鉴赏能力高中美术鉴赏教学应该注重培养学生的方法论思维,例如,如何识别、分析和评价艺术品;如何运用美学理论来解读艺术作品;如何理性地表达自己的审美情感等。

这些方法论思维不仅有助于学生更好地评判艺术品,还能培养他们的逻辑思维、批判性思维和表达能力。

三、开拓视野,提高文化素养高中美术鉴赏教学应该注重开拓学生的视野,引导他们了解艺术和文化之间的相互关系,从而提高他们的文化素养。

美术作品不仅是单纯的视觉产品,更重要的是它们所代表的文化价值和时代特征,这些都是学生需要理解和领悟的。

此外,也可以通过引导学生到美术馆、博物馆等场所进行实地参观,进一步拓宽他们的视野。

四、注重体验,提高兴趣高中美术鉴赏教学应该注重学生的体验式学习,通过让学生亲身参与进来,加强他们的感性认识和情感判断,提高兴趣和热情。

例如,可以通过让学生进行艺术品制作、创作等方式,让他们亲身感受和理解到艺术来源和精神内涵。

这样的体验式学习除了提高学生的鉴赏能力,更有助于激发学生的艺术创造力和个性特长。

总之,高中美术鉴赏教学在培养学生的艺术审美能力和美术鉴赏水平方面发挥着重要作用,同时也是一个涵盖面极广、内容繁杂、具有高度知识分析性和认识深度的课程。

当今社会,美学价值与审美能力都切实影响着我们面对事物的独特视角,而美术鉴赏教学在培养我们对美术的认知的同时,也极大的丰富了我们对这道较深婉荡的时代高品质课程的感知和赞赏。

小议如何上好高中美术鉴赏课

小议如何上好高中美术鉴赏课


在课 前要精 只 有 教 给 学 生鉴 赏画 作 的 方法 ,学 生才 能真 正 地 赏 析
1 教师 应根据 将要 学 习的 内容 ,用相 关 的美术 作 品及 资料 引 .
发 学生 对题材 的关 心 ,引 导学生 自行 收集 资料 ,准 备相应 的材 料 画作 ,才 能真 正地提 高 审美 能力 。认识 和理 解任 何一种 事物 都应 遵循 一定 的逻 辑规律 和 有序 的方法 ,美 术 品鉴赏 同样 如此 。 中国 和 工具 。
。教师 要为 学生 而教 ,据 学情 而教 ,做到 每课 千 奇 百 怪 的好 奇 心 。在 教 学 中 , 教师 要 多 采 用 启发 式 、设 疑 提 果 ,过 十追 求统 ‘ 问、 自主学 习、合 作学 习 以及研 究性 学 习等方 式 ,让学 生 主动地 有 反思 ,要倾 听 学生 的声音 ,作学 生的美 术 学习与 身心 发展 的促 学 ,主动 地参 与 。在美 术鉴 赏活 动 中,教 师还 应该 多鼓 励学 生 以 进者 ,在 教学 舞 台上加 快适 应 自己的角色 。这 样才 有利 于学 生进
的艺术 素养 ,其 中包 括美术 理论 方面 的素 养 、鉴 赏美术 作 品的素 美术 生 ,所 以我们 的奖 赏重 点就 落在 结合 画作 的创 作背景 , 以它 养 等 。教师 在备课 时 不仅 要备好 课 ,写好 教案 ,还 要备好 课 前 的 来突 显上 面说 的各 种画 法 的处理 ,进而 使学 生 明 白这 个画 作到底 材 料 ,如恰 当的实 物 、图片 、音 像资 料 、新 闻、典 故等等 。同时 好在 哪里 。美 术教 学 中,教师 要根 据各 种美 术作 品与 美术 史论知
还 要牢 固掌握 课堂 指挥技 巧 、语 言技 巧和 设计技 巧等 。教 师对 教 识的联 系 ,分析 作 品的 时代背 景与 创作 意 图,让 学生针 对美 术作 材作 品还 要事 先分析 :哪 些做 重 点分析 鉴赏 、哪 些点 到为 止 、哪 品在课 堂上 “ 图论 图 ”,这 样也 有助 于学 生将平 日已经掌握 的 就 些干 脆让 学生 阅读鉴 赏或 课后 自查资料 鉴赏 , 以此设 计教 学 ,美 零 碎理 论知 识应 用于 实 际。所 以教 师在 教学 实践 中要结 合课程 内

谈对高中美术鉴赏课教学的几点看法

谈对高中美术鉴赏课教学的几点看法

谈对高中美术鉴赏课教学的几点看法高中美术鉴赏课是一门培养学生审美能力和艺术修养的重要课程。

通过学习和欣赏艺术作品,学生可以提高自己的艺术欣赏水平,并增进对艺术的理解和感悟。

在我看来,高中美术鉴赏课在教学过程中应注重以下几点。

1.注重培养学生的审美能力。

审美能力是指学生在审美活动中对艺术作品的感受和评价的能力。

在课堂教学中,教师应引导学生通过观察、分析和比较作品,培养他们对美的敏感和判断能力。

例如,在欣赏一幅画作时,可以从构图、色彩、线条等方面进行分析,帮助学生理解作品的意境和艺术表达方式。

通过这种方式,学生可以逐渐形成自己的审美品味,提高自己的艺术鉴赏水平。

3.注重培养学生的艺术修养。

艺术修养是指学生对艺术的理解和对艺术家的创作理念的领悟。

在教学中,教师可以通过讲解艺术家的生平、创作背景和作品的意义等内容,帮助学生更全面地理解作品。

同时,教师还可以组织学生进行一些艺术实践活动,如模仿名画或艺术家的创作风格,以培养学生的创造力和表现力。

通过这种活动,学生可以更加深入地理解艺术作品,在实践中提升自己的艺术修养。

4.注重培养学生的表达能力。

艺术作品是艺术家的思想和情感的表达,而学生作为艺术鉴赏者,也应该具备将自己的感受和思考通过艺术形式表达出来的能力。

在教学中,教师可以引导学生通过绘画、摄影、写作等方式,表达对作品的理解和感受。

例如,可以要求学生选择一幅作品,用自己的语言描述作品的意境和情感;或者要求学生根据作品的主题创作一幅自己的作品。

通过这种方式,学生可以将自己的思考和情感与艺术作品进行对话,形成独特的艺术表达方式。

4.注重培养学生的跨学科能力。

艺术与其他学科密不可分,通过与其他学科的融合,可以更好地理解和欣赏艺术作品。

在教学中,教师可以将艺术作品与历史、文学、哲学等学科进行结合,开展跨学科研究。

例如,可以通过讲解作品创作时的历史背景、文学作品对艺术作品的影响等,引导学生思考作品与其他学科的关系。

探讨如何上好高中美术鉴赏课

探讨如何上好高中美术鉴赏课

探讨如何上好高中美术鉴赏课【摘要】高中美术鉴赏课程对高中学生形成美术鉴赏能力,提高审美素养具有主导性和基础性作用。

不仅培养学生学会鉴赏美术作品,视知觉发展,提高学生感知美、评价作品的能力,还能陶冶学生艺术情操,使审美能力内化,促进学生个性发展,最重要的是培养学生发现问题、解决问题的能力。

作为高中美术教师必须具备开设美术鉴赏课程的能力,而它也就成为老师们最需要研究怎样开好、上好的课程。

本文作者就多年的教学经验,谈谈如何上好高中美术鉴赏课。

【关键词】高中;美术;鉴赏高中美术鉴赏有助于提高学生的整体美术素养,培养审美能力和理解力,有助于发展学生的创造力和想象力,符合素质教育的根本要求。

纵观当前的美术教学,已贯穿从小学至大学全过程中。

而高中学美术鉴赏教学,作为培养学生素质,必须与学生的年龄特点相结合,掌握学生鉴赏习惯和鉴赏特征。

面对一幅绘画作品,该如何鉴赏?这是每一个人都会在心里问的一个问题。

在美术界,这也是一个值得探讨的,而且是一个未能形成共识的学术问题。

一、美术鉴赏课程的特点美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。

在教育部制订的课程标准实施建议中,对于任何模块的学习都要求其中进行美术鉴赏知识的教学,且内容不应少于该模块学习总课时的20%,足见美术鉴赏课程在高中课程体系中具有十分重要的地位。

通过鉴赏,学生能了解美术各门类的发展历程,获得相关美术知识,增长见识;通过鉴赏,学生能理解美术作品背后的风格特征,挖掘其文化含义,丰富知识;通过鉴赏,学生能积累描述、分析、解释和评价美术作品和美术现象的语言,并能运用语言来准确表达自己的鉴赏感受,陶冶情操。

在“读图时代”,美术鉴赏的特点在笔者看来更像是阅读,一位特级教师用以下的语言来描述阅读的特点:“阅读是一种沟通,历史的残缺与完美,现实的动荡与平静,世界的无奈与精彩,生活的苦涩与醉人,无不在阅读中相互融合,又相互分离。

高中美术鉴赏教学计划7篇

高中美术鉴赏教学计划7篇

高中美术鉴赏教学计划7篇(经典版)编制人:__________________审核人:__________________审批人:__________________编制单位:__________________编制时间:____年____月____日序言下载提示:该文档是本店铺精心编制而成的,希望大家下载后,能够帮助大家解决实际问题。

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浅论如何上好高中美术鉴赏课普通高中开设美术欣赏课,是加强学校素质教育的一项重要措施。

高中美术欣赏教学为发展学生整体素质服务:以学生发展为本,注重学生的个性发展和全面发展,最终使学生学会学习,学会做人,终身受益。

随着高中新课程改革的不断深入,创新教育随之步入课堂。

这就要求我们教师必须转变传统思想观念,充分利用各种教学手段以及教学资源来适应新的课程改革标准。

新的课程标准和以往的教学有了非常大的变化,这不仅表现在课本内容的编排上,更多的体现在教学的形式将打破旧的传统模式,创新教学将粉墨登场。

高中美术鉴赏课是让学生在面对古今中外优秀的美术作品时,在教师的引导和学生的参与下,通过对美术作品的分析和评价,理解艺术家的创作初衷和体悟美术作品中内在的精神涵义。

因为优秀的美术作品是时代精神的文化结晶,对美术作品的鉴赏关系到人们生活品质的提高。

所以扩大学生的知识面,提高学生的艺术修养,树立正确的审美观,真正起到陶冶学生情操,促进学生身心健康发展美术鉴赏意义深远。

美术鉴赏是用运感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。

美术鉴赏模块教学要求学生掌握一定的美术语言和鉴赏方法,了解美术学科各科的各个门类,通过鉴赏中外优秀美术作品,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

作为面向全体学生,以素质教育为宗旨的普通高中美术课程,审美能力的培养和人文修养的提高是其问题所在,因此,美术鉴赏的模块教学是高中美术整套教材的基础和重心。

那么,在教学中,怎样才能使学生充分发挥想象力和创造力,提高学生对美术鉴赏课的兴趣呢?我认为:高中美术鉴赏教学必须解决好以下几个问题,才能适应新课程改革潮流,使创新教育在美术课中得以充分体现。

第一、创设课堂氛围,改变教学方式,以学生的发展为根本兴趣是最好的老师。

俗话说:教学有法,但无定法,贵在得法。

作为教师,如果失去了让学生对这门课的兴趣,那在新课程已步入课堂的今天是不合格的。

学生的学习兴趣、学习的积极性和课堂质量也往往是在轻松、愉悦的课堂氛围中产生。

教授美术鉴赏我有这样的体会:创设轻松、愉悦的课堂氛围会使学生产生良好的心情,有了好的心情就会使课堂变得活跃,必然就会让学生积极的思考,师生之间的配合与互动油然而生。

那么怎样才能做到如上教学效果呢?教师是人类灵魂的工程师。

这句话大家都不陌生,为了太阳底下最光辉的职业,教师首先要动脑筋使得每一节课都会让学生感到有新意。

只要能做到画面上有一个闪光点就是一幅好的绘画作品。

所以,努力使每一节课都让学生感到老师的良苦用心,学生自然会为之所动。

举一个简单的例子:在上每一堂课的时候,在学生走进教室时听到的都是高雅、优美的钢琴曲,当然在上中国民间美术时换上了那纯朴、高亢的陕北民歌。

此举虽然简单,但效果明显。

创设轻松、愉悦的课堂氛围是挖掘学生的潜力、开发学生智力和创造能力的最佳途径之一。

再加上艺术课的自身魅力,定会提高课堂教学的效率。

在整个课堂教学的过程中,要充分体现学生的主体性。

学生是学习的主人,要始终尊重学生的自主地位。

因为他们有自己的理想和个性,他们有着独到的思想与见解。

只要在轻松愉悦的教学环境中,在尊重学生自主地位的基础上,学生才能够敢于质疑,敢于发言,敢于冒险,学生的潜力才能够得到充分发挥。

教师的一个微笑,学生的一份信心,课堂上教师要发挥主导作用。

要做到与学生亲切、和谐、主动拉近与学生之间的距离,营造一个和谐的、美的环境。

在对教学内容进行认真分析中,研究并理解教材的主要目标,教学的重点、难点,将教师自身的知识和情感融入到教材的讲授中,才能培养学生良好的心理素质和创新能力。

美术鉴赏是用运感知、联想、比较、分析和判断获得审美享受,并理解美术作品内涵的美术活动。

因此,我们在教学中以讲解、讨论、比较等方式展开教学活动。

同时,鼓励学生文字形式描述、表演来完成对美术作品的理解,鼓励学生在学习过程中上网收集课程相关资料,加深对美术作品的理解。

还可以组织学生到美术馆、博物馆和相关自然资源进行参观、调查等多种学习形式。

以往,在我们的美术鉴赏教学中,许多学生喜欢被动的地听老师讲解、分析。

在评价艺术作品时,也尽量寻求一种传统的标准和说法,所以使得一些学生人云亦云,思想毫无创意。

在美术鉴赏活动中,鼓励学生交流,其实就是在培养学生独立思考的能力,以及与人交往的能力,这也正是新课程标准所大力提倡的。

因此,我们教师在美术鉴赏活动中应改变过去传统的被动接受式的教学方法,寻找一些教学策略,让学生主动学习,主动地参与。

新课程标准提倡自主学习、合作学习以及研究性学习,这就是培养学生积极主动地参与学习的几种很好的学习方式。

总之,我们教师要秉承新课程标准的精神,以学生的发展为根本,遵循高中学生的认知规律,从学生的经验出发,选取贴近学生生活的学习内容,以培养学生的创造能力、合作精神以及探索未知世界的勇气。

尽可能为每一位学生提供终身学习和进一步发展的平台。

第二、不断提升教师审美素养俄国革命民主主义文艺批评家别林斯基认为:对于“我们来说,没有知识就没有欣赏。

如果有人说,某一件作品使他感到欢欣鼓舞,但却认识不清楚这种情感到底是什么,追求不出这种快感之所由来,那么,这种人就是自欺欺人。

为一部不能理解的艺术作品而引起的喜悦,是一种令人痛苦的喜悦”。

可见,在美术鉴赏活动中,掌握一些基本的鉴赏方法是非常必要的。

新教材和过去的教材相比较最大的区别是对鉴赏基础知识的强调,这样,会使学生在掌握了一定的基础理论的基础上学习美术鉴赏。

学习美术鉴赏,首先要了解美术语言,它包括美术元素和组织原理。

美术元素是美术中最基本的组成元素,凭借这些元素,如:点、线条、形体、明暗、色彩、肌理、空间等,艺术家可以创作出各式各样的美术作品。

组织原理包括:对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一、比例与尺度、动感与静感等,艺术家在进行艺术创作时,要借助这些组织原理来进行构图和安排。

高中美术鉴赏第一课就是.美术作品的特征。

那么,作为老师就应首先广泛的涉猎专业知识提高专业水平丰富自我。

俗话说:工欲善其事,必先利其器。

师者:传道、授业、解惑。

如果我们教师自身在专业领域碌碌无为,那么,怎样为学生答疑。

新课程标准不仅对老师专业素质的要求越来越高,而且与其相关的知识面也越来越宽,只有不间断的学习才能适应并胜任高中美术教学,这是创新美术教学的一个大前提,也是终身教育的根本所在。

马克思主义认为,审美教育是人认识世界、改造世界和自身的一个重要手段。

因此,审美教育对人的发展具有很重要的现实意义。

社会的发展赋予我们教师新的时代气息,看着那一个个渴求新知的眼神我们责无旁贷。

第三、多元的评价方式传统的教学评价已经远远不适应现代的教育发展。

新课程标准对评价的建议是:“具有开放性的、能促进学生发展和改进教师教学的以及推进美术课程不断发展的评价体系”。

教师的发展关系到教育的发展,这已经达成了共识。

所以,教育要发展首先要对老师已经形成的传统教学模式逐一改变,教师要以新的教学理念武装自己。

正如评价建议中所说:“建立以美术教师自评为主,校长、教师、学生、家长等共同参与的评价制度,使美术教师从多渠道获得反馈信息,不断改进教学,促进自己不断成长。

”通过多元的评价,我们的教学才能够发展,我们的工作才更有意义。

比如,新课程开设以来,在新的评价体系下我校开展了一系列的教学竞赛活动,参与听课的面很广有本学科专家、学校领导、本学科教师、其他学科教师,这样一来多方面的反馈意见接踵而来。

当然,在问题之初是觉得有些茫然,不知所措,可当认真的梳理过后可谓是拨云见日,新课程的教学理念在这里彻底的体现出来。

学生的主体意识增强了,老师在课堂上也比以往轻松了。

传统的教学评价只有对美术作业的评价,是全部由我们教师实施的评价,而且整个过程都是由老师凭借个人的教学经验评判。

对学生的成长而言处于一个即盲目又被动的地位,这显然以远远不能适应新的课程评价标准体系,新的课程评价要以学生的发展为标准,学生健康全面发展是我们教学的核心。

同样,我们学科有其特殊性,和其它学科有着很大的不同。

虽然也有量化评价,但基本上处于主观、随意和无序的状态,所以提倡多元的、多主体的评价才能够从根本上解决问题。

我认为,在多主体的评价方式中尤其要重视学生的自我评价。

自我评价的能力是学生学会学习、形成可持续发展的重要标志。

所以,必须重视学生自我评价能力的培养。

第四、利用多媒体电教设备提高教学质量在步入数字时代的今天,运用多种电教声讯设备进行教学,以加强视听直观效果的现代化教学手段,成为一种新的综合性教学形式。

多媒体教学手段主要有幻灯,录像,投影仪,实物投影等。

多媒体教学把以往人们常用的直观教具如挂图等准确、逼真地通过屏幕反映出来。

具有如下的特点:1、形象直观,声画合一。

2、简捷灵活,动态感强。

3、信息量大,传递迅速。

4、形式活泼,表现力强。

由于上述特点,和传统教学手段相比,多媒体教学手段有如下优势:(1)节省课堂教学时间。

(2)对一些理论知识通过画面可得到非常直观的诠释。

(3)为调动学生的思维创造条件。

(4)声画并用,充分刺激学生感官,有利于提高学生的求知兴趣。

教学追求最佳教学效果,正确利用多媒体设备提高教学质量。

运用多媒体教学手段也存在一个最佳使用效果的问题。

在教学中,影响多媒体辅助教学的因素很多,根据知识特点合理运用多媒体。

高中美术鉴赏教材中大部分内容都要仰仗多媒体教学手段的辅助才能输送给学生,但各个知识点在内容和形式上就有各自的特点,这就决定了如何使用的问题。

如绘画鉴赏需静态的图像,而建筑鉴赏则更多的运用动态图像等。

即使上述因素都考虑的很好,也不一定取得最佳教学效果,这里还有一个使用的艺术问题。

即何时用,怎样用,尤其是用什么样的语言把直观教具和正常教学连在一起,使其浑然一体。

打破旧的教学模式需要在实践中创新,时代赋予我们教师更高的要求和使命。

总之,高中美术教学要求教师要确立以人为本的教学理念,以激发和维持学生的兴趣为主,提高学生的审美能力为核心,让学生在快乐中学习“美术”,让学生因为有“美术”而快乐。

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