古典舞基本手位教案
古典舞基本手位教案
古典舞基本手位教案答案：古典舞的基本手位是指在舞蹈表演中使用的手和手指的姿势。
它们是舞者表现优雅和精细动作的基础。
以下是古典舞中常见的基本手位：1. 扇形手位（Fan-shaped Position）：将手指自然张开，手心朝下，与肩同高并稍微向前。
2. 合掌手位（Joined Palms Position）：将双手合拢，手指相互交叉，手心朝下，置于胸前或腹前。
3. 单手位（Single-hand Position）：将一只手的指尖放在手腕上，与指尖成一直线，手心朝下。
4. 仙女手位（Fairy Hand Position）：将手指稍微向后弯曲，指尖轻轻触及手腕，手掌自然展开。
5. 花舞手位（Flower Hand Position）：将手指向下弯曲，指尖轻轻触及手掌中心，手掌保持平直。
6. 圆弧手位（Arc Hand Position）：将手指自然张开，手心朝下，前臂稍微外旋，手指轻轻张开。
7. 忍者手位（Ninja Hand Position）：将手指张开，并把食指和中指并拢，轻轻触及手掌中心，手心朝下。
这些手位在古典舞中经常被用来表达不同的情感和动作。
舞者通过调整手指的曲度、张力和手的位置，可以让舞姿更加优雅和流畅。
进一步讨论：在古典舞中，基本手位的正确使用对于整个舞蹈的表现力至关重要。
舞者必须在舞蹈中运用不同的手位来传达舞剧中的情感和故事。
以下是一些示例：1. 在故事舞剧中，舞者可以使用合掌手位来表达敬意、祈祷或思考。
这种手位在演绎神秘或宗教性的场景时特别常见。
2. 扇形手位通常用于表现优雅和优美的舞姿。
它可以用来表达舞者的自由和灵气。
3. 花舞手位是广泛应用于表现花朵的手势。
舞者可以通过花舞手位向观众展示花朵的颜色、形状和轻柔。
4. 单手位和仙女手位通常用于表达细腻和柔和的情感。
这些手位的运用使舞姿看起来更加优雅和温柔。
古典舞基本手位不仅要求舞者在外观上准确地呈现出正确的手指姿势，还需要舞者掌握合适的手部运动和协调的身体动作。
古典手位舞教案模板范文
一、课程基本信息课程名称：古典手位舞基础训练教学对象：初学者或有一定舞蹈基础的学生教学课时：2课时教学目标：1. 让学生掌握古典手位舞的基本手型、手位和动作要领。
2. 培养学生的节奏感和身体协调性。
3. 增强学生的审美能力和舞蹈表现力。
二、教学内容1. 古典手型训练讲解和示范古典舞的基本手型，如掌、拳、指、腕等。
学生跟随教师练习，掌握正确的手型。
2. 古典手位训练介绍和示范古典舞的基本手位，如一位手、二位手、三位手等。
学生跟随教师练习，掌握每个手位的动作要领和变化。
3. 组合动作训练设计一系列包含不同手位的组合动作，让学生进行练习。
注意动作的连贯性和节奏感。
4. 舞蹈表现力训练分析和讲解古典手位舞的表现手法，如眼神、表情、身姿等。
学生进行模拟表演，培养舞蹈表现力。
三、教学过程1. 组织教学师生问好，清点人数。
热身活动：进行简单的舞蹈热身，如慢跑、压腿、压腕等。
2. 基本手型训练教师讲解和示范古典舞的基本手型。
学生跟随教师练习，掌握正确的手型。
3. 基本手位训练教师介绍和示范古典舞的基本手位。
学生跟随教师练习，掌握每个手位的动作要领和变化。
4. 组合动作训练教师设计一系列包含不同手位的组合动作。
学生跟随教师练习，注意动作的连贯性和节奏感。
5. 舞蹈表现力训练教师分析和讲解古典手位舞的表现手法。
学生进行模拟表演，培养舞蹈表现力。
6. 课堂小结教师总结本节课的学习内容，并对学生的表现进行点评。
学生进行放松活动，结束课程。
四、教学用具音乐播放设备教学视频舞蹈服装五、教学评价观察学生在课堂上的学习态度和参与程度。
评估学生对古典手位舞的基本手型、手位和动作要领的掌握程度。
评价学生的舞蹈表现力和节奏感。
六、教学反思教师应关注学生的个体差异，因材施教。
注重培养学生的舞蹈兴趣和自信心。
不断改进教学方法，提高教学质量。
古典舞基本手位教案
古典舞基本手位教案教案：古典舞基本手位一、教学目标：1.了解古典舞基本手位的定义和分类；2.掌握古典舞基本手位的正确姿势和运用方法；3.培养学生对古典舞基本手位的感知和表达能力。
二、教学重点：1.古典舞基本手位的定义和分类；2.古典舞基本手位的正确姿势和运用方法。
三、教学难点：1.培养学生对古典舞基本手位的感知和表达能力；2.掌握古典舞基本手位的正确姿势和运用方法。
四、教学准备：1.教材：古典舞教程；2.教具：音响设备，镜子，纸笔。
五、教学过程：1.导入（5分钟）教师播放一段古典舞视频，并问学生对古典舞的了解和认识，引发学生的兴趣。
2.讲解基本手位的定义和分类（10分钟）教师解释什么是古典舞基本手位，以及基本手位的分类，如湾曲手，扇折手，直手等。
3.示范和练习基本手位（25分钟）教师示范并详细解释每个基本手位的正确姿势和运用方法，鼓励学生跟随示范进行练习。
教师要留意学生的手位是否正确，及时纠正。
4.小组讨论和展示（20分钟）将学生分成小组，让他们一起讨论一个基本手位的特点和应用，并设计一个小短节目来展示他们所学的手位。
要鼓励学生自由发挥和创造，展现他们的想象力和艺术表达。
5.总结和复习（10分钟）教师总结今天的学习内容，并向学生复习基本手位的名称和特点，鼓励学生通过反思来进一步理解和巩固所学的知识。
六、课后作业：要求学生回家复习基本手位的名称和特点，并通过相关视频进行参考和学习，为下一堂课的学习做好准备。
七、教学反思：本课采用了多种教学方法，如示范、练习、小组讨论和展示等，能够培养学生的观察力、合作能力和创造力。
在教学过程中，要密切关注学生的手位是否正确，并适时给予纠正和指导。
未来可以结合更多的教学资源和手段，提高学生的学习兴趣和参与度。
古典手位舞教案
古典手位舞教案教案标题：古典手位舞教案教案目标：1. 了解古典手位舞的起源、特点和发展；2. 学习古典手位舞的基本手势和动作；3. 培养学生的舞蹈表现力和舞蹈技巧。
教学重点：1. 学习古典手位舞的基本手势；2. 练习古典手位舞的基本动作；3. 培养学生的舞蹈表现力。
教学难点：1. 学生对古典手位舞的理解和表现；2. 学生在舞蹈动作中的协调性。
教学准备：1. 音乐播放设备；2. 教学用的音乐；3. 教室内的舞蹈空间。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 向学生介绍古典手位舞的起源和特点；2. 播放一段古典手位舞的视频，让学生感受古典手位舞的美。
二、讲解基本手势（15分钟）1. 向学生展示古典手位舞的基本手势，并解释每个手势的含义；2. 让学生跟随老师一起练习基本手势；3. 分组让学生互相练习基本手势。
三、练习基本动作（20分钟）1. 向学生展示古典手位舞的基本动作，并解释每个动作的要领；2. 让学生跟随老师一起练习基本动作；3. 分组让学生互相练习基本动作。
四、创作小短舞蹈（20分钟）1. 将学生分成小组，每个小组选择一段音乐；2. 学生根据所学的基本手势和动作，创作一个小短舞蹈；3. 每个小组轮流表演他们创作的舞蹈。
五、总结和展示（10分钟）1. 回顾今天学习的内容，强调古典手位舞的重要性和美；2. 邀请几个小组展示他们创作的舞蹈；3. 对学生的表现给予肯定和指导。
教学延伸：1. 鼓励学生自主学习古典手位舞的更多手势和动作；2. 组织学生参加舞蹈比赛或演出，展示他们的舞蹈技巧和表现力。
教学评估：1. 观察学生在练习基本手势和动作时的掌握情况；2. 评估学生在小短舞蹈创作和表演中的舞蹈技巧和表现力。
教学反思：1. 教师应根据学生的实际情况和反馈，调整教学内容和方法；2. 鼓励学生多参与舞蹈活动，提高他们的舞蹈技巧和表现力。
古典舞基本手位教案
古典舞基本手位教案一、引言古典舞作为世界舞蹈艺术中的重要组成部分，具有独特的魅力和精湛的表演技巧。
而古典舞的基本手位是学习和掌握古典舞技巧的重要一步。
本教案将介绍古典舞基本手位的动作要领和训练方法，帮助学习者准确掌握古典舞的手部表达能力。
二、古典舞基本手位的分类古典舞中，基本手位通常分为五类：中心手位、桃花手位、掌心上托手位、掌心下压手位和正面手位。
下面我们将分别介绍每一种手位的动作要领和示范。
1. 中心手位中心手位是古典舞中最基础的手位之一，手臂自然下垂，掌心向内，形成一个圆形的手势，如同将一颗真心放在胸前。
2. 桃花手位桃花手位是比较常见的手位之一，手臂自然下垂，手指自然分开，形成一个开放的手势，如同盛开的桃花。
3. 掌心上托手位掌心上托手位要求手臂自然下垂，手指自然伸展，掌心向上，如同轻轻托住一颗宝贝。
4. 掌心下压手位掌心下压手位与掌心上托手位相反，手臂自然下垂，手指自然伸展，掌心向下，如同压住一件重物。
5. 正面手位正面手位是较为常见的手位之一，手臂自然下垂，手指自然伸展，手掌向外侧，如同要去触摸前方的东西。
三、古典舞基本手位的训练方法掌握古典舞基本手位需要经过反复的训练和练习。
下面将介绍几种常用的古典舞基本手位训练方法。
1. 镜子反射练习法站在镜子前，将自己的手放在镜子前方，观察手位是否符合要求。
运用镜子反射，调整手指的伸展度、手掌的角度等，使手位更加准确。
2. 动作分解练习法将古典舞基本手位的动作分解为手臂、手指、手掌等部分的练习。
先独立练习各个部分的动作，再逐渐组合起来，形成完整的手位动作。
3. 配合音乐练习法选择一段适当的古典舞音乐，通过音乐的节奏和旋律，配合手位的动作，加强对古典舞基本手位的理解和掌握。
可以先选择简单的音乐，逐渐增加难度。
四、总结与展望通过本教案的介绍与训练，相信学习者们已经初步了解古典舞基本手位的动作要领和训练方法。
但要真正掌握古典舞基本手位，需要反复的练习和不断的提高。
古典舞基本手位教案
古典舞基本手位教案教案标题：古典舞基本手位教案教案目标：1. 学生能够理解古典舞基本手位的概念和技巧。
2. 学生能够正确展示古典舞基本手位的姿势和动作。
3. 学生能够通过练习古典舞基本手位，提高舞蹈技巧和表现力。
教学重点：1. 古典舞基本手位的正确姿势和动作。
2. 舞者的身体姿势和肢体协调性。
教学准备：1. 教室或舞蹈室。
2. 音乐播放设备。
3. 短片或图片展示古典舞基本手位的示范。
教学过程：引入活动：1. 向学生展示一段古典舞表演视频，引发学生对古典舞的兴趣和好奇心。
2. 与学生讨论古典舞的特点和表现形式，引导学生思考古典舞与其他舞蹈形式的区别。
知识讲解：1. 向学生介绍古典舞基本手位的概念和作用，解释手位在舞蹈中的重要性。
2. 使用短片或图片示范古典舞基本手位的正确姿势和动作，让学生观察并理解。
实践练习：1. 让学生站成一排，每个学生面向镜子或其他学生。
2. 指导学生逐步练习古典舞基本手位的动作，包括手指的弯曲、手腕的柔韧和手臂的姿势等。
3. 强调学生要保持身体的稳定和平衡，以及手位的优雅和流畅。
巩固与拓展：1. 给学生播放不同节奏和风格的古典舞音乐，让他们在音乐的引导下进行手位练习。
2. 引导学生自由发挥，将古典舞基本手位与其他舞蹈动作结合，创造出个人的舞蹈片段。
3. 分组让学生互相表演自己编排的舞蹈片段，鼓励他们展示自己的创造力和舞蹈技巧。
总结评价：1. 回顾古典舞基本手位的重要性和学习成果。
2. 对学生的表现进行评价和鼓励，指出他们在姿势、动作和表现力方面的进步和可改进之处。
拓展延伸：1. 鼓励学生参加古典舞培训班或学校舞蹈团，进一步提高古典舞技巧和舞台表演能力。
2. 推荐学生观看古典舞演出或相关的舞蹈比赛，培养对古典舞的欣赏和理解。
教学反思：1. 教案执行过程中是否能够激发学生的兴趣和参与度？2. 学生是否能够理解和掌握古典舞基本手位的技巧？3. 教学方法和教学资源是否能够有效地帮助学生学习古典舞基本手位？注：这是一个基本的教案框架，具体的教学内容和方法可以根据教育阶段和学生的实际情况进行调整和拓展。
中国古典舞基本功训练教案（精选五篇）
中国古典舞基本功训练教案（精选五篇）第一篇：中国古典舞基本功训练教案中国古典舞基本功训练教案教学对象：10级19班教学内容：把杆训练——腰组合（复习课）教学目的：本节课以复习为主，巩固新教的学习内容把杆训练—腰组合，严格、细致地要求学生动作的规范性，在音乐节奏里完成和体现动作的性质。
教学难点：学生连接动作的能力不够以及手脚的配合不够准确，移动性运动过程中后背松懈、腿部力量的不足，动作与动作之间的连接也不连贯。
教学过程：一、组织教学1、集合整队，清点人数2、简单介绍本节课内容：复习上节课腰组合，重点是把单一动作再做进一步细致地讲解，使学生达到熟练、规范。
3、热身运动（给学生3分钟自己练习）开肩、压腿、踢腿（扶杆上）二、复习把杆训练——腰组合1、同音乐配合，集体进行练习2、通过学生的练习情况，纠正不规范的动作，把单一动作再做进一步细致的讲解（教师讲解及示范）3、把单一动作通过节奏变化反复练习，直到熟练、规范3、动作与音乐配合阶段（学生互相讨论练习）4、抽学生进行示范、练习（教师点评）三、结束教学：总结本堂课内容，要求在课后复习，熟悉动作和节奏，更好的把组合内涵表现出来。
第二篇：中国古典舞基本功训练教案中国古典舞基本功训练教案本课堂的主要教学任务是巩固新教的学习内容（把上部分、把下部分、跳跃部分及技巧部分），严格、细致地要求学生动作的规范性，在音乐节奏里完成和体现动作的性质。
一、教学目的和要求：（1）一位擦地时注意节奏的变化，通过各种变化，使学生更加好的掌握双腿的控制能力，以及对音乐的处理。
（2）4拍和1拍完成半蹲的不同发力点，4拍的松弛以及1拍的瞬间松紧感，更好的训练到学生膝盖的控制能力。
（3）五位擦地除了动作变化外，重点做四位回转时的稳定性，为把下技巧打好基础。
（4）做旁腿变后腿时要保持上身体态，特别是腿的控制力，腿尖、膝盖要使上劲，千万不能向下掉，感觉腿的延伸感。
（5）做小弹腿时，加上半脚尖的动作，更好的训练到脚腕的能力，以及膝盖、小腿的灵活性。
古典舞基本训练手型手位脚位教学设计汇总
古典舞基本训练手型手位脚位教学设计汇总古典舞是一门充满优雅和韵律的舞蹈形式，要想成为一名出色的古典舞者，充分掌握舞姿和舞蹈技巧是至关重要的。
其中，手型手位和脚位是古典舞的基本组成部分。
本文将介绍古典舞基本训练中的手型手位和脚位，并提供相关的教学设计。
一、手型手位的训练1. 手型的基本要求古典舞要求舞者的手型呈现出优美的曲线和流畅的变化。
舞姿中常见的手型包括扇形手、杯形手、花苞手等。
在训练手型时，需要注意手指间的协调和力度的掌握，保持手型的柔美和协调一致。
2. 手位的训练方法手位指的是舞者在舞蹈过程中的手的位置。
正确的手位可以提高舞蹈的整体美感和表达力。
可以通过以下方式进行手位的训练：（1）手与身体的协调：在训练过程中，可以通过练习舞者双臂与身体的协调性，如双臂伸直上举，向前伸展等动作。
（2）动态手位的训练：舞蹈中，手位会随着舞姿的变化而变化，可以通过编排一系列的动态手位来锻炼舞者对手位的掌握能力。
（3）镜子反馈训练：舞者可以在镜子前进行反馈训练，通过观察镜中自己的手位，纠正不正确的动作，并逐渐提高舞者对手位的敏感度和准确性。
二、脚位的训练在古典舞中，脚位是决定舞者整体舞姿和舞蹈动作的基础。
正确的脚位可以帮助舞者掌握平衡和节奏。
1. 基本脚位的训练古典舞的基本脚位有五个，分别是一脚位、二脚位、三脚位、四脚位和五脚位。
通过反复训练这些基本脚位，舞者可以加深对脚位的理解和掌握，并在日后的舞蹈演练中更加熟练地运用这些脚位。
2. 平衡和转体的训练古典舞中的平衡和转体是舞者表现优美舞姿和完成复杂动作的关键。
可以通过以下训练来提高舞者的平衡和转体能力：（1）平衡练习：舞者可以进行站立平衡练习，如单脚站立、闭目站立等，逐渐提高平衡的稳定性。
（2）转体练习：舞者可以通过练习全身转体、站立姿势转体等动作，增强转体的协调性和灵活性。
三、教学设计根据古典舞基本训练手型手位和脚位的要求，可以设计以下教学方案：1. 热身准备：进行全身拉伸、关节活动等热身运动，为手型手位和脚位的训练做好准备。
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学习古典舞基本手位，通过学习古典舞手位组合，较准确熟练的运用古典舞的风格特点，提高舞蹈动作的表现力
教学重点
通过理解、体会、运用中国古典舞手臂的“圆”，刚中有柔，柔中有刚、动手先动腕、眼随手动等风格特点，提高舞蹈动作的表现力
教学难点
让音乐与感情的融合、与动作的配合，化成整个肌体的动力抒发在流动的形体线条之中
1、晚练练习组合、基本功
2、自学幼儿古典舞手位组合《寻胡隐居》
3、下周进行芭蕾基训把上组合回课
（8）斜托掌：右手扬掌位，左手低于山膀位，手心向上
（9）顺风旗：一手托掌位，一手山膀位。兰花指手心朝外
（10）提襟位：手臂在身体的旁边弯曲成弧形，小臂内旋，双手握拳，虎口对着髋关节斜前方，提起衣襟的感觉
2、看视频，听音乐数节奏
3、示范教学组合：动作（略）
4、学生练习
5、合音乐，指出问题。
课堂小结
略
作业布置
（3）山膀位：手臂在身体的旁边起至90°，小臂内旋，腕部下按外推成弧形，肘部稍曲
（4）托掌位：手臂保持山膀状抬至头上方，手心向上，兰花指，抬头时可以看到手（分为单托、双托）
（5）按掌位：兰花指，手抬至身体前方，手与上腹部保持平行，掌心向下，手臂保持半圆状
（6）山膀按掌：手臂一臂为山膀，一臂为按掌位
（7）按掌掌位：手臂ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ臂呈按掌，一臂托掌位
课程类型
综合课
教学方法
讲解、示范、练习
教具（含电教用具）
音响、VCD、光盘
古典舞基本手位教案
教学过程
说明
一、复习上节课的组合《小踢腿》
二、学习古典舞《基本手位》
1、每个动作单独讲解
（1）准备位：手兰花指状，双手背在身后左右髋关节处，手指向斜下方身体的内侧相对
（2）插腰位：手兰花指状，虎口张开，拇指外分，双手贴在腰的斜前位置