憧憬与悲伤《春江花月夜》

摘要：张若虚的《春江花月夜》被冠之以“以孤篇压倒全唐”的美誉，闻一多先生也称其为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”，在《宫体诗的自赎》中他还写道，“在神奇的永恒面前，作者只有错愕，没有憧憬，没有悲伤。”但是，在这首诗中，却是有憧憬和忧伤的；浅浅的忧伤，关于月亮、关于等待的忧伤；无限的憧憬，关于宇宙、关于未来的憧憬。

关键词：春江花月夜，忧伤，憧憬，月亮，唐诗

春江潮水，海上明月，花林似霰，白沙不见。一曲《春江花月夜》唱响了中国在历史长河中最夐绝的青春之歌，唱出了我们在如水月夜下最美丽的忧伤与憧憬，唱得人们心旌摇曳，千年不绝。

在这曲美丽的青春之歌里，明代文论家唐汝询读出了“望月思家”的“家园意识”，现代学者闻一多读出了“更夐绝的宇宙意识”，当代美学家李泽厚读出了“走向成熟期的青少年时代对人生、宇宙的初醒觉的…自我意识‟”……闻一多先生在《宫体诗的自赎》中还写道，“在神奇的永恒面前，作者只有错愕，没有憧憬，没有悲伤。”上个世纪8O年代初，李泽厚先生在《美的历程》里对闻一多先生的这个观点提出了不同的意见：“这诗是有憧憬和悲伤的。但它是一种少年时代的憧憬和悲伤，一种…独上高楼，望尽天涯路‟的憧憬和悲伤。所以，尽管悲伤，仍感轻快，虽然叹息，总是轻盈。”

对此，李泽厚先生这样解释：“它上与魏晋时代人命如草的沉重叹息，下与杜甫式的饱经苦难的现实悲痛，都决然不同。它显示的是，少年时代在初次人生展望中所感到的那种轻烟般的莫名惆怅和哀愁。……人在十六七或十七八岁，在似成熟而未成熟，将跨进独立的生活程途的时刻，不也常常经历过这种对宇宙无垠、人生有限的觉醒式的淡淡哀伤么?它实际并没有真正沉重的现实内容，它的美学风格和给人的审美感受，是尽管口说感伤却…少年不识愁滋味‟。依然是一语百媚，轻快甜蜜的。”[1]

这样的评价是十分中肯的。但与李泽厚先生的表达略有不同，我认为在这首诗里，诗人向世人呈现出的是“忧伤”而非“悲伤”。原因有二：首先，“忧伤”是没有痛感的，清清浅浅，萦绕心头；而“悲伤”是有痛感的，内心纠缠，欲罢不能。其次，李泽厚先生自己也说，“它是一种少年时代的憧憬和悲伤”，所谓“少年不识愁滋味”，“为赋新词强说愁”，“少年时代”的惆怅，是一种夹杂着一抹喜悦、一丝向往的“忧伤”，这与竭斯底里、刻骨铭心的“悲伤”决然不同。

那么，…独上高楼，望尽天涯路‟的忧伤和憧憬，到底是怎样的忧伤和憧憬呢？下面，我们将浅析诗人在月夜下浅浅的忧伤和无限的憧憬。

一、忧伤浅浅断人肠

（一）伤月夜

“春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明。”

月亮从海平面上升起，从水边望去，好像从浪潮中涌出。初生的明月，总能牵动人最幽深的情思，诗人就这样在曲子伊始，奏响了主旋律“海上明月”。顿时，海水与明月相映生辉。傍晚刚刚涨过潮，潮水的激情似乎还未褪去，月光的轻抚让潮水看起来更加潋滟而妩媚。是啊，春江怎么能够没有明月的陪伴？

“江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。”

江水绕着遍生花草的原野流转，月光下的花草也被月光镀上了清冷之色，远远看去就像披着一层小冰粒；流霜不流，却是心在流动，心动自然“不觉”冷，月光与水光相应，花光也隐现其间，汀上的白沙似有若无、看不见了。

人类社会千年的沧海桑田，让我们已然无法完完全全地还原那个动人月夜，亦无法完完全全地还原那份浅浅忧伤；但是，千年前的那个月，还是那个月，还会出现在千年后的夜。踏着千年如一的月光，轻拂历史的层层尘埃，让张若虚带我们回到千年前的那个月夜。

静静聆听千年前的那个月夜，像受了自然震撼的心灵高歌，又像遂了心底情愿的低吟浅唱，张若虚在四句一转韵之间，滕然荡漾起一抹浅浅的忧伤，没有似悲伤那样逆流成河，有的却是如丝如缕的欣然、惊喜。何处无月明，何处没有宁静的月夜；恐怕也只有在这样宁静的月夜下才能沉淀了自己的心，享受这份宁静吧。流霜不觉飞，春夜里流霜的寒气也冷却不了诗人这颗沉淀了的心，在这样一颗心里，江流、芳甸、花林、汀上白沙，一切都成了通透空灵的景象，让人唯有欣喜、唯有喟叹。

谁说汤汤潮水一定让人惆怅，谁说滟滟水波一定让人忧伤？谁说霰一定让人冷，谁说霜一定让人寒？伤月夜，并非真的忧伤，而是在宁静中“伤”叹出了一个有心如诗人的人才能体悟到的欣然和惊喜——这是生于忧伤而成于忧伤的欣喜——没有这月夜下的浅浅忧伤，就没有这忧伤孕育出的欣然和惊喜。

（二）伤宇宙

“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月，江月何年初照人？”

江水和夜空一如看不见的汀上白沙通透空灵，不染尘埃；这样干净的夜空中只有一轮明月孤独而深沉地悬挂着，守望着无处不月明的春江潮水。原本是“人自人，月自月，初无交涉”，却“因月之有照，人之有见，遂弄出无限风光，无限烦恼来”[2]。终究不知是谁第一次邂逅了寂寞守望的明月，也不知是什么时候寂寞守望的明月邂逅了那个谁。

“人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人，但见长江送流水。”

人类代代相传、生生不息，江月从一而终、亘古永恒；世世代代的人都面对这同一轮明月，她是在等待那一个谁罢？她的等待千年未止，恰似那一江滚滚东逝的流水，千年不悔。流水相拥而去，留下孤独的月。

孤独的明月，孤独地挂在夜空；孤独的诗人与孤独的明月遥遥相望。这时候，诗人忽然想，我一定不是第一个江边望月之人，那是谁第一个发现了这美丽的江边孤月呢？这江边孤月又是什么时候第一次照耀望它的人？此时诗人的思想已经像脱了缰的天马，在星空中任意驰骋。而他在天马行空中臆想出的这两个问题，却如同一度掩埋在云朵里的爆竹，在这个时刻——夜空寂静至极的时刻——一旦被发现，就开出了最绚烂夺目的烟花，闪耀着哲理光辉的烟花。

烟花瞬间就消失在夜空中，但是诗人的思绪却一发不可收：那第一个江边望月的人早已不知去向，也许灰飞烟灭了罢；而这轮孤独的明月依然守望在江边，一如当初。人变月未变，令人想起“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”，“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”这样的句子，物是人非总能牵动起人的无限伤感。在最初承载了欣喜的伤感之后，这一份伤宇宙的伤感，倒是多了几许惆怅。

诗人大概是承受不了这几许惆怅，竟将月亮也拿来幽了一默：也许江月所倾诉的，是一个关于等待的故事，等待戈多到来、等待彼岸花花叶相逢、等待牛郎织女鹊桥相会……谁知道呢！看逝者如斯，那长江流水滚滚东逝、奔腾不息；它，却还在等……

“宇”乃时间，“宙”为空间。伤“宇宙”，便是伤时空。历史长河浩浩汤汤奔腾而去，世间或沧海桑田，或海枯石烂；人在其间，不过是沧海一粟，微不足道。人类的渺小和宇宙的宏大是一对永恒的矛盾，就像长江水注定要滚滚东逝、而月亮注定要在夜空守望。诗人在这样一个春江花月夜里，顿悟出这个真理，的确令人有些伤感、甚至沮丧。人的生命这么有限，人的力量这样渺小，那人类于这永恒的宇宙，又有什么意义呢？谁想到这里，都顿生惆怅，张若虚也不例外。

诗行至此，诗人的忧伤已经达到了一种高度。为宇宙而忧伤——镶嵌着哲理性的思考，使诗人的忧伤得到了升华。而这种被哲理升华过的忧伤，也并非“前无古人，后无来者”。稍先于张若虚的刘希夷，写下了这样的句子，“今年花落颜色改，明年花开复谁在。年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”，多年以来，很多人认为张诗的“人生代代无穷已”几句的灵感也