第2章 插花艺术发展简史
插花艺术概述
二、按使用目的分类
(一)礼仪插花: 用于社交礼仪活动中的插花叫
礼仪插花。如花篮、花车、胸花、 花束等。
(二)艺术插花
用于美化环境 或摆设在展览会上 供艺术欣赏,活跃 文化活动而用的插 花。
三、按艺术表现手法分类
(一)写实插花 1、植生式插花: 主要表现花材的自然形态。 2、造景式插花: 模仿自然景色的一类插花。 3、象形式插花: 模仿动物或其他物体的形
的享受,引起人们对大自然的向往,起到陶冶身心和培养
高尚情操的作用。
3.增进友谊传递信息
以花为伴,以花会友不仅探亲访友的高雅、珍贵的礼
物,而且可以增进友情传递信息。
第二节 插花艺术特点及其学习方法
一、插花艺术的特点
1、时间性强 花材受季节的影响,不同的时间只能提供不同的插花材料。 2、随意性强 花材的来源十分广泛,随手可得的野花、野草、花枝等都
3、强调实践操作。 4、深入生活、深入社会,寻找创作源泉和灵感。
第二章 插花艺术发展简史
第一节 东西方插花艺术发展简史
一、东方插花发展简史 1、中国插花发展史 (1)六朝以前的原始阶段(前10000-公元220年),
我国人民把许多美丽的花纹样烧制在各种陶器上。 (2)六朝时期(220-581)为初级阶段,出现瓶、盆
态的一类插花。
(二)写意插花:
东方式插花
所特有的插法,
寓意于花,并配
于贴切的命名。
如图的命名(悠悠
岁月)
(三)抽象插花:
不以具体事物 为依据,只把花 材作为点线面和 色彩来进行造型。
四、按构图形式分类
(一)自由式插花;
根据植物在自然界生长姿态,用 切花表现在瓶盆之中。
(二)规则式插花:
第2章 插花艺术发展简史
2.2 中国插花艺术发展简史
清·赏梅图
清·雍正妃画像 上一页 返回目录 下一页
2.2
中国插花艺术发展简史
清朝“新春如意,事事吉祥”
新韶如意
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2.2 中国插花艺术发展简史
2.2.6
插花艺术发展的复兴期——20世纪70年代末起
中国插花艺术经历了清末的萧条,又沉寂了数十年,直到20世
(4)僧人的参与 ——日本插花自成立之初,其创作的主体就是僧人,
正因为他们的参与和传承,日本插花才能有今天的成就。 (5)插花专著的问世 ——日本插花形成时期的重要标志就是出现了 《仙传抄》和《池坊专应口传》这两部著作,是日本插花史上非常重要的史 料。
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2.3
日本插花艺术发展简史
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2.3 日本插花艺术发展简史
2.3.3 形成期——镰仓、南北朝、室町时期
(1)佛前供花的兴盛——供花之风,到了镰仓时代,已经成为日常生活
固有的模式。 (2)向观赏性转变——室町时期,插花开始由之前的宗教性转变向观赏
性。
(3)立华的形成 ——立华在体现佛教的虔诚与庄严的同时,使所强调 的装饰效果具有了实用性与观赏性。
2.2
中国插花艺术发展简史
明·镂空兰花花篮
明·调梅图 上一页 返回目录 下一页
2.2
中国插花艺术发展简史
明·饮中八仙图
明·瓶花
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2.2
中国插花艺术发展简史
明 · 咏 梅 图
明 · 厅 堂 瓶 花
明 · 蕉 荫 结 夏
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2.2
中国插花艺术发展简史
明·厅堂插花
第二章 插花艺术发展简史-教案3.4.5(1-113)
江南无所有,聊寄一枝春。”当时已将花枝作为朋友 间的馈赠礼品。
三、隋唐五代时期的昌盛期(A、D581-960)
是中国插花艺术发展史上的昌盛时期,当时可谓君
王提倡、文士雅尚、仕女爱花,处处呈现一派赏花 爱花,争奇斗艳的盛况,并把每年农历二月十五订 为“花朝”,视为百花诞生日。
•唐代文人爱花的狂热从白居易的《买花诗》中可见
第二章
插花艺术发展简史
第一节 插花艺术的起源
爱美之心,人皆有之。插花艺术的兴起源于人类的爱美之心,这从人类始 祖亚当和夏娃的故事中便可得到认证。据说当亚当和夏娃被蛇所骗偷食禁 果被上帝贬为人间夫妻时,其餐桌上的果盘里就有了番红花作装饰。在以 后的人间生活中,他们对一丝不挂有了羞耻之心,于是摘取树叶遮蔽身体, 并在叶上加花作装饰。人类进入农耕时代,深知树木花草之美,采回戴在 身上,或插入发髻,还将花卉作纹样绘于陶器上,进而将花枝插于器皿美 化居住场所,用花环、花枝赠与心慕之人及供奉神灵。这些原始的用花形 式随着人类文明史的发展,逐渐形成插花艺术。 目前关于插花艺术起源的论述有两个方面:一是从插花艺术的原始形式来 说,另一方面是从插花艺术的发源地来说。
公元前 2500年前,埃及人就用蓝睡莲插入碗、瓶中,装 饰餐桌。 古埃及法老墓中发现有插花图案的壁画。文物的证据是 无可否认的。
此外,古埃及的金字塔以及相继创立的几何学,对西欧 的建筑和艺术风格极有影响,而西方传统的古典插花正 是以各种几何图形为主的大堆头形式,具有像金字塔那 样对称、均衡和重量感,可见艺术风格的一致性。
一斑:“帝城春欲暮,喧喧车马度。共到牡丹时, 相随买花去,家家习为俗,人人迷不悟……”。
• 由于唐代的繁荣,人们的审美观念也多以金碧辉
煌为美,以象征大唐民族的富贵典丽。牡丹精神 视为富贵的象征而为人们所偏爱,称为牡丹精神。
简述中国插花艺术的发展简史
简述中国插花艺术的发展简史
插花艺术起源于中国,经过数千年的发展,已成为中国传统文化的重要组成部分。
以下是中国插花艺术的发展简史:
1. 古代插花艺术:早在新石器时代,中国就已经出现了插花艺术。
在古代封建社会,插花被视为一种高雅的艺术,主要流行于宫廷、官府和文人雅士之间。
插花作品多以自然花卉为主,追求简约、高雅、清新的风格。
2. 近代插花艺术:清朝末年,插花艺术开始受到西方的影响,逐渐融入了现代元素。
在民国时期,插花艺术得到了普及和发展,形成了自己的特色和风格。
当时,插花艺术广泛应用于园林、宾馆、餐厅等场合,人们开始追求插花的艺术性和实用性。
3. 现代插花艺术:新中国成立后,插花艺术得到了政府的支持和推广。
随着人们生活水平的提高,插花艺术逐渐走进了普通家庭,成为了一种时尚的装饰品。
现代插花艺术注重创新和个性化,追求自然、简约、精美的风格。
4. 当代插花艺术:改革开放以来,中国插花艺术经历了多次创新和变革。
当代插花艺术更加注重实用性和装饰性,同时也融入了中国传统文化的元素,成为了中国传统文化的重要组成部分。
如今,中国插花艺术已经走向了世界,受到了广泛的认可和赞誉。
中国插花艺术经历了数千年的发展,不断融入中国传统文化的元素,逐渐形成了自己的特色和风格。
现代插花艺术注重创新和个性化,追求自然、简约、精美的风格,已成为中国传统文化的重要组成部分。
【花卉装饰】插花艺术历史
❖ (二)西方插花艺术发展史 ❖ 1、萌芽阶段:古埃及、古希腊、罗马时代 ❖ 2、中世纪以前的欧洲 ❖ 3、文艺复兴运动以后(14-16世纪) ❖ 4、巴洛克时期(16-17世纪) ❖ 5、洛可可时期(18世纪初)
❖ “行”介于“真”和“草”之间,表达舒畅 的美感。
❖
生花的特点
❖ 是用较少的花材、优美的线条、精致的花器来 表现花材的自然美和色彩美。生花作品一般使 用线条秀美的自然枝条插作而成,很少使用配 件或人为任意扭曲线条。
生花正风体
生花新风体
(3)盛花
❖ 由19世纪末小原云心创建,特点是用水盆 表现写景插花并体现色彩美。盛花按三主枝 的角度不同可分为直立型盛花、倾斜型盛花、 下垂型盛
❖ 春秋时期中国最早的一部诗歌总集《诗经》中记载 “维士与女,伊其相谑,赠之以勺药(芍药)”
2、汉魏南北朝的初级阶段 (公元220年—581年)
❖ 《南史﹒晋安王子懋传》:子懋“七节岁时, 母“看节岁时,母阮淑媛尝病危时,请僧行 道.有献莲花供佛者,众僧以铜罂盛水,渍 其茎,欲华不萎”是这最早的容器插花水养 的文字记载.
明代的完善期: 公元1368-1644年
❖ 为插花艺术复兴,繁荣, 昌盛和成熟时期,在技艺 理论上都形成了完备的体 系。初期受宋代理学影响, 以中立式厅堂插花为主, 庄严富丽,造型丰满,构 图严谨,寓意深邃 。如 《十全厅堂瓶花》
❖ 中期插花追求简洁 清新,色彩淡雅, 疏枝散点,朴实生 动,不喜豪华富贵, 常用如意、灵芝、 珊瑚等装点插花
❖ 《南齐书》记载:“沙门于殿户前诵经,武 帝为感,梦见优昙钵花于经案,宣旨使御府 以铜为花,插御床四角.”以铜为花,永不 凋谢,为我国最早的人造花.
3、隋唐五代的昌盛期 (公元581-960年)
插花发展史2 PPT课件
• 20世纪80年代,北京、上海、广州先后成立插花艺 术研究会。
• 1987年第一届全国花卉博览会,专辟插花馆 。 • 1989年第二届全国花卉博览会,进行第一次插花评
奖。
• 1990年5月在北京中国插花花艺协会成立,同时举 办首届全国插花花艺展览。
• 1990年9月在上海举办第二届全国插花展览 。 • 1992年11月在广州举办第三届全国插花展览 • 1993年4月北京,第三届全国花卉博览会,有插花
• 14世纪(1358-1408),足利义满将军(当时是 武士封建主专政,将军拥有实权),爱慕中国文 物,特举办“花御会”,即所谓插花比赛,后来 反复仿效中国的七夕供陈之俗,而有“七瓶花 赛”。普遍采用中国花瓶,开创了插花艺术之端 绪。
• 由于贵族们的喜爱,寺庙的僧侣开始进入武士家 院,应主人要求而插花。由此,供花的形式渐变 为观赏的形式。
时期,赏花插花的习俗虽仍沿袭唐代, 但不象唐代那样富丽堂皇。 • 宋人多喜爱梅花,讲求高雅韵致,以清 雅素淡为美,从而使插花艺术进入精雅 期,走上更高的台阶。
花器研究有新进展
• 继五代占景 盘后,又有 三十一孔磁 花盆、六孔 花瓶等。
宋代篮花也极盛行
宋代中期“理念花”盛行
• 理念花:以花的品格寓意人伦教化 的插花花型。
• 日本的插花深受中国文化的影响,其风 格和形式都留有中国插花艺术的影迹。
• 20世纪后,吸收了西方文化才逐渐脱离 中国的影响。
1、15世纪前僧侣中流传的供花
• 15世纪以前,日本插花主要是佛教寺庙内,僧侣中 流传的佛前供花。
• 相传6世纪时,日皇派遣使者小野妹子前来中国, 考察当时隋朝的佛教,看到中国佛教礼仪中有祭坛 供花,印象极深,于是回国后,特别向日皇报告插 花之事,并和日皇一起研究插花,学中国以花祭拜。 后辞官削发为僧,法号“专务”,住到日本京都一 座著名的法寺内。那里有一六角堂,堂旁有一池塘, 他就在池畔筑起厢坊,隐居于此,故名“池坊”。 自此他专心研究插花,世代相传,为日本插花的始 源。
第二章 插花艺术发展史ppt课件
三、隋唐五代的昌盛期
隋唐时代(581-907年),是中国插花艺术发展史上的兴盛时 期。政局稳定,国泰民安,经济繁荣,文化艺术成就辉煌,插花艺 术也进入了黄金时代。爱花之风盛极一时。每年六月二十五日定为 “华朝”,即百花的生日,常举行大规模的盛会。 牡丹处于国花地位。人们竞相买花、赏花成为时尚。白居易 《买花》:帝城春色暮,喧喧车马度。共道牡丹时,相随买花去。 贵贱无常价,酬值看花数。灼灼百朵红,浅浅五束素。……家家习 为常,人人迷不悟。宫廷举行牡丹插花盛会,程序严格,排场豪华。 罗虬的《花九锡》中说:重顶幄(障风)、金错刀(剪断)、甘泉 (浸)、玉缸(贮)、雕纹台座(安置)、画图、翻曲、美肴(欣 赏)、新诗(咏)。 五代十国(公元907-960年),政局动荡,文人雅士多避乱隐居。 民间插花风格有很大转变。突破唐代讲求庄重和排场的旧风,不拘 一格,就地取材,名花佳卉、山花野草均可使用,插花容器更加广 泛,出现了吊挂、壁挂形式。郭江洲还发明了占景盘。
据考古发现,河北望都东汉墓道壁画中有一方几上盛有六枝红花的 圆盆,过去人们对插花意识淡薄,曾认为是盆景,但现在看来,甚 似插花。这和北周时庚信的一首杏花诗极其相似。诗曰:“春色方 盈野,枝枝绽翠英。依稀映村坞,烂漫开山前,好折待宾客,金盘 衬红琼”。西中国古代的文人墨客,多放荡江湖,寄情花草,与山 水花草为友,他们不仅赏花,还有探花、采花的逍遥游。东汉张衡 的《归田赋》上说:“仲春令月,时和气清,原隰郁茂,百草滋 荣……于焉消遥、聊以娱情”。东晋的陶渊明有诗:“秋菊有佳色, 损露掇其英,汛此忘忧物,远我遗世情”。采花、折枝的兴致历久 不衰,如“花开堪折直须折,莫待无花空折枝”,“尘世难逢开口 笑,菊花须插满头归”等等,正因中国文人有此嗜好,所以中国的 插花艺术既具自然写真的风格又具浓郁的文人气息,融诗、书、画、 花于一体,不拘一格,谦洒自如。这是东方插花艺术的特点,符合 中国传统文化的风格。日本插花是从中国传入的,因此也渗透着不 少这种特色。此外,中国人很早就研究延长切花花材寿命的方法, 对花枝插置的布局,与花器和周围环境的配合等等都早有研究,使 插花成为一门独立的、系统的专学。高濂的《瓶花三说》,张谦德 的《瓶花谱》,还有罗虬的《花九锡》以及明代袁宏道的《瓶史》 都可说是最早的插花专著。所以说,中国是东方插花艺术的发源地。
插花艺术发展史 共54页PPT资料
2、日本插花发展史
• 花道:这是日本人对插花的别称。
• 道:日本人善于学习别人的东西,并将其归纳总 结出条理,使之便于学习和传授继承。把这些东 西规范化、条理化的经验称之为“道”,如花道、 剑道、柔道、茶道等都是一种“道”。
• 在日本,花道不是单纯的插花,与道德修养是联 系在一起的,被推崇为日本妇女的必修课。插花 爱好者多达四分之一。日本人把插花作为修身之 道,对插花抱有尊敬的心情、虔诚的态度,从中 寻求一种哲理,这便是花道的精神。花道是日本 文化生活中不可缺少的一部分。
• 有影响的插花论著有沈复的《浮生六记》。沈复在《浮生六 记》中写道“插花朵,数宜单,不宜双,每瓶一种,不取 二色”这至今仍是插花作品中用花的普遍原则。他还发明 了定枝器。
• (8)现代(1911--)20世纪80年代以后,随着改革开放
和园艺事业的发展,插花这门古老的艺术才得以复苏。1990 年5月19日,中国插花花艺协会在北京成立。现在,已成 为人们日常生活中的一部分。近年来,很多大城市纷纷成 立了研究插花艺术的团体,掀起了插花艺术的交流热潮, 有的派员到国外去吸收外国插花艺术的精髓。城市里的花 店星罗棋布,流动的摊档更是数不胜数。中国现代的插花 艺术不但继承了传统的风格,而且吸收了国外不少新的手 法,使传统的插花艺术更具现代风采。
• (4)宋代的精雅期(960-1279)插花艺术不只是 追求怡情娱乐,更注重构思的理性意念,内涵 重于形式,多以表现作者的意趣或人生哲理品 德节操等插花主题。插花得以普及,上至宫廷, 下至平民百姓都时兴插花 。
• (5)元代(1279--1368)插花风格多以借花消愁 或表达个人思想感情,作品没有固定的造型, 出现了自由浪漫轻巧秀丽和潇洒简逸风格的心 象花和自由花。
插花艺术发展简史_图文
(3)第二次插花高潮期(20世纪)1926年创立了草月流, 1953年河原氏受美国的邀请,首度将日本的插花介绍到国外 。1956年创办“国际花会”,分会遍布世界40多个国家。
插花艺术发展简史_图文.ppt
第一节 插花艺术的起源
一、插花艺术的原始形式 • 源自佛教供花 • 源自民间风俗 二、插花艺术的发源地 • 源自古埃及 • 源自中国
第一节 中国插花艺术发展简史
一、东方插花发展简史 1、中国插花发展史 (1)先秦的原始阶段(前10000-公元220年)
。 (2)汉魏南北朝(220-581)的初级阶段,出
文人花则以清韵脱俗为主,花材常只一种,多则两三种。选取有点、线 机能的花木为素材,枝条流畅利落,对色彩不太注重,形式多变,高洁 清雅,不尚豪华,追求中国书法和绘画之虚灵与线条之飘洒流畅的美感 ,由此形成中国插花特有的风格。
明代(十五世紀)廳堂中立型堂 花
花材:梅、松、柏、山茶、蘭、 水仙、靈芝、天竺、柿子、如意
现瓶、盆水养插花的形式,用于佛前供花或礼 宾寄情。
(3)隋唐五代的昌盛期(581-960)每年的农历二 月十五定为“花期”--百花生日;插花艺术已经深 入人们生活当中,同棋、琴、书、画一样,插花、挂 画、点茶、焚香也成为有教养之人四项基本素养。 插花特点:
• 讲究花器与道具 • 花材择配审慎 • 对花材的保养已有研究、 • 赏花方式独特
花器:銅壼 花型:隆盛理念花 本件為明代初期形成之新 理念花代表作。花材多達 十種 , 有 十 全 之 意 。 重 心 在以瓶高為半徑所繪半圓 中 , 俯仰 有 致 , 剛 矛 並 濟 ,繁而不亂;其上以梅幹 引 向 高 遠的空 間 , 白 花 點 點 , 虛 實相 映 , 至 為 隆 重
中国插花艺术发展简史
中国插花艺术发展简史内容:1 中国插花艺术的起源中国插花艺术源远流长,但究竟起源于何时,是怎样产生的众说纷纭,归纳起来有两种观点:一说,源于佛前供花;二说,源于民间生活与习俗。
笔者赞同第二种观点,理由如下:(1)中国早在公元前11-3世纪的周初至春秋战国时期,民间已有广义的原始插花形式出现。
这从中国的第一部民歌总集《诗经》(公元前16-11世纪)和我国杰出诗人屈原(公元前340-278年)的《楚辞》中可以得到证实,如:“溱与洧,方涣涣兮。
士与女,方秉蕑兮。
……维士与女,伊其相谑,赠之以芍药”——引自《诗经——溱洧篇》。
此民歌是描述当时未婚男女青年手持花枝香草到溱河、洧水边踏青祭祀,谈情说爱,相聚相离时互赠芍药花以表达爱慕思念之情的风俗。
“视尔如荍,贻我握椒”——引自《诗经——东门之枌》。
荍即锦葵花(Malva sylvetris),椒即一种香草。
其意是“我看你像锦葵花般的美丽,你就送我一把鲜花椒吧”。
“成礼兮会鼓,传芭兮代舞”——引自《楚辞——九歌•礼魂》。
这是描述祭神典礼后,击鼓舞花、跳舞送神的场面(图1)。
“薜荔柏兮蕙绸,荪挠兮兰旌”——引自《楚辞——九歌•湘君》。
这是指在柏木船上装饰许多薜荔(Ficus pumila)香草,船的绸帐上挂满兰蕙,用荪草饰桨,兰花饰旌,乘坐这美丽的花船去寻觅、迎接爱侣。
“桂栋兮兰僚,辛夷楣兮药房……”——引自《楚辞——九歌•湘夫人》。
这是描述用芬芳的花草装饰屋栋、门楣和门庭,期盼和等待心上人到来的情景(图2)。
(2)佛教是在公元前206-8年的西汉时期或公元25-220年的东汉时期才传入我国的,比周初和春秋战国时期要晚1 000年左右的时间。
由此确信中国插花起源于民间生活与习俗,非佛前供花的观点是毋庸置疑的。
2 中国插花艺术发展简史中国插花按广义概念(包括容器和非容器插制)计算至少有3 000余年历史。
按狭义概念(仅指容器中插制)计算也有近2 000年历史。
中国插花在此漫长岁月中,历经坎坷,几度兴衰,但是最终仍伴随中华民族的文明进步延绵不断地成长和发展,可谓生命力强劲,历史悠久,博大精深,成为中国传统文化中最优美的古典艺术之一,其发展历程可分为以下几个阶段:2.1 原始萌芽阶段(先秦时期,公元11-3世纪)——广义概念的原始插花形式出现此时期折枝花(切花)得到广泛应用,每逢节庆之日,或踏青戏游,串亲访友以及举办祭祀活动时,先民们将折枝花插在头上(头花),佩带胸前(胸花),系于腰间或集把成束地摆放神座前,或悬挂于屋梁、船头、木车等上面,用来装扮自身载歌载舞,或美化环境,或传情抒怀,寄托心曲。
插花艺术
花型悠闲、秀美,随意而插的作品适用日常生活。
01
东方式
平出型
使枝由花器口
倾斜而插,角度 在60度—90度之 间。
花型洒脱、有强烈动感,有个性,在特别场合插做。
01
东方式
使枝不同与其
他花型要“先立而
后斜出”,而是直 接依附花器器沿或 水面而插。
平 铺 型
花型平和、舒适有满足感。
01
东方式
倒 挂 型
01
02 西方式
东方式
01
东方式
以中国和日本为代表,重视线条与造型的灵动美感。 最长的那枝称作“使枝”。基本花型可分为:直立型、 倾斜型、平出型、平铺型和倒挂型。 直立型 使枝直立而插,
角度最多不超过30
度。 花型平和、稳重, 正式隆重的场合多 用直立型。
01
东方式
倾斜型
使枝倾斜 而插,角度 在30度—60 度之间。
写实派、抽象派、未来派
等等派别的影响,选材、 构思、造型更加广泛自由。
特别强调装饰性、特殊性,
更具时代感和生命力
空杯心态可避免掉入“经验主义”的陷阱
03
自由式
赏析
第四章 选材用途
01 花材选用
02 用途分类
01
花材选用
鲜切花
干花
花材
人造花
01
鲜切花
它的主要特点是最具 自然花材之美,色彩绚丽、 花香四溢,饱含真实的生
三 角 型
水平型
02
西方式
半球型
将花材剪成
相同长度插在
花泥中,形成 一个半球形状。 半球型花是 一个四面观的
花型。
柔和浪漫适用于婚礼、节日等很多场合。
02
简述中国插花艺术的发展简史
简述中国插花艺术的发展简史中国插花艺术源远流长,历史悠久。
自古以来,中国人民就对花卉充满了热爱和崇敬,插花艺术也在不断发展和演变中。
最早的插花艺术可以追溯到中国古代的宫廷文化。
在古代宫廷中,插花被视为一种贵族生活的象征,是宫廷礼仪中不可或缺的一部分。
插花被视为一种艺术形式,宫廷贵族们注重花卉的品种、色彩和造型的搭配,以及插花的摆放方式。
在插花的过程中,人们注重花卉的形态美和色彩美的表现,力求达到一种和谐、平衡的效果。
随着时间的推移,插花艺术逐渐走出宫廷,进入了寺庙和民间。
在寺庙中,插花被用来布置佛堂和室内空间,以表达对佛教的虔诚和敬仰。
而在民间,插花则成为一种装饰和烘托节日氛围的手段。
人们通过插花来装点房屋、摆放祭品,以及丰富日常生活的美感。
到了宋代,插花艺术开始有了更加丰富的发展。
在宋代的《花谱》中,详细记载了各种花卉的名称、特点和用途,为插花艺术的发展提供了重要的参考。
在宋代的插花作品中,人们开始注重花卉的姿态和造型的表现,力求使插花作品更加生动、立体和有层次感。
明清时期,插花艺术进一步发展。
在明代,插花成为了一种独立的艺术门类,人们开始研究插花的技巧和理论,形成了一套完整的插花艺术体系。
同时,插花也开始与其他艺术形式相结合,如书法、绘画等,使插花作品更加丰富多样。
近代以来,随着西方插花艺术的引入,中国插花艺术也开始接受外来的艺术风格和观念的影响。
中国插花师们开始学习和借鉴西方的插花技巧和理论,并将其融入到中国插花艺术中。
这使得中国插花艺术更加开放和多元化,呈现出更加丰富多样的风貌。
如今,中国插花艺术已经成为一门独特而精湛的艺术门类,并受到了越来越多人的关注和喜爱。
中国插花师们不断创新和探索,注重将传统文化与现代审美相结合,创作出更加富有艺术性和创意性的插花作品。
总的来说,中国插花艺术的发展经历了漫长的历史进程。
从古代宫廷到寺庙民间,再到近代的创新和开放,中国插花艺术不断融合和发展,形成了独具特色的艺术风格。
第二章 插花艺术发展史
• 爱花之风盛极一时。每年六月二十 五日定位“华朝”,即百花的生日, 常举行大规模的盛会。 • 牡丹处于国花地位。人们竞相买花、 赏花成为时尚。白居易《买花》: 帝城春色暮,喧喧车马度。共道牡 丹时,相随买花去。贵贱无常价, 酬值看花数。灼灼百朵红,浅浅五 束素。 …… 家家习为常,人人迷不 悟。
五代前蜀
贯休
禅月心缘
唐
卢楞迦
六尊者像册
插花艺术的发源地
(一)源自古埃及 是西方插花艺术的发源 地。古埃及人认为睡 莲是幸福和神圣的象 征,故在法老墓中有 瓶插睡莲的壁画。是 迄今被发现的人类最 早、最原始的插花作 品。
右图引自黎佩霞、范燕萍《插花艺 术基础》
①先秦原始阶段到汉魏南北朝初级阶 段 ②隋唐.五代时期为插花普及、发展、 兴旺阶段 ③宋、元时期为插花繁荣、昌盛阶段 ④明至清末为鼎盛阶段 ⑤清末至建国初期为衰退、停滞阶段 ⑥改革开放以来为复苏、发展阶段
• 17-18 世纪,随航海事业发展及战争、 贸易往来,各地花材得以广泛交流, 促进了园艺的发展。大量园艺书籍 出版,促进了园艺与插花知识的传 播。顺应服装装饰需要,胸花应运 而生。 • 19-20 世纪维多利亚女王时期,为英 国昌盛时期,花卉中心移至英国, 铁丝使用很普遍,西方插花逐渐系 统化、理论化。
• 右图引自黎佩霞、范 燕萍《插花艺术基础》
• 元代吊篮 式自由插 花 •
• 右图引自王莲 英、秦魁杰编 著《中国传统 插花艺术》
五、明代的鼎盛期
• 公元 1368-1644 年。明代是中 国插花艺术复兴、昌盛和成 熟的阶段。在技艺上、理论 上都形成了完备系统的体系。 •
• (一)瓶花为主流 花形,并有厅堂花 与书斋花之分。厅 堂花多为隆胜的理 念花。如十全瓶花, 用十种花材,象征 十全十美。
第二章 插花艺术发展简史
• 元代出现“心象花”和“自由 花”形式。
• “心象花”——不以花材的品 格理念为内容,而从个人的感 性出发,追求借花传情,表达 作者个人的思想感情。常利用 花材的寓意和谐音表达主题。
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元人心象花“平安连年”
五、明代的完善期(公元1368-1644年)
• 明代是中国插花艺术复兴、昌盛和成熟的 阶段。在技艺上、理论上都形成了完备系 统的体系。
• 河北望都东汉墓道壁画 中,绘有一圆盆中插六 枝红花图案。
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三、隋唐五代的昌盛期(581-960年)
• 政局稳定,国泰民安,经济繁荣,文化艺 术成就辉煌,插花艺术也进入了黄金时代。
• 爱花之风盛极一时,人们竞相买花、赏花 成为时尚。牡丹处于国花地位。
– “花开花落二十日,一城之人皆若狂。” – “唯有牡丹真国色,花开时节动京城”
• 提倡“茗赏”,格调高雅。
• 插花著作多,论述全面,为历代之冠。
– 袁宏道的《瓶史》,张谦德的《瓶花谱》等。
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• 瓶花成为主流,并有厅堂 花与书斋花之分。
• 厅堂花多为隆盛理念花。 如十全瓶花,用十种花材, 象征十全十美。
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明代边文进的十全瓶花
• 明代中期,文人花盛行, 形成中国插花特有风格 。
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• 宋代中期“理念花”盛行 • “理念花”:以花的品格寓意人伦教化的
插花花型。多以松、柏、竹、兰、梅、桂 等素雅的花材为主,结构较为清、疏。或 影射人格,或解说教义,表现理学之理。
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• 烧香、点茶、挂画、 插花称为“四艺”, 为宋时流行的民间社 交礼仪规范。
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插花艺术概说概论
葡萄风信子
风信子
绣球花
蝶醉花
姜花
大丽花(苕花) 蝎尾蕉
铃兰百合
荷包牡丹
三角梅
瓜叶菊
黑心菊
白菊
万寿菊
雏菊
扶桑
风铃花
韭莲
番红花
洋水仙
鸡蛋花
三色堇(猫脸花)
米兰
虞美人
仙客来
鸢尾
羊蹄甲(紫荆)
紫荆花
紫薇花
兰花
蝴蝶兰
石斛兰
卡特兰
文心兰(跳舞兰)
虎头兰
大花惠兰
兜兰(拖鞋兰) 佛兰
第一章 插花艺术概说
第一节 插花艺术概论
二.插花艺术的类别
(一)按插花目的和用途分类
——艺术插花和礼仪插花 1.艺术插花: 指用来美化装饰各种环境或布 置陈设在各类展览会上供人们欣赏,活跃文化娱乐 活动的一类插花,通常有标题。 特点是注重主题内涵的表现,以花传情,构图 造型不拘形式,不苛求数量多少,极为重视每种花 材的自然之美。
第一章 插花艺术概说
第一节 插花艺术概论
2.切花(Fresh Cutting): 指从植
株上剪切下来的花材,包括花、叶、枝、果、
芽等。可当作鲜花花束出售,可用来做成花
篮或插花艺术品。
第一章 插花艺术概说
第一节 插花艺术概论
3.插花(flower arrangement): 指将 剪切下来的植物枝、叶、花、果作为素材,经 过一定的技术(修剪、整枝、弯曲等)和艺术 (构思、造型、设计配色等)加工,重新配置 成一件精致完美、富有诗情画意,能再现大自 然美和生活美的花卉作品的一门造型艺术。
第一节 插花艺术概论
33朵 我爱你三生三世 36朵 我心属于你 44朵 至死不渝 48朵 挚爱 50朵 无悔的爱 51朵 我心中只有你 56朵 吾爱 57朵 吾爱吾妻 66朵 六六大顺、真爱不变 77朵 求婚 88朵 弥补歉意 99朵 天长地久、地老天荒 100朵 白头偕老、百年好合 101朵 直到永远 108朵 求婚、嫁给我吧 111朵 无尽的爱 123朵 自由之恋 144朵 12×12爱你日日月月生生世世 365朵 天天想你、天天爱你 999朵 天长地久、无尽的爱 1001朵 忠诚的爱、至死不渝
插花艺术
插花艺术第一章绪论一什么是插花插花是将具有观赏价值的切花材料,经过一定的技术和艺术加工来表现其活力和自然美的一门造型艺术。
其表现方法独特,深受人们喜爱。
切花材料(花材)是指剪切下来的,不带根的植物之枝、叶、花、果等。
技术加工是指对花材进行修剪、整枝、弯曲等处理。
艺术加工是指对插花作品进行构思、造型、配色等。
插花既不是单纯的各种花材的组合,也不是简单的造型,而是要求以形传神,形神兼备,以情动人,溶生活、知识、艺术为一体的一种艺术创作活动。
插花是用心来创作花型,用花型来表达心态的一门造型艺术。
二插花艺术的类别插花艺术的种类很多,现从不同的角度归纳分类如下:(一)按使用目的不同分类1、礼仪插花用于礼仪活动,如婚丧嫁娶、探亲访友、迎送宾客等,用来增添团结友爱,表达敬重、喜庆、慰藉或治丧的气氛。
2、艺术插花用于美化环境和艺术欣赏,既用来渲染、烘托气氛,又供艺术享受,使人产生美感。
艺术插花的形式有瓶插、盘插、篮插等。
(二)按插花艺术风格不同分类1、东方式插花以中国和日本为代表。
其特点是:1)鲜花不求繁多,只需插几枝,便能起到画龙点睛的作用。
较多的利用青枝、绿叶来勾勒衬托。
2)追求线条美(线是中国插花造型之骨,柔美刚劲),崇尚自然(符合自然生长规律,以装饰美反应自然美,表现出源于自然而高于自然),多采用不对称式均衡,花型自然,活泼多变。
3)所用花色朴素、大方,清雅绝俗(通常只用1-3种色),重情趣,有意境,讲究借物寓意,以形传神,耐人寻味。
2、西方式插花以美国和荷兰等欧美国家为代表。
其特点是:1)用花数量大,有花木茂盛之感。
2)色彩力求浓烈、艳丽、豪华富贵。
3)构图多较规则,注意几何构图,讲究对称均衡,有图案之美,富于装饰性。
3、现代自由式插花揉合了东西方插花的特点,既有优美的线条,也有明快、艳丽的色彩,更渗入了现代人的意识,追求变异,不受拘束,自由发挥,既具装饰性也有一些抽象的意念。
(三)按艺术表现手法分类可有写实、写意和抽象三种不同的表现手法。
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常州上元专业插花培训学校地址:常州市南大街商务馆B座5楼6楼《插花与盆景》大纲:第一章插花艺术概述(一)插花的含义和特点1、插花的含义插花是以切取植物可供观赏的枝、叶、花、果、根为材料,插入容器中,经过一定的技术和艺术加工,组成一件精致美丽、富有诗情画意的花卉装饰品,艺术地再现自然美和生活美。
所以,插花既是一门技术,又是一种艺术创作活动。
2、插花的特点和作用插花艺术同绘画、雕塑、盆景及造园等艺术一样,属于造型艺术的范畴〈即指在空间或平面上,对有形世界作出视觉能感受并且可以触摸的艺术〉。
同时,也具有一定的文化特征,体现一个国家、一个民族及一个地区的文化传统,遵循艺术创作的一般规律和自然科学的基础。
特点:(l)装饰性强插花艺术品极宜渲染烘托气氛,富有强烈的艺术感染力,也就是说最容易美化环境。
(2)作品精巧美丽插花作品一般体积比较小,造型比较简洁,常以质取胜,是精、巧、美的艺术品。
(3)随意性强插花艺术的随意性、灵活性比较大,也就是说插花的创作和作品的陈设布置都比较简便和机动灵活。
(4)时间性强有生命,由于插花作品所采用的花材不带根,水养时间短的1~2天,长的也不过超过一个月。
季节变花,花材也不同。
因此,插花作品需要经常更新,构思要迅速。
(二)世界东西方插花艺术发展简史和现状1、西方插花艺术发展简史2、东方插花艺术发展简史在东方各国中,插花艺术的形成与发展历史要数中国和日本最悠久。
追根求源,它起源于中国而发展于日本。
第二章插花艺术的基本知识和原理(一)插花艺术的类别由于地理位置和文化传统,以及民族、地区特点等方面的差异,世界上插花艺术的风格也各不相同,流派纷呈,作品多姿多采。
为了学习和研究的方便,现将各国各流派的作品,从不同角度加以简要归纳和分类。
1、依花材性质分类〈1〉鲜花插花以新鲜的花、枝、叶、果等植物材料作花材制作的插花叫做鲜花常州上元专业插花培训学校地址:常州市南大街商务馆B座5楼6楼插花。
(2)干花插花用新鲜的植物材料经自然干燥或加工干燥制成于花作为花材而制作的插花叫做干花插花。
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第2章插花艺术发展简史2.1插花艺术的起源2.2 中国插花艺术发展简史2.3 日本插花艺术发展简史2.4西方插花艺术发展简史2.1插花艺术的起源人类是自然的产物,与自然界中的万事万物有着无法割舍的联系。
人类在漫长的发展进程中,开始认识自然,改造自然,但对于自然越是了解,人类对于自然的美好向往和追求就越是迫切,插花正是迎合人类的这种需求而产生的。
花的纯真和美艳,使人感受到了生命的美好和灿烂,可以说,插花艺术的起源应归结于人类爱美的天性。
西方插花艺术源自古埃及,东方插花艺术源自中国。
宗教插花宫廷插花文人插花民间插花南宋《望贤迎驾图》局部艺术插花2.2 中国插花艺术发展简史2.2中国插花艺术发展简史插花艺术是中国古老的传统艺术形式之一,它渊源流长、博大精深,钟自然山川之灵秀,寓世间万象之精华,在五千年悠久文化积淀的基础上,经过与姊妹艺术(如绘画、书法、造园、陶瓷工艺等)的交流切磋,撷英取华,消化吸收,开拓创新,逐渐形成了独具中华民族文化特色的中国传统插花艺术,它属于东方插花艺术的范畴,中国是东方插花艺术的起源国。
2.2.1 插花艺术的原始期——殷周、秦汉时期特点:(1)开始将自然美与人品道德融为一体,以花卉之美来比喻人品、人貌之美,表达丰富的思想感情。
(2)出现折枝花,以花传情,香花佩带也广泛应用。
从广义上讲,是插花艺术中花束和人体佩戴花的初级形式。
(3)插花已从初起的不讲究外部造型,随便插到容器中即可,到有规律的成行的对称式造型,这符合汉代注重左右对称的构图法则。
(4)插花从随意摆放观赏,发展到将插花放置于几架上,抬高其相对位置,增强其艺术感染力。
(5)折枝花插入容器中,为能固持住位置,并供给其水分生长,最先想到的做法应当是像种植庄稼那样,容器中盛泥或湿沙,将折枝花插入其中。
插花能达到这样的水平,说明已经经历了一个相当长的形成和发展时期。
东汉墓壁画刺绣花边2.2中国插花艺术发展简史2.2.2 插花艺术的发展期——魏晋南北朝特点:(1) 开始容器插花水养。
(2) 佛前供花不太讲究插花的艺术造型。
(3) 用铜制花,这是最早出现的人造花。
2.2.3插花艺术发展的兴盛期——隋唐、宋时期特点:(1)每年举行盛大花会,人们竞相赏花与买花,已成为时尚。
(2)插花有了很大发展,从佛前供花扩展到宫廷和民间。
(3)注重花材搭配与陈设环境,讲究严格的插花程序和排场,追求整体的艺术效果,插花艺术进入成熟阶段。
(4)五代期间,插花发展迅速,应用花材种类更加丰富,花器种类增多,制造精美,插花造型优美多样。
(5)宋代是插花艺术发展的极盛时期。
插花之风盛行,形式多样,技艺精湛,意境深邃,赏花境界很高,并对花材的品格、保养技术和技术处理进行了深入的研究。
五代前蜀·禅月心缘唐·簪花仕女图宋·宴会餐桌插花观音手持插着花的净水瓶六尊者像 2.2中国插花艺术发展简史宋·生活四艺听琴图南宋·李嵩的花篮图(一)南宋·李嵩的花篮图(二)2.2.4 插花艺术发展的成熟期——元、明时期特点:(1)明代是插花艺术复兴、昌盛和成熟的阶段。
(2)明代初期插花庄严富丽、造型丰满,构图严谨,寓意深邃。
(3)明代中期插花追求简洁清新,色调淡雅,疏枝散点,朴实生动。
(4)明代晚期插花艺术达到空前的成熟阶段,追求参差不伦,意态天然。
(5)明代晚期插花理论日臻成熟,有许多有关插花艺术的专著问世。
元·自由花元·吊篮式插花元·《天中佳景图》中端午节供花元·瓶花后宫奉食明·厅堂瓶花仿明朝宫廷吊花明·岁朝供花明·瓶花图明·镂空兰花花篮明·调梅图明·饮中八仙图明·瓶花明·咏梅图明·蕉荫结夏明·厅堂瓶花明·厅堂插花明·书斋插花明·十全厅堂瓶花2.2.5 插花艺术发展的衰微期——清朝时期特点:(1)插花风格崇尚自然美,以花草为笔,描绘自然美景。
(2)在插花理论与技艺上也有所提高。
(3)到清末,随着国势的衰落,插花艺术也处于停滞衰微的境地。
清·写景式盆花清·赏菊图《前程万里》春夏秋冬清·四季花篮清·艺菊图清·花果图清·组合式插花清·聚瑞图清·百事如意清·博古墨屏二幅清·瓶梅图清·丁丑夏月瓶花图清·中立型堂花清·缸花清朝民间年画“天官赐福”清·赏梅图清·雍正妃画像清朝“新春如意,事事吉祥”新韶如意2.2中国插花艺术发展简史2.2.6 插花艺术发展的复兴期——20世纪70年代末起中国插花艺术经历了清末的萧条,又沉寂了数十年,直到20世纪70年代末80年代初,随着改革开放和我国园艺事业的发展,插花艺术这门古老的艺术也得到了复苏并迅速发展起来。
2.3日本插花艺术发展简史日本插花虽起源于中国,有许多特点与中国传统插花相似。
日本插花在相当长的时期内,仅限于庙宇供奉之用,具有浓厚的宗教色彩。
到了9世纪,插花才逐渐摆脱宗教的束缚,从庙宇传到宫廷和将军、贵族官邸。
后随中国瓷器大量输入日本,插花又变成装饰花瓶的观赏花。
15世纪,日本室町时代,完成了日本插花的重要样式——立华。
构图严谨,意念抽象,着力表现大自然的景观之美。
17世纪末期,由于我国明代文学家袁宏道的插花专著《瓶史》传入日本,并得到发扬光大,创立了颇具影响的插花艺术流派——宏道流。
17〜18世纪,在立华的基础上,又相继出现了“生花”“自由花”和“投入花”等样式。
19世纪,出现了“盛花”形式。
“生花”样式“自由花”样式生花立华投入花自由花盛花2.3.1 日本花道的起源日本花道创立五百多年,最初起源于中国隋唐时代的遣唐使带回的佛前供花,在日本人民的不断发展下,吸收了大陆文化的博大精深,同时结合日本本土文化特有的对生命和季节的敏感,形成独特的日本插花艺术风格。
小野妹子像2.3.2 萌芽期——飞鸟·奈良·平安时期(1)花道雏形的出现——佛教的传入和发展促进了日本插花的兴起,形成了花道的雏形——寺庙祭坛插花,花型严谨而对称。
(2)开始用作室内装饰——唐代以后至宋朝,在佛像前供花同时,日本人也开始用花作室内装饰品。
(3)佛前供花花型简单——早期的佛前供花较为简单,主要是仿效中国插花的形式,用于寺庙、佛堂以及举行的佛坛祭礼中。
(4)出现壁龛的观赏方式——10 世纪前后,人们将瓶插花放在居室最为显著的位置——壁龛内观赏,后来演化成为一种传统的赏花方式。
(5)崇尚花草灵性——在日本民俗信仰中,认为自然界之树木花草皆有灵性,日本插花在这样的民俗信仰的土壤中,与从中国传来的佛前供花相结合,从而生根,并发展为最初的形式——立华。
2.3.3 形成期——镰仓、南北朝、室町时期(1)佛前供花的兴盛——供花之风,到了镰仓时代,已经成为日常生活固有的模式。
(2)向观赏性转变——室町时期,插花开始由之前的宗教性转变向观赏性。
(3)立华的形成——立华在体现佛教的虔诚与庄严的同时,使所强调的装饰效果具有了实用性与观赏性。
(4)僧人的参与——日本插花自成立之初,其创作的主体就是僧人,正因为他们的参与和传承,日本插花才能有今天的成就。
(5)插花专著的问世——日本插花形成时期的重要标志就是出现了《仙传抄》和《池坊专应口传》这两部著作,是日本插花史上非常重要的史料。
形成期——镰仓、南北朝、室町时期镰仓时代的板碑五供图花瓶合足利义政像板碑供花三具足《仙传抄》立华花型图唐物花瓶插花三具足2.3.4 发展与兴盛期——安土桃山、江户时期此期插花的特点为:插花形式丰富,立华进一步发展,并在江户初期随着经济发展得以普及,受投入花与茶花的影响出现了新的插花形式——生花,受中国插花专著《瓶史》的影响产生了文人花。
(1)立华的确立——插作者开始从形状以及色彩上加以调整,逐渐创作出强烈装饰效果的大型而华丽的样式,这正是立华开始确立的标志。
完成了立华的理论化与样式化,并在此之后推进了立华的转变和发展。
(2)投入花与生花——投入花也称抛入花, 用山野小花以简素、轻便的形式投入船花入(船型花器)、竹花入(竹笼)、挂花入(竹筒)之中。
(3)生花的兴盛——在文化文政期(1804-1829)前后,迎来了生花的兴盛期,生花被赋予了儒教、阴阳五行等思想理论,生花样式也得到了逐步的调整,确立为“天、地、人”的花型。
(4)文人花的产生——由儒学者、汉诗人、书画家、歌人、陶艺家等组成的特殊群体,极力效仿中国文人沉醉于“琴棋书画”“文房清玩”之中。
江户中后期文人花(也称文人生)兴起。
发展与兴盛期——安土桃山、江户时期立华茶花生花之天、地、人《本朝瓶史》插花图抛入花生花会女性插花图宏道流插花瓶梅图江户时代江户时代。