唐代佛像雕刻艺术

论唐代的艺术

——唐代佛像雕刻艺术

目录

中文摘要 (3)

英文摘要 (3)

1. 佛像雕刻概括

1.1分类 (4)

1.2特点 (4)

2. 唐代佛像雕刻的继承与发展

2.1继承 (4)

2.2发展 (5)

3. 唐代的佛像与菩萨的艺术特征

3.1佛像 (7)

3.1菩萨 (8)

结语 (9)

参考文献 (10)

附录 (10)

后记 (11)

摘要

大唐盛世天下太平，百姓安居乐业，衣食无虞，心宽体胖。而反映于佛像雕刻上，则形体饱满圆润，此期佛像的特色为丰腴健体，衣着轻薄柔软，褶纹均衡流畅，肉感线条明显。而‘薄衣贴体’为其另一特色，这是在衣着外型上的一种表现形式，佛衣被刻画得轻薄服贴，犹如湿衣贴体。唐代以‘胖’为美，但这仅是一种通俗的称法，其实这‘胖’就是丰满有肥硕感，雕像不再追求前期那些神怪的幻像，转而崇尚现实，将佛家思想和世俗对美的追求，相互结合而表现于雕塑

的形象上。

关键字：唐代，佛像，雕塑

Abstract

Tang Dynasty was vevy peaceful,the pople who was very satisfied and happy lives,It has presented its unique art elegant demeanour in image of Buddha carving aspect in Tang

Dynasty .The most charateristic was fat.So,it`s reflect on the Figure of Buaaha carved.The form was emllow and full,and the sensual marked lins was obvious, fat beauty in Tang,but which was only a But this is just a popular way of saying.In fact, the ' fat ' is the fullness and richness, The statue is no longer pursuing early the genie phantom, To advocate the reality, The Buddhist thought and secular pursuit for beauty, combined with each other and performance in the sculpture figure.

Key Words: Tang Dynasty, Buddha,Sculpture

1.佛像雕刻概括

1.1，佛像雕刻的分类：

从材质上来看中国佛教雕塑的材质主要有：木雕，石雕，铜雕、泥雕。从雕塑种类来看中国佛教雕塑依种类，主要可分为：一、石窟造像，包括石雕与泥塑像；二、金铜造像；三、石窟之外，单独成件的各种石雕佛像，有单像、造像碑、造像塔、造像幢等；四，泥塑佛像

1.2，佛像雕刻的特点：

一、时代跨度大，从北朝北周北齐到隋唐五代，下至宋元明清，各个时代作品都有；二、内容题材丰富，可见释迦佛、观音、文殊、普贤菩萨、罗汉各类题材作品；三、多有佳构，有些是难得的艺术珍品，具有艺术欣赏与学术研究的双重价值。

2 唐代佛像的继承与发展

2.1唐代佛像雕刻的继承：

唐代的雕塑艺术虽仍未完全摆脱宗教的羁绊，但艺术上已完全进入成熟阶段。由于继续了南北朝以来的风气，进行大规模的造像石窟和寺庙的修建，因而出现了内容更丰富、表现范围更扩大、技巧更熟练的众多的佛教形象，其中有一些具有重大的纪念碑的意义。宗教雕塑以外的雕塑艺术品在内容及表现上也大大超过南北朝的水平。在经过了南北朝数百年的发展之后，中国佛教美术的完整的成熟的风格也完全形成了。

2.2唐代佛像的发展：

1．初唐的造像

初唐佛像一般仍多保留着隋代造像遗风，造型多呈体态丰肥，饱满壮硕，佛像的头部略显偏大，身体稍短。面相丰满而偏方。

衣纹上多喜用隆起如圆绳状的纹线，又圆形或六角形的台座上搭敷披布，布的纹褶转折曲复，成为一时流行的样式，这种台座样式和纹线是以前所见不到的。

佛的发髻从北朝末期到隋的较为平缓低矮的样式发展到较为高耸，螺发所见渐多。水波式发髻又变得翻卷自由，纹路活泼，起伏明显。

菩萨的体型稍显丰肥，姿态向更自如发展。佛、菩萨、罗汉弟子、天王、力士、供养人等组成一堂，各尊的职守更加明确，个性化更强，可以说佛经上所描述的各神祗都已完备，个性化的诸神出场了。

由于武则天称帝，和尚们伪造大云经，宣称武则天即是弥勒佛降生，在此风影响下，各地多造弥勒大佛。弥勒佛多取善跏趺坐姿(双腿下垂倚坐)。

2．盛唐造像

盛唐时代可以说是佛造像的黄金时代，此期的造像比例舒展匀称，结构合理，已完全摆脱了隋和初唐时佛头部偏大，体态略僵板的感觉，动态极为自由活泼。佛的头部与身躯比例合理，面型丰满，方圆适度，佛发为水波纹式或螺发。除通肩式和袒右肩大衣以及褒衣博带式大衣外，又流行所谓方领下垂式大衣，内着僧祗支和裙，体态饱满丰肥。喜用束腰式台座，底边为六角、八角、圆形或花口形，上搭覆布，布纹转折曲复生动。菩萨多束高髻，发型优美，五官姣好，上身袒，束

腰，重心向一侧扭曲，体态极为生动妩媚。帔帛也有动感，婉转活泼。

2.中晚唐和五代的造像；

晚唐造像和五代时(907～960年)造像样式接近。此时的造像仍为唐代风格范畴，但技法较前略为退步，盛唐时的那种气势恢宏，充满自信，自由发挥的作风逐渐消失，变成较为拘谨，略显生硬的样子。坐佛下垂台座的大衣角退缩，仅搭于台座边缘上。

3唐代的佛像与菩萨的艺术特征：

3.1佛像：

1.面相丰满，头部为螺型或水波式发型，肉髻相对于隋代较为高耸，大耳下垂，神情庄重而又不失慈祥。

2.身材比例匀称，结构合理，体态丰腴，饱满，袒露的胸肌起伏变化，写实性较强。

3.体态自然舒展，具有很强的动态感。

4.衣饰有通肩式，袒右肩式和褒衣博带式，更多的是方领下垂式，衣料质感柔和轻薄。