图画展览会
人教新课标六年级上册音乐《图画展览会》课件
压力下折磨所死，穆索尔斯基为他筹办了一个作
品展，在展览会上穆索尔斯基看到老朋友琳琅满
目的遗作，触发了乐思。于是，选择了其中十一
幅绘画作品，创作了十个乐章的组曲《图画展览
会》。其中，每个乐章都有标题和相对的独立性。
参观亡友画展
感受与聆听：体会作者当时 参观画展时的心情及步伐特点, 从乐曲的速度、节拍、音色等 音乐要素来考虑，你会选择下 面哪一种配乐呢？
兴高采烈
忧伤严肃
抒情柔和
旋律、节奏、力度、速度、音色等
请你为图片选择合适的 音乐：
教师寄语：
美术是视觉艺术，而音乐则靠声音来表达 艺术形象,希望每一个同学心中都有一幅魅力 的音乐画卷。
《牛车》 根据分析与欣赏，创编故事
ห้องสมุดไป่ตู้
什缪耶尔
戈登堡
看图想象选择：
厚重 尖细 缓慢 紧凑急促 强 弱
木管乐器组和弦乐器组 小号 傲慢
威风凛凛 趋附逢迎 哀怨
人物
戈登堡（富人）
什缪耶尔（穷人）
音色
节奏
力度
乐器 人物特色
两个犹太人
相遇 富人 → 穷人 → 争执 →富人占上风
四、贯穿音乐始终的漫步主题的音乐情绪？
以现实主义为特点，人物刻画鲜明，
深刻反映俄国生活）。后来，辞去军
职，专心从事音乐创作，晚年生活极
度贫困，病逝于彼得堡。
代表作：歌剧— 《鲍里斯•戈杜诺夫》
歌曲— 《跳蚤之歌》
交响诗—《荒山之夜》
组曲— 《图画展览会》
创作背景
组曲《图画展览会》是穆索尔斯基为悼念他
的好友哈特曼而创作的。哈特曼39岁在社会生存
穆索尔斯基音乐描绘哈特曼的十一幅画
欣赏《图画展览会》教案
欣赏《图画展览会》教案一、教学目标1.学生能够了解《图画展览会》的基本情节和主要人物形象。
2.学生能够理解歌曲的歌词，从而能够唱出整首歌曲。
3.学生能够通过欣赏歌曲加深对文学作品的理解和感悟，进一步提高阅读理解能力。
二、教学内容1.《图画展览会》故事的讲解和分析。
2.歌曲《图画展览会》的欣赏和唱歌。
三、教学过程1. 导入新课老师用视频或图片等形式展示《图画展览会》的封面或主题形象，向学生介绍这本书。
2. 学习课文1.老师向全班讲解《图画展览会》的基本情节和主要人物形象，并请学生积极参与讨论。
2.请学生认真阅读课文，加深对文学作品的理解和感悟。
3.可以通过课外延伸阅读、阅读笔记、角色扮演等方式加深对《图画展览会》的理解和记忆。
3. 歌曲欣赏和唱歌1.老师播放歌曲《图画展览会》的录音，让学生跟着唱歌。
2.老师与学生一起分析歌曲的歌词，让大家对这首歌有更深的理解和感悟。
3.可以通过反复学唱、录制视频等方式提高学生的唱歌能力，并加强对歌曲的理解和感悟。
四、课堂评价1.课堂教学板书或PPT展示的质量和清晰度。
2.学生对于课文和歌曲的理解和掌握程度。
3.学生的唱歌能力和对歌曲的感悟。
五、课后作业1.要求学生在家再次认真阅读《图画展览会》并写下阅读笔记，并为自己的笔记评选出一篇最好的给老师看。
2.要求学生把《图画展览会》的故事和歌曲讲给自己的亲友，加强对文学作品的理解和表达能力。
六、教学反思通过对教学过程的反思和总结，不断完善教学内容和教学方式，提高学生学习效果和教学质量。
同时，让学生养成爱好文学的习惯，开阔视野，提高文学素养。
钢琴套曲《图画展览会》的艺术特征与演奏技巧分析
钢琴套曲《图画展览会》的艺术特征与演奏技巧分析《图画展览会》是俄罗斯作曲家穆索尔斯基的钢琴套曲作品，它以法国画家夏加尔的画作为灵感来源，表现了19世纪末法国绘画的特色和风格。
这部套曲作品在音乐史上具有非常重要的地位，被认为是钢琴音乐的杰作之一。
本文将从艺术特征和演奏技巧两个方面对这部钢琴套曲进行分析。
一、艺术特征1.多样的音乐风格《图画展览会》是由10首小品组成，每一首小品都以夏加尔的一幅画作为创作灵感。
整部套曲呈现出非常多样的音乐风格，每一首小品都具有独特的音乐特点。
从冷峻的《君主骑兵》到轻盈的《花园的颂歌》，再到富有民族色彩的《比邻的塔特林》，每一首小品都展现了穆索尔斯基多样的创作风格和丰富的想象力。
2.画面感十足穆索尔斯基在《图画展览会》中通过音乐表现了夏加尔的画作中所呈现出的画面和情感，给人一种身临其境的感觉。
《瓦尔西基大街》中通过音乐将夏加尔所绘制的城市风光生动地展现在听者面前，令人仿佛置身于画中一般。
整部套曲中的每一首小品都具有强烈的画面感，使人在聆听的同时也能够体会到画作中的情感和意境。
3.丰富的情感表达穆索尔斯基在《图画展览会》中运用了丰富的和声变化和音乐结构，表达了各种不同的情感。
从激昂的《巴比伦塔》到悲伤的《孩子们的圆舞曲》，再到宁静的《光明的庭院》，每一首小品都展现了不同的情感色彩，使整部套曲充满了情感的冲突和对比。
二、演奏技巧1.技术要求较高《图画展览会》的演奏难度较大，要求演奏者具有较高的钢琴技巧。
在一些小品中，穆索尔斯基运用了大量的琶音、跳音、急速的音阶和跳跃的手位等技术手法，对演奏者的手指灵活性、力度和精准度都提出了很高的要求。
2.对音乐表现能力的要求3.整体性与统一性的掌握《图画展览会》由10首小品组成，每一首小品都有自己独特的特点，但整部套曲又需要具有整体性和统一性。
演奏者需要在演奏时很好地掌握每一首小品的特色，同时又要将这些小品有机地连接在一起，使整部套曲具有连贯的音乐表达。
3图画展览会
《侏儒》
《古堡》
《杜依勒里宫的花园》 《利莫日市场》
《未孵化的鸡雏的舞蹈》
《墓穴》
《鸡脚上的小屋》
作者介绍——穆索尔斯基
俄国作曲家。 代表作：歌剧《鲍里斯·戈杜诺夫》《霍万斯基乱党》；管 弦乐曲《荒山之夜》；钢琴组曲《图画展览会》等。歌曲 《跳蚤之歌》《可爱的萨维什娜》。
法国作曲家拉威尔根据俄国作曲家穆索尔斯基的》
2 《古堡》
3 《杜依勒里宫的花园》 4 《牛车》
7 《利莫日市场》
6 《两个犹太人》 5 《未孵化的鸡雏的舞蹈》
8 《墓穴》
9 《鸡脚上的小屋》
10 《基辅大门》
每首乐曲都描绘一个特定的景物，整个组曲用“漫步”主题贯穿统一起来。
高潮之后再现驾车人之歌的主题。随着音响渐弱， 仿佛牛车消失在远方。
《两个犹太人》
富有、肥胖、傲慢、乐观的
撒母耳·戈登堡
贫穷、瘦弱、哀怨的
什缪耶尔
《基辅大门》
《基辅大门》是整个组曲的一个总结。 灵感来源于雄伟庄严的城门设计图。这个主题是一首庄严 的颂歌。
随后是众赞歌风格的音乐。作曲家描绘了教堂里的人们唱 诗祈祷，也在这里寄托了对亡友的哀思。
“漫步”主题的灵感：穆索尔斯基以及哈特曼的朋友们在展览会中走来走去。
《图画展览会》的管弦乐改编至少有五种。其中以法国作曲家拉 威尔配器的最为出色。
《图画展览会》
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“漫步”主题
整个组曲用“漫步”主题贯穿统一起来。 仿佛是穆索尔斯基，以及哈特曼的朋友们在展览会的观众中走来走去。
钢琴套曲《图画展览会》的艺术特征与演奏技巧分析
钢琴套曲《图画展览会》的艺术特征与演奏技巧分析1. 引言1.1 概述钢琴套曲《图画展览会》钢琴套曲《图画展览会》是俄国作曲家莫德斯托克·慕索尔斯基的代表作之一，也是钢琴音乐史上的经典之作。
该套曲共包含十幅画面，每一幅画面都描绘了彼得堡的一场画展，展出了不同画家的作品，每一幅画都有其独特的风格和意境。
通过音乐，慕索尔斯基巧妙地将这些画面生动地展现在听众面前，让人仿佛置身于画廊中一般。
《图画展览会》的音乐充满了想象力和创意，每一幅画的主题和情感都被音乐完美地表达出来。
从明快轻盈的《儿童图画》到深沉动人的《玉米团》再到神秘而神奇的《巫师》等等，每一首曲子都展现了慕索尔斯基的独特音乐风格和深厚的内涵。
这部套曲不仅在音乐形式上具有独到之处，更在演奏技巧上提出了极高的要求。
演奏者需要充分理解每一幅画的主题和情感，将其转化为音乐表现，并通过细腻的技巧和动态的处理，将画面的色彩和意境传达给听众。
钢琴套曲《图画展览会》不仅是一部具有艺术特征的作品，也是一项对演奏者技巧和表现力的极大考验。
1.2 介绍艺术特征与演奏技巧的重要性艺术特征与演奏技巧是钢琴套曲《图画展览会》的重要组成部分，它们不仅决定了作品的表现效果，也影响着听众对于音乐的理解和欣赏。
通过深入分析套曲的艺术特征，可以更好地把握作品的情感表达和意境描绘，从而更好地演绎出作曲家的意图。
而对演奏技巧的掌握则是实现这种表现的关键，钢琴套曲《图画展览会》融合了多种不同的风格和技巧要求，演奏者需要熟练掌握各种技术手段才能完美呈现作品的音乐内涵。
艺术特征与演奏技巧的重要性在于它们相辅相成，共同构成了钢琴套曲的独特魅力，唤起听众对音乐的共鸣和情感体验。
对于学习者而言，深入理解套曲的艺术特征和演奏技巧，不仅可以提高演奏的水平和表现力，还能够开拓视野，拓展音乐的美学领域，使音乐创作和演奏更加富有灵感和深度。
2. 正文2.1 曲目介绍与背景《图画展览会》是俄罗斯作曲家穆索尔斯基创作的一部钢琴套曲，共有10首乐曲。
《图画展览会》教案设计
《图画展览会》教案设计第一章：教学目标1.1 了解《图画展览会》的背景和创作灵感来源。
1.2 学会欣赏和分析《图画展览会》的艺术特点和风格。
1.3 培养学生的审美能力和艺术素养。
1.4 引导学生发挥想象力和创造力，进行绘画创作。
第二章：教学内容2.1 介绍《图画展览会》的作者和创作背景。
2.2 分析《图画展览会》的艺术特点和风格，如色彩运用、构图、笔触等。
2.3 欣赏《图画展览会》中的重要作品，并解析其意义和主题。
2.4 引导学生观察和分析现实生活中的人物和场景，激发绘画灵感。
第三章：教学方法3.1 采用讲授法，讲解《图画展览会》的背景和艺术特点。
3.2 采用示范法，展示如何分析和创作绘画作品。
3.3 采用分组讨论法，让学生相互交流和分享对作品的感受和理解。
3.4 采用实践法，让学生亲自动手进行绘画创作。
第四章：教学步骤4.1 引入《图画展览会》的背景和创作背景，激发学生的兴趣。
4.2 分组讨论，让学生观察和分析《图画展览会》中的作品，分享自己的感受和理解。
4.3 示范讲解，展示如何分析和创作绘画作品。
4.4 学生实践，进行绘画创作，教师巡回指导。
5.1 学生对《图画展览会》的背景和艺术特点的掌握程度。
5.2 学生对作品的欣赏和分析能力的表现。
5.3 学生的绘画创作能力和创新思维的展示。
5.4 学生对教学方法和教学内容的满意度和反馈意见。
第六章：教学资源6.1 教材：《图画展览会》相关书籍和画册。
6.2 网络资源：相关视频、图片和文章。
6.3 实物资源：画作复制品、画材和绘画工具。
第七章：教学重点与难点7.1 教学重点：了解《图画展览会》的艺术特点和风格，学会欣赏和分析绘画作品。
7.2 教学难点：培养学生观察和表现现实生活中的人物和场景的能力，激发创新思维。
第八章：教学准备8.1 教师准备：熟悉《图画展览会》的相关知识和作品，准备教学演示材料。
8.2 环境准备：教室布置，设置展示区和绘画实践区。
钢琴套曲《图画展览会》的艺术特征与演奏技巧分析
钢琴套曲《图画展览会》的艺术特征与演奏技巧分析《图画展览会》是俄罗斯作曲家穆索尔斯基创作的一部钢琴套曲，作品以音乐描绘了莫斯科维特列尼博物馆中的画作，展现了各种不同的风格和情感。
这部作品在钢琴曲目中具有非常重要的地位，被誉为是音乐史上最伟大的作品之一。
下面将对《图画展览会》的艺术特征和演奏技巧进行分析。
首先, 艺术特征:1. 多样的音乐风格《图画展览会》共有十幅画作，每一幅都在音乐中得到了生动的描绘。
在整个套曲中，穆索尔斯基充分展现了各种不同的音乐风格，包括了抒情的旋律、活泼的舞曲、悲伤的调子等等。
每一幅画作都有自己独特的音乐表现，使整部作品充满了色彩和情感。
2. 具象的描绘在《图画展览会》中，穆索尔斯基通过音乐表现出了画作中的具体场景和情感。
在《巴比伦塔》这一幅画作中，穆索尔斯基运用了高低音粗犷的对位，表现出了建筑物的雄伟壮丽；而在《牧师中年》中，音乐则轻柔悠扬，表现出了半农村半城市的宁静氛围。
这种具象的描绘使得观众在听到音乐的仿佛能够看到画作中的景象。
3. 强烈的情感表达《图画展览会》中充满了强烈的情感表达，每一幅画作都有其独特的情感内核。
穆索尔斯基通过音乐将这些情感表现得淋漓尽致，使得整部作品不仅仅是一种音乐的表达，更是一种情感的宣泄。
通过音乐，观众可以感受到作曲家对于画作所蕴含的情感的理解和表达。
其次, 演奏技巧:1. 转调的应用在《图画展览会》中，穆索尔斯基大量地运用了转调的手法。
这种技巧不仅增加了作品的音乐表现力，也增加了演奏的难度。
演奏者需要在不同的调性中切换，并保持音乐的连贯性和表现力。
掌握好转调的应用对于演奏这部作品是至关重要的。
2. 对位法的运用在某些段落中，穆索尔斯基运用了复调技巧来营造音乐的层次感和厚度感。
对演奏者而言，要准确地掌握好不同声部间的对位关系，并使它们保持和谐、流畅，是一项技术上的挑战。
3. 手位的转换由于《图画展览会》中音乐风格的多样性，演奏者需要经常进行手位的转换，有时需要在不同的音域中迅速切换，这对于手指的灵活性和技巧要求是非常高的。
第七周每周一曲《图画展览会》 完整PPT课件
穆索尔斯基（1839—— 1881）俄国作曲家，他是 俄国近代音乐现实主义的 奠基人。他的创作具有揭 露社会黑暗，反映人民疾 苦的批判现实主义的倾向， 在艺术风格上具有浓郁的 俄罗斯民族特点和独特个 性，在音乐语言和艺术形 式上有大胆的创新。主要 作品有歌剧《鲍里斯戈杜 诺夫》，管弦乐曲《荒山 之夜》。钢琴组曲《图画 展览会》，歌曲《跳蚤之 歌》等。
《雏鸟的舞蹈》 《两个犹太人》 《李莫日市场》《墓穴》《漫步》5《鸡脚上的小屋》 《基辅大门》
一位饱经风霜的赶车老农，两头温驯的拉车公牛，一辆轱辘咿咿呀呀的大车轮，在田野上艰难 前行。
《图画展览会》本曲中分为漫步、侏 儒、古堡、杜乐利花园、牛车、蛋中 小鸡、穷富犹太人、市集、墓穴、女 巫的小屋、基辅城门楼10段。其中的" 漫步"穿插于全曲，加强了作品的整体
“漫步”主题很容易使人联想到赏画人在一幅幅画间穿行，在乐曲结构功能上起着“间奏”的作用 《漫步》1 《儒》 《漫步》2 《古堡》《漫步》3《杜衣勒里宫的花园》 《牛车》 《漫步》4
《图画展览会》 管弦乐曲
《图画展览会》是俄罗斯作曲家莫德 斯特·彼得罗维奇·穆索尔斯基参观了他 的好友、俄罗斯画家和建筑学家哈特 曼的遗作展览后的动情之作。他在作 品中倾注了深深的哀伤和思念，作品 乐思如泉，一挥而就。就用音乐来描 绘现实。原作 是钢琴曲，法国作曲家拉威尔将其改 编为管弦乐曲后，这部作品更是广为 流传，倍受欢迎。
钢琴套曲《图画展览会》的艺术特征与演奏技巧分析
钢琴套曲《图画展览会》的艺术特征与演奏技巧分析钢琴套曲《图画展览会》是俄国作曲家穆索尔斯基创作的著名钢琴曲，这部作品描绘了画展上的一幅一幅油画，每一幅画都通过音乐来表现。
这部作品以其独特的艺术特征和复杂的演奏技巧而备受赞誉。
本文将对《图画展览会》的艺术特征和演奏技巧进行深入分析，希望能够让读者更深入地了解这部杰作。
一、艺术特征1. 主题丰富多样《图画展览会》一共包含十幅油画，每一幅画都有独特的主题和情感表达。
其中包括《哈特索夫之门》、《乌克兰牧歌》、《塞尔维亚》、《金鱼》等。
作曲家穆索尔斯基通过音乐将每一幅画中的情感和特色表现得淋漓尽致，使得整个曲目充满了变化和想象力。
2. 情感丰富细腻《图画展览会》中的每一幅画都表现了不同的情感，从宁静祥和到狂热激动，从欢快鲜明到忧郁深沉。
作曲家通过音乐手法将这些情感表现得非常细腻，使得整个曲目让人感受到了丰富多彩的情感体验。
3. 复杂的音乐结构《图画展览会》的音乐结构非常复杂，包括了大量的和声变化、音符运用和技巧性强的演奏技巧。
作曲家还运用了大量的对位和对比手法，使得整个曲目音乐性非常丰富，给演奏者带来了极大的挑战。
二、演奏技巧1. 手指灵活性由于《图画展览会》中包含了大量复杂的音乐结构和技巧，演奏者需要具备较高的手指灵活性。
这部作品中经常出现跨度较大的和弦、快速的音阶、复杂的手指交叉等，对演奏者的手指灵活性要求极高。
2. 力度控制在演奏《图画展览会》时，演奏者需要具备较高的力度控制能力。
作品中有一些细腻柔和的乐句，也有一些激烈狂热的部分，演奏者需要根据音乐的要求，灵活控制力度，使得音乐表现更加生动。
3. 对位与和声演奏能力由于《图画展览会》中的音乐结构非常复杂，演奏者需要具备良好的对位和和声演奏能力。
作曲家在这部作品中运用了大量的对位手法和和声变化，演奏者需要清晰地表现每个声部的旋律和和声关系，使得整个音乐更加丰富多彩。
4. 情感表现能力在演奏《图画展览会》时，演奏者需要具备较强的情感表现能力。
音诗音画——《图画展览会》课件 2024—2025学年人音版初中音乐八年级上册
由“漫步”主题贯穿，展示十个画面
1《侏儒》、2《古堡》、3《杜伊勒里宫的花园》、 4《牛车》、5《雏鸟的舞蹈》、6《两个犹太人》、 7《李莫日市场》、8《墓穴》、9《鸡脚上的小屋》 (女巫巴巴亚加的小屋) 、10《基辅大门》。
漫步主题
铜管组 +弦乐组 行走速度
试着走一走 漫步主题
视频 欣赏《漫步主题》
行 业 PPT模 板 ：/hangye/ PPT素 材 下 载 ：/sucai/ PPT图 表 下 载 ：/tubiao/ PPT教 程 ： /powerpoint/ Excel教 程 ： /excel/ PPT课 件 下 载 ：/kejian/ 试 卷 下 载： /shiti/
音诗音画
管弦乐队介绍
聆听图画1《两个犹太人》
• 聆听音乐思考：
（1 ） 你觉得这两个人是一个风格吗？ （2） 在你的脑海中，他们俩分别是什么样的形象？
（3）用什么样的乐器来表现两个犹太人
分析表格
形象
第一个犹太人 第二个犹太人
肥胖 瘦小
性格 乐器
阴险
懦弱
低音弦乐
小号（弱音）
聆听图画2《基辅大门》
图片简介：军队凯旋的场景，士兵 方队雄壮威武的通过基铺大门，与 妻儿家小欢聚庆贺的场面。
• 管弦乐队是由弦乐 组、铜管组、木管 组和打击乐组组成 的大型器乐合奏乐 队，又名交响乐队。
钢琴套曲《图画展览会》的艺术特征与演奏技巧分析
钢琴套曲《图画展览会》的艺术特征与演奏技巧分析《图画展览会》是俄罗斯作曲家穆索尔斯基的钢琴套曲作品，被认为是钢琴作品中的杰作之一。
这部作品以十幅画作为题材，每一幅画都体现了不同的风格和情感，全曲的结构和旋律都紧密围绕着这些画作展开，展现了穆索尔斯基惊人的作曲才华。
本文将对《图画展览会》的艺术特征和演奏技巧进行分析。
一、《图画展览会》的艺术特征1.多样的音乐风格《图画展览会》共包括十个部分，每一个部分都以展览会中的一幅画作为题材，展现了不同的音乐风格和情感。
“马克西姆”一部分以华丽的音乐风格展现了一幅背景宏大的油画，如同一场盛大的宫廷舞会；而“暴风雨”一部分则以急促的节奏和浑浊的和弦描绘了一场暴雨来临的景象。
这种多样的音乐风格使得整个套曲充满了变化和惊喜，给人留下了深刻的印象。
2.生动的音乐描绘穆索尔斯基擅长用音乐来描绘画作中的场景和情感，通过音乐的表现力来再现画作的形象和意境。
“古老的城堡”一部分以低音区的响亮和沉重的音符勾勒了一座古老的城堡的雄伟和宏伟，“巴比伦的宝塔”一部分则通过高音区的明亮和华丽的音乐描绘了巴比伦的宝塔的神秘和壮丽。
这种音乐描绘的技巧使得整个套曲听起来更加生动和具象化。
3.丰富的情感表达《图画展览会》的每一部分都带有浓厚的个性和情感色彩，从欢快的舞曲到激昂的英雄曲，从温柔的抒情曲到阴郁的神秘曲，每一部分都表现了不同的情感和情绪。
这种丰富的情感表达使得整个作品更加饱满和生动，听众可以在其中感受到各种不同的情感冲击和心灵共鸣。
1.音色的变化在演奏《图画展览会》时，钢琴家需要灵活运用钢琴的音色变化来表现不同部分的情感和风格。
在演奏“古老的城堡”一部分时，可以通过沉重的低音区和厚重的音色来表现出城堡的雄伟和宏伟；而在演奏“巴比伦的宝塔”一部分时，则需要用明亮的高音区和清澈的音色来描绘宝塔的神秘和壮丽。
通过音色的变化，钢琴家可以更好地表现出作品中的各种情感和景象。
2.节奏的处理《图画展览会》中有许多部分都包括复杂而急促的节奏，钢琴家需要具备出色的节奏感和技巧来演绎这些部分。
穆索尔斯基《图画展览会》
穆索尔斯基《图画展览会》《图画展览会》是俄罗斯作曲家莫德斯特·彼得罗维奇·穆索尔斯基参观了他的好友、俄罗斯画家和建筑学家哈特曼的遗作展览后的动情之作。
他在作品中倾注了深深的哀伤和思念，作品乐思如泉，一挥而就就用音乐来描绘现实生活中活生生的景物而言，这部作品可说是一个辉煌的范例。
原作是钢琴曲，法国作曲家拉威尔将其改编为管弦乐曲后，这部作品更是广为流传，倍受欢迎。
《图画展览会》由四段在画展中的漫步音乐、一段和亡友对话的音乐和描绘十幅绘画作品的十段音乐组成。
“漫步主题”作为整个组曲的引子，同时又是联系各曲成为统一艺术整体的纽带。
它在一、二、四、六、八段结束时出现，每次出现都随着乐曲情绪的转换而加以变化，时而长，时而短，时而严峻，时而抒情。
仿佛是作曲家正漫步在画廊之中，深切地思念着他的亡友。
乐曲开始，"漫步主题"作为全曲的引子由嘹亮的小号奏出，然后铜管乐强有力的合奏支持并呼应着主题。
当音乐转换成弦乐器的色彩时，怀念而深情的情绪油然而生。
整个引子庄严肃穆而友情绵绵，整部作品的画面和场景便是在这一背景上得以展开。
第一幅画《侏儒》。
这是“一个小侏儒迈着畸形的双腿笨拙地走路。
”他身材矮小，八字脚外拐，十分丑陋音乐紧张而怪诞，充满震撼力的大鼓刻画出侏儒的艰难步履和绝望、复杂的内心世界。
弦乐的颤音、打击乐器色彩的加入带来了神秘的意境。
侏儒一瘸一拐的步态跃然眼前。
第二幅画《古堡》。
中世纪的古城堡前，一个游吟诗人在夜幕中唱着他那纯朴忧伤而又动人的歌。
中音萨克斯管前情地吟唱着，凄美而靓丽。
加了弱音器的弦乐使这首悲歌风味的抒情田园诗充满了平静地沉思冥想的氛围淡淡的哀愁丝丝缕缕，不绝于耳。
第三幅画《杜伊勒里宫的花园》。
《图画展览会》PPT教学课件
义务教育教科书·音乐 八年级上 人民音乐出版
什么是交响诗
交响诗
按照文字、绘画、历史故事 和民间传说等构思的大型单 乐章管弦乐曲。
聆听与思考
问题1 这首音乐作品的速度是怎样的？是用哪件乐器来演奏的？
问题2 这首作品描绘了一幅怎样的画面？
聆听与思考
速度缓 慢
乐器大 号
沉重的牛车艰难 地前行
穆索尔斯基的代表作品包括《 图画展览会》、《荒山之夜》 、《跳蚤之歌》。ຫໍສະໝຸດ 大号铜管乐器：大号
管弦乐队中音域最低 的铜管乐器，在乐队 中主要担任低音部和 声或节奏，很少用于 独奏。
大号演奏图片
完整聆听
问题1 乐曲的力度有什么变化？
问题2 作曲家是如何逐渐增加力度的？
很弱 最强 很弱
力度变化分析
《图画展览会》
这首作品原是穆索尔斯基【俄】创作的钢琴组曲；经后代音乐家改为管弦乐版,其 中最有名的为拉威尔【法】所作版本。
聆听与思考
问题1 观看视频：思考在这段音乐中，作曲家还加入了哪些乐器？
问题2 作品的结构是怎样的？
基辅大门主题
聆听与思考
• 这条旋律用什么乐器演奏，表现了怎样的形象？
聆听与思考
钟声主题
• 描绘了怎样的画面？ • 出现了哪些旋律？
作曲家介绍
穆索尔斯基是俄国作曲家，强 力集团代表，俄国近代音乐现 实主义的奠基人。在艺术风格 上具有浓郁的俄罗斯民族特点 和独特个性。
《图画展览会》
本曲中分为漫步、侏儒、古堡、杜乐利花园、牛车、蛋中小鸡、穷富犹太人、市集 、墓穴、女巫的小屋、基辅城门楼10段。其中的“漫步”穿插于全曲，加强了作品的整体 性。
漫步主题
学唱与思考
图画展览会(教案)
1.加强理论与实践的结合，通过更多具体的案例和实际操作，让同学们更好地理解知识。
2.关注每个同学的学习状态，提高课堂互动性，鼓励大家积极参与。
3.优化问题设置，贴近学生的认知水平，激发他们的思考。
（四）学生小组讨论（用时10分钟）
1.讨论主题：学生将围绕“图画展览会在实际生活中的应用”这一主题展开讨论，探讨如何利用图画展览会来推广美术和文化。
2.引导与启发：在讨论过程中，我将提出一些开放性问题，帮助学生思考如何将学到的知识运用到实际中。
3.成果分享：每个小组将分享他们的讨论成果，大家共同探讨如何将图画展览会的作用发挥到最大。
2.增强学生的文化理解，通过图画展览会了解不同历史时期、地域的美术发展，认识美术与生活的关系。
3.提升学生的创意实践能力，学会策划和组织图画展览会，培养创新意识和团队协作精神。
4.培养学生的社会责任感，通过参观图画展览会，学会尊重他人成果，关注社会美术现象，提高公民素养。
三、教学难点与重点
1.教学重点
四、教学流程
（一）导入新课（用时5分钟）
同学们，今天我们将要学习的是《图画展览会》这一章节。在开始之前，我想先问大家一个问题：“你们参观过图画展览会吗？有什么特别的体验？”这个问题与我们将要学习的内容密切相关。通过这个问题，我希望能够引起大家的兴趣和好奇心，让我们一同探索图画展览会的魅力。
（二）新课讲授（用时10分钟）
（三）实践活动（用时10分钟）
1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个与图画展览会相关的实际问题，如如何吸引观众、如何布置展览现场等。
小学音乐六年级上册第五单元《图画展览会》教学设计
第五单元：八音盒《图画展览会》教学设计一．教学内容分析《图画展览会》原是一部钢琴组曲，是穆索尔斯基根据亡友哈特曼遗作展览会的观后感写成。
组曲由十首小曲组成，每一首小曲各以人物肖像、生活风俗、民间童话和叙事诗中的形象，被作曲家巧妙地用“漫步”主题，联系各分曲成为一个统一的艺术整体，构成了一个丰富多彩的标题音乐画廊。
我们欣赏的是由法国作曲家拉威尔改编的管弦乐曲。
二．学情分析六年级学生生活范围和认知领域进一步发展，体验、感受与探索创造的活动能力增强，但音乐欣赏课还是缺乏耐心的倾听，学生最喜欢律动与音乐活动，在这两方面表现非常好，乐谱知识的学习部分学生仍不是很感兴趣。
应利用生动活泼、富于艺术魅力的形式，鼓励他们参与到音乐活动中，以此来激发、培养、发展他们的兴趣。
对于五音不全的学生，可多鼓励他们参与用课堂打击乐器为歌曲伴奏，以此来培养他们对音乐的兴趣。
三．教学目标1.通过欣赏音乐，能够感受、体验乐曲中音乐要素(节奏、旋律、音色、力度等) 在表现音乐情绪、刻画音乐形象中的作用，理解音乐的内容及意境。
2.通过想象进行简笔画创作，了解“音画”这一概念。
3.能够对作者穆索尔斯基有一定的了解。
四．教学重点①漫步主题是贯穿《图画展览会》的主题，让学生通过欣赏熟悉主题并分析其中发生的变化，对作品有整体性的体验。
②富人和穷人的形象通过音乐鲜明地得到了表现，教师可以针对同一个音乐要素进行素材的拓展欣赏，让学生欣赏同类型要素在不同作品使用中具有的效果和表达的作用，了解音乐要素的表现力。
五．教学难点通过想象进行简笔画创作，了解“音画”这一概念。
六．教学准备多媒体课件；钢琴。
七．教学过程一、新课导入同学们有没有去参观过一些展览会啊？去过哪些展览会呢？（汽车展、售楼展、动漫展、画信展、美术展、古玩展等等）今天，老师将邀请你们用耳朵去参观一个图画展览会。
耳朵如何去参观画展？【设计意图】通过询问学生是否去过展览会以及对学生发出用耳朵参加展览会的邀请，以此激发学生的好奇心。
第五单元图画展览会(教案)
-创作指导：引导学生运用音乐中的元素，进行绘画或故事创作。
-展示与评价：展示学生作品，进行自评、互评和教师评价。
二、核心素养目标
1.提升音乐审美能力：通过分析《图画展览会》组曲的音乐元素，培养学生对音乐艺术的感知和鉴赏能力，激发他们对美好音乐的热爱和追求。
3.在实践活动和小组讨论中，注重培养学生的创新思维和口语表达能力。
4.及时给予学生反馈和鼓励，提高他们的自信心和参与度。
在新课讲授中，我采用了案例分析、重点难点解析等方法，让学生们对《图画展览会》有了更深入的了解。但我也注意到，部分学生在分析音乐与图画联系时，仍然存在一定的困难。为此，我计划在下一节课中，引入更多具体的例子，让学生们能够更加直观地感受到音乐与绘画之间的紧密关系。
实践活动环节，学生们分组讨论和创作活动都表现得非常积极。但在成果展示时，我发现有些小组的作品缺乏创新性和深度。为了提高学生们的创作能力，我将在后续的教学中，加强对学生们的启发和引导，帮助他们挖掘更多的创意。
2.引导与启发：在讨论过程中，我将作为一个引导者，帮助学生发现问题、分析问题并解决问题。我会提出一些开放性的问题来启发他们的思考。
3.成果分享：每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果。这些成果将被记录在黑板上或投影仪上，以便全班都能看到。
（五）总结回顾（用时5分钟）
今天的学习，我们了解了《图画展览会》组曲的基本概念、音乐元素和其在艺术中的重要性。通过实践活动和小组讨论，我们加深了对音乐与绘画相互作用的理豁。我希望大家能够掌握这些知识点，并在日常生活中发现和欣赏音乐与绘画的结合之美。最后，如果有任何疑问或不明白的地方，请随时向我提问。
-举例：探讨《牛车》乐章如何通过音乐传达图画中的沉静和庄重。
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14、请中间方阵第一个上场表演，配合音乐开始部分，进行哑剧表演。随后是左右方阵。
15、小组相互点评，教师点评各组优缺点，并给表演得最好的方阵加分。
教学重点和难点：
1、教学重点：欣赏《图画展览会》中《牛车》、《两个犹太人》、《基辅大门》三个音乐段落，体验音乐要素在表现越情绪中刻画音乐形象的作用。
2、教学难点：根据音乐，发挥想象创编哑剧并表演
教学过程：
（一）组织教学：
1、学生进入教室，并按老师要求，以“U”型方阵入座。
2、左中右三个方阵各请一名同学抽一签。（数字号码将为课程中的表演、体验做好准备工作）
点题，出示课件：穆索尔斯基——《图画展览会》——哈特曼
音乐——音画作品——美术
（三）新课教学：
1、大家平时参观展览会的时候通常会选择用怎样的步伐速度呢？（快速、中速、慢速）学生选择其一。
2、如果为你参观的步伐配上音乐，你会选择下面哪一种呢？教师点击课件里的音乐片段，请同学感受选择一个音乐速度与意境最为适合的旋律片段。（《野蜂飞舞》《漫步主题》《葬礼进行曲》）初听《漫步主题》
以上环节目的：根据抽签情况，确定中间方阵同学回答第二幅画面介绍。为了避免重复教学方式，所以此处设计为填写表格与哑剧表演。表格的填写可以帮助学生明确音乐要素对音乐人物形象刻画上的作用，哑剧表演可以让学生更直接的参与实践，通过不同的方式再次点题，体会音乐中所要表现出的画面。点评加分能激发大家的参与热情。
图画展览会
教学目标：
1、聆听《图画展览会》，能够感受、体验乐曲中音乐要素（节奏、旋律、音色、力度等）在表现音乐情绪、刻画音乐形象中的作用，理解音乐的内容及意境。
2、通过小组合作，在理解音乐意境的基础上，能创编哑剧动作将音乐加以再现。
3、通过欣赏、创编、表演，掌握“音画”这一概念。
4、利用上网查阅、预先收集视听资料等多种渠道，学会用自学的方式了解穆索尔斯基这个音乐人物。
以上环节目的：体会音乐要素中速度与情绪对作品的影响作用，并对《图画展览会》中衔接各乐段的《漫步主题》有一个初步印象。
3、刚才大家听到的《漫步主题》是穆索尔斯基作品《图画展览会》中最为重要的一段音乐。因为这部作品是曲作者穆索尔斯基去参观亡友俄罗斯画家和建筑家哈特曼的遗作展览后，经过筛选从中挑出他最感亲切的肖像画、风俗画以及与民间创作密切相关的画面，写成的一套钢琴曲。全曲共分《侏儒》、《古堡》、《杜衣勒里宫得花园》、《墓穴》等十段音乐。每一段乐曲描绘了特定的景物，（强调、语气加重）而整个作品则用《漫步主题》加以贯串和统一起来，所以说这段音乐在这个作品中起到了举足轻重的作用。
4、跟随钢琴伴奏，随老师一起将这段音乐主题进行视谱演唱。
5、熟悉漫步主题后，我们将在它的旋律伴随下依次来欣赏图画展览会中展出的三幅作品。三幅绘画作品我们将按照抽签号码，分别邀请各方阵的同学配合老师来进行现场解说与介绍。
以上环节目的：简单介绍《图画展览会》的创作背景可以帮助学生更好理解下面各段音乐旋律。《漫步主题》的视谱演唱，不仅可以帮助学生牢记这段贯穿全曲的音乐旋律，同时也能帮助学生练习音乐视唱能力，为下一个环节做好铺垫。
5、首先，第一幅展现在我们面前的是这样一幅画，（课件）老师只给看5秒钟立即关闭图片。请左边方阵同学回答。
提问：刚才这幅画面中有哪些建筑？除此之外还看到了些什么？（同学回答时肯定以大的建筑物为主，教师此时要引导学生分析出画面中与音乐有关的内容，比如：教堂、大门、欧式建筑、街道、欢歌的人群。）
6、分段播放音乐《基辅大门》，当听到音乐中提供了某些线索时立刻举手示意，并告诉大家是什么建筑？教师根据学生的反应，进行适当引导，借用音乐要素引导学生答题。
11、表格填写可供选择的词语：强、弱、缓慢、急促、重、轻、木管乐器组和弦乐器组、小号、傲慢、威风凛凛、神经质、机灵、趋附逢迎、哀怨、自满而乐观
人物戈登堡什缪耶尔
主题
情绪
力度
乐器
旋律
画面内容
12、填写结束后对《两个犹太人》音乐段落进行欣赏，边听边看刚才填写的表格是否正确，另外两个方阵的同学在音乐结束后对表格的填写进行批改。
（二）新课导入：
提问：同学们有没有去参观过一些展览会啊？去过哪些展览会呢？（汽车展、售楼展、动漫展、画信展、美术展、古玩展等等）
今天，老师将邀请你们用耳朵去参观一个图画展览会。（有议论声）是不是觉得老师刚才的话说错了？耳朵如何去参观画展？其实一点没错，一会儿，我们就将在俄国作曲家穆索尔斯基音乐的引领下去参观一个精彩的图画展览会。
Ａ、庄严的颂歌，它像巨人一样宏伟和有气魄。管乐器的合奏强调出它所有特有的气质——雄伟的城门，具有古俄罗斯的建筑风格。
Ｂ、虔诚而严的音乐形象仿佛是有人在祈祷，祥和安宁的唱诗声和祈祷声，又让我们联想到了什么建筑？教堂
C、听这一声声规整有序，有着金属质感的声音，它像是什么东西发出的？教堂的钟声
D、热烈辉煌的钟声，表现了古俄罗斯的节日气氛，在这雄伟的城门下，我们还能看到什么景象？节日里欢腾雀跃的人民
8、伴随着轻声的“漫步主题”音乐欣赏第二幅图片（课件）。画面中有两个人物，请用词语来形容这两个人的特征。请中间方阵的同学回答。（消瘦、哀怨、贫穷、富有、肥胖、蛮横……）
9、这幅画中的两个犹太人，是作者哈特曼在1868年旅行时写生的模特儿。其中一个富有、肥胖、自满而乐观；另一个贫穷、消瘦、哀怨。
10、看黑板上的表格，仅仅只在欣赏了这幅图片后就请中间方阵中两位同学凭你的设想来填写。（板书/课件）本方阵同学可帮忙
7、听赏完毕小结，再次打开ＰＰＴ观看图片，对比音乐与绘画作品的吻合程度，强调在艺术领域中除了美术外，也可以用音乐的手段来描绘自然景物。注意音乐还中隐约出现了“漫步主题。”
以上环节目的：在分段听赏回忆图片画面中感受音乐要素中旋律、乐器、情绪、力度等对塑造音乐形象起到的影响作用。教师的小结给学生起到了一个“音画”概念的引导作用。
16、听着轻柔的“漫步主题”音乐，我们来到今天要欣赏的最后一幅图画作品前。图画作品的标题叫《牛车》，但这幅画不在老师这里，而是在同学们的手中。（学生议论、觉得诧异、开始翻书）