《花鸟画(二)》教案2

《花鸟画（二）》教案

教学目标：

1、学习和研究画家绘制的花鸟画作品，加深对中国花鸟画的认识。

2、学习和分析画家用笔、用墨和用色的技法，在临摹的基础上添加和创作一副花鸟画。

3、提高学生探究和自主学习的能力。

4、通过本课学习，培养学生热爱祖国文化和艺术的情感。

教学重点：

学习中国花鸟画的绘画技巧，在探究中积累和创新。

教学难点：

用笔和用墨的表现方法。

教学准备：

国画颜料、生宣纸、毛笔、调色盘、墨汁、画毡或报纸、资料。

教学过程：

一、导入新课

1、出示课题——15花鸟画。

2、花鸟画是我国民族绘画的一个组成部分，以悠久的历史和独特的风格闻名于世，以极高的艺术价值享誉世界画坛。中国画同希腊的雕刻、法国的音乐、被誉为世界艺术宝库三杰。中国画按题材可分为三大类:山水画、人物画和花鸟画。

二、欣赏作品

1.花鸟画作品欣赏

2.明确定义：什么是花鸟画？顾名思义就是表现花和鸟的画。不仅如此，各种各样的动物、植物都是花鸟画所表现的内容。如各种花卉、鸟类、蔬果、昆虫、鱼类都是花鸟画所描绘的内容。实际上，花鸟画的题材内容是非常广泛，可以说除人物之外，自然界的一切，都可以作为花鸟画的表现对象。

三、探讨新知：

1、画家面对自然界中的花鸟草虫进行创作的同时更重视缘物寄情（借助事物寄托作者的思想感情）

2、在众多花鸟画的题材中，梅兰竹菊被认为代表高雅品质的“四君子”。（君子——古代

指地位高的人，后来指人格高尚的人）

3、梅兰竹菊作品欣赏

梅（傲）——梅花有报春花之称，她不畏严寒而开放。她剪雪裁冰，一身傲骨。风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。就是赞美了梅的坚强和大公无私。梅花的五个花瓣是五福的象征（快乐、幸福、长寿、顺利、和平）

兰（幽）——兰，独生空谷，孤芳自赏，令人倾倒之处正是兰的“幽香清静”

竹（坚）——竹，坚强又高雅，只留劲节，“至凌云处尚虚心”，竹是虚心和气节象征

菊（淡）——深秋，百花凋落，菊花却不畏严寒，迎霜开放。不求艳丽，只有淡雅，这就是菊花的品质。

4、拓展：你还知道有哪些花和鸟象征着什么?

牡丹（富贵）、桃（长寿）、雄鸡（吉祥）、喜鹊（喜事）

四、小组合作共同探究：

打开课本，欣赏吴昌硕的《菊花》等作品

1、分析作品中的花鸟虫鱼和现实生活中的花鸟虫鱼有什么区别？（既像又不像，作品中的更概况或夸张，写意画讲求“以形写神，形神兼备”，追求一种“妙在似与不似之间”的感觉）

2、讨论画家是怎样用笔和用墨的？

对比自然界中的花鸟，欣赏和研究一副花鸟画，想一想画家是怎么用笔和用墨的？

用笔，在国画中，用笔分为中锋用笔、侧锋用笔：

中锋笔杆垂直，线条较细，一般用于画植物的藤、沟边等细的东西；

侧锋，是根据所画线条的宽度来掌握笔杆的斜度，一般用于植物的叶子等宽大的东西

用墨，在国画中，墨分五色，五种颜色分别是焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨（按从重到清来排）墨色的浓与淡是靠水的多少来变化。国画中讲究有浓又淡，所以在同一幅画中，浓墨和淡墨是相互依存的。

3、诗书画印的渗透

一副完整的作品要有.诗书画印

五、动手实践艺术创新

1、用笔、用墨、用色体验：（中锋勾花，侧锋勾叶），

2、临摹一副花鸟画作品，可以对原作大胆地进行添画和改画

3、试画梅花、麻雀。

麻雀的头部和身子由两个蛋形组成，或者是一个枣形加蛋形组成。这样画麻雀就方便多了。用墨色的浓淡干湿区分鸟的身体结构。

六、我是小画家才艺展示

选出你最喜欢的作品，说说哪里好。（渗透用笔、用墨、诗书画印）：

七、师生小结

说说你这节课的收获

八、拓展

运用学过的用笔、用墨的方法临摹你喜欢的大师的作品