影视作品赏析精讲

– 境界与升华
– 始于远景，终于远景
第三章 影像的景别
• 拍摄远景需注意的因素
– 季节因素 – 时间因素 – 天气因素 – 机位和光线因素
• 不同的机位所拍摄到的场景会产生不同的光效效果，一般而言，拍摄远景应 尽量避免顺光，应采用侧光或侧逆光，使景物具有层次感和表现力
– 时间长度：4-6秒 – 选择适当前景，让画面产生纵深感 – 推拉摇移等，应缓慢、匀速
第三章 影像的景别
• 近景的作用
– 近景能清楚地看清人或物的细部，着重表现人物的面部表情，传 达人物的内心世界和人物之间的情感交流，是刻画人物性格最有
力的景别
• 拍摄近景应注意的因素
• 拍摄人物时，头部和眼睛是重点 • 防止杂乱背景干扰主体 • 时长为2-3秒
第三章 影像的景别
• 特写的作用
– 影像元素中的一种特殊元素，多用来表现人的头部和被摄主体的细部。 – 电影艺术的重要表现手段，是区别于戏剧艺术的重要标志 – 特写能够有力表现被摄主体的细部、复杂的人物关系、人物的内心世界 – 特写能够帮助观众更直接、更迅速地抓住事物的本质，加深观众对事物 的认识
– 把话说简洁
• 不重复，直奔主题 • 一般3-5个镜头组合即可表达一个完整意思
– 把话说生动
• 要选用不同的景别，这样的镜头组合才不会单调 • 景别区分应明显，远足够远，近足够近
第三章 影像的景别
• 景别元素的简单评价
– 景别的主观性
• 景别体现了创作者与欣赏者之间的关系
– 景别决定影视作品的风格
• 拍摄特写应注意的因素
– 某个细微局部，不要展现全体
– 要有针对性，特写对象一定是刻意要强调的内容
– 时长：1-2秒
第三章 影像的景别
• 拍摄分镜头应目标明确
– 镜头是影视语言的基本单位，用来传达一段完整信息内容 – 拍摄同一对象时，应有目的地拍摄一组包含各种景别的镜头
– 应通过镜头画面，提供和拍摄主体有关的信息
绪 论
何为影视艺术语言？ 影视艺术语言主要包括哪些内容？ 影视艺术语言的表现元素是什么？
绪 论
观点之一：画面、音响、表演、蒙太
奇方法
观点之二：画面、音响、色彩
观点之三：影像、声音、剪辑（波布 观点之三：影像、声音、剪辑 克《电影的元素》）
绪 论
• 影视艺术语言
绪 论
影像的基本单位是什么？
从观众角度：两个镜头之间的那段胶片
第一章 镜头
课堂练习：数镜头
《一个男人和一个女人》
第一章 镜头
课堂作业1：试用１０个镜头描述两个男人打 架，一个女人劝架，一群人围观的场面。
第一章 镜头
课堂作业2：将下面一段文字分出镜头，并画 出每个镜头的草图
倾盆大雨笼罩着巨大的罗生门城楼。城门洞的石阶上一个 和尚一个打柴人抱膝相对而坐。“不懂，简直不懂！”打 柴人突然说。和尚不解地看着打柴人。长时间的沉默。雨
第三章 影像的景别
• 全景、中景的作用
– 全景用来表现场景的全貌或人物的全身动作，常用于交代人物之 间、人与环境之间的关系。
– 中景是叙事功能最强的一种景别。利用中景主要用来表现情节和
动作。
拍摄中景应注意的因素
处理好主体与陪体、主体与背景的关系 一般占影视作品的30%-50%，时长3-5秒。
更大了。罗生门城楼若隐若现。
第一章 镜头
镜头的构成元素？
林格伦：
主要形象本身的运动和形式； 摄影机和主要形象的相对运动和位置； 照明主要形象的方法。
波布克：
胶片本身──各种不同底片的性能和特征； 构图──在一个画面内每一个视觉元素的位置； 照明──每一个场面的照明性质和质量。
– 远景：广阔的画面，每个人在画面中所占比例很小 – 全景：成年人的全身 – 中景：成年人膝盖以上 – 近景：成年人胸部以上 – 特写：成年人肩以上的头，或被摄主体的细部
第三章 影像的景别
• 远景的作用（表现广阔场面的影视画面，节奏缓慢）
– 介绍环境 – 渲染气氛（蓝天，白云，大漠，鹰击长空，大雁南归）
第二章 影像构图
2.主题服务原则
– 形式服务内容，构图服务主题 – 为了表现主题，设计最合适、最舒服、最具视觉美感 的构图 – 为了表现主题，有时要有意去破坏画面的美感 – 与主题不符的画面构图，即使再优美也应“忍痛割爱”
第二章 影像构图
3.变化原则 – “美学原则”和“主题服务原则”是就单个具体的画面构 图而言的，对于由千万个画格组成的整部影片而言，其构 图原则就是“变化原则”。 – 变化的根源：电影是动态影像，变化是其魅力所在。
第二章 影像构图
• 影像结构的基本组织单位是“镜头”，而镜头实际上还可 以再分，即“画格”，一个镜头是由无数的画格组成的 （电影每秒24格）。
• 本章我们讨论的构图其实就是画格的构图。
第二章 影像构图
• 处理好一部影片中的“构图”元素，起码应考虑以下三点：
美学原则
主题服务原则 变化原则
第二章 影像构图
区别：在画格中作用大的是主体，反之是陪体。
第二章 影像构图
主体与陪体安排的原则 主体不要居中：一般遵循黄金分割原则，1：1.618，近似为2:3；3:5； 5:8。 水平线不要上下居中，一分为二地分割画面。 色调、布光等不要一分为二地分割画面。 主体不要过分孤单。 主体和陪体应该分明，不可喧宾夺主。 人或物的断续线不应一字排开，应高低起伏、错落有致。 人或物之间的距离不应均等，应有疏密。 水平线及景物连天线不应歪斜不稳。 人物一般不要完全正面，应与画格形成一定角度。
第一章 镜头
本课程认为镜头由六个元素构成
构图 色彩 镜头 照明 运动 角度 景别
分镜头稿本
角 度 画面内 容 长度 （秒）
镜号
景别
技巧
台词
音乐
音响
备注
1
2
3
本节作业
观看法国电影《一个男人和一个女人
》
阅读电影中的镜头，思考பைடு நூலகம்何运用镜头
表情达意。
第二章 影像构图
• 思考题：
– 一部影片中的构图应该遵守什么原则？ – 如何使一个画格的构图具有形式上的美感？ – 构图能否在形式上不具美感，为什么？
• 戏剧性因素较强的作品较多使用用较小的景别，戏剧性因素较弱的作 品更多使用较大的景别
本节作业
• 观看电影《我的父亲母亲》、《黄土地》、《鸟人》、 《拯救大兵瑞恩》 • 体会电影中影像构图和景别运用技巧
1.美学原则 – 拍什么与怎么拍
• 青山、绿水、鲜花、美人.....（拍什么） • 如何使一个画格的构图具有形式上的美感（怎么 拍）
– 影响画格构图美感的因素
• 光线、色彩、影调层次、虚实对比、远近对比、大小对 比、高低对比、主体与陪体的安排
第二章 影像构图
主体与陪体
内涵：任何一个画格所包含的元素无论多少，它们总体可 以分为两大类：主体与陪体。
——镜头
第一章 镜头
什么是镜头？
• • • • 一个景物：一座山，一栋楼，一棵树，一个人......... 一个景别：一个远景，一个全景，一个中景，一个特写... 一段时间：一秒，一分钟，五分钟........... 一段长度：一寸，一尺............
第一章 镜头
什么是镜头？
从拍摄角度：摄像机开始至停止这段时间所拍摄的内容 从剪辑角度：剪两次与接两次之间的那段胶片
• 拍摄分镜头的误区
– 误区1：所见即所拍 – 误区2：每个镜头都要包含全部信息 – 误区3：担心镜头散乱
第三章 影像的景别
• 学会用镜头说话
– 把话说清楚：用镜头交代清谁、在哪、何时、做什么、怎么样
• 镜头组合的一般形式： 由远到近——通过不同景别引导观众从整体到局部，由浅入深，由表及里
由近到远——通过不同景别把视线由局部引向整体，交代人物与环境的关系
影视作品赏析
2013年2月
课程内容
• • • • • • • • • • • 专题一 镜头（第一周） 专题二 构图（第二、三周） 专题三 景别（第四、五周） 专题四 角度（第六、七周） 专题五 运动（第八、九周） 专题六 照明（第十周） 专题七 色彩（第十一、十二周） 专题八 语言（第十三周） 专题九 音响（第十四周） 专题十 音乐（第十五周） 专题十一 剪辑（第十六——十八周）
– 变化原则包括：内容的变化，形式的变化。
– 内容的变化应根据具体作品而为
– 形式的变化主要有：景别，角度，运动，照明，色彩等。
第三章 影像的景别
• 思考题
– 如何划分景别？ – 不同景别在影片中各有什么作用？
– 特写在电影中有什么作用？
– 如何认识和评价景别元素？
第三章 影像的景别
• 景别所指的对象是被摄主体 • 通常以画格中成年人身体部分的多少为划分标准