印象主义

分类
印象派
印象派画家提倡走出画室，深入原野、 乡村、街头写生，力求真实地刻画自 然。
也称新印象主义，是继印象派之后在法国 出现的美术流派。19世纪80年代后年期， 一群受到印象主义强烈影响的画家掀起了 一场技法革新。他们不用轮廓线条划分形 象，而是运用科学化的描写法追求对外光 的表现。运用色彩的分割理论，即分割法 作画。 "后印象主义"不是“印象主义”和“新印象主义” 的 延续，而是对印象主义的突破和叛逆。不满足于对客 观事物的再现和对外光与色彩的描绘，强调抒发画家 自我感觉，表现主观感受和情绪；在造型方面重视形 体结构和构成形的线条、色块、体积；强调艺术不等 同于生活形象，即绘画不是科学，要依据画家的主观 感觉在创造。后印象主义的理论和实践导致西方绘画 同文艺复兴以来的传统决裂，至此，一种全新的艺术 观念出现了，20世纪西方现代派艺术开始萌芽。
《吹短笛的男孩》
克劳德· 莫奈
被誉为“印象派领导者”，是印象 派代表人物和创始人之一。印象派的理 论和实践大部分都有他的推广。 他最重要的风格是改变了阴影和轮 廓线的画法，在莫奈的画作中看不到非 常明确的阴影，看不到突显或平涂式的 轮廓线。除此之外，莫奈对于色彩的运 用相当细腻，他用许多相同主题的画作 来实验色彩与光完美的表达。莫奈曾长 期探索光色与空气的表现效果，常常在 不同的时间和光线下，对同一对象作多 幅的描绘，从自然的光色变幻中抒发瞬 间的感觉。 是以他为首的一批艺术家的不懈努 力，突破了此前学院派的保守思想，极 大地冲击了19世纪后半叶占据西方画坛 统治地位的官方艺术，从而为掀开西方 现代绘画史新的一页，作出了重要贡献。
印象派 绘画
新印象 派
后印象 派
代表艺术家
马奈
莫奈
雷诺阿
修拉
梵高
塞尚
爱德华· 马奈
19世纪印象主义的奠基人之一， 深深影响了莫奈、塞尚、凡高等新 兴画家，进而将绘画带入现代主义 的道路上。受到日本浮世绘及西班 牙画风的影响，马奈大胆采用鲜明 色彩，舍弃传统绘画的中间色调， 将绘画从追求立体空间的传统束缚 中解放出来，朝二维的平面创作迈 出革命性的一大步。
人类艺术的重要转折点
印象主义
• 印象主义是19世纪后期产生于法国的一种艺术思潮和流派，印象主义画家根据 光色原理对绘画色彩进行了大胆的革新，打破了传统绘画的褐色调子，反对因 循守旧的古典主义和虚构臆造的浪漫主义，彻底反对官方学院派艺术的统治， 后来成为以法国为中心的欧洲美术运动的主流，并以此影响整个西方画坛。
诞生
在照相技术发明之前，整个西方绘画想做的并且能追求的就只是写实，到 19世纪中后期照相技术的发明后，绘画中的写实主义开始逐渐崩塌，艺术 家们开始尝试用一种更加直接和和更加色彩的方式来表达艺术家心中对人、 事物以及景色的印象，就是说这个东西是什么并不重，更加的强调所带来 的感觉和主观印象。
诞生
1863年，与官方沙龙画展唱反调的“沙龙落选作品 展”在巴黎举行。马奈展出了他的《草地上的午餐》， 画一裸妇与绅士们在草地上午餐。此画被认为有伤风 化而受到激烈批评和嘲骂。而富有创新意识的莫奈、 雷诺阿、德加、西斯莱、毕沙罗 、塞尚等画家却乐 意与马奈结盟。1874年4月在巴黎卡普辛大街借用摄 影师那达尔的工作室举办了题为“画家、雕塑家和版 画家等无名艺术家展览会”。“疯狂、怪诞、反胃、 不堪入目！”这是巴黎一位艺术批评家的怒斥，画展 迅即成为巴黎街谈巷议的话题，观众不但前往讪笑， 甚至向画布唾啐。其中莫奈所绘的一小幅海景，受讥 嘲最多，画的是哈佛港晨景，题名为《日出· 印象》， 艺术观点保守的记者路易斯· 勒罗伊借此画名挖苦其 为“印象主义画家的展览会”，“印象主义”由此而 得名。印象主义画展从1874年到1886年共举行了8次， 除了第一、第四和 第八次外，均使用“印象主义” 一词作为展览名称。
《撑阳伞的女人》
文森特· 梵高
荷兰后印象派画家，是后印象 主义的先驱，深深的影响了20世纪 的艺术，尤其是野兽派与表现主义。 无法用文字来诠释的天才，此 处省略N个字。乃们自己去找他的 作品来欣赏。。。。。。
《星夜》
日本浮世绘对印象派的影响
• 19世纪欧洲绘画在经历了新古典主义，浪漫主义，现实主义这几个时期之后，就进入了自文艺复兴以来古 典主义美术的最后阶段。照相机的出现，使得欧洲的写实绘画被推倒了一个十字路口，这时印象派就从现实主 义美术中走出来，他们所发现的是现实生活中丰富的情感和色彩，还有千变万化的大自然；他们重视的则是色 彩构成和光影变化。但是对处于刚刚起步的印象派来说，它在难挣脱传统绘画的技法、视觉效果、构图等约束 的同时，还要克服社会舆论和传统画家们的冷嘲热讽，在封闭的欧洲大环境中印象派还是无法马上脱离传统美 术在各个方面的约束。 1853年美国用战舰迫使日本港口对外开放，与欧洲贸易日渐频繁的前提下，日本浮世绘在欧洲也开始大 量传播开来，欧洲画家们开始注意到这些东方艺术作品。当时他们关注的核心是东亚艺术，尤其是他们在1867 年世博会上看到的日本的版画。一些史学家认为，有两个“帮手”促成了印象派绘画变革的最后胜利，一个是 取代了绘画一部分功能的摄影术，一个就是非常贴近下层和日常生活的日本版画，它启发一些画家打破欧洲的 传统程式，大胆建材取舍和精心设计画面。印象派画家发现了浮世绘这种新奇的美术，并且在了解了它们之间 的相似性之后，这些画家和学者开始由最初的以浮世绘中的日本元素为创作素材，发展到后来的从日本浮世绘 中寻找新的技法。在浮世绘的作品中，体现出了东方绘画中线条的简练概括，构图没有欧洲绘画中的透视和立 体的约束，在画面中还有对比，留白，平涂等技法这些深深吸引了印象派画家的目光。 。
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浮世绘对印象派的影响
印象派的历史意义
• 印象派是19世纪中叶欧洲艺术从现实主义向现代主义过渡的重要阶段，印象派画家以创新的姿态登上法国画坛， 其锋芒针对陈旧的古典画派和矫揉造作的浪漫主义。印象派画家吸收了写实主义绘画的营养，在绘画中开始对 室外自然光的研究和表现。印象派画家摒弃16世纪以来狭隘的单一色调，倡导走出画室、去户外写生，力求真 实地刻画自然，直接描绘阳光下的风景和日常生活。印象派完成了绘画中色彩造型的变革，将光与色的科学观 念引入到绘画中，革新了传统的固有色观念，创立了以光源色和环境色为核心的现代写生彩学。 另一方面，印象派是链接古典跟现代，艺术进入现代转折的关键。并且从印象派开始，艺术家的追求发生了变 化，因而影响到整个艺术的转折。现代性，前卫性成为艺术家的新探索模式，进而更为深刻的影响了大众社会。 如果初略地把艺术史线性化表示，从希腊古典式的艺术，中世纪哥特，文艺复兴，巴洛克洛可可，新古典，浪 漫主义，写实主义，到了印象派后印象派后，艺术进入一个爆炸分支的开始，一方面是野兽派的马蒂斯在象征 主义以及梵高那样的后印象对于色彩的诠释作为灵感下，渐渐发展出了对色彩的极致探讨尝试，艺术家不再追 求透视的真实，色彩的真实还原。而是色彩对于艺术的纯粹主义，因此，画面变成了扁平化，色彩用来表达情 绪，另一方面是立体派的毕加索在塞尚对于画面反透视以及视觉规律的研究之后，对绘画形体以及绘画技法的 新探索。对于多视角物像描绘在一个场景中进而解构重构的手法开创了一种现代式的艺术形式，这种对于物像 形态的探索影响启迪了西方抽象绘画的产生。以及之后各个时期的美术运动。
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பைடு நூலகம்
谢谢
蔡博然