影视视听语言 教案
视听语言课程教学教案(教学设计)
视听语言课程教学教案（教学设计）第一章：视听语言概述1.1 教学目标了解视听语言的基本概念与特征掌握视听语言的基本元素及其相互作用理解视听语言在影视艺术创作中的重要性1.2 教学内容视听语言的定义与特征视听元素：画面、声音、剪辑、摄影、表演等视听语言的应用与创作方法1.3 教学方法讲授法：讲解视听语言的基本概念与特征案例分析法：分析经典影片的视听语言运用实践演练法：让学生尝试运用视听语言进行创作1.4 教学评估课堂讨论：学生对视听语言的理解与应用能力作品展示：学生运用视听语言创作的成果第二章：画面语言2.1 教学目标掌握画面语言的基本元素及其相互作用理解画面语言在影视艺术创作中的重要性学会运用画面语言进行故事叙述与情感表达2.2 教学内容画面语言的定义与特征画面元素：镜头、构图、色彩、光线等画面语言的应用与创作方法2.3 教学方法讲授法：讲解画面语言的基本概念与特征案例分析法：分析经典影片的画面语言运用实践演练法：让学生尝试运用画面语言进行创作2.4 教学评估课堂讨论：学生对画面语言的理解与应用能力作品展示：学生运用画面语言创作的成果第三章：声音语言3.1 教学目标掌握声音语言的基本元素及其相互作用理解声音语言在影视艺术创作中的重要性学会运用声音语言进行故事叙述与情感表达3.2 教学内容声音语言的定义与特征声音元素：对话、旁白、音效、音乐等声音语言的应用与创作方法3.3 教学方法讲授法：讲解声音语言的基本概念与特征案例分析法：分析经典影片的声音语言运用实践演练法：让学生尝试运用声音语言进行创作3.4 教学评估课堂讨论：学生对声音语言的理解与应用能力作品展示：学生运用声音语言创作的成果第四章：剪辑语言4.1 教学目标掌握剪辑语言的基本元素及其相互作用理解剪辑语言在影视艺术创作中的重要性学会运用剪辑语言进行故事叙述与情感表达4.2 教学内容剪辑语言的定义与特征剪辑元素：镜头切换、剪辑节奏、蒙太奇等剪辑语言的应用与创作方法4.3 教学方法讲授法：讲解剪辑语言的基本概念与特征案例分析法：分析经典影片的剪辑语言运用实践演练法：让学生尝试运用剪辑语言进行创作4.4 教学评估课堂讨论：学生对剪辑语言的理解与应用能力作品展示：学生运用剪辑语言创作的成果第五章：摄影与表演5.1 教学目标掌握摄影与表演的基本元素及其相互作用理解摄影与表演在影视艺术创作中的重要性学会运用摄影与表演进行故事叙述与情感表达5.2 教学内容摄影与表演的定义与特征摄影元素：摄影机运动、镜头角度、景别等表演元素：演员表演、角色塑造、情感表达等5.3 教学方法讲授法：讲解摄影与表演的基本概念与特征案例分析法：分析经典影片的摄影与表演运用实践演练法：让学生尝试运用摄影与表演进行创作5.4 教学评估课堂讨论：学生对摄影与表演的理解与应用能力作品展示：学生运用摄影与表演创作的成果第六章：视听语言与叙事技巧6.1 教学目标理解视听语言在叙事中的作用掌握叙事技巧，包括故事结构、角色塑造、情节推进等学会运用视听语言创造紧张、悬念和情感共鸣6.2 教学内容叙事元素：故事、角色、情节、冲突等视听语言与叙事的关系：如何通过视听元素推动故事发展经典叙事技巧分析：如闪回、倒叙等6.3 教学方法讲授法：讲解叙事元素和视听语言的关系案例分析法：分析经典影片的叙事技巧实践演练法：让学生尝试运用叙事技巧进行创作6.4 教学评估课堂讨论：学生对叙事技巧和视听语言的应用能力作品展示：学生运用叙事技巧和视听语言创作的成果第七章：视听语言与主题表达7.1 教学目标理解视听语言在主题表达中的作用掌握通过视听元素传达主题的方法学会运用视听语言深化观众对主题的理解7.2 教学内容主题表达的重要性视听元素与主题的结合：如色彩、音乐、镜头等经典影片主题表达分析7.3 教学方法讲授法：讲解主题表达的重要性和视听元素的应用案例分析法：分析经典影片的主题表达实践演练法：让学生尝试运用视听语言表达主题7.4 教学评估课堂讨论：学生对主题表达和视听语言的应用能力作品展示：学生运用主题表达和视听语言创作的成果第八章：视听语言与风格塑造8.1 教学目标理解视听语言在风格塑造中的作用掌握通过视听元素塑造独特风格的方法学会运用视听语言体现个人风格8.2 教学内容风格的概念与重要性视听元素与风格的结合：如剪辑风格、摄影风格、音乐风格等经典影片风格分析8.3 教学方法讲授法：讲解风格的概念和视听元素的应用案例分析法：分析经典影片的风格实践演练法：让学生尝试运用视听语言塑造风格8.4 教学评估课堂讨论：学生对风格塑造和视听语言的应用能力作品展示：学生运用风格塑造和视听语言创作的成果第九章：视听语言与新媒体技术9.1 教学目标理解视听语言在新媒体中的作用掌握新媒体技术对视听语言的影响学会运用新媒体技术拓展视听语言的表现力9.2 教学内容新媒体概述：互联网、移动终端、虚拟现实等新媒体技术与视听语言的结合：如交互式视频、360度视频等新媒体视听语言创作案例分析9.3 教学方法讲授法：讲解新媒体的概念和技术案例分析法：分析新媒体视听语言创作案例实践演练法：让学生尝试运用新媒体技术进行创作9.4 教学评估课堂讨论：学生对新媒体技术和视听语言的应用能力作品展示：学生运用新媒体技术和视听语言创作的成果第十章：综合创作与实践10.1 教学目标综合运用所学视听语言知识进行创作培养学生的创新思维和实际操作能力学会评价和修改自己的作品10.2 教学内容创作流程：构思、策划、拍摄、剪辑等创作要求：故事性、艺术性、技术性等作品评价与修改10.3 教学方法讲授法：讲解创作流程和要求案例分析法：分析优秀作品的特点实践演练法：让学生进行综合创作实践10.4 教学评估课堂讨论：学生对创作流程和要求的理解能力作品展示与评价：学生作品的创意、艺术性和技术水平重点和难点解析1. 教学内容的设计：教案中的每个章节都包含了丰富的教学内容，涵盖了视听语言的基本概念、元素及其在影视艺术创作中的应用。
《视听语言》教案精选
《视听语言》教案精选第一讲导论教学目标：1、了解语言的定义及其分类2、了解视听语言的历史发展进程3、知道影视视听语言的产生基础4、掌握镜头的概念5、了解视听语言课程的框架体系教学过程：（一）新课导入今天我们开始学习一门新的课程，叫《视听语言》。
那么什么叫视听语言，它是一门什么样的课程呢通过导论的学习，把大家带入《视听语言》课程的大门。
（二）新课教学第一节什么是语言一、语言的定义“语言，以语音为外壳，以词汇为建筑材料，以语法为结构规律的体系。
”语言是人类传递信息、交流思想、表达情感的工具或媒介符号。
思考：人类能在没有工具或媒介符号的情况下进行交流吗二、语言的分类1、根据语言的外延大小分狭义语言和广义语言。
狭义的语言指口头语言和文字语言口头语言是指用口语形式表达的声音符号系统，它又称作自然语言文字语言是指用书面形式表达的文字符号系统，它又称作书面语言。
法国美学家、符号学家罗兰.巴特在《符号学美学》中指书:“无论从哪方面看,文化都是一种语言。
”广义的语言泛指可以表达意义、传达信息，又有自身规律、法则和系统的媒介符号。
如数学中有数学语言，计算机中有计算机语言，艺术中有艺术语言。
2、根据语言的存在方式分视觉语言、听觉语言和视听语言等。
视觉语言是指借助视觉媒介符号来传达信息的语言。
如人类早期交流所使用的面部表情、手势和身体动作，人类文明产生后的文字语言，艺术中的绘画语言、雕塑语言、舞蹈语言等。
听觉语言是指借助听觉媒介符号来传达信息的语言。
如人类早期交流所使发出来的声音，口头语言，艺术中的音乐语言等视听语言是指同时借助视觉和听觉媒介符号来传达信息的语言。
如人类早期交流使用简单表意的声音并辅助以简单的手势和动作就是一种原始的低级的视听语言。
艺术中的戏剧语言、影视语言以及网络则是一种高级形态的视听语言。
第二节视听语言的历史发展进程一、视听语言的发展流程简单表意的手势动作和声音：思想感情交流不够精确，有很大的模糊性。
影评视听语言教案
影评视听语言教案教案标题：影评视听语言教案教案目标：1. 学生能够听懂和理解影评相关的视听材料；2. 学生能够运用正确的语言表达能力，撰写一篇简单的影评；3. 学生能够通过观影和评论的方式，提高自己的批判性思维和创造性思维能力。
教案步骤：引入活动：1. 引导学生回顾他们最喜欢的电影，并提问他们为什么喜欢这部电影。
听力活动：2. 给学生播放一段影评的视听材料，要求他们仔细倾听并理解其中的内容。
3. 提供一些与影评相关的问题，帮助学生检查他们对影评的理解程度。
语言表达活动：4. 教授学生一些描述电影的常用词汇和表达方式，例如：悬疑的、感人的、精彩的等等。
5. 学生分组，每个小组选择一部电影，用之前学到的词汇和表达方式，互相分享他们对这部电影的评价。
写作活动：6. 学生以小组为单位，选择一部电影，共同撰写一篇简单的影评。
7. 引导学生思考影评的结构和内容，例如：简要介绍电影的主题和剧情，评价电影的优点和不足之处，并提出建议。
扩展活动：8. 鼓励学生在家中观看一部新的电影，并撰写一篇个人的影评。
9. 学生将自己的影评与同学分享，并进行互相评价和讨论。
评估方式：10. 监听学生在听力活动中的表现，通过提问和回答问题来评估他们的理解程度。
11. 评估学生在写作活动中的表现，包括语言表达的准确性、影评结构的完整性和批判性思维的发展程度。
教案拓展建议：1. 鼓励学生积极参与讨论和互动，提高他们的口语表达能力；2. 提供一些优秀的影评样本，帮助学生了解影评的写作风格和技巧；3. 引导学生在撰写影评时，注重对电影中的细节和表现手法的分析，培养他们的批判性思维能力；4. 组织学生进行影评分享会，让他们有机会互相倾听和学习他人的观点。
影视视听语言 教案
影视视听语言教案教案：影视视听语言一、教学目标1、介绍影视视听语言的基本概念和特点；2、帮助学生理解影视视听语言在影视作品中的重要性；3、引导学生掌握影视视听语言的基本技巧和方法；4、提高学生的影视鉴赏能力和创作能力。
二、教学内容1、影视视听语言的基本概念和特点；2、影视视听语言的基本要素：视觉元素、听觉元素、时空元素；3、影视视听语言的技巧和方法：镜头语言、色彩语言、音效语言、剪辑语言等；4、影视作品分析：选取经典作品进行分析，帮助学生理解影视视听语言的应用。
三、教学步骤1、引入：通过提问或讨论，引导学生思考影视作品中的视听语言及其重要性；2、讲解：介绍影视视听语言的基本概念和特点，讲解视觉元素、听觉元素、时空元素等基本要素；3、示范：通过具体案例，讲解镜头语言、色彩语言、音效语言、剪辑语言等技巧和方法；4、实践：组织学生进行小组讨论，分析经典作品中的视听语言，鼓励学生尝试运用影视视听语言的技巧和方法进行创作；5、总结：通过学生作品展示和评价，总结影视视听语言的应用效果和需要注意的问题。
四、教学评估1、观察学生的参与度、表现和作品质量，评估教学效果；2、通过小组讨论、个人作业等方式，检验学生对影视视听语言的理解和掌握程度；3、鼓励学生进行创作，通过展示和评价作品，选拔优秀作品进行表彰。
五、教学资源1、影视作品素材：提供相关的影视作品素材，便于学生进行案例分析和创作；2、教学PPT：制作详细的教学PPT，包括影视视听语言的基本概念、技巧和方法等内容；3、参考书籍：推荐相关的参考书籍或资料，便于学生深入了解影视视听语言的相关知识。
六、教学反思1、观察学生的反应和反馈，评估教学方法和效果，及时调整教学策略；2、收集学生的意见和建议，鼓励学生提出问题和建议，促进教学相长；3、定期进行自我反思和总结，不断提升教学水平和能力。
影视动画视听语言教案
教学理念：《影视动画视听语言》是一门有关影视动画的课程。
但它并不是一门严谨的、系统的有关电影艺术的概论，更不是一门电影美学课程，我更乐意把它看作是一门影视动画艺术的入门课程。
称它为入门，首先是作为主讲者的我还谈不上对影视动画艺术有很高深的研究，另首先是作为听课者的学生也是初次接触。
这门课将重要通过对影视动画的某些基本艺术问题的介绍，结合对具体作品的分析评价，来达成提高学生的影视动画艺术观赏水平的目的。
但愿能在这方面给大家某些印象，某些启发，使有爱好者能够在此基础上进一步去发展自己和提高自己。
第一章视听语言概论教学目的：1.通过讲授视听语言的定义，使学生对视听语言的存在及概念形成对的的认识。
2.通过观赏影视作品，使学生对的掌握视听语言的特性，逐步对电影艺术形成一定的感性认识。
3.通过观赏影视作品，使学生对视听语言的分类、特点、发展历史及其流派形成对的的认识，进而调动学生的学习主动性。
教学重点：1.电影艺术的基本特性2.视听语言与造型语言的异同3.视听语言的特点4.视听语言的发展历史及其流派教学难点：1.视听语言与其它语言的异同2.视听语言的特点教学办法：运用讲授结合多媒体的教学办法教学学时：3 学时教学内容：第 1节电影艺术的基本特性一、电影艺术的概念以电影技术为手段，以画面和声音为媒介，在银幕上运动的时间和空间里发明形象，再现和反映生活的一门艺术。
电影艺术最大程度地吸取了文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、戏剧等各门艺术的手段和技巧，这种吸取不是简朴的拼凑和混合，而是通过改造而兼收并蓄，从而使电影含有了一种独特的、全新的质，成为一种音响与画面相结合的视听艺术。
二、电影艺术的基本特性1.电影艺术的综合性电影含有空间艺术和时间艺术的特点．它吸取了文学、戏剧、音乐、绘画、雕塑、建筑等多个艺术元素。
它们互相融合，形成电影本身新的特性。
◆文学艺术元素◆造型空间艺术元素◆音乐艺术元素◆戏剧艺术元素2.电影艺术的视像性电影以活动的画面形象作为基本的体现手段，重要诉诸于观众视觉的性质。
视听语言课程方案设计模板
一、课程基本信息1. 课程名称：视听语言2. 适用专业：影视摄影与制作、动画、数字媒体艺术、艺术与传播等相关专业3. 学时：32学时4. 学分：2学分5. 教学目标：- 培养学生对影视视听语言的基本概念、原理和技巧的理解能力。
- 提高学生运用视听语言进行影视作品分析、创作和批评的能力。
- 增强学生的审美意识和艺术修养。
二、课程内容安排1. 第一阶段：理论基础（8学时）- 视听语言的概念、特征和发展- 视听语言的构成要素：蒙太奇、长镜头、时间、空间、声音、剪辑等- 视听语言的分类与流派- 视听语言的创作技巧与表现手法2. 第二阶段：视听语言分析（8学时）- 视听语言在影视作品中的应用案例分析- 视听语言在动画、数字媒体艺术作品中的应用案例分析- 视听语言在纪录片、广告等不同类型作品中的应用案例分析3. 第三阶段：视听语言创作（8学时）- 视听语言在剧本创作中的应用- 视听语言在分镜设计中的应用- 视听语言在影视作品剪辑中的应用4. 第四阶段：视听语言批评与鉴赏（8学时）- 视听语言在影视批评中的应用- 视听语言在影视鉴赏中的应用- 视听语言在不同类型影视作品中的鉴赏方法三、教学方法与手段1. 讲授法：系统讲解视听语言的基本概念、原理和技巧。
2. 案例分析法：结合经典影视作品，分析视听语言的应用。
3. 练习法：通过课堂练习，提高学生运用视听语言进行影视作品分析、创作和批评的能力。
4. 互动讨论法：鼓励学生积极参与课堂讨论，分享自己的观点和见解。
5. 网络辅助教学：利用网络资源，拓展学生的学习空间，提高学习效率。
四、考核方式1. 平时成绩（40%）：包括课堂参与、作业完成情况等。
2. 期中作业（30%）：要求学生结合所学知识，完成一个视听语言分析报告。
3. 期末考试（30%）：闭卷考试，考察学生对视听语言理论知识的掌握程度。
五、课程资源1. 教材：《影视视听语言》2. 辅助教材：经典影视作品、动画、数字媒体艺术作品等3. 网络资源：影视资料库、学术期刊、在线课程等六、教学进度安排1. 第一周至第四周：理论学习阶段2. 第五周至第八周：案例分析阶段3. 第九周至第十二周：创作实践阶段4. 第十三周至第十四周：视听语言批评与鉴赏阶段七、课程特色与创新1. 理论与实践相结合：注重视听语言理论知识的学习，同时强调实践能力的培养。
《影视动画视听语言》教案
《影视动画视听语言》教案一、教学目标1. 让学生了解影视动画的基本概念和视听语言要素。
2. 培养学生对影视动画作品的欣赏能力和审美观念。
3. 提高学生运用影视动画视听语言进行创作的能力。
二、教学内容1. 影视动画的基本概念：动画的定义、分类及发展历程。
2. 视听语言要素：画面、声音、剪辑、摄影、色彩、光线、构图等。
3. 影视动画作品的欣赏与分析：国内外经典动画作品欣赏与分析。
4. 影视动画创作实践：创作短片、动画剧本编写、分镜头设计等。
三、教学方法1. 讲授法：讲解影视动画基本概念和视听语言要素。
2. 演示法：播放经典动画作品，进行分析与讨论。
3. 实践法：引导学生进行影视动画创作实践。
4. 小组讨论法：分组讨论，分享创作心得和感悟。
四、教学资源1. 经典动画作品：如《狮子王》、《千与千寻》、《阿凡达》等。
2. 影视动画教材：为学生提供丰富的学习资料和参考书籍。
3. 创作软件：如Adobe After Effects、Maya、Flash等。
4. 摄影器材：如摄像机、三脚架等。
五、教学评价1. 课堂参与度：学生参与课堂讨论、提问和分享的积极性。
2. 作品完成情况：评估学生在影视动画创作实践中的表现。
3. 创作心得与感悟：学生对影视动画创作的思考和体会。
4. 期末考试：考察学生对影视动画基本概念和视听语言要素的掌握程度。
六、教学安排1. 课时：共计32课时，每课时45分钟。
2. 课程安排：第1-4课时：影视动画基本概念讲解。
第5-8课时：视听语言要素讲解。
第9-12课时：经典动画作品欣赏与分析。
第13-16课时：影视动画创作实践指导。
第17-20课时：学生创作短片，教师辅导。
第21-24课时：分组讨论，分享创作心得。
第25-28课时：作品修改和完善。
第29-32课时：期末考试和总结。
七、教学步骤1. 引入：通过播放一段经典动画片段，引发学生对影视动画的兴趣。
2. 讲解：详细讲解影视动画的基本概念和视听语言要素。
视听语言课程教学教案(教学设计)
视听语言课程教学教案（教学设计）第一章：视听语言概述1.1 视听语言的定义与特征1.2 视听语言与传统语言的区别1.3 视听语言在现代传媒中的重要性1.4 教学小结第二章：视听元素2.1 视觉元素2.1.1 画面构图2.1.2 色彩2.1.3 光影2.1.4 运动2.2 听觉元素2.2.1 音乐2.2.2 声音效果2.2.3 对话与旁白2.3 视听结合的艺术2.4 教学小结第三章：剪辑与节奏3.1 剪辑的基本原则3.2 剪辑技巧3.3 节奏与剪辑的关系3.4 案例分析：经典剪辑片段解析3.5 教学小结第四章：视听语言的表现手法4.1 叙事手法4.2 象征手法4.3 情感表达4.4 创意视听语言4.5 教学小结第五章：视听语言在实践中的应用5.1 影视作品中的视听语言运用5.2 广告中的视听语言运用5.3 网络短视频的视听语言特点5.4 学生作品展示与分析5.5 教学小结第六章：电影中的视听语言6.1 电影概述与电影语言的发展6.2 电影中的视觉元素运用6.3 电影中的听觉元素运用6.4 电影剪辑与叙事节奏6.5 案例分析：经典电影视听语言解析6.6 教学小结第七章：电视剧中的视听语言7.1 电视剧的特点与分类7.2 电视剧中的视听元素运用7.3 电视剧剪辑与叙事节奏7.4 案例分析：电视剧视听语言解析7.5 教学小结第八章：纪录片中的视听语言8.1 纪录片的特点与分类8.2 纪录片中的视听元素运用8.3 纪录片剪辑与叙事节奏8.4 案例分析：经典纪录片视听语言解析8.5 教学小结第九章：动画中的视听语言9.1 动画的特点与分类9.2 动画中的视听元素运用9.3 动画剪辑与叙事节奏9.4 案例分析：经典动画视听语言解析9.5 教学小结第十章：新媒体环境下的视听语言创新与发展10.1 新媒体对视听语言的影响10.2 新媒体环境下的视听语言创新10.3 短视频与直播中的视听语言特点10.4 案例分析：新媒体视听语言创新案例第十一章：视听语言在网络视听平台中的应用11.1 网络视听平台的发展概况11.2 网络剧与网络电影中的视听语言特点11.3 网络短视频与直播的视听语言创新11.4 案例分析：热门网络视听作品中的视听语言解析11.5 教学小结第十二章：跨媒体叙事与视听语言12.1 跨媒体叙事的概念与特点12.2 跨媒体叙事中的视听语言运用12.3 跨媒体叙事案例分析12.4 教学小结第十三章：视听语言与国际交流13.1 视听语言在国际传播中的作用13.2 不同文化背景下视听语言的差异13.3 国际视听作品中的视听语言特点13.4 案例分析：国际视听作品中的视听语言解析13.5 教学小结第十四章：视听语言的创作与实践14.1 视听语言创作的基本流程14.2 视听语言创作的实践技巧14.3 学生作品展示与评价第十五章：视听语言的未来发展趋势15.1 技术进步对视听语言的影响15.2 视听语言在未来的创新方向15.3 视听语言教育的未来发展15.4 教学小结重点和难点解析本教案涵盖了视听语言的基本概念、视听元素、剪辑与节奏、表现手法以及在电影、电视剧、纪录片、动画等不同领域的应用。
影视视听语言技能 教案
影视视听语言技能教案1. 引言影视视听是研究语言的一种有趣且有效的方式。
通过观看电影、电视剧和其他影视作品，研究者可以提高他们的听力、口语和理解能力。
本教案旨在帮助学生通过影视视听提高他们的语言技能。
2. 教学目标- 提高学生的听力技能，使他们能够理解并听懂影视作品中的对话和对白。
- 增强学生的口语表达能力，使他们能够流利地运用所学的词汇和语法。
- 培养学生的理解能力，使他们能够理解影视作品中的情节和上下文。
3. 教学方法3.1 观看影视作品学生将观看选定的电影、电视剧或其他影视作品。
教师可以根据学生的语言水平和研究目标选择适当的影视作品。
学生可以在课堂上观看，也可以在家中自行观看。
3.2 视听练学生将参与各种视听练，以提高他们的听力和口语能力。
这些练可以包括：- 听取片段并回答问题- 跟读对话并模仿演员的语调和语气- 分析对话中的词汇和语法结构3.3 语言讨论学生将进行讨论和辩论，以提高他们的理解和表达能力。
教师将提供话题和问题，学生可以自由发表意见，并通过影视作品中的情节和对话进行讨论。
4. 教学评估学生的语言技能将通过以下方式进行评估：- 口语表达能力的提高- 对影视作品中情节和对白的理解- 视听练的成绩5. 教学资源教师将提供以下资源进行教学：- 选定的影视作品- 视听练材料- 语言讨论的话题和问题6. 教学计划以下是本教案的教学计划：- 第一周：介绍教案目标和方法，学生选择并观看影视作品。
- 第二周：进行视听练，包括听取片段并回答问题。
- 第三周：进行口语练，学生模仿演员的语调和语气。
- 第四周：进行语言讨论，学生讨论影视作品中的话题和问题。
- 第五周：进行教学评估，评估学生的语言技能提高情况。
7. 总结通过本教案的实施，学生将能够通过观看影视作品提高他们的视听语言技能。
这种研究方法不仅有趣，还能够帮助学生提高他们的听力、口语和理解能力。
教师应根据学生的需求和水平，灵活调整教学内容和方法，以达到最佳的教学效果。
视听语言教案（精选）
视听语言教案（精选）第一篇：视听语言教案（精选）视听语言元素——光线1.影视用光概述• 按光位分，可分为顺光、侧光、顶光、底光等。
• 按光质分，可分为聚光、散光、软光、硬光等。
• 按光的亮度分，可分为强光和弱光。
• 按光调分，可分为低调光与高调光。
2.顺光：也叫做“正面光”，指光线的投射方向和拍摄方向相同的光线。
，被摄体受光均匀，景物没有阴影，色彩饱和，能表现丰富的色彩效果。
3.侧光：也叫背光，光线与拍摄方向相反，能勾勒出被摄物体的亮度轮廓，又称轮廓光。
逆光下的景物层次分明，线条突出，画面生动，立体感和空间感强。
逆光最适合表现深色背景下的深色景物，常常用它来捕捉剪影。
4.顶光：来自顶部的光线，人物在这种光线下，其头顶、前额、鼻头很亮，下眼窝，两腮和鼻子下面完全处于阴影之中，造成一种反常奇特的形态。
5.直射光：是指太阳以平行光线直接投射到地面上的光。
直射光(硬光),照在被摄体上，形成明显反差，用侧光照明，并有明显的投影有利于表现对象的起伏和皱褶。
6.散射光：光线软，受光面和背光面过渡柔合，没有明显的投影。
对被摄对象的形体、轮廓、起伏表现不够明。
光线柔和，宜减弱对象粗糙不平的质感，使其柔化。
用于拍人物老的显得年青些，年轻的显得漂亮些。
7.光线语言λ光线构成了塑造银幕空间的重要手段。
λ不同照度的光线对人的生理、心理产生不同的作用。
λ由光线所形成的明暗、阴影暗示人物、事件的性质。
8.《这里的黎明静悄悄》用高调的照明表现了战前生活的宁静与美好，与此形成对比的是现实空间的还原色彩和战争空间的黑白影调。
9.《天堂电影院》一部自传体回忆影片，过去的时空在创作者心目中是一段美好的时光，为此导演采用了给人予岁月感但却温暖的金黄色的影调，而影片主人公恋爱的一段，影调在金黄色的基础又变得亮起来。
10.《教父》黑帮们出没于黑暗和幽暗的建筑中，画面常常以黑色作为背景，人物面部呈现半明半暗的状态，导演以此突出黑手党的神秘、恐怖以及地下意义。
视听语言教案 原版
视听语言教案参考教材：《视听语言》邵清风等著中国传媒大学出版社参考教案：影视视听语言十五讲第一讲/2课时：第一节/引入部分：视听语言，即画面、声音以及二者之间产生的组合关系三部分。
首先，介绍一下视听语言产生的基础与原由：物质基础：摄影、放映术，录音、还音术，色彩技术等生理基础：视觉滞留原理出示一负相图进行学生实验心理基础：似动现象心理补偿机制等其次，简单的介绍一下视听语言当中的几部分，使学生有一个整体的印象：最后，考虑到学生的拍摄实践中可能会出现的诸多问题，先将以视听语言为基础的分镜头脚本引入到课程当中。
注：此分镜头脚本为示例，不为授课标准所用。
第二节/正课部分：一、什么是镜头和机位，镜头和机位在视听语言中的重要性是什么？二、什么是摄影和摄像，二者之间的联系和区别？三、形成影响的基本元素：画框、构图、景别、角度、焦距、摄像机的运动、照明、色彩、调度等等。
四、画框与构图:1、画框的概念、画框的功能、画框在影像中的特殊运用2、构图的概念、构图的原则、常见的构图方式及特点、影响构图的实体因素和虚体因素：常见的构图方式：S 形构图、三角形构图、井字形构图等等 实体因素：主体、陪体、前景、后景等虚体因素：线条、几何形状、水平与垂直、位置与重心等 参考影片：《黄土地》《重庆森林》《满城尽带黄金甲》等第二讲/2课时 第一节/景别与角度一、景别的概念、分类、作用 二、不同景别的界定与功能：三、角度的概念、分类、作用 四、不同角度的界定与功能夹角背面与正面相反适合表现人物与背景的关系，引发想象、制造悬念垂直夹角平视镜头与被摄对象在同一水平高度典型的新闻摄影的角度，表达平等、客观、公正仰视镜头高度低于被拍摄对象被摄物体显得高大，表达崇敬、敬仰的态度俯视镜头高度高于被拍摄对象被摄物体闲的矮小，表达蔑视、贬义的态度第二节：焦距与景深备注：本章节为重难点章节，此图表有利于学生建立整体的意识概念，具体的讲解与分析还需与具体影视示例相结合。
影视动画视听语言教案设计
实用文档河南信息统计职业学院教师授课教案2实用文档作、对白及音效方面的要求。
（三）画面分镜头台本1、认识画面分镜头台本2、画面分镜头台本的格式（1）美式：美国的动画分镜纸格式是横向的，三个画面，画面宽高比是4：3；（2）日式：日本的分镜纸格式是以竖向的为主，五或六个画面，画面宽高比是16：9；（3）中式：我国的分镜纸格式有横向的、也有竖向的。
3、画面分镜头的内容：镜号、景别、摄法、画面设计草图、内容、音乐、时间、备注等。
（四）动画分镜头创作流程（五）分镜头画面的基本造型元素1、角色（1）角色的重要性（2）角色的分类：主要角色、次要角色、群体性角色（3）角色的组合设计：通常一部动画片有多个或成组的角色形象，都具有各自的内在性格及外在形象特点，他们之间会产生各种子盾，这种种矛盾有产生、发展、冲突、化解等表现，这会使得整部动画片之情节更加富有韵律感和节奏感。
（4）角色的动作表演4实用文档6实用文档河南信息统计职业学院教师授课教案3、掌握头部结构（二）掌握分镜头画面的透视透视的基本规律是：同样大的物体，近大远小、近长远短、近宽远窄、近清晰远模糊。
1、几何透视（1）平行透视（2）成角透视8实用文档（3）倾斜透视2、空气透视（1）空气透视：物体距离越远，看上去形象越模糊（2）色彩透视：距离越远偏蓝的倾向越明显（三）掌握分镜画面的空间构图1、构图的平面空间关系平面构图的好坏决定一部动画的画面美感与表现效果，一般要求在平面构图中要能体现人物的关系、比例和光线等2、构图的立体空间关系在二维空间中是借透视原理、色彩的冷暖、画面的明暗层次等来表现表现纵深的空间感。
（四）掌握角色造型与背景设计1、角色造型●角色造型的比例：头部及全身的转面也同样分正面、侧面、正侧面、后侧面、正背面；●主要角色的表情图；●主要角色的常用动态图；●主要角色的口型图；●片中所有角色的站姿比例图；●所有角色的色彩图；、●主要角色的手姿图；●主要角色服装；主要道具设计等2、背景设计：交待故事发生的特定地点与环境、道具等，并为情节与角色表演营造出恰当的气氛。
影视视听语言教案
影视视听语言教案XXX教案编写格式与基本要求教案是教师以章节和课时为单位编写的具体教学方案，是授课思想、教学内容、教学技能的客观反映。
教案既不同于教学大纲，也不等同于讲稿，教学大纲是对课程教学的总体要求，而教案则是实现教学大纲的具体细化并精心设计的授课框架。
一、教案的基本格式一份完整的教案包括以下内容：1、教案首页主要包括课程名称、课程编号、开课分院、上课班级、任课教师，课程内容简介，教学目的与要求（课程的总体目标），教学重点与难点等内容。
2、教学单元教案主要包括授课学时、授课章节，拟采用的教学方法或手段、教学目的与要求（章、节）、教学方式、基本教学内容、复思考题与作业题、本次课实施情况及教学效果分析等。
二、教案的编写要求1、以教学大纲、教学内容、基本教材为依据。
2、明确教学目标与要求。
3、科学安排进度，突出重点，讲清那点，注重启发。
4、精心选用教学手段，注明其使用时机。
5、教案应存入各教研室教学档案。
视听语言课程教案课程性质任课教师授课对象课程内容简介和主要参考资料影视视听语言课程编号学分3必修课（√）选修课（）理论课（）实验课（）XXX职称助教总学时48授课：48学时实验：学时实：周2017级播音与主持艺术专业1、2班课程内容：本课程立足于中外影视制作实际，立足于学生已经得的影视理论、技术课程之根蒂根基，用理论与例片阐发结合的方式，讲述视听语言的根本概念、特征、构成关系，讲述视听语言的运用技巧、审美内涵。
主要参考资料：《视听语言》，XXX、XXX等编著，XXX，2017年通过本课程的研究，使学生了解影视视听语言的纪律，掌握视听语言在影视作品中的特点与常用表现手法，为学生编导影视作品打下理论基础，拓展其艺术思维空间。
教学目的和教学要求（课程的总体目标）教学重点和教学难点视听语言的基本概念、特征、构成关系，视听语言的运用技巧、审美内涵，以及运用视听语言知识进行影视分析和创作。
视听语言课程教案6学时授课题目教学目的和教学要求（章、节）教学方式第一章视听语言概述掌握视听语言的基本含义、特点，掌握视听语言的发展概况，理解电影与戏剧、文学等艺术的区别与关联。
《影视视听语言》课程教学大纲
《影视视听语言》课程教学大纲课程编号：课程名称：影视视听语言/ Movie Language适用专业：动画专业、媒体专业一、课程简介《影视视听语言》是影视、动画专业的基础课，必修课程。
本课程通过系统阐述视听语言各要素，从镜头、构图、景别、角度、运动、轴线、场面调度、剪辑、声音等不同方面进行深入分析，使学生掌握视听语言在影视创作中的主要特点与常用表现手法，让学生树立正确的视听语言概念，拓展其艺术思维空间，为后续课程的研究打下厚实的理论基础。
二、教学目的和任务通过研究视听语言的基本原理与技术，以及其运用的一般规律与方法，培养学生影视动画创作的思维方法；创作方法；为学生掌握分镜头原理、创制动画片、进行专业的影视与动画制作作好前期的准备工作。
三、教学基本要求在课堂讲授上接纳多媒体PPT等当代化教学手段，做到图文并茂，易于视听转达，便于学生了解课程内容。
在教学过程中穿插问题的提出，引发学生的思考；经由过程课外作业的训练以及优秀作品的讲评，加深对知识点的了解，提高学生的创意能力。
四、教学内容与学时分配第一章视听语言的形成史（2学时）知识点：了解电影发展史，理解视听语言在电影史中的逐步探索过程，理解视听语言发展历程中各个电影大师的贡献。
重点和难点：了解各电影大师对视听语言发展的贡献，了解未来电影视听语言发展过程及未来发展倾向。
第二章视听语言（2学时）2.1视听语言的概念及研究内容知识点：了解视听语言的概念，了解其研究内容难点和重点：视听语言与蒙太奇的关系，及其研究内容2.2视听语言的理论研究1知识点：了解视听语言的概念；了解视听语言的研究内容及视听语言的理论（蒙太奇理论、长镜头理论、标记学理论）重点和难点：从大众传播的角度看视听语言；从文化的角度去看视听语言，掌握视听语言研究方法。
第三章视觉元素（2学时）3.1光知识点：光的功能：1、外部引导和内部引导2、人物形象的塑造3、刻画人物的心理4、情境氛围的营造5、光带来影片节奏的变化重点和难点：光的功能3.2色知识点：1、色彩冷暖的依据2、色彩的表现性：在不同社会，不同叙事语境下产生不同的含义3、彩的主要功能：造型表现；参与叙事重点和难点：色彩的功能3.3人知识点：人是电影的主体；表现人的重点：脸、手和形体；电影中的群体重点和难点：人物的表现3.4景知识点：1、景的意义：故事配景（空间环境、时间环境）2、景的分类：内景和外景、人工景和自然景、再现的景和表现的景重点和难点：景的意义和分类3.5物知识点：1、物就是道具2、人类活动的对象，是人的镜子3、电影的细节4、物在电影中的运用重点和难点：物对故事情节的推动作用第四章听觉元素（2学时）4.1人声知识点：人声1、非语言人声2、语言（对白、独白、旁白）4.2音响知识点：音响的分类，音响的功能，留白4.3音乐知识点：1、分为有声源音乐和无声源音乐2、片子中音乐的功能：表达主题或哲理、诠释心理、抒发情感、衬着气氛、叙事、展示时代特征和地域特色24.4声音和声音的剪辑知识点：声画合一，声画错位，声画对位重点和难点：各声音成分的艺术运用，声音的剪辑第五章镜头的方式（4学时）5.1景别知识点：了解级别的定义及种类；理解景别的划分原则；理解个景别应用的意义重点和难点：各景别运用的意义5.2角度知识点：了解分角度拍摄的原因及意义；理解角度的种类；掌握分角度拍摄的镜头组接原则重点和难点：分角度拍摄的镜头组接原则5.3运动知识点：了解运动镜头与固定镜头的区别；理解运动镜头的种类（推、拉、摇、移、手持、升降、变焦距）；理解各种运动的含义重点和难点：运动镜头的种类及含义。
《影视动画视听语言》教案
《影视动画视听语言》教案教案：影视动画视听语言教案目标：1.了解影视动画的视听语言。
2.学习分析影视动画的视听语言。
3.提高学生对影视动画的审美能力。
教学重点：1.影视动画的视听语言的概念。
2.分析影视动画的视听语言的方法。
3.提高学生对影视动画的审美能力。
教学难点：1.分析影视动画的视听语言的方法。
2.提高学生对影视动画的审美能力。
教学准备：1.影视动画片段或电视剧片段。
教学过程：Step 1：导入（10分钟）引入影视动画的概念，向学生介绍影视动画的定义和分类，并举例说明。
让学生回答影视动画是如何通过图像、声音和语言来传达信息和情感的。
Step 2：讲解影视动画的视听语言（15分钟）解释视听语言的概念，包括图像、声音和语言三个方面。
通过讲解这些元素在影视动画中的作用和表达方法，使学生了解视听语言。
Step 3：分析影视动画的视听语言（30分钟）选择一段影视动画片段或电视剧片段，并放映给学生观看。
要求学生仔细观察、聆听和感受片段中的图像、声音和语言元素，并分析它们的具体作用和表达方式。
教师引导学生逐渐深入分析，如挖掘片段中的主题、情绪、角色性格等。
Step 4：讨论与总结（20分钟）组织学生分组讨论刚才观看的片段，并就以下问题展开讨论：1.片段中的图像、声音和语言元素具体表达了什么信息和情感？2.片段中的不同元素之间是如何配合和衔接的？3.如何改进片段中的视听语言？教师以小组为单位进行总结，让每个小组分享他们的分析结果和改进建议。
教师引导学生总结片段中的视听语言所传达的信息和情感，并对学生的分析和改进建议进行评价和点评。
Step 5：练习（15分钟）让学生根据所学的影视动画视听语言的分析方法，选取一段自己喜欢的影视动画片段并观看，然后用书面形式分析片段中的图像、声音和语言元素的作用和表达方式。
要求学生将分析结果整理成报告，并交给教师。
Step 6：展示和评价（10分钟）学生将自己的分析报告展示给全班，并给予互相评价和点评。
《视听语言》教案
《视听语言》教案一、教学目标1. 了解视听语言的基本概念和特点2. 掌握视听语言的基本元素和表达方式3. 学会运用视听语言进行创意表达和故事叙述4. 提高对影视作品的欣赏能力和批判性思维二、教学内容1. 视听语言的基本概念和特点视觉和听觉元素的结合非语言符号的运用时间、空间和节奏的处理2. 视听语言的基本元素视觉元素：画面、色彩、构图、摄影机运动等听觉元素：音乐、音效、对白、旁白等3. 视听语言的表达方式画面构图和摄影技巧音乐和音效的运用剪辑和节奏的控制4. 创意表达和故事叙述创意构思和剧本编写角色塑造和表演场景设计和拍摄角度的选择5. 影视作品的欣赏和批判分析影视作品的艺术风格和表现手法评价影视作品的优缺点培养审美观念和批判性思维三、教学方法1. 讲授法：讲解视听语言的基本概念、元素和表达方式2. 示范法：播放经典影视作品片段，分析其视听语言的运用3. 实践法：分组进行影视创作实践，锻炼学生的视听语言运用能力4. 讨论法：组织学生对影视作品进行欣赏和批判性讨论四、教学评价1. 课堂参与度：学生参与课堂讨论和实践活动的情况2. 影视作品创作：学生分组创作的影视作品的质量和创意性3. 课后作业：学生完成的课后作业和对影视作品的欣赏感悟五、教学资源1. 教材：《视听语言》相关教材或参考书籍2. 影视作品：经典影视作品片段或整部电影3. 投影仪和播放设备：用于播放影视作品片段和整部电影4. 网络资源：在线影视平台或视频分享网站，用于获取更多的影视作品和相关信息六、教学进程第1周：视听语言的基本概念和特点讲解视听语言的定义和特点介绍视觉和听觉元素的基础知识第2周：视听语言的基本元素（视觉元素）分析画面、色彩、构图和摄影机运动等视觉元素观看经典影视作品片段，讨论其视觉元素的运用第3周：视听语言的基本元素（听觉元素）讲解音乐、音效、对白和旁白等听觉元素的作用分析影视作品中的听觉元素运用和对其效果的影响第4周：视听语言的表达方式（画面构图和摄影技巧）讲解画面构图的原则和技巧探讨摄影机的运用和拍摄角度的选择第5周：视听语言的表达方式（音乐和音效的运用）分析音乐和音效在影视作品中的作用和运用技巧观看影视作品片段，讨论其音乐和音效的配合效果第6周：视听语言的表达方式（剪辑和节奏的控制）讲解剪辑的基本原则和技术探讨剪辑对影视作品节奏和叙事的影响第7周：创意表达和故事叙述讲解创意构思和剧本编写的方法分析经典影视作品中的角色塑造和表演技巧第8周：影视作品的欣赏和批判分析影视作品的艺术风格和表现手法评价影视作品的优缺点，培养学生的审美观念和批判性思维七、教学活动1. 课堂讲解和讨论：教师讲解视听语言的基本概念、元素和表达方式，引导学生进行课堂讨论和思考。
视听语言课程教学教案(教学设计)
视听语言课程教学教案（教学设计）第一章：视听语言概述1.1 教学目标1. 了解视听语言的基本概念及其在影视创作中的重要性。
2. 掌握视听语言的基本元素，包括画面、声音、剪辑等。
3. 理解视听语言与传统语言的区别及其表达力。
1.2 教学内容1. 视听语言的定义与特点2. 视听语言的基本元素3. 视听语言与传统语言的比较1.3 教学方法1. 讲授法：讲解视听语言的基本概念和特点。
2. 案例分析法：分析经典影视作品中的视听语言运用。
1.4 教学步骤1. 引入话题：通过一段影视作品片段，引发学生对视听语言的思考。
2. 讲解概念：详细讲解视听语言的定义、特点及其基本元素。
3. 案例分析：分析经典影视作品中的视听语言运用，引导学生理解其表达力。
4. 课堂讨论：让学生分享对视听语言的认识和感悟，互相交流。
第二章：画面语言2.1 教学目标1. 掌握画面语言的基本元素，包括画面构图、色彩、光影等。
2. 了解画面语言的表达力及其在影视创作中的应用。
2.2 教学内容1. 画面语言的基本元素2. 画面语言的表达力3. 画面语言在影视创作中的应用2.3 教学方法1. 讲授法：讲解画面语言的基本元素和表达力。
2. 案例分析法：分析经典影视作品中的画面语言运用。
2.4 教学步骤1. 回顾视听语言的基本概念，引入画面语言的话题。
2. 讲解画面语言的基本元素，包括画面构图、色彩、光影等。
3. 分析经典影视作品中的画面语言运用，引导学生理解其表达力。
4. 课堂讨论：让学生分享对画面语言的认识和感悟，互相交流。
第三章：声音语言3.1 教学目标1. 掌握声音语言的基本元素，包括音乐、对话、音效等。
2. 了解声音语言的表达力及其在影视创作中的应用。
3.2 教学内容1. 声音语言的基本元素2. 声音语言的表达力3. 声音语言在影视创作中的应用3.3 教学方法1. 讲授法：讲解声音语言的基本元素和表达力。
2. 案例分析法：分析经典影视作品中的声音语言运用。
《视听语言》教案
《视听语言》教案一、教学目标1. 了解视听语言的基本概念和特点2. 掌握视听语言的基本元素和构成要素3. 学会分析和解构视听语言的表达方式和技巧4. 提高学生运用视听语言进行创意表达的能力二、教学内容1. 视听语言的基本概念和特点视觉和听觉元素的融合时间和空间的综合运用叙事和表意的结合2. 视听语言的基本元素视觉元素：画面、色彩、构图、摄影机运动等听觉元素：音乐、声音、对白、音效等3. 视听语言的构成要素剪辑：镜头切换、画面组合、节奏控制等摄影：角度、景别、光线、构图等音效：声音的运用和组合，氛围的营造等4. 视听语言的表达方式和技巧叙事手法：顺序、倒叙、闪回等表意手法：象征、隐喻、夸张等情感表达：音乐、画面、表演等手段的运用5. 视听语言的创作实践分析经典影片的视听语言运用学生短片创作实践三、教学方法1. 讲授法：讲解视听语言的基本概念、元素和构成要素，分析经典影片的视听语言运用。
2. 实践法：学生进行短片创作实践，运用所学视听语言知识和技巧进行创作。
3. 讨论法：分组讨论，分析影片中的视听语言表达方式和技巧，分享创作心得。
四、教学评价1. 课堂参与度：学生参与课堂讨论、提问和回答问题的积极性。
2. 短片创作：学生完成短片创作的质量和创新性。
3. 课后作业：学生完成课后练习的情况，对视听语言知识的理解和运用。
五、教学资源1. 经典影片：用于分析和讲解视听语言的运用。
2. 教材：提供视听语言的基本概念、元素和构成要素的知识。
3. 摄影机、麦克风等视听设备：用于学生短片创作实践。
4. 投影仪和屏幕：用于播放影片和展示学生作品。
六、教学安排1. 课时：共计32课时，每课时45分钟。
2. 课程结构：第1-4课时：视听语言的基本概念和特点第5-8课时：视听语言的基本元素和构成要素第9-12课时：视听语言的表达方式和技巧第13-16课时：视听语言的创作实践七、教学步骤1. 引入阶段：通过播放一部经典影片片段，引发学生对视听语言的兴趣，提出问题引导学生思考。
视听语言课程教学教案(教学设计)
视听语言课程教学教案（教学设计）一、第1章：视听语言概述1.1 教学目标：了解视听语言的定义与发展历程。
理解视听语言的基本元素及其在影视作品中的运用。
掌握视听语言在传达情感、叙事、表现主题等方面的作用。
1.2 教学内容：视听语言的定义与特点视听语言的发展历程视听语言的基本元素（画面、声音、剪辑等）视听语言在影视作品中的应用案例分析1.3 教学方法：讲授法：讲解视听语言的定义、发展历程及基本元素。
案例分析法：分析经典影视作品中的视听语言运用。
互动讨论法：引导学生探讨视听语言在作品中的作用。
1.4 教学资源：教材：视听语言相关章节。
影视作品：经典电影、广告等案例。
课件：视听语言基本元素及应用案例。
1.5 教学评价：课堂参与度：学生参与讨论、提问等互动环节的情况。
作业：分析影视作品中的视听语言运用。
考试：视听语言基础知识与案例分析。
二、第2章：画面与构图2.1 教学目标：了解画面与构图的概念及其在视听语言中的重要性。
掌握基本画面类型与构图原则。
分析优秀影视作品中的画面与构图运用。
2.2 教学内容：画面与构图的概念基本画面类型（全景、中景、近景、特写等）构图原则（对称、对比、平衡等）优秀影视作品中的画面与构图案例分析2.3 教学方法：讲授法：讲解画面与构图的概念、基本画面类型及构图原则。
案例分析法：分析优秀影视作品中的画面与构图运用。
实践操作法：引导学生拍摄并分析自己的作品。
2.4 教学资源：教材：画面与构图相关章节。
影视作品：经典电影、广告等案例。
摄影设备：用于学生实践拍摄。
课件：基本画面类型、构图原则及案例分析。
2.5 教学评价：课堂参与度：学生参与讨论、提问等互动环节的情况。
实践作品：学生拍摄并分析自己的作品。
三、第3章：声音与音乐3.1 教学目标：了解声音与音乐在视听语言中的作用及其分类。
掌握声音与音乐的基本要素及其在影视作品中的应用。
分析优秀影视作品中的声音与音乐运用。
3.2 教学内容：声音与音乐的概念及分类（对话、旁白、背景音乐等）声音与音乐的基本要素（音量、音调、节奏等）声音与音乐在影视作品中的应用案例分析3.3 教学方法：讲授法：讲解声音与音乐的概念、分类及基本要素。
高等大学视听语言教案
一、课程基本信息课程名称：高等教育视听语言课程性质：专业基础课程授课对象：影视、传媒、编导等相关专业学生课时：40学时教材：《视听语言》教学目标：1. 了解视听语言的基本概念、研究内容和应用领域。
2. 掌握视听语言的基本技巧，包括镜头、画面、声音、剪辑等。
3. 培养学生的视听思维，提高对影视作品的鉴赏能力。
4. 培养学生的创新意识和实践能力，为今后从事影视创作打下基础。
二、教学内容及安排第一周：导论1. 课程简介2. 视听语言的概念、起源和发展3. 视听语言在影视创作中的重要性第二周：视听元素1. 镜头：类型、功能、运用2. 画面：构图、色彩、光影、景别3. 声音：人声、音乐、音响、声画关系第三周：视听叙述规则1. 分镜头：镜头组接、节奏控制2. 组合镜头：镜头转换、时空关系3. 声画关系处理：声画同步、声画分离、声画互补第四周：视听语言在影视作品中的应用1. 分析经典影视作品中的视听语言运用2. 学生分组讨论，分析指定影视作品的视听语言特点第五周：视听语言创作实践1. 学生分组，根据所学知识进行视听语言创作2. 交流分享，互相评价，提高创作能力第六周：视听语言发展趋势与前沿技术1. 视听语言在新技术背景下的新发展2. 前沿技术对视听语言创作的影响第七周：课程总结与考试1. 回顾课程内容，总结视听语言的基本原理2. 进行书面考试，检验学生对视听语言知识的掌握程度三、教学方法与手段1. 讲授法：系统讲解视听语言的基本理论和方法。
2. 案例分析法：通过分析经典影视作品，让学生深入了解视听语言的运用。
3. 实践法：引导学生进行视听语言创作，提高实际操作能力。
4. 线上线下混合式教学：结合线上学习资源和线下实践活动，提高学习效果。
四、考核方式1. 课堂表现（10%）：包括出勤、课堂讨论、提问等。
2. 作业完成情况（30%）：包括课后作业、小组讨论、创作实践等。
3. 考试（60%）：包括笔试和口试，考察学生对视听语言知识的掌握程度。
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视听语言
课程教案
授课时间（学年/学期）
课程名称
影视视听语言
课程性质 必修课（ √ ） 理论课（ ）
任课教师
李妮乡
2018-2019/2
教案编写时间 2019.02.25
课程编号 学分
15061121
3
总学时 48
选修课（ ） 实验课（ ）
讲课： 48 实验： 0
职称 助教
实习： 0
学时 学时 周
授课对象
2017 级播音与主持艺术专业 1、2 班
课程内容 简介和
主要参考 资料
课程内容：本课程立足于中外影视制作实际，立足于学生已经习得的影视理论、技 术课程之基础，用理论与例片分析结合的方式，讲述视听语言的基本概念、特征、构成 关系，讲述视听语言的运用技巧、审美内涵。
主要参考资料： 《视听语言》，邵清风、李骏等编著，中国传媒大学出版社，2017 年
视听语言
课程教案
授课题目
6 学时
第一章 视听语言概述
教学目的 和
教学要求 （章、节）
掌握视听语言的基本含义、特点，掌握视听语言的发展概况，理解电影与戏剧、 文学等艺术的区别与关联。
教学方式 本课程采用理论与实践结合的课堂讲授、启发式教学、课堂讨论、案例分析方式。
1． 视听语言的含义及特点 视听语言是指同时借助视觉和听觉媒介符号来传达信息的语言。艺术中的戏剧语 言、影视语言以及网络则是一种高级形态的视听语言。 2.视听语言的发展
简
单
表
意
的
手
势
教学内容与 动
教学设计
作 和
声
音
绘画 雕塑
照相 摄影
图画文字 口头语言
文字语言 留声机
电报 电话
广播
电影
电视
网络
3.电影与戏剧、文学的区别和关联 电影的基本元素是活动的影像，戏剧则是演员、舞台等实体；电影是现代科技催生 的大众文化，艺术表现更加自由，传播更加方便快捷，受众面广；戏剧则是古老的现场 表演艺术，表现能力和传播均受到一定限制，受众面小。
华东交通大学理工学院 教案编写格式与基本要求
教案是教师以章节和课时为单位编写的具体教学方案，是授课思想、教学内 容、教学技能的客观反映。教案既不同于教学大纲，也不等同于讲稿，教学大纲 是对课程教学的总体要求，而教案则是实现教学大纲的具体细化并精心设计的授 课框架。 一、教案的基本格式
一份完整的教案包括以下内容： 1、教案首页主要包括课程名称、课程编号、开课分院、上课班级、任课教
（1）构图的功能
教学内容与 教学设计
（2）位置安排 2．角度
（1）角度的概念与分类
（2）角度的功能 3．运动摄影
镜头运动主要有推、拉、摇、移、跟五种基本形式，任何复杂的运动镜头都是以上
五种基本运动形式综合的结果。
4．场面调度
（1）场面调度的概念
（2）演员调度和镜头调度
作业
（3）场面调度的主要方法 习题思考：从看过的影片中选取一个段落，进行拉片练习，做出该段落的分镜头脚
教学目的 和
教学要求
通过本课程的学习，使学生了解影视视听语言的规律，掌握视听语言在影视作品中 的特点与常用表现手法，为学生编导影视作品打下理论基础，拓展其艺术思维空间。Fra bibliotek（课程的
总体目标）
教学重点 和
教学难点
视听语言的基本概念、特征、构成关系，视听语言的运用技巧、审美内涵，以及运 用视听语言知识进行影视分析和创作。
本（包含：镜号、景别、摄法、内容、音乐、音响、长度），体会其构思并写出 500 字 以上的分析文字。
课后小结 备注
重点：掌握景别、构图、摄影角度和场面调度 难点：对于镜头语言的的熟练和运用
授课题目 教学目的
和 教学要求 （章、节）
教学方式
影视作品是具体的形象化的文学艺术，文学作品则正好相反，是虚拟的，抽象的， 作品中的景象、人物读者可以尽情想象，这就是二者的本质区别。表现手法上，文学作 品的表现手法一般是比喻、拟人等语言修辞，电影的表现手法则是特写，蒙太奇等。
作业
习题思考：1.为什么看恐怖片时会尖叫，而看恐怖小说则不会？ 2.戏剧也是通过直觉感知，为什么冲击力不如电影？
掌握影像画面中的不同景别和构图 掌握不同拍摄角度造成的不同效果 掌握运动摄影 掌握镜头的场面调度
本课程采用理论与实践结合的课堂讲授、启发式教学、课堂讨论、案例分析方式。
1.景别与构图 景别
（1）景别的概念
（2）景别的划分 （3）景别的功能 构图
影视构图是指画面的结构形式，因此，它的主要作用是为影片主题和内容服务。
师，课程内容简介，教学目的与要求（课程的总体目标），教学重点与难 点等内容。 2、教学单元教案主要包括授课学时、授课章节，拟采用的教学方法或手段、 教学目的与要求（章、节）、教学方式、基本教学内容、复习思考题与作 业题、本次课实施情况及教学效果分析等。 二、教案的编写要求 1、以教学大纲、教学内容、基本教材为依据。 2、明确教学目标与要求。 3、科学安排进度，突出重点，讲清那点，注重启发。 4、精心选用教学手段，注明其使用时机。 5、教案应存入各教研室教学档案。
教学内容与 教学设计
1. 人 人是电影的故事主体，一部故事片80-90﹪的镜头都是表现人的。 脸《亲爱的》、化妆与服饰《琅琊榜》《王牌特工》、手《花样年华》《钢琴课》、形 体与动作《霸王别姬》、群体《英雄》。 2．景 内景、外景、景的作用《大红灯笼高高挂》 3．物 大道具、小道具《霸王别姬》“糖葫芦”“剑”《初恋这件小事》“纽扣” 4．光 光在电影中的作用 《现代启示录》《情书》《菊豆》《英雄》《罗拉快跑》 5．色 色彩在电影中的作用，以张艺谋电影中的用色为例具体说明。
《英雄》《菊豆》 习题思考：1.体会小道具在电影中的作用？
2.举例说明色彩在电影创作中的作用？
作业
课后小结 备注
重点：掌握 5 种视觉元素在电影中的特征 难点：5 种视觉元素在不同的影视语境中的作用
授课题目
教学目的 和
教学要求 （章、节）
教学方式
视听语言
课程教案
9 学时
第三章 镜头语言
1.景别与构图 2．角度 3．运动摄影 4．场面调度
课后小结 备注
课程重点：视听语言的特点及发展 课程难点：电影与其他艺术的区别与关联
授课题目
教学目的 和
教学要求 （章、节）
视听语言
课程教案
9 学时
第二章 视觉元素
1. 人 2．景 3．物 4．光 5．色 掌握上述 5 中视觉元素在影视中的运用
教学方式
本课程采用理论与实践结合的课堂讲授、启发式教学、课堂讨论、案例分析方式。