变脸影评
影评：变脸
影评：变脸
《变脸》是一部令人印象深刻的电影，它以其紧张刺激的情节和出色的演员表
现赢得了观众的喜爱。
这部电影不仅仅是一部动作片，它还深入探讨了人性和
身份的复杂性。
首先，电影中的演员表现出色。
尼古拉斯·凯奇扮演的主角卡斯特是一位聪明而
富有魅力的特工，他在电影中展示了他的多面性和演技。
他能够轻松地切换不
同的角色和身份，这让观众对他的表演赞叹不已。
而约翰·特拉沃尔塔则扮演了
卡斯特的对手，他在电影中展现了他的精湛演技和令人难以置信的能力，使得
观众不禁为他的角色感到同情。
其次，电影中的情节紧凑而扣人心弦。
卡斯特被迫与特拉沃尔塔的角色进行一
场危险的游戏，他不得不频繁地变换自己的面貌和身份，以躲避特拉沃尔塔的
追捕。
这种紧张的情节让观众紧张不已，时刻保持着对故事发展的关注。
同时，电影中还穿插了一些出人意料的情节转折，让观众充满了惊喜和期待。
此外，电影还深入探讨了人性和身份的复杂性。
卡斯特在电影中不断变换身份，他不仅要面对敌人的追捕，还要面对自己的内心挣扎。
这引发了观众对于身份
认同和自我价值的思考。
电影通过卡斯特的经历，向观众传达了一个深刻的信息：身份并不仅仅是外表和角色的扮演，而是内心的真实感受和价值观念。
总的来说，《变脸》是一部令人难以忘怀的电影。
它不仅仅是一部动作片，更是一部引人思考的作品。
优秀的演员表演、紧张刺激的情节和深入探讨的主题，
都使得这部电影成为了一部经典之作。
无论是对于动作片的喜爱，还是对于人
性和身份的思考，观众都能从中找到共鸣点。
《变脸》观后感
《变脸》观后感观后感：《变脸》电影《变脸》是一部由吴宇森执导的动作片，该片讲述了一个复仇和家族荣誉的故事。
之所以选择这部电影写观后感，是因为它给我留下了深刻的印象。
首先，电影的剧情设计非常紧凑而又扣人心弦。
故事发生在上世纪80年代的香港，主人公杨洪涛是一名年轻的警察，他亲眼目睹了自己父亲被匪徒残忍谋杀的场景。
为了复仇，杨洪涛决定深入敌人的内部以便揭露真相。
整个故事在刺激的动作场面中展开，每个角色都有自己的动机和目的，使得观众时刻保持紧张的情绪。
其次，电影的动作场面设计非常精彩，给人一种身临其境的感觉。
吴宇森导演以其独特的镜头语言和剪辑手法，将各种动作元素融入电影中。
特别是电影中的经典“变脸”场景，通过精准的舞台设计和演员的表演，使得观众能够感受到紧张刺激的氛围。
而且，《变脸》中不仅有激烈的肢体对抗，还有精心设计的追逐和格斗场面，让观众能够全身心地投入到剧情中。
此外，电影的音效和配乐也得到了很好的运用。
音效的设计使得观众更加贴近电影中的故事情节，可以清晰地听到各种声音，例如枪声、爆炸声等。
而配乐的运用则通过音乐的旋律和节奏为整个电影增添了更多的情感元素，使得观众在观看电影时能够更好地感受到角色的内心世界。
最后，电影中的演员表演也非常出色。
刘德华在片中饰演的杨洪涛形象深入人心，他既有警察的正义感和勇敢，又有私下为了复仇而冷酷无情的一面。
而周润发则扮演了一个神秘的反派角色，他的表演非常吸引人，成功地将角色的复杂性和狡猾性展现出来。
两位演员的精彩演出为电影增色不少。
总之，《变脸》是一部令人难以忘怀的电影。
它不仅在剧情上紧凑有趣，而且在动作场面、音效和演员表演等方面都做到了极致。
通过观看这部电影，我深深感受到了好的电影作品应该有的魅力和影响力。
我相信，《变脸》会成为无数观众心中的经典之作。
影评：变脸
影评：变脸《变脸》是一部由约翰·沃尔顿执导的动作片，这部电影给我留下了深刻的印象。
从多个方面来看，这部电影在故事情节、演员表演和视觉效果方面都给观众带来了极大的震撼和共鸣。
首先，故事情节非常吸引人。
电影讲述了一位FBI特工肖恩·阿彻（尼古拉斯·凯奇饰）的故事，他通过一种先进的科技设备“变脸”技术，可以完美地模仿其他人的外貌。
这个设定让整个故事充满了悬念和紧张感，观众不得不一直猜测主人公的真实身份和意图。
同时，电影还融入了爱情和家庭的元素，让故事更加丰富和感人。
整个剧情紧凑、扣人心弦，让观众在电影中一直保持着高度的紧张感。
其次，演员的表演也非常出色。
尼古拉斯·凯奇在片中扮演了两个角色，分别是肖恩·阿彻和他的宿敌卡斯特·特洛伊。
他通过精湛的演技，将两个角色的性格和气质完美地呈现出来。
尤其是在变脸的过程中，他通过微妙的面部表情和身体语言的变化，成功地将观众带入到角色的内心世界。
此外，约翰·特拉沃尔塔也在片中饰演了一个反派角色，他的精湛演技让观众对他的角色产生了强烈的厌恶和恐惧。
整个演员阵容的表演都非常出色，为电影增添了许多看点。
最后，电影的视觉效果也非常惊艳。
特技和动作场面的设计非常精彩，让观众在观影过程中享受到了一场视觉盛宴。
尤其是变脸的场景，通过特殊的化妆和后期制作技术，让观众感受到了肖恩·阿彻变身的神奇和震撼。
此外，电影的摄影和剪辑也非常出色，让整个故事更加紧凑和有力。
总的来说，《变脸》是一部非常出色的电影。
它通过扣人心弦的故事情节、精湛的演员表演和惊艳的视觉效果，给观众带来了极大的震撼和共鸣。
这部电影让我对人性、欺骗和家庭的关系产生了深思，同时也让我对电影的魅力有了更深的认识。
无论是动作片爱好者还是普通观众，都不容错过这部精彩的电影。
影评：变脸
影评：变脸《变脸》是一部1997年上映的动作科幻片，由约翰·沃尔顿执导，尼古拉斯·凯奇和约翰·特拉沃尔塔主演。
这部电影以其扣人心弦的剧情和令人难以置信的特技效果而闻名于世。
首先，我要说的是这部电影给我带来了无尽的刺激和紧张感。
影片中的动作场面设计精妙，每个细节都让观众屏住呼吸。
尤其是凯奇和特拉沃尔塔之间那些惊险的追逐和格斗场面，让人看得热血沸腾。
导演通过紧凑的剪辑和动感的摄影手法，将观众带入了一场视觉盛宴。
其次，影片的剧情设定也非常引人入胜。
故事讲述了一位FBI特工和一位恶名昭著的恐怖分子之间的斗争。
他们通过一种名为“变脸”的科技，可以互相交换面容，这为影片增添了许多悬念和不可预测性。
观众会一直猜测主角的真实身份，同时也会思考人性和身份的本质。
此外，《变脸》还给我带来了对个人自由和身份认同的深刻思考。
影片中的主人公们不仅仅是角色的变换，更是对社会角色和身份的探讨。
他们通过“变脸”来逃避现实，但同时也失去了自己的真实身份。
这让我思考了我们在现实生活中所扮演的角色，以及我们是否真正了解自己。
最后，我要称赞电影中的演员表现。
尼古拉斯·凯奇和约翰·特拉沃尔塔的精湛演技让人印象深刻。
他们不仅在动作场面中展现了出色的身手，还在角色转换时展现了精彩的表演。
他们的演技让观众更加投入影片，感受到了角色的情感和内心的挣扎。
总的来说，电影《变脸》以其扣人心弦的剧情、惊险刺激的动作场面和深度的主题内涵，给我带来了极大的享受和思考。
这部电影不仅仅是一部动作片，更是一部引人深思的作品。
无论是对科技的思考，还是对人性的探讨，都让观众在观影过程中产生了共鸣。
我强烈推荐《变脸》给所有喜爱动作和科幻片的观众。
影评 - 《变脸》
影评 - 《变脸》《变脸》是一部令人兴奋不已的电影，它让我在观影过程中充满了惊喜和共鸣。
这部电影由导演吴宇森执导，主演是尼古拉斯·凯奇和约翰·特拉沃尔塔。
它以其紧凑的剧情、精彩的动作场面和出色的演员表演而广受好评。
首先，电影的剧情非常吸引人。
故事发生在两个主角之间的身份交换上。
尼古拉斯·凯奇饰演的FBI探员肖恩·阿彻被迫与约翰·特拉沃尔塔饰演的恶名昭彰的恐怖分子卡斯特罗进行面部移植手术，以便深入卡斯特罗的团伙并阻止他们的犯罪行为。
这种身份交换的概念让我着迷，因为它为电影提供了无尽的悬念和紧张感。
其次，电影的动作场面令人叹为观止。
尼古拉斯·凯奇和约翰·特拉沃尔塔在电影中的对决场面令人热血沸腾。
无论是追逐、枪战还是格斗，每一个动作场面都充满了紧张刺激的气氛。
导演吴宇森对于动作片的拍摄技巧可圈可点，他运用了快速的剪辑和独特的摄影角度，使得观众仿佛置身于动作场面之中。
最重要的是，电影给我带来了对于身份认同的思考。
主人公肖恩·阿彻和卡斯特罗之间的身份交换让我思考了一个人的身份是否只是外表的表象。
电影通过这种交换让观众反思了自己对于他人身份的判断，以及一个人的行为是否仅仅取决于他的外貌。
这种深度的思考让电影在我心中留下了深刻的印象。
总的来说，《变脸》是一部令人兴奋和思考的电影。
它的剧情扣人心弦，动作场面精彩纷呈，并且给观众带来了对于身份认同的深度思考。
我强烈推荐这部电影给所有喜爱动作片和思考题材的观众。
美国电影变脸的观后感
美国电影变脸的观后感《变脸》是一部1997年上映的美国喧嚣动作片，由约翰·特鲁沃尔塔和尼古拉斯·凯奇主演。
这部影片在观影过程中给我留下了深刻的印象和深思。
故事发生在一场刺杀行动中，凯斯（尼古拉斯·凯奇饰）试图阻止犯下无数惨案的恐怖分子凯斯卡（吉娜·格什饰）绑架一名引爆专家。
在这个过程中，因为一次交锋意外，凯斯和凯斯卡的面部进行了互换。
于是，变脸的游戏由此开始。
这个电影以其扣人心弦的故事情节和精彩的演技而广受赞誉。
然而，对我来说，这部电影的意义超出了娱乐本身。
它引发了我对身份认同和人际关系的思考。
在该片中，凯斯不得不从外貌、声音、举止和习惯等方面重新学习和适应凯斯卡的生活。
这使我思考起我们个体在社会中的定位和角色。
我们常常通过外貌判断他人的身份，将他们归类到某种角色或群体中。
然而，这是否真正反映了一个人的实质呢？在这个电影的情节中，虽然凯斯和凯斯卡的外貌发生了变化，他们的精神和内在世界却没有发生改变。
这引发了我关于个人认同和自我意识的问题。
我们通常会认为外在形象决定了一个人的经历、性格和行为。
但凯斯在影片中的经历告诉我们，真正决定这些的是我们内心的选择和信念。
这部电影也探讨了人际关系的复杂性。
当凯斯和凯斯卡面部互换时，他们身边的人对他们的数据面临困惑和矛盾。
他们对亲密伴侣的感情是否因外貌的改变而改变？他们的亲人能否接受他们的新面貌？这些都是令人深思的问题。
在这个电影中，我还看到了权力和伪装的主题。
凯斯卡利用能够控制和改变自己面貌的能力来追求个人的利益。
这使我想起了现实生活中的伪装和欺诈现象。
在互联网时代，人们可以通过虚拟身份隐藏自己，并且可以伪装和欺骗他人，这也引发了我对道德和伦理的思考。
综上所述，电影《变脸》通过其引人入胜的故事情节和深刻的主题，给我留下了深刻的印象。
它不仅仅是一部好看的电影，而是引发了我对身份认同、人际关系、权力和伪装等问题的思考。
它告诉我们，外貌不能真正决定一个人的价值，我们应该更加关注个体的内在世界和自我选择。
影评：变脸
影评：变脸《变脸》是一部1997年上映的动作惊悚片，由约翰·沃尔顿执导，尼古拉斯·凯奇和约翰·特拉沃尔塔主演。
这部电影以其紧张刺激的剧情和惊人的特技效果而闻名于世。
首先，我要说的是《变脸》给我带来了一种无法言喻的紧张感。
从一开始，观众就被吸引到了一个充满危险和不确定性的世界中。
特拉沃尔塔饰演的恶棍卡斯特尔利以其狡猾和残忍而让人毛骨悚然。
而凯奇饰演的FBI特工阿彻则通过使用一种先进的科技装置，能够变换成其他人的面貌，为敌对势力进行潜伏行动。
这种紧张感贯穿整个电影，使人无法从头到尾放松下来。
其次，电影中的特技效果令人叹为观止。
特别是在凯奇和特拉沃尔塔之间的面部转换场景中，特技团队展现了他们的技术实力。
这些特技场景不仅令人惊叹，而且也增强了电影的紧张氛围。
观众不禁会思考，谁才是真正的英雄？他们的身份是否能够完全被改变？这种不确定性使得观影过程更加刺激。
此外，电影中的角色也给我带来了共鸣。
凯奇的角色阿彻是一个充满责任感和正义感的特工，他为了保护社会的安全不惜冒险。
特拉沃尔塔的角色卡斯特尔利则是一个聪明而冷酷的反派，他的行动让人深感不安。
这两个角色的对比使得观众能够思考正义与邪恶之间的界限，以及人性中的复杂性。
总的来说，《变脸》是一部令人兴奋和思考的电影。
它通过紧张的剧情、惊人的特技效果和引人入胜的角色，给观众带来了一次难忘的观影体验。
这部电影让我思考了正义与邪恶的边界，以及人性的复杂性。
如果你喜欢动作惊悚片和深入思考的电影，我强烈推荐你观看《变脸》。
《变脸》影评
《变脸》影评电影《变脸》：一场令人心潮澎湃的感官盛宴作为一名电影评论家，我有幸观看了一部令人心潮澎湃的电影《变脸》。
这部电影不仅在视觉上给我带来了震撼，更是在情感上引发了我深深的共鸣。
首先，我必须赞扬导演对于视觉效果的精心打磨。
电影中的特技效果让我目瞪口呆，仿佛置身于一场逼真的幻觉之中。
每一次角色变脸的瞬间都让我屏住了呼吸，忍不住为之欢呼。
无论是人物的面部变化，还是身体动作的转换，都展现了导演对于细节的极致追求。
这些视觉上的奇迹给我带来了强烈的观影体验，让我感受到了电影的魔力。
除了视觉效果，电影《变脸》在情感上也给我带来了深深的共鸣。
影片中，主人公面临着巨大的心理压力和道德困境，他不得不扮演不同的角色，以实现自己的目标。
这种内心的挣扎和痛苦，让我不禁思考人性的复杂性和道德的边界。
电影通过主人公的经历，引发了我对于自我认同和角色扮演的思考。
每个人都有自己隐藏的一面，而我们又如何在不同的场合中找到真正的自己？这个问题在电影中得到了巧妙的探讨，让我深感共鸣。
此外，电影的剧情紧凑且扣人心弦。
每一个转折点都让我屏息以待，每一次角色的转变都让我猜测不已。
影片中的悬疑和动作场面交织在一起，让我一直保持着紧张的情绪。
导演的剪辑技巧和音效设计更是增添了电影的紧迫感，让我陷入了无法自拔的电影世界。
总的来说，电影《变脸》是一部令人心潮澎湃的感官盛宴。
它通过惊人的视觉效果、深刻的情感共鸣和扣人心弦的剧情，给观众带来了难以忘怀的观影体验。
这部电影不仅是一场娱乐，更是一次思考人性和自我认同的机会。
我相信，观众们在观看后会对自己和周围的世界有更深入的思考，这正是一部优秀电影应该具备的力量。
电影《变脸》观后感（通用6篇）
电影《变脸》观后感（通用6篇）电影《变脸》观后感篇1一．剧情记录及情节分析：《变脸》讲述了民国时期一位四川江湖变脸艺人将一身绝技传承的故事，反映出许多方面的社会问题，也在讨论着人性的美与恶。
影片开始在一片绿色基调的水雾中，变脸王划着一叶扁舟来到四川一地。
“兄弟我每到一处贵龙宝地，必先拜会仁义堂，中左义社，士农工商带袍哥处外加天主耶稣教。
”这一段卖艺的唱词，立刻将一位老江湖的形象反映给观众。
到别人的地盘上混饭吃，就要在语言里边巴结各个社会团体组织。
虽不能说其是精通事故，八面玲珑，但也看得出老艺人跑江湖的老练，更有一种谨小慎微的无奈在里边。
而其变脸的绝技更是精湛地引人注目。
外行看热闹，内行看门道，当地红人，人称“活观音”的梁素兰看重变脸王的技艺。
专程请到茶楼与其商议，诚邀老师傅入伙。
变脸王性格直爽，很快就打断梁老板，“叫花子也有自己的打狗棍。
”，梁老板只好道：“将军不下马，各自奔前程。
” 梁老板言辞恳切而恭敬，丝毫没有以自己红人的身份欺压或藐视江湖艺人。
也绝非是想要偷学绝技或是给戏班子添油彩，只是本着一种对艺人的惺惺相惜而担心老师傅的绝技失传。
于此，变脸王有了找传人继承衣钵的想法。
回去路上，变脸王想要请一尊送子观音，自己却拿到的普渡观音。
这个小桥段其实暗示变脸王的最终难以如愿。
而对佛的崇拜在影片中多次表现出来，之后的乐山大佛，得天赐前的尼姑算命都可体现。
变脸王一人孤苦伶仃在江湖漂泊，内心的精神寄托全部放在佛爷身上。
这就表现出变脸王内心对自己命运的懦弱与无奈。
人贩子市场上，许多女孩子以极低的价格被贩卖，更有家人因养不活而直接送人。
因为“传男不传女”的老规矩，变量王决定寻得一个“茶壶嘴”。
狗娃一声“爷爷”，就轻易钩住了变脸王的心，带去买了新衣服，到了船上立马用变脸逗狗娃。
吃饭时，爷爷讲，“都是你的”，只此一句就看出变脸王对自己传人的喜爱，准备要掏心挖肺。
而狗娃在船上第一次给爷爷挠痒痒的画面配着舒缓的音乐，那种天伦之乐的美好立刻被表现出来。
《变脸 影评》
《变脸影评》《变脸》影评《变脸》是一部由约翰·沃-托尔执导的经典动作片，该片于1997年上映。
这部电影以其紧张刺激的情节、精彩的动作场面和深入人心的主题而闻名。
作为一名电影评论家，我非常喜欢这部电影，并且从多个方面感受到了它的魅力。
首先，我要强调的是电影的情节。
《变脸》以一种令人兴奋的方式展示了主人公卡斯特的生活。
他是一个聪明、勇敢的特工，被迫与一个致命的恐怖分子进行面部移植手术，以便潜入敌对组织。
这个情节本身就充满了紧张和悬疑感，让观众一直保持着高度的紧张感。
其次，电影的动作场面令人难以忘怀。
从激烈的枪战到刺激的追逐，每一个动作场面都充满了紧张和刺激感。
导演约翰·沃-托尔在这部电影中运用了各种创新的拍摄技巧和特效，使得观众仿佛身临其境，与主人公一同经历着危险的冒险。
除了情节和动作场面，电影中的主题也给我留下了深刻的印象。
《变脸》探讨了身份认同、自我意识和人性的复杂性。
通过卡斯特的角色，电影向观众传达了一个重要的信息：人们不应仅仅通过外貌来判断一个人的价值和真实性。
这个主题在当今社会尤为重要，让观众反思自己对他人的看法和偏见。
最后，我要说的是影片中的演员表现。
尼古拉斯·凯奇在饰演卡斯特这个角色时表现出色，他成功地将角色的复杂性和内心的矛盾展现出来。
约翰·特拉沃尔塔也在扮演恐怖分子卡斯特罗一角时给人留下了深刻的印象。
两位演员的精彩表演使得电影更加引人入胜。
总的来说，电影《变脸》是一部令人难以忘怀的经典动作片。
它的情节紧凑、动作场面精彩，同时也带给观众深刻的思考。
这部电影让我在观影过程中产生了强烈的共鸣，并且给我留下了深刻的印象。
我强烈推荐《变脸》给所有喜爱动作片和悬疑片的观众。
电影变脸观后感
电影变脸观后感电影是承载着情感、思考和创意的艺术形式，而电影《变脸》则是其中一部兼具惊悚和悬疑的经典作品。
观看这部电影后，我深受震撼与感动。
在我看过的众多电影中，《变脸》给我留下了深刻的印象，令我陷入了对心灵和现实之间的矛盾思考。
故事在电影中扭曲的想象中展开，引导观众进入一个充满谜题和奇幻的世界。
电影通过贯穿剧情的线索和情节的推演，揭示人性的复杂性和面具背后的真相。
每个角色都像变脸舞者一样，有着多重的身份和面貌。
他们的魅力和迷人之处正是来自于他们极富神秘感的变化，给了观众很大的观赏乐趣。
电影中精心设计的服装、化妆和特效技术非常抢眼，使得观众仿佛置身于一个神奇的舞台。
变脸舞蹈所带来的瞬间变化引人入胜，让观众陷入了一种非现实的氛围中。
通过细腻的表演，演员成功地将不同的情绪和内心世界表达出来，增加了故事的紧张感和吸引力。
电影的配乐也是其独特魅力的一部分。
音乐的运用为整个故事增添了神秘和悬念的氛围。
音效的设计让观众能够更深刻地感受到电影中的紧张和刺激，使得观影过程更加有趣和引人入胜。
除了故事和表现形式，电影《变脸》所揭示的主题也让我深思。
人们常说：“面具之下是另一个面具。
”这句话在电影中得到了充分的体现。
每个角色都有着自己的过去和秘密，很少有人真正了解他们的内心世界。
这让我想起了现实生活中的自己和周围的人，我们也常常因为各种原因戴上了不同的面具，试图隐藏自己的真实情感和需求。
然而，我们是否真的需要这些面具来保护自己？电影提出了一个深刻的问题，让我更加关注和思考人与人之间的真实沟通和理解。
电影《变脸》的结局也让我印象深刻。
它并没有给观众一个完美的结局，而是引发了更多的思考。
在这个充满变数和隐秘的故事中，真实和虚假之间的界限变得模糊不清。
观众被迫思考角色们的行为和选择是否真实可信，同时也面临着理解和选择的挑战。
电影在给观众带来悬疑和欢乐的同时，也引导着我们思考生活中的真善美和伪善恶的界定与辨别能力。
总结起来，《变脸》是一部充满悬疑和神秘的电影，引发了我对人性、面具和真实性的思考。
《变脸》影评
《变脸》影评《变脸》是一部由洪金宝执导，李连杰主演的动作片。
该影片讲述了一个身世神秘的男子在经历了一系列神奇变化后，最终揭示了内心的真相。
下面将对该影片进行一些评述。
首先，影片的剧情设计非常精妙。
故事从一个普通的人类开始，通过特殊的技术和装备，他能够迅速变换面貌，成为别人。
这种变脸的能力给了主人公巨大的优势，他能够以不同的身份进入敌人的内部，执行任务并保护自己。
整个剧情跌宕起伏，紧张刺激。
观众在观看过程中会不断猜测主人公的真实身份，以及背后的阴谋。
这使得影片充满了悬疑和惊喜，给人以强烈的观影体验。
其次，影片的动作戏设计极为出色。
作为一部动作片，《变脸》不仅仅注重剧情的铺陈，更将动作戏拍摄得相当精彩。
李连杰在片中展现了他独特的武术技能，快速而流畅的动作使每一场戏都充满了震撼力。
而且，通过主人公的不断变脸，他在不同的身份中使用不同的战斗技巧，给观众展示了多样化的格斗场面。
这种紧张刺激的动作场景进一步增加了观众的观影体验。
此外，影片的视效表现也相当出色。
在变脸的过程中，特效制作得非常精细，使得观众可以清晰地看到主人公面部的变化过程。
而且，在动作戏中，特效的运用也非常巧妙，使得战斗场面更加逼真。
特效的运用不仅仅是为了炫耀，更是为了让观众更好地投入到故事中。
这种对细节的注重，使影片的视觉效果更加震撼人心。
最后，影片所传达的主题也值得探讨。
《变脸》既是一部动作片，但也借此探讨了身份和人性的问题。
主人公通过不断变化的面貌来完成任务，这引发了对自我认知和身份认同的思考。
影片通过主人公的经历告诉观众，一个人的外表并不能代表他的内心。
人性的复杂性和面对外界选择的困境都成为了影片表达的主题。
总结来说，影片《变脸》以其精巧的剧情设计，出色的动作戏和视效表现，以及深入的主题内容，给观众带来了一场充满刺激和思考的观影体验。
这部影片不仅仅是一部动作片，更是对人性和身份认同进行了一次挑战和探索。
影评：变脸
影评：变脸《变脸》是一部由约翰·沃尔顿执导，尼古拉斯·凯奇和约翰·特拉沃尔塔主演的经典动作片。
这部电影于1997年上映，以其扣人心弦的剧情和惊险刺激的动作场面而广受好评。
首先，这部电影给我留下了深刻的感觉。
剧情紧凑，充满了悬疑和惊喜。
故事讲述了一名FBI特工肖恩·阿彻（尼古拉斯·凯奇饰）与一名恶名昭著的恐怖分子卡斯特罗（约翰·特拉沃尔塔饰）交换了身份。
这种身份转换不仅给主人公带来了巨大的挑战，也让观众陷入了一系列令人屏息的情节中。
电影中的每一个转折都让我紧张不已，同时也对主人公的命运产生了浓厚的兴趣。
其次，电影中的动作场面非常精彩。
导演巧妙地运用了特技和爆破效果，使得每一场战斗都充满了紧张感和震撼力。
尼古拉斯·凯奇和约翰·特拉沃尔塔的精彩表演也增添了电影的观赏价值。
他们的打斗和追逐场面都非常精彩，让我屏住呼吸，全神贯注地观看。
此外，《变脸》还在情感上给了我很多共鸣点。
电影中探讨了身份认同和自我发现的主题。
主人公肖恩·阿彻在与卡斯特罗交换身份后，不得不扮演一个他完全陌生的角色。
这让我思考了一个人的身份是如何被外界角色所定义的，并引发了对自我认同的深入思考。
电影通过主人公的经历，向观众传达了一个重要的信息：我们应该坚持自己的真实，不被外界的定义所束缚。
总的来说，《变脸》是一部令人兴奋和思考的电影。
它以其扣人心弦的剧情、惊险刺激的动作场面和对身份认同的探讨而脱颖而出。
这部电影不仅给观众带来了紧张刺激的观影体验，也引发了对自我认同和真实性的思考。
如果你喜欢紧凑剧情和精彩动作的电影，我强烈推荐你观看《变脸》。
影评：变脸
影评：变脸《变脸》是一部1997年上映的经典动作片，由约翰·沃尔顿执导，尼古拉斯·凯奇和约翰·特拉沃尔塔主演。
这部电影以其紧凑的剧情、惊险刺激的动作场面和深入人心的主题而成为了一部不可忽视的作品。
首先，我要强调的是电影给我带来的感觉。
《变脸》融合了动作、悬疑和科幻元素，让观众在整个电影过程中始终处于紧张刺激的状态。
从一开始的爆炸场面到后来的高空追逐，每一个动作场面都充满了紧张感和惊喜。
导演运用了各种特效和摄影技术，使得观众仿佛置身于电影中，与角色们一同经历着惊险刺激的冒险。
其次，电影给我带来了深深的共鸣点。
《变脸》探讨了身份认同、道德选择和人性的复杂性等主题。
尼古拉斯·凯奇饰演的特工卡斯特一方面需要扮演恶棍凯斯，另一方面又要扮演自己的角色。
这种身份的变换让他不断思考自己的道德选择和人性的边界。
这种内心的挣扎和矛盾让观众深思，引发了对于人性和道德的思考。
此外，影片的剧情紧凑且扣人心弦。
特工卡斯特为了追捕恶棍凯斯，不得不接受一项高风险的手术，将自己的脸换成了凯斯的脸。
这个设定不仅增加了电影的悬疑和紧张感，也为故事的发展提供了更多可能性。
观众随着剧情的推进，充满了期待和紧张，同时也对主角的命运产生了浓厚的兴趣。
总的来说，《变脸》是一部令人难以忘怀的电影。
它不仅给观众带来了紧张刺激的观影体验，也通过深入的主题和复杂的角色关系引发了观众的共鸣。
这部电影不仅是一部动作片，更是一部思考人性和道德的作品。
如果你喜欢紧张刺激的电影，同时也对人性的复杂性感兴趣，那么《变脸》绝对是你不容错过的一部佳作。
电影变脸观后感影评
电影变脸观后感影评01疯狂叠画，慢速跳切，点子配乐（风铃声），眼部特写，吴宇森还是厉害的。
吴的片子真的很酷，纯镜头的酷，不需要台词尼古拉斯凯奇竟然在“哈利路亚”之下跳起了舞。
道具和动作：连美元都要拿个金夹子夹着。
直升机追飞机那场戏，拉满了。
凯奇双枪突围，致敬小马哥让他换脸套话这设定稍微有点硬，理由也不算充足，但为了继续拉满，没啥办法。
这事谁会干啊，也太鬼扯了。
剧情的神转折就在于这边复活了。
完成了真正的变脸。
这是惊喜不断。
套路够深摘纱布，用手指扣血。
这一点也不科学，凭啥重刑犯也能跑出来。
狱中竟然一个人也都没打招呼，我是觉得可以再严谨一些。
知情人都他妈跑哪了。
真不合理。
过于酷，将不合理之处通通掩盖了。
身份转换，那么行动目的转换如期而至，这涉及到了一个深度哲学问题：当你换了另一个身份，那么你是否能以新的身份完全他本来有的目的。
或者说身份认证出现偏差，你能否以现有身份活下去。
这应该关乎到一个人的生存力。
那句“我上过他老婆一出”，生存力体现了出来。
这样写，就要写到“无姓之人”啥的。
正在像邪转换，而邪也悄然扶正。
这似乎说明了另一个问题，所有的人，一开始就有好的身份，就一定能够圆满。
一切终究还是童年。
柔美的音乐，枪林弹雨中，穿睡衣的儿童肆意穿梭，这是暴力美学，没错了。
再次出现镜厅。
坠落玻璃天花板。
为死去的弟弟绑好鞋带。
“谎言，猜测，疑神疑鬼，真像是婚姻。
”最后的白鸽确实暴露了吴宇森。
最终，也有人替他挡了子弹。
可以说全靠形式撑下来了。
多人拿枪对指这个收留孩子也可以说亮了一手啊！02貌似认识约翰屈伏塔就是这部电影，不过当年一刷时更哈凯奇的演技。
现在回头看，倒是约翰更胜一筹！约翰的自然流畅和凯奇的用力过度，确非当时学生党的我能体会。
虽然打了5星，大多是情怀分。
换2个主演，可能只打3星。
就像学生期相恋的女生，20多年后猛然梦回，风韵可能犹存，情怀必然还在，当初的新鲜和盲目却早已消退。
尤其当初认定的“完美”，更照出自己的稚嫩。
影评：变脸
影评：变脸《变脸》是一部1997年上映的美国动作片，由约翰·沃尔顿执导，尼古拉斯·凯奇和约翰·特拉沃尔塔主演。
这部电影以其扣人心弦的剧情、紧张刺激的动作场面和令人难以预料的剧情转折而广受赞誉。
首先，我要说的是《变脸》给我带来了一种强烈的紧张感。
电影中的动作场面设计得非常出色，每一次的追逐和枪战都让我紧张得屏住呼吸。
特拉沃尔塔和凯奇之间的对决更是令人血脉贲张，他们的精彩表演让我完全沉浸在电影的世界中。
其次，电影中的剧情转折令人难以预料。
《变脸》以其独特的情节构思而闻名，观众很难猜到接下来会发生什么。
每当我以为已经看透了一切时，剧情又会给我一个巨大的惊喜。
这种悬念的处理方式使得电影更加吸引人，让我一直保持着对故事的浓厚兴趣。
此外，《变脸》中的角色塑造也非常出色。
尼古拉斯·凯奇和约翰·特拉沃尔塔的演技无疑是电影的亮点之一。
他们在片中扮演着两个截然不同的角色，通过精湛的表演，成功地将两个角色的特点展现出来。
他们的演技让我对这两个角色产生了共鸣，我能够理解他们的动机和情感，这使得电影更加真实而有力。
最后，我要提到电影中的配乐。
《变脸》的配乐非常出色，它为电影增添了许多情感和紧张感。
配乐与电影的场景相得益彰，让我更加投入到电影的氛围中。
每当配乐响起时，我能够感受到电影所要传达的情感，这让我对电影的评价更加高涨。
总的来说，《变脸》是一部扣人心弦、紧张刺激的电影。
它通过精彩的动作场面、令人难以预料的剧情转折、出色的角色塑造和精心设计的配乐，给观众带来了一次难以忘怀的观影体验。
这部电影不仅令人兴奋，还引发了我对人性和道德的思考。
我强烈推荐《变脸》，相信它会给观众带来同样的感受和共鸣。
《变脸》影评
《变脸》影评电影《变脸》影评作为一名电影评论家，我要说电影《变脸》是一部令人难以忘怀的影片。
这部电影不仅在技术上令人惊叹，而且在情感上也给观众带来了深刻的共鸣。
首先，我要赞扬电影的特效和动作场面。
《变脸》采用了前卫的特效技术，让观众们仿佛置身于一场场震撼的冲突中。
从激烈的枪战到惊险的追逐，每一个动作场面都让人屏住呼吸。
特别是尼古拉斯·凯奇饰演的主角凯斯，他的变脸能力给观众带来了无尽的惊喜和悬念。
这些特效不仅令人赞叹，也让观众们更加投入到电影的故事中。
除了技术上的精彩之外，电影还给我带来了深刻的情感共鸣。
凯斯是一名FBI特工，为了追捕一名危险的恐怖分子，他不得不利用变脸技术深入敌人的阵营。
然而，随着他不断变换身份，他也开始怀疑自己的真实身份和自我认同。
这种内心的挣扎和矛盾让我深深地感同身受。
每个人都有自己的面具，我们在不同的环境中扮演不同的角色，但是我们真正的自我又在哪里？这个问题在电影中得到了很好的探讨。
此外，电影还通过凯斯与他的妻子之间的感情线，展现了爱与责任之间的冲突。
凯斯为了工作放弃了与妻子的幸福生活，而妻子也为了支持他而默默忍受着孤独和担心。
这种牺牲和矛盾让我深深地感动。
爱是无私的，但有时候我们也需要在爱与责任之间做出艰难的抉择。
总的来说，电影《变脸》不仅给观众带来了惊险刺激的视觉享受，更通过角色的内心挣扎和情感共鸣，让观众思考自我认同和爱与责任的问题。
这部电影不仅在技术上出色，更在情感上引人深思。
我相信这部电影会给观众们留下深刻的印象，并引发他们对自我和人性的思考。
《变脸》的观后感
《变脸》的观后感《变脸》是一部由约翰·沃尔顿执导的电影，该片于2019年上映。
影片以中国传统的变脸艺术为背景，讲述了一个关于勇气、家庭和传承的故事。
观看完这部电影后，我深受触动，对其中所传达的主题和情感产生了深刻的共鸣。
首先，影片通过精彩的表演和出色的摄影手法，将中国的变脸艺术展现得栩栩如生。
电影中的演员们通过快速变换面具的方式，展示了变脸技艺的神奇和精湛。
这一场景让我不禁想起了自己的童年时光，当时我曾在一个庙会上看到过变脸表演，那种神秘而奇妙的感觉至今仍然历历在目。
电影通过强烈的视觉冲击力，让观众感受到了变脸艺术的魅力和独特之处。
其次，影片以一个家庭为背景，探讨了传承和家族责任的重要性。
主人公小明是一个热爱变脸艺术的年轻人，他从小就受到父亲的影响，对这门艺术情有独钟。
然而，他的父亲却因为一场意外而失去了变脸的能力，这使得小明感到沮丧和迷茫。
在电影的剧情发展中，小明通过坚持不懈的努力，最终成功地找回了自己的变脸技艺。
这个过程中，小明不仅仅是为了自己的梦想而奋斗，更是为了传承家族的责任和使命。
这个故事让我明白了传承的重要性，无论是传统的艺术形式还是家族的价值观念，都需要我们用行动来延续和传达。
最后，电影中的角色塑造和情感表达也给我留下了深刻的印象。
每个角色都有着自己的故事和情感，他们的内心世界在电影中得到了精细的展现。
特别是小明和他的父亲之间的亲情，他们之间的对话和默契让我感动不已。
父亲的失意和儿子的坚持，他们之间的相互理解和支持，让我思考了家庭中的情感纽带和亲情的力量。
在这个快节奏和物质化的社会，我们有时会忽视了亲情的重要性，而这部电影通过细腻的情感描绘，让我重新审视了家庭的价值和意义。
总的来说，《变脸》是一部令人难以忘怀的电影，它通过变脸艺术、传承和家庭情感等元素，向观众传递了深刻的思考和感悟。
观看这部电影，我不仅仅是被其精美的画面所吸引，更是被其蕴含的情感和主题所触动。
电影中的每一个细节都展现了导演的用心和艺术追求，让我对中国传统文化和家庭价值有了更深入的认识。
电影变脸观后感600字
电影变脸观后感600字电影变脸观后感电影作为一种流行文化形式，一直以来都承载着人们对于幻想和创造力的追求。
其中，变脸这一特效在电影中的应用已经成为了一种标志性的元素。
变脸技术是指通过特殊的妆容和化妆效果，将演员的面部形象进行改变，以实现角色的变化。
电影《变脸》即是一部反映变脸技术的影片，该影片以其精彩的剧情、出色的演员和惊人的特效效果而闻名于世。
以下是我对于电影《变脸》的观后感。
首先，电影《变脸》的故事情节紧凑，扣人心弦。
影片通过一个刻画都市黑暗面的犯罪故事，展现了主人公的英雄气概与智慧。
主人公在电影中经历了许多艰险的任务，通过变脸技术改变自己的形象迷惑敌人，最终成功解决了一个个难题。
观众在观看电影的过程中，会被情节的曲折和紧张所吸引，随着主人公的一次次成功，不禁为他的机智和勇气所折服。
因此，故事情节是电影成功的基石。
其次，电影《变脸》的演员表现出色，他们不仅通过精湛的演技还原了角色的特点与情感，而且在面对变脸技术的挑战时展现出了他们的专业水平。
特别是主演们，他们能够在电影中准确地把握角色的情感和心理，通过变脸技术的呈现，将角色的性格和形象进行了有力地展现。
观众在观看电影的过程中，能够很好地与角色产生共鸣，感受到故事中人物的喜怒哀乐，这使得电影更加引人入胜。
最后，电影《变脸》的特效让人瞠目结舌。
通过变脸技术，电影中的角色在短时间内完成了多次面部变化，其中有的是为了探查敌人的路线和行动，有的是为了隐藏自己的身份和目的。
这些变脸的过程，充分展示了电影特效的强大和现实感。
观众在观看电影的过程中，会不禁为影片的特技效果所惊叹，同时也会对这种技术的应用产生好奇和兴趣。
电影中的特效是吸引观众的一大看点，也是电影成功的关键之一。
电影《变脸》通过精彩的剧情、出色的演员和惊人的特效效果，成功地吸引了观众的目光。
通过观看这部电影，不仅可以享受到刺激的故事情节和精彩的演员表演，还可以对变脸技术产生兴趣和好奇。
变脸技术是一门复杂而精妙的艺术，它不仅仅是对演员技巧的一种考验，更是对观众智慧和想象力的一种挑战。
电影变脸观后感影评600字
电影变脸观后感影评600字《变脸》是一部由吴天明执导的电影，由朱旭和周任莹等主演，主要讲述了老艺人“变脸王”为传承衣钵打破“传男不传女”的陈规将技艺传给女扮男装的狗娃的故事。
网友看完这部电影的感受是怎样的呢？下面就跟小编一起来看看吧！上周看了场电影，名叫《变脸》。
当时是饭后休息，想随便搜一场电影看，推荐里出现了一个脸谱的头像，一个人抱着一个孩子，可能是情感片吧？我想。
因为对传统文化和曲艺类感兴趣，也蛮喜欢情感片，就点了进来。
电影开始，我就被活观音的扮演者吸引，蛮漂亮的演员扮相，却不知是男是女？好奇。
结果一口气看完了这场电影，甚至边看边哭——被剧情深深打动。
在这里我看到了艺术之美。
活观音的扮演者，他的戏曲艺术功底深厚，扮相雌雄同体，难辨男女，表演也是意味深长。
我看到了英雄之美。
既有英雄之间的惺惺相惜，又有英雄的平凡伟大。
我看到在一个饥寒交迫的时代，老百姓生活尚且不易，但其中的人性之美，人与人间的尊重与信任，关爱与怜悯，知恩与图报……在一个个小小的生命，在恶劣的环境中，在灾难困苦、饥寒交迫面前，一一凸现！我收获了满满的感动。
在那样一个资源匮乏，环境恶劣的时代，他们却有着现代人甚至所没有的幸福，尊重与信任，照料与帮助，甚至是以命相抵的帮助！现在的时代，没有那样的炮火纷飞，没有那样的饥寒交迫，我们有吃的，有睡的，有充沛的阳光，还有眼花缭乱的游戏和高科技。
但我们有这种心灵的热血与厚实吗？尊重与心心相惜？肝胆相照与舍命相救？我们都在追求美好生活，究竟要什么样的美好生活？我们都在追求幸福快乐，究竟要什么样的幸福快乐？我们都希望情感充沛，充沛的好生活怎样才能得到？是要反省自己。
像变脸王那样，努力的强大自己，去信任、帮助别人。
像小女孩那样知恩图报，舍命报答。
还有像活菩萨那样的尊重与理解，竞争与信任。
这部电影究竟哪里好？你看了，可能会有更多的理解。
欢迎交流……。
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《变脸》又名《夺面双雄》是一部叫人难以忘怀的影片，甚至可以称它为‘经典’，尽管它并没有获得什么奖项，但在当年因它而引起的轰动和研究讨论却在影坛持续了相当长的一段时间。
时至今日依然是影迷们所津津乐道的话题之一。
或者可以这样形容它‘如果你没看过《变脸》就等于你没看过动作片’！想要解析影片《变脸》首先就必须得先了解导演吴宇森和联合主演的尼古拉斯?凯奇，约翰?屈伏塔。
吴宇森是香港最著名的导演之一，1946年出生于香港，1986年自编自导了〈英雄本色〉，以至于在以后的很夺年中都成为了众多影坛中人所争相模仿跟风的对象。
1993年成为好莱坞华人导演‘第一人’，相续拍摄了〈终极标靶〉，〈短箭行动〉，《变脸》，〈至尊黑杰克〉，〈碟中碟2〉等影片，并取得了相当大的成功。
他的最大的特点是解剖暴力。
从美学的角度变换时空，把动作和过程分拆后重新组合延长播放，使其节奏发生改变，是蒙太奇在瞬间应用的极至。
除此之外，双手持枪也是典型的吴氏标志。
吴宇森在进入好莱坞后没有放弃自己的电影风格，即使面对很会分类的，认为动作就是动作，不能接受动作片中加存在很重的感情戏的美国观众也没有放弃仁义侠气，浪漫情怀，美学暴力，他喜欢在演员演技中加入大量的暴力美学，真挚感情世界与细腻的心理描写，向人们展示一个个人情味的英雄。
吴宇森是享誉世界的“暴力美学”大师，好莱坞最成功的华裔导演之一。
演员尼古拉斯?凯奇在好莱坞的演技早在1995年就因影片《逃离拉斯维加斯》获得了奥斯卡最佳男主角。
成为了奥斯卡有史以来最年轻的影帝。
其向来擅长于饰演正派角色，他的眼神十分忧郁，看来不太像一个演员反而更像一个诗人。
约翰?屈伏塔同样也是一个有着丰富经验的实力派演员。
1994年就曾因影片〈黑色追杀令〉被提名奥斯卡最佳男主角。
影片《变脸》据说是花费了一亿美金拍摄而成。
影片通过令人难以置信的“换脸术”塑造正邪难分、爱憎难辨的人物，使对立分明的是与非的主题更增添了耐人寻味的内涵。
在这部影片中吴宇森依然延续着以前影片中正与邪，善与恶这两个自古就已经对立的方面，当然最终邪不胜正这是一个永恒的真理。
但他又在影片中加入了以前所没有的浓厚的家庭观念的元素在其中，使得影片在很大程度上得以达到了完整。
这也是《变脸》与之前吴宇森影片最与众不同的地方。
吴宇森将影片中艾肯辛（约翰?屈伏塔饰）的儿子被杀死后整个家庭就一直处于黑暗和被冻结中，辛和家人都无法承受这个残酷的事实。
女儿开始学坏，辛和妻子的生活不和谐都是出自一种逃避心理所不自觉做出的事。
而最辛苦的是辛，他身为一家之主就要承担更多的责任还要面对家人的无声责备又要不择手段地除去卡斯（尼古拉斯?凯奇饰）这个杀子仇人和家人的噩梦。
这一些人物的潜藏心理被描写得极为清晰入目。
而吴宇森又在片尾辛复元回家时在慢镜头运动下显得缓慢的身影穿过了迷蒙清晰的出现在门口时和当时的灿烂阳光都在暗示着一家人由于仇人卡斯的死都已经解除了自己的沉重盔甲和阴影，更接受了仇人的儿子成为家中一员。
而在监狱中辛为妻子和女儿表现出来的极度愤怒和不安担心正是他逃狱的最大动力，出此外还有就是出于责任感，男人的责任感和道义。
尤其是在救卡斯儿子时表现出来的人情观念和卡斯为弟弟两次绑鞋带处就足以表现出吴宇森为营造影片的家庭，亲人于情亲费尽心思。
事实上吴宇森在影片中所有家人亲人在一起的场景都注入了极大的温情，进行了简单但却深刻的描写。
而卡斯两次为弟弟绑鞋带的事所表现的兄弟之情也前所未有地创造了坏人一律都是只做坏事，只杀人害人的规律，创造了一个新的坏人也有亲人也有人情味也会为亲情而动的有血有泪的真实的坏人形象。
最值得一提的是凯奇与屈伏塔之间的精彩配合演出。
两位大牌明星运用鲜明的个人风格，将人世间正义与邪恶的较量推向极致。
影片中两人易容之后的角色互换竟然没有影响到他们的良好表现。
这是尤为难得的。
凯奇把卡斯在安放炸弹后的接近艺术和疯狂的翩翩起舞和在误杀辛的儿子后那一刹那流露出的少许后悔与叹息之意既显出了角色的邪恶的一面，又表现出了其也有感情的一面，拿捏的恰到好处。
而在角色对换后，两人就能在短时间内调整好自己的心理进入角色，这让人不能不称赞两人演技的高明。
影片辛在易容照镜子一段凯奇表演得十分的歇斯底里，十分配合当时辛的彷徨无助心理。
这监狱打架一段凯奇哈哈大笑，笑得十分地疯狂，并在笑的同时迷失在自
我肯定与否定间，再突然清醒过来转笑为哭再笑，这一段的内心实在是表达得太出色，让人清楚了解到当时辛的心理转变历程。
而屈伏塔同样也将一位对家人心怀内疚，极尽所能像抓住凶手的警察的内心畏惧与狂暴，温情心理抒发到了极好。
在易容后做出的走路的姿势和动作都与前半段身份配合得天衣无缝。
最棒的是两人在角色对换后气质也发生了根本的变化，屈伏塔从正气凛然变得邪气十足，凯奇却是由一身具有邪恶魅力变得忧郁和易怒。
而尤其成功的是尼古拉斯凯奇在影片中颇为动情的表演也打破了英雄不流泪的好莱坞定式。
这是一次真正的极其成功的联合主演。
影片中的音乐，就是孩子戴上耳机后的音乐虽然不长，但节奏缓慢，抒情，温馨温暖，与当时的激烈交火在吴宇森的刻意为之下升华到了一种枪火不再存在的莫名艺术自我享受的意境中，这时的枪战在与电影音乐的对比中已经成为艺术，浪漫，美丽的境界。
吴宇森式暴力美学在这部影片中实际上得到了最大的展现，从而使之看来更具有艺术感激情的场面更多。
这是吴宇森电影事业的另一个高峰。
这影片中吴宇森打破了好莱坞影片中的英雄不流泪、不能死的成规，塑造了一个绝望的悲剧英雄。
他在片中找到了东西方世界共同崇尚的那种“人道精神”和“家庭观念”，并着重刻画了女性角色的刚强和温柔，这一点获得了女性观众的认可，许多从不看动作片的女观众也着迷于这部电影。
与以往处理人物的风格一样，该片的主人公也处于正邪之间。
暴力在这部影片中不再占据主导地位，吴宇森没有再重复以前影片的子弹横飞还射不完，敌人总杀不尽的原始手法。
美学成为了影片最大的享受部分，吴式暴力沦为修饰美丽艺术的成分。
在影片中动与静、正直与邪恶交替有致形成了极大的享受。
吴宇森在影片中运用了比从前更丰富的电影手段与表现手法，来展现已经成为定式的动作场面。
从而使得影片出现了一种前所未有的震撼人心的效果，并从创新与发展的角度上，将动作片这一历时久远的类型片种在视觉效果上达到了一个前所未有的高度，在情感表现也形成了新的风格。
影片中依然可见随风鼓动的风衣，停机棚枪战时四溅的火花就像烟花一样美丽灿烂。
沙夏家中枪战一段在大量的运动镜头里显得如此的与众不同，孩子戴上耳机音乐起仿佛让人置身于歌剧院中欣赏精彩十足的歌剧。
镜子前两人对峙一段更是绝对经典之作。
最后又照着老规矩在教堂决战，吴宇森再次给白鸽与上帝面前成就了自己。
《变脸》的成功就在于他成功的塑造了一个罪犯的形象，形象依然丰满，与美国电影中坏人形象的空洞不同。
吴宇森很成功地将中国侠义文化与西方文化结合在一起，还在影片中使用了极多的慢镜头将动作场面，一言一行都在一种浪漫的氛围中。
并且无论是在镜头的运动还是音乐的运用上吴宇森都找回了当年颠峰时期的最佳感觉，并超越它。
尽管很多人都认为《变脸》不是吴宇森最好的影片，可我至始至终都以为这是最能展现吴宇森深厚导演功力的影片，最能展现吴式美学暴力独特风格的影片。
这是一部足以永载史册的影片。
一直以来我都是一个非常热爱电影的人,而热爱CAGE更是非常...
这个电影虽然是一部旧作,但是今天的我重温了一下曾经的那份感觉.
仿佛他让我明白,世界本来就是平衡体,没有绝对的好人与坏人.而这部电影很容易混淆人们对与好人与坏人的分辩...在观看这部电影的过程中,我一度失去了这种分辩能力,突然觉得其实在影片容易生活中,每个人都份演着一个或者另一个自己,有好的一面,和坏的一面.或者说一面又一面...因为没有好与坏之比...影片中的特洛伊由于换脸之后,被周围的人认为是艾契,作了FBI的领导者,进入了另一个生活圈,但是他却作出了比真正的艾契更为出色的表现,虽然他的出发点是坏的,但是谁又会知道呢,在洛城的人民心中他是英雄,而真正为了正义献身的艾契却被当成了十恶不郝的特洛伊关进了海上监狱,对于他来说仿佛坠入了地狱,失去了自己...甚至无力的看着另一个自己,在进行着他原有的生活,修补着他生活的失败...这是何等的讽刺...而艾契竭力逃出后,却和特洛伊一样,生活在一个原本不属于自己的生活中,但却作得比原先的都好,甚至还救了特洛伊的妻儿...此时仿佛对换的两个人反正演奏出了原本他们自己演奏不出来的完美片章,但是最终尘归尘土归土,正义还是战胜了邪恶...特洛伊死了,艾契换回了自己的脸回到了自己原本的生活,但却还带回了特洛伊的孩子,此时影片结束了...仿佛我感觉到了特洛伊其实并没有死,而艾契其实也并没有活,仿佛回来的艾契变成了原来两个人的结合体,非常的完美......
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