营造一堂好课的七个维度

营造一堂好课的七个维度

一、目标精准，难点突破，学有所获的课。

根据音乐艺术学科(只有音乐)的特点，把三维目标中“情感、态度与价值观”放在首位、“过程与方法”放在第二位、“知识与技能”放在第三位。

其意为，在音乐艺术教育中，教师要重视对孩子的情感、态度和价值观的培养，是重中之重，淡化了“知识与技能”，而并不是不教知识，不培养能力。因此，我们在写教学(学习)目标时，一般就是三句话，或是三层含义的一段话，按三维目标的顺序来编写，不必把每个目标的关键词放在句首作提示。

二、开课简洁，主题直奔，唯时是命的课。

时间就是人的生命。教师要有很强的时间观念，时时要为孩子节省时间，用好时间，让时间生高效。一般情况下，开课设计，情境创设，用时最佳在3分钟以内为宜，随后，应立即导入主题，告诉孩子们要学什么，告诉教师你要教什么。不得下笔千言，离题万里;也不要领着孩子逛城市，走走睢睢往前奔，千里迢迢还未还，饥渴相伴无精神。

三、经历过程，体验快乐，师生共赢的课。

作为中小学唱歌课，必须要在全面落实“三唱”的基础上，全面让孩子经历六个节点，这六个节点是：听赏歌曲、元音哼唱、识读乐谱、轻声演唱、齐唱展示、情感升华。这六个节点是一条孩子学习歌唱成功的必经之路，它是孩子学习唱歌的路线图，缺少了哪一个环节，都不会成功，孩子都不会体验快乐。

只有让孩子经历了获取知识的过程，创建一个原生态型的学习过程，他们就会有收获，他们就会快乐;也只有这样原生态的过程，才能让教师的素质得到提高，专业得到进步和发展。

四、精心备课，以生为本，关注发展的课。

备课要备教材的内容与知识的宽度、备学生的发展对知识需求的深度、备学生学情差异而采用不同教学方法的厚度。

精致的教案并不是让教师在课内一成不变的去执行和落实，而是要以生为本，根据学生的可发展因素在课内进行适当的调整，如果一味地照本宣科，不关注学生的发展，不因学情而异地执行教案，并不是一堂优秀的课。

因此，教师要根据学生的实际学习水平，适当调整学习的难度，改变教学的方法，关注学生的发展，从深度、深层次上去提高本堂课的学习质量。课中对教案的改变，恰恰是教师能力的反映，更是一个优秀教师的教育思想的展现。

五、环节规范，节点突出，打造亮点的课。

落实“三唱”，解决“六个节点”在环节设计上大体要以“六个节点”为主要措施，逐步实“唱会、唱熟、唱好”三个主要目标。

在课堂上，教师要善于发现孩子们智慧的火花，包括孩子声音的奇美甜蜜、交流碰撞的新智慧、齐唱合唱的团结精神、情感展示的表演艺术、乐器辅助的精准节奏感等，发现一桩，点赞一个，激励一片，充分形成课堂的亮点和看点，可千万别错过机会，挥臂失去，压抑发展。

六、融入课改，渗透理念，与时俱进的课。

音乐教师要与时俱进，月亮走我也走。千万不要拿着新船票，登上旧客船。

在课堂上要整合课改资源，充分应用于课堂上来，不要让孩子们认识到只有语文数学才会做课改，你们音乐老师只会传统守旧。比如，五步三查中的独学、对学与群学、组内小展示、班级大展示、检测反馈在我们音乐学科中也应充分应用，要与学科特点相结合起来，绝不能一味照搬。

评价机制、学科班长和值日班长也应在课尾让他们发挥作用，让课改在音乐学科中生根、开花、结果。注意：学科班长是总结知识方面的收获，而值日班长是总结学习态度方面的优良。

七、课件大方，美观适用，操作顺手的课。

课件设计要精美，整体上看上去大方得体，美观适用，操作顺手。

具体来说，文字字号一级标题44号黑体、页面文字内容32-40号宋体，必要时加粗;音乐符号和术语符号制作要符合国家规范标准;底图与文字要鲜明对比;音乐和视频要插入，播放要全屏等。教师要学会常用的制谱软件、图象处理软件、声音编辑软件和视频编辑软件等。课件的细微设计的精美体现一个人生活品质的精美。

总之，生活中的课堂，没有十全十美的课，但有十分努力的课。教师要努力盘活课堂40分钟一坛活水，让掌声响起来，笑声洒出来，惊叹声发出来，让高潮不断，波澜起伏，努力创建一个富有灵气的音乐课堂。