叶朗《中国美学史大纲》复习笔记(第22章 刘熙载的《艺概》)【圣才出品】

第22章刘熙载的《艺概》

22.1复习笔记

一、刘熙载及其美学著作《艺概》

（一）《艺概》及其主要内容

1．《艺概》简介

《艺概》是刘熙载晚年所作，全书分《文概》、《诗概》、《赋概》、《词曲概》、《书概》、《经义概》等六个部分。这六部分中，除《经义概》是讲八股文之外，其他部分都是讲的艺术。

2．《艺概》的主要内容

是对各个艺术部门的传统美学思想作一种概述。这种概述，常常只用几个字，很精炼，但是很深刻，表明刘熙载对于中国古代文化和中国古典美学确有很深的修养。《艺概》中也有一些陈腐的东西，这些反映了刘熙载思想中落后于时代的一面。

（二）《艺概》的写法及其特色

1．《艺概》的写法是传统的诗话的写法，用短短的几句话，评论一位作家或一部作品，概括这位作家或这部作品的艺术特点。

2．《艺概》的特色

（1）《艺概》评论作家、作品，主要着眼于艺术作为审美创造的特点和规律。

（2）《艺概》涉及诗、文、词、曲、书法等艺术的广泛领域。

二、刘熙载论艺术创作中的诸种矛盾关系

（一）“咏物”与“咏怀”

1．刘熙载在论赋时认为，赋应该创造物我交融的审美意象。“物色”与“生意”的关

系，就是他说的“象”与“兴”的关系，咏物与咏怀的关系，写景与言情的关系。

2．刘熙载主张把“咏物”与“咏怀”统一起来。刘熙载强调“情”“景”不可分，强调“情”要通过“景”来表现。寓情于景，借景言情，寓主意于客位，以色相寄精神，也都是“咏物”（“再现”）与咏怀（“表现”）的统一。这种“咏物”与“咏怀”的统一，也体现于句法和字法之中。

3．刘熙载认为，为了使咏物（“再现”）与咏怀（“表现”）统一起来，艺术家就应该力求做到亲知亲见。艺术家对所描写的生活，必须有亲身经历、亲身感受，而且要有情感体验、情感交流，做到物我无间，以至物我同一，只有这样，才能在艺术作品中把“咏物”与“咏怀”统一起来。

（二）“按实肖象”与“凭虚构象”

1．刘熙载把“象物”分为两种，一是“按实肖象”，即模仿，一是“凭虚构象”，即“虚构”。这种区分，孔颖达就提出来了，章学诚又作了进一步的发挥。

2．刘熙载在这个问题上作了两点新的补充

（1）刘熙载指出，“凭虚构象”在艺术创造中有特殊的重要性。

（2）刘熙载认为，“按实肖象”与“凭虚构象”一样，也需要发挥艺术家的想象力。

（三）真实与玄诞

1．刘熙载十分强调艺术作品的真实性。他说的“正”，相当于今天人们说的思想性；他说的“真”，相当于人们今天说的真实性。“真”又包含两个方面：主体方面要求性情真，客体方面要求物理真。

2．刘熙载并不否定“玄”、“诞”、“怪”、“奇”的艺术，并不否定像《庄子》、《离骚》、李白、苏轼这样一些浪漫主义的作家和作品。但是他认为在这些作家和作品的“玄”、“诞”、“怪”、“奇”的艺术中，仍然有着真实性。

3．他认为，“玄”、“诞”、“怪”、“奇”的艺术，浪漫主义的艺术，骨子里也必须“真”，必须“正”，也就是说，必须具有真实性，必须符合思想性的要求。

（四）结实与空灵

1．艺术是现实的反映，从这个角度说，艺术形象应该“结实”。但艺术是以审美意象来反映现实的。从这个角度说，艺术形象应该空灵。

2．刘熙载认为，结实与空灵应该统一起来，做到“不即不离”：文或结实，或空灵，虽各有所长，皆不免著于一偏。“

3．结实”与“空灵”的统一，就是刘熙载说的“铜墙铁壁”与“天风海涛”的统一，“包诸所有”与“空诸所有”的统一。包诸所有和空诸所有的统一，就是结实和空灵的统一。

（五）内容与形式

1．内容与形式

（1）形式不应该突出自己

刘熙载认为，语言文字的作用在于把性情气骨充分表现出来，而不应突出语言文字本身。这是中国古典美学的一个传统思想。

（2）形式因素不能脱离一定的充实的内容而单独具有美。

2．“文”与“质”的关系

（1）根据对“文”“质”关系的这种看法，刘熙载对“文灭其质”、“情不称文”、“舍理而论文辞”、“离有物以求有章”等形式主义的倾向进行了批评。

（2）根据对“文”“质”关系的这种看法，刘熙载认为艺术家应该“尚实”而不应该“尚华”。刘熙载认为，艺术家在学习前人的时候，也应该“尚实”而不应该“尚华”。

3．他把诗歌的内容分析为两个方面：“辞情”与“声情”

（1）“辞情”是文辞所表现的思想感情；

（2）“声情”则是声调所表现的思想感情。

（3）“辞情”和“声情”是统一的，但并不是平衡的。在有的诗歌中，“辞情”占优势；在有的诗歌中，“声情”占优势。刘熙载认为，这种不平衡的状况，形成了不同体裁的诗歌审美意象的不同特色，同时也决定了欣赏这些诗歌时所应采取的不同方式。

（六）壮美与优美（阳刚与阴柔）

1．在《易传》影响下，中国古典美学中美的分类

壮美与优美，或阳刚之美与阴柔之美，并且要求这两种类型的美应该互相渗透，统一在同一件艺术作品中。这是中国古典美学的一个传统思想，反映了中国古典艺术的一个重要的审美特点。

2．清代乾隆年间的姚鼐曾谈到过这个问题。刘熙载也谈到这个问题。他的论述集中强调了一点，即壮美和优美应该互相渗透，应该统一在同一个艺术作品中。中国古典美学的这个传统思想，可以说要以刘熙载论述得最为充分了。他也是从《易传》的思想出发的。

3．刘熙载认为，艺术作品应把阴与阳、柔与刚统一起来。他强调壮美与优美的统一，也就是雄与隽的统一，力与韵的统一，刚健与婀娜的统一。刘熙载的论述，为人们研究中国古典美学的这个传统思想提供了重要的资料。

（七）诗品与人品

1．诗品与人品的统一，也是中国古典美学的一个传统思想，反映了中国古典美学对于艺术作品审美价值的独特的看法。

2．刘熙载认为，艺术作品的审美价值的高低，主要取决于作者的思想境界的高低。因此他明确提出“诗品出于人品”的命题，并对这个命题反复加以说明。

3．既然“诗品出于人品”，既然写字就是写志，因此刘熙载又认为，艺术家首先要致力于提高自己的人品。这就是他所提出的“尚才不如尚品”的命题的含义，也是他反复论述