云南花灯戏

云南花灯戏

花灯戏是广泛流行于汉民族中的一种戏曲艺术形式。其突出特征是手不离扇、帕，载歌载舞，唱与做紧密结合。花灯戏源于民间花灯歌舞，是清末民初形成的一种地方戏曲形式。在流行过程中因受当地方言、民歌、习俗等影响而形成不同演唱和表演风格。云南花灯戏，渊源于明代或更早一些时候的民间“社火”活动中的花灯，流行于全省各地和四川、贵州个别地区。

云南花灯戏源于民间花灯歌舞，是清末民初形成流行于云南的地方戏曲。在流行过程中因受各地语音、民歌小曲影响而形成不同演唱和表演风格。云南花灯戏有昆明花灯戏、玉溪花灯戏和姚安花灯戏三大支系，其中昆明花灯保留明清小曲及明清剧目最多，伴奏乐器以胡琴为主；姚安花灯民歌色彩浓重，主要用笛子、梆子伴奏；玉溪花灯革新最早，所以被称为“新灯”，其剧目及演出形式受滇剧的影响较大。

云南花灯最初演出的是歌舞成分很重的花灯小戏，后受滇戏等大戏影响，花灯戏艺人在改进情节比较曲折复杂的云南花灯戏剧目时，也吸收相关曲调加以变化、拓展和翻新，创立了花灯戏新调。新编的灯调采用曲调连接的编曲方式，具有板腔音乐的某些特点，适合演出传统大戏。除此以外，云南花灯戏的曲调还有各种民歌小调，在整个剧种中占有重要地位。花灯戏演出很注重舞蹈，云南花灯舞蹈的基本特征是“崴”，民间有“无崴不成灯”的说法。“崴步”都有手部动作配合，手中的道具和扇子的“手中花”及“扇花”的种种变化是其具体表现。花灯戏中的歌舞有利于烘托情节和丰富人物性格。

云南花灯戏最繁荣的时期是20世纪50年代至60年代，此时不仅涌现了史宝凤、熊介臣、袁留安等一批著名花灯戏演员，还出现了《探干妹》、

《闹渡》、《刘成看菜》、《三访亲》等享誉云南戏曲舞台的剧目。熊介臣是最早把农村晒场演出的“簸箕灯”搬上舞台的前辈艺人之一，他擅演小生，以演《山伯访友》中的梁山伯、《白蛇传》中的许仙闻名，表演具有浓郁的云南玉溪乡土风味。

中华人民共和国成立后，云南花灯得到了恢复和发展。1954年云南省花灯剧团成立，整理、改编了一批传统剧目，并对花灯艺术形式进行了革新。1959年该团赴北京、上海、杭州等十余个城市。演出了现代剧《依莱汉》和传统剧目《探干妹》、《刘成看菜》、《闹渡》、《游春》等。国庆十周年时，云南花灯剧团曾三次到中南海、紫光阁演出。该团还曾出访缅甸和非洲一些国家，把花灯戏带给外国观众。

由于各地语音有别和艺人演唱的不同，流行在不同地区的花灯又接受了不同的曲种、剧种或民歌小调的影响，故云南花灯又分有昆明、呈贡花灯，玉溪花灯，弥渡花灯，姚安、大姚、楚雄、绿丰花灯，元谋花灯，建水、蒙自花灯，嵩明、曲靖、罗平花灯，文山、邱北花灯，边疆地区花灯等九个支派。

云南花灯戏演出的许多剧目，都具有朴素单纯、健康明朗的民间艺术特色，充满着劳动人民的生活气息。

花灯戏的传统剧目不多，除去“灯夹戏”时期搬过来的滇剧剧目，共约二百出左右。其中：花灯歌舞剧目有《十大姐》、《大头宝宝戏柳翠》、《踩连厢》等，花灯小戏剧目如《三星贺寿》、《红回门》等。解放以后，在化大力整理传统剧目的同时，还新编了大型花灯戏《依莱汗》等近百个剧目。花灯戏的曲调有三个组成部分。一是各种民歌小调，这些小调有些是本地的产物，如〔十大姐〕等，有些是全国流行的，如〔泗洲调〕、〔十杯酒〕等；其次是明清小曲，如〔寄生草〕、〔打枣竿〕等；再次为从其他曲种、

剧种吸收来的，如腾冲花灯剧目《安安送米》唱的高腔、《小放牛》剧中吸收了吹腔，元谋花灯中用了滇剧唱腔等等。

花灯舞蹈是云南花灯的重要组成部分，传统的花灯舞蹈有只舞不唱的如《狮舞》、《猴子弹棉花》等，有集体性的歌舞，如《连厢》、《拉花》等。花灯戏的行当，原来只有男女二人，以后才分为生、旦、丑三个行当，当花灯戏演出中型、大型的角色众多的剧目以后，又增加了其他行当。

花灯戏流传于云南省的盘县、四川的会理一带，渊源于明代云南民间“社火”活动中的花灯。清乾隆前后，逐渐形成花灯戏不带戏剧情节的花灯歌舞和具有简单戏剧情节的两种形式、便歌舞成份很重。辛亥革命后，玉溪花灯始有革新，从唱本、善书里取材，改编了些新曲调，并吸收滇剧的一些表演程式，出现了戏剧情节较曲折复杂的中型、大型剧目。由于各地剧目、音乐、舞蹈都带有较多的乡土特色，故云南花灯又分有昆明、呈贡花灯，玉溪花灯，弥渡花灯，姚安、大姚、楚雄、绿丰花灯，元谋花灯，建水、蒙自花灯，嵩明、曲靖、罗平花灯，文山、邱北花灯，边疆地区花灯等九个支派。解放后，花灯发展成以演出现代戏为主的歌、舞、剧相结合的戏曲剧种。花灯剧目约二百个，分为花灯歌舞、花灯小戏与花灯大戏三类。较有影响的剧目有《探干妹》、《游春》、《刘成看菜》、《闹渡》等。

云南花灯的表演形式经历了一个发展过程。其早期的演出形式有两种：一是花灯，另一种是盘灯。花灯最原始的演出形式是参与“会火”活动时的演出。“会火”即为“社火”，是云南农村和小城镇中一种宗教性的文艺活动。每年农历新年到元宵期间或在祈雨等场合举行。会火活动由轮值的村子组织。会火的队伍，除抬“土主”的外其余就是一支文艺游行队伍，其中包括耍武术的、耍杂技的和花灯队伍。“盘灯”是流行于滇东北一带的

花灯表演形式。“灯头”带领花灯队伍到接待人家时，通常先由接待人家唱道：丝弦响，叫三声，尊声灯头听原因，灯从哪儿起？戏从哪儿记？从头一二说与我，放你进来参佛神。“灯头”回唱：丝弦响，叫三声，尊声主人听原因，灯从唐朝起，戏从唐王记，从头一二说与你，放我进去参佛神。如此一盘一答，灯头都答对了，才被放进场。花灯由于都是在广场演出，所以又被称为“簸箕灯”（形容其表演形式为圆形）或“吹地灰”。广场表演的仪式，各地大同小异。先参拜四方，祈求神灵保佑风调雨顺、国泰民安，然后开始演出。演出程序一般是先以集体花灯歌舞如《秧佬鼓》、《大头宝宝戏柳翠》、《团场》开场，然后再演出小型花灯歌舞或花灯小戏。

在花灯表演中，歌舞占了很大比重。花灯的“歌”包括“唱”和“打岔”两部分，很少说白。“打岔”就是有韵的说白。老灯中很少有不压韵的道白，因此“歌”和“舞”就很容易在节奏上统一起来。花灯剧的舞蹈动作，以“崴”为特色，故唱花灯也称作“崴花灯”，主要道具是扇子、帕子。“花灯越崴越喜欢，手帕扇子团团转”，就是对花灯舞蹈的真实写照。传统的花灯舞蹈包括三类，一是只舞不唱。如《狮舞》、《鹬蚌相争》、《凤引麒麟》、《唐僧取经》、《凤凰灯》、《猴子弹棉花》等。这类舞蹈，常以舞者掌握道具的工夫取胜。如《凤凰灯》中的凤凰，做工比较精巧的，舞蹈中其头、眼、嘴、翅、身、尾都可活动，舞者须操作得当，以表现凤凰的各种舞姿。二是集体性歌舞。这类歌舞，有楚雄的《连厢》，姚安的《拉花》，嵩明的《团场》，罗平的《赞花扇》等。花灯舞蹈的对性有四十余种，且各有称谓，如：宝一对、三窝羊、五梅花、蛇褪皮、大荷花、二龙戏水、二龙出水、三面镜、跑四城、大十字、小十字、紫竹编篱笆、黄龙裹尾、螺丝转、里外落城、九连环、见空插花、老