《清明上河图》鉴赏

大一下学期，我们开设了美术鉴赏这门课程，通过这门课程的学习，我发现美术是一种富有内涵，表现形式多样，意义深刻而悠远的艺术形式。

课堂上老师耐心的教导和欢快的气氛，让我有了很大的收获和体会：如何真正的去欣赏一幅画？怎样感觉到这幅画所真正表达的内涵？如何体会出画家作画时的心情？跟着老师思路的见解，我不仅领略到了大作的美还领悟到了生活中处处充满了美。

要谈美术鉴赏，首先我们要知道何为美术鉴赏，美术鉴赏就是人们运用自己的视觉感知与已有的生活经验、审美知识等对美术作品进行感受、体验、联想、分析、判断的欣赏与鉴别的过程。

鉴，就是要要明白作品的作者、年代和背景、门类、语言形式和内容；赏，就是要把获得的感受和个人的经验相结合进行审美判断和评价，鉴是手段，赏是目的。

经过这一段时间课程的学习，下面我将从一幅中国风俗画作品——《清明上河图》，就以自己所了解到的进行一些浅显的赏析。

中国历史进入宋代，结束了五代十国连年的征战局面，社会逐步走向稳定，农业经济也得到了发展。

农业发展的同时也带动了商业和手工业的空前繁荣，形成了新兴的市民阶层，于是表现市民生活题材的文艺作品也随之应运而生，中国一部分画家因此也逐渐走出画室，融入现实生活。

随后就出现了一种取材于市民生活的风俗画，风俗画主要反映当代身处下层人们的社会生活状态，尤其是宋徽宗时期建立了翰林图画院，把五代时期散落的各地著名的画家逐渐集中起来，形成了庞大的画家阵容，这就有了一套完整的绘画制度和适合统治者趣
味的艺术风格，同时这也更有利的促进了宋代绘画的发展，乃至于达到鼎盛时期。

尤以北宋晚期张择端画的《清明上河图》，可谓是风俗画的宏篇巨制，它像一部纪实片，向观者详细真实地讲述了北宋时期都城汴京的时代风貌。

该作品内容复杂，场景开阔，人物众多，是一幅最具传奇色彩的绘画作品，堪称中国美术史上稀世神品！
张择端，东武（今山东诸城）人，生卒年月不详，北宋晚期著名画家，主要活动在宋徽宗时代。

史书上说，他自幼好学，曾游学于京师，后因画艺出众，才华横溢，后被宋徽宗赵佶召进翰林图画院，专工中国画中以界笔、直尺划线的技法，用以表现宫室、楼台、屋宇等题材，尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭，他的画自成一家，别具一格。

宋徽宗赵佶曾亲自命题让张择端绘画北宋京都的繁华盛景，张择端请旨到郊外安心作画。

谁能想到，这样一幅北宋京都的繁华盛景，竟是在东京都城郊外的偏僻农舍里创作完成的。

当张择端呕心沥血完成此作品，将画好的长卷呈给宋徽宗御览时，徽宗大喜过望，连连夸赞。

从此，《清明上河图》被宋徽宗赵佶收入皇宫内府。

历史上确切记载张择端传世作品也只有一件，那就是《清明上河图》，但仅此一件，足可光照千秋。

《清明上河图》的中心是由一座虹形大桥和桥头大街的街面组成。

粗粗一看，人头攒动，杂乱无章；细细一瞧，这些人是不同行业的人，从事着各种活动。

有摆货摊的，有卖茶水的，有看相算命的。

许多游客凭着桥侧的栏杆，或指指点点，或在观看河中往来的船只。

大桥中间的人行道上，是一条熙熙攘攘的人流；有坐轿的，有骑马的，有挑
担的，有赶毛驴运货的。

汴河上来往船只很多，可谓千帆竞发，百舸争流。

有的停泊在码头附近，有的正在河中行驶。

《清明上河图》将汴河上繁忙、紧张的运输场面，描绘得栩栩如生，更增添了画作的生活气息。

《清明上河图》通过由上述三段内容所组成的统一画面，从商业、交通、漕运、建筑等几个具有代表性的角度，集中地再现了十—世纪我国都市社会的生活面貌，反映了那个历史时期的政治、经济、文化和社会风俗习尚，从而构成了一件内容极为丰富、完整的艺术品，为后人研究宋代绘画，考据宋代社会，提供了一件具有综合性价值的形象化资料。

《清明上河图》作为古代现实主义的艺术杰作，在艺术技巧上所取得的成就是多方面的。

全图从远郊河野一直写到城廓街市，场面虽然繁复，中心罚节却很突出。

情节连绵不断，有移步易景的清新境界，却无割裂纷乱的松散形迹，笔调朴素平实，无丝毫呆板滞硬。

总之，整个画面人和物的远近、疏密、动静、繁简，都通过画家的传神之笔，被运筹得周密妥贴，准确别致，具有长而不冗，繁而不杂，紧凑严密，起伏有节的艺术节奏感，充满了“方寸之内，体百里之迥”的宏伟气派，显示了画家在运思立意过程中，概括生活和炼取素材的高度艺术才能，以及在章法和透视处理上，不受固定视点限制，充分运用“散点透视”的娴熟技艺。

尤其是在人物刻画和景物描写方面，本图达到了神形毕肖、生动准确的艺术效果。

全图共画了仕、农、商、医、卜、
僧、道、胥吏、妇女、篙师、缆夫等不同阶层的人物五百五十余位，他们有赶集的，有买卖的，有闲逛的，有饮酒的，有聚谈的，有推舟的，有乘轿的，有骑马的，等等，姿色不同，神情各异，图中每个人物，每个细节，每种物象，都合乎生活规律。

特别是对桥头闹市那种沸腾场而的描写，画家摒弃了一般的写生手法，以选取典型事例的概括描绘来实现，不仅突出地表现了拱桥上下的热闹情景，而且丰富了画面的情节性意趣，令人爱看。

画大场面如此生动，画小细节也不逊色。

例如那位拉着车子从桥上下行的农民，由于下坡的惯性力作用，车子飞速下滑，这使他不得不用力把着车杆，弯腰弓背，叉开两腿，以保持独轮车的平衡。

那头毛驴则无需着力了，它拖着松弛的绳套，扭头歪脑，漫不经心，似乎想趁机觅俭一草片叶的食物。

可以想象，这种真实感人的场面和细节描写，倘若不是对生活现象观察得细致入微，理解得深入透彻，是难以奏效的。

这正是这件艺术品历久不衰的基础。

除此以外，本固在笔墨技法上，兼取了“界画”工致准确和“写怠画”淋漓活泼的长处，以工带写，以写润工，使其具备典雅堂皇、神韵毕肖的特色，形成了与画坛大家王说、郭熙、李唐等异样的风格，别成家数，自具面貌，也甚为时人所重。

仅仅通过一幅画，我们就了解到这么多的历史文化知识，我们的文化底蕴、艺术和文化素养得到极大提高，美术作品鉴赏的意义可见有多么大！
美术鉴赏的意义除了上面说的美术作品的意义，还有鉴赏这一过程的意义。

鉴赏美的过程，有利于我们培养审美能力和审美情趣，有
利于我们培养积极性、主动性和创造美的能力，有利于我们树立正确的人生观和价值观。

通过学习美术鉴赏课，使我的视野更加开阔，也拓宽了我的知识面，学到了专业课理论知识以外的东西，我一直以来就很喜欢风景画，也喜欢在网上搜集一些认为有唯美意境的风景图，这门课培养了我对美的认识和鉴赏能力，让我可以更加细致的观察生活中的美。

更加坚定了我对美好生活的追求与热爱。

美术鉴赏能使我们获得美感和愉悦感，美术鉴赏能丰富我们的文化底蕴，美术鉴赏对我们的性格、感情、认识、人生观、思想观等都有非常重要的意义。

我们何乐而不为呢！。