美学资料

拉奥孔
《拉奥孔和他的儿子们》（“the laocoon and his sons”），又名拉奥孔，大理石群雕，高约184厘米，阿格桑德罗斯和他的儿子波利佐罗斯、阿典诺多罗斯三人创作于约公元前一世纪，1506年出土于罗马，现收藏于罗马梵蒂冈美术馆。

罗得岛位于爱琴海东部，很早就有灿烂的文明史。

希腊化时期，罗得岛社会繁荣，成为当时希腊一个重要的经济文化中心。

罗得岛人以他们的财富和智慧，修建了大量的建筑和雕塑美化他们自己的城市。

雕塑艺术在那里尤为发达，曾经出现的被誉为“世界七大奇迹”之一的罗得岛太阳神巨像和这尊鼎鼎大名的雕塑《拉奥孔》，都显示了当时罗得岛雕塑艺术的高超水准。

这组群雕被发现的时候，拉奥孔的右臂已经遗失，并且两个孩子当中一个遗失了手掌，另一个遗失了右臂。

但如今都被补全。

雕像中，拉奥孔位于中间，神情处于极度的恐怖和痛苦之中，正在极力想使自己和他的孩子从两条蛇的缠绕中挣脱出来。

他抓住了一条蛇，但同时臀部被咬住了；他左侧的长子似乎还没有受伤，但被惊呆了，正在奋力想把腿从蛇的缠绕中挣脱出来；父亲右侧的次子已被蛇紧紧缠住，绝望地高高举起他的右臂。

那是三个由于苦痛而扭曲的身体，所有的肌肉运动都已达到了极限，甚至到了痉挛的地步，表达出在痛苦和反抗状态下的力量和极度的紧张，让人感觉到似乎痛苦流经了所有的肌肉、神经和血管，紧张而惨烈的气氛弥漫着整个作品。

雕刻家在作品的构图上有着精心的安排，作品呈金字塔型，稳定而富于变化，三个人物的动作、姿态和表情相互呼应，层次分明，充分体现了扭曲和美的协调，显示了当时的艺术家们非凡的构图想象力。

作品中人物刻划非常逼真，表现了雕塑家对人体解剖学的精通和对自然的精确观察，以及纯熟的艺术表现力和雕塑技巧。

这是一组忠实地再现自然并善于进行美的加工的典范之作，被誉为是古希腊最著名、最经典的雕塑杰作之一。

故事
希腊神话中特洛伊战争的故事讲到，希腊人攻打特洛伊城十年，始终未获成功，后来建造了一个大木马，并假装撤退，希腊将士却暗藏于马腹中。

特洛伊人以为希腊人已走，就把木马当作是献给雅典娜的礼物搬入城中。

晚上，希腊将士冲出木马，毁灭了特洛伊城，这就是著名的木马计。

拉奥孔是当时阿波罗在特洛伊城的一个祭祀，他曾警告特洛伊人不要将木马引人城中。

这触怒了希腊的保护神雅典娜想要毁灭特洛伊城的意志，于是雅典娜派出了两条巨蛇先将正在祭坛祭祀的拉奥孔的两个儿子缠住，拉奥孔为救儿子也被雅典娜派的蛇所咬死，特洛伊人见拉奥孔死，以为是拉奥孔当初的警告触怒了神灵，于是特洛伊人更加深信不疑地将木马运进城里，
在进城之后特洛伊人还遭到了特洛伊预言家卡珊德拉的警告，但一切都被由希腊人奥德修斯所派去的间谍西农所编的谎话遮掩的天衣无缝，连当时特洛伊国王普利阿莫斯也深信不疑，接着就是士兵的庆祝，喝的迷醉，完全破除了戒备，夜里在冲天的火光里古老的特洛伊帝国走向了毁灭。

拉奥孔之死一向是古罗马文学家和雕塑家们喜爱的题材，这组群雕《拉奥孔》就是其中最为优秀的作品之一，作者是罗得岛的雕塑家，阿格桑德罗斯（agesandros）和他的儿子波利多罗斯（polydoros）、阿塔诺多罗斯（athanodoros）。

文学
《拉奥孔》德国启蒙运动文学的杰出代表莱辛著。

副题是《论诗与画的界限》，今传本二十九章，是全书的一部分。

莱辛从比较“拉奥孔”这个题材在古典雕刻和古典诗中的不同的处理，论证了诗和造形艺术的区别和界限，阐述了各类艺术的共同规律性和特殊性，并批判了文克尔曼“高尚的简朴和静穆的伟大”的古典主义观点。

莱辛认为，一切艺术皆是现实的再现和反映，都是“摹仿自然”的结果，这是艺术的共同规律。

只是绘画、雕刻以色彩、线条为媒介，诉诸视觉，其擅长的题材是并列于空间中的全部或部分“物体及其属性”，其特有的效果就在于描绘完成了的人物性格及其特征；诗以语言、声音为媒介，诉诸听觉，其擅长的题材是持续于时间中的全部或部分“事物的运动”，其特有的效果则是展示性格的变化与矛盾以及动作的过程。

作者还讨论了空间艺术的绘画、雕刻和时间艺术的诗是可以突破各自的界限而相互补充。

绘画和雕刻可寓动于静，选择物体在其运动中最富于暗示性的一刻，使观者想象这物体在过去和未来的状态。

诗可化静为动，赋予物体的某一部分或属性以生动如画的感性形象。

莱辛于是看到了文艺的共同要求，就是赋予描写对象以生动的、丰富的具体形象。

就各类艺术所表现的美学理想看，“表达物体美是绘画的使命”，美是造型艺术的最高法律；诗则不然，它所摹仿的对象不限于美，丑、悲、喜、崇高与滑稽皆可入诗。

《拉奥孔》批判了文克尔曼的古典主义观点和其他一些从法国移植来的古典主义理论。

歌德说：“这部著作把我们从一种可怜的观看的领域里引到思想自由的原野。

”对后世影响深远。

雕塑取材于希腊和特洛伊战争的神话传说：拉奥孔是特洛伊城的祭司。

由雅典娜诸神庇护的希腊军与特洛伊人进行了十年的战争，但希腊人仍然攻不下特洛伊城。

最后想出了一个木马计：用一匹巨大的木马放城外，让奥德赛率领英雄们藏入马肚，然后叫全体希腊将士假装撤退，乘船隐避到附近的海湾里。

特洛伊人以为希腊人撤走了，就打开城门，见到一只巨大的木马，想把它拖进城去。

祭司拉奥孔出来警告特洛伊人，不要把木马拉进城，以免中计。

这触怒了雅典娜和众神，因为拉奥孔破坏了众神要毁灭特洛伊城的计划。

于是雅典娜从海中调来两条巨蟒把拉奥孔和他两个儿子活活缠死。

这是一个人与神冲突的悲剧。

作为祭司要预示人们避免灾难，这是他的责任。

但他违背了神的意志，因而遭到惩罚。

俄狄浦斯王
《俄狄浦斯王》是古希腊悲剧的典范作品，是一本不可不读的经典好书。

古希腊索福克勒斯的戏剧代表作之一。

约公元前430～前426年首演。

这部剧被亚里士多德推为戏剧艺术中的典范。

俄狄浦斯竭力逃避神谕所示的命运，而这逃避本身恰恰在实践着神谕。

《俄狄浦斯王》不仅在艺术上给后世留下了典范，而且经由弗洛伊德的精神分析阐发，更引申出了一个新名词———俄狄浦斯情结。

《俄狄浦斯王》取材于希腊神话传说中关于俄狄浦斯杀父娶母的故事，展示了富有典型意义的希腊悲剧冲突——人跟命运的冲突。

剧作家无法摆脱当时浓重的命运观念，使俄狄浦斯逃脱不了体现命运的太阳神“神示”的罗网。

但他对命运抱有强烈的不满情绪，认为俄狄浦斯并不是有意杀父娶母，本人非但没有罪，反而是一个为民除害的英雄、受人爱戴的君王。

俄狄浦斯智慧超群，热爱邦国，大公无私。

在命运面前，他不是俯首帖耳或苦苦哀求，而是奋起抗争，设法逃离“神示”的预言。

继而，他猜破女妖的谜语，为民除了害。

最后，为了解救人民的瘟疫灾难，他不顾一切地追查杀害前王的凶手，一旦真相大白，又勇于承担责任，主动请求将他放逐。

对于这样一个为人民、为国家做了无数好事的英雄所遭受的厄运，剧作家深感愤慨，发出了对神的正义性的怀疑，控诉命运的不公和残酷，赞扬主人公在跟命运斗争中所表现出来的坚强意志和英雄行为。

因此，尽管结局是悲惨的，但这种明知“神示”不可违而违之的精神，正是对个人自主精神的肯定，是雅典奴隶主民主派先进思想意识的反映。

内容概要
瘟疫肆虐下的忒拜城郊，走投无路的人们把求生的希望寄托在国王俄狄浦斯身上，聚集到王宫前向他乞援。

俄狄浦斯娶了先王拉伊俄斯的寡妻伊俄卡斯忒，成了忒拜人心目中天灾和人祸的救星。

俄狄浦斯为了挽救濒于毁灭的忒拜城，派出妻舅克瑞翁亲王到阿波罗神庙求神示，究竟怎样的言行才能拯救黎民。

克瑞翁风尘仆仆飞赶回来，带回了阿波罗的神示：把藏在城里的污垢清除出去，严惩杀害先王的凶手，瘟疫方会消除。

克瑞翁还提议请来了忒拜城的先知。

俄狄浦斯怀疑先王的被害与克瑞翁有关，而先知可能与克瑞翁共谋。

先知却预言俄狄浦斯就是他要寻找的杀人凶手。

于是两人发生了激烈的冲突。

王后伊俄卡斯忒闻声而出，她责怪两人不合时宜的私人纠纷，遣走了兄弟，又以亲身经历为例来劝慰丈夫。

原来，当年先王曾经得一个神示，说他命中注定将死在他与她亲生的儿子手中，可现在先王是在三岔路口被一伙强盗所杀，他们的儿子早在出生的第三天就被钉住脚跟丢弃了，可见先知的话不可相信。

俄狄浦斯闻言大惊失色。

他详细询问了先王的相貌、被杀的地点和出行的人数，浑身颤栗，悸惧不安。

他请求王后务必找到那
惟一活着回来的侍从。

王后不明白俄狄浦斯何以如此，于是俄狄浦斯披露了自己离家出走的一段经历。

俄狄浦斯是科任托斯国王的儿子，在一次宴会上，由于一个醉酒的人骂他是冒名的儿子，他便瞒着父母到阿波罗神庙去祈神示。

神没有回答他的问题，却预言他将有杀父娶母的可怕而悲惨的命运。

为了避祸，他流落飘零，浪迹天涯，旅途中曾来到众人所说的国王遇害的地方，杀过路人。

现在惟一要证实的是杀王者的人数，如果是一伙强盗，他就是清白的。

王后伊俄卡斯忒并没有派人召唤那侍从，而是亲自去祭求阿波罗指点迷津。

科任托斯城的报信人来到忒拜，给伊俄卡斯忒带来了科任托斯国王死亡的消息。

王后高兴极了。

她欣喜地叫出俄狄浦斯，告诉他所害怕的事永远不会应验的好消息。

报信人为安慰俄狄浦斯，说出了他并非科任托斯国王亲生，而是自己从一个牧人手中得到并转送给科任托斯国王的孩子。

这孩子当时两只脚跟被铁钉钉在一起。

伊俄卡斯忒徒然面容惨白，她已经一切都明白了，绝望地冲出宫去。

她发了疯，穿过门廊，双手抓着头发，直向她的卧房奔去。

她悲叹自己的不幸：给丈夫生丈夫，给儿子生儿女。

牧人被带来与报信人对质。

在俄狄浦斯把他反绑起来的情况下，被迫说出实情：俄狄浦斯就是拉伊俄斯和伊俄卡斯忒为逃避命运，让他抛到山里的那个孩子。

一切都应验了。

俄狄浦斯疯狂叫着冲进卧房，找他和他儿女共有的母亲，发现伊俄卡斯忒已经悬梁自尽。

他从她的尸体上摘下两支金别针，乱刺自己的双眼致瞎。

他托克瑞翁照看儿女，并按自己的诅咒，请求克瑞翁将他驱遂出忒拜。

后来据雅典的传统说法，认为俄狄浦斯晚年居留和死亡之地是在雅典郊区的科罗诺斯。

专家点评
从公元前6世纪起在雅典兴起的酒神节是这里最隆重的祭祀狂欢活动。

每年春暖花开时节，从整个雅典城邦涌来的人们在雅典城进行为时几天的庆典。

同其他祭神仪式不同的是，在祭酒和赞美自然时，人们可以尽情取乐，忘乎所以。

节日的最高潮是精彩的歌唱和诵读酒神赞歌的竞赛，这就给希腊悲剧的产生奠定了基础。

最初的悲剧表演形式是同歌队紧紧联系在一起的，一个演员讲述剧情，他身后的合唱队不时穿插伴唱；后来发展到三个演员同时登台演出，这时的剧情愈为复杂，对演员演技的要求也相应提高。

登台的演员全部为男性，他们头戴各式人物的面具，女角也由男演员反串。

悲剧的剧本都是用诗歌体写成的，有的用一个故事写成一出悲剧，有的则用许多故事构成三部剧，它们之间的联系是不可分割的，这就是三联剧或俗称的三部曲。

希腊悲剧的题材大都从神话传说或荷马史诗中来，“宿命”是始终贯穿剧本的最重要线索，用神化的英雄人物与曲折多难的命运的冲突、争斗来反映当时社会日益复杂的阶级矛盾和社会冲突。

完整的希腊悲剧形式于公元前5世纪初形成，它的全盛时代也是古希腊奴隶主民主政治巩固和发展最为繁荣的时代。

埃斯库罗斯、索福克勒斯和欧里庇得斯是古希腊最杰出的三位悲剧作家。

索福克勒斯，他取消了三联剧的形式，将演员从两人发展为三人。

他是三位悲剧大家中最多产的一位，索福克勒斯的创作标志着希腊悲剧进入了成熟的阶段，是雅典民主制盛极而衰时期社会生活的反映。

在艺术上，索福克勒斯的悲剧结构比较复杂，布局非常巧妙，被文学史家们誉为“戏剧艺术的荷马”。

古希腊悲剧在索福克勒斯手里已经达到了成熟的境界。

情节集中，结构完整，人物性格鲜明，语言朴质精练，富有表现力。

合唱队减少抒情成分而参加戏剧动作，发挥演员的作用。

索福克勒斯处理的主题是伟大人物的悲剧命运，他一方面哀叹人类的命运多舛，一方面又感叹人类的可怕力量，因此，在他的作品中时常充满着特殊情感的张力。

剧作取材于神话和传说，多描写理想化的英雄人物与命运的冲突，但终究不能挣脱命运的摆布而走向毁灭的悲剧结局，索福克勒斯的命运观，有它必然形成的客观基础。

剧作家生逢盛世，曾与著名民主派领袖伯利克里友善。

然而物极必反，盛极一时的雅典城邦，横征暴敛，滥行霸权，直至发动伯罗奔尼撒战争；内部挥霍奢侈，分崩离析，终于迅速没落。

索福克勒斯站在民主派领袖的个人立场上，无法理解忠诚的服务、善良的动机、无私的作为、一帆风顺的坦途，究竟为什么全部走向了反面？他迷惑、悲愤而无从解脱，只好归之于“命运”安排。

他觉得包括自己在内的民主派志士仁人，与俄狄浦斯王太相像了。

这是剧作家创作《俄狄浦斯王》的动机之一。

俄狄浦斯王的命运悲剧，影射着雅典奴隶主民主派英雄的历史悲剧。

《俄狄浦斯王》一剧中，俄狄浦斯正视现实，刚毅勇敢，体贴民众，敢于承担责任，是一个堂堂正正的英雄，也是一个理想的民主派领袖的形象。

这样的英雄和领袖，下场竟如此悲惨，贴切地表现了英雄意志逃不脱命运桎梏的痛苦惶惑。

这里，索福克勒斯对命运的合理性提出了怀疑，还表达了个人反抗命运的思想。

在俄狄浦斯王身上，寄托着剧作家对民主派领袖的崇高评价和深厚同情。

剧本热烈歌颂了俄狄浦斯的坚强意志和对国家的责任感，并对当时流行的命运观提出了怀疑。

古希腊悲剧在人类文明史上写下了光辉灿烂的篇章，《俄狄浦斯王》更是其中的不朽名篇。

该剧戏剧冲突尖锐紧张，情节发展合情合理，具有强烈的戏剧效果，古希腊著名哲学家亚里士多德评价说：《俄狄浦斯王》是希腊悲剧的典范，它最完美、技巧最高超，很少有其他悲剧能同它相比。

弗洛伊德认为它是各种心理症的基本点，由于婴儿时代和童年早期的环境状况，每个孩子都渴望从与自己异性的父亲或母亲身上满足性欲，而怨恨与他同性的父亲或母亲。

原始的社会和文明的社会都有反对乱伦的严厉禁忌，每个人都知道这个禁忌；因此这些渴望在暗中被感觉到，却一生永远地埋藏在潜意识深处。

俄狄浦斯症结以伪装的形式表现在我们的生活里。

它不仅影响一个人的生活方式，也表现在我们的艺术、流行歌曲、文学、幽默、亵渎神圣和其他许多方面上。

俄狄浦斯症结像其他精神分析理论的元素一样，暗示着一般人有极为原始的感觉存在身上。

俄狄浦斯（Oedipus或Œdipus，有时拼为Oidipous）是希腊神话中忒拜（Thebe）的国王，是国王拉伊奥斯（Laius）和王后约卡斯塔（Jocasta）的儿子，他在不知情的情况下，杀死了自己的父亲并娶了自己的母亲。

杀父取母的故事拉伊奥斯年轻时曾经劫走国王佩洛普斯（Pelops）的儿子克律西波斯（Chrysippus），因此遭到诅咒，他的儿子俄狄浦斯出生时，神谕表示他会被儿子所杀死，为了逃避命运，拉伊奥斯刺穿了新生儿的脚踝（oidipous在希腊文的意思即为“肿胀的脚”），并将他丢弃在野外等死。

然而
奉命执行的牧人心生怜悯，偷偷将婴儿转送给科林斯（Corinth）的国王波吕波斯（Polybus），由他们当作亲生儿子般地扶养长大。

俄狄浦斯长大后，因为德尔菲（Delphi）神殿的神谕说，他会弑父娶母，不知道科林斯国王与王后并非自己亲生父母的俄狄浦斯，为避免神谕成真，便离开科林斯并发誓永不再回来。

俄狄浦斯流浪到忒拜附近时，在一个岔路上与一群陌生人发生冲突，失手杀了人，其中正包括了他的亲生父亲。

当时的忒拜被狮身人面兽斯芬克斯（Sphinx）所困，因为他会抓住每个路过的人，如果对方无法解答他出的谜题，便将对方撕裂吞食。

忒拜为了脱困，便宣布谁能解开谜题，从斯芬克斯口中拯救城邦的话，便可获得王位并娶国王的遗孀约卡斯塔为妻。

后来正是由俄狄浦斯解开了斯芬克斯的谜题，解救了忒拜。

他也继承了王位，并在不知情的情况下娶了自己的亲生母亲为妻，生了两女：分别是安提戈涅（Antigone）及伊斯墨涅（Ismene）；两个儿子：埃忒奥克洛斯（Eteoclus）及波吕涅克斯（Polyneices）。

后来，受俄狄浦斯统治的国家不断有灾祸与瘟疫，国王因此向神只请示，想要知道为何会降下灾祸。

最后在先知提瑞西阿斯（Tiresias）的揭示下，俄狄浦斯才知道他是拉伊奥斯的儿子，终究应验了他之前杀父娶母的不幸命运。

震惊不已的约卡斯塔羞愧地上吊自杀，而同样悲愤不已的俄狄浦斯，则刺瞎了自己的双眼。

艺术特色
《俄狄浦斯王》有很高的艺术成就，特别是在情节的整一、结构的严密、布局的巧妙等方面，堪称希腊悲剧的典范。

故事集中写俄狄浦斯追查杀害前王凶手这一中心事件。

究竟谁是凶手？形成戏剧的“悬念”。

接着通过一环扣一环的“发现”、“突破”，使矛盾一个个地揭开，一步步把戏剧冲突推向惊心动魄的结局，紧凑生动，悬念迭起，扣人心弦。

索福克勒斯不写神而写理想化的人，而且把人放在尖锐的矛盾冲突中加以刻画，使之动作性强，性格鲜明。

他把演员从两个增加到三个，这样可以根据剧情的需要扮演各种人物，表现人物的多方面性格。

他又以对白代替合唱成为戏剧的主要成分，使悲剧成熟为真正的戏剧艺术。

由于索福克勒斯对希腊悲剧的卓越贡献，赢得“戏剧界的荷马”的美称。

作者一方面表现人不屈不挠的抗争精神，一方面也表现人类心智的局限和命运的强悍有力。

俄狄浦斯的遭遇是悲惨的，但他的自我结构上首创倒叙式的范例，剧情从故事将近结尾处展开，在向高潮推进的同时向前回溯，布局谨严，结构紧凑，情节起伏跌宕，发现、突转、悬念等技巧运用得恰到对于整个西方文明来说，俄狄浦斯始终是一个不解之谜。

不过，不管索福克勒斯的《俄狄浦斯王》的中心主题是什么，对于truth（真相、真实、真理）的探寻无疑是这一悲剧事件的基本推动力：俄狄浦斯对自己身世的追寻和人对自己命运的探寻。

因此，海德格尔说：这出戏剧的展开就是“在外表（歪曲和遮蔽）和敞开（真实和存在）之间的一场斗争。

”在《俄狄浦斯王》中，这种探寻的过程和结果都归结为一个中心的意象——盲目的俄狄浦斯。

在悲剧的一开始，盲目的意象便通过人的无知与神的全知之间的对照展示出来。

瘟疫把底比斯人笼罩在黑暗和混乱之中，甚至连城邦的拯救者，“在所有人眼中最伟大的”俄狄浦斯王也无法看出灾难的缘起。

这种置身于黑暗和混乱之中的恐慌，威胁着城邦的安全乃至整个社会的文明。

其实，如恩里克指出的：“全部文明就是一场对抗混乱的斗争。

……在任何情况下，混乱总是指向相同的危险：一个失去了路标，失去了约束的世界……”
对于底比斯人来说，面对这种失去了路标和约束的世界，“惟一的解救”便是去求助阿波罗——太阳、光明、知识、理性和秩序之神。

于是，克瑞翁前往阿波罗神庙求得了神谕。

神指明了瘟疫的起因，却拒绝指出谋杀者的名字。

这时，合唱队（在此剧中是由底比斯最有智慧的老人们组成的）指出了“第二条最好的”途径：去询问盲人预言者泰瑞希阿斯。

因为，“泰瑞希阿斯所见常常就是阿波罗所见。

”
泰瑞希阿斯指出了灾难的缘起，俄狄浦斯却无法相信。

他对泰瑞希阿斯说：“你的头脑、耳朵和眼睛都是瞎的。

”被激怒了的泰瑞希阿斯答道：“你有眼睛，你却看不到自己罪在何处，看不到自己生活在哪里，也看不到自己和谁生活在一起。

”在这里，对俄狄浦斯的谴责直指他的乱伦及其后果，即对家庭秩序的破坏，但同时也强烈暗示出俄狄浦斯已经不再具有作为政治领导者的资格，即他无法在一个有序的历史／谱系基础上把城邦凝聚在一起。

因此，泰瑞希阿斯对俄狄浦斯的命运作出了一个可怕的预言：
“富贵成乞丐，明目变盲人。

”在这里，我们看到了一个最为强烈的对比：一个有眼睛的国王的盲目无知和一个失明的预言家的洞悉一切。

泰瑞希阿斯是一个预言者，因而他同神更为接近。

对于凡人而言，他们更相信自己的眼睛。

因此，合唱队中的安提斯特罗菲坚持道：“一个人可能在智慧上超出他人，但在见到那些言词得到证实之前，我还是不相信那些诋毁国王的人。

”这暗示出了俄狄浦斯命运的另一方面——一个受害者和替罪羊。

不幸的是，随着剧情的发展，泰瑞希阿斯所说的话变得越来越清晰可见。

甚至俄狄浦斯自己也有了一种不祥的预感，他说：“我有一种要命的恐惧，那个老预言家是有眼睛的。

”当俄狄浦斯开始怀疑自己的眼睛时，他已经看到了自己的命运。

当他弄瞎了自己的眼睛时，他便获得了一种内在的视觉。

对于俄狄浦斯自己弄瞎眼睛这一事件，人们已经谈论了太多太多。

但以往的解释似乎大都过多地强调其冲动的、自虐的、自我惩罚的方面，而忽视了这一行为的深思熟虑的、心理满足的、自我肯定的因素——超越自我的胜利。

的确，对于以往内在盲目的征服是可怕的和代价惨痛的，但俄狄浦斯还是选择了它，而正是这一选择使俄狄浦斯成为一个伟大的人。

如多德所言：“俄狄浦斯是伟大的，但那不是因为一个伟大的尘世地位——他的尘世地位是一个将如梦一样转瞬即逝的幻觉，而是因为他的内在力量：不惜任何个人代价去追求真实的力量，一旦发现后去接受和承受它的力量。

‘这个恐怖是我的，’他喊道，‘除我之外无人能有足够的力量来承受它’。

”
这样，俄狄浦斯还是胜过了泰瑞希阿斯。

在这里，实际上有一个未言明的对比。

虽然都是盲人，但俄狄浦斯是为了拒绝去看见和知道他不想看见和知道的东西而把自己弄瞎的，而泰瑞希阿斯却是因为看见了和知道了他不应该看见和知道的事情而被变成瞎子的。

这部分地说明了何以泰瑞希阿斯的失明不是一个悲剧事件，而俄狄浦斯的失明却是一个悲剧事件。

更重要的是，在剧中是阿波罗以其神谕解开了俄狄浦斯的罪恶之谜。

这暗示了他肯定早就预见到了，甚至可能正是他安排了这一切。

后来，俄狄浦斯自己明确意识到了这一点。

他谴责众神道：“我并不知道我以前做的一切，他们［众神］知道。

那些给我设置了陷阱的人，他们知道！”不过，俄狄浦斯之罪并不在于他无意识地做出了杀父娶母的事情，而在于他没有为自己无意识犯下的罪行负起责任来。

这就是何以整个西方思想史一直企图证明俄狄浦斯无论如何是有责任的。

因此，一旦他决定以有意识的行为为自己无意识的罪过负起责任，其自我戕害的行为便被视为一种带有男子气概的英雄举动，那恢复了他对城邦／政治和家族／伦理责任的认识和承担。

我们知道，对于黑格尔来说，俄狄浦斯是哲学认识的原型和代表，是历史上第一位“哲学家”。

的确，在神话中，他是自我反思的第一个例证，。