中外美术欣赏作业
桂美版美术五年级上册《1 中外绘画作品欣赏》教学设计2
桂美版美术五年级上册《1 中外绘画作品欣赏》教学设计2一. 教材分析《1 中外绘画作品欣赏》是桂美版美术五年级上册的一课，本课的主要内容是让学生欣赏和分析中外绘画作品，提高学生的审美能力和艺术鉴赏水平。
教材中包含了中西方不同风格的绘画作品，如中国的水墨画、工笔画，西方的油画、水彩画等。
通过欣赏和分析这些作品，学生可以了解不同绘画流派的特点和艺术价值，培养自己的艺术兴趣和爱好。
二. 学情分析五年级的学生已经具有一定的美术基础和审美能力，他们对于绘画作品有一定的认识和理解。
但是，对于不同风格的绘画作品，学生的认知和理解程度可能会有所不同。
因此，在教学过程中，教师需要根据学生的实际情况，有针对性地进行教学，引导学生欣赏和分析绘画作品，提高他们的艺术鉴赏水平。
三. 教学目标1.让学生了解和欣赏中西方不同风格的绘画作品，提高学生的审美能力和艺术鉴赏水平。
2.引导学生通过观察、分析和比较，认识不同绘画流派的特点和艺术价值。
3.培养学生的艺术兴趣和爱好，激发学生创作自己的绘画作品的欲望。
四. 教学重难点1.重点：让学生了解和欣赏中西方不同风格的绘画作品，引导学生通过观察、分析和比较，认识不同绘画流派的特点和艺术价值。
2.难点：如何引导学生深入欣赏和分析绘画作品，提高他们的艺术鉴赏水平。
五. 教学方法1.讲授法：教师通过讲解，让学生了解不同绘画流派的特点和艺术价值。
2.引导法：教师引导学生通过观察、分析和比较，深入欣赏和分析绘画作品。
3.实践法：教师学生进行绘画实践，让学生亲身体验绘画的乐趣。
六. 教学准备1.教师准备教材、课件和教学资源。
2.学生准备绘画作品和绘画工具。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过展示一幅绘画作品，引导学生关注和欣赏绘画作品，激发学生的学习兴趣。
2.呈现（10分钟）教师呈现教材中的绘画作品，让学生观察和欣赏。
教师引导学生关注作品的风格、色彩、构图等方面，并引导学生进行比较和分析。
3.操练（10分钟）教师学生进行绘画实践，让学生亲身体验绘画的乐趣。
福建师范大学22春“美术学”《中外美术史》作业考核题库高频考点版(参考答案)试题号4
福建师范大学22春“美术学”《中外美术史》作业考核题库高频考点版（参考答案）一.综合考核(共50题)1.董希文的《开国大典》和吴作人的《齐白石像》是中国现代油画具有典范性的作品。
()A、错误B、正确参考答案：B2.不属于在作品中表现主观内容的派别是：()A、印象主义B、古典主义C、新印象主义D、后印象主义参考答案：ABC3.首先提出“明劝诫，著升沉，千载寂寥，披图可鉴”这一绘画功能的是()A、顾恺之《画云台山记》B、谢赫《画品》C、宗炳《画山水序》D、王微《叙画》参考答案：B4.写在中国书籍、字画、碑帖前面的文字叫“题”，而后面的文字叫：()A、款B、策C、跋D、序参考答案：C以下为魏晋南北朝时期的美术作品是()A.南京西善桥竹林七贤砖印壁画B.河北满城长信宫灯C.河南洛阳龙门宾阳洞造像D.陕西西安三彩驼背乐舞佣参考答案：A6.早期的山水画不讲究比例。
()A、错误B、正确参考答案：A7.达·芬奇的《蒙娜丽莎》与宗教世界完全相同，它是一首赞美宗教的颂歌。
()A、错误B、正确参考答案：A8.光的三原色指的是红蓝绿。
()A、错误B、正确参考答案：B9.已知最早的纸本绘画《地主庄园图》出土于()A、吐鲁番晋墓B、昭通霍氏墓C、安丘冬寿墓D、酒泉丁家闸墓10.以下属于印象派画家的有()A、马奈B、雷诺阿C、德加D、西斯莱参考答案：ABCD11.黑白的物象是没有色彩的。
()A、错误B、正确参考答案：A12.关于中国画中的光说法正确的是：()A、直射B、不是直观可见的C、没有固定方向D、无处不在参考答案：BCD13.美术欣赏的特点主要有()和()两种。
A、历时性B、再认识性C、再创新性D、再创造性参考答案：ADA.米诺斯宫B.万神殿C.伊斯塔尔门D.卡纳克神庙参考答案：B15.古希腊雕塑代表作品《掷铁饼者》出自以下哪位雕刻家之手()A.皮弗格拉斯B.普拉克西特列斯C.菲狄亚斯D.米隆参考答案：D16.北宋时期著名的山水画家有()A、李成B、范宽C、郭熙D、王希孟参考答案：ABCD17.简述“扬州八怪”的含义以及艺术主张。
中外美术题目
2007 年大庆市大同区小学美术教师考核试题一、填空题（每空1分，共2 0分）。
1、在中国传统绘画中，“岁寒三友”通常指（）2、三大面是指立方体的亮面、灰面、（）。
3、文房四宝是指：纸、墨、笔、（）。
4、色彩具有冷暖的性质，红色给人以（）的感觉，蓝色给人以冷的感觉。
5、色彩三要素是色相、（）、纯度。
6、（）是世界上最早发明养蚕、缫丝、织绸的国家。
7、福娃的原形是鱼、熊猫、奥运圣火、藏羚羊和（）。
8、二方连续纹样是以一个（）上下或左右重复排列并可无限延长的纹样。
9、紫色可由蓝色加（）色调合而成。
10 、国画颜料藤黄加花青加水调和出的颜色叫做（）色。
11 、封面一般包括书名、（）、出版社名等文字。
12、中国画的用墨有“墨分五色”之说，“浓墨”与“重墨”相比墨色较重的是（）。
13、写意分为大写意、（）两种。
14、（）是在平面画幅上表现立体空间的最基本方法。
15、中国画的用笔分为（）、侧锋、散锋等。
16、（）是以沙子为材料的雕塑。
17、橙色与（）色形成互补色。
18、（）是一种具有讽刺性、幽默性的绘画。
19、（）是学校进行美育的主要途径。
20、认识美术的（）是全面认识美术课程标准的关键。
精品资料二、单项选择题（在每小题的四个备选答案中，选出一个正确答案，并将正确答案的序号填在题干的括号内。
每小题1分，共10 分）。
1、以下哪一项不是当今美术课程的理念：（）A.陶冶学生审美情操，不断提高美术素养B.引导学生自主参与，注重选择，多元发展C.拓展视野，把多种知识融合在美术教学中D.加强体验感悟，发展形象思维，培养创新意识2、美术课程倡导（）促进学生发展。
A.过程评价和综合评价B.发展评价和个性评价C.学生自评和师生互评D.全面性评价和激励性评价3、使学生掌握美术基本知识和技能，培养学生对美术的兴趣和健康的美术审美观念与情趣，促进学生美术素养形成与发展的必修课程是（）。
A.拓展型课程B.探究型课程C.研究型课程D.基础型课程4、基础型课程的学习模块由（）两部分组成。
中外美术作品欣赏结课作业
2012~2013第一学期中外美术作品欣赏结课作业如何欣赏1 中国画的欣赏中国画是特有的民族绘画，与诗书画印紧密相结合，是不同于西方绘画的。
中国画的基本特征是：造型性，视觉性，空间性。
所以欣赏是可以从这三个方面入手。
首先从整体上先有个大概认识，这就要从造型上分析，看看造型合不合理，布局是不是很巧等，如山的高大宏伟就是造型上的体现；还有就是看空间的分布，疏密程度，留白等等，如葡萄图中，葡萄的疏密，一颗颗葡萄的分布就让人有不同的感觉；视觉上是不是很吸引人，给人以震撼，如郑板桥画的竹所表现的性格就可以给人以视觉上的冲击，很有特点。
不同类型懂得中国画有不同的欣赏着重之处。
按题材分可分为:山水画，花鸟画，人物画。
山水画重在神似，而不是像油画那样细致，和实物差不多，欣赏时就要看看它的神韵，用笔，题词，留白等的布局；花鸟画中在神采而不是是否和实物相像，引起人们的想象，想象它们的动作，神态，嬉闹之景；人物画与油画中的人物远远不同，中国人物画身份，地位高的人画得很高大威武，而仆人等地位低下的则渺小，减少存在感，比例大大不同，如《步辇图》中李世民画得很高大，而他的仆人则画得很小，这突出统治者不可冒犯。
按技巧分又可以分为工笔画和写意画。
工笔画多用白描，淡彩，重彩，没骨等画法，刻画细致，欣赏时就从这些方面来欣赏；写意画又分为大写意和小写意，大写意重在泼墨，小写意重在兼工代笔。
中国画都是比较讲究用笔，用墨，画面留白的运动的，用笔忌刻、板、枯、弱、结，并且大多数作品都有题词，所以还要看题词是否与作品内涵相符。
欣赏时还要看看作品是否形神兼备，气韵生动，意境悠远。
2 油画欣赏不同时期的作品，油画的欣赏重点不同。
油画主要从意大利文艺复兴时期开始盛行。
当时人物画的审美标准是：和谐的姿态、匀称的比例、优美的面容。
这都成为西方古典艺术的楷模。
意大利的文艺复兴确立了科学的绘画体系，并且产生了一大批富有探索精神和艺术才华的艺术家。
如米开朗琪罗，达·芬奇，拉斐尔等。
福师20新上《中外美术史》在线作业一_82812
(单选题)1: 已知最早的纸本绘画《地主庄园图》出土于（）
A: 吐鲁番晋墓
B: 昭通霍氏墓
C: 安丘冬寿墓
D: 酒泉丁家闸墓
正确答案: A
(单选题)2: 首次提出山水画“三远”的论著是（）
A: 图画见闻志
B: 林泉高致
C: 画继
D: 山水纯全集
正确答案: B
(单选题)3: 一件艺术品若只是为了纯粹的艺术性视觉体验，而无功能性，称之为：（）
A: 纯艺术
B: 装饰艺术品
C: 工艺美术
D: 实用美术
正确答案: A
(单选题)4: 清初“四王”中，取得“熟不甜，生不涩，淡而厚、实而清”的收获的画家是（）A: 王时敏
B: 王鉴
C: 王翚
D: 王原祁
正确答案: D
(单选题)5: 毕加索的《亚威农少女》常被认为是何种艺术的开山之作？（）
A: 浪漫主义
B: 野兽主义
C: 立体主义
D: 超现实主义
正确答案: C
(单选题)6: 与经享颐、何香凝共同组织“寒之友”社的画家是（）
A: 居廉
B: 高剑父
C: 高奇峰
D: 陈树人
正确答案: B
(单选题)7: 铜胎掐丝法郎的俗名是（）
A: 唐三彩。
中外美术欣赏笔记
《中外美术欣赏》讨论安排及评分细则第一次讨论：题目：古希腊、古罗马、秦汉，任选某一个时期对其艺术发展及作品进行赏析。
讨论形式：WORD文档图文并茂，上交打印纸档及电子档进行批改讨论内容要求：每位同学必须发言，并有总结性陈述。
（基本内容要求包括时期背景、总体艺术特征、代表艺术家、代表作品分析等）鼓励学生有自己独特的见解和思考。
评分标准：每次讨论共计4分，参与讨论2分，小组整体讨论结论准确，内容中有独特见解2分，小组整体讨论结论准确，但内容较一般1分。
布置时间：第三周收作业时间：第五周课堂发表时间：第六周——第七周第二次讨论：题目：佛教、基督教、伊斯兰教，任选某一个宗教类别对其艺术及作品进行赏析。
讨论形式：WORD文档图文并茂，上交打印纸档及电子档进行批改讨论内容要求：每位同学必须发言，并有总结性陈述。
（基本内容要求包括时期背景、总体艺术特征、代表艺术家、代表作品分析等）鼓励学生有自己独特的见解和思考。
评分标准：每次讨论共计4分，参与讨论2分，小组整体讨论结论准确，内容中有独特见解2分，小组整体讨论结论准确，但内容较一般1分。
布置时间：第七周收作业时间：第八周课堂发表时间：第九周第三次讨论：题目：欧洲文艺复兴、中国明代，任选其一时期对其艺术及作品进行赏析。
讨论形式：WORD文档图文并茂，上交打印纸档及电子档进行批改讨论内容要求：每位同学必须发言，并有总结性陈述。
（基本内容要求包括时期背景、总体艺术特征、代表艺术家、代表作品分析等）鼓励学生有自己独特的见解和思考。
评分标准：每次讨论共计4分，参与讨论2分，小组整体讨论结论准确，内容中有独特见解2分，小组整体讨论结论准确，但内容较一般1分。
布置时间：第十一周收作业时间：第十二周课堂发表时间：第十三周——第十四周《中外美术赏析》讨论情况记载表，电子档上交命名方式：“第1小组（甲、乙、丙、丁、戊）”《中外美术赏析》讨论情况记载表讨论时间2012年3月10日讨论地点北7组员陈思颖张历芸应秋兰王琴代雯记录人王琴讨论主题佛教文化艺术讨论过程佛教产生于公元前6—5世纪的古代印度，这既有经济与政治的背景，又有思想文化方面的原因。
桂美版美术五年级上册《1 中外绘画作品欣赏》教学设计1
桂美版美术五年级上册《1 中外绘画作品欣赏》教学设计1一. 教材分析《1 中外绘画作品欣赏》是桂美版美术五年级上册的一课，主要让学生欣赏和了解中西方绘画作品的特点和魅力。
教材内容包含了中西方名画作品的介绍和分析，以及一些绘画技巧的指导。
通过本节课的学习，学生可以拓宽艺术视野，提高审美能力，培养对绘画的兴趣。
二. 学情分析五年级的学生已经具备了一定的绘画基础，对绘画作品有一定的认识和理解。
但他们对于中西方绘画作品的了解还不够深入，对于绘画技巧的掌握还不够熟练。
因此，在教学过程中，教师需要引导学生逐步了解和欣赏绘画作品，提高他们的绘画技能。
三. 教学目标1.知识与技能：了解中西方绘画作品的特点，学会欣赏和分析绘画作品，提高绘画技巧。
2.过程与方法：通过观察、讨论、实践等方式，培养学生欣赏绘画作品的能力和绘画技巧。
3.情感态度与价值观：培养学生对绘画艺术的热爱和尊重，提高审美素养。
四. 教学重难点1.重点：欣赏和理解中西方绘画作品的特点。
2.难点：掌握绘画技巧，创作出有特色的绘画作品。
五. 教学方法1.引导式教学：教师引导学生观察、分析和讨论绘画作品，激发学生的思考和创造力。
2.实践教学：教师示范绘画技巧，学生跟随实践，提高绘画能力。
3.小组合作：学生分组讨论和合作，培养团队协作能力和沟通能力。
六. 教学准备1.教材：《1 中外绘画作品欣赏》课本。
2.教具：多媒体设备、绘画工具（如画纸、画笔、水彩等）。
3.素材：中西方绘画作品图片、绘画技巧视频等。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过展示一些中西方绘画作品，引导学生关注和思考绘画作品的特点和魅力。
2.呈现（15分钟）教师呈现本节课的主要绘画作品，让学生观察和分析作品的主题、构图、色彩等方面的特点。
3.操练（20分钟）教师示范绘画技巧，学生跟随实践。
教师引导学生尝试运用不同的绘画技巧，创作出有特色的绘画作品。
4.巩固（10分钟）学生分组讨论和合作，共同完成一幅绘画作品。
福师20春《中外美术史》在线作业二答案_735
(单选题)1: 罗中立的油画作品《父亲》使用的艺术语言是：（）A: 具象
B: 抽象
C: 意象
D: 表象
正确答案: A
(单选题)2: 中国传统绘画中最重要的一个颜色是：（）
A: 红
B: 黄
C: 墨
D: 白
正确答案: C
(单选题)3: 韩熙载夜宴图中对六法中的（）表现突出
A: 经营位置
B: 应物象形
C: 随类赋彩
D: 传移模写
正确答案: C
(单选题)4: 《潇湘图》的作者是五代画家（）
A: 荆浩
B: 关仝
C: 董源
D: 巨然
正确答案: C
(单选题)5: 关于中国画中的光说法错误的是：（）
A: 直射
B: 不是直观可见的
C: 没有固定方向
D: 无处不在
正确答案: A
(单选题)6: 中国山水画在宋代之后最为关注的是：（）
A: 用笔的技法
B: 文人的趣味
C: 对场景的还原
D: 对色彩的运用
正确答案: B
(单选题)7: “元四家”中山水画章法稠密的画家是（）
A: 黄公望。
中外美术鉴赏结课论文
------------------------------------------------------------精品文档--------------------------------------------------------中外美术鉴赏结课论文中外美术鉴赏主要是一门对中外美术作品分析、欣赏与品鉴的课程。
通过本课程的学习，旨在使学生了解中外美术史上的优秀美术家及其代表作品，不仅拓宽知识面，同时获得美的欣赏，陶冶情操，涵养性情，提高人文素养。
以下是的中外美术鉴赏结课论文，欢迎阅读。
也许是冥冥之中自有定数，在大二的尾巴抓住了艺术的犄角，还记得第一次去上《中外美术鉴赏》课程的时候，第一个女老师给我们放映了几百年来外国优秀美术作品中的人物画像，还记得其中的人物画像中的主人公大多数是女性，同时也说明了外方女性人权的发展见证了外方美术史的发展，还有就是老师在课堂上播放了一些满是创意的小视频小发明，其中趣味索然，给人印象深刻，同时也传播了艺术的趣味性，世人离不开艺术，生活离不开艺术，艺术创造美好生活。
外方作品独赏识《日出印象》，1872年克洛德.莫奈的这幅名为《日出印象》的油画首次展出，这幅画描绘了法国勒阿佛尔港口黎明时分的情景，港口作业区的大致轮廓--起重机、吐着烟的烟囱、建筑--透过浓密的晨雾和满画面的匪夷所思的破碎笔触，观者所能辨出的就是这些。
这幅画儿当时在大多数人眼中简直是一团糟。
批评家们更是大为恼怒，他们将这幅画的作者莫奈以及与之画风相近的画家的称为“印象主义”。
指责莫乃画风太幼稚，其画作不过是小儿涂鸦而几年后艺术评论来与勒阿佛尔港日出时的情景何尝有半点相似。
已，了个180度转变，好象莫奈好得不能再好了，仿佛印象派画家不仅长与用笔而且捕捉视觉真实的技巧已臻化境，令当代画家相形见拙。
为何莫奈笔下的勒阿佛尔港先被说成一团糟，后来又被称为对港区日出情景了不起的再现？我们该如何理解此种戏剧化的转变。
《中外美术史教案》
《中外美术史教案》一、教学目标1. 了解中外美术史的基本概念和特点2. 掌握中外美术史的重要人物、作品和流派3. 培养学生的审美鉴赏能力和文化素养二、教学内容1. 中国美术史a. 古代绘画艺术b. 古代雕塑艺术c. 古代建筑艺术d. 近现代美术发展2. 西方美术史a. 古代希腊、罗马美术b. 中世纪欧洲美术c. 文艺复兴时期美术d. 近现代西方美术发展三、教学重点与难点1. 重点：中外美术史的重要人物、作品和流派2. 难点：对中国美术史和西方美术史的理解和鉴赏能力的培养四、教学方法1. 讲授法：讲解中外美术史的基本概念、人物、作品和流派2. 案例分析法：分析具体美术作品，培养学生的审美鉴赏能力3. 讨论法：引导学生进行思考和交流，提高学生的文化素养五、教学准备1. 教材或教参：《中外美术史》相关书籍2. 多媒体设备：投影仪、电脑、音响等3. 美术作品图片或实物：用于案例分析和讨论六、教学过程1. 导入：通过展示名画《蒙娜丽莎》引起学生对美术史的兴趣，简要介绍中外美术史的研究对象和意义。
2. 教学内容展示：按照教学内容，分模块进行讲解，每个模块结束后进行互动环节。
3. 案例分析：挑选具有代表性的美术作品，进行详细分析，引导学生体验艺术的美感。
4. 课堂讨论：组织学生针对美术作品、流派或艺术家进行讨论，分享自己的观点和感受。
七、教学评价1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的发言和互动情况，评估学生的参与度。
2. 作业完成情况：评估学生课后作业的完成质量，检验学生对课堂内容的理解和掌握程度。
3. 审美鉴赏能力：通过课堂讨论和案例分析，评估学生的审美鉴赏能力。
4. 文化素养：通过学生对美术作品背景、流派和艺术家的了解，评估学生的文化素养。
八、教学计划1. 课时安排：本课程共32课时，每周2课时，共计16周。
2. 教学进度：按照教学内容，合理分配每个模块的课时，确保教学目标的实现。
3. 课后作业：布置与课堂内容相关的阅读和欣赏作业，要求学生在课后完成。
小学六年级美术《中外建筑艺术欣赏》(含作业)
美国
礼仪装
休闲装
运动装
礼仪装
休闲装
运动装
连线游戏
• 幸福平安 • 福寿连年 • 连年有余 • 万事如意 • 喜在眼前
变 化 多 样 的 的 脸 谱
脸谱它有哪些特点？
一、美与丑的矛盾统一； 二、与角色的性格关系密切； 三、其图案是程式化的。
脸谱对于不同的行当，情 况不一。“生”、“旦”面 部化妆简单，略施脂粉，叫 “俊扮”、“素面”、“洁 面”。而“净行”与“丑行” 面部绘画比较复杂，特别是 “净”，都是重施油彩的， 图案复杂，因此称“花脸 ”。戏曲中的脸谱，主要指 “净”的面部绘画。而“丑”， 因其扮演戏剧角色，故在鼻梁 上抹一小块白粉，俗称“小 花脸”。
• 谐音：蝙蝠----福（福气）；鱼----余（有余） • 寓意：牡丹----繁荣；葫芦----子孙不断 • 象征：桃----长寿；松柏----青春常在
千姿百态的树
树的年龄怎样算？
小知识：把一棵树 锯断，就能看到树 干横断面有一圈一 圈的年轮。年轮一 深一浅就是树的 “一岁”。
猜一猜这是那些艺术形象？
学 生 作 品
树爷爷的故事
树的年龄怎样算？
小知识：把一棵树 锯断，就能看到树 干横断面有一圈一 圈的年轮。年轮一 深一浅就是树的 “一岁”。
小博士：寿命在百岁以上的树木有很多： 杏树、柿树能活100岁， 柳树、葡萄树能活150岁， 苹果树能活一两百岁，梨树能活300岁， 松树能活1000岁，银杏树能活3000岁， 巨杉树能活4000岁，猴面包树能活5000岁， 最长寿的世界树爷爷龙血树，活了8000岁。
美术鉴赏期末考试题目答案
美术鉴赏期末考试题目答案集团标准化工作小组 #Q8QGGQT-GX8G08Q8-GNQGJ8-MHHGN#中外美术鉴赏m,作业1.什么是美术鉴赏美术鉴赏的本质是什么（2）.美术鉴赏的本质是欣赏，人们在接触艺术作品过程中产生的审美评价和审美享受活动，也是人们通过艺术意境去认识客观世界的一种思维活动。
在艺术鉴赏过程中，感觉、知觉、表象、思维、情感、联想和想象等心理因素都异常活跃。
人们正是在这多种心理因素的综合作用下，接受、理解并把握艺术作品的，并从中得到某种思想上的启迪和艺术上的享受。
艺术鉴赏以具有美的属性的艺术作品为对象，并伴随着复杂的情感运动，实际上是人类审美活动的一种高级、特殊的形式。
2.简述敦煌莫高窟隋唐时期壁画的基本内涵及其与社会生活的关系隋唐时期基本内涵：隋唐时期的壁画《法华经变》、《宝雨经变》，《弥勒经变》等等。
它们均抛弃了早期阴森悲惨的情调，而以明亮、欢快的气氛代替。
那飞扬的舞蹈、满是金银珍珠的、轻盈皎洁的池水无不流露出人们对喜庆升平的佛国世界的美好幻想。
社会关系：壁画不仅是艺术，也是历史，更是神与世俗生活的间接反映。
壁画在结构布局、人物造型、线描勾勒、赋彩设色等方面系统地反映了我国历史上各个时期的绘画艺术风格，以及其传承演变、中西艺术交流融汇的历史面貌。
从艺术上讲，它显示了我国各族画师卓越的创造才能和高度的艺术成就。
从历史上看，通过壁画，直接也间接地反映了我国古代各民族、各阶层的劳动生活、社会活动、文化生活。
3.简述宋代风俗画家张择端清明上河图的艺术特点和艺术成就艺术特点：《清明上河图》中各色人物和建筑的典型造型表现，是该画非常重要的特色，通过对房屋，城墙，街道，桥梁，郊区，树木，车船的细致刻画，加之融合山水画的写意风采，构成了风俗的基础。
艺术成就：这幅作品为我们留下了社会的历史的真实画卷，是现实主义的伟大杰作，具有不可估量的价值。
画面出现的虹桥，则具有更高的研究价值和艺术价值，因其外形结构新颖独特，虹桥外形独特朴实美观，是古代建筑师们的智慧结晶，为后世留下了珍贵的建筑学资料。
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◇谈
◇中
◇外
◇美
◇术
◇的
◇感
◇受
院系：财政税务系
学号：20104160220
姓名：张耀强
谈中外美术欣赏的感受以
前的时候就对美术比较感兴趣，小的时候也梦想有
天自己能做出一幅传世之作，无奈这永远成了梦
想。
但美术所追求的那种唯美、自由、平等的精神却依然保留在心中。
偶然的机会能够在大学里又接触到美术，感到十分高兴。
虽然说是一门选修课，课时紧张，但还是能从中体会到一些外国美术的美，以及透过他们作画的时代和意图带给我们自己心灵的启迪，我可以说短短的几节课但对我的思想却有深远的影响。
老师深入浅出，从原始社会的美术讲起一直到近代著名的绘画流派，让我们大致的对外国美术各个时期的不同流派以及不同画家的代表作有一个初步的了解。
开篇先对中外美术做一个简单的对比从中国美术的三大美学价值：儒家的中和之美、雄健与充实、不忍人之心与宇宙心灵；道家的自然之美、虚静空灵、玄墨与水墨；禅学的存在的追问、悟与圆满、冲淡与禅味。
而西方的则表现为：希腊式的比例、和谐、静穆、秩序；基督教的关和色彩作为上帝神圣力量的象征表现。
一幅原始人心中的维纳斯让我了解到原来绘画并不仅仅是画家个人的随心所欲的所作，几乎任何一幅有名的画作都与当时的时代人们的思想生活方式有关，是人们日常生活中习俗的反映，反映了当时的人们的基本状况。
包括到了近代的野兽派、超现实主义画派等等，无一不是大时代下的作品。
透过这些作品让我们了解到古代中外人民的聪明与智慧、勤劳。
同时也告诉我们任何的伟大的作品一定是来源于日常的生活中，即艺术来
源于生活高于生活！我们去欣赏一幅作品不能武断的去说他的想法不对，他画得不好；更提醒我们的是当我们去欣赏一幅大家公认的好的作品的时候也不能盲目的跟风，认为大家说好的一定就是好的，要具体的说出好在什么地方，从具体的背景下去分析它。
作为一个有思想的人不会去从个人的好恶来评价一个画家，同时我们相信历史会给出公正的见证，尽管有的画家在当时是受人们不理解的，但后来他的闪光点终于被人们发掘。
这也告诉我们即使现在有些事情、有些想法不被人们理解，只要认为自己是对的，就要坚持不懈，最终会取得自己想要的那种结果的。
我记得画家梵高活着的时候并不是很出名，而当他死后他的价值终于显露出来，我认为一个的价值不应该看他活着的时候生活的如何富贵奢华，而应该看他死后对这个世界，对别人有多大的影响，有多少人记得他！因为我始终认为衡量一个人的价值不因他的财富有多少，而应该以他影响力来论断。
同时，中外美术鉴赏作为一门学科的说，让更多的人来听，就会有更多的人受到他的影响，也是对美术这门学科的光大和发扬，而这门学科本身所具有的内涵就会越传越广，影响到更多的人，让更多的人受到熏陶，感受他所带来的美与震撼，让更多的为功名利禄而费尽心机的人也停下脚步给自己的心灵一个休息的机会，让那些为一些琐碎小事而大打出手的人反思自己的行为，我一直坚信用美术的美和宁静也可以达到这样的一种效果。
这对于我们如今这个和谐社会的大背景下，美术也可以做出贡献，试想大家都去追求唯美、宁静，有谁还会为了一点的蝇头小利而处心积虑，勾心斗角！
不过通过对老师介绍的画家，我也从中感觉到那些画家天马行空，无拘无束的思想，我认为一个画家可以有无拘无束的思想，但是在行为上一定要注意克制自己的行为，如果任由行为跟着自己的思想走的话就会走上极端，做一个自由思想但不行为荒诞的人。
对于我们现在的人也有很大的教育意义，有的人天马行空追求所谓的自由，殊不知自由也是相对的，世界上没绝对的事情，当然也没有绝对的自由，如果大学生不用自己的思想去思考以为的接受外来的思想，那么你的头脑中装得就是别人的思想，就会在无意中成为别的人达到某种目的的工具，就像去年刚开学时在郑州二七广场的反日货游行一样，一群学生被利用，所以作为一成年的大学生应该有自己辨别是非的能力，不能盲目的跟随社会潮流，因为有时候那种潮流是坏的，流行的不一定是好的，因为还有流行性的感冒里。
然而对于艺术我想说爱你不容易，在当今时代又有多少人是真正的喜欢艺术或者说是学术呢，只不过是谋生的一种工具罢了。
然而当我学习这门课时，才了解到有的人天生就是为了艺术而活着，为了追求艺术而无所畏惧，这种精神是我们如今这个太过于急功近利的社会所欠缺的，所以说这不仅是一门课还是一种精神！对于我自己来说，对于今天的大学生来说都有很多的启发，如今迷茫好像在校园比较泛滥，每个人不知道自己的目标包括我自己，可能是我们真的是一直生活在别人所说的象牙塔中吧没有体会到生活的艰辛，有的人天天忙碌其实碌碌无为，有的沉迷于游戏、爱情而不能自拔，把时间浪费在无所事事上。
应该让自己静下心来，倾听内心的声音，找到自己的目标，
知道这四年的大学时光自己究竟要的是什么，而自己又该为这做出怎样的努力，这门美术课时忙碌之中的休息地，让我跟着老师的思路去感受美与平和、宁静。
同时，如果你决定走上一条符合自己内心的理想道路同时这条路也是寂寞的，一个人走并不可拍因为你还有梦想陪伴，当然你可以选择放弃，但注定你是失败者。
那些传世的画作的诞生无一不是画家一生的追求一生的结晶，来源于不懈的努力和当时的灵感，我只能说一句：他们是伟大的！
时间的洪流带走了很多很多，然而那些经典却永不褪色。
历经岁月的打磨更加焕发出绚丽的光辉荡涤我们心头的尘埃，这个学期的美术鉴赏课，就如一夜轻舟，承载我畅游于这洪流之中寻觅那些瑰丽的珍宝。
不同于巴洛克风格中男子般阳刚华丽，夸张，矫揉造作，我眼中的洛可可风格像一个甜美，秀气，娇柔的小姑娘纯美令人喜爱。
绘画作品中表现出来的充满阳光自信，牧歌式轻松愉快的抒情，无不让观者眼前一亮。
<<读书女孩》？《秋千》都让我留下深刻的印像。
读书女孩画布上衣裙的金黄色明亮饱满，侧面而做的少女青春美好，典雅文静，整幅画散发出一种娴静的气息，圣洁之美。
让人清新愉悦。
秋千极具故事感的表现，对于我来说它已不是一幅用色彩堆积出来的绘画艺术，而是像一段静态电影记录出现现实社会中所发生的一个片段。
新古典主义绘画对古典主义的造型有着不渝的追求，古典与自然完美结合是这一时期魅力所在。
《宝琳娜。
埃莲诺尔肖像》中那位端
庄优美的贵妇人嘴角的若隐若现的笑容带着忧郁的美，冷淡的随意和压抑的气息，非常吸引我。
那笑就是优雅的礼节性笑容，公开场合的笑容，得体而有教养的笑容，隐秘的笑容。
光线在公主巨大而颜色娇嫩的蓝缎裙上流动，在白色披肩的金边上反射出光芒。
人物旁边的一些小物品也都精巧地画了出来，零散地放在椅子上，有手编织的儿童手套、精美的披肩，有装饰的扇子，包和皮手笼。
椅子也画的非常精致，用金色的缎子装饰，鼓鼓的。
她的耳环上也坠着许多小珍珠，似乎在随着她的头部的动作而微微颤动。
衣服上的威尼斯金片和头发里点缀的羽毛都闪亮。
闪着金光的项链，手镯上的钻石，流苏和花边，光滑的头发，甚至她身后墙上的镏金壁带，似乎都是触手可及。
但是如果观察的时间长一些，你就会发现在这些辉煌的装饰之间，艺术家赋予人物的冷淡和随意的气质。
对着画中人的注视、倾斜的脑袋和忧伤的微笑，你不禁会开始猜想…
通过画家所创造出来的绘画，让观众产生想了解画中人物的生活背景，所处时期的文化底蕴社会风情的冲动，我想这是绘画艺术在带来视觉享受的同时它的又一魅力所在。
短短一个学期的学习，让我受益匪浅，每次上课都是一次视觉的盛宴，学习氛围很轻松，课前不用过多的准备，放松心情，随着老师的讲解沉迷于一幅幅美丽的画作中便可，美术作品为我们提供了种种与他人产生共鸣的经历与感受，能够以一种艺术的眼光和态度看待周围的一切事物，并获得一种全新的洞察力。
通过美术鉴赏这门课，是我的视野开阔了许多，扩宽了知识面，情感得到陶冶，思想得到净化，
品格得到完善，从而使身心得到和谐发展，精神境界得到升华，提高对美的认识，培养了对艺术审美兴趣。