浅谈艺术的真实与生活的真实
艺术真实区别于生活真实及科学真实的原理
艺术真实区别于生活真实及科学真实的原理艺术、生活、科学三者在表现真实上有着不同的方式和方法，虽然都是追求真实，但真实的定义和表现方式却不尽相同。
在这三者之中，艺术是最为特殊的，它在表现真实方面更加注重主观性和情感性，而不是客观性和科学性。
本文将通过探讨艺术真实、生活真实和科学真实的区别，来阐述艺术真实的独特性和重要性。
一、生活真实生活真实是指事物本身的真实性，它是客观存在的真实，也是人们感知和认知真实的基础。
生活真实是以人的感官和认知为基础的，是通过人的感觉和认知来体验和理解世界的真实。
例如，我们看到的天空是蓝色的，这是因为光经过大气层时，被散射成蓝色光线，我们的眼睛感知到这种颜色，才会产生这种真实的感觉。
生活真实是客观存在的真实，是不容置疑的，因为它是以人的感知为基础的。
二、科学真实科学真实是指通过科学方法来探究事物的真实性，是客观存在的真实。
科学真实是通过科学方法来研究事物，探究其本质和规律性，以达到对事物真实性的认识和理解。
科学真实是通过实验和观察来验证和证实的，是一种基于证据和数据的真实。
例如，科学家通过实验和观察，发现地球是一个球体，这是通过科学方法得出的结论，是客观存在的真实。
三、艺术真实艺术真实是指艺术作品所表现出来的真实性，它是主观存在的真实。
艺术真实是通过艺术家的主观感受和表现来展现出来的，它不同于生活真实和科学真实，它更加注重表现人的内心世界和情感，而不是客观存在的真实。
艺术真实是一种主观性和情感性的真实，它是通过艺术家的感受和表现来展现出来的。
例如，莫奈的《睡莲》系列画作，表现了他对自然的感受和情感，这种真实是一种主观感受和情感的真实。
四、艺术真实与生活真实和科学真实的区别艺术真实与生活真实和科学真实的区别在于真实的表现方式和方法不同。
生活真实是客观存在的真实，是以人的感知和认知为基础的，是通过感官和认知来体验和理解世界的真实。
科学真实是客观存在的真实，是通过科学方法来探究事物的本质和规律性，以达到对事物真实性的认识和理解。
什么是艺术——浅谈艺术本质及艺术与生活的联系
关键 词 ： 艺术 ； 生 活 方式 ； 艺 术作 品 中图分 类号 ： Ｊ ０ ５ 文献标 识码 ： Ａ 文章 编号 ： １ ０ ０ ５ — ５ ３ １ ２ （ ２ ０ １ ４） １ １ — ０ ０ ８ ３ － ０ １
一
、
现在西方美 学很少研究美 的本 质这种所 谓形 而上学 问题 ，
主要精力集中在对 艺术 和审美 的研究上 。但 至今关 于什么是艺 术？ 什么算 是艺术品 ？ 对 这些 似乎最 简单 的问题的理解 ， 仍然是
五花八门 ， 各种各样 ， 说什么 的都有 。西方有些 语言分析学家认
为、 艺术 ” 一词包 括的意义太多 ， 也就 没意义 了， 主张千脆取 消．
二、 现 代 艺 术 家 的艺 术 创 作 与 生 活 的 联 系
样 一篇短短 的演讲所能讲 明白的． 从人类的艺术世界 开始 ， 动物 体行为（ 如性行为） 便 同时有其群体的价值 、 作用和意义 。艺术作 品本是为群体 的需要而创作而存在的 ，但它必需通过与个体情
欲有关 的方面交织积淀在一起而呈现出来 ， 因为只有这样 ， 才能 真正影 响个体 的身心 。
浅析艺术是什么
艺术来源于生活 ， 艺术与人类生活是密切相关不 可分 割的。 因为周属于性情型的画家 ， 所 以周 的每一次作 品的变化 ， 都与他 的生活变化密切相关 。 １ ９ ９ ７ 年 以来 ， 他突然画出了一批绿色的狗 和花 ， 区别于他惯常使用 的褐 色调 。 但这种绿 色调也是一种暖绿 色， 只是 比以往 的暖褐色要温柔得多 。狗被 画成绿色 ， 就成为周 的感觉 中的符号 ， 即它是周 喂养 的叫黑根 的狗 ， 在周的感情 中化
浅析表演艺术的真实性与生活的真实性的异同
100孙莞书：浅析表演艺术的真实性与生活的真实性的异同一、表演艺术的真实性与艺术真实的含义在系统的分析两者的关系之前，首先应将两者进行明确的定义，笔者认为生活真实是客观存在与生活中的人或事，是本真的生活，不经过任何的创作与加工，也不存在任何主观情感的影响，是自然而粗放的真实。
而表演艺术的真实性是指表演艺术家以生活的真实为基础，按照生活的逻辑和自己的再创作，对于生活进行艺术性加工及再表现。
这个概念或许无法完全概括出两个真实概念的全貌，但能够相对直观的概括两者的关系。
二、表演艺术的真实性构成表演艺术的真实是由自然性的真实、社会性的真实、人的真实、性格的真实 、个性的真实 、情感的真实、逻辑的真实、时代的真实、风格的真实、时间与空间的真实、技术的真实等十一个条件构成的。
这样复杂的构成直接决定了表演艺术取材于生活又高于生活的特质，也直接的使两者出现真实性上的异同。
三、表演艺术的真实性与生活真实性的关系（一）表演艺术的真实与生活真实性的差异。
其一生活的真实是全息的真实，而表演艺术的真实是有选择的真实。
生活的真实与生活本身是同一的，是客观发生的无法改动的现实。
比如在电视剧《少帅》中的历史人物冯庸，他在历史中在什么历史节点做了什么历史事件，生于何年卒于何地，一生如何跌宕都是已经在历史中发生的客观存在。
而当这个人作为一位影视剧人物出现时，大的历史节点历史事件都是真实的，但人物的性格，处事方式，甚至琐碎的生活细节与习惯，都并非是历史上客观存在的真实。
而是演员在进行表演艺术的过程中的再创作与再塑造，生活的真实性上有所取舍有所增添。
最终形成一个立体的表演艺术作品。
其二生活的真实不等同与表演艺术的真实，表演艺术的真实往往是酷似生活的真实。
普希金对于表演的解读：“表演是在假定的情景中，真实的行动和情感的逼真。
”其中的逼真是指无限逼近于生活真实却并不与生活真实完全相同。
在表演艺术中，斯坦尼体系提出：“表演的真实是“演员心灵中所产生的，由现实中并不存在的舞台虚构所激起的真实而正确的体验”。
浅谈艺术与生活的关系——以《雍正十二美人图》为例
浅谈艺术与生活的关系——以《雍正十二美人图》为例□邹文烨摘要：艺术是与人类活动相关的一种文化产物，与人们的生活紧密联系，引导了人们日常生活的审美取向。
艺术具有批判性、反思性，以理想化的角度介入生活，却不受现实生活的约束。
艺术推动着生活的发展,是生活前进的动力；反之，生活也推动着艺术的发展,是艺术创作取之不尽的灵感来源。
关键词：艺术生活雍正十二美人图现藏于故宫博物院的《雍正十二美人图》为绢本设色，一幅一像，共有12幅，每幅画尺寸相同，均为纵184cm、横98cm，分别描绘了12位身着汉族服饰的宫廷女子赏蝶、观雪、品茶、梳妆、观书等场景。
此画没有署名和题名，故宫文物专家朱家溍曾为这组图拟定名为《雍亲王题书堂深居图》，故宫博物院官方网站也称之为《清人画胤禛妃行乐图》，世人一般称之为《雍正十二美人图》。
这组画的人物、背景、服饰、布局等都暗藏深意，实现了艺术与生活的完美结合。
文章通过这组绘画作品，探讨艺术与生活的关系。
一、艺术创作的题材取自现实生活《雍正十二美人图》中的人物装扮、家具陈设等均取自现实生活。
在《烘炉观雪》中，女子头上戴的貂皮帽在当时被称为“卧兔儿”，此因其戴在头上仿佛一只伏卧着的兔子而得名，《红楼梦》中也有多处对此帽的描写，可见其在明清时期的上层汉族妇女中颇为流行。
《裘装对镜》（图1）中出现了铜手炉和长方形烧水壶，窗台上放置的花盆与钧窑玫瑰紫釉葵花式花盆类似，图中女子手上拿的应该是博局镜，这些皆是清代后宫中常见的器物，故宫博物院内收藏着许多类似的器皿。
女子背后的题诗与《世宗宪皇帝御制文集》卷二十六中《美人把镜图四首》中的前两首大致相同，只是文字有些许出入。
在清代，皇帝为了更好地控制和利用宫廷画家，对于画家的创作内容有严格的规定。
画家不能按照自己的意愿随心所欲地创作，他们必须提前画出作品的草图，通过皇帝审查后才能正式进行创作画家当然不能修改皇帝的诗句。
因此，这些背景中的题诗应是雍正皇帝对其创作的诗句进行修改后，命画家绘入图中的。
艺术与生活的关系演讲稿
艺术与生活的关系演讲稿尊敬的各位领导、老师和同学们：大家好！今天我非常荣幸能够站在这里，和大家一起探讨艺术与生活的关系。
艺术是人类文明的象征，它贯穿于我们生活的方方面面，与我们的情感、思想、甚至生存息息相关。
艺术与生活，两者看似独立却又紧密相连，它们之间的关系如同相互倚重的双翼，共同构成了丰富多彩的人生。
首先，艺术是生活的反映。
艺术家们通过自己的创作，将生活中的美好、悲伤、喜怒哀乐以及社会现实等表现出来。
比如，一幅画作可以展现出大自然的壮丽景色，一首歌曲可以传达出爱与温暖，一部电影可以展示出人类的悲欢离合。
艺术作品让我们在琐碎的生活中感受到美好，让我们在困难的时刻找到力量，让我们在快乐的时刻更加珍惜。
其次，艺术丰富了生活的内涵。
生活中，我们不仅仅需要物质上的满足，更需要精神上的愉悦。
而艺术作为一种精神追求，为我们的生活增添了许多色彩。
它不仅让我们感受到美的存在，更让我们思考生活的意义，激发我们对生活的热爱和向往。
比如，一本好书可以让我们开阔视野，一场音乐会可以让我们陶醉其中，一次艺术展可以让我们领略到不同的文化和艺术风格。
最后，艺术改变了生活的方式。
艺术家们以自己独特的方式诠释生活，激发了我们对生活的热情和创造力。
艺术作品的存在，不仅让我们在日常生活中感受到美的存在，更让我们在工作、学习和生活中有了新的思考和灵感。
比如，一部优秀的电影可以让我们对世界有了更深刻的认识，一首优美的音乐可以让我们在工作中更加专注和高效，一幅美丽的画作可以让我们对生活有了更多的期待和憧憬。
总之，艺术与生活相辅相成，相互交融。
艺术作为生活的一部分，让我们的生活更加丰富多彩；而生活又为艺术提供了源源不断的灵感和素材。
让我们在日常生活中，更加关注艺术的存在，让艺术成为我们生活中不可或缺的一部分，让我们的生活因艺术而更加美好！谢谢大家！。
艺术真实与生活真实
艺术真实与生活真实
艺术与生活，是两种截然不同的存在方式，但它们又有着千丝万缕的联系。
艺
术是一种表达，是对生活的诠释和再创造；而生活则是我们每个人日常的真实体验，是我们所处的现实世界。
艺术真实，是艺术家在创作过程中对于自己内心世界和对于外部世界的真实表达。
艺术作品所呈现的情感、思想和意境，都是艺术家对于生活的感悟和思考的真实反映。
无论是绘画、音乐、舞蹈还是文学作品，都是艺术家对于生活的一种诠释，是对于现实的一种超越和再创造。
艺术家通过自己的创作，将生活中的美好、忧伤、痛苦和希望表现出来，使人们在艺术作品中感受到一种超越生活的真实和美好。
生活真实，则是我们每个人日常的所见所闻所感。
生活中的种种经历、感受和
思考，都是我们对于现实世界的真实体验。
生活中的喜怒哀乐、得失荣辱，都是我们在现实生活中所经历的真实感受。
生活中的磨难与挑战，也是我们在现实中所面对的真实困境。
生活真实是我们每个人对于自己生活的真实记录，是我们在现实中所经历的一切。
艺术真实与生活真实，虽然是两种不同的存在方式，但它们却有着紧密的联系。
艺术家通过自己的创作，将自己对于生活的感悟和思考表现出来，使人们在艺术作品中感受到一种超越生活的真实和美好。
而生活中的种种经历和感受，则成为了艺术家创作的灵感和素材。
艺术真实与生活真实相互交融，相互影响，共同构成了丰富多彩的人生世界。
在现实生活中，我们要珍惜生活的每一个瞬间，感受生活的真实和美好；在艺
术作品中，我们要体味艺术家对于生活的真实诠释，感受艺术的美好和力量。
艺术真实与生活真实，共同构成了我们丰富多彩的人生世界。
艺术与生活——演讲稿
艺术与生活——演讲稿
尊敬的各位老师，亲爱的同学们：
艺术与生活，这是一个永恒的话题，也是我们在日常生活中经
常思考的问题。
艺术是生活的反映，生活又是艺术的源泉。
它们之
间既有着密不可分的联系，又有着独立的存在。
今天，我想和大家
一起探讨一下艺术与生活的关系。
首先，艺术是生活的反映。
艺术家们通过各种形式的艺术作品，将生活中的美好、悲伤、欢乐、挣扎等情感表达出来，让人们在欣
赏作品的同时，也能够感受到生活的真实与丰富。
比如，一幅优美
的油画、一首动人的音乐、一部感人的电影，都能够让我们在忙碌
的生活中得到片刻的宁静与感动，让我们对生活有了更深刻的理解。
其次，生活是艺术的源泉。
生活中的点点滴滴都可以成为艺术
的灵感。
艺术家们常常从日常生活中汲取创作的灵感，创作出让人
叹为观止的作品。
比如，莫奈的《睡莲》系列作品就是受到自家花
园中的睡莲池塘所启发的。
因此，我们在生活中要保持对美的敏感，多去发现生活中的美好，这样才能让我们的生活更加丰富多彩。
最后，艺术与生活相辅相成。
艺术能够丰富我们的生活，让我们在平淡的日子里找到乐趣和激情；而生活也是艺术的源泉，让我们的创作更加生动和真实。
我们应该在日常生活中多关注艺术，让艺术成为我们生活的一部分，让生活成为我们创作的灵感来源。
在今天这个快节奏的社会中，我们常常忽略了艺术与生活之间的联系。
我们应该让艺术回归生活，让生活充满艺术的气息。
让我们一起努力，让艺术与生活更加紧密地联系在一起，让我们的生活因为艺术而更加精彩！
谢谢大家！。
浅谈艺术设计与生活的关系
设计与生活碰撞，艺术与趣味交融----生命科学学院生物科学专业吴莎极2010312040艺术是人借助一定的物质材料和工具，借助一定的审美能力和技巧，在精神和物质材料，心灵与审美对象相互作用，相互结合的情况下，充满激情与活力的创造性劳动。
艺术来源于生活，同时也是生活的一部分，对于艺术来说，生活如同大河的流水，对于生活来说，艺术就是水流翻滚的波浪，艺术的源头是生活，生活就是艺术的母体。
生活给了艺术生命与力量，所以，艺术也是生活的反映。
在当今世界，随着全球化浪潮的发展和蔓延，信息传播在数字化技术的支持下，以更大的传输量，高速的传输方式，更广泛的受众面深刻地影响着人类生活。
现代设计概念中丰富的信息，在全球化浪潮的作用下充斥着人类的物质生活和精神生活。
全球化进程是不可逆转的，也是人类文明进步的必然过程，对人类文明进程，产生了积极巨大的意义，同时产生了不可忽视的负面影响，现代设计必须共同面对日益恶化的生态危机，共同面对人类文明宝库中地域文化的丧失，面对多元人类民族文化的继承和发展。
现代设计与人类生活密切相关，二十一世纪全球化的进程日益加快，现代设计在推动现代人类文明的过程中担负重任，更要举起人类文明的旗帜，站在全球化的高度认识和发展现代设计。
于现代社会的发展，整个人类的精神世界无论在广度和深度上都发生了巨大的变化，各种科学技术的产生与运用，种种现代观念的迅猛增长，使人类的生活发生了剧变。
艺术感受性得到了极大的丰富和发展，这样就无可避免的为现代艺术的多元化发展提供了许多可能性。
艺术的诞生与存在，是不能不依赖于它所生长，指涉与服务的社会的。
艺术作品要进入的外部世界，是艺术家及其作品寓示的社会话语力量的种种特点铸造的。
当后现代主义音乐家约翰.凯奇静寂无声的“演奏”钢琴曲《四分三十秒》时，当法国达达派艺术家杜尚将一个溺器放在展厅而称其为一个艺术品的时候，当几近全裸的男女演员在纽约的中央公园演出莎士比亚《仲夏夜之梦》时，当先锋派美术家在美术馆里贩卖对虾或旁若无人地洗起脚时。
艺术与生活演讲稿
艺术与生活演讲稿各位老师，亲爱的同学们：艺术与生活，是一个永恒的话题。
艺术，是人类灵魂的表达；生活，是人类存在的方式。
两者看似相互独立，实则却息息相关，相辅相成。
首先，让我们来看看艺术对生活的影响。
艺术，是一种情感的宣泄，是一种精神的追求。
在我们忙碌的生活中，艺术给予了我们情感的寄托，让我们在压力和烦恼中找到了片刻的宁静。
无论是欣赏一幅美丽的画作，聆听一首动人的音乐，或者阅读一篇优美的诗歌，都能让我们暂时远离现实的喧嚣，感受到内心的宁静和愉悦。
艺术也是一种思想的启迪，它能够引发我们对生活的思考，让我们更加深刻地理解人生的意义和价值。
因此，艺术给予了我们生活中不可或缺的精神支持和情感寄托。
其次，让我们来探讨生活对艺术的影响。
生活，是艺术的源泉，是艺术创作的灵感之源。
艺术家们往往从生活中汲取灵感，创作出许多优秀的作品。
生活中的美好风景、人物故事、社会现象，都成为了艺术作品的素材。
正是因为生活的丰富多彩，艺术才能够有着无穷的创作灵感。
同时，艺术也是生活的一部分，它渗透在我们的日常生活中，丰富了我们的精神世界，提升了我们的生活品质。
无论是在城市的街头巷尾，还是在乡村的田园牧歌，艺术都在我们的生活中发挥着重要的作用。
因此，艺术与生活是相辅相成的。
艺术丰富了我们的生活，生活滋养了艺术的创作。
正是在这种相互作用中，艺术与生活才能够共同构建出美好的人生。
让我们珍惜艺术，感受生活，让艺术与生活在我们的生命中绽放出更加绚丽的光芒。
谢谢大家！。
浅谈艺术和生活的关系
艺术与日常生活审美化——浅谈艺术审美与日常生活的关系
艺术与日常生活审美化——浅谈艺术审美与日常生活的关系姓名：张嗣涛班级：05级美术学国画学号：05107107【内容提要】艺术作为人类文化一个不可或缺的组成部分，是与日常生活密不可分地联系在一起的。
审美发生学的研究已经证实，艺术的基本社会功能就是协同功能，通过艺术活动来教化社会成员，协调社会关系，传递文化、道德和行为方式，沟通社会成员之间的情感联系。
这种功能我们可以在原始艺术、古典艺术甚至一切前现代艺术中清楚地看到。
现代人的生活中，人们正在经历“当代审美泛化”的质变，它包涵双向运动的过程：一方面是“生活的艺术化”，特别是“日常生活审美化”孳生和蔓延；另一方面则是“艺术的生活化”，当代艺术摘掉了头上的“光晕”逐渐向日常生活靠近，日常生活本身也在逐步审美化。
衣食住行、日常起居的消费质量在提高，日常生活的品位在提升，普通人可以从日常生活中获得更多的审美享受，生活本身有了更多乐趣。
【关键词】艺术日常生活审美审美化在社会经济活动的不同发展阶段，文化发展呈现出不同的文化形态，艺术和日常生活的关系也经历着自然融合———分离对立———重新融合的过程。
艺术与日常生活最初并非两个独立的领域，日常生活审美化的问题并非产生于艺术的最初阶段。
在原始文化和古典文化时期，艺术和日常生活并没有截然对立，而是和谐并存于人类的活动中，艺术在日常生活中发生，日常生活也促动艺术的创造。
艺术与生活的分家是一个“现代事件”，是现代性分化的一个必然结果。
重新提出日常生活审美化的问题，显然是有相当积极意义的，它是克服现代性局限和审美纯粹化局限的一种正当的努力。
从历史角度说，也许我们可以把当代日常生活审美化视为艺术在经历了与日常生活实践分家的现代性遭遇之后，再次返归日常生活的发展动向。
当代人的日常生活随着“初级现代化”的推进，正在向全面小康发展，发生了急遽变化，丰富多采，新奇纷呈。
古人云：“食必常饱，然后求美；衣必常暖，然后求丽；居必常安，然后求乐”。
浅谈生活中的艺术美
艺术是由艺术家创造出来
的 ，艺术家 本 身 就 是 生 活 中 的 人 ，
们的艺术品中富含着生活的
， 着生活的 息 。 论
么 象的艺术形象
在生活
中 与它相对应的 ，
来 讲 ，更 加 “ 生活是艺
术 唯 一 的 源 泉 ”。艺 术 来 源 于 生 活 ,
高 于 生 活 ，而生活是指人在自
然界中的一切活动。它们相互依
& 学 教 育 2。18。7
浅谈生活中的艺术美
I文丨艺I杂I谈 I
内 容 摘 要 ：生 活 是 艺 术 的 源 泉 ，艺 术 来 源 生 活 ，生 活 来 源 自然 。生 活 是 千 姿 百 态 的 ，自然是变化 无 穷 的 ，艺术 中 到处都体现着生活、体 现 着 自 然 。因此，艺 术 丰 富 多 彩 ，生 活 也 是艺 术 美 的 源 泉 。艺术虽 然 “高于 ”生 活 ，但它是 回归生活，艺术与生活之间是相互融合，同生活是密不可分的。本文将对此展开讨论。
二.艺术源 于 生 活 ，而高于生 活 ；生活是艺术唯2 的源泉
艺术源于生活， 高于生活。 所 谓 源 于 ，艺 术 是 生 活 的 提 炼 ，艺 术家从生活中提取有价值的内 容 ，将 其 浓 缩 艺 术 品 呈 现
谓 高 于 ，艺 术 呈 现 来 的 是 修 饰
以 后 的 生 活 ，现 实 固 有 种 种 无 奈
工具， 就为艺术的起源 了
。不
生 求，
人们的 艺 术 。一切艺
术 都 是 社 会 生 活 的 反 应 ，而社会
生活 是 艺 术 的 源 泉 。艺术
离 不 开 生 活 ，丰富的生活
有 源 之 水 ，有 本 之 ，
因
生活是艺术
的源
浅谈艺术与生活的关系
浅谈艺术与生活的关系作者：刘美英来源：《文艺生活·文艺理论》2012年第05期摘要：艺术与生活是不可分割的命题。
艺术与生活的关系总体上概括为艺术源于生活而又超越生活。
无论是从艺术的起源，抑或是艺术创作的主体，或是艺术作品的题材都能看到生活的痕迹。
本文从以下几个方面着手论证了此命题。
关键词：艺术；生活；艺术家；艺术作品中图分类号：J05文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2012）14-0086-01一、艺术源于生活首先，艺术的本质在于服务生活，从艺术的起源中即可窥见一斑。
艺术起源有诸多说法，劳动说是大众普遍接受的观点。
艺术的起源是由多元化的方面所影响的。
达尔文的人类进化论揭示出人类是由类人猿进化而成。
有的学者对达尔文进化论进行了补充：人类是由幼年类人猿进化而成（吕品田《中国民间美术观念》）。
也就是说成年人相当于幼年类人猿，人并没有具备类人猿专门化生存的能力。
于是人类开始制造工具适应环境，为艺术的起源创造了前提。
这时造物的目的是满足生存的基本需求。
随着人们生产力的提升，社会结构、阶层的分化，艺术逐渐产生了分离，出现了为上层人士服务的宫廷艺术。
士的崛起，文人艺术应运而生。
艺术便有了宫廷艺术、民间艺术、文人艺术之分。
民间艺术却始终保持艺术的本质功能。
智力革命之后，人类逐渐意识到自我和时空。
同时萌生的是人类对自身生命有限性的畏惧。
远古人在同化于主体与顺应自然的过程中创造了积极的解决方式——创作鬼神观念满足自己的愿望。
人类在相信神秘力量的同时创造了诸多模仿宇宙空间秩序的鬼神的艺术形象以及一系列的祭祀礼仪活动。
于是，艺术在劳动中产生，而最终的目的是为了更好的生存。
其次，从艺术家的角度而言，艺术同样源于生活。
艺术家是生活在社会中的人，生活经历与环境会不可避免的烙印在艺术作品中。
艺术作品是艺术家对生活的感悟、写照和升华。
弗洛伊德认为人有潜意识、前意识和意识，儿童时的生活经历是潜意识的来源之一。
浅谈艺术设计与生活的关系
浅谈艺术设计与生活的的关系摘要：艺术来源于生活，使用与生活。
艺术设计的素材与灵感取之于现实生活，然后提炼精髓，创造新的事物。
新事物的产生，给生活带来物质方面的便捷与精神上的享受，让人为其叹服。
关键词：灵感来源检验渠道时代特征情趣大自然是神奇的，生活是美妙的，这得感谢人的技巧，人的聪慧。
不是说，艺术来源于生活，却高于生活，并使用于生活，充实了枯燥的物质世界。
艺术设计与生活相互影响。
那么艺术设计与生活的具体关系怎样，且看以下分析.生活对艺术设计的影响：1.艺术设计的素材与灵感取之于现实生活还记得新石器时代的船形彩陶壶，人面鱼纹彩陶盆，鹳鱼石斧图彩陶缸涡纹双耳四系彩陶罐等优雅简洁的姿态吗？当然都是取自于现实生活中的实物加以创造。
从古人开始，仔细观察生活，创造生活。
把美好的东西用艺术设计的方式保留，呈现。
艺术设计根本意义在于人类生活，最朴实、最有创意的设计往往都来自生活，创意、灵感都不是天生的，只有深入生活，了解生活，观察生活，博览群书，日积月累到一定的程度，才能给人以出其不意的惊喜。
艺术设计从生活中寻找素材，头脑中贮存大量与事实相符的素材，是构成创造思维的基础。
生活信息的层出不穷对于设计来说，影响力很大，它能开拓人的思路，启发人的设计思维。
在生活中，任何物品都能给人一种意象，在比较、判断、选择和想象的活动中完成。
而艺术设计的一个重要因素是创新，建立在对生活的学习和继承之上。
但是创新作为一个“自由创想”的过程，它其实时时受到外部信息知识的充实。
事实上，人在寻求信息的过程中扮演的是个“探险家”的角色，摆脱常规方式的同时要学会在新的地方寻找信息，同时把信息提炼出来，成为“探险家”发现的“新大陆”，这种价值就远远高于原来的事物。
人发现生活中新鲜的素材时，就要学会挖掘和剖析，然后引开，成为设计中最为引人注目的东西。
比如生活中使用的筷子和铅笔，在形态上都是长形的，两者引喻的就是温饱和教育，在主题为温饱与教育的设计中，就能以筷子和铅笔来做文章，将筷子的一头换成铅笔，铅笔和筷子就成为一个整体，简单明了的指出，教育与温饱同样重要，知识好比精神粮食，在解决温饱的同时也要消除文盲的存在。
浅谈艺术与生活的关系
浅谈艺术与生活的关系德国诗人歌德认为“艺术家对于自然有着双重关系，他既是自然的主宰，又是自然的奴隶” 歌德这句话，把“艺术家”换成“人”也同样成立，应该说地球上每一个物种都是被创造者，同时又是创造者，哪怕它是没有生命的物体。
生活是体验的过程，艺术是经过洗练后生活的片段。
既然说艺术是经过洗练后生活的片段，那艺术来源于生活，但艺术更偏向于心理体验，就像他们所说的“精神食粮”。
艺术中到处都体现着生活、体现着自然。
艺术来源生活，生活来源自然。
生活是千姿百态的，自然是变化无穷的，因此，艺术是丰富多彩的，个人的艺术修养来源于生活。
艺术生活自然源泉一、艺术与生活的发展变化艺术是社会生活的反映，是人类生活不可分割的一部分，我们的原始祖先在生产力十分低下的状况下也与艺术结下了不解之缘。
但是艺术与生活的关系也是不断发展的，这种关系大体经历了合-分-合三个阶段的辩证发展。
原始时期到当今艺术的渗入艺术与生活表现为直接融合的状况。
马克思、恩格斯曾说过：“思想、观念、意识的生产最初是直接与人们的物质交换，与现实生活的语言交织在一起的。
” [1] ，人体实际上是交往媒介，人通过自己与外界交往的运动，将自己内在的社会本质力量转化到与之交往的对象身上，在对象身上看到自身，并使对象与自己认可或认同。
人对自己本质的全面占有，必须以自由的精神交往为前提，是内在自然的表现，而不是迫于外在的需要。
[2] 马克思和恩格斯并不否认文艺作品的倾向往，但要求文艺家们“在更高得多的程度上用最朴素的形式把最现代的思想表现出来”。
这种表现应当是充满生活气息的和现实的。
在关于创作方法的论述中，马克思和恩格斯更多地批评了另一种宣传式的文艺作品，这类作品明白地表露出政治倾向而缺乏文艺作品应有的特点。
它们不仅妨碍接受者对文艺交往形态的本质认识，也使接受者对宣传内容反感。
生产劳动作为人类最基本的实践活动，是孕育艺术的主要方面。
在原始阶段，艺术是人类生活直接相融合的，并没有完全独立。
艺术创作心得灵感源自生活艺术滋养生活
艺术创作心得灵感源自生活艺术滋养生活艺术创作心得灵感源自生活艺术滋养生活艺术是一种与生活息息相关的创作形式，它源自于人们对生活的体验和理解，并以此为灵感进行创作。
艺术的创作过程不仅仅是技巧与表现的结合，更是对生活的感悟与洞察的体现。
在实践中，我深刻意识到艺术与生活的互动关系，生活中的点滴细节不仅是灵感的源泉，也是艺术创作过程中的滋养。
首先，艺术创作的灵感源自于生活的真实体验。
生活是艺术家创作的根基，他们通过对生活的观察和感悟寻找到内心的共鸣，从而将其转化成艺术作品。
例如，在城市的喧嚣中，我常常被大楼间的阴影和阳光的交错所吸引。
我将这种景象融入到我的绘画作品中，通过明暗的变化和线条的运用，表达出对现代生活中光与影的思考和感悟。
其次，艺术是对生活的重新演绎和诠释。
艺术家通过自己对生活的理解和感受，将生活中的琐碎细节或普通事物赋予独特的意义和美感。
比如，我曾经看到一棵老树在秋风中摇曳生姿，于是我用雕塑的方式将这一景象呈现出来。
在雕塑中，我强调了树干的纹理和树叶的轻盈感，使观者能够感受到我对自然之美的理解和呈现。
此外，艺术还可以通过表现生活中的情感和情绪来滋养生活。
人们在生活中常常会经历各种情感的起伏和体验，而艺术正是通过创作来表达这些情感，使人们在欣赏艺术作品的过程中产生共鸣。
例如，在一次旅行中，我遭遇了许多困难和挫折，而这些经历激发了我创作一系列富有情感和戏剧性的摄影作品。
这些作品通过光影和色彩的运用，表达出作者内心的冲突和矛盾，同时也引发观者对自身情感的思考。
生活是多姿多彩的，艺术家需要通过对生活的感知和思考，找到灵感的源泉。
而艺术又反过来滋养了生活，它能够让人们从平凡的日常中发现美丽、感受情感、思考存在的意义。
因此，艺术与生活是相辅相成的关系，二者之间的互动促进了创作的灵感和人们对生活的理解。
艺术创作心得灵感源自生活，艺术滋养生活。
通过观察、思考和表达，艺术家能够将生活中的细节和情感转化为艺术作品。
浅谈艺术设计与生活的关系
浅谈艺术设计与生活的关系设计是一种潜移默化地影响我们生活的力量，它不仅是一种职业或创造力的表现，更是我们与世界互动和感知的方式。
设计无处不在，从我们身边的家居、衣物、移动应用程序，到城市的建筑、交通系统、广告标识，它塑造着我们的感知和体验。
设计不仅仅是创造出实用的产品或空间，更是一种表达美感的方式。
美是主观的，但设计师的任务是通过各种元素，如形状、颜色、材料和比例，来唤起观众的情感共鸣。
美丽的设计可以提升生活的品质，让我们身处一个精心设计的环境中，如一座精致的花园或一间舒适的客厅，感受到愉悦，并更深刻地感知到生活的美好。
设计也是一种文化的体现。
不同地区和文化背景的设计风格各异，反映了当地人民的价值观和审美观。
例如，东方的传统设计强调平衡和谐，而西方的现代设计追求简约和实用。
通过设计，我们可以了解不同文化的独特之处，拓宽自己的视野，增加对多元世界的理解和尊重。
除了美感，功能性也是设计的关键方面。
设计的目标之一是提供实用性，以满足人们的需求和解决问题。
功能性设计强调效率、便捷性和可持续性。
举例来说，一款智能手机不仅要具备吸引人的外观，还必须具备高性能、易用性和长电池续航时间。
城市的交通系统设计需要考虑到人们的出行需求，提供高效的公共交通和道路规划，以减少交通拥堵和污染。
功能性设计改善了我们的日常生活，节省了时间和精力。
它使我们能够更轻松地处理任务，从而有更多的时间专注于享受生活。
此外，功能性设计还有助于减少资源浪费和环境污染，提高了可持续发展的可能性。
此外，个人的情感经历也可以通过设计得以表达。
许多人通过个性化的家居装饰、纹身或服装来表达自己的身份、价值观和情感状态。
设计成为了情感的一种表达方式，将生活中的情感与创造力相结合。
最终，设计与生活之间的关系是相互依存的。
生活是设计的灵感来源，而设计则通过提供美感、实用性和情感共鸣来丰富我们的日常经验。
它不仅改善了生活的质量，还反映了社会、文化和个人的价值观。
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浅谈艺术的真实与生活的真实摘要：艺术的真实和生活的真实问题很长时间以来都是文论界比较有争议的一个文学问题。
由于作品题材不同，体材不同，创作者的风格不同等等主客观因素而导致的其作品内容上与现实生活，与历史文化有一定的出入或者不同，从而也引来了许多专业人士和非专业人士的质疑批评和争论。
对于艺术的真实和生活的真实之间的界定以及它们之间的一些联系，文论界现已形成许多看法，但大多数的研究者的看法都趋于一致。
本文将依据一些成熟的观点对艺术真实与生活真实的界定以及它们之间的关系作以简单的分析。
关键词：审美性感悟艺术真实生活本质假定性近些年来，文化市场上出现了好多历史题材的文化产品。
例如电视剧《康熙大帝》、《雍正王朝》、《成吉思汗》，文学作品如《明朝那些事儿》、《清朝那些事儿》等等一系列的通俗文艺作品。
于是，人民大众在欣赏完之后，各种意见便蹦了出来。
有一群人拍着说双手赞好，说这些作品再现了历史上的帝王雄风，给人们带来了震撼，也让现代的人们对过去的历史有了更深一步的了解。
但也有人持完全相反的意见。
反对的人则认为，很大一部分的影视文学作品不尊重历史，在故事情节里随便虚构，导致与历史真实出入很大，扭曲了历史的真实性。
实乃艺术的糟粕。
我们暂且不论谁对谁错，但从这一点分歧里我们可以看出，在艺术的创作上面，是否应该遵从客观事实，是否应该忠诚的反映生活原貌，是否应该在作品里加入创作者的主体思想和能动性，而这种艺术与现实的相似度到底应该如何权衡，直到现在仍然是人们争论不休的一个话题。
那么要弄明白这个问题，我们就必须讨论有关于艺术真实与生活真实这两个方面的问题，只有弄明白这两个方面的问题，才有可能在它们之间的关系上做出一个适中的判断。
一、艺术的真实那么，什么是艺术的真实呢？我们知道，艺术是创作者通过对自然生活的体验和感悟，发挥自身主观能动性创造的一种源于生活，却高于生活的具有审美价值的产品。
那么这也就是说，艺术是主观见之于客观，忠实于生活，反映生活社会本质规律和现象的精神文化产品。
那么这种艺术产品的真实性是怎么体现的呢？艺术的真实其实是指作家在假定性的情境中，以主观性感知与诗艺性创造，达到对生活的内蕴特别是那些有规律的东西的把握，体现着作家的认识和感悟。
它融入了生活真实和主体的特征，是一种审美意义上的真实，一种内蕴的、假定的真实。
它不是对生活真实性的自然主义摹本，而是作家对社会生活的认识和感悟，能动的、审美性的反映。
那么体现在作品上，这种真实性就必须转化为具体的故事情境，以此作为载体，构造一个审美的世界。
这就是艺术情境的假定性，它不一定需要生活中百分之百的原貌展现，而是通过并不完全真实的构建重组，用使读者和作者都认同的一种约定俗成的惯例，使其成为一种艺术形态来得到展现。
这种看似虚构或者不完全真实的故事其实其价值取向是直指真实现实的本质的，其精神内涵也是反映社会生活本质的精神和品质的。
因此，这种假定性其实只是艺术真实性的外部特征，其内部则始终忠实于现实本质和精神的。
另外，在艺术的创作过程中，创作者为了更好的反映社会生活的某一方面的本质和精神，或者更好的契合读者的习惯和思想，使其作品具有审美性、艺术性。
会有意识的运用一些技巧处理一些情节，处理一些事实，使其符合作者的写作预期要求。
这样一来，作品本身就不可避免的打上了作者的主观烙印，但其本质依然反映人类社会本质。
因此其带有主观性。
但同时由于艺术创作的审美需求，需要使其在把握客观世界的基础上，以能够激发人们的审美需求为目的而进行艺术性的改造，从而得到理想的表现，产生强烈的感染力和震撼力。
这便是艺术真实性的诗艺性的体现。
由此可见，艺术的真实其实是由作者主观的真实、艺术的真实、假定性的真实以及作品精神内蕴的真实这几方面共同构建的。
这是艺术真实与生活真实、科学真实的重要区别。
虽然其以生活真实为创作来源，但其却是对现实生活真实的高度凝练、集中展示，是审美性的、反映其核心价值的表现。
二、生活的真实相对于艺术的真实，生活的真实的性质则要单一集中的多。
生活的真实其实就是指客观世界中已经发生，不以人的主观意志为转移的客观存在的生活事实。
也可以说就是历史的或现实的生活。
这种以生活原貌为唯一表现形式的真实其实同生活一样是无限广阔，无限丰富的。
也正是由于生活真实的这一特性，它才为艺术的创作，艺术的真实提供了取之不尽的源泉，成为艺术真实的坚实基础。
但是，社会生活的内容正因为其无限丰富才显得无限庞杂。
对于人类所需要的一些本质的精神和价值追求，生活中的事物不可能面面俱到。
许多时候，生活中发生的貌似“真实”的事实其实并不具有代表性，可能只是一种偶然，一种突发的状况。
因此，这些“事实”并不能拿来用作艺术的真实，因此可以说，事实并非真实。
从而也可以看出，现实生活的真实其实与艺术的追求的真实是有一定区别的。
三、艺术的真实和生活的真实从对艺术的真实和生活的真实各自所进行的分析可以看出，生活的真实与生活本身是同一的。
可以说，生活的真实性就体现在原封不动的生活本身。
例如，看到小鸟早上六点开始叽叽喳喳，说成小鸟早上五点开始叽叽喳喳，这就违反了生活的真实性。
而同样，艺术的真实性是主观见之于客观，用假定性的情境再现或者表现生活的内蕴和精神，从而对其本质进行反映，为读者带来审美的享受。
这是一种审美意义上的真实，体现着创作者的认识和感悟。
这样一来，如果生活中看到这种小鸟最早是六点醒来啼叫。
那么，在艺术作品中，它就可能因为作者的需要，故事情节的需要而将啼叫时间提前或推迟。
但这并不违反艺术的真实，有可能还会因为这一微小的改动而使作品的生命力大增，艺术感染力更强。
因此，艺术的真实并不等同于生活的真实，而是对生活真实的本质和内在规律的一种集中体现和把握。
那么能否以像或不像来简单判断艺术形象的真实性呢？我们认为不能这样来简单的认识这种文艺现象。
画史上曾记载塞尚在听到别人称赞某一幅画与原型十分相似时所作的一句深刻的评价：“这是多么可怕的相似啊！”这里体现了塞尚对艺术真实性的认识。
在现代艺术家看来，一件成功的作品，不管它看上去离自然的“本来面目”有多远，只要能准确地表现出事物的本质状态，即使画而上用了夸张扭曲的手法，也是符合事物本质状态的扭曲，它是艺术家内在精神的宣泄。
从哲学认识论的本源来说，“艺术的真实是生活的再现。
”从两者的关系来说，社会生活的真实是第一性的，艺术的真实的第二性的。
所以，人们称艺术的真实为“第二现实”。
艺术的真实既然是“第二真实”，它与第一真实——生活的真实就不可能完全会相象，也不能相等。
复杂多采的社会生活是艺术创造的源泉，艺术创作来源于社会生活，并以再现社会主活为目的，这只能理解为社会生活的真实是艺术真实的基础，还不是艺术真实的本身。
正如钢是由生铁炼就的，但是钢终究不同铁一样。
社会生活是艺术的本原，艺术作品是否具有真实性，并不在于它外在的形式，而在于它的实质，在于它本质的真实。
也就是说，文艺作品通过艺术形象揭示了社会的本质、规律阳发展趋向，符合生活的逻辑，显示了客观真理，这部作品就是真实的，达到了艺术的真实。
因而作品显示真理的深浅和缺全程度，决定了作品不同程度的真实性。
如果对社会生活的本质和规律没有深刻的认识和概括，哪怕是把社会生活中的真实存在忠实地写到作品里，不一定能达到艺术真实的境界。
所以，艺术的真实，一方面是真实的社会生活的反映，一方面又是作家创作个性的充分发挥，它是客观和主观的统一。
没有真实的社会生活作为基础，艺术就成了无源之水，无本之木；没有作家创作个性的充分发挥，艺术就成了刻版式的，照像式的生活复制品，也就无艺术可言，更谈不上真实了。
其实，艺术的真实只是人们对生活真实的一种直接感受而已，逻辑的成分少，感性的成分多，是一种直接的印象。
任何艺术形象与生活原型都是有差别的，与生活原型一模一样的艺术形象是不存在的。
毕加索说得好:“我倒想知道，到底有谁看见过‘跟自然一模一样’的艺术品!自然与艺术是不同的东西，因而不可能一模一样。
”虽然不同，但艺术与生活的差别并不影响艺术的真实。
首先，艺术表现了人们对客观事物的“直接感受”，因而产生了与客观事物的差别，这并不影响艺术的真实。
塞尚说:艺术表现的不是客观事物木身，而是人们对客观事物的“直接感受”。
第二，艺术为了表达人们的思想感情，因而产生了与客观事物的差别，不影响艺术的真实。
第三，艺术为了创造美的形象，因而产生了与客观事物的差别，不影响艺术的真实性。
第四，为了创造典型的人物形象，而产生的与客观事物的差别，不影响艺术的真实性。
因此我们可以做出结论:真实是艺术的生命，是文学艺术的必备品格。
要达到艺术的真实，必须符合生活的真实。
然而艺术真实也非精确模仿生活的真实，它遵循生活真实的原则，尊重其本质规律和精神，是具体形象的集中与概括。
但在自己的表现形式上会对生活真实有所突破和新的建树，从而达到艺术的真实和审美需要的统一。
因此，它们之间是对立统一的辩证关系。
参考文献：[1.]蒋柏明，《从生活的真实到艺术的真实—西奥多·德莱塞和他的小说《嘉莉妹妹》》，第12卷第3期，鹭江职业大学学报,2004年9月[2.]陈先进,《论“艺术的真实”在现代艺术中的演变》,黑龙江农垦师专学报,第1期(总第63期) 2003年[3.]王雨平,《论艺术的真实高等教育出版社》,ART&DESIGN zoos 总第i5i期,2005年拾壹月。