陶罐的画法 - 360文档中心

水粉画陶罐的画法

课题：水粉画陶罐的画法
教学目的：认识色彩规律，培养学生正确的色彩观察方法，和学生的色彩表现能力，使学生掌握一定的色彩的理论知识和色彩变化的规律。

从而能较好的掌握水粉工具与颜料的性能，并掌握水粉画的方法与步骤。

教学内容：静物写生
教学重点：掌握正确的的观察方法和写生的基本规律。

教学难点：水粉写生常见问题和解决方法。

教学准备：在教学中根据需要准备好静物；范画3-4张；色彩幻灯（课件）资料等。

教学方法：讲授法，示范法，练习法
教学过程：
一、新课讲授：（课件演示讲解）
水粉画陶罐的画法图解
1、用熟褐画出陶罐的基本形和投影，并铺上大体的明暗调子。

用熟褐、深红、普蓝调出最深色画罐子的明暗交界线。

2、用深色加赭石或加土黄和绿调出深色旁边的过度。

铺出由明暗交界线到最亮部的过度，注意此处用它的固有色。

3、固有色加白和黄完成亮部的色彩，注意环境色和反光的关系，同时完成背景的大体色。

二、学生练习，教师巡视辅导
三、作业展示，课堂小结
四、教学后记
直观的教学使学生把握了水粉画陶罐的画法。

素描画陶罐[柱体静物]的方法、技法、理论知识[超经典]

素描画陶罐(柱体静物)的方法、技法、理论知识一、圆面与圆柱体的透视1 . 圆面的一点透视是我们最常见的透视之一，只有当圆面的中线与视中线重合的情况下，才称之为圆面的一点透视。

我们常画的陶罐、玻璃杯、盘子、饮料瓶等所有人工制造的圆面都存在一点透视。

2 . 圆面也存在两点透视，但这经常是容易被忽略的透视现象。

其实道理很简单，圆寓于方，方存在两点透视，那么圆面也就存在两点透视。

我们画组合静物的时候，把一个盘子放在画面的左右两边，也就是说盘子的中线在视中线的两边，必然会存在两点透视。

3 . 圆柱的两点透视，圆柱的中线与视中线重合的情况下，圆柱就是两点透视。

我们常常会忽略竖线的地点透视，因此体会不到从上到下俯视的空间感。

在以后画柱体静物的时候一定把竖线的透视画出来，让画面的透视是整体的。

4 . 圆柱的三点透视，圆柱在长方体中，长方体有三点透视，那么圆柱必然也存在三点透视。

既存在于竖立的柱体中，也存在于倒下的柱体中，只是柱体倒下时三点透视尤为明显。

所以上面两点透视的玻璃杯如果中线在视中线左右两边的时候，玻璃杯也会存在三点透视的，一定要理性观察。

总结：同学们一定要明白透视的原理，只有这样，当我们遇到其他更加复杂的物体时，我们可以按照透视的原理来对其进行分析，就能准确地知道物体的透视了。

透视是相对于空间而言的，向前看相交于心点，向左看相交于左余点，向右看相交于右余点，向上看相交于天点，向下看相交于地点，这就是透视的规律，所谓的一点透视与成角透视也含在其中。

二、实物上的圆面透视在画石膏圆柱体的时候，我们常教导学生，外面的圆面越往下，弧度越大，越往下，下面的圆面前后直径越来越大，左右直径越来越小，这是对的，因为圆柱的上下、大小是一样的，但我们遇到诸如上中下不一致大小的圆面时，这个规律还是这样的吗？有很多老师依然如此教导。

右图的讲解很透彻，它绝不是你所想的那么简单！三、圆的常见错误透视这是一组初学者画圆面的透视时，经常会出现的几种错误。

素描罐子步骤示范画法

素描罐子步骤示范画法
画罐子的结构素描关键在于要理解罐子的透视关系，尤其是罐子口的、肚子、底部的圆的透视关系，下面是为大家素描罐子步骤的示范画法，一起来看看吧！
1 .用画速写的方式，把视线散开，感性地画出陶罐的雏形，一定要注意。

构图的整体感，防止“六偏”。

2 .画出陶罐的'中轴线，不仅要认真观察陶罐的特征，还要用理性的手法进行比较，使得两边对称。

3.进一步准确地画出陶罐的造型，要注意圆面的透视关系。

陶罐把的穿插关系比较微妙和复杂，要认真表现出其中结构线的穿插关系。

4.画出陶罐内在结构的经纬线，要注意线条的丰富变化，还要注意整体性，最后在陶罐暗面和投影的地方上点调子增强立体感。

5.陶罐结构素描完成图
1 .画出陶罐的外轮廓，再找到陶罐的明暗交界线，拉开画面的黑白层次，此时还要区别出暗面与投影的色调差异。

2 .画出陶罐的中间色调，一般而言，灰面的色调是最丰富了。

由深到浅的排序为：深灰、中灰、浅灰、亮灰。

3.深入塑造，暗面颜色不够深的地方可以继续加深，画出陶罐从重到轻的、丰富而又微妙的色调变化来
4.陶罐上有很多类似“年轮”的结构，这是陶罐固有的特征，要认真表现出来。

在表现这些结构时，一定要注意从陶罐左侧(虚)到中间(实)，再到右侧(虚)的变化。

水粉静物深色陶罐的画法

罐子的画法
1，普蓝
小笔单色勾勒罐子形状及结构
2，普蓝+水
大笔沾水涂抹暗部及投影，明确大的体块及结构。

3，普蓝+土红+水
大笔铺罐子的暗部，注意颜色不用太厚，多用点水。

4，深红+群青+中黄
画罐子侧光部分，调色可不用太匀，有点色彩变化。

4，群青+草绿+白
画罐子的受光部分，注意与暗部的冷暖差异。

5，群青+草绿+白
画一下罐子口，注意形和透视关系。

7，熟褐+土黄+群青
画罐子口的外侧，注意左右色彩变化。

8，紫罗兰+群青+赭石+白
画出罐子的反光，注意反光和背景呼应的色彩变化。

9，紫罗兰+群青+白
画出罐子的投影，注意前后色彩变化。

10，紫罗兰+群青+白
画背景，注意平面立面的色彩变化以及边缘线周围的色彩变化。

完成图。

陶罐静物写生步骤

陶罐静物写生步骤陶罐为主的静物写生是素描中的常见课题。

下面就来学习一下它的画法步骤吧!步骤一：起稿1、动笔之前要进行形体结构分析。

描绘物体的外在形象，首先要了解它的内部构造及弄清内部结构对外部的影响，在此基础上分析物体的外部形体特征。

2、了解了画面物体的形体构造后，就要考虑画面的构图。

构图是静物写生中重要的一步，它决定作品的成败，初学者要特别注意。

3、定位定形，用6B铅笔大体确定构图与物体的位置和比例关系，这张图是用4B铅笔第二次深入了一遍。

步骤二：画大关系1、对被描绘对象进行全面的观察，做到动笔之前心中有数。

起稿要从大处着眼，安排好画面构图，使画面主次关系明确，并注意黑、白、灰的布置，形成既有对比又有统一的整体。

2、确定好构图后，按比例确定出物体的位置;同时，注意画面的整体关系，保持均衡稳定又富于变化的效果。

大的位置确定后，根据物体的形体结构关系，画出每个物体的形象特征，并划分出大的体面关系。

3、大体色调，大致区别陶罐，白盘子，水果，两块衬布的色调，尽量放松，这种感觉能让你继续深入下去。

步骤三：形体塑造1、在大的体面关系统一的基础上，加强对每个物体的认识。

根据形体结构分析的结果，对物体进行体块的塑造，使每个物体都具有较强的体积感，着重表现大的形体关系。

2、虚化调子，用纸笔或纸巾把浮在纸张上面的调子糅进去，注意物体的结构的地方，稍微强调一下。

步骤四：刻画整理1、这一阶段的描绘，既要对物体进行深入细致的刻画，同时又要兼顾画面的整体关系。

2、要把握整体，不要平均对待画面中的所有物体，要从整体出发去刻画局部物体，使其在整体中发挥各自的作用，把对整体有加强作用的局部保留或进一步强调，把对整体有破坏作用的局部进行大胆减弱甚至完全舍弃，使局部为整体服务。

3、深入调子，进一步区别物体的素描关系及色调，用小纸笔了，边画边蹭，花瓶的具体色调等。

注意事项：1、在静物写生时，首先要分清主体和陪衬。

这幅画中不同大小、不同形状、不同颜色的罐是主体，衬布是陪衬，作画时要明确主次关系，避免喧宾夺主。

陶罐结构素描步骤

陶罐结构素描步骤
嘿，朋友们！今天咱来聊聊陶罐结构素描的那些事儿。

你看啊，画陶罐就像是一场有趣的冒险。

咱先得好好观察这个陶罐，就像认识一个新朋友一样，要把它的模样、特点都记在心里。

开始画的时候，可别着急。

就像建房子得先打地基一样，咱得先轻轻地勾出陶罐的大致轮廓。

这可不是随便画画哦，得注意它的形状，是胖嘟嘟的还是瘦高个呀？这轮廓就像是陶罐的灵魂框架。

接着呢，就该给陶罐加点细节啦！比如说它上面的那些纹路、装饰，就像给它穿上漂亮的衣服。

你想想，要是一个陶罐光溜溜的，多没趣呀！这些细节能让它变得生动起来。

画到这里，你可别以为就大功告成了。

还有很重要的一步呢，那就是给陶罐加上阴影。

这阴影就像是魔法一样，能让陶罐一下子就有了立体感，感觉就像能从纸上蹦出来似的。

你说神奇不神奇？
你说，这画陶罐是不是和咱过日子有点像？都得一步一步来，细心、耐心地去对待。

而且啊，只有用心去画，才能画出一个有灵魂的陶罐。

咱再想想，要是画的时候马马虎虎，那陶罐能好看吗？就像做事情一样，如果不认真，那能做好吗？肯定不行呀！
所以啊，画陶罐结构素描可不仅仅是画画，还能让咱明白好多道理呢！它能让咱学会专注，学会观察细节，学会把一件事情做好。

当你完成一幅陶罐结构素描的时候，那种成就感，哎呀，真的是没法形容！就好像你创造了一个小小的艺术世界。

怎么样，是不是觉得画陶罐很有意思呀？那就赶紧拿起笔，开始你的陶罐结构素描之旅吧！相信你一定会爱上这个过程的，而且会画出属于你自己的精彩作品！。

(整理)素描画陶罐柱体静物的方法、技法、理论知识超经典

素描画陶罐(柱体静物)的方法、技法、理论知识一、圆面与圆柱体的透视1 . 圆面的一点透视是我们最常见的透视之一，只有当圆面的中线与视中线重合的情况下，才称之为圆面的一点透视。

我们常画的陶罐、玻璃杯、盘子、饮料瓶等所有人工制造的圆面都存在一点透视。

2 . 圆面也存在两点透视，但这经常是容易被忽略的透视现象。

其实道理很简单，圆寓于方，方存在两点透视，那么圆面也就存在两点透视。

我们画组合静物的时候，把一个盘子放在画面的左右两边，也就是说盘子的中线在视中线的两边，必然会存在两点透视。

3 . 圆柱的两点透视，圆柱的中线与视中线重合的情况下，圆柱就是两点透视。

我们常常会忽略竖线的地点透视，因此体会不到从上到下俯视的空间感。

在以后画柱体静物的时候一定把竖线的透视画出来，让画面的透视是整体的。

4 . 圆柱的三点透视，圆柱在长方体中，长方体有三点透视，那么圆柱必然也存在三点透视。

既存在于竖立的柱体中，也存在于倒下的柱体中，只是柱体倒下时三点透视尤为明显。

所以上面两点透视的玻璃杯如果中线在视中线左右两边的时候，玻璃杯也会存在三点透视的，一定要理性观察。

总结：同学们一定要明白透视的原理，只有这样，当我们遇到其他更加复杂的物体时，我们可以按照透视的原理来对其进行分析，就能准确地知道物体的透视了。

透视是相对于空间而言的，向前看相交于心点，向左看相交于左余点，向右看相交于右余点，向上看相交于天点，向下看相交于地点，这就是透视的规律，所谓的一点透视与成角透视也含在其中。

二、实物上的圆面透视在画石膏圆柱体的时候，我们常教导学生，外面的圆面越往下，弧度越大，越往下，下面的圆面前后直径越来越大，左右直径越来越小，这是对的，因为圆柱的上下、大小是一样的，但我们遇到诸如上中下不一致大小的圆面时，这个规律还是这样的吗？有很多老师依然如此教导。

右图的讲解很透彻，它绝不是你所想的那么简单！三、圆的常见错误透视这是一组初学者画圆面的透视时，经常会出现的几种错误。

水粉静物罐子画法技巧

1、首先，罐子口是有一定厚度的，这一点不能忽略。

当你把罐子口的结构了解清楚之后，画起来就会轻松很多。

2、简单来说，罐子口可以分为4个面：一个平面、然后从这个平面到罐身的一个纵面、从平面到罐子里面的一个纵面、最后是罐子的肚子里的一个面。

3、这个平面一定是一个椭圆形，同时前后的颜色有变化，不能一笔画完。

两个纵深面都是有受光背光面的，还可以加一个固有色的面，这样体积感更强。

4、高光的位置也是有讲究的，首先是跟着光源走，然后再两个纵面和平面的交界处，一般高光是一条线，当然质感不同，高光的亮度形状也会不同。

步骤一：先用铅笔画出陶罐的轮廓、明暗交界线和投影轮廓；步骤二：沿着铅笔稿，用水调和赭石色铺出陶罐的单色稿；步骤三：调节颜色，用大笔画出陶罐的暗面和阴影的色调；步骤四：继续将陶罐暗面的颜色画完整；步骤五：画出陶罐受光面的颜色和罐口的颜色，将罐体的颜色铺完整；步骤六：调整罐子的颜色，并塑造罐子的形体；步骤七：深入塑造和表现罐子的形体，将罐子画完整。

画深色罐子一定要注意1、罐子并不是每个地方都黑漆漆的，受光面的部分颜色会亮，特别是罐子中心会有高光的部分。

其实画深色罐子的难点在于明暗交界线。

2、想要把罐子画好，那么罐口的透视感要画出来，从正面看罐口的灰暗色调要明显的区别。

3、罐子都是有反光面的，但是要注意罐子的反光面再亮不能比亮部亮，要分清主次关系。

4、画罐子的时候要有球体意识，罐子本身也像一个球，画这类的罐子一般都是中间最实，然后向两边虚过去。

5、罐子的边缘线是表现罐子体积的重点，边缘线的分隔很重要，能更好的划分主体。

综上就是对水粉静物罐子画法技巧的总结，希望能帮到大家，专注教育、忠于教育，更多相关咨询，欢迎大家点击查阅后现代画室。

2018-素描陶罐的画法步骤-word范文模板 (2页)

2018-素描陶罐的画法步骤-word范文模板本文部分内容来自网络整理，本司不为其真实性负责，如有异议或侵权请及时联系，本司将立即删除！== 本文为word格式，下载后可方便编辑和修改！ ==素描陶罐的画法步骤陶罐为主的静物写生是素描中的常见课题。

下面就来学习一下它的画法步骤吧!步骤一：起稿1、动笔之前要进行形体结构分析。

描绘物体的外在形象，首先要了解它的内部构造及弄清内部结构对外部的影响，在此基础上分析物体的外部形体特征。

2、了解了画面物体的形体构造后，就要考虑画面的构图。

构图是静物写生中重要的一步，它决定作品的成败，初学者要特别注意。

3、定位定形，用6B铅笔大体确定构图与物体的位置和比例关系，这张图是用4B铅笔第二次深入了一遍。

步骤二：画大关系1、对被描绘对象进行全面的观察，做到动笔之前心中有数。

起稿要从大处着眼，安排好画面构图，使画面主次关系明确，并注意黑、白、灰的布置，形成既有对比又有统一的整体。

2、确定好构图后，按比例确定出物体的位置;同时，注意画面的整体关系，保持均衡稳定又富于变化的效果。

大的位置确定后，根据物体的形体结构关系，画出每个物体的形象特征，并划分出大的体面关系。

3、大体色调，大致区别陶罐，白盘子，水果，两块衬布的色调，尽量放松，这种感觉能让你继续深入下去。

步骤三：形体塑造1、在大的体面关系统一的基础上，加强对每个物体的认识。

根据形体结构分析的结果，对物体进行体块的塑造，使每个物体都具有较强的体积感，着重表现大的形体关系。

2、虚化调子，用纸笔或纸巾把浮在纸张上面的调子糅进去，注意物体的结构的地方，稍微强调一下。

哪些关于素描4级陶罐和水果组合的三个物体

哪些关于素描4级陶罐和水果组合的三个物体摘要：1.陶罐的特点与绘制方法2.水果组合的分类与绘制技巧3.素描4级的表现手法与注意事项4.综合绘制步骤与实践建议正文：素描是绘画的基础，而绘制陶罐和水果组合则是素描学习中的一项重要任务。

在进行素描4级陶罐和水果组合的练习时，我们需要关注以下几个方面。

一、陶罐的特点与绘制方法陶罐作为一种典型的陶瓷制品，其质地、纹理和色彩都具有一定的特点。

在绘制陶罐时，我们可以从以下几个步骤进行：1.观察陶罐的形状，确定其基本结构，如罐身、罐口、罐底等。

2.描绘出陶罐的轮廓，注意线条的流畅和准确。

3.细化陶罐的纹理和装饰，如釉料、花纹等。

4.描绘出陶罐的阴影和反光，增加立体感。

5.绘制陶罐的背景，如桌面、墙壁等，使陶罐更加生动。

二、水果组合的分类与绘制技巧水果作为日常生活中常见的元素，其形态和色彩各异。

在绘制水果组合时，我们可以将水果分为以下几类：1.圆形水果：如苹果、橙子、葡萄等，绘制时注意圆形的饱满度和立体感。

2.椭圆形水果：如香蕉、梨子等，绘制时注意椭圆形的比例和线条走势。

3.方形或长方形水果：如西瓜、菠萝等，绘制时注意方形或长方形的边角和体积感。

4.特殊形状水果：如奇异果、草莓等，绘制时注意特殊形状的纹理和色彩。

在绘制水果组合时，可以采用以下技巧：1.先勾勒出水果的轮廓，再描绘其细节。

2.注意水果色彩的搭配，使组合更加和谐。

3.添加水果的阴影和反光，增加立体感。

4.为水果组合添加适当的背景，如桌面、果盘等。

三、素描4级的表现手法与注意事项在素描4级的练习中，表现手法和注意事项如下：1.运用线条的粗细、虚实、疏密等变化，表现物体的质感。

2.注意光影的处理，体现物体的立体感。

3.保持画面的简洁和统一，避免过多细节的描绘。

4.掌握好画面的构图，使物体间的关系更加协调。

5.注重素描过程中的整体与局部关系，先整体后局部，最后整体调整。

四、综合绘制步骤与实践建议1.观察陶罐和水果组合，确定画面构图。

九鼎画室：罐子的画法解析

罐子的画法解析：
1、观察物体，分析其属性，有意识的归纳物体。

2、分析物体，将物体视为明暗效果进行体积归纳。

3、将明暗关系细化，注意其层次变化与物体的转折。

4、完成铺色，加强明暗对比关系。

5、塑造结束后，对整个陶罐进行细微调整，让它符合画面的整体关系。

一般在画罐子的时候，一定要先分清罐子的受光面和暗部，然后再去考虑它的左右转折面。

亮部颜色选取一种主要的颜色之外，外加几种灰色调进去，让颜色丰富一点，灰颜色的量以不改变亮部的基本色相为标准，暗部颜色要调和得生一点，不要过于的均匀，让色彩里面透出一丝丝的变化，这样可以让颜色更加通透，不会闷。

从造型方面来说，陶类制品和瓷类物品，其共性是造型的对称性。

要注意口与底形成椭圆弧的形状，椭圆向上向下不同位置的宽窄变化，及颈部与瓶体的穿插关系。

所以在画陶、瓷类瓶罐等物体的时候，要用几何结构去理解瓶罐的形体。