树的画法与表现技法(手绘)
国画中怎么画树？分步骤图解教你画，学会画树很简单，快来学习
国画中怎么画树？分步骤图解教你画，学会画树很简单，快来学习原创绘画视界 2020-03-16 09:53:16国画中树的画法树在山水画中是表现远近、高低、大小的最佳参照物，还可以将画面的结构鲜明地表现出来。
树还可以烘托气氛，带给观赏者更生动的画面感。
树干的画法“画山水必先画树，画树必先画干”。
树的结构可分为根、干、枝、叶四个部分。
这其中，树干的走向直接决定了树的生长形态。
在绘制树干的时候，通常是先立主干再出小枝，注意避免出现过多的结构重复使树有呆板之感。
单勾法树枝的画法鹿角枝藤蔓枝树叶的画法个字点：绘制个字点的时候，以中峰运笔由上至下地进行点画，使叶片相叠相交，整体都呈下垂之势。
介字点：蘸取重墨，分四笔绘制一组叶片，形似介字。
绘制时，墨线要有一定的弧度，浓淡相兼使叶丛有空间感。
大混点：保持笔头含较少的水分，先蘸取浓墨，侧锋卧笔点画些许扁平的点；而后将墨色调淡，在空隙间继续点画即可。
梅花点：使笔头含有一定的水分，蘸取浓墨，中侧锋兼用笔。
注意落笔时要微微旋转笔头，捻笔点画出叶片，且五笔为一组。
散笔点：保持笔头含较少的水分，蘸取重墨，散锋向下进行点画。
由于散笔点没有具体的形态，更要求对墨色的干湿浓淡做出更丰富的变化。
鼠足点：蘸取浓墨，起笔轻收笔重，中锋运笔分四至五笔绘制出一组叶片。
若想体现出空间感，以墨色的浓淡变化调整即可。
小混点：小混点与大混点的绘制方法基本一致，只是墨点更小、更密集。
要注意的是绘制小混点时笔头要饱含水墨，不宜有干涩的笔迹出现。
夹叶法：使笔头含少量的水分，蘸取浓墨，干笔侧锋圈画叶片。
注意墨圈不必各个首尾相连，可以体现出形态即可。
元宝形夹叶：保持笔头的干涩，先蘸取重墨绘制似“元宝”形的叶片；而后调淡墨色，在空隙处添画形态较小的叶片。
梧桐叶：笔头含一定的水分，蘸取重墨，勾画分裂成三片的梧桐叶，而后中锋运笔在叶片上添画叶筋。
个字形夹叶蘸：取重墨，中锋向下、向左、向右各回一笔组成一个叶片。
注意起笔略顿而收笔回锋增强画面的写意之美。
素描树木的画法
素描树木的画法树的种类不同，树叶、树干的生长形态各异，树纹也各有自己的特征，山石因各种地貌的不一样，形成山的形状及石纹肌理的不同。
以下是有店铺为大家整理的素描树木的画法，希望能帮到你。
素描树木的画法1、树木的基本形态由根、干、枝、叶组成，树木在形态上既有低矮的灌木，也有高大挺拔的乔木。
开始画树木时，应先了解树木的生长规律和各种不同树木的基本形态。
只有这样才能选择恰当的方法去刻画树木。
要学会用简练的几何形体去观察、了解和概括树木的基本形态，不同的树种构成了不同形态的树木。
抓住了树木的几何形态就抓住了不同树木的基本特征。
2、树木速写的一般表现表现方法(1)先从树干画起，再画枝、叶，这种方法能够清楚地表现树的结构(2)从树叶画起，再画树枝、树干，这种方法适合表现树的动势，表现叶子很浓的画。
3、树干、树枝的画法树干因树种不同而形成各自的姿态。
在画树时，首先对树干要有总的印象，画起来就较易总体把握了。
树干因各自的树种不同，除了姿态变化外，在纹理上也各有自己的特征，作画时要特别留意。
基本画法：1.线条表现法法2.明暗表现法3.肌理的表现4.把握节奏感与蔬密关系一般从树干入手，枝干组成树的骨架，还要注意主干与支干之间的关系，画时不只要观察树木的左右关系，同时还要注意枝干的前后穿插关系。
画树干要注意运笔时和树木的生长方向相一致。
一般情况下画主干与支干较为容易，画繁密的细枝时就易杂乱无章，可以把树枝的结构看成“三角形”或“女子形”穿枝技法就可获得杂而不乱的枝干表现效果。
大的树形关系：(1)树干、树枝的画法树干因树种不同而形成各自的姿态。
在画树时，首先对树干要有总的印象，画起来就较易总体把握了。
树干因各自的树种不同，除了姿态变化外，在纹理上也各有自己的特征，作画时要特别留意。
(2)树叶的画法画叶时除了理解枝叶的组合关系外，还应注意枝干与叶的主次、前后、疏密等关系。
要将成团的枝叶理解归纳成不同的几何形体，以适应整体概括的需要。
园林绿化手绘表现技法
一、树木整体的表现
树干 树冠 枝条 叶片 光影、明暗
二、树干的表现
二、枝条的表现
三、叶片的表现
1. 阔叶树 树叶的表现
2. 针叶树 树叶的表现 硬而刚直的短线
四、树木光影的表现
利用线条或色彩区分明暗界面
五、远景与近景的表现
六、特殊形态植物的表现法 竹的表现
竹丛的表现（一）
竹丛的表现（二）
线条或者圆点表现枝叶的质感。 Nhomakorabea尤其要注意针叶树与阔叶树图例的区分
针叶树图例示例
阔叶树图例示例
常绿阔叶乔木 的平面表现方法
落叶阔叶乔木 的平面表现方法
二、灌木丛、 树林的
平面表现方法
三、其它
绿篱 花篱 花丛 花架 竹丛
草坪
地被
花坛
第二节 园林植物的立面表现技法
一、乔木的立面表现方法
第一节 园林植物的平面表现技法
一、乔木的平面表现方法
乔木的平面图就是树木树冠和树干的平面投影。 从表现方法上，常用的有轮廓型、枝干型、枝叶型。 轮廓型：确定种植点，绘制树木的平面投影的轮廓，可以是圆，也
可以带有棱角或者凹缺。 枝干型：作出树木的树干和枝条的水平投影，用粗细不同的线
条表现树木的枝干。 枝叶型：在枝干型的基础上添加植物叶丛的投影，可以利用
垂柳的表现法
雪松的表现法
柏类的表现法
苏铁 大王椰子 的表现法
棕榈的表现法（一）
棕榈的表现法（二）
植物手绘效果图实例
表现出植物的不同质感（枝干、叶片等特征）
通过叶片的画法来区分不同的植物种类
不同质感植物的画法
落叶植物景观重点表现树皮和枝干，还要表现出植物的落影
表现出植物色彩的深浅
园林景观设计手绘表现技法(共10张PPT)
10.1植物的表现
1 植物的平面画法
植物平面图图例的表示方法
树冠的大小 树干的位置及粗细
(a) 定树干和树冠位置、大小
（b）画主枝
（c）画细枝和树叶
10.1植物的表现
植物的平面画法
教（学a）目阔标叶：乔针为木叶绘树制树丛园平林面设图计画图法、园（林b效）果疏图林等打下良好基础（c。）针叶乔木树丛
园林景观设计手绘表现技法
园林素材表现
➢主要内容：介绍了园林植物、山石、水体、人物、交通工具的常规绘制方法 。
➢教学目标：为绘制园林设计图、园林效果图等打下良好基础 。 ➢重要性：植物、山石、水体、人物等都是园林构成要素，是园林设计表 现中最基本的元素。 加强徒手练习有助于方案构思表达。 ➢学习方法：本章强调徒手铅笔或钢笔绘画，学习本章内容时应加强平时 练习，多收集素材，多临摹优秀作品，做到线条流畅、定型准确。
（c）画细枝和树叶
学习方法：本章强调徒手铅笔或钢笔绘画，学习本章内容时应加强平时练习，多收集素材，多临摹优秀作品，做到线条流畅、定型准确。
学习方法：本章强调徒手铅笔或钢笔绘画，学习本章内容时应加强平时练习，多收集素材，多临摹优秀作品，做到线条流畅、定型准确。
园林景观设计手绘表现技法
学习方法：本章强调徒手铅笔或钢笔绘画，学习本章内容时应加强平时练习，多收集素材，多临摹优秀作品，做到线条流畅、定型准确。
（a）阔叶乔木树丛
（b）疏林
（c）针叶乔木树丛
学习方法：本章强调徒手铅笔或钢笔绘画，学习本章内容时应加强平时练习，多收集素材，多临摹优秀作品，做到线条流畅、定型准确。
园林景观设计手绘表现技法
重要性：植物、山石、水体、人物等都是园林构成要素，是园林设计表现中最基本的元素。
一起来画家庭树课件
家庭树的特点
1 2 3
直观形象
家庭树以图形化的方式表现家庭结构关系，易 于理解和记忆，能够直观地表达家庭成员之间 的关系。
用几何图形概括
利用圆形、三角形等几何图形作为基本单位，概括性地表示家庭成员间的关系。
确定家庭树主干
用一条线表示主干，代表家庭关系的主线。
添加细节和颜色
添加枝叶
在主干上添加分支，表示家庭 成员的扩展关系。
增加颜色
用不同颜色区分不同的家庭成员 或家庭单位。
描绘细节
用图案或文字等方式，描绘出家庭 成员的职业、爱好等个性化特征。
考虑家庭成员的个性特点
在构思家庭树时，要考虑到家庭成员的个性特点，如年龄、性别、职业等，使家 庭树更加生动有趣。
准备材料
准备画纸和颜料
根据构思和主题，准备合适的画纸和颜料，如水彩、彩笔、 油画棒等。
准备相关道具
为了丰富家庭树的细节和表现力，可以准备一些相关道具， 如树叶、花朵、蝴蝶等。
绘制草图
画出家庭树的基本结构
调整和完善
调整布局
根据需要，调整家庭树各部分的布局，使其更加 美观合理。
完善细节
在家庭树上加上其他信息，如时间、地点等，使 画面更加丰富。
强调重点
用特别的方式突出显示重要的信息或家庭成员， 使整个家庭树更树的主题和风格
根据课程目标和学员年龄段，选择适合的主题和风格，如亲子、家族、文化等。
怎样画简笔画——画植物
画植物
简笔画是符号
一、树的简化
树木主要为树冠、树干、树枝。 树冠作为主体，参考园林造型， 可用圆、半圆、三角形来概括。
一、树的简化
植物形态复杂，无数叶和草怎么画？ “有所画有所不画”先要果敢简化。 1. 画“面”不画“线” 画树冠不画树叶，不画单线枝干。 2. 画“园艺树” 不画“自然树” 画几何外形，如同园艺树。 3. 画配角树不画主角树 植物扮演“绿叶”用来画面陪衬。
5、用于背景画简约，用于前景画复杂。
三、花卉的图解式画法
学科教学需要图解花卉时，选 择正侧面角度并如实反映。需 要借助素材，或临摹素材。 1、正侧面的角度 2、较写实的形象
四、花卉的图案式画法
1、图案画法 装饰用途如板书配图时，适宜图 案化处理，摆脱写实采用简化处 理，提高了可视性的同时降低了 表现难度。总结是：不必迁就自 然规律而要遵循艺术规律，以保 证简笔画的应用实际。
四、花卉的图案式画法
2、常见花形图案画法 (1) 正面俯视规律的角度, (2) 与枝叶分离保持独立, (3) 高识别率和便于摆布, (4) 与藤蔓搭配即成花边。
四、花卉的图案式画法
与藤蔓搭配即成花边
四、花卉的图案式画法
花与叶的遮挡组合
四、花卉的图案式画法
花边的三种摆放形式
课程小结
1、取典型角度正 面、正侧面；
2、画面少画线；
3、筛选常见树形、 花形；
4、熟练掌握两种 花卉应用。
思考题
为什么说表现正面的花朵更有Fra bibliotek用性？感谢观看！ 简笔画是符号
本课件中部分所用图片、视频来源于网络，仅做教学使用
二、树的画法
1、“冠型”树 “一叶即一树”，先冠后干。
美术四年级上册13千姿百态的树(共22张PPT)
作品欣赏
评一评 谁的树最生动？
小结拓展
保护树木，人人有责
千姿百态的树
思考：你知道怎么判断树木的年龄吗？
从树心到树边缘，有一圈一 圈向外扩展的圆环。树木每 生长一年，就会形成一个圆 环，这个圆环，就是树木的 年轮。数数圆环，就知道树 木的年龄了。
苍
思考： 树的组成部分有哪些？
树的结构：树根
树的结构：树干
树干的纹理
树的结构：树枝
树的结构：树叶
画树应先观察树的整体特征，再观察树枝， 了解各种树的生长规律与基本结构。
画树的步骤：
1.先画主干 2.添加树节 3.再画枝 4.画出不同的树叶 5.最后再着色
1.先画主干
2.添加树节
3.再画枝
4.画出不同的树叶
5.最后再着色
树枝的画法
树叶的画法
画一画
综合运用画树的知识，观察自然界中树 的样子，画出一棵树
山水画绘画技法：小树、丛树、树叶的画法，建议收藏学习！
山水画绘画技法：小树、丛树、树叶的画法，建议收藏学习！学习更多山水画知识小树、丛树和树的整体画法：小树的画法：一、概括地以两笔画出树干，不要去画具体树枝。
二、用某一种点叶法点出两侧叶子。
远树的画法：远树不能像近树画得那样具体，基本要点如下。
一、树越远越概括，树的种类也越趋单一。
树干要简为一笔，甚至可以简约为仅以点来表现。
二、树种宜取单一，即使有杂树相间，也尽可能在统一中求变化。
变化过多，会显得琐碎。
三、用水墨圆点、横点等画出树叶。
丛树的画法：画法要从简到繁：一、先用重墨中锋向侧上方画出主枝。
二、再以破墨法，趁湿用稍淡墨画出小枝。
三、再以更淡墨画出后边小树。
这种先浓后淡的画法能画出浓淡相间的效果。
画熟了，也可以用随浓随淡的画法一气呵成。
四、根据小树间大体关系加画另外小树。
五、加画其它小枝。
六、蘸赭红（红褐色）点叶法画出树叶。
1、何加林——山水画中的树石画法（上）：树的完整画法：一、先画树干，留出空位勾次干，并大致定出树的倾势，注意树干下粗上细，但两者不能差得太远。
二、画出小枝，并皴擦树干。
一般皴擦用墨要比勾画线虚淡一些，这样可使树干有厚度，轮廓也不显单调。
以上步骤完成以后，树木主体已具大形。
而后可根据画面需要发展成以下几种树形。
三、（1）添夹叶成夹叶树。
（2）稍加点叶成秋木。
树木组合：一、二木成双。
两棵树组合在一起，要有高有低、有分有合、有争有让。
二、三树成丛。
三树组合要根聚而冠分，叶形丰富多样，三、五树成景五棵树要穿插组合，有前有后，有正有攲，实中有虚，虚中见实，虚实相生，韵味十足。
树根的画法：树根是树的基础，根盘得稳扎得牢，树才能长得旺长得好。
自然界树根有露根和藏根两大类，露根突出地表，藏根埋在土里。
露根又分为悬崖式和平地式。
决定树根藏露的原因主要有几种：一是土质好坏。
在土地肥沃，土多石少的情况下，树很少露根。
而在土地贫瘠，石多土少的情况下，树根外露较多；二是树的种类差异。
北方的松树、柏树、银杏树、胡杨树，南方的榕树、梅树、水杉露根的多。
速写 如何画树 树木技法
乔木的表现重难点：1、理清枝、干、根各自的转折关系。
2、画枝干时注意上下多曲折。
3、嫩叶、小树用笔可快速灵活，老树结构多，曲折线表现苍老。
4、一棵树应该有前后左右四面伸展枝丫，这样的话只画两三枝也能够表达出疏密感来，5、远景的树在刻画的时候一般采取概括的手法，表达出大的关系，万万不可画得过于详细，只体现出树的基本轮廓就好，画面时时刻刻要知道主次之分，上色时尽量选用偏灰的颜色。
6、前景的树通常可以完善构图。
灌木的表现灌木与乔木不同，植株相对矮小，没有明显的主干，单株的灌木画法与乔木相同，只是没有明显的主干灌木通常以片植为主，注意疏密虚实的变化，进行分块，抓大关系，切忌琐碎。
修剪类植物的表现这类植物主要体现在造型的几何化。
在画这类植物时要注意一些细节处理，用笔排线略有变化，避免过于呆板，把握基本几何形找准明暗交界线即可。
“近实远虚”，就是说靠后的枝条可以适当虚化，分出受光背光面。
画树叶，从背光部开始画，先画深后画浅，然后是受光部。
棕榈科植物的表现直立性棕榈植物的叶片多聚生茎顶，形成独特的树冠，一般每长出一片新叶，就会有一片老叶自然脱落或枯干。
表现的要点：根据生长形态把基本骨架勾画出来，根据骨架的生长规律画出植物叶片的详细形态；在完成基本的骨架之后开始进行一些植物形态与细节的刻画；注意树冠与树枝之间的比例关系。
花草及地被的表现表现时注意画大的轮廓以及边缘的处理，可若隐若现，边缘处理不可太呆板。
若花草作为前景时则需要就其形态特征进行深入刻画，若作为远景可以稍微带过。
乔木和灌木的区别：乔木是指树身高大的树木，由根部发生独立的主干，树干和树冠有明显区分。
与低矮的灌木相对应，通常见到的高大树木都是乔木。
灌木是指那些没有明显的主干、呈丛生状态、成熟植株在3 m 以下（一般不会超过6 米）的多年生木本植物。
1）乔木的表现（1）、根据乔木的生长习性，完成基本的形体刻画；（2）、从亮面开始着色、由浅到深完成整体的色彩关系的铺设；（3）、加强植物的色彩对比同时对于植物的枝干、叶片进行深入刻画、调整完整的画面效果。
画树枝的技巧
画树枝的技巧树枝是画树的重要组成部分，它们的形态和线条对整幅画面的美感起着至关重要的作用。
在画树枝时，需要注意一些技巧，才能画出自然、生动、有层次的树枝，下面我将分享一些画树枝的技巧。
一、观察树枝形态在画树枝之前，需要先观察树枝的形态。
不同种类的树枝形态不同，有的树枝粗壮，有的树枝细长，有的树枝弯曲，有的树枝笔直。
观察树枝的形态可以帮助我们把握其线条特点，从而更好地表现树枝的生动感。
二、掌握树枝的线条特点不同种类的树枝线条特点也不同。
例如，柳树的树枝线条柔和、曲线多，而松树的树枝线条则多为直线和锐角线。
掌握不同树种的树枝线条特点，可以更好地表现出树枝的特征和生动感。
三、运用线条技巧画树枝需要运用线条技巧，如粗细、粗细交替、弯曲、交错等。
这些技巧可以让树枝的线条更加生动、有层次感。
同时，也需要注意线条的方向，让线条表现出树枝的生长方向和姿态。
四、注重细节表现在画树枝时，细节的表现也非常重要。
例如，树枝上的芽、叶子、果实等都需要表现出来，这样才能更好地表现出树枝的生命力和生长状态。
五、运用阴影技巧运用阴影技巧可以让树枝更加立体感和逼真。
在画树枝时，需要注意光线的方向和强度，从而确定阴影的位置和形态。
六、多画多练画树枝需要多画多练才能掌握技巧。
可以在户外观察树枝的形态和线条特点，也可以在室内模仿画家的作品进行练习。
通过不断的练习，可以提高画树枝的技巧和水平。
以上就是画树枝的一些技巧，希望对大家有所帮助。
在画树枝时，需要注意观察、掌握线条特点、注重细节表现、运用阴影技巧等方面，不断练习，才能画出自然、生动、有层次的树枝。
树枝的十二种画法
树枝的十二种画法树枝是自然界中美丽的元素之一。
在绘画中，树枝也是非常重要的一部分，能够为整幅画作增添自然、浪漫的气息。
今天，我们将介绍十二种不同的树枝的画法，希望能够帮助大家在绘画时更好地表现树枝的美。
1. 练习曲线在画树枝之前，可以先练习曲线。
使用淡铅笔，练习绘制连续的弧形线条，并找到自己喜欢的曲线种类。
2. 确定主支和副支在绘画真正开始之前，为了让树枝更有结构感和逼真感，需要确立主支和副支的位置。
用一条粗线画出主支，再用细线在主支上勾勒副支。
3. 渐变色彩在画出树枝的基本形状后，使用渐变色彩为树枝绘制迷人的细节。
根据树干的不同纹理和渐变，使用暗色半干笔在树枝较粗的部分进行着重绘制。
4. 树枝上的叶子实际上，很多树枝都会长满叶子。
因此，在画树枝的过程中，需要有一些小技巧来帮助我们表现出树枝上叶子的特点。
可以使用叶片的简单短划线条，或者在主支和副支之间添加异形的形状来帮助表现出叶片特点。
5. 添加细节细节是一幅画作的关键之一，也是考验画家功力的地方。
在画树枝的过程中，可以添加一些自然的细节，例如虫洞、凹洞等，可以让树枝变得更加自然逼真。
6. 利用光线光线在绘画中是非常重要的因素，被称为“画家的最爱”。
在画树枝时，可以利用光线表现出树枝的表面纹理变化和色彩变化，从而使整幅画作更加生动。
7. 灰度和空气透视灰度和空气透视也是画树枝时不可缺少的技巧。
利用灰度可以表现出树枝的不同质感，而空气透视则可以帮助画家表现出树枝距离观者的距离感，从而营造出树枝的真实感。
8. 同时绘制多个树枝在绘画中，画多个树枝可以使画面更加丰富。
但这也需要画家具备更多的技巧。
在同时绘制多个树枝时，要注意它们之间的相互作用，避免过分拥挤或分散。
9. 利用光线和阴影光线和阴影可以让画面更加深刻、传神。
在画树枝时，可以利用光线和阴影来强调和暗示树枝的凹凸及纹理。
尤其是在光照不均的情况下，光线和阴影的使用能够极大提高画作的艺术价值。
10. 活用空间空间的使用是画家在绘画中非常重要的技巧之一。
树的画法及步骤教程，怎样画各种树，画树技法分步解析教程
树的画法及步骤教程，怎样画各种树，画树技法分步解析教程一、树的组成树木一般可分成五个部分，即根、干（或称树身）、枝、梢、叶。
从树木的形态特征看，又有缠枝、挺杆、屈节、钮裂、结疤等。
另外，树叶有“互生”、“对生”和“轮生”的区别。
又因树种的不同，树的皮纹有“鱼鳞纹”、“豆瓣纹”、“横纹”和“解索纹”等区别。
二、树的枝、干、根树中，枝、杆、根都具形态。
画时要交代清楚各自的转折关系，使从根至枝梢有一个形态渐变的过程。
画树必使枝干上下多曲折，不要单用直笔。
三、树的皮纹树种不同，树的皮纹也就各不相同，有光滑和毛糙、横纹和直纹、长纹和短纹的区别。
四、画树和笔顺画树较多中锋用笔，所谓中锋用笔就是将毛笔笔尖运于线条的中央，这样画出的线条显得圆润。
用挺劲的线条画出树干，称为“勾勒”，画树先学勾勒。
勾勒的笔顺通常是先左后右。
左上角向右下角倾斜的线自上而下；左下角右上角倾斜的线由下向上，以顺为宜。
枝干先画主线(也称“倾向线”)，以便掌握整棵树的气势。
五、画整棵树的步骤1.左树用淡墨勾出轮廓，再用淡墨渲染。
一般有两种渲染方法，一是先用水打潮然后将墨染上；二是直接用墨染。
无论用哪一种方式，用墨都要湿润，有条不紊，不过过急。
2.右树干后，用稍浓些的墨作雨点皴，皴出结构和树皮纹。
皴笔干后再渲染，渲染是把皴笔打浑，使有厚重感。
皴是用来表现裂纹和积存的泥垢。
3.用浓墨稍作皴擦，最后再画出树梢。
三步包含了勾、皴、染、擦四个部分，这是画树的基本顺序和方法。
六、树干的处理方法嫩枝小树用笔可稍快而灵活。
老干老枝用笔要慢而不滞，方显得苍老。
无论是嫩枝还是老树，用笔线条要求抑扬顿挫，抑是将笔按得下，扬是提得起，顿挫是停顿和转折，线条的抑扬顿挫也就是线条的节奏感。
鹿角：指枝梢往上长的一类树木，在自然界中较为普遍。
画枯树最难鹿角，难在多而不乱，枝干相叠不相撞。
叠是有前后层次，撞是交十字成X和枝干平行。
避免乱和相撞的方法是枝交“女”字形。
蟹爪：指树枝向下卷曲一类的树，形似蟹爪。
图文教程枯树的画法
图文教程枯树的画法枯树是一种非常特殊的自然景观，其干枯的分支和枝条展现出独特的美感，给人带来了寂静、萧条之感。
在绘画中，画枯树是一项基本技能，需要掌握一些基本的技巧，才能创作出让人满意的作品。
下面我们就来详细讲解一下，如何用简单的手法，创作出高质量的枯树画作。
工具准备：1.纸张（建议使用画风相符的纸张）2.铅笔3.橡皮4.调色板（颜料、画笔等）步骤：第一步：确定构图和草图首先，我们需要自己构思出一幅枯树的画面，并用铅笔画出草图。
在画草图的时候，需要注意枯树在画面的位置、大小以及分布。
一般来说，枯树应该处于画面中央或中下部分，并且大小适中，不要过大或过小。
同时，如果画面中还有一些鸟类或者小动物，可以使整个画面更加生动。
第二步：画树枝和枝干确定好构图和草图之后，我们就可以开始画树枝和枝干了。
在画这些细节部分时，要用比较细的笔触，较多的运用笔尖细、笔侧宽的效果，以体现树枝和枝干的粗细、自然曲折、伸展纷杂。
要求细心、耐心,非常注重细节的表现。
第三步：画树叶枯树的叶子并不是每一枝都会有，因此要根据自己的实际构思来添加叶子，这也是创作的一个关键点。
在画叶子时，要注意叶子的大小、形状、数量等细节，以及叶子的色彩和质感。
第四步：树干纹理画树干纹理是制作一棵枯树的关键步骤，这里需要特别注重细节。
画树干纹理时，可以用笔尖轻轻描绘出树干的肌理或是其它的细节特征来，同时还要注意纹理的自然流畅，不要显得过于生硬。
第五步：画背景枯树的画面背景与环境气氛也是非常重要的，因此需要将背景画的尽可能逼真。
在画背景时，可以运用淡化或暗调的色彩来突出枯树的寂静感，同时也可以细致规划画面各部分的承接和过渡。
第六步：上色画好上面的细节后，我们就可以开始为画面上色了。
选择色彩时，需要根据自己构思的气氛感受和创作意图来进行。
颜料的选择与搭配也非常关键，它将影响到画面的鲜明程度、深浅、干湿程度等表现要素。
第七步：签名最后，完成画作之后，一定要在画作中合适的位置签署自己的名字，以证明这是一幅由自己亲手创作的作品。
画树木的方法及注意事项
画树木的方法及注意事项
画树木的方法及注意事项
1、先以枯树为对象，因为他得结果清晰，形态分明，对初学者，容易掌握他的结构和树木的特征。
2、树木有主干、大枝、小枝、树叶组成。
一般是画得顺序是先画主干，然后画大枝和小树枝，最后画叶子。
3、古人说的，树分四枝，就是要我们注意画树木时注意前后、左右的变化。
这样画是要求画出的树木符合生长规律，充分体现树木的空间层次和立体感。
千万不要认为，树分四枝，就是每一个棵树上都画四枝。
一定避免重复，单调。
4、画主干时，一般认为习惯是从上往下画，从左向右的顺序。
向右的树枝自下而上画，向左的树枝自相而下画。
这样画的目的是不为了方便，当然你也可以根据自己的习惯，改变画法。
“法无定法”就是这个道理。
5、画树木时一定注意树的形态，其实在绘画中一般就是分为两种，一个是向上，一个是向下。
所谓的“鹿角”和“蟹爪”就是说的这两种。
6、画主干时，一定不能太直，要有弯曲形态，用笔有顿挫、转折的表现。
古人说的“树无一寸直”就是说的这个道理。
我们要是画好几棵树木时候，还要注意树木之间的穿插，错落关系。
前后大小的呼应。
不能画得所有的树木都是一个姿态。
植物在平面图中的表现技法
一、各种树木在平面图中如何表现1、乔木：乔木是高大又有明显主干的树木。
平面图上的乔木图案，通常用圆形的顶视外形来表示其覆盖范围。
其平面表示可先以树干位置为圆心，树冠平均半径为半径，作出圆或近似圆后再加以表现。
用线条勾勒出轮廓，线条可粗可细，轮廓可光滑，也可常有缺口或尖突；用线条的组合表示树枝或枝干的分叉；用线条的组合或排列表示树冠的质感。
树种的冠幅从小到大是逐年增大的，而图面上的冠幅是以成年树冠来计算的。
成年树冠幅的计算，大乔木以5—10m、孤立树以10—15m、小乔木以3～7m为准则。
因树种不同，可由上述方法衍变成各种不同的图案，如针叶树(见图1-1、图1-2)、常绿树、落叶树、椰子类、竹类等图例。
为了准确清楚地表现树群、树丛，可用大乔木覆盖小乔木，乔木覆盖灌木的形式表现。
为避免图案的重叠，也可用粗线勾画外轮廓，再用细线画出各株小树的位置。
图1-1-1-2图：针叶乔木平面图的画法1-3常用落叶乔木的平面表达方法1-4落叶阔叶乔木的表达方法竹类植物可用“个”字画在种植范围内予以表现。
2、灌木：灌木没有明显的主干，成丛生长，所以平面形状曲直多变。
灌木的平面表示方法，通常修剪的规整灌木可用斜线或弧线交叉表示；不规则形状的灌木平面宜用轮廓型和质感型表示，表示时以栽植范围为准。
双行绿篱每米5株，宽1—1.5m；花灌木冠幅为1～3m为宜。
花灌木丛和树林常用冠幅外缘连线表示。
自然式的绿篱常用冠的外缘线加种植点表示。
见图1-5和图1-6。
1-5常用灌木丛、树林的表达方法图1-6 绿篱、花篱、花架、花丛、竹丛的表现方法。
二、草坪地被及花坛如何表现1、草坪地被的表现可用圆点、线点表现。
在建筑的外缘或树冠附近可加密些，似作衬影，中间部分可疏些，但打点的大小应基本一致，无论疏密，点都要打得相对均匀。
花卉，特别是露地花卉的表现，常用连续曲线画出花纹或用自然曲线画出花卉种植范围，其中再加上小圆圈来表现。
也可用小短线法或线段排列法等表示草坪，如有地形等高线时，也可按2~6mm间距的平行线组，依地形的曲折方向勾绘稿线，并使得相邻等高线间分布均匀（见图1-7）。
画树的几种方法
画树的几种方法
画树的方法主要有以下几种：
1. 枯树法：先练习画枯树，主要由四部分组成，包括树根、树干、中枝和细枝。
2. 树干画法：单勾树干、双勾树干和单双勾相结合的树干。
3. 树根画法：树根是支撑整棵树势的基础，要盘得稳、扎得牢。
一般近树多露根。
4. 树枝画法：出枝并皴擦树干，一般皴擦要比勾自：线虚淡些，目的是使树干有厚度，使轮廓也不显得单调。
5. 染叶法：先画树干、树枝，然后画枝条。
枝条用浓淡墨画，画完再用淡墨水渲染，干后再上色。
叶用淡汁绿染数次，分出层次。
6. 点叶法：先画树干、树枝，后添上枝条，在枝条上随意地撒叶，叶稍短，有飘选感，干后，略用淡墨染，再上色。
7. 松树画法：要表现其高大和苍劲枝千多用方笔勾皴。
树干上色时，以赭石略加淡墨渲染；松针以花青加淡墨罩染，中心部位要浓重，边沿虚淡些，避免刻板。
以上是画树的几种方法，掌握这些方法可以画出不同形态的树，希望对您有所帮助。
儿童画柳树的简单方法
儿童画柳树的简单方法柳树是一种常见的树种，其枝条柔软，叶片垂挂，形态优美，因此在绘画中被广泛使用。
在这篇文章中，我将向大家介绍一些儿童画柳树的简单方法，让孩子们能够轻松地画出漂亮的柳树。
一、准备工作在开始绘画之前，我们需要准备好一些工具和材料。
首先，我们需要一张白纸和一支铅笔，用来勾勒柳树的轮廓。
其次，我们需要一些颜料，如绿色、黄色、蓝色、棕色等，用来涂色。
最后，我们需要一些刷子和水，用来调和颜料和涂抹颜色。
二、画出柳树的轮廓首先，我们需要用铅笔在白纸上画出柳树的轮廓。
柳树的主干通常是细长的，所以我们可以用一条细长的线条来勾勒它。
在主干的两侧，我们可以画出一些弯曲的枝条，这些枝条可以有不同的长度和角度，让柳树看起来更加自然。
三、涂色一旦柳树的轮廓画好了，我们就可以开始涂色了。
首先，我们可以用绿色的颜料涂抹在柳树的叶子上，让柳树看起来更加生动。
如果想要让柳树的颜色更加丰富，我们可以用黄色或蓝色的颜料来调和绿色的颜料，让颜色变得更加柔和。
接下来，我们可以用棕色的颜料来涂抹在柳树的主干和枝条上，让柳树看起来更加有质感。
如果想要让柳树的颜色更加深沉，我们可以用黑色的颜料来调和棕色的颜料，让颜色变得更加浓郁。
四、加入细节最后，我们可以加入一些细节，让柳树看起来更加真实。
例如，我们可以在柳树的叶子上画出一些细小的纹路，让叶子看起来更加逼真。
我们还可以在柳树的主干和枝条上画出一些树皮的纹路，让柳树看起来更加有质感。
总结通过以上的步骤，我们可以很容易地画出一棵漂亮的柳树。
当然，在绘画的过程中，我们可以根据自己的想法和创意来添加一些个性化的元素，让柳树更加独特。
希望这些方法能够帮助孩子们在绘画中发挥自己的创造力和想象力，创作出更加出色的作品。
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树的画法与表现技法（手绘）
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树的画法与表现技法
手绘树的技巧理论知识
树木
建筑绘画配景中树是最重要的部分，犹如建筑与环境绿化一样极为密切。
不同树种的运用可以表现出建筑物的特定环境；
不同风格的树可与建筑图相协调而使画面更加完美。
这里的建筑配景树有平面和立面两部分。
平面树
建筑总图中的道路、庭院、广场等室外空间，以及一些室内设计，都离不开树木、绿地。
树木的配置也是建筑师设
计中应考虑的主要问题之一。
平面图中树的绘制多采用图案手法，如灌木丛一般多为自由变化的变形虫外形；乔木
多采用圆形，圆形内的线可依树种特色绘制，如针叶树多采用从圆心向外辐射的线束；阔叶树多采用各种图案的组
团；热带大叶树又多用大叶形的图案表示。
但有时亦完全不顾及树种而纯以图案表示。
二、立面树
树的种类千千万万，形体千姿百态，立面的绘制方法亦多种多样。
往往令出学者不知从何处入手，现将树分解成几
个主要部分简述。
1、枝干结构：树的整体形状基本决定于树的枝干，理解了枝干结构即能画的正确。
树的支干大致可归纳为下面几
类。
支干呈辐射状态，即支杆于主杆顶部呈放射状出杈。
支干沿着主干垂直方向相对或交错出杈，出杈的方向有向上、平伸、下挂和倒垂几种，此种树的主干一般较
为高大。
支干与主干由下往上逐渐分杈，愈向上出杈愈多，细枝愈密，且树叶繁茂，此类树型一般比较优美。
2、树冠造型：每种树都有其自己独特造型，绘制时须抓住其主要形体，不为自然的复杂造型弄得无从入手，依树
冠的几何形体特征可归纳为球形、扁球形、长球形、半圆球形、圆锥形、圆柱形、伞形和其它组合形等。
树的画法与表现技法(3)
发布: 2010-03-13 12:19 | 来源: | 编辑: | 查看: 89 次 |
3、树的远近：树丛是空间立体配景，应表现其体积和层次，建筑图要很好地表现出画面的空间感，一般均分别绘
出远、中、近景三种树。
远景树：通常位于建筑物背后，起衬托作用，树的深浅以能衬托建筑物为准。
建筑物深则背景宜浅，反之则用
深背景。
远景树只需要做出轮廓，树丛色调可上深下浅、上实下虚，以表示近地的雾霭所造成的深远空间感。
中景树：往往和建筑物处于同一层面，也可位于建筑物前，画中景树要抓住树形轮廓，概括枝叶，表现出不同
树种的特征。
近树景：描绘要细致具体，如树干应画出树皮纹理，树叶亦能表现树种特色。
树叶除用自由线条表现明暗外，
亦可用点、圈、条带、组线、三角形及各种几何图形，以高度抽象简化的方法去描绘。
4、表现技法：目前建筑钢笔配景绘画中，常见的有写实法与图案装饰法两大类。
写实法：真实地表现出树种的特征、体积，能给人以强烈的真实感。
图案装饰法：将大自然的树加以概括、简化、夸张、变化，用抽象的方法表现，与现代简洁的建筑图极易协
调，更能突出建筑的艺术效果。
装饰绘法如画得好，是再现生活又高于生活的一种手段，也独具风格和特色：
如有的能明显地表现出树种特色，或枝叶茂密，或枯枝苍拙，可谓千姿百态，风格迥异。