中小学水拓画教学实践研究

中小学水拓画教学实践研究
作者：张敏
来源：《中国民族博览》2016年第12期
【摘要】伴随着中小学教育的全面改革，水拓画作为一门新兴课程被作者引用到美术综合实践课程中来，利用其操作简便、变化多端且极富美感的巨大优势帮助学生掌握一项全新美术技巧的同时，也完成对学生的审美教育，使其具有较好审美能力。

本文将通过论述当代美术教育的现状作为根本出发点，结合水拓画的起源以及绘制方法，进而对在中小学当中开展水拓画教学实践的方法策略进行简要探究，以便能够进一步丰富中小学美术教育。

【关键词】中小学；水拓画教学；综合实践
【中图分类号】G621 【文献标识码】A
引言
美术教育是中小学教育当中的一项重要组成部分，学生在此过程中可以充分发挥自身的想象力和创造力，近距离感受美、接触美、体验美。

而水拓画教学虽然是在近期被引入中小学美术教学当中，但据记载，在唐代水拓画就已经出现，经过上千年的发展之后得到不断发展创新，并最终进入中小学美术教学课堂当中。

本文将在此基础下，着重围绕中小学水拓画教学实践进行分析研究。

一、当代美术教育现状
（一）重视程度不足
目前在当代中小学教育当中，美术教育的重视程度还有待提高。

虽然我国正在全面推进教学改革，将培养学生具备较高的综合素质和文化修养作为教学的最终目标，但由于受到升学考试以及教师和家长传统观念的影响，在中小学当中仍然以语文、数学、外语三大“主科”教学为主，美术教学也一直被看作是可有可无的“副科”，因此也影响着学生学习兴趣的培养。

（二）教学方法落后
作为艺术教育的一大重要分支，美术教育非常注重学生的创造力和想象力，但当前在美术教育当中，教师虽然在不断地寻找和开发新的教学模式，但绝大多数仍然以传统的教学思路和流程进行教学，同时过于注重培养学生的绘画技能，往往安排大量的教学时间要求学生对绘画对象进行写生、临摹，并要求学生掌握大量的专业美术理论知识，少了给学生思考和想象的过程，未能对学生的创造性思维进行有效培养，大大限制了学生审美能力和想象力的发展。

不仅
如此，枯燥单一的教学模式也使得学生很快丧失了学习美术的兴趣，严重影响美术教学质量和教学效率的提高。

（三）教学内容局限
在当前的中小学美术教育当中，教师将美术教材视作主要且唯一的教学内容，所有的美术教学课程均仅仅围绕美术教材展开。

虽然美术教材已经经过多次的编排与修订，尽可能顾及学生的年龄、学习需求等情况，但由于在实际的美术教学当中，每一位学生的喜好、学习要求各不相同，同时学生的学习能力与认知水平也大相径庭，特别是许多当代生活中的素材和事例未能添加进教材当中，完全依赖美术教材开展教学也在很大程度上限制了美术教育的持续发展。

二、水拓画起源简述
水拓画一言以蔽之即为水上作画，而中国人自古以来就认为水是绘画中的必备材料。

水拓画最早被唐代小说家段成式记录在《酉阳杂俎》上，文中首次记载了水画这一艺术形式，并且详细记录水画的绘制方法，即“乃请后厅上掘地为池，方丈，深尺余，泥以麻灰，日没水满之。

候水不耗，具丹青墨砚，先援笔叩齿良久，乃纵笔毫水上。

就视，但见水色浑浑耳。

经二日，搨以稚绢四幅，食顷，举出观之，古松、怪石、人物、屋木无不备也[1]。

”这也被看作是世界上对水上作画最早的记录，后期此种作画方式经由海上丝绸之路和陆上丝绸之路先后传至日本、西域以及欧洲其他国家，在经过漫长的发展历程之后，水拓画也实现了全新的发展与进步。

三、水拓画绘制方法
所谓的水拓画也被称作是水影画，简单来说就是通过在容器中装满水后，在水面上使用滴管或是锥笔点滴墨或是其他颜料，令其能够在水中自然流动形成花纹，之后使用针笔或是牙签等根据作画者的需要进行创作和绘制，最后将宣纸轻轻铺于水面之上，通过宣纸良好的吸水作用将花纹、颜料等印染在宣纸上，最后将有颜色的一面平铺在阴凉处待其完全干透即可。

水拓画主要有四大基础颜色，分别为用1：3的极细朱砂粉和石脑油糅合而成的红色、用1：2的石青粉与石脑油糅合而成的蓝色、用1：3的乌贼墨和石脑油糅合而成的黑色，以及按照1：1：5比例由栀子黄、金粉和石脑油糅合而成的黄色，而其他颜色则是通过这四种基色调配形成，粉末越细调和越匀、颜色越好。

四、中小学水拓画教学实践策略
（一）以教师演示引导学生兴趣
鉴于许多中小学生对水拓画并不十分了解，因此教师请学生购买一套水拓画工具，并亲自演示水拓画的绘制方法，一方面采用直观的方式帮助学生了解水拓画的内容以及绘制过程，另
一方面也能够有效激发学生的学习兴趣，调动学生的内在学习动机。

首先教师可以事先准备好一盆画液和已经调配好的若干种颜色的颜料并将其装在尖嘴瓶当中，之后任意选择两到三种颜料再将其直接滴入清水当中，为进一步增加教学的趣味性，在此之后教师可以放弃使用针笔等材料选择从不同的方向轻轻吹动颜料，与此同时引导学生仔细观察颜料的流动方向，通过吹气使得颜料可以在水中自由流动并形成优美的图形和图案。

然后教师可以拿出准备好的宣纸轻轻将其放进水中并用手稍微按一按，最后将宣纸拿出来抖掉表面的水分，并放置在阴凉处阴干，便可以完成水拓画的创作，将最后的作品在全班面前进行展示，从而彻底调动学生的学习欲望[2]。

而后，教师可以演示更换拓印工具，比如纸盘、纸杯、贺卡、T恤、方巾等各种方便拓印的材料，让学生认识到水拓画的应用性。

（二）以学生体验学习水拓画知识
水拓画教学与其他美术教学最本质的区别就在于其大大弱化了理论性的专业美术知识学习，增加了学生亲自动手实践和操作的环节，并鼓励学生通过一边动手操作一边掌握水和色的变化规律。

因此教师在水拓画教学当中需要鼓励学生亲自体验，令其能够通过“做中学”的模式学习水拓画知识。

比如说在学习调色的教学当中，教师可以摒弃传统纯理论式的颜色公式教学，即要求学生通过死记硬背记住基色相互融合之后形成的新颜色，此种教学方式不仅没有充分考虑学生的学习特点与性格特征，同时具有较浓的强制意味，久而久之只会使得学生对水拓画学习产生厌烦情绪。

因此教师可以通过为学生准备调色盘，鼓励学生亲自将四种基色进行相互调配，并记录最终的配色结果，在亲自动手操作的情况下，学生不仅能够完成配色学习，同时也能够加深对所学知识的理解与记忆。

（三）以学生实践创意水拓画主题
为了能够进一步发挥学生的想象能力和创造能力，教师在向学生示范水拓画的绘制方法之后，可以带领学生通过各种实践活动对水拓画的主题进行创新，完成创意水拓画主题的教学任务。

比方说教师可以带领学生在校园内或是公园等进行采风，此时教师需要引导学生进行仔细观察，留心身边的美。

通过与大自然进行亲密接触，学生将会搜集得到大量的创作素材，之后教师可以鼓励学生将搜集得到的素材进行相互的交流分享，并要求其充分发挥自身的联想能力绘制出带有个人烙印的创意水拓画。

另外，教师还可以鼓励学生对水拓画的拓印材料进行创新，比如说除了通常使用的宣纸之外，学生还可以尝试使用纸杯、纸盘、纸碗、T恤等进行创作，在用色方面也可以更加大胆，不必拘泥于教材的限制，让学生拥有更加自由广阔的发挥空间。

（四）以交流评价发挥内在激励作用
在水拓画绘制完成之后，教师需要对学生的作品进行评价，评价内容包括学生的课堂表现，以及作品的完成度、美观度等。

鉴于学生更加能够听进同龄人的话语，因此教师可以将学生的作品进行一一展示，要求学生之间进行相互点评和评价，提出自己的看法和意见。

而教师
在进行点评的过程中应尽量使用带有鼓励性的教学语言，以便能够充分发挥评价的内在激励作用，帮助学生建立在学习水拓画方面的自信心和成就感，但与此同时，教师还需要根据学生作品的实际情况适当给予有针对性的点评和指导，方便学生能够充分认识自身在学习水拓画方面的不足和优势，进而可以有的放矢地进行改正和提高。

最后可以在学校的艺术节或社团节上办一个水拓画作品展，使更多的孩子爱上水拓画这种作画形式。

五、结束语
水拓画在我国自古有之，历经多年的发展之后水拓画的绘画形式、绘画内容等也得到了丰富和发展。

将水拓画引入中小学美术教学当中，通过鼓励学生亲自动手参与其中，不断激发学生的学习兴趣，鼓励学生在“做中学”当中获取水拓画知识，并结合学生丰富的联想力、创造力推动水拓画主题的创新。

在未来，教师还应当积极探索水拓画教学的方式方法，不断促进学生全面发展的同时实现水拓画和中小学美术教育的长效进步。

参考文献：
[1]王恪松，周雷军.试论如何在中小学当中开展水影画教学[J].河南教育学院学报（哲学社会科学版），2015（3）：111-114.
[2]蒋振世，韩东平，陆建宇.创新教学方法激活水拓画教学[J].新课程研究（中小学教育），2016（1）：115-117.
作者简介：张敏（1984-），女，山东青岛人，硕士研究生，中级职称，研究方向：美术学。