动画场景的概念
动画场景在动画中的作用
动画场景在动画中的作用动画是一种通过连续播放静态图像或者其他媒体形式来展现动态效果的艺术形式。
作为动画中重要的一部分，场景扮演着至关重要的角色。
场景不仅仅是为了营造动画的真实感和美感，更能够通过视觉表达来传达故事情节、塑造角色形象以及营造情绪氛围。
本文将重点探讨动画场景在动画中的作用。
1. 创造背景环境动画场景作为动画的背景环境，为观众提供了一个与角色互动的空间。
它可以是现实世界中的城市街道，也可以是奇幻世界中的魔法森林。
不论是何种环境，场景都能够为故事情节提供一个具体的背景，使观众更好地理解故事发生的地点和背景。
2. 表达角色性格场景也能够通过视觉呈现来表达角色的性格特征。
例如，一个阳光明媚的花园可以暗示一个开朗活泼的主人公，而一个阴暗的洞穴则可以暗示一个神秘而阴郁的反派角色。
通过场景的布置、颜色搭配和光影效果，观众能够更直观地感受到角色的性格特点。
3. 传递情绪氛围动画场景能够通过色彩、构图和画面元素等方面来传递情绪氛围。
例如，明亮的色彩和流动的画面可以传达欢快、活泼的氛围，而暗淡的色调和静止的画面则能够传递压抑、紧张的氛围。
通过场景的设定和细节表达，观众可以感受到故事中所要传达的情绪。
4. 塑造故事氛围动画场景不仅仅是为了表达角色情感，更能够通过细致的构建来塑造整个故事的氛围。
例如，在一个科幻题材的动画中，未来主义的城市设计、高科技的装饰和光影效果能够让观众感受到科技发达的未来世界的氛围。
而在一部古代风格的动画中，古老建筑、传统文化元素和独特的画面风格可以带给观众一种古典而神秘的氛围。
5. 增强观赏体验良好的动画场景可以提升观众的观赏体验，并让观众更好地融入到故事中。
精美的画面和细致的细节能够让观众产生代入感，并对动画中所描绘的世界产生共鸣。
而糟糕的场景设计则可能会使观众对动画失去兴趣，影响观赏体验。
综上所述，动画场景在动画中具有不可忽视的作用。
它能够创造背景环境、表达角色性格、传递情绪氛围、塑造故事氛围以及增强观赏体验。
动画场景的基本定义
动画场景的基本定义
动画场景的基本定义是指动画片中的一个特定场景或环境，包括背景、物体、角色、道具等。
它是动画制作过程中的一个基本单位，用来描述和展示故事的情节和动作。
动画场景的基本定义包括以下几个方面：
1. 背景：动画场景中的背景是指描述场景所需要的背景图像或背景画面。
它可以是一个自然环境，如森林、海洋，也可以是一个城市街景、室内房间等。
2. 物体：物体是指动画场景中的实体对象，如建筑物、树木、家具等。
它们可以是静止的或者具有动态效果的，如摇晃的树叶、飘动的帘子等。
3. 角色：角色是动画场景中扮演特定角色的动画形象，它们可以是人物、动物或其他虚构的形象。
角色可以有自己的特征、个性和动作，通过它们的表演和动作来推进故事情节的发展。
4. 道具：道具是指动画场景中用来补充场景环境和角色表演的物品，如魔法棒、剑、汽车等，它们可以充当情节推进器，也可以用来强调或突出角色的特点和动作。
动画场景的基本定义在动画制作过程中起到了重要的作用，它决定了动画的外观和氛围，为观众呈现出一个完整的虚拟世界。
动画制作知识：动画中场景和背景的处理技巧
动画制作知识：动画中场景和背景的处理技巧动画是一种非常受欢迎的艺术形式，它通过图像、声音和动作来讲述故事。
在动画创作中，场景和背景是非常重要的元素之一，它们可以营造出一个有趣、有魅力的世界，使得观众可以完全融入到动画中。
一、场景和背景的基本概念动画中的场景和背景通常是指图像的地面和背景环境。
场景通常是动画人物所处的物理空间，包括动画中的道具、建筑、交通工具等等。
而背景则是指场景周围的环境，其中可以包括天空、山脉、森林、水域、建筑物等等。
二、场景和背景的制作在动画的创作过程中，场景和背景往往是由不同的专业人员制作完成的。
其中，场景的设计和模型制作由一个专门的场景设计师来负责，而背景通常是由一个专门的背景艺术家负责。
1.场景的设计和制作场景的设计和制作是动画创作中至关重要的一步。
场景的设计需要考虑到故事情节、角色和表现的特点。
制作过程中，可以利用各种模型和工具来快速搭建出需要的场景效果，比如可以使用3D模型软件进行建模。
同时，场景制作的过程中还要考虑到光线、材质和动画效果等方面的因素。
2.背景的设计和制作背景的设计和制作主要是背景艺术家的工作。
他们需要把场景中所有的背景元素，比如建筑、自然景观等呈现出来。
其制作的过程通常包括素描、线稿、涂色和后期特效的制作。
其中，涂色是最为重要的一步，因为背景的颜色可以为整个动画增添更多的情感色彩和氛围感。
三、场景和背景的处理技巧在进行场景和背景制作的时候，还需要考虑到一些技巧和方法，以使其更适合动画创作，具备更好的表现力和观赏性。
1.简化场景和背景在制作动画中，场景和背景的设计和制作通常需要比真实场景和背景更加简洁。
这是因为简化后的场景和背景更容易被观众接受和理解，并且在动画中更加易于表达。
因此，场景和背景的设计应该注重简洁化，把握关键元素。
2.利用色彩和光线在动画中，色彩和光线是非常重要的元素。
背景的颜色可以为动画添加更多的情感和氛围感，而光线则可以帮助营造出不同的环境氛围。
二维动画场景设计与制作方法
二维动画场景设计与制作方法一个好的动画场景设计可以烘托人物性格，制造剧情气氛。
那么，对于二维动画场景的设计与制作，你有过了解吗?以下是有店铺为大家整理的二维动画场景设计与制作方法，希望能帮到你。
动画场景概述动画场景是指动画角色活动与表演的场合与环境，不同于“背景”概念，“场景”不单单指角色活动后面的空间，更侧重于表达时间中的空间概念，在特定的场景中表述了不同的故事片段。
动画场景设计是对影片中除角色造型以外的随着时间变化而变化的一切物体的造型设计。
在动画片中，动画角色是演绎故事情节的主体，动画场景则要紧紧围绕角色的表演进行设计。
场景能够表现交代角色所处的场所、陈设道具，能够交代角色所处的社会环境、历史环境和自然环境，甚至还包括群众角色。
场景设计以剧本为依据，关注对时间与空间的设计与塑造，为展现故事情节，完成戏剧冲突，刻画角色性格服务。
因此，在进行设计场景时，我们必须按照一定的思维方法来把握动画影片的整体造型形式，遵循视觉艺术审美要求。
动画场景的设计与制作流程1.分析剧本在着手设计场景之前，先对所设计的文本进行仔细的阅读分析，了解故事发生的主要环境，故事的主题思想，故事中涉及的主要场所，主要角色的性格特征，与编导以及其他制作人员沟通以达成一致意见。
务必要注意的是动画场景设计不等同于环境艺术设计，只重视视觉效果，,却忽视场景合理性，导致创作思路不完整等。
2.搜集素材资料在创作来源于生活，搜集充足的资料有助于场景的创作。
因此，在分析完剧本后，对所需要设计的场景进行资料的搜集整理，可以通过实地考察拍摄，书籍以及网络图片搜集等方式完成。
迪斯尼1998年推出了一部改编自中国古老传奇故事的动画电影《花木兰》，迪斯尼的画家为了作品能体现浓郁的中国情调，亲赴中国大陆各地取景，搜集了大量资料，并吸收了一批华人动画师参与协作。
对于魔幻、神话、科幻类题材影片，尽管故事中的场景在现实中并不存在，但我们仍需要通过搜集丰富现实资料进行想象创作设计。
动画场景文献综述
动画场景文献综述动画是一种通过帧与帧的图像变化，模拟出人们日常的所有动作和情感的技术，它以其生动形象的手法，吸引了更多的人们的关注。
而动画场景作为影响一个作品整体形象的因素之一，对于动画来说是至关重要的。
在研究动画场景的过程之中，文献综述是必不可少的一步。
一、动画场景的基本概念和分类动画场景是指动画故事情节中出现的场景元素，包括建筑、自然环境、照明、材质、背景等，用以营造出动画的整体氛围和情境。
动画场景可以被分为虚构场景和现实场景，虚构场景主要涉及到动画制作中背景设计出现的所有元素，现实场景是指现实生活中的场景进行动画化制作。
《海绵宝宝》《疯狂动物城》《东京食尸鬼》等众多作品中，动画场景的呈现都展现出了不同的创意与技巧。
二、动画场景的制作流程动画场景的制作流程主要包括概念设计、手稿、模型设计和最终制作四个环节。
在概念设计阶段，需要进行场景素材的选取和剧情元素的融合，针对主题和故事的特定场景进行设计，将剧情与场景的融合运用到制作之中。
在手稿制作阶段，需要根据设计的草图进行原画制作，手工制作为主，以传达出制作人员的心路历程。
3D打印技术、游戏引擎等现代工具的应用，使得模型设计的制作工作越来越多。
最后，在制作阶段需要执行全流程的制作工作，制作背景、角色模型、特效、美术，以实现全方位的动画制作。
较大型戏剧制作团队能完成更多的工作量，相应的质量也更高。
三、动画场景的视觉冲击和故事情感的表达动画场景的意义不仅仅是场景的本身，更重要的是它所代表的意义和情感。
从视觉冲击方面来讲，在场景的设计中要注意使用不同的色彩，用不同的光线、质感、材料或者形状等处理方式呈现出更多样的形态。
从故事情感表达方面来讲，进行更细致的设计，建造整个世界的真实性，以让观众进入到整个场景之中。
如《云图》中的各种场景复杂得令人难以想象，但凭借电影组的专业制作水平，使故事情节的厚重感完美呈现。
综上所述，动画场景作为动画的重要组成部分，对整个动画作品能否取得高票房和口碑都有着至关重要的影响。
动画的原理与概念
一、动画的基本原理：通过一系列彼此相关联的单个画面来产生运动画面的一种技术，通过一定速度的播放可达到画中形象连续变化的效果。
二、元件、库、场景、时间轴的概念1.元件：一个位图、矢量图形、音乐片断或是一段独立的flash动画（好比是演员），通俗的讲就是对象作为一个模块，在不同帧中重复使用。
这样的好处在于因为可以重复使用，减小了FLASH的体积便于传输，也减小了FLASH制作者的工作量。
元件都被放置在库中，使用时只用将其拖放到场景中即可，在场景中只能对其位置和形状进行编辑，如果要对元件进行编辑，需要切换到元件编辑状态。
元件分为：图形元件、按钮元件和电影剪辑元件。
2.库：存放动画元件的地方（好比是一场戏的后台）3.场景：动画的表现场所（好比是舞台）4.时间轴：动画制作的最重要的区域，是编辑动画的工作台，是加工动画的流水线，包括了层编辑区、帧编辑区和时间轴。
（好比是剧本）我们要制作一个动画，就好比是在导演一出戏，需要找好演员（制作好元件），置于后台（放在库里），然后把演员放在舞台上（把元件放在场景上），让演员照着剧本演出（在时间轴上设置开始、结束时的状态，生成动画）。
三、几个和帧有关的概念帧：就是时间轴上的小格子，一帧其实就是一幅图，是构成动画的基本单位。
可分为关键帧、空白关键帧和过渡帧。
关键帧：是动画演示的基础，可以放入各种对象~声音、图片、按钮、视频等等，所有这些都只能放置到关键帧上，如果没有关键帧,就没有动画。
两个关键帧之间可以做补间动画，这样两个关键帧就可以确定物体移动的两个关键点。
关键帧用含有实心圆圈的方格表示。
空白关键帧：这个关键帧在场景上什么都没有（不包括声音和代码），用含有空心圆圈的方格表示；如果加入对象后自动变为关键帧。
两个关键帧之间带粉红色有长线箭头标志的帧：渐变动画也叫补间动画，能让一个物体在这段帧之间作出来，渐变移动的效果(可以改变透明度等等)。
两个关键帧之间带绿色有长线箭头标志的帧：形变动画第一帧的动画到最后一帧的时候可以变化出另外一种图形、形状。
场景定义
影视动画场景设计概述、风格类型及任务（一）“场景”与“背景”1、背景：是指动画画面中角色所处的环境。
可用铅笔画、水彩画、水粉画、油画、中国画等多种形式绘制。
背景有单层背景和多层背景之分，目前有大量的背景是在电脑中合成的。
2、场景的基本概念场景：是指戏剧、电影中的场面，是展开动画片剧情单元场次的特定空间环境。
我们要明确场景和环境并非同一概念，它们既有分别又有关联。
环境是指剧本所涉的时代、社会背景以及具体的自然环境、地域等，还包括剧中主要角色生活活动的场所和空间，是一个广义的、大的概念。
而场景是指使剧情展开的、具体的、物质的单元场景，每一个单元场景都是构成动画片环境的基本单元。
（二）影视动画场景设计概念影视动画场景设计就是指动画影片中除角色造型以外的随着时间的改变而变化的一切物的造型设计（三）场景的类型动画片场景的类型像所有影视作品的场景类型一样，都是依据文学剧本和导演分镜头剧本中所涉及的内容和剧情的要求设置的。
一般分为室内景、室外景和室内外结合景三种。
（1）室内景是指角色人物(包括动物)所居住与活动的房屋建筑、交通工具等的内部空间。
室内景又分为私人空间和公共空间两种。
①室内空间具有小型化、私密性、个性强的特点，观察其中的陈设和空间布局以及色彩配置，都可以大致判断出主人的身份、性格、爱好、经济收入、阶层、时代、地域等诸多情况。
所以，在设计这种私人室内空间的场景时，一定要根据剧本所揭示的人物的特定情况来考虑，设计其中的道具、空间布局和色彩运用。
如下图：②公共室内空间的场景时，更多地考虑地域、时代和用途，同时还要考虑建筑本身的尺度以及其中角色(人或动物)之间的比例关系等因素。
如图：（2）室外景室外景是指包括房屋建筑内部之外的一切自然和人工场景，例如森林、河谷、某一星球、太空等。
由于动画片场景的制作完全是人为设计和绘制的，既可以二维绘制又可以三维虚拟建构，也可以两者结合，所以，在场景设置上有很大的自由度和可能性。
动画场景与风景画的不同
雷斯达尔荷兰古典主义风景画的先驱
18世纪的英国画家J.康 斯特布 尔使风景画取得决定性发展。其 直接描写自然的写生态度，影响 到法国印象主义画家。 19世纪的画家还注意表现高山、 大海、晚秋、晨雾等前人未描绘 过的自然风景。以C.柯罗 、J.F.米莱为首的法国巴比松画派， 开始采取自然主义的态度表现风 景。19世纪后期，印象主义画家 以明暗和色彩的微妙协调使风景 画成为绘画中的重要门类。俄国 的风景画以I.I.希什金、I.I.列 维坦为代表。日本则以东山魁夷 为代表。西方绘画传入中国后， 颜文梁作为早期的风景画家而知 名，吴冠中的风景画富于民族情 调。
在传统手绘动画艺术中，角色的 表演场合与环境通常是手工绘制 在平面的画纸上，拍摄镜头时将 所画好的画稿衬在绘有角色原画、 动画的画稿卜面进行拍摄合成， 所以人们又习惯性地将绘有角色 表演场合与环境的画面称为“背 景”。但随着现代影视动画技术 的发展，通过计算机制作的动画 角色的表演场合与环境，无论在 空间效果、制作技术、设计意识 和创作理念上，都更加趋向于从 二维的平面走向三维的空间与四 维的时’间的探索，更加关注对 时间与空间的设计与塑造。因此， 动画角色表演的场合与环境的 “场景说”渐渐地取代了“背景 说’、
柯罗的风景画
巴比松画派
俄国十九世纪现实主义杰出风景 画家和风景画奠基人之一，巡回 展览画派协会会员与创始人之一， 彼得堡美术院院士与教授，他与 列维坦、艾瓦佐夫斯基和库因哲 等人一起成为这个时代俄罗斯最 希什金画像-克拉姆斯柯依作 著名的风景画家。
东山魁夷日本风景 东山魁夷 画家、散文家。曾 留学德国，旅行北 欧，多次访问中国。 其风景画以西方写 实的眼光捕捉日本 情调之美，善于表 现未经现代文明污 染的纯洁的大自然。
第1,2章 场景的概述,造型
3.3室内外景结合
室内景和是外景结合一起的景，既包括室内和室外、 院内院外，也可以包括室内外景与院内外景结合在 一起的景等，属于组合式场景。其特色是内外兼顾， 结构复杂，富于变化，空间层次丰富，便于不同层 次空间的角色同时表演。
3.4实景、计算机模拟场景
实景一般角色所居住和活动的建筑场景， 十分的真实，具有很强的生活气息。 计算机模拟场景：利用计算机技术创造出 来的虚拟现实的场景。
动画中的时间可以分为：播映时间、事件时间、叙述时间。 播映时间为片长，5分钟、10分钟、20分钟，电影动画片在80分 钟左右。 事件时间是指影片中事件展开的实际的，直接的时间，包括角色 活动过程时间、动作时间、交代情节事件所需要客观时间等。 叙述时间是指动画中用视听语言对影片内容进行交代描述，表 现的时间。 事件时间与叙述时间的比例关系，各占用篇幅的多少往往决定动 画影片的时空结构。 场景在表现叙事时间的变迁上，可以起到非常重要的作用。 例如表现时间的流逝，可以通过表现一个树林的场景来实现，镜 头画面固定不动，树叶由绿变黄，然后飘落，最后被白雪覆盖。这样 就以最简单，最快捷的方式展现出了时间的变化。 动画叙述时间可以成为一种表现手段，成为假定时间，一种主观 化的时间，如动画影片时间的扩延、压缩、颠倒、停滞等方法使动画 的时间由很大自由度。
例如动画片《狮子王》 小辛巴和丁满、彭 彭在独木桥上向前行走、 独木桥的场景始终不变， 辛巴经过三次叠画，完成 了一时间大跨度的变化， 长大成人。影片通过场景 的时间延长效果，表现出 辛巴的成长历程，独木桥 在这里就好像是他的生活 方式一样，自由轻松、平 静安逸。
2.运动性
动画造型，顾名思义，动画是运动的绘画，时间因素、运动和空 间因素是它的基本特征，动画造型师在时间流动的过程中展现的空间 造型，“运动是动画画面最重要的特征”。 动画是动的艺术，表现运动才是动画存在的意义。世界上所有的 物质都是在运动中的，而物质也只有在空间和时间中才能运动。 动画中的运动主要表现在两个方面：一是指空间中的角色和物 体的运动以及由于物体不同速度的移动引起的位移和变形。二是指镜 头的各种运动方式，如推拉摇移升降等和镜头画面的景别、角度、构 图的变化形成的运动。 场景设计必须要具有最大限度的适应性和能动性，创作出完美 的运动空间。
动画场景设计概论PPT课件
1.2动画场景设计的特点
• 1.2.3运动性
动画是动的艺术，表现运动是动画的存在意义。动 画中的运动主要表现在两个方面： 一是指空间中的角色和物体的运动以及由于物体不同速 度的移动引起的位移和变形。 二是指镜头的各种运动方式，如推、拉、摇移、升、降 等和镜头画面的景别、构图、角度的变化所形成的运动 。
分镜头设计
画面设计
场景设计
角色设定
色指定
色彩设定
动画
原画
上色
上色检查
摄影
后期特效剪辑
5
1.1何谓动画场景设计
Hale Waihona Puke • 1.1.2动画影像制作流程
三维动画中影像的形成
分镜头设计
场景设计
模型制作
角色设定
后期制作
渲染画面
角色模型 和动画
6
1.2动画场景设计的特点
• 1.2.1时间性 动画造型是时间和空间共存的时空艺
8
1.2动画场景设计的特点
• 1.2.2空间性
动画的场景设计，理所当然地先顶了故事发生的空间，但仅仅 营造一个物理空间是远远不够的，对于这种空间造型的本质，应该 从四个层面去加以了解。 具象空间类型：由角色、场景、环境、道具等具象内容构成的空间 ，即角色的生存空间。 抽象空间类型：抽象空间类型涵盖三个方面的内容，即角色的思维 空间、动画创作者的思维空间和观赏者的思维空间。 延伸空间类型：由对具象空间感知、认知，到抽象空间的融合，从 而对角色、场景等具象内容产生认同、喜好，并延续到相关的动画 出版物、卡通玩具、文具等产品上，产品的出现进一步强化动画的 角色、场景等具象空间与抽象空间。
13
1.3场景在动画影片中的作用
• 1.3.3塑造角色
动画场景的概念
动画场景的概念嘿，朋友们！咱今天就来聊聊这动画场景呀！你想想，那动画里的场景可不就像是一个个神奇的小世界嘛！走进那些动画场景，就好像迈进了一个满是奇幻色彩的天地。
比如说，那森林场景，翠绿的树叶在风中沙沙作响，仿佛在跟你打招呼呢！阳光透过树叶的缝隙洒下来，斑斑驳驳的，像不像一个个跳动的小精灵呀！还有那清澈见底的小溪，溪水潺潺流淌，里面说不定还有可爱的小鱼在游来游去呢。
这场景，难道不像咱们小时候玩耍过的秘密基地吗？再看看那神秘的城堡，高高矗立着，威严又庄重。
那城墙仿佛在诉说着古老的故事，城门口的卫兵昂首挺胸，是不是让你感觉特别威风呀！里面的大厅金碧辉煌，挂满了华丽的画像和装饰，走在里面就好像自己也变成了尊贵的人物。
这感觉，就像咱做梦都想拥有的豪华大房子一样，多让人向往啊！还有那奇妙的海底世界，五彩斑斓的珊瑚摇曳生姿，各种奇奇怪怪的鱼儿游来游去，多有意思啊！那场景，不就跟咱去海洋馆看到的差不多嘛，只不过动画里的更梦幻、更神奇。
那些发光的水母，就像夜空中闪烁的星星，漂亮极了。
动画场景里的天空也特别美，蓝天白云的，让人心旷神怡。
有时候还会出现绚烂的彩虹，那色彩，啧啧，真叫一个鲜艳！你说这像不像咱们偶尔看到的美丽天空呀，只不过动画里把它变得更加美好了。
咱再说说那沙漠场景，一望无际的黄沙，在阳光下闪烁着金光。
风吹过，扬起一片沙尘，是不是很有感觉？就好像咱去沙漠旅游时看到的一样，只不过动画里多了些神奇的元素，比如会飞的毯子啥的。
动画场景的魅力可不止这些呢！它能让咱沉浸其中，忘掉烦恼。
当你看到那些美轮美奂的画面时，你会不会也想钻进屏幕里去，去体验一番呢？反正我是会啦！这些动画场景啊，就是一个个充满魔力的小天地，让咱在现实生活之外，还能有一个可以尽情幻想和遨游的地方。
它们就像是一扇扇通往奇妙世界的门，只要咱打开，就能发现无尽的惊喜和美好。
所以说呀，动画场景可真是个了不起的存在呢！它们让咱们的生活变得更加丰富多彩，让咱们能在想象的世界里尽情畅玩。
动画场景与背景设计
(6) 刻刀 刻刀，也可用壁纸刀或手术刀，是 用来将遮挡纸刻出所需要的图形形 状，以便于喷绘时准确掌握图形。
(7) 遮挡纸 遮挡纸是在喷绘时，用来遮挡图 形的载体，它可以是纸片，也可 以是纸板，只要能起到遮挡作用， 其他材质也可以。
(8) 规格框 规格框是按照传统银幕比例制作的 用来限定拍摄范围的格式，每一个 镜头都要提供准确的规格框，才能 进行拍摄，一般来讲在设计镜头画 面时就要确定拍摄规格的大小。特 写镜头用6、7规格，中景用8、9规 格，全景、大全景用11、12规格。
动画场景设计
场景设计的定义
动画场景设计是指在动画片中展开 动画剧情单元场次的空间环境设计，是 动画空间造型元素的重要组成部分，是 剧本所涉及的文化、时代背景、自然环 境和社会环境。它的主要目的是给动画 角色的表演提供空间场所，是主体角色 思想感情的陪衬，是通过绘画等各种造 型手段和技巧，塑造可视的场景艺术形 象。
1928年，美国首先开始使用“动 画背景”一词，当时叫衬底。1906 年，美国人斯图尔特﹣伯莱克拍摄 的《一张滑稽面孔的幽默姿态》。 美国早期的动画片是只有人物角色， 没有背景的一种默动画片。
第一次出现角色活动场景的片子是 美国在1914年制作的动画片《恐龙 杰蒂》，当时的美国动画片还处在 “黑白”片时代，这一时期的背景 风格仍是以单线、单色调表现主体。
同时使用一系列已经编排完善的 特技程序来处理动画片中特技镜 头，也简化了以往的动画特技拍 摄中的工作强度和难度，使叠化、 淡出、淡入、闪光、溜光、变焦 等特技成为最基本的技巧，增加 了后期制作的方便与快捷。在描 绘动画背景时。
随着电脑工艺介入动画制作领域， 目前，有大量背景是将美术设计 在画纸上绘制好铅笔画稿，通过 扫描进入电脑，再由背景绘制人 员在电脑中运用软件绘制电脑背 景。直至完成背景稿。
动画片中场景与背景有什么区别
动画片中场景与背景有什么区别在动画制作过程中，场景和背景是两个常见的概念。
虽然它们都是为了给动画片增添美感和细节，但它们在定义、作用和表现形式上存在着一些区别。
一、定义和作用1. 场景场景是指动画片中发生故事情节的地点或背景环境。
它的主要作用是为故事提供合适的场所，给观众呈现出故事发生的时空背景和环境布置。
场景的设定可以让观众尽快进入故事的氛围中，增强故事的真实感和可信度。
2. 背景背景是指动画片中出现的非角色部分，包括自然景观、城市建筑、室内布置等。
背景的主要作用是为故事提供合适的环境和氛围，补充和丰富故事的内容。
通过背景的细节处理和特定设计，可以加深观众对场景的理解和感受，提升动画片的整体质量。
二、形式和表现1. 场景场景在动画片中往往需要通过绘画或三维建模等方式进行创作。
它可以是一个宏大的景观，也可以是一个小巧的室内空间。
场景的表现形式多样，可以是静态的画面，也可以是动态的布景，甚至可以通过特效和景深来增强观众的体验。
2. 背景背景通常是固定的图像或设计，用于补充场景和营造环境。
在绘制背景时，需要注意色彩的运用、透视的构建和细节的处理等，以保证整个画面的美感和写实性。
背景可以通过手绘、数码绘画或者摄影等方式来创作，以满足不同风格和要求。
三、联系和区别1. 联系场景和背景在动画片中相互依存，共同构建着故事的舞台。
合理的场景和背景设计能够使主角和故事更加突出，增强观众的代入感和沉浸感。
它们的精细和细致程度直接关系到动画片的质量和观赏性。
2. 区别场景是动画片中发生故事情节的地点，而背景则是为场景提供合适的环境和氛围。
场景通常是具体而明确的，而背景可以更加抽象和广泛。
另外，场景强调场地的重要性，而背景则更注重情感和氛围的表达。
综上所述，动画片中的场景和背景在定义、作用和表现形式上存在明显的区别。
它们共同为动画片提供了合适的舞台和环境，通过精细的设计和处理，增强了故事的真实感和观赏性。
只有在场景和背景的协调与衔接中，动画片才能打造出更加精彩和有吸引力的视觉世界。
动画场景设计
Small Color（精简颜色）面板
在Colors（颜色）面板旳扩展菜单中选择Small Colors（精简颜色）命令即可打开该面板。
Standard Colors（原则颜色）：显示原则颜色模 型
Small Colors（精简颜色）：默认颜色模型旳精简 形式。
Display as RGB(显示为RGB）：设定显示颜色信 息旳方式
Colors 颜色面板
选择Window>Color Palettes>Show Colors(窗口>颜色面板>显示颜色 命令，即可打开Color颜色面板。一般使用Standard Color（原则颜色） 面板，在色相环中能够选择颜色，在中间旳三角形中能够设置饱和 度和亮度。 Hue Ring （色相环）：显示指定颜色旳色谱 Saturation/Value Triangle（饱和度、亮度三角形）：设置饱和度 和亮度 Main Color（主要颜色）：显示主要颜色 Additional Color（附加颜色） Color Swap Lcon（颜色转换图标）：用于更改主要颜色和附加 颜色旳位置 Clone Color（克隆颜色）：克隆颜色时若选择该选项，则不能 使用Colors（颜色）面板旳颜色 HSV/RGB Square（HSV/RGB指示器）：选择颜色是显示 HSV/RGB颜色（混合方式）：图层旳混合模式 Composite Depth（混合深度）：设置使用Impasto（厚涂）画笔旳时候与其
他图层合成旳措施
Ignore（忽视）：默认值，忽视两个图层旳颜色 Add（添加）：使用画笔时在应用旳图层间加深颜色 Subtract（相减）：减去下发图层旳颜色 Replace（替代）：替代画笔颜色
秩序性—指将生活中自然、繁杂旳随意 形体，经过程序化旳删减、概括、归纳， 去繁留简、去粗取精，得到具有一定秩 序感旳形体造型。
动画场景设计
〔三〕动画场景设计的空间影响动画片的空间感觉
• 〔四〕场景制约角色形象的塑造
〔五〕场景打算一段叙事情节的进展和连续
二、场景的主要功能和动作
〔一〕场景具有塑造空间关系的功能 1.物质空间 2.社会空间 3.共性空间
〔 二〕场景具有营造心情气氛的功能 1.渲染气氛
2.表达意境
〔三〕场景具有衬托角色性格，刻画角色心 里的功能
• 而绘画作品表现多是表达思想、意识、观点等。有特有形象、颜色、构图等组成、 画面。来表现更有价值，更有内涵的哲学理念。
• 2. 艺术表现形式不同。
•
动画场景是一种简洁、直观的形象语言，表述的是一种文字根本上能讲清晰内容与
环境。在造型、构图和布局上留意有用，讲究表现清爽、概念、平面、连续等。
• 而绘画作品更加留意意念、情感、观点和主观性，每一副作品都有很强的哲理性、独 立性。有很多事无法用文字表达清晰，讲透的，寓意特别深厚。
动画场景和影视作品的场景一样，都是依据 文学剧本和导演分镜头剧本中所涉及的内容和情 节的进展要求设置的。场景开放动画剧情单元场 次的特定空间环境，包括画面上角色生活、工作 等活动场所和想象中的非现实环境。场景要求表 达剧情的假定情景，并有利于刻画角色。场景一 般分为室内场景、室外场景和室内外结合场景、 场地外景与电脑合成内外景等多种类型的场景。 一部动画片的场景空间是有多种类型的场景组合 而成，一组场景可以开放一场或多场动画的画面， 一个动画画面也可以在一组或是多组场景中开放， 但是场景在时空上应当是有变化的。
• 3.两者在颜色上的应用不同。
•
动画场景和绘画作品两者在颜色的运用上有很多不用。绘画作品留意光源色、
固有色、环境色在物体上的相互关系、相互作用、颜色变化以及由此引起的色晕、变
动画场景的基本定义
动画场景的基本定义动画是一种通过逐帧播放连续图像来制造运动效果的艺术形式。
在动画中，场景的定义是非常重要的，它决定了动画中角色和物体所处的环境和背景。
本文将探讨动画场景的基本定义，包括背景设置、场景构建和布局等方面的内容。
背景设置动画场景的背景设置对于整个动画的氛围和故事的传达起着至关重要的作用。
背景可以是自然环境，例如森林、河流、山脉等；也可以是城市街道、室内房间等人工建筑环境。
背景的选择应该与动画的主题和故事情节相符，能够营造出适合观众理解和接受的氛围。
场景构建在动画中，场景的构建是指通过绘制或建模构造动画所需的背景元素和物体。
绘制背景时可以使用手绘或者计算机绘图软件进行创作，建模则需要使用三维建模软件进行建模并添加材质和纹理。
构建场景需要考虑元素的大小、位置、透视关系等因素，以便与动画中的角色和动作协调一致。
布局设计动画场景的布局设计是指如何在整个场景中安排各个元素的位置和大小。
一般来说，布局设计应该符合视觉艺术的原则，如平衡、对称、重点突出等。
此外，还需要考虑元素之间的相对距离和层次关系，以及角色和物体在场景中的移动轨迹和互动关系，以呈现出更加生动的画面效果。
光影效果在动画场景中，光影效果是营造逼真度和增强观赏体验的重要手段之一。
通过灯光的设置和渲染技术的运用，可以给场景增加层次感、深度感和逼真度。
合理运用阴影的投射和反射效果，能够让动画场景更加真实，使观众感受到立体感和光影交错的美感。
音效设计除了图像表现，音效在动画场景中也扮演着重要角色。
通过恰当的音效设计，可以为场景注入更加丰富的氛围和情感。
例如，在自然环境的场景中加入鸟鸣、水流声等音效，可以增加真实感和舒适感。
在城市街道场景中，加入车辆的喇叭声和行人的交谈声，可以营造繁忙和生活气氛。
总结动画场景的定义对于整个动画的呈现至关重要。
在场景的背景设置、构建和布局设计中，需要考虑故事主题、角色特点和观众接受程度。
透过光影效果和音效设计的运用，可以增强动画场景的真实感和观赏体验。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
动画场景的概念
现代动画场景指的是影视动画角色活动与表演的场合与环境。
这个场合与环境既有单个镜头空间与景物的设计，也包含多个相连镜头所形成的时间要素。
动画艺术是时间与空间的艺术，是影视艺术的一个分支，动画场景的设计无不打上影视艺术的烙印。
在传统手绘动画艺术中，角色的表演场合与环境通常是手工绘制在平面的画纸上，拍摄镜头时将所画好的画稿衬在绘有角色原画、动画的画稿卜面进行拍摄合成，所以人们又习惯性地将绘有角色表演场合与环境的画面称为“背景”。
但随着现代影视动画技术的发展，通过计算机制作的动画角色的表演场合与环境，无论在空间效果、制作技术、设计意识和创作理念上，都更加趋向于从二维的平面走向三维的空间与四维的时’间的探索，更加关注对时间与空间的设计与塑造。
因此，动画角色表演的场合与环境的“场景说”渐渐地取代了“背景说’、
动画场景的设计特点
在动画片的创作中，动画场景通常是为动画角色的表演提供服务的，动画场景的设计要符合要求，展现故事发生的历史背景、文化风貌、地理环境和时代特征。
要明确地表达故事发生的时间、地点，结合核部影片的总体风格进行设计，给动画角色的表演提供合适的场合。
在动画片中，动画角色是演绎故事情节的士体，动画场景则要紧紧围绕角色的表演进行设计。
但是，在一些特殊情况下，场景也能成为演绎故事情节的主要“角色”。
动画场景的设计与制作是艺术创作与表演技法的有机结合。
场景的设计要依据故事情节的发展分设为若T －个
不同的镜头场景，如室内景、室外景、街市、乡村等等，场景设计师要在符合动画片总体风格的前提下针对每一个镜头的特定内容进行设计与制作。
创作出各具特色的动画片，既是动画艺术家对个性化的追求，也是不同层面观众的多样化需求。
动画场景的类型与风格的变化，深受民族、时代、地域、传统文化等多方面的影响，从关国早期以水粉绘制的写实风格的动画场景到欧洲极富表现力的现代抽象绘画风格的动画场景，从借鉴我国敦煌壁画艺术到用水墨画、剪纸、版画等风格的设计，不同时代美术思潮对动画场景设计的影响尤为突出。