探析影视动画中的场景设计
场景设计在动画电影中的应用
场景设计在动画电影中的应用随着科技的发展,动画电影日渐普及,并受到越来越多观众的欢迎。
在制作动画电影的过程中,场景设计起着非常重要的作用。
场景设计不仅可以诠释故事情节和角色人物,还可以给观众带来更加真实的视觉和感受。
今天,我们来探讨一下场景设计在动画电影中的应用。
一、场景设计的定义场景设计就是指在电影中用来表示时空背景的所有元素。
这包括景物、地方、建筑物、摆设、道具、设施、环境以及所有其他使故事拥有特性的元素等等,都是场景设计的组成部分。
一个好的场景设计可以使电影更加吸引人,并深入人心。
二、场景设计的必要性在动画电影中,独特的场景设计是非常重要的。
一个引人入胜的场景可以将观众带入一个新的虚拟世界,提升电影的节奏感、情绪表现、剧情主题、视觉效果等方面。
场景设计对于角色创作、表现、视觉效果等方面的表现也具有非常重要的作用,因此在动画电影制作过程中的场景及其设计十分重要。
三、场景设计对角色的表现角色行为和心理状态的表现都是可以通过场景设计反映出来的。
一个好的场景设计可以帮助观众更好地理解角色的故事和情感。
例如,在《头脑特工队》中,角色的心理状态总是在动态变化,坦图齐岛の区域就是一个将不同情感体现在不同场景的例子。
当角色通过岛屿时,能够真正地感受到她们不同的情感,和内心的纷乱。
另外,不同场景还可以反映不同的文化传统、宗教信仰和价值观念等等。
例如,在《功夫熊猫》中,宝藏的埋藏地点是藏在中国文化背景下的大秘密,它既保留了中国的文化特色,也让电影更加贴近观众的需要。
同样,动画电影中的场景设计也常常呈现一种神秘、冒险、浪漫的氛围,例如,在《冰雪奇缘》中,艾莎的宫殿看起来冰冷、美丽、神秘。
四、场景设计对声音的表现在动画电影的制作中,声音也是非常重要的。
场景设计和声音的表现可以互相补充,使电影制作更加完美。
场景设计不仅可以影响角色的表现,还能让观众的耳朵感受到更加真实、立体的声音效果。
例如,在《纳尼亚传奇:狮子、女巫和魔衣橱》中,观众可以听到树叶和雪的声音,可以感受到步履如飞的白马,更加真实的音效让观众更自然地与角色产生了共鸣。
探析动画影片中的场景
摘要:动画场景设计就是指动画影片中除人物角色造型以外的一切景物的造型设计,它的存在不仅能完成对故事的叙述,而且对人物形象的塑造、情节的发展也起着重要的作用。
所以动画场景设计是动画制作中的重要环节。
动画场景的作用动画场景与动画的情节、角色的活动紧密联系在一起,与动画角色之间是互动的关系,不能将场景设计当成填补镜头画面空白的手段。
1. 动画场景可以准确地表达出事情发生的时间、地点、文化特征、历史风貌等内容是角色“动作的支点’。
2. 在动画片中,角色与场景是相互联系的,通过场景设计与描述,能使观众了解角色的性格特点。
3. 优秀的场景设计,能烘托出角色的心理变化和内心的情感世界,具有抒情和表意功能。
4. 场景设计师从剧情出发,从角色出发,通过对场景设计要素的有机组织,构建出一个表现动画故事特殊、典型情调与气氛的空间形象。
动画场景的设计,是动画片创作中不可或缺的一个重要部分。
动画场景的不同效果直接影响了动画片整体风格的形成。
优秀的动画场景设计,不是填补镜头画面空白的手段,它不仅能强化主题、渲染气氛,还对塑造角色性格、表现角色心理活动起着重要作用。
动画场景中的色彩应用色彩对人的情绪与精神状态的影响色彩的表现是场景设计中另一项重要的构成因素。
例如,动画片《萤火虫之墓》的开头部分均是笼罩在深沉的暗红色和混沌不明的灰暗红绿对比之中,这种色彩设定也是为了渲染一种压抑和悲哀的氛围,使整部动画从开始便笼罩于这样一种情感基调中。
可见,色彩在动画整部影片的场景的整体风格的把握,内容情节的表达,主题的突出,气氛的渲染等方面起着非常重要的作用。
动画场景中的空间构成场景空间可以分为内景,外景和内外结合景。
场景的空间构成可以分为单一空间,纵向多层次空间,横向排列空间,垂直组合空间和综合式组合空间。
场景空间在动画影片中的作用1. 塑造生动感为达到更好的效果,应将场景处理得尽量的丰富些、多变些、信息量大些,使观众在欣赏影片的时候不会感到太单调,弥补场景生动感的不足。
浅析影视动画中的场景设计
文化与探索西部皮革2018年5月浅析影视动画中的场景设计王星博,代心如(长春建筑学院,吉林长春130000)摘要:随着时代的不断发展,人们生活节奏越来越追求快捷方便。
伴随着影视技术的蓬勃发展,影视动画已成为其中不可 缺少的一部分。
而在影视动画作品中最为重要的三大要素就是剧情,角色和场景三点,其中场景设计更是在影视动画作品起到中 至关重要的作用。
影视动画作品中除角色形象以外,其佘所有部分皆属于场景设计的范围,可以说场景设计是影视动画中的命脉。
一个合理的动画场景可以为作品中的艺术形象提供了具体表现的空间。
增强动画作品艺术性,让整部动画作品充满活力。
所以对 于影视动画中的场景设计的运用以及其对于动画表现的意义,我们有充足的必要对其进行深入的探讨和了解。
关键词:影视动画;场景设计;艺术效果中图分类号:J954 文献标志码:A文章编号$1671 -1602 (2018)10 -0130 -01影视动画中必然包含了剧情,角色和场景三个重要因素,动画 场景设计是一部优秀的影视动画作品里不可缺少的重要组成部分,通过动画场景设计的合理运用能够鲜明的烘托出动画作品中剧情的 时代背景、角色心理以及画面所带给观众的各种各样的效果等。
1炀景设计的概念动画场景设计是指影视动画作品中除了人物角色形象以外,其 余所有随着时间改变而做出相应变化的一切物体的造型设计以及烘 托角色的背景效果设计。
一部完整的动画作品只有动画角色是不够 的,还要匹配相应的展示角色活动的场景空间。
动画场景设计在一 部影视作品中占据了绝大多数的比重,大多数影视动画作品中超过 一半以上都属于场景设计的艺术范畴。
场景设计是影视动画作品的 一种艺术表现形式。
场景设计是为影视动画的完整性进行服务的,不能脱离故事的具体发展方向进行天马行空的自由创作。
一个好的 场景设计需要通过依照动画创作的剧情发展走向以及人物角色性格 特点来进行合理安排设计的。
通过场景的合理运用可以为动画作品 提供镜头调度、运动主体调度、镜头构图、景物透视与光影及空间 想像的重要依据。
探析动画影片中的场景
探析动画影片中的场景动画影片是一种利用虚拟画面和声音效果来展现故事情节的电影媒介形式,不同于实拍电影,其场景和人物形象都是通过计算机图像技术来实现的。
在动画影片中,场景的呈现与剧情的串联是密不可分的,它们相互倚赖,相辅相成。
场景可以通过多种手法来呈现,常用的方式有绘制原画、建模渲染、特效处理和实拍拍摄等。
在这篇文章中,我们将针对各类动画影片中的场景进行探析,以期更好地理解动画的创作形式和艺术特点。
一、故事背景场景故事背景场景是指不同于每个镜头具体的环境,而是描述整个影片的时间、空间、文化和背景等宏观信息。
在动画影片中,它常常被用来建立片中世界的设定和氛围,增强观众的沉浸感和代入感。
例如,迪士尼的《狮子王》就是以非洲撒哈拉沙漠为背景,生动地展现了动物王国的生态和谋略,构建了一个充满神秘感的“荒漠王国”。
二、行动场景行动场景即人物角色在不同场所进行的动作镜头,它们通常是通过布局和设计来呈现的。
在有些动画中,行动场景甚至可以成为“主角”,例如皮克斯的《飞屋环游记》中,随着屋子不断飞行,人物角色在不同的地方展开了不同的冒险,形成了丰富而复杂的“行动场景”。
三、本质场景本质场景则是指场景与剧情的直接关系,由于不同电影的类型和风格有所不同,其本质场景也各异。
例如喜剧片中常用的是家居场景或者人物大头照,而科幻片则喜欢使用太空场景或者未来城市场景。
四、风格场景不同动画影片的风格场景也有所不同。
近年来,日本动画在风格场景上的表现尤其值得一提。
例如,宫崎骏的作品总是强调“自然环保”和“生态保护”,在《千与千寻》中,地宫的场景是一个巨大的城市,由亿万神灵所创造,而在《幽灵公主》中的生态场景则是一个充满阳光和自由的森林。
总的来说,动画影片中的场景与剧情密不可分,通过细致入微的场景设计,它们共同形成了一个独特的世界观,给人们留下了深刻的印象。
当然,对于场景的呈现,每个动画导演和制片人都有自己独特的手法和理解,通过对不同动画影片中的场景进行比较和分析,可以更好地理解和欣赏不同动画的关键特点和艺术风格。
动画制作中场景设计要点与艺术表现浅议
关键词:动画制作;场景设计;艺术表现动画产业迎来了新的发展机遇,动画制作搭上了新技术这列“高铁”,为观众带来更多高品质的动画作品。
动画制作中,除人物设计、剧情创编外,场景设计占据重要地位。
一部动画作品的优秀,场景设计功不可没。
随着现代生活节奏的加快,动画作品以“新颖、便捷、随心所欲”的艺术表现力,成为大众获得精神满足的重要消遣渠道。
影视技术的不断发展为制作高品质的动画创造了条件。
本文着重围绕场景设计,就其设计要点、艺术表现展开探讨。
1动画制作中场景设计的要点在动画作品的视觉表现中,场景设计实现了人物、角色行为、剧情情感氛围等的衔接,对于引领整个作品的主题发挥、推动剧情发展发挥了重要作用。
场景设计师需要把握剧情、角色、场景三要素,促进三者有序协同,为推动动画故事情节顺畅发展搭建连续情境。
1.1搭配恰当的色彩在整部动画作品中,色彩基调要根据动画剧情、人物情感等需要来科学确定。
场景设计师在优化色彩时,要对每个段落、画面进行恰当的搭配[1]。
色彩的变化很多,不同色彩给人的视觉感受也不同。
明亮色调的场景,给人舒适、轻松的感觉;灰暗色调的场景,给人压抑、紧张的感觉。
同时,色彩本身的冷暖色调,也是场景设计师需要掌握的重点。
对于快乐、温馨的片段,强调暖色调场景设计,给观众传递愉悦情绪;对于刺激、恐怖的片段,强调冷暗色调场景设计,营造低沉的氛围。
1.2处理好光影效果在动画画面中,光影的运用能够让整个画面展现视觉冲击力。
如果说色彩是观众的第一视感觉,光影就是第二视感觉。
对于光影效果的设计,场景设计师需要全面把握光影的处理方法,利用光影与色彩的配合,来更好地烘托剧情氛围,营造适宜的观影体验。
在剧情发展中,对于不同画面场景的切换:光影环境是明亮的,观众获得阳光、充满希望的感觉;光影环境是阴冷的,观众获得阴暗、邪恶、恐怖的心理体验感。
场景设计师要切合剧情发展,把控好画面光影的有效转换,使观众获得良好的观影感受。
1.3把握空间形态的塑造在动画场景设计中,空间形态的塑造能够为观众带来神秘感。
浅谈影视动画创作中的场景设计
浅谈影视动画创作中的场景设计摘要:影视动画创作离不开场景设计,在影视动画中,场景是影片的主体,是人物活动的环境和背景,直接决定着影片的格调,也是影片美术风格的载体。
因此,在影视创作中,场景设计具有十分重要的作用。
本文将从影视动画中的场景设计出发,介绍场景设计的重要性,场景设计创作的流程以及场景设计应注意的问题。
关键词:影视动画;场景设计;创作流程;注意事项正文:一、场景设计的重要性场景是影片的重要组成部分,它不仅可以提升影片的艺术效果,还可以为剧情增色减味。
优秀的场景设计不仅可以提高观众的审美体验,还可以让观众更好地理解和感受影片的情感。
因此,场景设计在影视中具有不可替代的地位。
二、场景设计的创作流程1、剧本分析:场景设计的创作离不开对剧本的深入理解和分析。
只有了解剧情发展需要什么样的画面才能进行合理的场景设计。
2、草图设计:在了解剧情需求的基础上,可以开始进行草图的设计。
草图设计就是对场景的构思和形象的初步确定,草图设计完成后还需要进行修改和完善,直至达到最终的效果。
3、线条设计:线条设计是场景设计中很重要的环节,线条要与设定的风格相匹配,并且要考虑到构图的合理性,线条设计完成后需要进行审核和调整。
4、色彩填充:色彩填充是场景设计的最后一步,要注意将色彩与画面情境相匹配,色彩的渲染会影响到整个画面的氛围和效果。
三、场景设计应注意的问题1、风格统一:在进行场景设计的过程中要注意风格的统一性,避免出现多种风格的混杂,以免影响观众的审美体验。
2、架构合理:在进行场景设计时必须要注意场景的构架是否合理,场景的表现方式是固定的,因此要尽量减少出现错误,避免给观众带来困扰。
3、细节处理:场景的细节处理是非常重要的,因为小细节可以增加场景的真实感和美感,也可以使观众更加有代入感。
总之,场景设计是影视动画创作不可或缺的环节,能够提高影片的观赏性和艺术性,在进行场景设计时要注意统一风格,合理构建,关注细节等问题。
最新-深究动画影片中的场景设计 精品
深究动画影片中的场景设计摘要场景设计在动画影片中提供了角色表演的特定时间与空间的舞台。
场景的设计对整部动画的设计风格,镜头画面,角色塑造,情绪氛围,社会空间,物质空间都有很大的影响。
关键词动画影片场景设计一、引言动画影片中场景设计是动漫作品构成中重要的组成部分,场景设计是指动漫游戏中除角色造型以外的随着时间改变而变化的一切物的造型设计。
好的场景设计可以提升动画影片的美感、强化渲染主题,它能够使动画影片的渲染效果更加饱满。
恰当的场景设计更能为影视作品提升附加值,直接影响着整部作品的风格和艺术水平。
二、场景设计在动漫游戏中的作用动画影片的主体是动画角色,场景就是围绕在角色周围,与角色有关系的所有景物,即角色所处的生活场所,社会环境,自然环境及历史环境,甚至包括作为社会背景出现的群众角色,都是场景设计的范围。
即除人物角色外的一切物的造型设计。
它既不是单纯的环境艺术设计。
单纯的环境艺术设计是一种空间样式的创造,它也不是单独的背景描绘,而是依据影片的剧本,人物,特定的时间线索来进行的有高度创造性的艺术创作。
形式追随功能,场景追随影片,这是场景设计的基本法则。
场景的设计对整部动画的设计风格,镜头画面,角色塑造,情绪氛围,社会空间,物质空间都有很大的影响。
场景设计还有可能影响到剧情发展,比如古代对建筑规模和建筑形制的规定都很严格,那么古装角色要根据自己的身份选择合适的建筑去居住和生活,活动范围也会受到限制,剧情要依照这些场景来展开。
场景设计不但影响着角色与剧情,而且还影响着影视动画的欣赏。
动画片给观众带来的感受是动画片中多种元素综合产生的,它让观众随着剧情的发展而紧张、忧伤、欣喜、兴奋,在欣赏过程中,观众最直接感受到的还是场景设计所传达出来的复杂情绪。
场景设计对动画中的场面施加主观影响,通过色彩、构图、光影等设计手法来强化影视动画的视觉表现,使恐怖气氛更加恐怖,优雅场面更加优雅。
三、动画影片场景设计原则1、整体上把握作品主题与基调统观全局的设计观念就是指整体造型意识,即动画影片总体的、统一的、全面的创作观念。
浅析动画电影《白蛇:缘起》的场景设计
浅析动画电影《白蛇:缘起》的场景设计《白蛇:缘起》是由颠覆传统神话故事的方式,重新演绎了中国传统文化故事——白蛇传。
影片中的场景设计十分精妙,将风景与情感完美地融合在一起。
下面就对电影中的场景设计进行浅析。
首先,影片中最显著的是画面的绚丽色彩和华丽的视觉特效。
无论是悬崖峭壁、峡谷水莲、还是天上云海、美轮美奂的都市街区,每一个场景都给人眼前一亮的感觉,令人流连忘返。
在色彩搭配上,电影运用了大量的绿色与紫色的色调,为观众营造出了一种神秘的感觉,不断地吸引人们的视线。
其次,影片中的场景设计极富情感,表达了人物内心的情感和思想。
比如说,影片中的白娘娘住的洞穴里,墙上挂着一个刻有“心疼”二字的礼物。
这个普普通通的礼物,却充分体现出了白娘娘对夜叉的爱和心疼之情,让人感受到浓浓的爱意。
除此之外,当白娘娘再次面对青城山时,她站在峡谷中仰望着山巅,这个场景不仅表达了白娘娘的孤独和内心的坚定,同时也展现出大自然的壮美和匪夷所思的气氛,让人又爱又惧。
再次,在场景的设置上,电影中常常使用画面的对比来产生视觉冲击。
比如说,在青城山下的小村庄中,房屋的材料、色调与青城山上的建筑形成了强烈的对比,使得八百年前和现代之间的跨度感和情感冲突得以显现。
整个场景设计充满了对细节恰到好处的把控,不论是人物的服装、饰品还是场景的建筑、器具,每一个细节都表现出了制作者的细心与用心。
最后,影片中的场景设计也十分注重气氛的营造。
无论是剧中白蛇化身小蛇吸允镇子里的人,还是峡谷中的苦行者所面对的黑暗,这些场景都带有一股浓郁的神秘气息,让观众在氛围中不自觉地沉浸。
总之,一部好的电影不仅要有好的演员和剧本,还需要有一流的场景设计,来构造出一个完整的世界观。
《白蛇:缘起》中恢弘壮观的场景设计,通过对颜色、材料、氛围等各个方面的把控,将观众带入了一个神秘而美好的传说之中。
影视动画场景设计的特点
影视动画场景设计的特点
影视动画场景设计的特点
影视动画的场景设计主要是包括了故事情节的发展以及角色人物的设定,下面就来了解一下影视动画的场景设计的特点。
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1、影视动画的场景具有营造角色人物的情绪分为的功能。
这个可以从人物角色所处在的空间环境决定,一般都会呈现出不同的.色彩和灯光等等,这样一来就可以显示出人物角色处于什么样的情感中。
2、影视动画的场景具有塑造环境以及空间的关系。
可以说场景的设计是以物质作为基础,通过各种物件及特效打造完美的场景设计。
3、影视动画的场景具有烘托角色性格,刻画角色心理的功能,在很大的程度上可以完整的把人物内心的情感变化通过剧情的发展以及场景的变换,演变出来,可以说这就是场景动画的魅力。
4、影视动画的场景设计具有叙事的功能,简单来说就是有讲述故事的功能以及故事情节的发展。
可以说场景的设计是为了很好的进行叙事。
【影视动画场景设计的特点】。
影视动画场景设计讲解
2.1动画场景塑造空间、表现角色性格
场景设计之于影视动画有其独特的作用,场景与角色相互依存,通过场景来为角色提供表演 空间和心理活动空间,而角色也为场景的设定提供了现实意义。场景设计师通过研究故事发生背景, 通过对镜头、色彩、景物等要素的设计来为角色设定表演空间,传达出故事发生的准确信息。除了 客观空间的设定之外,影片还需注重角色心理空间的场景设计,角色的性格特点通常是在心理活动 的体现出来,因此良好的场景设计为表现角色的性格特点起着关键的作用,观众可以通过画面中心 理空间的设定来推测角色的兴趣爱好或是生活习惯等方面的内容,从而强化影片所塑造的角色形象, 使其更加生动、丰满。
4.3光影效果
同样地,光影效果也是场景设计中必不可少的一部分,光影效果在一定程度上可以弥补整 个画面构图的不足,从而使画面达到较佳的视觉效果。
4.4空间处理
在对动画影片的制作中,画面空间的变化是必要的,假定在一段相对长的时间内,画 面背景始终一成不变则容易引起观众厌倦及反感。因此空间背景的环境和角度变化对动画而言,直 接影响故事情节的发展。真实的空间感是动画场景设计基础,通过对空间距离、景别、角度等变化 来把握空间转变有利于协调画面各要素之间的关系。
五.场景创作注意事项
5.1风格
5.2透视
5.3色彩氛围
5.4光影效果
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动画场景设计是动画制作的一个必不可少的重要部分,动画场景的不同效果直接影响了动画片 整体风格的形成。优秀的动画场景设计不是为了将画面内容填满,而是利用其影响影片的情感基调、 角色性格、气氛渲染和情节发展等。
影视动画中的场景设计略谈
影视动画中的场景设计略谈张冬霞摘要:随着电影行业的快速发展,我国影视动画的发展水平也不断提升,在影视动画中场景设计是非常重要的部分,做好场景设计,能够丰富动画的人物形象,提升动画的视觉效果,且对故事空间进行科学填补,推动动画整体质量的提升。
基于此,本文就围绕这一内容进行了分析与探究,在详细总结影视动画场景设计意义的过程中,提出一系列具体的场景设计对策。
关键词:影视动画;场景设计;电影行业;对策一、影视动画中场景设计的概念场景设计指的就是对影片场景进行创作,设计,使场景与影片的故事情节、结构相符合的过程中,对于影视动画来说,除了任务角色形象之外,其它所有随着时间改变而发生变化的一切物体的造型设计以及背景设计都属于场景设计的范畴。
对于一部动画片而言,仅仅有动画角色是远远不够的,还需要匹配对应的场景空间,使场景与角色相协调,如此才能够提升动画的真实性、完整性和感染力。
可以说场景设计属于动画作品的艺术表现形式,一个好的场景设计,需要结合动画的剧情、人物性格特征、角色等进行场景的合理安排与设计。
二、影视动画中场景设计的意义1.有助于促进动画情绪的表现。
在影视动画中通过合理对场景进行设计,进行更好地对动画情绪进行表达,促进情绪定位的实施,本身动画就是以夸张的手法进行有关内容的体现,而借助于合理的场景设计,则能够提升动画的环境依据,提升作品的可信度。
还可以为场景赋予各种色彩,如此就能够进行各种情绪的表达,从而使作品的生动性更为凸显,带给观众更大的可信性,同时还能够呈现夸张的视觉效果,提升作品的戏剧性。
2.有助于深化角色定位。
在影视动画中合理进行场景设计,还能够实现角色性格的准确定位,并间接对作品的叙事风格进行体现,对人物情绪进行清晰呈现。
假设对场景把控较好,还能够对故事空间以及时间等进行科学表达,并对人物情感特征、故事情节、氛围等进行良好烘托。
另外,有效对场景进行设计,可以促进场景内容与角色活动的全面融合,从而更好地对角色内容进行表达。
浅析影视动画中的场景设计
1于场 景设计
1 . 1场 景设计应该从动画故事剧 情 出发考虑
整 个影 视动 画 的制 作 都 是 围绕动 画 故事 剧 情 而展 开 的 , 场 景 设 计对 故事 剧情 的发 展 起 到辅 助作用 , 它的 最终 目的是 增强 动画 的 放 映 效果 , 因此 , 整 个 场 景设 计都 应 当紧紧 围绕动 画 的故 事发 展剧 情 而展 开。场 景 的设 计归 根 到底 便是 一 种艺 术 表现 形式 , 它具 有 综 合 性 ,限 制 它的 两 个 基本 因素 是动 画 故事 剧 情 的发 生的 时 间 和 空
间 ,围绕 这 两 方 面 展 开 设 计 才 能 更 加 真 实 、 科学, 从而 引起观 众 的共 鸣, 丰 富影视 动画 的内容 。
3关于加 强动画场 景设计 的建 议
5 . 1建立场景设计的流程 , 提 高设计的质量
为 使 场景 设 计 更加 合 理 化 ,其 流 程可 以简单 的 分 为 以下几个
2 . 1动画场景设计中往往与环境 设计相混淆
场 景 设计 是对动画 中的时 间和 空间进 行合 理的 布置和 安排 , 在 概 念 上 和环 境 设计 比较 相 似 , 因 此在设 计上常 常有 人将 两者 混 淆、 区分不开。二 者之间 的关 系既 有联 系又有 区别 , 首先 , 二 者都 是 围绕 动画 中的 时 间和 空间 要求 而 展开 设 计的 。其次 ,二 者在 根本 上存在 着差 异 , 它们 的 出发 点有 着本质 的 不 同,场景 设 计 都 是 以动画 故 事
更 多人 才 的加 入才 能 使 动 画 制作 行 业更 加 科 学 的发 展 , 一方 面, 要加 强大 学中对 此专业 的教 育建 设 , 另一方面 , 也 要不 断的 提高 动画 行业 内专业 人 才 的素 质 , 只有全 面的 加 强对 人才 的 培养 , 才 能 使我国的 动画行业更 好 的发展 与进步。
影视动画的场景设计探究分析
影视动画的场景设计探究分析动画场景设计是为展现故事情节、强化戏剧冲突、塑造人物形象而进行的时空造型设计,是影视动画设计的重要内容。
在影视动画创作中,动画场景是一种小受现实环境限制的假定性空间,这使场景设计有着较强的灵活性与创造性,也为场景设计提供了广阔的表现空间。
一、影视动画场景设计的作用动画场景占据了影视动画的大部分画面空间,有着强化思想主题、塑造角色性格、推动故事情节等作用,在很大程度上影响着影视动画的情感基调与艺术风格。
正如安东尼奥导演说过,没有我的环境,便没有我的人物。
(一)奠定情感基调。
场景设计能够明确交代剧情发生时间、地点等,将故事情节与叙事内容紧密联系起来,并通过塑造社会空间展现故事发生的时代背景,引发观众的抽象思维和艺术联想。
设计师可以从影视动画主题出发,通过色彩、构图、光影、道具等元素确定情感基调。
以色彩为例,明亮的色彩可以渲染轻松、欢乐的节奏,冷灰色调可以表达痛苦、抑郁的感受,暖色调可以渲染温馨、祥和的气氛。
就图形而言,三角形会使人产生压迫、倾斜、危险的感觉;四边形能使人产生宽敞、安定、稳固的感觉;圆形往往能带给人柔美、圆润的感觉。
在背景方面,绿色的草地使人产生轻松、舒缓、和谐的心理感受;陡峭的悬崖与冰川能创造紧张、危险的气氛。
比如,动画片《萤火虫之墓》就通过场景氛围确定影片的情感基调,荒凉颓败的车站周围是脏兮兮的草丛,萤火虫漫天飞舞,天空混沌小明,到处弥漫着一种压抑悲哀的气氛。
(二)表现角色性格。
角色形象是影视动画的核心内容,通过动画场景能为角色提供丰富的心理空间。
心理空间分为主观心理空间与客观心理空间,前者多指用虚实结合的手法描绘人物的回忆、幻想、想象等,塑造与人物心理活动相关的社会环境,展现人物的内心世界;后者多指通过描述物质空间展现人物的性格特点、情绪变化、内心世界等,根据角色的兴趣爱好、生活习惯、个性特点等,安排天空、山水、草木、建筑等元素,借景抒情、创造氛围。
在场景设计中,设计者要准确把握角色的内心感受,以及物质空间对角色心理的影响,以此来表现角色性格。
关于浅析影视动画中的场景设计的论文[5篇范例]
关于浅析影视动画中的场景设计的论文[5篇范例]第一篇:关于浅析影视动画中的场景设计的论文伴随着中国文化产业的迅速发展,影视动画成为其中不可或缺的部分,已经越来越引起人们的关注。
一部好的影视动画作品不仅能够加快社会主义文化建设和精神文明建设,还可以丰富广大青少年的业余生活。
在影视动画作品中,主要包含剧情、角色和场景三个要素,其中场景设计在整个影视动画作品中起到至关重要的作用。
通过对影视动画作品进行合理的场景设计,可以使整部作品充满生机,提高动画作品的艺术水平,从而给观众带来美的享受。
影视动画场景设计的创作要求在影视动画作品的创作过程中,其场景设计比一般影视作品中的场景设计更为自由,可以有很大的发挥空间。
动画设计师可以根据创作需要,发挥自由想象,将经过构思的图像或者特定的符号在一定的动画场景中展现出来,让观众有身临其境的感受。
与其他种类的创作一样,影视动画中的场景设计也有特定的创作要求。
在开始创作动画作品之前,动画设计师必须要把握好以下几方面内容:1.1 要仔细研读剧本,了解故事的内容每一个影视动画作品,都在讲述一个完整的故事。
在影视动画作品创作之前,动画设计师一定要仔细研读动画剧本,了解剧本所要表达的故事的历史和文化背景,准确把握动画剧本要展现的意境,按照剧本讲述的一定的故事脉络,构思每一个能够让观众记忆犹新的场景画面。
1.2 要准确理解作品的类型和风格动画设计师在创作动画作品时,要准确理解剧本的风格,结合自身对作品的想象和判断,分析作品所要传递的思想内涵,在设计具体的场景时,既要使每个场景的设计有一定的风格,又要使整部作品中所有的场景设计联系起来风格统一。
1.3 要学会运用各种造型手段动画场景设计有多种造型手段,这些造型手段在动画作品中具有一定的叙事和抒情作用。
动画设计师要根据自己对作品的理解,运用不同的造型手段,对动画场景中涉及的造型、色彩、光影等方面进行相关设定,选择最适合渲染动画作品气氛和提高作品表现力的造型语言和手段。
浅谈影视动画中的场景设计
浅谈影视动画中的场景设计作者:王珺来源:《文艺生活·文艺理论》2016年第01期摘 ; 要:在影视动画的创作过程中,场景设计是必不可少的重要构成部分之一,作品中每个角色和剧情的表演都要通过特定的场景进行实现。
场景设计是展示角色个性、剧情发展的关键手段,更是整部动画电影作品的重心。
动画场景的设计是在故事情节的基础上进行的构思,具有很强的创造性与艺术性特征,而且与故事情节的发展极其一致。
本文拟从影视动画中的场景设计的必要性出发,分析当前我国影视动画中场景设计存在的主要问题,提出影视动画中场景设计的创新路径。
关键词:电影;影视动画;场景设计;设计创新中图分类号:J954;J218.7 ; ; ; ;文献标识码:A ; ; ; ;文章编号:1005-5312(2016)02-0141-02随着我国文化产业的迅猛推进,影视动画也随之快速发展,并越来越受到人们的重视。
一部优秀的影视动画作品,不但可以促进社会经济的文化建设、文明建设与精神建设,而且可以促进青少年业余生活的多样性与丰富性。
影视动画作品的构成主要包括角色、场景与剧情这三个要素,场景设计要素对于整部影视动画作品而言,具有至关重要的功能。
通过提升影视动画作品的场景设计,能够有效的增强整部作品的生机与活力,强化动画作品的整体艺术感染力,从而为观众营造真正的美的感受。
一、影视动画中场景设计的必要性(一)推动剧情发展电影动画作品中的剧情有发生、演进、冲突与高潮这几个重要环节构成,动画场景的设计是以剧情发展为基础,进而为整部影片提供最合理的地域、时代、地点与环境等,然后通过电影场景的暗示、隐喻等功能起到对剧情推波助澜的功能。
例如,美国的迪斯尼电影动画作品中的场景都是紧紧围绕剧情而设计的,突出表现为场景壮观又简洁的特征,具有强烈的艺术亲和效果;日本的电影动画作品则与美国的创作方式相反,即更为注重简单、细腻的场景设计对剧情的推进,最典型的就是《千与千寻》这部动画片中出现的药浴牌、彩玻璃、红廊柱等场景,营造出了独特的日本民族风情,进而为千寻的神奇经历创造了良好的氛围。
浅谈影视动画创作中的场景设计
文化产业是一个朝阳产业,其中的影视动画深受青少年的喜爱。
因此,创造人民大众喜闻乐见的、富有教益性的文化产品有助于社会主义事业的大发展和大繁荣。
在影视动画的设计中,要做好场景设计,不仅能够提高影视动画的艺术水平和艺术真实性,也能够拉近影视动画和观众的距离。
1 影视动画中场景设计的作用这里的场景设计指的是影视动画中的人物随着剧情的发展和故事情节的需要,在有限的空间和故事架构内完成故事情节的转换。
场景设计一般分为社会场景设计和自然环境场景设计。
一部好的影视动画必定有完美的场景设计作为支撑。
场景设计能够把观众带到影视动画创设的情节中去,给人美感,也能够更好的烘托故事气氛和突出主题。
场景设计也能够在镜头构图、调度以及景物透视上给影视导演更多的艺术反馈,从而促进影视动画的进一步完善。
2 影视动画中场景设计的艺术特点2.1场景构建在影视动画的创作中,场景设计占据着重要的地位,是影视动画创作的主体。
影视动画具有着较高的艺术感染力和震撼力,它需要大量的夸张和奇幻情节,而这些情节都是有场景设计来完成的。
但是,一部好的影视动画,其场景设计一定是基于故事的真实性的,一旦脱离故事的实际框架,一味的臆造场景,过分突出奇幻效果则会适得其反。
所以,场景设计是浅谈影视动画创作中的场景设计胡 兵 湖南长沙学院艺术设计系 410000基于影视动画的现实,给人以真实感的艺术创作。
2.2场景表现在场景的元素造型上有三种基本的元素,即线条、光线和色彩。
不管是平面影视动画还是三维的影视作品都需要用到这三种基本元素。
场景中的造型要和影视动画的人物以及故事情节达成一致,这样才能够有效的表达主题。
线条和色彩的运用也能够更加的接近自然材质,表现出一种真实的体积感和质量感。
这样不仅使得故事场景得到了完善,而且能够烘托出故事的主题和艺术情感。
在场景设计中,这三种元素的应用,能够很好的为影视导演的进一步创作提供反馈性意见,促进影视动画艺术风格的提升。
2.3绘画的动态表现影视动画是一种绘画的动态表现。
国内影视动画场景设计分析
国内影视动画场景设计分析随着国内影视动画行业的快速发展,场景设计在动画制作中的地位日益凸显。
本文将对国内影视动画场景设计进行深入分析,探讨其发展现状、相关因素、设计技巧及成功案例。
影视动画是一种集创意、艺术和技术于一体的视听艺术形式。
场景设计是影视动画制作过程中至关重要的一环,它能够交代故事背景、塑造角色性格、营造氛围和增强观赏体验。
对国内影视动画场景设计进行分析,有助于我们了解行业现状和发展趋势,为进一步提升国内影视动画水平提供参考。
市场需求:随着国内观众对影视动画的需求日益增长,场景设计作为动画制作的重要组成部分,受到越来越多的。
优秀的场景设计能够更好地满足市场需求,吸引观众的注意力,提高作品的市场竞争力。
观众审美:随着国内观众审美水平的提高,他们对影视动画场景设计的要求也越来越高。
设计师需要当下流行的审美趋势,注重场景设计的创新与美感,以满足观众的审美需求。
技术发展:近年来,国内影视动画制作技术取得了长足进步,为场景设计提供了更多可能性。
设计师可以运用先进的技术手段,如3D建模、虚拟现实等,打造更为真实、生动、震撼的场景效果。
市场需求:近年来,国内影视动画市场呈现出迅速发展的趋势,对场景设计的需求也日益增加。
越来越多的动画作品涌现出来,为市场提供了丰富的选择。
整体水平:国内影视动画场景设计的整体水平在不断提高,越来越多的设计师具备了较高的专业素养和创新能力。
同时,行业内的交流与合作也日益增多,为场景设计的发展提供了有力支持。
地区差异:国内影视动画场景设计的地区差异较大。
一线城市如北京、上海、广州等拥有更多的机会和资源,场景设计水平相对较高。
而二三线城市则受到人才、资金等方面的限制,场景设计水平还有待提高。
以事实为依据:优秀的场景设计需要以事实为依据,对现实世界进行仔细观察和合理提炼。
设计师需要在充分了解故事背景和角色性格的基础上,结合实际环境进行场景设计,使观众产生共鸣。
注重审美效果:场景设计需要注重审美效果,以吸引观众的眼球。
浅析动画电影《白蛇:缘起》的场景设计
浅析动画电影《白蛇:缘起》的场景设计《白蛇:缘起》是由中国动画公司灰原制作的一部动画电影,该片于2019年9月在中国上映。
它基于中国传说故事“白蛇传”创作而成,讲述了一个关于白蛇与许仙之间爱情故事的前传。
在《白蛇:缘起》这部动画电影中,场景设计起到了非常重要的作用。
场景设计通过细致的背景绘制、色彩搭配以及巧妙的构图手法,为观众打造了一个充满浪漫、神秘和唯美的仙侠世界。
下面将从角色场景、背景绘制、色彩搭配和构图手法四个方面对该片的场景设计进行浅析。
角色场景设计是场景设计的重要组成部分之一。
在《白蛇:缘起》中,主要角色的场景设计多以山水风景和古代建筑为主,表现了中国传统文化的魅力。
白蛇和小青的家园——金山寺是一个布满青苔的古庙,庙内的石桥、小亭、古钟等元素都呼应了中国传统庙宇建筑风格。
许仙的家则是一个位于水乡之中的木屋,清澈的河水和船只的点缀使这个场景更加具有水乡的特色。
通过这些角色场景的设计,观众可以更加真实地感受到角色的生活环境和情感状态。
背景绘制是场景设计的核心。
背景绘制包括对自然景色、建筑物、道具等元素的绘制。
在《白蛇:缘起》中,背景绘制的细腻程度十分令人惊叹。
电影以山水画的风格为主,将传统绘画技法巧妙地运用到电影中。
在山水画的基调下,电影中的山峦、河流、云雾等自然景色的绘制非常贴近现实,同时又给人以幻境般的感觉。
而建筑物的绘制则沿袭了中国传统的绘画风格,呈现出简约而又精美的特点。
在绘制细节上,电影也下了大功夫,通过纹理、光影的处理,使得背景画面更加生动真实。
色彩搭配也是《白蛇:缘起》场景设计的重要方面。
电影中的色彩搭配以柔和、温暖的色调为主,如青绿色、淡黄色、蓝色等,这些颜色不仅与仙界、水乡的特点相契合,还给人以温馨、浪漫的感觉。
色彩的运用使得电影的场景更加鲜活,同时也增加了观众的视觉享受。
构图手法也是影响场景设计的关键因素。
《白蛇:缘起》中的构图手法多样化,既有长镜头来表现大范围的自然景色,也有中镜头用于展现角色的情感表达,还有近景镜头来突出角色的细节。
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探析影视动画中的场景设计
作者:吕梦佳沈宇峰
来源:《现代装饰·理论》2013年第04期
如今全世界影视动漫处于快速发展阶段,我国也不例外。
市场需求的不断扩大、政府对文化建设的重视和新技术的不断研发等,这些都推动了我国影视动漫行业的发展。
在影视动漫快速发展的今天,影视动漫场景设计却倍受冷落,很多动漫专业的学生学习时,只是把场景当做动画片的一个陪衬。
影视动画场景的概念
动画场景指的是角色活动与表演的场合或是环境。
这个场合与环境既有单个镜头空间和景物的设计,也包含多个相连镜头所形成的时间要素。
日常生活中,人们又习惯性地将“场景”称为“背景”。
但是“场景”与“背景”有一定区别:“背景”指的是剧本所涉及到的时代、社会背景以及自然环境、地域等,是广义的;而“场景”是指剧情展开的、具体的、物质的单元场景,每一个单元场景都是构成动画片环境的基本元素。
场景在影视动画中的重要作用
一个好的场景设计应起到推动故事情节、完成戏剧冲突、刻画人物的作用。
所以场景的设计要有高度的创造性。
很多情况下,在整个画面中,场景要比角色所占的比例大很多。
因此,我们可以对场景的设计和运用进行规律化的分析。
1.场景具有营造情绪氛围的功能
情绪氛围主要指角色所处空间环境的色彩搭配、特定情绪等。
例如痛苦与悲伤、温情与浪漫等,它将特定的剧本内容利用不同角度、色调以及特效技巧,并通过镜头的切换,进行角色与场景间的立体空间构造,完美的展现镜头的综合艺术风格。
2.场景具有塑造空间关系的功能
动画场景设计是以一定的物质材料为媒介,通过线条、形体、色彩和肌理等造型因素,在平面和立体空间中创造可视的静止的艺术形象。
造型性、视觉性与空间性,是动画场景设计的基本特征。
3.场景具有烘托角色性格,刻画角色心理的功能
在动画片中,角色与场景是互相联系、互相作用的,通过对场景的刻画,能反映出角色的性格、生活习惯等。
场景的构图也有主次之分,不论是否是主场景都要起到烘托角色性格等作用。
场景的造型功能是多方面的,但最终都是为刻画角色服务的。
4.场景具有叙事功能
场景的叙事功能,对动画片的剧情发展和角色情绪发展具有很重要的作用。
因为动画的叙事一方面是在一个时间段中完成,另一方面通过活动的空间和发展的视觉距离演绎故事的发生和发展的问题。
为了让动画片更吸人眼球,动画片的故事时间与现实时间可以是不相同的,它可以被打断或是重复,可以被缩短或拉长。
由此可见,场景设计既是决定动画片整体气氛和色调的重要因素,也是动画片成功的关键因素,又对展开剧情、刻画人物性格及心理活动起到重要作用。
动画场景设计的主要任务
动画场景设计的主要任务包括设计和绘制两个方面。
首先,设计师要根据动画片文字剧本的描述进行场景风格的设定,并根据动画片的故事发展要求进行活动空间布局,建立立体结构框架,确定总体空间形式。
再将场景分为若干个单元场景,分别从场景的布局结构、色彩基调、气氛效果和艺术风格等方面作出艺术化的造型处理和细节设计。
场景绘制主要包括根据场景设计及动画故事基本要求进行具体分镜头场景的细致刻画和渲染,对前后镜头及场景连镜头进行统一处理。
动画场景的风格分类
动画片在我国又称之为“美术片”。
既然是美术片,就会有很多不同的风格。
我们把场景的美术风格大体分为写实风格、卡通风格和综合实验风格。
1.写实风格
写实是还原了现实生活中相对固定的,符合自然规律及人们日常心理习惯的真实写照,是对客观现实的再现。
写实风格是动画片制作中最为常见和流行的方式。
写实风格多数都是用来表现历史、严肃、剧情严谨结构完整、主题深刻等题材。
2.卡通风格
卡通风格是在写实的基础上提炼出来的一种风格,比较夸张,更据趣味性,它表达的多数都是简单,轻松,幽默的题材。
因为它造型概括简练,色彩单纯,所以容易被低龄人群接受。
3.综合试验风格
综合试验风格有别于电视动画和剧场动画,大多数是属于独立制作的小型的、艺术个性强、投资小的动画短片。
这种类型的风格商业元素较少,不适合大规模生产。
它所包含的因素多种多样,应用的材料也种类繁多。
例如,彩铅、水墨、油画、布偶、剪纸、拼贴、泥塑等。
影视动画场景设计是动画设计中很重要的一部分,是画面中占大部分面积的场景,它在很大程度上决定着动画的风格。
因此,设计师在场景设计中要研读故事剧本,把握画面的主题风格,这样才能创作出优秀的影视动画作品。
(作者单位:辽宁科技大学建筑与艺术设计学院)
作者简介:
吕梦佳,女,山东省滨州市人,1990年10月出生,学历:本科。
职称:济南广电呀咔咔动漫有限公司动画师,研究方向:动画场景设计,邮编:114001
沈宇峰,男,辽宁省鞍山市,职称:辽宁科技大学建筑与艺术设计学院讲师。