钢笔画 ：杨雨堂《写实钢笔画欣赏》

钢笔画：杨雨堂《写实钢笔画欣赏》
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钢笔画：杨雨堂《写实钢笔画欣赏》
杨雨堂，1956 年生于中国?长春。

ARC Living Master? Gallery 注册艺术家。

1991 年，参加“1991 全国建筑画展”，作品辑入《1991 全国建筑画选》。

2004 年，由辽宁美术出版社出版了《精细钢笔画技法解析》一书。

2004 年，由辽宁美术出版社出版了《精细钢笔画作品选》画集。

2004 年，在中国美术馆举办了“杨雨堂写实钢笔画展”。

2006 年，创办“杨雨堂写实钢笔画”。

2008 年，进入“世界艺术重建中心”（Art Renewal Center）。

2009 年，“第十一届中日韩友好城市交流大会”文化形象大使。

2009 年，JustART-e Gallery 会员。

2009 年，PEREZ FINE ART GALLERIES 会员。

2010 年，入编中国《2010 艺术家图典》。

2010 年，
入驻“国际艺术家在线目录”。

杨雨堂钢笔画欣赏
写实钢笔画，就是采用写实手法进行钢笔画的创作。

这与以往所有的钢笔画有着本质上的不同，以往的钢笔画都有一种“工作”为另一种“工作”服务的迹象，它存在的性质，似乎“永远”没有独立性，即使有的作品独立性较强，也摆脱不了“附属”的命运。

写实钢笔画则不同，它是独立的，它的存在没有“附属”性，它存在的本身就是它的最终结果。

近些年来，有很多人在研究钢笔画，从国内到国外，所出的书籍种类也很多，大家都在“线”上寻找出路。

似乎线的变化越丰富，就说明水平越高。

厚厚的一本书，全是变化多端的“线”。

就这样变来变去，一直变到现在。

其实，钢笔画的创作道理很简单，我们画油画，没有哪个人去注重每一笔形成的“线”，大家都知道去注意所表现的物体的质感，以及心灵深处的感觉。

我们画钢笔画，为什么不能像画油画一样去注意物体的质感，而忽略线的变化呢？只要你客观地表达你对事物的感受，那么，一定会创作出完美的作品的。

写实钢笔画《记忆》尺寸：40X28公分卡纸上海碳素墨水101沾水钢笔2004年杨雨堂
一个画家要有感动，不但要感动别人，更要感动自己。

拥有感动的情绪，才能创作出感人的作品。

挖掘埋藏在内心的感动，就需要我们对世界倾注真情。

一个人的感动究竟从哪里来，这需要我们去研究。

一般人认为，只要我们具备了非常强的绘画基础，就能画出好的作品。

只要我们能从世界的名牌大学走出，就能成为大师，其实这是大错而特错的。

这就像外行认为，凡是能熟练地掌握CAD软件，就会用计算机画出好的图纸一样。

其实，所有的设计师都明白，这是不可能的事。

那么，具备了雄厚的绘画基础，还缺少什么呢？这是所有画者在探索的事情。

在人类社会中，最有价值的东西并不是金钱。

一匹马在战火中勇于救主，一条狗在关键时刻为主人牺牲，这样的事情不胜枚举。

它们不是人类，但是它们却能让我们感动并且铭记。

作品《记忆》让我感动。

这个感动不是《记忆》本身，而是来自遥远时空的记忆。

在我很小的时候，我和母亲曾住在东北的山沟里。

有一天，母亲要带我走出大山，说去找我的父亲。

记得那天，我穿戴一新，母亲带我上了路。

我们走了很久，当我实在走不动的时候，忽然在山坳的深处闪现出一个小小的灰色屋顶。

母亲说，那就是火车站。

我记不得当时是什么样的感觉了，
我只觉得周身在漂浮，眼前一片空白。

月台上，只有我和母亲两人。

眼前的铁轨长而闪亮，像两条白带飘向大山里。

我知道，这条铁轨的一个尽头，就有我的父亲。

我站在月台上，期待着、盼望着……。

山坳传来的一声长鸣，我欣喜若狂，火车来了！
火车真的来了。

我“木”在了那里，如同一台全自动的摄影机，瞬间启动。

眼前的一切，像一帧帧不可磨灭画面，不停地印刻在我的记忆里。

一列吐着白色烟气的火车，鸣叫着出现在大山深坳的转弯处……
人的一生都有一些永不能忘的情景，这些情景会随着时间的久远而愈加地清晰。

什么是生命中重要的东西，当我们远离故土，在天涯海角感受到“曾经”的一瞬时，我们的生命会获得升华。

儿时的时空，已离我远去了，留下的只是不能忘却的记忆。

我常常去寻觅着曾经的感动，我希冀着奇迹的发生。

然而现实，只能让我凭借回忆将感动留在画中。

（杨雨堂）。