高中历史必修3精品教学设计12：第23课 美术的辉煌教案

第23课美术的辉煌
【教学目标】
一、知识与能力
1. 通过掌握主要美术流派的代表人物及代表作品，理解19世纪以来各美术流派产生的社会背景和各流派的基本特点。

2．通过上述知识的学习，进一步提高学生获取和解读历史信息、归纳比较历史问题等方面能力。

二、过程与方法
1. 通过解读图文资料理解认识重要历史现象和问题，学会论从史出、史论结合的历史思维方法。

2．通过体验和感悟历史，并学会与他人交流、合作学习。

三、情感态度与价值观
1. 感受美术大师立足社会，献身事业，开拓创新的可贵人文精神。

2．品悟美术精品的人文魅力，继承优秀的人类文化遗产，培养良好的审美情趣和正确的价值取向。

【教学重点与难点】
重点：19世纪以来的主要美术流派、代表人物、代表作品及其艺术价值。

难点：主要美术流派产生的社会背景、艺术特点和主要美术流派之间的关系。

【教学过程】
导入
《大卫》《希望》
《大卫》是同学们非常熟悉文艺复兴时期的著名雕塑，是人文主义思想的具体体现，它对人体的赞美，表示人们已从黑暗的中世纪桎梏中解脱出来，充分认识到了人在改造世界中的巨大力量。

作为一个时代雕塑艺术作品的最高境界，《大卫》将永远在艺术史中放射着不尽的光辉。

《希望》是19世纪时期的美术作品，曾经让奥巴马感动得热泪盈眶。

这幅画改变了他的生活，也是这幅画让他立志竞选美国总统。

实际上19世纪以来，还有许多许多曾经甚至至今仍感动着我们的作品。

这节课就让我们走进艺术的殿堂，共同去追寻19世纪以来美术的辉煌成就和时代精神。

讲授新课
巡礼篇：色彩交响——欣赏19世纪以来的美术作品
先由学生根据课前准备，自由交流各自所了解的19世纪以来的美术作品，然后师生共同列表归纳19世纪以来主要美术流派、美术大师及其代表作。

在这些美术大师中，哪一个国家的最多？法国。

那么我们巡礼的第一站就是法国。

第一站：法国展厅
第一展厅：英雄和女神
法国画家大卫《马拉之死》法国画家德拉克洛瓦《自由引导人民》
第一幅画是法国画家大卫画的《马拉之死》，请同学们看教材的导言。

马拉是法国大革命的领导人，他的革命活动遭反动势力的痛恨，被反动派暗杀。

请大家看一下马拉的表情，他的表情是怎样的？回答：非常宁静淡定。

这说明画家并没有过分地去渲染他对好友马拉之死的悲伤的情感，保持更多的理性，注重理性。

那么透过马拉安详的表情，画家想向人们传达什么呢？他想向人们传达的是马拉作为法国革命的活动家，他为自己所追求的革命事业而献身，他死得其所，他在你的心目中是一个什么样的人物呢？回答：英雄。

教师归纳：强调理性，选择重大严肃题材，追求英雄主义，这就是新古典主义美术的特点。

观察第二幅画《自由引导人民》，从画中人物的表情、神态，我们看出这是一个群情激昂的斗争场面。

画中的焦点人物是谁？回答：自由女神。

在德拉克洛瓦笔下她是自由女神，在硝烟中，自由女神一手高举法国三色旗，一手提枪，自由女神带领着人民群众朝着什么目标奋勇前进？回答：自由。

从这幅画我们可以感受到画家对自由渴求的强烈情感以及对巴黎人民追求自由精神的歌颂、赞美。

这幅画取自于当时法国的一个真实的革命事件，但是画家却把革命的领导人这个具体的人物想象为自由女神，用夸张的手法向人们展示了一个高大圣洁的革命者形象。

教师归纳：这幅画强调个人情感的表达，强调色彩的作用，这是浪漫主义美术的特点。

第二展厅：一个温柔的海港
一个温柔的海港，一个男人用他热爱的方
式表达着这种温柔。

一瞬间，蛊惑了几百年。

所有的艺术家都能把时间凝固，而在画布
上，莫奈凝固了整个清晨。

如果能这样展示自己的生命，自己的热
爱，生命就多了许多欢喜……
——暮雨精神
接下来让我们共同走进一个温柔的海港，去领略莫奈的《日出·印象》。

仔细观察这幅画，这幅画给你们的感觉是什么？很美。

淡紫色的雾，冉冉升起的红日，朦胧的景色。

我们大家一起来仔细观察这幅画，在这个温柔的海港，平静的海水的颜色是单一的吗？不是，我们可以发现海水的颜色是多种多样的，有淡紫色、白色、黑色、暗红色……等等。

为什么同一地方的海水会出现不同的颜色，是莫奈自己的想象吗？回答：那是光起到的作用。

进行引导：画面上一一轮初升的太阳照在海面上，给你一个什么样的感觉？光照在海面上的角度不同，呈现出不同的颜色。

教师指出：阳光照射到海面上反射出的光线的颜色是不同的。

莫奈正是利用光学领域的新成就捕捉了光和色之下世界万物的“瞬间印象”，表现了微妙的色彩变化。

这就是印象画派的特点。

过渡：下面让我们从法国的塞纳河畔来到俄国的伏尔加河，感受一群纤夫的悲惨生活。

第二站：俄国展厅：一群纤夫的悲惨生活
俄国画家列宾《伏尔加河上的纤夫》
如果说日出给我们一种纯美的印象，那么这幅作品则给我们传递了另外一种情感。

《伏尔加河上的纤夫》是列宾创作的油画，画中展现一群穿着破烂衣衫的纤夫，在酷烈的阳光下，拉着重载货船，在河岸步履沉重地向前行进着。

看了这幅画，你会有什么样的感觉？回答：悲惨，生活困苦。

画中的场景是虚构的，还是现实生活的真实写照呢？回答：真实的写照。

教师归纳：所以关注社会现实，真实反映社会现实，这就是现实主义美术的特点。

过渡：接下来让我们乘着俄国的套车驶向巡礼的最后一站：西班牙，去了解一幅变形的画。

第三站：西班牙展厅：一幅变形的画。

西班牙画家毕加索《格尔尼卡》
想问一下同学们，当你们第一眼看到这幅画的时候，你们明白它说什么吗？
为什么看不懂？回答：抽象，变形。

确实，大家看这幅画上面人物、动物，都与常态不一样，都变形了。

所以同学们看不懂非常正常，因为他的创作风格违法了我们一般人常规的、传统的审美方式。

画家是用一种另类的表现手法表达自己内心的某种感受，并不在乎别人看不看得懂。

教师归纳：反传统、反理性，重视“自我感受”和“自我表现”，这就是现代主义美术的特点。

我们色彩交响的巡礼在西班牙站就告一段落了。

回顾这场巡礼，同学们思考：为什么美术大师们会画出如此精美绝伦的作品，并且同样是美术作品，却各具特色呢？
过渡：下面让我们从画里走出，到画外去解读美术作品背后的历史，分析各个流派产生的历史背景。

探索篇：画里画外——解读美术作品背后的历史
法国艺术评论家丹纳的一段话可以给我们启示。

要了解一件艺术品，一个艺术家，一群艺术家，必须正确地设想他们所属的时代的精神和风俗概况。

这是艺术品最后的解释，也是决定一切的基本原因。

……——丹纳《艺术哲学》那么，究竟是哪些因素推动了美术流派的产生和发展？下面让我们带着问题，探究解读各个流派产生的历史背景。

探究1：新古典主义为什么要呼唤英雄到来？
引导思考：
（1）新古典主义流派产生并发展于哪一时代？18世纪末至19世纪初。

（2）18世纪末至19世纪初，法国爆发了法国大革命，这个时候的法国发生了什么大事呢？回答：巴黎人民发动起义，掀起法国大革命，推翻法国波旁王朝的封建统治；欧洲封建反法同盟的围剿、国内保王党叛乱以及派别的权利之争导致了法国政权更替频繁，资产阶级先后建立了法兰西第一共和国和拿破仑帝国。

教师总结：
18世纪末至19世纪初，法国进行了法国大革命，在这场资本主义制度与封建制度的殊死较量中，资产阶级为了取得法国大革命的胜利以及巩固革命的成果，他们渴望英雄、呼唤英雄的到来！于是他们借助文学和艺术的力量来歌颂英雄，树立英雄主义的气概，培养人们反封建的勇气和斗志，所以新古典主义流派产生的历史背景是法国大革命需要增加人民反封建的勇气和斗志。

探究2:19世纪初至19世纪中期，为什么会诞生浪漫主义美术？
我们看到德拉克洛瓦在他的画布上充满着大胆、夸张的想象，借助色彩营造出千军万马的磅礴气势，借助自由女神号召人民为自由而战，为什么德拉克洛瓦在画中不是遵循启蒙思想家们提倡的理性,而是运用夸张、象征、想象的手法来表达自己强烈的情感？
教师在学生回答基础上归纳：资本主义政权建立后，启蒙学者所描绘的自由、民主、平等、博爱的美好景象没有真正的实现，人们对启蒙运动宣扬的理想王国越来越感到失望，对现实强烈的不满，于是在艺术领域，他们各种各样大胆、夸张的手法来表达人民对幸福生活的追求这种炙热的情感，产生了浪漫主义流派。

探究3：现实主义美术是怎样诞生的？
列宾的《伏尔加河上的纤夫》创作时间是1873年，这一时期的欧洲形势怎么样？
回答：19世纪中期，第一次工业革命已经完成，资本主义统治加强。

但我们却看到列宾笔下的11位纤夫，衣衫褴褛、生活艰苦，他们是社会财富的创造者，但是却过着最悲惨的生活。

画家列宾将他对统治者的憎恨以及对劳动人民悲惨生活的深切同情，通过自己高超的画技完美地融入了画中。

教师归纳：19世纪中期，虽然第一次工业革命已经完成，资本主义经济迅速发展，但是资本主义的弊端越来越暴露，社会矛盾日益突出，人们产生了不满和苦闷的情绪。

艺术家开始从追求幻想中的理想社会转向关注现实，对现实加以暴露和批判。

这就产生现实主义美术流派。

探究4：印象画派为什么与“光”结下了不解之缘？
我们欣赏几幅作品，印象画派大师莫奈运用光和色凝固了整个清晨，塞尚用光表现了房子空间的色彩，凡高用光和色描绘了夜晚的星月。

他们都利用了光线的反射来描绘五彩斑斓的世界。

思考：印象画派为什么与“光”结下了不解之缘？为什么直到19世纪下半叶，画家才有可能运用到光学理论来作画呢？
教师根据回答归纳：19世纪下半叶，第二次工业革命兴起。

光学理论是这次科技革命的成果。

因此，是社会经济的发展特别是第二次工业革命的推动使印象画派“光”结下了不解之缘。

探究5：现代主义美术家为什么会有反传统的叛逆意识？
20世纪，发生了哪些大事？两次世界大战。

而在第二次世界大战之间，经济领域还引发了一场惨烈的地震！――经济大危机！这一切给人类自身带来了什么影响？人类颤栗在动荡、对抗、分裂和苦难的呻吟中。

在这个过程中，西方传统的精神文明和价值观念被冲跨了，反传统和反理性的思潮大行其道。

两次世界大战和经济危机使人类的心灵受到极大的震撼！传统的艺术形式能诠释人类产生的那种愤怒、消极、悲观、失望等各种各样复杂的情感吗？不能。

毕加索用变形线条成就了《格尔尼卡》，他要表达的主题是什么？是对第二次世界大战中法西斯德国暴行的控诉。

变形的线条正式毕加索愤怒的情感的体现。

另外，20世纪，工业发展的情况怎样？西方科学技术飞速发展，工业化程度不断提高。

但是工业化所带来的快节奏家加剧了人们的紧张感，传统的艺术表现形式已经无法满足人们的精神需求。

而科技的发展又拓宽了人们的视野，促使人们思考绘画艺术还应有的别的功能。

因此，他们尝试用新的表现形式和艺术精神进行创作。

这就造就了现代主义美术流派。

教师总结：20世纪是人类历史上最辉煌的世纪，但同时又充满令人心悸的动荡不安：战争的幽灵、革命的暴力、工业文明和科技的双刃剑、价值的迷失、未来的冲击……这一切现代主义美术流派得以萌生的土壤。

所以现代主义流派产生的背景是两次大战给人们心灵造成创伤；工业化加剧了人们的紧张感；科技发展拓宽了艺术家的视野。

我们从画里走出，到画外去解读了美术作品背后的历史，从总体上说美术流派的产生和发展跟什么因素有关？
我们可以看到法国大革命推动了新古典主义流派的产生和发展；资产阶级的统治使人们感到失望和不满，由此产生了浪漫主义流派和现实主义流派；两次世界大战也引发了美术流派的
变化－现代主义流派的产生。

资本主义经济的迅速发展，工业革命的推动，也成为了美术流派发展变化的重要因素，如印象画派、现代主义流派等等。

教师归纳：总体上说美术流派的产生和发展由当时社会政治经济决定的。

这就是我们通常所说的“一定时期的文学艺术是一定时期的社会政治经济在意识形态领域的反映”。

师生一起用表格总结：
【本课小结】
结束篇：超越时空——感受永恒的时代精神
随着时光的流逝，这些艺术家和这些作品离我们渐行渐远，但是有些东西已经超越时空成为我们心中的永恒！
我们来看镜头一：《和平鸽》
《和平鸽》是毕加索另一幅著名的作品，它曾作为1949年在巴黎召开的世界和平大会的会徽，它表达了作者对和平的追求和呼吁，希望人类能和平发展，和平相处，折射出作者对人类命运的关注。

那么从毕加索这位美术大师的身上，我们能得到什么启发？
爱好和平……
不仅仅是爱好和平，我们大家作为地球村的一员，难道不应该为他的和平发展尽一份绵薄之力吗？这就是我们常说的一个人应有的社会责任感。

大家想一想，如果在这个世界上，每一个人都有一份责任感，那世界会变得越来越美好，我们每个人生活会越来越幸福。

我们来看镜头二：《希望》
《希望》是19世纪瓦兹的作品，它是一幅浪漫主义代表作品。

画面上一个年轻女子独自一人坐在象征世界的地球上面，身体向前倾斜，低垂着头，眼睛被蒙上绷带，说明眼睛受到极度伤害，手里拿着古希腊七弦琴，也被毁坏得只剩下一根琴弦。

假如你是她，处于她那种境地，你是一种什么样的心境？绝望，孤独无助。

但是画家却给这幅画命名为希望。

为什么取名为希望，他想告诉我们什么呢？不论任何时候都不能放弃希望。

是的，人生道路上遇到任何困难我们都永不放弃追求希望。

我们今天生活在一个既是发展的社会又是一个充满破坏，充满危机的社会，在这种动荡的时代，我们都要坚守希望和信念，只要我们一直坚持着，相信一切都会雨过天晴，前面迎接我们的将是一个绚丽多彩的世界。

板书设计：
巡逻篇：色彩交响——欣赏19世纪以来的美术作品
第一站：法国展厅
第一展厅：英雄和女神
第二展厅：一个温柔的海港
第二站：俄国展厅：一群纤夫的悲惨生活
第三站：西班牙展厅：一幅变形的画。

探索篇：画里画外——解读美术作品背后的历史
探究1：新古典主义为什么要呼唤英雄到来？
探究2:19世纪初至中期，为什么会诞生浪漫主义美术？
探究3：现实主义美术是怎样诞生的？
探究4：印象画派为什么与“光”结下了不解之缘？
探究5：现代主义美术家为什么会有反传统的叛逆意识？
结束篇：超越时空——感受永恒的时代精神
【教学反思】本课讲授美术的辉煌，切忌上成美术鉴赏课，要把重点放在分析这些美术作品产生的时代背景以及所蕴涵的时代精神，这样才是真正的历史课，这节课的第二部分即探索篇：画里画外——解读美术作品背后的历史，体现了鲜明的历史性。