是什么使美术作品如此的千姿百态分析理解美术作.

《是什么使美术作品如此的千姿百态——分析理解美术作品的创作意图》教学课例

一、教学设计：

（一）教材分析

艺术家的创作意图是我们欣赏、理解美术作品的重要环节，本课讲述了任何艺术家的创作都不是随意而为的,而是表达了艺术家的某种创作意图。这种创作意图可能针对现实,也可能针对艺术，但无论针对什么，它与艺术家所生存的社会环境和文化情境有着密不可分的联系。针对艺术家的创作意图是如何体现的这个问题，本课主要是从具象艺术、意象艺术、抽象艺术三种不同美术类型来对此展开分析的。

（二）教学目标

1、知识与技能：引导学生分析理解艺术家的创作意图，使学生能从艺术家创作意图的角度，分析、理解美术作品。

2、方法与过程：本课作为鉴赏美术作品的重要组成部分，可以采用讲授、提问、探究、展示等方法来完成本课的教学目标，并以老师为主导，学生为主体的方式来启发学生进行思考，调动学生的积极性，提高学生的欣赏水平及能力。

3、情感、态度、价值观：通过本课的学习，使学生在欣赏美术作品时能够关注艺术家的创作意图，进一步理解艺术家在作品中试图表达的思想与情感，提高学生美术欣赏能力。

（三）教学重点与难点：

1、教学重点：让学生认识并理解艺术家的创作并不神秘，艺术家的作品都是表现了艺术家的某种创作意图，这种意图又都有现实的依据。同时，不同的美术类型表现创作意图的方式也是不同的。

2、教学难点：分清艺术家的创作意图与美术作品的内容、形式之间的关系。

（四）学生分析：

高中学生往往对艺术家的创作有一种神秘感，面对美术作品不知如何进行分析。本课试图让学生能学会从创作意图角度分析作品，学生理解起来有一定的困难。但高中学生同时也具有一定的逻辑思维能力，可以通过归纳、分类、总结等方法，引导学生理解同类型美术作品背后的创作意图，提升学生进行美术鉴赏的能力。

（五）教具：

图片、计算机、投影机。

（六）课时：

1课时。

（七）教学过程

（八）板书设计

一、意图来源：

1、针对社会现实以表明自己的态度、情感

2、针对艺术问题阐述自己的观点、主张

二、影响因素：

1、现实方面

2、艺术方面

3、社会和文化情境

三、不同类型美术作品中创作意图的体现：

1、具象艺术

2、意想艺术

3、抽象艺术

4、观念艺术

二、教学实录：

（一）片段前准备

老师活动：针对美术作品中艺术家的创作意图是如何体现的这一问题，把全班同学分成A、B、C、三组，分别讨论艺术家的创作意图是如何在具象艺术、意象艺术、抽象艺术中体现的。分组讨论后，先让每组同学自由回答，然后每组选一名代表进行总结。

学生活动：各组学生针对各自的问题复习以前学过的具象艺术、意想艺术、抽象艺术，阅读本课内容后，讨论各组的问题。

老师活动：准备相关资料、教学设备。

（二）教学片段

片段一：具象艺术是如何传达艺术家创作意图的？

老师：播放国歌，创设情景，展示图片《开国大典》。提问：这幅作品表现什么样的场面？

学生一：这是1949年毛泽东在天安门城楼上宣布中华人民成立了的一个场面。。

老师：你怎么知道的？（顺向诱导）

学生一：因为在画面的中心塑造了人民领袖毛泽东的庄严形象，他正在宣布：“中华人民共和国成立了”，这说明了这是一个新的时代的开始，画面上朱德、刘少奇、宋庆龄等领导人物的脸上也因此露出了自豪的笑容。

学生二：作品具有喜庆的气氛，如：红地毯、红柱子、红灯笼、远处的红旗和蓝色的天空、黄色的菊花、远处的绿树，这些鲜艳色彩不仅对比强烈，而且营造了喜庆、庄严的气氛。

学生三：拍摄的《开国大典》的照片和董希文的作品《开国大典》并不完全一致。（很好！拿照片与油画作品比较，观察的很仔细！）老师：有哪些不同呢？

学生三：照片上左右两边都有领导人物，而董希文的作品《开国大典》把领导人物都安排到左边，另外董希文画的大红柱子位置如果是对现实的描绘的话，那么毛主席站的位置应该有个红柱子，但作品里面没有，说明作者在这里进行了主观处理。（不错！善于思考。）

老师：那画家为什么这样做呢？

学生四：这样可以集中表现宏大的游行队伍和辽阔的天空，从而突出开阔大典盛况和宏伟的气势。

学生五：长方形的构图不仅展现出开阔、明丽的天空，而且也象征祖国的未来前程似锦、光明灿烂。（想象力很丰富）

学生六：作者以近乎平涂的手法和单纯、艳丽的色彩表现出其对民族油画语言的追求。

本组代表总结：本作品代表具象艺术是如何传达艺术家的创作意图的？通过我组人员对《开国大典》鉴赏，由此得出必须收集形象（国家领导人），创造出典型的艺术形象（毛泽东），然后构成一个完整的故事情节（开国大典），并营造出故事的典型环境（喜庆的民族特色），使画面更具有真实性和可读性。艺术家的创作意图是要表达一个新时代的开始，表现了中国人民摆脱了三座大山压迫，从此翻身解放的豪迈的精神风貌。色彩上借鉴我国传统民间艺术和中国传统的工笔重彩画法，强调色彩的单纯与强烈的对比，从而增强了这一具有历史意义的节日气氛。

片段二：在意象艺术中艺术家是如何表达创作意图体现的？

老师：B、组的同学以汉代画像《荆轲刺秦王》和莫奈作品《卢昂大教堂》为例，说说意象艺术是如何体现艺术家的创作意图的？

老师：你们知道《荆轲刺秦王》的故事吗？

学生一：荆轲是战国末年齐国人，因受燕国太子丹的赏识而被奉为上宾。太子丹为摆脱燕国被秦国灭亡的危险，派荆轲出使秦国，借贡献燕国地图和送上秦国叛将樊於期的头为名，行刺秦王。画像石上描绘的就是这一事件最动人心魄的场面：当秦王接见荆轲时，荆轲献上地图，在藏于地图中的匕首即将显露之际，一把抓住秦王的袖子，将匕首刺向秦王。但未刺中，秦王急忙躲闪，慌乱中连自己身上所佩的长剑也来不及拔出来，而秦王左右的官员也因秦王明令任何人不得带兵器上殿，只得以衣袖扑打刺客。在这危急之际，御医夏无且急中生智以药囊掷中荆轲，使秦王有机会拔出长剑砍断荆轲左腿。这时荆轲只得拼命将匕首向秦王掷去，结果只击中了殿中的铜柱。从殿外赶来的卫兵最后将荆轲和他的随从当场杀死。

老师：你知道哪个是秦王吗？

学生二：右边的是。

老师：为什么？

学生二：从他们的动作、戴的帽子以及匕首刺向柱子的方向可以判断出来。（观察的很细致）

老师：作品是如何体现艺术家的创作意图呢？

学生三：作品中秦王在“逃”，荆轲在“追”，说明当时的气氛很紧张。

学生四：作品中匕首穿透铜柱，显然是一种夸张，这不仅渲染了荆轲掷出匕首的力量之大，还突出了这是一场生死搏斗的激烈紧张气氛。

学生五：在作品中，作者并没有着意刻画人物表情和心理活动，而是通过整体的渲染直接传达出作者的意图。

老师：莫奈作品《卢昂大教堂》又是如何体现艺术家的创作意图的呢？

学生六：拍摄的《卢昂大教堂》照片与莫奈的两幅《卢昂大教堂》作品并不完全一样，甚至莫奈所画的两幅《卢昂大教堂》从色彩上看也是不一样的，说明教堂是什么样子对作者来说对并不重要，重要的是由色点的融合所营造出的整体光色氛围和效果，所以作品是凭画家对卢昂大教堂的感觉来画的。