爱伦坡恐怖小说的诗意化

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爱伦坡的梦中之梦解读

爱伦坡的梦中之梦解读

爱伦坡的梦中之梦解读【最新版】目录1.爱伦坡其人及其作品2.梦中之梦的故事梗概3.梦中之梦的文学意义及主题4.梦中之梦的象征意义5.结论正文1.爱伦坡其人及其作品爱伦坡(Edgar Allan Poe)是美国文学史上著名的短篇小说家、诗人和文学评论家,他的创作对后世产生了深远的影响。

他生活在 19 世纪的美国,作品以神秘、恐怖和黑暗风格著称。

爱伦坡的一些著名作品如《破镜》、《乌鸦》和《红死病》等,都反映出他对人类内心深处的探索和挖掘。

2.梦中之梦的故事梗概《梦中之梦》是爱伦坡的一篇短篇小说,讲述了一个名叫伦普的男子,在梦中经历了一个充满离奇和恐怖的故事。

在梦中,伦普发现自己被埋葬在一个地下墓穴中,正当他绝望之际,一个长着狮子头的生物出现在他的面前,告诉他可以通过喝一种药水来忘却痛苦。

喝下药水后,伦普进入了另一个梦境,但这个梦境同样充满了恐怖和痛苦。

在经历了种种折磨后,伦普终于从梦中醒来,却发现自己仍然无法摆脱那些恐怖的回忆。

3.梦中之梦的文学意义及主题《梦中之梦》是爱伦坡探讨人类内心恐惧和痛苦的代表作之一,通过描绘伦普在梦中所经历的种种恐怖和痛苦,表现了人类内心深处的挣扎和无奈。

作品的主题可以理解为:痛苦和恐惧往往来源于内心,是人类无法逃避的现实。

这种主题在爱伦坡的其他作品中也得到了不同程度的体现。

4.梦中之梦的象征意义在《梦中之梦》中,许多元素具有象征意义。

例如,地下墓穴象征死亡和埋葬,狮子头生物则象征恐惧和痛苦。

这些象征意义反映了爱伦坡对人类内心世界的深入挖掘,以及对生命的悲观态度。

通过这些象征,爱伦坡传达了他对人类命运的思考和警示。

5.结论总之,《梦中之梦》是爱伦坡的一部具有深刻内涵和象征意义的短篇小说,通过描绘主人公伦普在梦中所经历的恐怖和痛苦,表现了人类内心深处的挣扎和无奈。

allan poe 最著名的诗

allan poe 最著名的诗

《乌鸦》和《安娜贝尔·李》等是爱伦·坡最著名的诗。

1.爱伦·坡(Edgar Allan Poe,1809年1月19日-xxx),美国文学家、诗人、小说家、文学评论家和编辑,被誉为恐怖文学和侦探小说之父,以其心理恐怖文学作品著称。

2.《乌鸦》是爱伦·坡最著名的诗之一,它被认为是美国文学史上最伟大的作品之一,直到今天它仍然具有深远的影响力。

3.这首诗以诗人孤独和悲伤的内心世界为主题,描述了一个孤独哀伤的男子,因失去了心爱的女人琳达而陷入绝望之中。

4.诗中的“乌鸦”代表了逝去的象征,它不断地重复“从未更”这句话,无情地嘲讽诗人,使他更加绝望和绝望。

5.《乌鸦》采用了复杂的韵律和押韵,诗歌节奏感极强,语言精练而深刻,给人以极强烈的震撼。

6.另一首著名的爱伦·坡的诗是《安娜贝尔·李》,它也是他的代表作之一,被认为是恐怖文学史上的经典之作。

7.《安娜贝尔·李》以其超凡的想象力和深刻的洞察力,揭示了诗人对已故恋人的思念之情,以及对逝去爱情的深深怀念。

8.这首诗以其独特的想象力和对逝去的恐惧感,将爱情和逝去结合在一起,表现出了爱伦·坡深沉的内心世界和对恐怖的探索。

9.《乌鸦》和《安娜贝尔·李》都具有极强的艺术价值和文学价值,它们对后世的文学创作产生了深远的影响,成为了后世文学作品的重要源泉。

10.爱伦·坡最著名的诗《乌鸦》和《安娜贝尔·李》不仅在诗歌创作上具有极高的艺术价值,而且在文学史上还产生了深远的影响,成为了美国文学史上的经典之作。

爱伦·坡(Edgar Allan Poe)以其独特的文学风格和对人性黑暗面的深刻洞察而闻名。

在他那短暂而不幸的一生中,他留下了许多著名的作品,其中最著名的当属《乌鸦》和《安娜贝尔·李》这两首诗。

《乌鸦》中的主人公,原本是一个愉快的年轻人,然而他的丧偶给他带来了无尽的痛苦和绝望。

坡诗歌中的黑夜意象

坡诗歌中的黑夜意象

切都是虚幻 , 一切都是梦。坡笔下的人物似乎都沉
浸 在孤寂 的夜色 和 阴郁 的月光 里 , 意识 里过 去并 潜
非历史 , 未来 只余死亡 , 现在只剩忧伤 、 绝望 、 回忆
和 幻 觉 。坡 大 部 分 的诗 歌 宛 如遥 远 冬 夜 的 一 轮残
望。如《 乌鸦》 描写的是充满死亡的灰烬 、 幽灵般的 影子、 悲哀的回忆 以及破碎希望的阴郁子夜。 丽诺 《 尔》 述说的是为冥河上漂浮的圣洁灵魂 敲响丧钟的 黑夜。尤娜路姆》 《 则描述了荒凉十月中的一个孤寂 夜晚 , 这样的夜晚有着灰暗的天空 、 干枯的树叶 、 昏 暗的湖泊以及孤魂野鬼出没的林地 。 此外 ,安娜贝 《 尔 ・ 描述 了寒风凛冽 的黑夜 , 李》 在临海的王国里 , 黑夜 中 ,凛冽寒风云 中起 ,冻煞我 的安娜 贝尔 ・ “ 李” 3钟》 。[ ] 述说 了在空气冰凉的黑夜 中, 《 点缀于天 幕 的星星 ,闪耀着水 晶般 的光芒 ,远方却传来 了
亡 以更深 奥 的 内涵 。
写起 到 了至 关重 要 的作用 , 这也 可 以说 是其 诗歌 的

个 独特之 处 。
二、 坡对 黑夜偏 爱 的原 因
纵观爱 伦 ・ 的作 品 , 坡 我们 不难 发现 , 论在 他 无 的小说 中还 是在 诗歌 中 , 都 对黑 夜情 有独 钟 。那 坡 么究 竟 是 什 么原 因导致 了坡 对黑 夜 无 与伦 比 的偏 爱 呢?据笔 者 归纳 , 主要有 以下 几个 方 面的 因素 :
坡诗 歌 中的黑夜意象
唐勤芳
( 西 师范 大学 广 外 国语 学院 ,广 西 桂林 510) 404

要: 爱伦 ・ 坡是美国著名的诗人 , 他的诗歌大多数是以黑夜和梦境为背景。 本文从黑夜意象这一角

爱伦坡的梦中之梦解读

爱伦坡的梦中之梦解读

爱伦坡的梦中之梦解读摘要:1.爱伦坡简介2.《梦中之梦》的创作背景3.《梦中之梦》的故事情节4.《梦中之梦》的主题解析5.《梦中之梦》的艺术特色6.总结正文:【1.爱伦坡简介】艾德加·爱伦·坡(Edgar Allan Poe,1809-1849),美国著名文学家、诗人、文艺评论家,被认为是美国浪漫主义运动的代表人物之一。

他的作品以神秘、恐怖、惊悚为主题,独树一帜,对后世作家产生了深远影响。

【2.《梦中之梦》的创作背景】《梦中之梦》(The Sandman)是爱伦坡创作于1848 年的一篇短篇小说。

故事讲述了一个因沉溺于梦幻而逐渐走向崩溃的男子,反映了作者对现实与梦境、生与死等哲学命题的思考。

【3.《梦中之梦》的故事情节】故事的主人公是一位名叫奥古斯特·杜潘的男子,他痴迷于梦境,深信梦中的世界比现实更加真实。

在一场大病之后,他陷入了长时间的昏迷。

在昏迷中,他梦见了一个手持沙漏的神秘沙曼人,沙曼人告诉他,他将永远陷入梦境,不再醒来。

然而,在梦境中,奥古斯特却因无法忍受恐怖的梦魇而祈求醒来,最终在现实与梦境的交织中痛苦死去。

【4.《梦中之梦》的主题解析】《梦中之梦》探讨了现实与梦境、生与死之间的界限。

爱伦坡通过描绘主人公对梦境的沉溺,以及他在梦境与现实之间的挣扎,表达了对人类命运的无奈和悲观。

在作品中,梦境成为了一个象征,寓意着人生的无常和无法逃离的宿命。

【5.《梦中之梦》的艺术特色】爱伦坡在《梦中之梦》中运用了丰富的象征和隐喻,例如沙漏、沙曼人等,增强了作品的意象和氛围。

此外,爱伦坡以第一人称的视角叙述,使读者更容易感受到主人公在现实与梦境之间挣扎的心理状态。

这种独特的叙事手法使得作品具有很强的代入感,令人回味无穷。

【6.总结】《梦中之梦》作为爱伦坡的一部经典短篇小说,以神秘、恐怖的氛围展现了现实与梦境、生与死之间的纠葛。

通过对主人公心理状态的细腻描绘,作品传达了作者对人类命运的悲观看法。

浅论爱伦·坡推理小说的“恐怖”主题

浅论爱伦·坡推理小说的“恐怖”主题

文学评论·外国文学浅论爱伦•坡推理小说的“恐怖”主题王红玲 甘肃工业职业技术学院摘 要:爱德加•爱伦•坡的推理小说具有很高的艺术成就,并有着独特的艺术理论与审美追求。

本文从三个角度分析爱伦•坡推理小说“恐怖”的主题,以加深对其作品内涵的进一步理解。

关键词:爱伦•坡;推理小说;小说主题作者简介:王红玲(1972-),女,甘肃天水人,甘肃工业职业技术学院讲师。

[中图分类号]:I106 [文献标识码]:A[文章编号]:1002-2139(2019)-24-139-01一、前言爱德加•爱伦•坡是19世纪美国诗人、文学评论家、小说家, 也是西方推理小说的鼻祖。

他创作了四篇推理小说:《莫格街血案》(Murders In the Rue Morgue)、《玛丽•罗热谜案》(The Mystery of Marie Roget),《金甲虫》(The God-Bug)和《失窃的信》(The Purloin Letter),有着非常高的艺术价值。

二、爱伦•坡小说的“恐怖”主题推理小说的特点是严谨的逻辑推断,文章结构的前后呼应,心理描写的客观细致。

作家对自己的作品有清晰认识,知道如何使整部作品神秘莫测,使故事严丝合缝。

他要统筹安排文章的情节,梳理故事的紧张节奏,整合故事的逻辑思维。

爱伦•坡是创作推理小说的天才,他的作品就是这类小说类型最精彩的呈现,每部作品都充满神秘恐怖的气氛,让人沉浸其中。

爱伦•坡有过悲惨的童年,造就他善于幻想的思维方式,这对于一个作家来说影响至深。

他在生活中关注恐怖怪异的事件,在作品中描述罪恶事件的发生,他特别善于推理阴暗的思维走向,营造恐怖绝望的氛围,他的作品令后人拍案叫绝,部部都是侦探经典。

对罪恶思维的缜密推理,对恐怖氛围的精巧营造,让爱伦•坡创作小说具有与众不同的魅力,读完久久沉浸其中不能自拔。

爱德加•爱伦•坡的小说无论什么题材,都有着荒诞恐怖的基调。

他的故事题材广泛,寓意深刻,极为深入地反映主人公灰暗的内心世界,但几乎每个故事都阴沉积郁,有种浓厚的“恐怖”主题。

骇人而美丽 恐怖而刺激——爱伦·坡恐怖小说的恐怖意象

骇人而美丽 恐怖而刺激——爱伦·坡恐怖小说的恐怖意象

骇人而美丽恐怖而刺激——爱伦坡恐怖小说的恐怖意象张玉娟【期刊名称】《苏州教育学院学报》【年(卷),期】2012(029)005【摘要】埃德加·爱伦·坡的恐怖小说,在颓废、怪诞和阴郁中透出幻觉般深邃的美,引起了世人瞩目。

这种恐怖效果的实现,一个主要途径就是大量恐怖意象的使用。

这些意象与爱伦·坡自身的经历、个性气质以及当时的文坛主流有关,但郝经过了爱伦·坡独具匠心的艺术创造。

众多恐怖意象中,场景意象群、关女意象群、动物意象群占据了主要位置,对这三者的研究可以今读者深刻了解其恐怖小说的内涵和魅力。

%Edgar Allan Poe's horror fictions are well-known for a profound beauty of decadence, grotesqueness and gloominess. In order to achieve horrible effects, Poe uses an important technique --the selection of numerous horrible images, which has much to do with Poe's experiences, idiosyncrasies and the literary mainstream of the time. But these imagesare all recreated by Poe's original art. The connotation and artistic charmof Poe's horror fictions can be deeply understood from three main groups of images, which are groups of scene image, groups of beauty image, and groups of animal image.【总页数】4页(P43-46)【作者】张玉娟【作者单位】华东师范大学中国语言文学系,上海200241【正文语种】中文【中图分类】I106【相关文献】1.使恐怖更恐怖--从俄罗斯形式主义解读爱伦·坡的恐怖小说 [J], 刘玉红2.恐怖与美丽——浅议埃德加·爱伦·坡恐怖小说创作特点 [J], 杨华;滕青3.恐怖之魅——浅析爱伦·坡恐怖小说 [J], 雷莉4.恐怖的力量——评爱伦·坡的恐怖小说 [J], 李云川5.精心制造的恐怖——浅析爱伦·坡恐怖小说的艺术表现手法 [J], 朱俊霞因版权原因,仅展示原文概要,查看原文内容请购买。

The Raven中英文赏析

The Raven中英文赏析

哥特式文学首先盛行于18,19世纪的西方世界,旨在描述发生在充满神秘与恐怖氛围中的传奇经历。

许多学者认为,“哥特元素大都运用于小说创作,而诗歌则由于受到情节、节奏与韵律的限制而缺少叙述哥特故事的基础条件” (Tzvetan 25-26)。

但部分学者则坚信“哥特元素不仅存在于小说中,在诗歌当中亦可以分外活跃”(刘守兰:55)。

作为美国哥特文学大师与先驱,埃德加·爱伦坡的短篇小说以及他的诗作都充满了哥特式的神奇色彩。

但是大多数学者仅将研究聚焦于其短篇小说中的哥特研究,而忽视了该元素在其诗歌中也存在的现实。

一、爱伦坡所持的哥特式文学理论爱伦坡对美好事物的凋零有着强烈的迷恋。

追根究底,这还源于他儿时的丧亲之痛,与中年的丧妻之痛。

而已逝女子的影子常在他脑海里盘旋,引领他在诗歌王国里翱翔。

哥特式风格又恰如其分地被其用于诠释他心底深处的恐惧与压抑。

众多作家在描写恐怖情节时,常对外部环境进行大力渲染,而他则更注重对人内心世界的雕琢。

他深信“诗歌的最好主题是死亡,尤其是美丽尤物的死亡,将毫无疑问是世界上最具诗意的主题(Poe:133-140)”。

他用诗歌践行了自己的写作原则,并将一生都奉献给了这种哀伤的美丽。

为更清晰地展现爱伦坡的哥特式写作风格,本文将以《乌鸦》为例并诠释其中所蕴含的死亡之美与哥特式元素。

二、意象塑造1、人与物的塑造《乌鸦》塑造了两个重要形象:年轻男子与乌鸦。

悲伤的男子刚失去他最爱的女子,他企图沉浸于书以忘却伤痛,但一切都是徒劳,他越看书,越被寂寞与悲痛侵蚀;而象征死亡与不祥的乌鸦却在午夜,飞入这间男子曾常与故去情人蕾诺相会的小屋。

此外,诗人还塑造了两个对诗的主旨起重要作用的意象。

其一为黑色,“纯色调可使人产生快乐或抑郁之感”(朱立元:489-490)。

诗中所连续采用的黑色背景,可使读者感到压抑,从而感受男子心底的恐惧与悲痛。

诗中反复出现的“永远不再”亦可看作一种特殊形象。

除该词的原意外,它还具有象征意义。

爱伦·坡(EdgarAlanPoe)诗选

爱伦·坡(EdgarAlanPoe)诗选

爱伦·坡(EdgarAlanPoe)诗选埃德加·爱伦·坡(Edgar Allan Poe)(1809~1849),十九世纪美国诗人、小说家和文学评论家,美国浪漫主义思潮时期的重要成员。

在世时长期担任报刊编辑工作。

其作品形式精致、语言优美、内容多样,在任何时代都是“独一无二”的风格。

坡以神秘故事和恐怖小说闻名于世,他是美国短篇故事的最早先驱者之一,又被尊为推理小说的开山鼻祖,进而也被誉为后世科幻小说的始祖。

他是第一个尝试完全依赖写作谋生的知名美国作家,从而导致贫困潦倒。

致海伦海伦啊,你的美貌对于我,就象那古老的尼赛安帆船,在芬芳的海面上它悠悠荡漾,载着风尘仆仆疲惫的流浪汉,驶往故乡的海岸。

你兰紫色的柔发,古典的脸,久久浮现在波涛汹涌的海面上,你女神般的风姿,将我带回往昔希腊的荣耀,和古罗马的辉煌。

看,神龛金碧,你婷婷玉立,俨然一尊雕像,手提玛瑙明灯,啊,普赛克,你是来自那神圣的地方!安娜蓓尔·李那是在许多年、许多年以前,在海边的一个王国里住着位姑娘,你可能也知道她名叫安娜蓓尔·李:这姑娘的心里没别的思念,就除了她同我的情意。

那时候我同她都还是孩子,住在这海边的王国里;可我同她的爱已不止是爱--同我的安娜蓓尔·李--已使天堂中长翅膀的仙子想把我们的爱夺去。

就因为这道理,很久很久前在这个海边的王国里,云头里吹来一阵风,冻了我美丽的安娜蓓尔·李;这招来她出身高贵的亲戚,从我这里把她抢了去,把她关进石头凿成的墓穴,在这个海边的王国里。

天上的仙子也没那样快活,所以把她又把我妒忌--就因为这道理(大家都知道),在这个海边的王国里,夜间的云头里吹来一阵风,冻死了安娜蓓尔·李。

我们的爱远比其他人强烈--同年长于我们的相比,同远为聪明的人相比;无论是天国中的神人仙子,还是海底的魔恶鬼厉,都不能使她美丽的灵魂儿同我的灵魂儿分离。

因为月亮的光总叫我梦见美丽的安娜蓓尔·李;因为升空的星总叫我看见她那明亮眼睛的美丽;整夜里我躺在爱人的身边--这爱人是我生命,是我新娘,她躺在海边的石穴里,在澎湃大海边的墓里。

爱伦坡诗歌《乌鸦》中的哥特式体现(精)

爱伦坡诗歌《乌鸦》中的哥特式体现(精)

爱伦坡诗歌《乌鸦》中的哥特式体现【摘要】本文以美国哥特式文学的开拓者与大师,埃德加·爱伦坡的著名诗歌《乌鸦》为例,通过对诗歌意象塑造因素:人与物的塑造、场景设置、问答设置;写作手法中的:象征、韵律与节奏、措辞特点的分析,论证哥特式风格在作品中的成功运用与重要作用。

【关键词】《乌鸦》,哥特式文学,埃德加·爱伦坡哥特式文学首先盛行于18,19世纪的西方世界,旨在描述发生在充满神秘与恐怖氛围中的传奇经历。

许多学者认为,“哥特元素大都运用于小说创作,而诗歌则由于受到情节、节奏与韵律的限制而缺少叙述哥特故事的基础条件” (Tzvetan 25-26)。

但部分学者则坚信“哥特元素不仅存在于小说中,在诗歌当中亦可以分外活跃”(刘守兰:55)。

作为美国哥特文学大师与先驱,埃德加·爱伦坡的短篇小说以及他的诗作都充满了哥特式的神奇色彩。

但是大多数学者仅将研究聚焦于其短篇小说中的哥特研究,而忽视了该元素在其诗歌中也存在的现实。

一、爱伦坡所持的哥特式文学理论爱伦坡对美好事物的凋零有着强烈的迷恋。

追根究底,这还源于他儿时的丧亲之痛,与中年的丧妻之痛。

而已逝女子的影子常在他脑海里盘旋,引领他在诗歌王国里翱翔。

哥特式风格又恰如其分地被其用于诠释他心底深处的恐惧与压抑。

众多作家在描写恐怖情节时,常对外部环境进行大力渲染,而他则更注重对人内心世界的雕琢。

他深信“诗歌的最好主题是死亡,尤其是美丽尤物的死亡,将毫无疑问是世界上最具诗意的主题(Poe:133-140)”。

他用诗歌践行了自己的写作原则,并将一生都奉献给了这种哀伤的美丽。

为更清晰地展现爱伦坡的哥特式写作风格,本文将以《乌鸦》为例并诠释其中所蕴含的死亡之美与哥特式元素。

二、意象塑造1、人与物的塑造《乌鸦》塑造了两个重要形象:年轻男子与乌鸦。

悲伤的男子刚失去他最爱的女子,他企图沉浸于书以忘却伤痛,但一切都是徒劳,他越看书,越被寂寞与悲痛侵蚀;而象征死亡与不祥的乌鸦却在午夜,飞入这间男子曾常与故去情人蕾诺相会的小屋。

爱伦-坡《厄舍古屋的倒塌》主要内容概要及赏析

爱伦-坡《厄舍古屋的倒塌》主要内容概要及赏析

爱伦-坡《厄舍古屋的倒塌》主要内容概要及赏析(最新版)编制人:__________________审核人:__________________审批人:__________________编制单位:__________________编制时间:____年____月____日序言下载提示:该文档是本店铺精心编制而成的,希望大家下载后,能够帮助大家解决实际问题。

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爱伦坡的梦中之梦解读

爱伦坡的梦中之梦解读

爱伦坡的《梦中之梦》是一篇具有强烈心理悬疑氛围的短篇小说。

故事以一个名叫伦普的男子为主角,他经历了一个充满离奇和恐怖的梦境。

首先,从叙事角度来看,爱伦坡运用了独特的叙事方式,让读者通过主角的梦境进入了一个迷离、神秘的世界。

这种叙事方式不仅增强了故事的心理悬疑感,也引发了读者对主角经历的种种恐怖和痛苦的强烈代入感和探索欲望。

其次,爱伦坡在语言运用上展现了精湛的技巧。

他的文字优美而富有诗意,通过丰富的比喻和象征手法,营造出了梦幻般的氛围。

例如,在描述主角的梦境时,他运用了许多华丽的形容词和比喻,让读者能够感受到主角内心的混乱和困惑。

此外,小说中充满了各种意象和隐喻,例如地窖、药水、梦境等,它们在营造神秘和恐怖氛围的同时,也暗示了主角内心的复杂情感和无法摆脱的困境。

在主题上,《梦中之梦》探讨了人类对恐惧和痛苦的记忆以及梦境对人的影响。

小说中主角从梦境中惊醒后仍然无法摆脱那些恐怖的回忆,这表明人类对恐惧和痛苦的记忆往往比对快乐的记忆更为深刻。

同时,小说也探讨了梦境如何影响人的心理状态和情感体验。

总的来说,爱伦坡的《梦中之梦》通过独特的叙事方式、优美的语言、意象和隐喻等手法,将读者带入了一个充满悬
疑、神秘和恐怖的世界。

同时,小说也深入探讨了人类对恐惧和痛苦的记忆以及梦境对人的影响等主题,使读者在享受故事的悬疑和恐怖元素的同时,也能对人类内心世界有更深入的思考。

爱伦坡诗歌的艺术特征

爱伦坡诗歌的艺术特征

爱伦坡诗歌的艺术特征1 爱伦坡诗歌的背景与写作风格爱伦坡(Edgar Allan Poe)是一位19世纪美国的作家、诗人,他的作品对于后来的现代文学发展起到了极其重要的作用,被誉为“恐怖小说之父”。

爱伦坡的诗歌作品,同样也具有很强的艺术性和表现力。

爱伦坡的诗歌作品通常都是以恐怖、神秘和荒诞为主题,充满了诡异的想象力和神秘主义的情趣。

他的诗歌语言精炼,表现手法诡异奇特,用极其生动的符号和比喻表达出深刻的哲理和极端的情感。

2 爱伦坡诗歌的艺术特征之精炼的语言爱伦坡的诗歌语言是他作品的一大亮点。

他的诗歌中常常使用富有表现力的语言来塑造独特的视觉效果,诗歌的形象鲜明,意境清晰。

例如,在他的诗歌《黑猫》中,他用“幽深黑暗中的的一只鬼影”来描绘那只黑猫闪现的形象,营造出一种阴森恐怖的气氛。

3 爱伦坡诗歌的艺术特征之神秘主义的情趣爱伦坡的诗歌中透露出一种深邃神秘的情趣。

他的诗歌以诡异、幽暗、神秘为特色,充满了吸引人的魅力。

例如,在他的诗歌《瓶中信》中,他精心营造了一种神秘的情感氛围,在瓶中储存的信息成为读者心中的谜团,让人充满了无限的幻想。

4 爱伦坡诗歌的艺术特征之哲思意蕴爱伦坡的诗歌还展现出丰富的哲学思想和内涵,深刻、悲剧、宿命的题材常常是他作品的重要主题。

例如,《伊甸园》中描述的是人类贪图欲望的内心动机和结果的悲惨故事,以及《乌鸦》中展现的哲学思想,引导读者在被现实打崩溃后,去发现人性的深层次。

5 爱伦坡诗歌的艺术特征之神秘的仪式感爱伦坡的诗歌具有一种神秘的仪式感,这是他作品的又一大特征。

他的诗歌像一场神秘的仪式,营造出一种幽暗的气息和神秘的诱惑,使读者充分感受到诗歌中神秘力量的存在。

例如,在《乌鸦》中,he'd better say: “《乌鸦》中充满了一种神秘的氛围,其典型的抒情式感来自诗歌中充满意境的描写和音调。

”6 爱伦坡诗歌的艺术特征之深刻的寓意爱伦坡的诗歌中还蕴含着深刻的寓意和象征,这是他作品的重要特征之一。

恐怖的心灵 阴暗的人性——浅析爱伦·坡《阿芒提拉多的酒桶》

恐怖的心灵 阴暗的人性——浅析爱伦·坡《阿芒提拉多的酒桶》

恐怖的心灵阴暗的人性——浅析爱伦坡《阿芒提拉多的酒桶》江浩【摘要】<阿芒提拉多的酒桶>是埃德加·爱伦·坡恐怖小说的经典范例.全文短小精悍,结构紧密,寓意深刻,每个词、每句话都在为文章的效果服务,展现了爱伦·坡非凡的智慧和高超的艺术技巧.小说用精彩的语言对白和对环境氛围的描写,透析人性的阴暗,表现外在世界的恐怖,也探寻人心内在的恐怖.【期刊名称】《洛阳师范学院学报》【年(卷),期】2011(030)004【总页数】5页(P51-55)【关键词】恐怖;阴暗;心灵;人性【作者】江浩【作者单位】长江师范学院外语教学科研部,重庆涪陵,408100【正文语种】中文【中图分类】I106.4埃德加·爱伦·坡是19世纪初美国文坛著名的作家、诗人和批评家。

他一生经历坎坷,饱尝艰辛忧患,写作生涯充满了艰难曲折,然而,正是这样一位在生前没有受到应有重视的伟大奇才为人类留下了一系列珍贵的文学遗产,在诗歌、短篇小说、文学批评等方面都做出了杰出贡献。

生活的压抑和思想的苦闷激发了爱伦·坡的创作灵感。

在其短暂的一生中,共创作了70多篇短篇小说和60多首诗歌。

他的诗歌注重主观情感,追求形式美和音乐美;小说则以哥特式恐怖小说居多。

这类作品往往情节离奇,人物精神错乱,到处都是神秘怪诞的事情,还有浓重的恐怖气氛,撞击人的心灵,给人以心灵上的恐怖。

D·H劳伦斯在《美国古典文学研究》(1923)中提出,爱伦·坡是“一位深入人类灵魂的洞窟、地窖和阴森可怕的地道的冒险家。

”在爱伦·坡的恐怖小说中,他深入到人的变态心理和下意识的领域中,为读者展示了一个丧失正常理智和畸形人的画廊,充分展示了他对于人物心理剖析的才能。

[1]爱伦·坡短篇小说的一大特色是主题的独特与多义。

正如他本人在其自选的《怪异故事集》序言里表述的那样——“如果在我的许多作品中恐怖一直是主题,那我坚持认为那种恐怖不是日耳曼式的,而是心灵式的——我一直仅仅是从这种恐怖的合理源头将其演绎,并仅仅是将其驱向合理的结果。

allan poe to helen赏析

allan poe to helen赏析

allan poe to helen赏析
【介绍Edgar Allan Poe及其作品背景】
Edgar Allan Poe(1809-1849)是美国19世纪著名的文学家、诗人、编辑和文学评论家。

他的作品以神秘、黑暗、死亡为主题,被称为“恐怖小说大师”。

《To Helen》是他的一首脍炙人口的诗歌,创作于1831年。

这首诗歌表达了诗人对美丽、优雅和纯洁的向往,同时也反映了他在人生道路上寻找精神指引的渴望。

【分析诗歌结构与形式】
《To Helen》共四节,每节四句,采用抑扬格五音步的诗歌形式。

诗人运用了丰富的修辞手法,如比喻、拟人、排比等,增强了诗歌的音韵美和视觉美。

【解读诗歌主题与情感】
在这首诗中,艾伦(Helen)象征着美丽、优雅和纯洁,她是诗人心中的女神。

诗人通过对艾伦的赞美,表达了对美好生活的向往和对人生意义的追求。

同时,诗歌也流露出诗人对现实生活的无奈和忧伤,以及对逝去时光的感慨。

【探讨诗歌中的象征意义】
在《To Helen》中,月亮、星光、夜色等元素具有象征意义。

月亮代表诗人心中的理想和信仰,星光则是希望的象征。

夜色则暗示了现实世界的黑暗和压抑。

这些象征手法使诗歌具有更丰富的内涵和深刻的寓意。

【总结诗歌的艺术价值】
《To Helen》是一首具有极高艺术价值的诗歌。

诗人通过对形式、结构和修辞手法的巧妙运用,展现了诗歌的音乐美、视觉美和意境美。

同时,诗歌中的象征意义和情感表达,使读者在欣赏诗歌的过程中产生共鸣和思考。

edgar allan poe 著名诗歌

edgar allan poe 著名诗歌

在文学史上,爱伦·坡(Edgar Allan Poe)无疑是一个极具影响力的人物。

他不仅以其悬疑、恐怖作品而闻名,还以其诗歌作品成为文学界的瑰宝。

他的诗歌作为对人类内心深处恐惧和欲望的探索,充满了深刻的灵魂与情感。

1. 带我探讨爱伦·坡的诗歌作品在探讨爱伦·坡的诗歌作品时,我们首先不得不提到他最著名的作品《乌鸦》。

通过这首诗,坡将乌鸦的叫声和主人公的心境相结合,描绘出了一种黑暗、忧郁的氛围。

而在《安妮贝尔·李》这首诗中,他用细腻的笔触和优美的叙述,表达了对逝去爱人的思念和哀伤。

这些作品不仅在当时引起了轰动,而且至今仍广受推崇。

在整个诗歌作品中,爱伦·坡通过对恐惧、逝去、爱情等主题的探索,展现了深沉的诗意和对人类内心的洞察力。

他引领读者深入思考人生的意义和内心的矛盾,充分展现了他对文学的独特理解。

2. 总结和回顾在这篇文章中,我们对爱伦·坡的诗歌作品进行了全面的评估和探讨。

通过对其代表作的分析,我们不仅更加深入地了解了这位文学大师的作品,还对他深刻的诗意和对人类内心的探索有了更清晰的认识。

他的作品无疑对当今文学产生了重大影响,而他对恐惧、逝去、爱情等主题的诗意表达,更是给我们留下了深刻的印象。

3. 个人观点和理解在我看来,爱伦·坡的诗歌作品深刻地揭示了人类内心深处的恐惧和欲望。

他以其独特的诗意和对人生深刻的思考,成为了文学史上不可或缺的重要人物。

他的作品不仅是文学的瑰宝,更是对人类内心的深刻剖析。

通过阅读他的作品,我们不仅能领略到他细腻的诗意,更能从中获得对人生、对内心的启迪和理解。

通过本篇文章的撰写,我更加深入地了解了爱伦·坡的诗歌作品,对他的文学成就有了更为全面、深刻和灵活的理解。

希望本文也能帮助你更好地领略爱伦·坡的诗意之美。

爱伦·坡(Edgar Allan Poe)是19世纪美国文学史上的一位重要人物,他的诗歌作品以其独特的风格和深刻的主题而闻名。

“厄舍府”恐怖意象分析——重新解读爱伦·坡短篇小说《厄舍府的倒塌》

“厄舍府”恐怖意象分析——重新解读爱伦·坡短篇小说《厄舍府的倒塌》

的宫殿——金碧辉煌 ,巍然屹立。在思想 国王 的统辖之 内—— 令人扼腕惊叹 的。没有什么可 以阻止厄谢兄妹公厄舍 的精神
那 宫 阙辉 煌 直 插 天 宇 !”
“ …

当年流浪者来 到这 山谷 ,
崩溃和最终毁灭 。末 了总是令人扼腕惊叹的。没有什么可 以阻 止厄谢兄妹之间的爱 ,他们要牵绊对方 ,他们最终要融为一
视 的探访 ,这给厄舍后代们提供 了抵御外界窥探 的防御工事 , 保证 了他们 的生活能如此不被骚扰 ,代代相传。然 而到 了我朋 友 厄 舍 ·罗 德 里 克 这 一 代 ,外 界 社 会 发 生 了 翻天 覆 地 的变 化 ,
方面 ,都体现了作者 的唯美主义情趣 。
乌托邦终于不可避免 的受 到了现代 文明机制的浸淫 ,伦理观
厚兴趣 ,探察 了人类 昏暗的无意识心理 ,曲折地反映出被极度
坡在作 品中借故事叙述人 的口说 :“就 厄舍来说 ,他也充 扭 曲的现实。正如常耀 信教 授所 指出的 ,“坡的最伟大之处在 分意识到他那崇高 的理智君主在其宝座上摇摇 欲坠 。”由此 , 于他是第一个开掘人类意识最深处领域的人。”因而意象分析
故事并不 旨在讲述骇人听 闻的故事 ,使读者战栗 ,它实 际上是 琳是他们古老而衰败的家族 中最后的成员 ,罗德里克患有家
一 曲胜利 的凯歌—— “我”的灵魂 可以战胜这个 世俗 的、理性 族遗传的精神方面 的疾病 。马德琳也一样 ,正被神秘的身体及
的物质世界从而进入 一个无忧无 虑的无牵无挂 的精神王 国 , 精神失调 ,僵持性 昏厥等无法 医治 的疾病折磨在垂死 的边缘 。
渲 染 成 恐 惧 ,诙 谐 被 扩 展 成 粗 俗 ,奇 特 被 想 象 成怪 异 和 神秘 。” 明 的 异 化 和 挤 压 ,在 这 远 离尘 嚣 的 古 屋 内 有 自 己的 生 活 圈 子 ,

爱伦坡诗集

爱伦坡诗集

爱伦坡诗集爱伦坡(Edgar Allan Poe)的诗歌作品是美国浪漫主义文学的重要代表之一。

他细腻敏锐的思维、诗意的语言和充满神秘色彩的想象力,深深地吸引了读者的注意。

他的诗集被誉为世界文学的珍宝,而他的作品也被广泛翻译和传诵。

恐怖诗爱伦坡的恐怖诗是他最具代表性的作品之一,其中最著名的是《温床》和《乌鸦》。

在这些诗中,他将恐怖的元素融入了诗歌的创作中,刻画出了一种恐惧的氛围。

通过对死亡、鬼魂等主题的探索,他展现了一种令人毛骨悚然的氛围。

其中,《温床》讲述了一位饥饿的人在冬季将自己的墓穴挖好,用墓穴来渡过寒冬的故事。

诗歌中的描写恐怖而煞风景,让人产生一种无力之感。

而《乌鸦》更是爱伦坡诗歌中的代表作,通过对乌鸦的描写,刻画了主人公对失去恋人的痛苦。

深邃的语言和诗歌节奏的变化,更加凸显出了作品中的恐怖氛围。

哀怨诗爱伦坡的哀怨诗,通过对爱情和痛苦的主题的刻画,让人感到诗人内心的感受。

其中,《Annabel Lee》讲述了主人公与心爱的女子的故事,而女子的突然死亡,让主人公感到无尽的痛苦。

以哀怨的语气和极具感召力的形象,展现了爱的珍贵和生命的脆弱。

《The Raven》中,主人公同样在失去心爱女子之后痛苦不已。

在这首诗中,主人公试图通过乌鸦来逃避痛苦,但最终他还是无法逃脱命运的安排。

这些哀怨诗抒发了诗人对生命的感受,呈现了生命的短暂和珍贵。

幽默诗爱伦坡的幽默诗同样为他的诗集增添了一份轻松和欢乐的氛围。

其中,《疯帽子》和《咒语》是两首典型的幽默诗。

在《疯帽子》中,诗人描述了一群疯狂的人追逐一个疯帽子的故事,充满了幽默和夸张。

《咒语》则是以一种诙谐幽默的方式,讽刺了人类的劣根性。

这些诗歌充满了幽默和嘲笑,为读者带来了一股清新的感受。

结语无论是恐怖诗、哀怨诗,还是幽默诗,爱伦坡的诗歌作品都深深地吸引了读者。

他的诗歌语言优美、充满象征和想象力,深刻反映了人类内在的深刻矛盾,呈现出的强烈的情感和思想是无法替代的,而其针对能震慑人心的题材和描写手法,更让读者永远无法忘记。

总结爱伦坡的诗歌主题思想

总结爱伦坡的诗歌主题思想

总结爱伦坡的诗歌主题思想爱伦坡(Edgar Allan Poe)是美国浪漫主义诗人和作家,他的诗歌作品以其独特的风格和主题而闻名于世。

爱伦坡的诗歌主题涉及到人性、死亡、孤独、恐惧等多个方面,通过描绘黑暗、深沉的情感和恐怖的景象,表达了他对人类本质的深刻思考,以及对存在的无常和不可预测性的痛苦反思。

以下是对爱伦坡诗歌主题思想的总结:第一,人类的内心和情感是爱伦坡诗歌的主要关注点之一。

他的作品常常通过描绘人类的孤独和内心的痛苦,展现了人类情感的复杂性。

例如,在他的诗歌《乌鸦》中,乌鸦的“不离不弃”成为了诗人内心孤独的象征,而作者则通过与乌鸦的对话,借此探索了自己内心深处的恐惧和内心的痛苦。

第二,死亡是爱伦坡诗歌的另一个主题。

他对死亡的描绘常常带有恐怖和神秘色彩,表现了人类对死亡的恐惧和对未知的探索。

例如,在《安娜贝尔·李》中,诗人描绘了一个死去的女人回来寻找她的丈夫的故事,通过这个故事,他探讨了死亡与爱情之间的关系,并反思了死亡的恐怖和不可逃避。

第三,孤独是爱伦坡诗歌的重要主题之一。

他经常描绘孤独的个体和孤独的环境,带给读者一种压抑和寂寞的感觉。

在《瓶中信》中,诗人描述了一个困在瓶子里的人的孤独和无助,通过这个形象,他传达了对人类孤独本质的反思。

第四,恐惧是爱伦坡诗歌的另一个主题。

他的作品经常以恐怖的背景和景象为情境,传达出对未知、神秘和恐怖的恐惧。

在他的一些诗歌中,他运用了嗜血、怪物和鬼魂等象征,描绘了一种黑暗而恐怖的氛围,让读者感受到诡异和不安。

最后,爱伦坡的诗歌主题还涉及到爱情、痛苦、狂欢等多个方面。

他对爱情的描绘常常伴随着痛苦和死亡的元素,传达了爱情的复杂性。

而对痛苦和狂欢的描绘,则体现了对人类欲望和追求的思考。

综上所述,爱伦坡的诗歌主题思想多样而深刻,他通过对人类内心和情感、死亡和恐惧、孤独和恋爱等多个方面的描绘,表达了对人类存在的深刻思考和对现实世界的痛苦反思。

他的诗歌作品不仅具有浪漫主义的情感和主题,还通过独特的风格和形象,向读者展示了一个充满恐惧、迷人又饱含哲理的世界。

浅析爱伦·坡的诗对死亡的润饰

浅析爱伦·坡的诗对死亡的润饰

浅析爱伦·坡的诗对死亡的润饰作者:力明来源:《湖北函授大学学报》2015年第10期[摘要]爱伦坡写了很多小说和诗歌。

其中大量的作品是关于死亡的。

有意思的现象是,在他的小说中死亡是恐怖、可怕的情节,而在他的诗中对死亡的描写似乎不那么可怕,读来有美丽而忧伤的感觉和体验,有着高度的审美情趣。

作者在创作时,根据不同的理论原则,对诗歌和小说使用了不同的处理手法。

本文从背景、韵律、用词等润饰角度,对爱伦,坡诗歌中死亡美感进行了分析解读。

[关键词]爱伦·坡;诗歌;死亡;美[中图分类号]I106[文献标识码]A[文章编号]1671-5918(2015)10-0193-02doi:10.3969/j.issn.1671-5918.2015.10-091[本刊网址]http://埃德加·爱伦·坡(1809-1849)是美国著名的诗人和短篇小说作家,在他短暂的一生中写了约50首诗和75部短篇小说。

他的诗集包括《帖木儿及其他诗》等。

《乌鸦》是其著名的代表作,发表于1845年,是其诗集中的代表诗篇。

爱伦坡也写了很多短篇小说,如《莫格街谋杀案》、《黑猫》,等等。

他的诗歌和短篇小说一个重要的主题是死亡。

毫不夸张地说,他的大部分优秀的诗直接或间接3与死亡有关,比如《梦》、《死者的灵魂》、《乌鸦》等。

在很多诗中,死亡都以美的形式呈现,带给读者以美感。

读这些诗的时候,似乎进入了一个童话世界。

而在其小说或传奇故事中,如《莫格街谋杀案》、《红死病的假面具》,死亡则充满了恐怖气氛。

在这些哥特式的故事中,主人公或事物都处于一种病态,僵尸和难以想象的危险令人毛骨悚然。

在阅读这样的故事时,读者往往陷入一种焦虑和恐惧。

而坡的诗歌和小说对待死亡的方式不同。

一些评论家认为,他是深层次地对社会进行探索。

他们认为,爱伦·坡在诗中快速变换想象力,并捕捉住幸福陶醉和极度痛苦的内心活动,而在他的小说中,带有恐怖感的独特想法导致死亡以恐怖的形式呈现出来。

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第22卷 第2期 牡丹江大学学报 Vol.22 No.2 2013年2月 Journal of Mudanjiang University Feb. 201352 文章编号:1008-8717(2013)02-0052-03爱伦•坡恐怖小说的诗意化徐 薇(江苏教育学院, 江苏 南京 210013)摘 要:爱伦·坡是小说家也是诗人,在坡的笔下,恐怖小说也成了他抒情表意的凭借,并由此构筑出一个诗化的世界。

诗性语言,诗性主题,心灵情感的推动,以及象征手法的运用使坡的小说取得了诗的审美效果。

关键词:爱伦·坡;恐怖小说;诗意化 中图分类号:I106.4 文献标识码:A 19世纪美国作家埃德加·爱伦·坡(1809年——1849年)一生写下50余首诗歌,约70篇小说和大量的文学评论,在诗歌、小说、文学评论、文学理论、文学编辑上都有开拓性的建树。

作为蜚声世界的短篇小说家,坡的短篇小说受到广泛的关注。

根据其作品的不同风格,评论家对坡的小说也做了不同的分类。

有的将其分为幻想小说、恐怖小说、死亡小说、复仇及凶杀小说和推理小说;[1]有的将其分为死亡恐怖小说、推理侦探小说、科学幻想小说和幽默讽刺小说;[2]西蒙斯在《文坛怪杰:爱伦·坡传》中又将坡的短篇小说大体上分为恐怖小说、侦探小说、现实和超现实小说。

[3]无论具体分类如何,恐怖小说往往都被视为坡最重要的一类作品。

死亡恐怖小说是爱伦·坡的传世之作,也是给人印象最深的一类作品。

它带有浓厚的哥特式传奇色彩,基调阴郁、悲凉,主人公性格超常,故事情节神秘、扣人心旋,其超自然的氛围和难以逃脱的死亡悲剧往往成为读者关注的焦点。

但倘若只具备这些,仍不免落入恐怖小说的俗套,即便称得上是其中的出色者,最终也只能沦为供人娱乐的消遣品。

但是,坡的恐怖小说却堪称世界文学的经典,它的深邃之处就在于坡以文学的形式表现了内在的思想,使诗意的激情在恐怖的外壳下汹涌澎湃。

爱伦·坡是小说家也是诗人,他的诗人气质赋予他的小说创作诗的特质,形成了小说的诗化倾向,这也是他的小说艺术力量最重要的表现因素之一。

对于诗性特质,坡曾经这样概括过,“诗之所以为诗,即在于能使人情感激荡,使灵魂升华。

诗的价值,与其造成的使灵魂升华的激荡成比例。

” [4]可见,诗的活动从来就不在于概念,不在于知识,不在于言诠,也不受理性的引导,而在于直接、整体的呈现,在于心与心的碰撞。

在坡的笔下,恐怖小说也成了他抒情表意的凭借,并由此构筑出一个诗化的世界。

一、诗性语言是坡的小说的显著特点 坡的小说语言具有音律的特征。

坡善于运用间歇、停顿来突出言语的节拍和调节情感的变化,尤其是他对标点符号的灵活运用,诸如,破折号、感叹号、逗号等,起到了暗示语调、控制语速、加强收稿日期:2012-12-06作者简介:徐薇(1979—),女,江苏徐州人,江苏教育学院外语系讲师,硕士,主要研究方向:英美文学。

语言节奏感的作用,这更好地表现了说话人的态度、情绪,达到了“以标点控制文本”[5]的境界。

譬如,在《丽姬娅》中,坡选用了这样的表达方式来表现求生的欲望,那是一种“强烈得近乎疯狂的求生欲望——生——只求生——”,“正是这样一种热切的企盼—正是这样一种对生命—仅仅对生命——的最强烈的渴望。

”[6]这里,破折号的大量运用突出了抑扬的声调、饱满的情绪和对生命的坚持,达到了音律、意义与情绪的交融。

坡注重小说语言的模糊表达。

他偏爱形容词,常通过选择富于内涵的词语来加强故事的感染力。

同时,词义的滑动使得语言的描述变得朦胧迷离,小说所要表达的信息也因此变得含糊不清,这使小说获得了丰富的内涵和多阐释性。

譬如,《丽姬娅》中的女主人公的复活是现实还是梦境,《厄舍府的倒塌》里的玛德莲是病亡还是被活埋, 读者都不得而知,甚至坡本人也并未试图解释清楚这些变异的实质。

一切都在梦幻和朦胧中进行,究竟是叙述者吸食过多鸦片而引起的幻象,还是因为精神疾病而产生的妄想,或者真是借尸还魂的神秘事件,无人可以给出明确的答复。

坡将叙述者置于怪诞的场景中,置于迷幻的境地里,却在最为紧要的关头戛然停笔,留给读者无穷的疑问和思索。

坡的小说语言不是平铺直叙的,而是充满着诗情。

它富于情感,风格鲜活,大量使用直接表达感情的疑问句、反问句、感叹句和感叹词。

直接的表达有助于渲染气氛,强调心灵感受,具有强烈的艺术感染力。

重复与呼唤语句在小说中的使用,更有利于抒发强烈的感情。

例如,在《丽姬娅》一开始,叙述者就展开了对爱人的追忆,“丽姬娅!丽姬娅!”[7]这魔咒般的不断呼唤简直动人心魄,而其魅力已不在于这个名字自身的的意义,而来自于呼喊者虔诚的内心力量,这力量甚至可使逝者重返“已舍弃的人生之路”[8]。

二、心灵情感是坡的小说难以遏止的推动力坡的小说大多借助直接抒情的方式。

传统小说重在叙事,而诗歌却旨在抒情。

坡突破了小说的界限,把诗的抒情融入到小说之中。

抒情是人类内心的需要,它与人的自由本质紧密相连。

小说中第一人称独白的运用,便于进入人类的内心世界,也更有利于抒发激情和宣泄压力。

故事常由第一人称“我”来展开叙述,主人公在读者面前坦露灵魂、剖析自我。

坡通过将故事的时空与现实的生活隔绝开来,使故事人物的内心世界与外部世界完全脱离,以此达到突出内在情感、回归真我的目的。

这类小说往往发生在绝对的空间和时间里。

故事的时间模糊不清,背景大多是哥特式的,常常在一些偏僻遥远的地方,例如,《丽姬娅》的故事背景就在墓室般的新房,而《厄舍府的倒塌》则发生在破旧的府邸。

同时,坡也排除了日常生活等外在因素的干扰,从而使读者的关注点聚焦在作品的内在世界。

由此,坡达到了突出人的精神本质的目的,使“人的灵魂”成为“小说舞台上的唯一演员”。

[9]坡用灵魂来抒写和感知世界,让感情统帅全部。

在他的恐怖小说中,狂野、暴烈、疯狂的情感肆意奔涌,其激烈程度远远超出了常人的想象,让读者也不禁经受着一种撕心裂肺的痛楚。

小说的开端、发展和结局皆经由情感的体验来表现,用主观感受的方式来表达,由于读者主观感受的差异继而产生千差万别的意义,这就是坡小说的魅力所在。

三、坡对生命的反思和对精神世界的探究构成了小说的诗性主题坡的小说不再拘泥于传统小说中典型人物的典型事件,不再专注于微观、具体的描写,而是运用幻想、想象、夸张等手法,来表达主体的思想,倾吐人类心底的声音。

坡的作品充满了他对人类存在的深刻关注,他轻理性、膜拜本能,突出主体的感情、感受,通过他的艺术世界表现了人类的本真自我,爱与恨、生与死、理智与情感、现实与梦境,从而跳出历史、时代以及个体的局限,完成对人性的普遍关怀和对生命本质的拷问。

坡为西方现代主义文学提供了起点,他用非理性的方式,对人类自身存在进行诗性的思考。

广泛运用非理性主义揭示人的精神世界的工作是由20世纪的现代主义作家完成的,而坡却早在19世纪初就敏锐地觉察到了人类将面临的冷酷的社会现实,并以人的精神世界为对象,真实地表现了人类的内心世界,描绘了现代人的精神病症。

在想象的世界里,在空灵的梦幻中,人类与自己的灵魂对话,由此认清了痛苦,找到生命的感觉,恢复人类的尊严,消除忧郁、恐惧,达到精神上的解脱。

四、在坡的小说中, 象征手法的大量运用渲染了故事的氛围,加强了表现力度在《丽姬娅》中,坡用了大量笔墨来描绘女主53人公一双又大又圆的眼睛。

那双眸子里究竟隐藏了什么秘密,多少情感?那是非凡的灵性,还是不朽的意志?而滴入罗维娜杯中的“三四滴亮晶晶红艳艳的流汁”[10]又代表了什么?是一次赤裸裸的投毒,还是叙述者服用鸦片后的幻觉?意义在读者的想象中展开。

《厄舍府的倒塌》更是将象征手法运用到极致。

濒临崩塌的府邸、弯弯曲曲的裂缝、屋外的一潭死水,以及那轮血红色的月亮等看似普通的事物远远超出了其表层的含义。

作者所寄予的情感,读者所引发的联想,不同个体所获得的主体感受也随之不同,这使得作品寓意丰富、耐人寻味。

以象征为手段,坡为读者编制了一个又一个梦,一切皆有可能,一切尽在其中。

正是由于故事的多阐释性,故事的意义也随之加深,最终达到诗的意境。

五、爱伦·坡的恐怖小说承载的是人类的苦痛和对被压抑的人性的宣泄与释放,它已上升到诗的高度,取得了诗的审美效果小说那炽热的语言、暴烈的行为、不羁的灵魂、非凡的激情都以超越常人极限的强度充溢全篇,情感的张力也在最大程度上被展现开来。

坡在尽可能狭小的空间,用尽可能少的人物,达到抽象的概括、高度的浓缩,增加了艺术的表现力度,将审美扩展到更深的层次,从而取得普遍和永恒的意义。

读者是无法用现实生活中的常理来推敲坡的小说的,他超越了时空,把情节集中在危机、灾难、生死的紧要关头,似乎只有在这种时刻,才能更清楚地揭示人类心灵最深处的情感。

他不断压缩他的画面,毫不吝惜地舍弃现实生活的细节,从而将复杂的人性浓缩,将震撼人心的情感真实地展现。

这使得小说情感的力度得以加强,读者的身心也随之处于一种以感觉为主的状态。

坡的小说往往让读者处于异常活跃的精神世界,他用诗一般的语言燃烧着读者的整个心灵,这使得他的小说达到了一种精神境界,在读者心中引起一种诗性状态。

恰如浪漫主义诗人诺瓦利斯所认为的,“广义的诗既不能局限于一种体裁,也不能局限于华丽的辞藻或技巧。

它是一种光芒四射并使作者的文字升华的形态。

”[11]它“提供了接触最隐秘、最真实的思想的机会”。

[12]诗不是什么修辞的问题,而是“一种灵魂状态”。

[13]诗的本质“表现在热情之中,表现在对灵魂的占据之中”。

[14]因此,诗具有独特的意义,它无法描述、无法界定,它用于“反映整个内部世界”。

[15]坡的小说充满了诗的魅力,理查德•威尔伯在“坡的房屋”一文中这样评论,“厄舍是述者一个成功的报告,足以使一个诗魂摆脱世俗的、理性的物质世界,跳循到一个无拘无束让想象自由驰骋的王国”。

[16]参考文献:[1]爱伦·坡.爱伦·坡短篇小说集[M].陈良廷,等,译.北京:人民文学出版社,1998:3.[2]曹明伦.爱伦·坡其人其文新论[J].四川教育学院学报,1999,(7):65.[3]西蒙斯.文坛怪杰:爱伦·坡传[M].文刚,等,译.西安:陕西出版社,1986:228.[4]Edgar Allan Poe. “The Poetic Principle”. Great Short Works of Edgar Allan Poe [M]. New York: Harper & Row Publishers, 1970:543.[5]罗杰·福勒.语言学与小说[M].於宁,译.重庆:重庆出版社,1991:10.[6] [7] [8] [10]爱伦·坡.爱伦·坡集[M].曹明伦,译.北京:三联书店,1995:312-313,307,318,320.[9]常耀信.美国文学史[M].天津:南开大学出版社,1998:243.[11][12][13][15]让·贝西埃,等.诗学史[M].史忠义,译.天津:百花文艺出版社,2002:536,534,529,534.[14]波德莱尔.“再论埃德加·爱伦·坡”,《波德莱尔美学论文选》[M].郭宏安,译.北京:人民文学出版社,1987:206.[16]Richard Wilbur. “The House of Poe”. Graham Clarke,ed. Edgar Allan Poe: Critical Assessments.[C]vol.4.East Sussex: Helm Information, 1991:250.54。

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