布雷根茨美术馆分析共25页文档
(完整)经典建筑分析戈兹美术馆精品PPT资料精品PPT资料
2O世纪7O年代早期他们还在求学的时候,对他们影响最大的是他们的老师阿尔多∙ 罗西。罗西的设计方法是建立在类型学基础之上的,因此,从传统建筑中抽取演化出 胶物合质木 性板和的,时建透间明性筑玻差形璃异,的式磨必砂要必玻条须璃件及,具铝同其合样金由抽等于象不不同同性材材.罗料料使的西乍使立看用上,足去使抽简得单它象的在原建没筑有则有阳,了光借细的助微情而况于丰下最富也的依简差然单异 富,有的而魅基弥力漫。本的几光线何正形是赋体予,不表同材质 ——戈兹达美出术馆一种回归自然的超现实主义思想.受到阿尔多∙罗西的影响, 它戈的兹表 美面术H没馆e有是rz凹一o凸个g变地&化道a,的m因方p而盒;没子d有建e强筑M烈,e的立u光面ro影分n和为对体三积段意效,象果上。下感为兴玻璃趣,。中间在为他木质们胶看合板来,,除对了参个别观细者部外的,迅这种速垂的直方,外向在的三的段式划 分毫无变情化感为建&筑g的t;四中面击所用力。便是建筑的全部意义了。 一出方的面 非,机除它械此能手为段之展节外室能提的, 来供方充法自足。上,柔世和纪的自6然O光年,另代一方的面,极用少两层主玻义璃将艺2层术的,支尤撑其结构是加极在中少间主也有义一的定的雕隔塑热作,对用他,类们似的高级派提 他们同生建于筑19思50年想,的共同形度成过了也小有学,很中大学的的时影光。响。早在上世纪7O年代Herzog就对DonaldJudd的 除事此实之 上外,艺,该来术建自筑产上内世生部纪主了6要O浓空年间厚代只的的有极2兴层少:趣主底义.此层艺为术后半,尤他地其下和是层极d,少e与主M地义面e的接u雕r触塑o的n,对玻与他璃们瑞只的是士建它筑艺的思高术想窗的家部形分R成,e也而m有真y很正大Z的的a2层u影g则响g是。富从立有面成的1果/3高度( 胶合板的的底合部)作开也始的成,为半地理下解空间他的们使用的使设得建计筑不的立可面或比例缺更的为优因雅素,匀。称,H夹e层rz空o间g的&使a用m使p得;辅d助eM空间e与u展ro室n空认间不为同的高 度与要外求 部得规“到整“满的足立建,面筑由相此一就而致是带,来它建的的筑层内数部。错空它觉间则也不为是可该简建单能筑又像简规单整书的,一体展形室样增的被加分了隔阅一墙读定并程不…度承…的重建诙,谐但筑性分的。布规力规量矩矩在,于尽与观刻者板,看完到全没它有使现代得派所 提倡的自之由击平面人精心神。的效果。”建筑形式和功能之间的关系除了像皮肤和肌肉及骨骼外,还可 •通极过少对主现以义代倾借主向义鉴特时征人期的建类代筑表个思想体的多判断样, H性er和zog社&am会p;丰deM富eu性ron在对表感皮受的喜上好的倾向关于系“衣,甚服”至的是效果迥。异的社会面貌。用 一个木质建结筑构搁来置比在一喻个的同样话尺,人度的的钢身筋混体凝就土的像基建础上筑,的这个功基能础有,每一半个埋人在地按下不.这同样的从外要面求就只穿能适看到合它自上面己的的玻璃衣部服分了, 。 它赫的尔表 佐面格就没与像有德凹梅创凸隆造变是化世了,界不因建而筑同没界的有大强师建烈级筑的人光物表影。皮和体一积样效果,而。衣服和建筑表皮一样是公共和私密的交接面。 我们将戈通兹过美术对馆现先看代成主一个义实时实在期在建的不筑透思光方想盒的子(判实断体), H,将er其z顶o面g和&中a间m隔p切;开de一M刀,e于u是ro,n这对个表实体皮便的分成喜三好部分倾,然后 ,兹将美中 术间馆向一。于块不“动衣,顶服面”和下的面效一块果个。字上因下而运动.H(e扩r展zo)g,&这样am就形p成;d二e实M二e虚u的r一o个n新的的作空间品体往(空往间没),有也惊就是人我的们研姿究的戈 态,没有曲线,没有复杂的空间,没有体量的塑造。他们重视的是立面的真实效果。
普利策基金会美术馆设计分析
根据周围的环境和项目要求,安藤设计了这个 类似于住宅尺度的博物馆,内部包括所有现代艺术展 示设施。
当地媒体评论:它为古老的圣路易斯的城市风貌 带来了鲜活的气息。
普利策基金会美术馆的外部空间,如水庭、屋 顶花园和各种阶梯式地面与内部展示空间的相连,所 有这些空间都是可以用于现代艺术作品展示的。内外 的连续性将活跃的自然光引入展室,表达着时间的流 逝和季节的更替。
安藤在1990年代的建筑和1980年代的建筑相比,设 计手法、理念以及材料运用方面没有质的突破,沿承多于 创新。但变化是明显的。可以说,尽管1990年代的安藤 不像前10年那么光彩夺目,参加投标也连战连败,但正是 这一时期的思考和积累,使安藤在21世纪初期迎来了事业 上的一个高峰,普利策基金会美术馆,法国皮诺当代美术 馆等一系列重要国际竞赛的中标充分证明了安藤天才的敏 感性和创造力,他的设计理念更趋成熟,更为国际建筑界 认可。
安藤忠雄建筑研究所
基地位置: 美国密苏里州圣·路易斯
占地面积: 1040m2
总建筑面积: 2380m2
基地面积: 3920m2
层数:
地下1层 地上2层
施工时间: 1997年11月—2001年7月
普利策基金会美术馆
建筑师 背景
建筑的 近况
建筑与 场所
平面分析 和
功能组织
建筑的 形体特征
普利策基金会美术馆建筑位于美国中部的圣路 易斯。在那里,市中心因多年的郊区开发而受到严重 破坏。此建筑就位于建筑中的文化中心一隅 。
普利策基金会美术馆
建筑师 背景
建筑的 近况
该建筑由两个平行的矩形体形组成,均为 7.3m 宽,其中一个比另一个高十英尺 (3 米)。 在两者中间是一个水波荡漾的池塘。
金泽21世纪美术馆分析25页PPT
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46、寓形宇内复几时,曷不委心任去 留。
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47、采菊东篱下,悠然见南山。
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48、啸傲东轩下,聊复得此生。
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49、勤学如春起之苗,不褐穿结 ,箪瓢 屡空, 晏如也 。
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❖ 知识就是财富 ❖ 丰富你的人生
71、既然我已经踏上这条道路,那么,任何东西都不应妨碍我沿着这条路走下去。——康德 72、家庭成为快乐的种子在外也不致成为障碍物但在旅行之际却是夜间的伴侣。——西塞罗 73、坚持意志伟大的事业需要始终不渝的精神。——伏尔泰 74、路漫漫其修道远,吾将上下而求索。——屈原 75、内外相应,言行相称。——韩非
布雷根茨美术馆分析
美术馆正在进行一系列改造计划,旨在改善现有设施和提升观众参观体验。改造内容包 括升级展厅、改善照明和展示效果、加强艺术品保护措施以及改善残疾人无障碍设施等。
美术馆的创新和科技应用
Hale Waihona Puke 创新展览方式布雷根茨美术馆致力于创新展览方式, 通过引入现代科技手段,如虚拟现实、 增强现实和数字艺术等,为观众呈现更 加生动、互动的展览。这些技术将有助 于增强观众的参与感和体验感,提高展 览的吸引力和影响力。
美术馆对旅游和经济发展的推动
美术馆吸引了大量国内外游客前 来参观,为当地旅游业带来了可
观的收入。
美术馆的知名度和品牌效应,提 高了当地城市的知名度和美誉度, 吸引了更多的投资和商业机会。
美术馆通过与旅游、餐饮等相关 产业的合作,带动了相关产业的 发展,促进了区域经济的繁荣。
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交流项目
美术馆还致力于开展各种交流项目,如艺术 家互访、学术研讨和艺术教育等。这些项目 有助于促进不同国家和地区之间的文化交流 和理解,推动艺术领域的共同发展和进步。
05 布雷根茨美术馆的影响和 意义
美术馆在当地的影响和地位
美术馆是当地的文化地标,吸引了大量游客和当地居民参观。
美术馆举办的各种展览、活动和项目,丰富了当地的文化生活,提高了居民的文化 素养。
要点二
建筑特点
美术馆的建筑特点主要体现在其开放式展厅布局、大面积 的玻璃天窗以及与自然景观的完美融合。开放式展厅有助 于观众自由欣赏艺术品,同时增加了室内光线;大面积玻 璃天窗则让室内光线更加充足,并使室内空间与自然景观 相互渗透;美术馆与布雷根茨湖的湖光山色相互辉映,营 造出一种宁静而高雅的艺术氛围。
布雷根茨美术馆分析
美术馆案例分析PPT课件
利用自然光创造舒适的光环境,提高展品的展示效果。
通风设计
确保空气流通,维持室内环境舒适度,降低空气污染的风险。
04
美术馆的展览策划与实施
展览主题的选择与确定
主题明确
选择与美术馆定位、藏品 特色相符合的主题,确保 展览具有独特性和吸引力。
市场调研
了解观众需求和兴趣,通 过市场调研确定展览主题, 确保展览与市场需求相契 合。
展览实施过程与效果评估
布展与撤展
制定详细的布展与撤展计划,确保展品安全、顺 利地布置与撤离。
宣传推广
通过各种渠道进行展览宣传推广,吸引观众参观, 提高展览知名度。
观众反馈
收集观众参观后的反馈意见,评估展览效果,为 后续展览提供改进依据。
05
美术馆的运营与管理
美术馆的门票定价策略
总结词:合理定价
学术价值
确保展览主题具有学术价 值,能够为学术研究、艺 术交流提供支持。
展览内容策划纲, 明确展览结构、展品组合和展示
方式。
藏品筛选
从美术馆藏品中挑选与展览主题相 关的艺术品,确保展品的质量和代 表性。
借展与合作
考虑与其他美术馆、博物馆或私人 收藏家合作,借用重要展品,丰富 展览内容。
美术馆举办的各种展览、活动和课程,为当地民众提供了丰富的文 化体验和审美享受。
美术馆在国内外艺术界的地位与影响力
代表国家或地区的艺术水平
01
知名美术馆的收藏和展览往往代表着国家或地区的艺术发展水
平和影响力。
促进国际艺术交流与合作
02
美术馆通过引进国外优秀艺术作品和参与国际艺术交流活动,
推动中外艺术界的合作与交流。
详细描述:门票定价是美术馆运营的重要环节,合理的定价能够平衡观众的负担 与美术馆的收益。定价策略需要考虑市场需求、观众群体、展览品质和成本等因 素,以确保门票价格既能吸引观众,又能保证美术馆的可持续发展。
普立策基金会美术馆
二层平面
游客流线分析2
屋顶平台 屋顶花园 休息室
二、楼梯
休息室
其它:吹拨
一层平面图
一、入口大厅 办公楼( 图书馆) 楼梯
馆 内 人 员 流 线 分 析
地下一层平面
二、楼梯 储藏室 机械室
其他: 停车场
馆 内 人 员 流 线 分 析 2
学生分析图
© 2009 Eyeblaster. All rights reserved
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总体分析
• 普立策基金会美术馆是安藤忠雄的经典之作,无论是总体规划还是内
部设计都将安藤忠雄的设计理念充分展现。最后我们安藤的中心思想 来总结这栋完美的建筑。
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Foundation for the Arts 地理位置
普利策基金会美术馆建筑位 于美国中部的圣路易斯。在那 里,市中心因多年的郊区开发 而受到严重破坏。此建筑就位 于建筑中的文化中心一隅 。 普利策先生和夫人他们希望这 个博物馆能够成为这个区的文 化中心。 根据周围的环境和项目要 求,安藤设计了这个类似于住 宅尺度的博物馆,内部包括所 有现代艺术展示设施。 当地媒体评论:它为古老的 圣路易斯的城市风貌带来了鲜 活的气息。
材的构筑物,让建筑给人一种他追求的简洁、自然、敦实的感觉。
• 其次配合使用玻璃和水面,这与木材和混凝土形成了鲜明的对比结合,
而且这样的奇妙结合为内部空间光影变化做出了最好的解释。
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建筑大师 彼得·卒姆托 作品分析
人物介绍:隐居在阿尔卑斯山的建筑大师
Peter Zumthor 就像一位隐士,居住工作于瑞士的山村地区,很 多作品也是建在边进的山村,他对外界的信息洪流幵不十分关注, 如同传统的工匠一般将自己对建筑的思考凝聚到严格执行充满诗 意的作品之中,与其说是质朴或者自然,他更像一个向内探索设 计的典范。 Zumthor的作品类型包括住宅、浴场、教堂、博物馆等,多位于 瑞士阿尔卑斯山附近。他的作品低调且打动人心,被业界称作是 “唤起感觉的建筑”。
巨石上有唯一的三角形入口,是可以 开启的金属门。
作品欣赏
… Bruder Klaus Kapelle(克劳斯兄弟小教堂)
用110根木头搭建成了一个帐篷的形状, 在外表增加模板,通过钢管与帐篷结构 固定起来,之后一层层地注入混凝土, 每层大概是半米高,就是这样建造出了 教堂的巨石模样。
感悟与认知
…Peter zumthor
建筑材料与细部构造
片麻岩的运用
…Thermal Baths Vals
◎片麻岩----是一种经过了温度和压 力的变化产生出来的变质岩。它属于 特坚石,紧固系数达到14~16。而片麻 岩的屋面不仅牢固,还防水防火。 ◎承重材料----建筑以片麻岩构成的 矩形的墩子作基本承重材料,石墩的大 小不同,不均匀地布置在基地上,通过 占据空间起到划分空间的作用。
Art Museum Bregenz简洁地利用玻璃的接合 方式及混凝土的质感丰富地表达了低调但空间 氛围丰富的室内空间及立面造形,成功地转化 光线于其展示空间之中。
作品欣赏
… Bruder Klaus Kapelle(克劳斯兄弟小教堂)
Bruder Klaus Kapelle与大教堂华丼的 哥特风格不同,它非常朴素,就是一乡 野小教堂。
布雷根茨美术馆分析
“他是一名受世界同行敬仰的建筑大师。对 设计,他专注、不妥协、异常坚定……不追 逐潮流;他仅承接非常感兴趣的项目,并且, 从承接那一刻起,就全身心投入,监督项目 完成,不放过一丝细节。” ——普利兹克奖评选委员会。 上帝存在于细部之中。 ——密斯
THE END
康斯坦茨湖
美术馆及辅助楼所在地, 其主入口位于主干道的 侧面,与城市静谧的环 境符合,同时保持了街 道的完整性,遵守街道法 则。
空间分析
功能分析
该美术馆由建筑主体部分和 辅助建筑俩部分组成,卒 姆托为了使主建筑有一览 无余的展览空间,将办公、 售卖、餐饮等功能都置于 辅助用房内,一层包含一 个参观和美术馆商店,以 上俩层为美术馆的办公室。
布雷根茨美术馆分析
——公共建筑设计原理案例分析 土建三班储淩焰
布雷根茨美术馆简介
1999年卒姆托以其明亮的玻璃盒子式的奥地利布雷 根茨(Bregenz)美术馆(1997)荣获了第6届欧洲 建筑师密斯•凡•德•罗奖。该美术馆坐落在布雷根茨康 斯坦斯湖畔(LakeConstance),它由构成室内空间 主体的现浇混凝土盒子、钢和玻璃等组成。从外面看, 建筑就像一盏明亮的灯。随着一天之内天空光线和湖 面薄雾的变化,从不同的角度可以看到,建筑的外表 反射着不同的光影和色彩。
场地分析
1:美术馆位于市中心Kornmarket 剧场相邻。 2:区别于老城镇的小建筑,它和 Kornmarket剧场在老城镇和康斯坦茨湖 之间形成了一个新的广场。广场的设计 基于不同建筑尺度之间的对照,老城镇 轮廓线结构的细微差别,建筑之间的舒 缓节奏和康斯坦茨湖的自由广阔的空间, 带给通往美术馆的人们一个全新的空间 的体验。
结构分析
布雷根茨美术馆并不是由柱 网承重的,实际上,它真 正的承重部分是隐藏在建 筑内部的三面厚重的墙体, 它们承载着竖直方向上的 所有重量。它的表皮并不 承担任何重量。
推荐大师作品分析——彼得·卒姆托 布雷根茨美术馆
彼得·卒姆托的介入是既敏感又 具决定性的。这个玻璃塔将城市内敛 的天际线进行聚焦。通过这样的强调, 首先让其有意识的像今天这样呈现出 来。同时,与Kornmarktstrasse大街 垂直设置的管理服务用房创造了一个 更深层次的广场,它不仅强化了两个 新建建筑之间的联系,并且也继续了 与街道空间的对话,完成了结构上的 整体性。
数层高的立面是一个协调内部的独 立墙体结构,它起着多重作用:反映外 界天气的变化,调节室内光线及对室内 空间的保温隔热。现浇混凝土的诸多性 能如复杂形体的成形,整合各种技术装 置(如空调、电线等)及呈现雕塑化的外 观,在这里都得到了充分的挖掘。根据 力学原理简化到实质,材料与视觉上的 形式成为一个整体。建筑就是我们所看 见和触摸的样子,如同我们感觉到它能 呼吸我们的脚步声:一个现浇混凝土的, 石头般的身体。地板和楼梯都被磨光, 墙体天花板微微的闪烁着。
空间与材料的表面都显得温和而又精细。厚重的画板通过
钻孔与插入插销悬挂在混凝土墙体上,展览结束之后再将之 修复一新。管理人员常常对他们隐藏墙体印记的工作感到极 为满意。但我想,或许卒姆托会更喜欢将过去展览的痕迹暴 露出来,因为他相Байду номын сангаас“一个好的建筑应该有留下人类生活痕 迹进而具有某种特殊财富的能力⋯⋯然后我想到材料上锈迹斑 驳,想到表面数不清的划痕,想到暗淡易脱落的清漆,想到 由岁月磨光的边角””。
推荐大师作品分析
——彼得·卒姆托 布雷根茨美术馆
“我在一个雨天首次拜访了康斯坦丁湖畔。我所见印象 最为深刻的不是这个城镇本身而是沿山路而下时光所产生 的奇妙变化。这便让我有了想要创造一个能够将湖畔边笼 罩在湖面上并让光线清晰可见的薄雾吸纳进建筑的想法。 这作为设计的灵魂一直延续下来。”
布雷根茨美术馆
布雷根茨美术馆美术馆坐落在康斯坦斯湖的湖光中,由玻璃、钢以及一个现浇混凝土体块构成,这体块给了房子内部肌理和空间布局。
从外面看,房子就像一盏灯,吸收了天空变幻的光线和湖面的薄雾,反射了光和色,并暗示了其内部活动,随视角、日光和天气而变化。
外墙皮肤由磨砂玻璃组成,看起来就像微褶的羽毛,或是由许多玻璃板构成的鳞状结构。
大小一致的玻璃板均未经打孔或切割。
它们被安置在金属支架上,用大夹钳卡住。
玻璃的边缘是暴露的,风吹过这个鳞状结构的节点,湖上的空气穿过细小的空间构架的金属网格――自承重的钢结构立面网格,从地下室底层支起并包围了这独石般的空间雕塑的内部。
这个内部有着与外部区分开的立面玻璃,隔热和遮蔽系统,两者并不做牢固连接。
多层次的立面是一个自主的外墙结构,能与内部协调,并发挥着可调节气候的表皮(weather skin)、日光调节器、太阳帘,及热绝缘体的功效。
由于无需再去处理这些功能,房子内部空间就能自由界定:能流进复杂的形体,能整合各种技术设备,能呈现出一个近乎雕塑的、巨大的独石状。
现浇混凝土这些能力被完全发掘出来。
这里我的意思是:没有饰面没有镀层,也没有涂料。
建筑表面的材质异化已被避免,这种材质异化常常随着层叠材料的附加建造而产生。
在静力学,有效性以及尽可能接近的目标三方面精减至本质。
这目标就是依照使用和功能,房子的构造。
材料和视觉形态形成一个整体。
这房子正如我们所看见,触摸到以及通过脚感觉到的一样:一个现浇混凝土的石体。
地面和楼梯都经过打磨墙面和天花则有着天鹅绒一般的光泽。
我们相信,艺术作品将受益于界定空间材料的美妙呈现。
作为内部材料出色表现的结果,房子的混凝土体量调节气温,如同不受美术馆所需要的适当温度影响一样。
一个能按照需求加热或冷却的水管系统,已被结合到墙和天花中:另有一套管道系统更新房间的空气。
起结构作用的清水混凝土,其吸收和贮藏能力被用来保持气候稳定,这就避免了使用空调,也不会有大管道输送大量空气来加热或冷却房间,给空气加湿或除湿。
建筑师---彼得 卒姆托
彼得·卒姆托•1943年出生于瑞士巴塞尔•1958年开始在一家木匠作坊当学徒•1963年在巴塞尔工艺美术学校学习艺术的初级课程,随后是家具设计•1966年在纽约普拉特学校作为访问学生学习建筑和设计•1968年在瑞士格劳宾登州历史保护委员会担任建筑师•1979年开始在瑞士格劳宾登州哈尔登斯泰因开办事务所。
•先后被聘为苏黎士学讲师,美国南加州建大筑学院,德国慕尼黑理工大学,哈佛大学设计研究生院访问教授,1992年成为柏林艺术学院院士•1996年获恩利希.雪林建筑奖;•1998年获嘉士伯建筑奖•1999年获欧洲建筑密斯·凡·德罗奖。
•2009年获普利策奖彼得・卒姆托,1943年出生于瑞士巴塞尔的一个制作家具的工匠家庭。
木匠的生活背景对卒姆托的设计有很大的影响。
在开设他自己的工作室之前,他是一个保护历史古迹的自然资源保护主义者建筑师,后来他设计的建筑也对对建筑材料和建筑细节处理密切关注。
我们必须不断地问自己,某种材质应在某一特定建筑环境中有什么含义。
要用无数的细节,用各种各样的功能与形式,材质和尺度去生成一个整体,这是建筑常常要面对的挑战。
建筑师必须为边缘接缝,为表面横截面和各种材质交汇点寻找合理的构造和形式。
这些外形细节决定了建筑更大比例范围中的微妙过渡。
由细节确立形式韵律,确立建筑中细微的分割比例。
---《思考建筑》依照材料的不同种类和重量,各种材料间有一种相近性临界点。
在一座建筑中可以作不同材料的组合,而可以肯定的是,你会发现有些材料相差太远,以至于不能起反应,另一方面,有些材料放在一起太接近,因而毁掉这些材料。
这意味着,在一座建筑里把东西组合为一体,是需要做很多工作的。
---《建筑氛围》卒姆托是极少主义建筑师。
极少主义建筑,也被称为极简主义建筑是探索建筑本质和纯净形式的建筑师和一批以简练的形式、纯净的空间和精巧的构造结构为主要特征的建筑作品。
卒姆托等极少主义建筑师的作品则揭示了建筑学科一个新的发展方向,那就是回归到建筑的本体,追溯材料和建造。
布雷根茨美术馆空间分析
交通分析
Bregenz美术馆有三个主要的竖直 交通空间,人员、货物分别从不同 的空间进入到各层展厅。 参观者从位于南立面上的主入口进 入美术馆后,使可以看到向地下的 主楼梯在入口的右侧,绕过楼梯间 向东走,在隔墙的尽头有一扇小门, 可通往楼上。小门的对面就是人流 电梯。绕过电梯向北走,在隔墙的 尽头也有一扇门,里面是消防用电 梯间,紧急时人们可以从位于北立 面的紧急出口逃生。
布雷根茨美术馆
• • • • • 空间分析 功能分析 交通分析 结构分析 结束
空 间 分 析
不可觉察的空间的流动性在浮现。空间的好奇心被唤醒。整个建筑的螺旋空间 引导着我们,它在入口处紧紧地吸引着我们,又缓缓地将我们引入建筑的内部。 三道板墙突出了主要空间-展厅的整体性,隐蔽了次要空间-交通空间 。 三道板墙在一层的方形平面中组织得如同一个风车一般,这种布局创造出游客 能一览无余的开放空间。风车布局还形成了美术馆总体上的环形格局,就像一 螺旋,让人们隐约地联想到赖特设计的纽约古根海姆博物馆。
彼得・卒姆托,1943年出生于瑞士巴塞尔的 一个制作家具的工匠家庭。 卒姆托的建筑作品是瑞士建筑成谅的重要组 成部分。他受到普遍的关注和尊重,这不仅得益 于其建筑作品所展现出的纯净形式的魅力以及他 对建筑材料精湛的处理技艺,更要归功于其建筑 作品所属现的设计师对最终空间效果无与伦比的 驾驭能力。他对待建筑的态度非常接近禅宗:一 切都是关于存在、感知、冥思,并且最终超越了 日常生活的庸俗。
交通分析
结构分析
Bregenz美术馆并不是由柱 网承重的,当我看到它是我 曾经那样想。而实际上,它 真正的承重部分是隐藏在建 筑内部的三面厚重的墙体, 它们承载着建筑竖直方向上 的所有重量。它那轻如蝉翼 的表皮并不承担任何重量。
布雷根茨美术馆分析
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主体建筑地上四层均为展 览空间,地下两层包含 仓库和卫生间。
展览
设备 库房
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交通分析
美术馆有三个主要的竖直交通空 间,人员、货物分别从不同的 交通空间进入各层展厅。
参观者从位于南立面上的主入口 进入美术馆后,便可以看到向 地下的主楼梯在入口的右侧。 绕过楼梯间向东走,在隔墙的 尽头有一扇小门,可通往楼上。 小门的对面就是人流电梯。绕 过电梯向北走,在隔墙的尽头 也有一扇门,里面是消防用电 梯间,紧急时人们可以从位于 北立面的紧急出口逃生。
布雷根茨美术馆分析
——公共建筑设计原理案例分析 土建三班储淩焰
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布雷根茨美术馆简介
1999年卒姆托以其明亮的玻璃盒子式的奥地利布雷 根茨(Bregenz)美术馆(1997)荣获了第6届欧洲 建筑师密斯•凡•德•罗奖。该美术馆坐落在布雷根茨康 斯坦斯湖畔(LakeConstance),它由构成室内空间 主体的现浇混凝土盒子、钢和玻璃等组成。从外面看, 建筑就像一盏明亮的灯。随着一天之内天空光线和湖 面薄雾的变化,从不同的角度可以看到,建筑的外表
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美术馆
城市主干 道
场地分析
1:美术馆位于市中心Kornmarket 剧场相邻。
2:区别于老城镇的小建筑,它和 Kornmarket剧场在老城镇和康斯坦茨湖 之间形成了一个新的广场。广场的设计 基于不同建筑尺度之间的对照,老城镇 轮廓线结构的细微差别,建筑之间的舒 缓节奏和康斯坦茨湖的自由广阔的空间, 带给通往美术馆的人们一个全新的空间 的体验。
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建筑细部
建筑的表皮有两层立面组成。 外层的玻璃立面是有全部 同样大小的玻璃拼成的, 都成一定的角度组合而成, 并没有封闭,风雨都可以 进去。看起来仿佛一层层 的鳞片,让建筑可以呼吸。 这种可
布雷根茨美术馆分析报告
美术馆
城市主干 道
场地分析
1:美术馆位于市中心Kornmarket 剧场相邻。
2:区别于老城镇的小建筑,它和 Kornmarket剧场在老城镇和康斯坦茨湖 之间形成了一个新的广场。广场的设计 基于不同建筑尺度之间的对照,老城镇 轮廓线结构的细微差别,建筑之间的舒 缓节奏和康斯坦茨湖的自由广阔的空间, 带给通往美术馆的人们一个全新的空间 的体验。
没有底、没有顶的 半透明的玻璃体, 就如同水面一样整个 建筑由道墙板支撑, 它们的基础锚固于 地下层的深桩上。这些厚的混凝 土板内含有大型的水管系统, 来调节整 个建筑的温度和湿度
总结
总的来说,布雷根茨美术馆是一个容器,盛满 了各种光,天空的光,湖水的光。就像Peter Zumthor自己在书里写的那样:Kunsthaus是 浸在博登湖的湖光之中。… …玻璃立面使光 产生了各种不同的阴影和反射。光线的效果 不断的变换,让空间产生了深度。不断改变 的光线投入到建筑里,让人们觉得,建筑可 以呼吸。
采光分析
1:美术馆尽可能多的采用了 竖直方向的采光方式,每层 楼板下都留有2、5米的夹 层,用于采纳自然光和放置 人工采光设备。
2:自然光线从夹层侧面的半 透明表皮射进来,经过半透 明吊顶的散射进入展厅。这 种独特的采光方式使美术馆 尽可能多的利用自然光线。
实际上,这种采光方式也存在着 弊端。由于墙体的遮挡,一些 用于陈列展品的墙面采光量很 少。这使得美术馆更加适合进 行数码媒体方面的展览,而一 般的艺术品展览的效果却不佳。
主体建筑地上四层均为展 览空间,地下两层包含 仓库和卫生间。
展览
设备 库房
交通分析
美术馆有三个主要的竖直交通空 间,人员、货物分别从不同的 交通空间进入各层展厅。
伞形结构的丛林——龙美术馆西岸馆形式生成分析PPT文档共25页
31、别人笑我太疯癫,我笑他人看不 穿。(名 言网) 32、我不想听失意者的哭泣,抱怨者 的牢骚 ,这是 羊群中 的瘟疫 ,我不 能被它 传染。 我要尽 量避免 绝望, 辛勤耕 耘,忍 受苦楚 。我一 试再试 ,争取 每天的 成功, 避免以 失败收 常在别 人停滞 不前时 ,我继 续拼搏 。
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
谢谢
11、越是没有本领的就越加自命不凡。——邓拓 12、越是无能的人,越喜欢挑剔别人的错儿。——爱尔兰 13、知人者智,自知者明。胜人者有力,自胜者强。——老子 14、意志坚强的人能把世界放在手中像泥块一样任意揉捏。——歌德 15、最具挑战性的挑战莫过于提升自我。——迈克尔·F·斯特利
33、如果惧怕前面跌宕的山岩,生命 就永远 只能是 死水一 潭。 34、当你眼泪忍不住要流出来的时候 ,睁大 眼睛, 千万别 眨眼!你会看到 世界由 清晰变 模糊的 全过程 ,心会 在你泪 水落下 的那一 刻变得 清澈明 晰。盐 。注定 要融化 的,也 许是用 眼泪的 方式。
35、不要以为自己成功一次就可以了 ,也不 要以为 过去的 光荣可 以被永 远肯定 。
美术馆作品赏析通用
美术馆作品赏析通用美术馆是一个汇聚了各种艺术作品的地方,无论是古代的绘画、雕塑,还是现代的摄影、装置艺术,都能在美术馆中找到。
在这些作品中,有些是名家之作,有些是新锐艺术家的创作,它们都在这个空间中被展示和保存,等待着观众的赏析和思考。
本文将从艺术作品的视觉、情感、历史、文化等多个维度来谈谈美术馆作品的赏析通用。
首先,艺术作品的赏析离不开对其视觉特点的观察和分析。
在美术馆中,观众首先会被艺术作品的外观所吸引。
绘画作品的色彩、线条、构图,雕塑作品的形态、质地、空间感等都是观众们可以从视觉上感受到的。
比如,莫奈的《睡莲》系列作品中的色彩运用和笔触技法,给人以一种梦幻般的感觉;米开朗基罗的《大卫》雕塑作品中,雕塑的线条和肌肉的质感展现出了雕塑的力量和动感。
通过对作品视觉特点的观察和分析,观众可以更深入地理解艺术家的创作意图和技巧运用。
其次,艺术作品的赏析也离不开对情感的体验和表达。
在美术馆中,观众们往往会被作品所传递的情感所触动。
比如,梵高的《星夜》中透露出的孤独和渴望,让人感受到了艺术家内心深处的情感世界;毕加索的《盛宴》中展现出的狂热和激情,让人感受到了艺术家对生活的热爱和追求。
通过对作品情感的体验和表达,观众可以更深刻地理解艺术家的内心世界和情感表达。
此外,艺术作品的赏析还需要对其历史和文化背景的了解和思考。
在美术馆中,很多作品都承载着特定的历史和文化内涵,比如古代绘画作品中的宗教、神话题材,现代摄影作品中的社会、政治议题等。
通过对作品历史和文化背景的了解和思考,观众可以更全面地理解作品的意义和价值。
比如,中国古代的山水画作品中所表现的自然和人文景观,反映了中国古代文人的审美情趣和人文精神;美国当代摄影作品中所呈现的社会现实和政治议题,反映了当代艺术家对社会和政治的关注和思考。
通过对作品历史和文化背景的了解和思考,观众可以更深入地理解作品的时代性和文化性。
最后,艺术作品的赏析还需要对其艺术语言和表现形式的理解和思考。