【教学设计】《彩云衣》——精品教案
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《彩云衣》——教学案例
【教材分析】
本课出自湘版小学美术实验教材五年级上册第2课《彩云衣》(活动一)。
学习内容主要是通过欣赏服装及服装色彩的搭配练习,帮助学生了解色彩的对比与调和的知识,提供学生探寻色彩规律的途径,丰富他们的色彩表现形式。
本课根据小学生的知识结构、接受能力,围绕色相的对比或明度的对比知识设置活动。
尹少淳教授曾提出教师要“遵守规范,更要超越规范、超越教材。
”教材不过是个例子。
在新课改中,教师应该从学生的实际情况出发,对教材进行合理调整和灵活调动,让学生层层有进展,处处有成功,处于积极学习状态。
齐白石说:学我者生,似我者死。
死守教材者平庸,突破教材者活套。
突破教材,应成为当代教师必备的能力。
【教学要点概述】
教学内容:《彩云衣》
教学对象:五年级学生
教学目标:
情感领域:培养学生发现美、表现美、欣赏美的能力。
操作领域:能大胆对服装进行配色,体现创新意识,提高审美能力。
教学重点:能在生活中合理选择服装,体现自己应有的审美取向和独特的衣着风格。
教学难点:能运用色彩的对比与和谐知识进行服装的色彩搭配。
教学具准备:油画棒、彩色笔、剪刀、白色纸。
【教学建议】
小学高年级美术知识的传输,依然强调以感觉、感知为主,认知的概念,探究的规律,是潜移默化的学习过程。
教师应有良好的课程观,课时目标安排合理。
今天这个班的学生不一定个个成为服装设计师,但我们希望他们能怀着健康向上的审美追求,穿着美观得体的服装幸福的生活。
【教学过程】
(一)欣赏激趣,用一场动感十足的服装秀激发学生兴趣,导入新课。
师:我们班刚刚成立了模特小组,同学们想看看他们的精彩表演吗?
(在舒缓、悠扬的乐曲下教师和领学生一起欣赏学生服装表演。
)
[学生在教师的引导下鱼贯而人,仿佛置身于一个时装表演的海洋,他们大都会兴奋不已,惊叹不已,浓厚的学习兴趣一下了就被调对起来了。
学生在欣赏服装表演的过程中,他们把所看到的,感受到的和体悟到的在头脑中留下了深刻的影象,表现出了惊异的表情,姿态、动作,他们的思维一下子便奇迹般的活跃起来。
]
(二)感受色彩加深印象
今天这节课我们就去感受一下服装色彩带给我们的震撼。
课件出示部分生活中常见常用的颜色图片。
1、由学生选择说说自己喜欢的颜色,并谈谈对这种颜色的感受。
2、将颜色分成冷色、暖色和中间色。
并举例说明。
[在教育领域,可以分成可教与不可教两种类型。
知识、技能是可教的,而感觉、情志是不可教的。
教师的能力,在于把握什么可教、什么不可教。
颜色是单一的概念,属于可教范畴。
而色彩不同,只有当颜色之间的组合能够构成一种色彩关系时,这时的颜色才能称之为色彩。
]
(三)涂色游戏
1、让学生在课前准备好的一张小白纸上用1-3种颜色的油画棒自由涂画。
2、把涂好色的白纸用剪刀剪成一个小背心。
(学生的好奇心调动起来了,他们做的津津有味。
)
[俗话说:百闻不如一见,百见不如一试。
要让学生亲身体验色彩规律的妙处,最好的办法就是亲自尝试色彩。
尝试不是放任自流,而是有目标、有步骤的活动。
色彩规律,就如同灵魂,它游离于事物本体之外,无处可寻而又无处不在。
我们需要一种能触摸到规律的方式,所以我选择了“涂色游戏”这样一种游戏。
]
(四)感受色彩的对比
1、课件出示多幅两种不同的颜色图片,让学生感受几种色彩之间的对比。
(1)有的两种颜色产生柔和对比。
(2)有的两种颜色产生强烈对比。
[一系列的图片引导学生辨析色彩对比,教师处理图片具有极大的主动性,色彩各异的图片,给学生更丰富的美感熏陶。
在教师示范中采用录像方式,最大限度的避免了课堂偶然性,将要传达的每个细节展现在所有学生眼前,还为学生的练习节省了宝贵的时间。
大大提高了美术课堂教学的效能,为课堂教学的成功提供了强有力的保障。
】
2、出示服装图片,做辨析小练习
3、现场服装欣赏。
(现场叫几个学生展示自己的服装,由其他学生欣赏并对其服装进行辨析。
针对前面所学的知识,再配合现有的服装,让学生充分领略服装的艺术美感。
并能在生活中合理选择服装,体现自己应有的审美取向和独特的衣着风格。
)
[色彩是一种源自人内心的感觉,是不能完全用语言来描述的。
好的色彩往往带有一定的普遍性,上升到理论层面便成为了所谓的色彩规律,如对比与调和等。
规律可以指导我们的实践,但是纯理性的色彩教学又会把学生带到一个概念化的死胡同,促使学生压抑自己的初始感觉,从而逐步丧失了聆听色彩声音的本能。
因此,要让学生真正感受到色彩的魅力,体验到色彩对比与调和呈现出的秩序美,首先必须激发感觉。
而感觉层面的东西,教师可为的只有引导,设置情境,让学生自己开悟。
佛家有云:自性即佛,莫向外求。
本堂课的一条内在主线就是坚持激发学生的自我感受。
]
(五)巩固练习
打开电脑“开始”菜单程序中的画图工具,现场画一套简单的服装,由学生现场进行配色练习。
[这样一个实践过程,让学生去体验自然色彩中展现出的色彩规律与形式美感,并不断累积对色彩的感觉经验,同时还能培养学生的分解与构建能力、形象思维能力。
]
(六)课堂小结,课后延伸
师:这节课你学到了什么,哪些方面有进步?
(这一环节通过对本节课的回顾,既加深了对整个教学过程的印象和体验,同时又是对这节课的总结和梳理。
)
【课后反思】
我认为教学不仅仅是美术知识与语言文字两层面的简单联系,而是一种具有深远意义的综合能力的多重培养形式。
本堂课主要采用讲解、提问、音乐、演示、示范、练习、讨论等教学方法,讲解、提问通过语言暗示来调动学生积极思考,音乐的作用在于连接视觉与听觉,调动其他感官功能;演示法以多媒体直观形象刺激眼睛,让学生获得初步经验;示范法加强学生的视觉与触觉的交叉刺激,加深学生的经验积累,并进行形象思维的构建;讨论法通过动嘴来调整思维的活跃性,实践法通过动手来保持思维的兴奋度。
这就是陶行知说的“解放学生的眼、耳、嘴、手、脑”。
我们经常说教学方法要灵活多变,其实就是要实现有效刺激。
学生们在老师创设的氛围影响下,充分激活了创作的灵感,擦亮了学生思
维的火花,他们大多所设计的作品千姿百态,匪夷所思,让学生真正体会到色彩的魅力。
在整个教学过程中,作为教师的我总是以满腔的热情投入其中,与学生真诚互动交流,以心换心,心灵的真诚在语言、姿态、眼神中得以理解。
教学中还够充分尊重学生的个性,主动接近他们,了解他们在设计过程中遇到的困难,和学生打成一片,让他们觉得老师既可敬又可亲。
本节课最令人感动之处便是在学生的创作中,整个教室里呈现出一种高昂的创作激情,大家兴致很高,看着大家一会蹙眉沉思,一会开心微笑的样子,我心里有说不出的高兴。
在他们讲述自己的作品的时候,我也非常注意倾听,对于学生来说,他们的每一个发现都应给予肯定和鼓励,尤其是学生有与众不同的作品,我都及时给予表扬和宣传。
整个活动都处在一种积极的尝试氛围中。
但在这个环节中,发现还有为数不少的作品大多都是参考同伴的内容及做法,可见在开发学生的想象力这一块领域还需努力开垦,在平时的活动中应多鼓励学生大胆设计,发展其求异性。
一堂课不可能一蹴而就,它需要一个长期的过程。
如果能够长期的潜移默化,美育才能得以真正的生根发芽,作为一名美术教师,我感到所做的这些,还是远远不够的。
在今后的美术教学中积极探索,不断提高美术学科的教学效率。
让我们的美术课堂充满活力和生机,让儿童美术教育真正成为孩子们创新的摇篮!。