世界电影流派详解
世界电影流派★
世界电影流派欧洲先锋派电影1、先锋派电影是20世纪201917年至1928年，大约延续了十余年之久。
2、是反传统叙事结构而强调纯视觉性。
先锋派电影不以盈利为目的，属于不叙说故事的纯视觉影片，这种影片一般由创作者独立拍摄，且大都为短片。
/ 由于他与当时风靡欧洲的各种现代艺术思潮有着明显的对应关系，所以先锋派电影流派纷呈，成员交错，有三大主要类别：纯电影、达达主义和超现实主义。
//3通过一系列快速组接的画面,表现富有节奏的物体与机械的运动从而组成一种视听觉艺术。
它的主要代表是费尔南·莱谢尔和他的《机器的舞蹈》。
4达达主义的艺术家们以无政府主义者巴枯宁的“破坏就是创造"的政治口号作为自己的美学信条，以文艺复兴时期的绘画杰作作为讽刺的对象，向传统艺术观进行挑战，推崇个性的彻底自由影片。
/ 最具有代表意1923年），是达达主义的第一部作品。
//5影的无逻辑、无理性的美学基础上“试图把梦境、心理变幻、无意识或潜意识过程（主要是受弗洛依德的影响，小部分是受马克思主义的影响）搬上银幕"。
创造出一种存在于艺术家内心的、超越梦幻与现实的绝对现实的电影作品。
超现实主义成为许多先锋派电影艺术的最终归宿。
杜拉克的《贝壳和僧侣》是第一部超现实主义影片，但更受到重视的则是路易斯.布努艾尔的《一条安达鲁狗》和《黄金时代》，前者是一个精神困顿的流浪汉的一连串梦境而后者则是对性欲和爱情的一次弗洛伊德主义的分析。
苏联电影学派12是一种以否定情节、探索隐喻和抒情功能为主旨的电影创作主张。
苏联“诗的电影”理论认为，电影创作应从本民族民间文艺中汲取营养。
具有深厚传统的民间文艺(童话故事、民间传说、民歌、民族舞蹈)应成为“诗的电影”创作的源泉。
“诗的电影”在艺术手法上也应借鉴民间文艺中的表现手段。
代表作有：《战舰波将金号》【中国的诗电影代表作：《小城之春》、《城南旧事》】。
够使观众喜爱的主人公”；影片中主要的是“人、他们的行动、他们的相互关系”。
电影的流派与风格
电影的流派与风格电影的流派与风格第一节美国电影第二节欧洲电影第三节中国电影第一节美国电影一、经典好莱坞电影：在20世纪20年代初期至50年代中期好莱坞电影在世界电影史上开创了电影的一个“黄金时代”。
1、好莱坞制片制度三位一体的集成系统：生产、发行和放映集成为三位一体的配套网络，控制了电影企业的运作。
制片人中心制：制片人对影片有绝对的控制权。
典型《乱世佳人》。
明星制度：影片的制作始终围绕着明星转，将明星定位于一定的类型与气质，完全纳入商业化类型电影的生产模式中。
2、好莱坞类型电影：从广义上讲，类型化是不受地域限制的，如中国的武打片，日本的武士片，印度的歌舞片。
从狭义上讲，类型片专指美国好莱坞盛行时制片厂制度下按照某种规定好的生产程序和创作方法制作出来的影片。
如西部《关山飞渡》类型化的特征：公式化的情节、定型化的人物、图解式的视觉形象七大类型片：西部片、强盗片、音乐片、喜剧片、科幻片、恐怖片、战争片、家庭情节片。
3、旧好莱坞电影的文化特征：商品化特征：电影首先是商品，其次是大众娱乐，第三才是艺术。
梦幻品味：四十年代的类型片，总体上是不反映现实生活的，营造的是不含人间烟火、远离现实的虚幻之景。
唯美倾向：好莱坞电影追求唯美主义的审美情趣。
戏剧化结构：严格遵守戏剧的“三一律”，有一套固定的剧作结构。
4、卓别林与美国喜剧学派整个无声片时代，美国的喜剧学派一直是世界上独一无二的学派。
卓别林的天才给这学派创造了光辉的成绩。
1912-1930年被称做是“美国电影戏剧最伟大的时代”。
二、新好莱坞电影：20世纪6、70年代，美国好莱坞在经历了低谷之后，迎来了历史的转折，新好莱坞开创了好莱坞历史上的第二个黄金时期。
新好莱坞影片的艺术特点：对真实性的追求揭露和触及社会现实问题对传统类型片模式的突破和融合文化价值取向的时代特征艺术电影和商业电影的相互融合与平行发展第二节欧洲电影一、德国表现主义：受戏剧、绘画表现主义风格的影响，产生于20世纪20年代初期的德国电影流派。
电影流派
世界电影流派的划分１、布莱顿学派２０世纪初英国布莱顿地区。
主张在露天场景中创造真实的生活片段。
现实主义的萌芽。
多视点时空观念。
代表：乔治·阿尔培特·斯密士《祖母的放大镜》《望远镜中所见的景象》《玛丽珍妮的灾难》，詹姆士·威廉逊《中国教会被袭记》，埃斯美·柯林斯《汽车中的婚礼》，西赛尔·海普华斯《义犬救主记》。
２、２、欧洲先锋派２０世纪初强调先锋性和纯粹性，过分注重抽象的画面造型以及视觉情绪节奏；反对电影商业化，主张电影是小众的无功利的纯粹艺术品；反对叙事，反对情节和人物刻画，主张以抽象的图形、唯美的形式和空洞的抒情做为全部内容。
反对理性，喜欢联想，拒绝现实，喜欢梦幻。
包括：法国印象主义、超现实主义，德国表现主义代表人物，德吕克，爱浦斯坦、杜拉克、慕西纳克。
代表作：费南·莱谢尔《机器的舞蹈》，雷内·克莱尔《休息节目》，路易·布努艾尔《一条安达鲁狗》，谢尔曼·杜拉克《贝壳与僧侣》，罗伯特·维内的《卡里加里博士》。
３、３、电影眼睛派２０世纪２０年代初苏联反对故事片的一切虚构，不要职业演员，不要人工布景，一切按照生活原貌，摄入生活即景；强调生活的诗意，用蒙太奇处理生活本身的节奏和诗情。
代表人物代表作：吉加·维尔托夫，《面包的故事》《列宁逝世一周年》《前进吧，苏维埃》《关于列宁的三支歌》。
促进了“剪辑片”的问世和爱森斯坦、普多夫金的蒙太奇学派的诞生。
意大利新现实主义受其影响。
４、４、苏联蒙太奇电影学派２０年代蒙太奇是电影的基础，在镜头与镜头之间运用对比、隐喻、重复、变换节奏等组合手法。
代表：爱森斯坦《战舰波将金》，普多夫金《母亲》。
５、５、英国纪录电影学派始于３０年代，追求纪录电影的艺术性，关注社会生活，搬演现实，发现诗意；对蒙太奇构图和摄影技术感兴趣。
代表：约翰·格里尔逊，《工业的英国》《煤矿工人》《锡兰之歌》《夜邮》。
世界电影的主要流派
世界电影的主要流派2009-11-14 19:43:46| 分类：电影电影与其他艺术门类相比，还属于比较年轻的艺术。
自格里菲斯发明了完整的蒙太奇方法之后，电影才开始获得独立的艺术生命。
然而又有受到当时的商业化的束缚，在人们心中没有能够确立起艺术的地位。
因此在电影问世前二十年，并没有什么流派产生。
知道二十世纪二十年代出现与欧洲的先锋拍电影，才第一次具有了电影流派的意义和说法。
在众多艺术领域中，电影史流派最少，历史最短的。
但是辉煌的成就却是不容小觑的。
真正产生较大影响的流派大致可以分为以下几个：早期现代主义——欧洲先锋派电影；苏联电影学派——诗电影与散文电影；好莱坞商业电影——类型电影；意大利新现实主义电影；法国新浪潮电影与近期现代主义流派；1.欧洲先锋拍电影：产生于二十世纪二十年代的德国和法国，后来以法国为中心。
这是电影史上第一次明确意识到电影艺术的潜力，并力图创造一种艺术电影的重要尝试。
先锋派以艺术家的结合形式出现，但是受到当时商业化的束缚，银幕上充斥着题材评语，首发刻板的电影故事片，因而，欧洲电影世界正在酝酿着一场电影艺术的革命。
先锋派的演变大致分为三个阶段：一.主张用画面来主宰一切，认为故事是没有价值的。
他们用抽象的画面来表现意识，体现电影的技巧和感染力，因此搞成了纯粹思维的电影。
如法国的《机械舞蹈》，瑞典的《对角线交响乐》，德国的《第一号作品》。
这些影片没有什么故事情节，也没有人物形象。
重视物而忽视了人。
二.主张表现梦幻世界，认为生活就是梦，认为世界到处充满了潜意识，是个超现实的世界。
如维内导演的《卡里加里博士》，它发行后很快风靡世界，很快形成表现主义流派。
还有杜拉克的《贝壳与僧侣》，不努埃尔的《一条安达鲁狗》。
这个阶段的影片侧重表现人的潜意识的活动，或者疯子，精神病患者等眼中的世界。
三.主张形式上的雕琢已达到电影诗的境界。
让人自由联想，所以不需要真实。
强调理性买纯粹表现一种促人想象的节奏情绪——意识化的记录电影。
世界电影史及流派
世界电影史及流派 Company number：【WTUT-WT88Y-W8BBGB-BWYTT-19998】世界电影史及流派1、1895～1918：草创时期1、法国：卢氏兄弟、梅里爱、百代公司1895年12月28日，卢米埃尔兄弟在巴黎举行了世界电影的“首次商业”公映，他们放映了《工厂大门》《火车到站》《水浇园丁》等10余部短片，内容均为对工作、生活场景和自然风光的“片断式客观实录”。
这天标志着世界电影的诞生。
从1896到1910年前后，法国人梅里爱陆续导演了《月球旅行记》《太空旅行记》等多部具有科幻或神话色彩的作品，在世界电影史上成为了“剧情片”的奠基人和电影特技的先驱。
从1895年起，直至第一次世界大战前，法国是全球最主要的电影生产和输出国，其中“百代公司”和“高蒙公司”的产销量最高。
鉴于以上三个因素，法国被称为“世界电影的故乡”。
2、美国：爱迪生、鲍特、格里菲斯、好莱坞1896年4月，爱迪生在纽约进行了全美首次电影商业放映，这标志着美国电影的开端。
1903年，埃德温·鲍特导演的《火车大劫案》奠定了美国西部片的经典样式，同时也有效地提升了美国电影在国内外的影响力。
1915年，格里菲斯导演了巨片《一个国家的诞生》，该片广泛吸纳了世界电影在最初20年里的探索成就，如：平行剪辑、运动镜头、特写镜头、多角度摄影，并由此确立了以“镜头”而不是以“场面”作为影片结构基础的“电影叙事语言”，从而让世界电影开始由一种杂耍过渡为一门独立的新兴艺术形式。
在1910年前后，作为美国电影产业中心的“好莱坞”，在加里福尼加州的洛杉矶地区崛起，并从第一次世界大战期间开始称霸世界影坛。
2、1919～1930：第一次创新浪潮这是一次世界性的电影创新浪潮，波及：法、德、苏、荷、美等国，为期十年左右，艺术成就主要体现在以下四个方面：1、苏联“蒙太奇学派”的创立这是苏联电影界创立于1920年代中后期的一个学派，它强调“1+1>2”，即：把两个或两个以上的镜头剪辑在一起，强烈而直观地表达出某些新的意义，并力图以此直接去影响、控制观众的思想。
世界电影流派及特点
苏共二十大以后，苏联迎来了电影创作的春天。 这一时期出现的电影，以其崭新的创作视角、对 人性的深刻把握以及极富创造力和表现力的电影 语言，取得了令人瞩目的艺术成就，从而开创了 苏联的“诗电影”时代。
1956年，著名导演罗姆（拍摄过《列宁在十月》 等影片）的学生格里高里·丘赫拉伊，根据鲍·拉 普列涅夫的同名小说拍摄了电影《第四十一》， 拉开了苏联诗电影的序幕。
世界电影流派与特点
一、好莱坞电影
在默片时代，好莱坞电影以喜剧片著称，由此诞 生了“四大谐星”：查理·卓别林、勃斯特·基顿、 哈洛德·劳埃德和哈莱·兰登，其中以卓别林的电 影影响最大。
好莱坞完成了电影史上值得纪念的两次技术革新： 1927年，好莱坞在拍摄《爵士歌王》时，采用新 的技术插进了一些道白和歌唱，标志着电影艺术 由无声跨入有声时代。1935年，好莱坞拍摄的 《浮华世界》则成为世界首部大型彩色故事片。
2.新浪潮电影充分体现了个人创作的风格特 征；
3.新浪潮电影体现了电影叙事的发展与进 步。
五、苏联诗电影
1934年由瓦希里耶夫兄弟拍摄的《夏伯 阳》，塑造了夏伯阳这样一个具有典型时 代特点的革命军人的艺术形象，标志着苏 联电影已经走上了社会主义现实主义的创 作道路。
《马克辛三部曲》、《波罗的海代表》、 《共青城》、《带枪的人》以及《列宁在 十月》、《列宁在1918》
作为一次特征鲜明的电影运动，法国这些 青年导演们尽管有着共同的美学思想和理 论，但他们却拒绝发表共同的宣言和纲领， 也不要求组成某种学派。他们强调个人风 格，主张单独创作，但他们客观上却形成 了某种共性特征，给人一种有组织的电影 运动的感觉。
新浪潮电影的特征和积极意义
1.新浪潮电影是一次制片技术与制片方法的 革命 ；
世界电影流派大盘点
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5.新写实主义Neorealism
二次世界大战后在意大利兴起的一个电影运动。主要代表人物有罗贝多.罗赛里尼、狄西嘉、鲁奇诺.维斯康堤等。
-----而更重要的原因是这时期出现许多人材：法斯宾达、荷索与温德斯等。他们的作品在艺术上富有特色，在国际上也获得很多肯定，但是在国内仍不受欢迎，于是第二次高潮又再次陷入沉寂状态。
------1979年新电影运动再次复兴，这得力于法斯宾达的《玛丽布朗的婚姻》与雪朗多夫的《锡鼓》在国内票房上成功，使德国新电影摆脱国际上得奖而国内不卖座的局面，1979年之后运动声势更为浩大，成为西德电影的主流，在人们心中已成为一个流派的标志。??
1920年兴起于法国，主要是将意象做特异的、不合逻辑的安排，以表现人类潜意识的种种状态。路易斯.布纽尔的《安达鲁之犬》可以算是早期超现实主义电影的经典作品。
?而超现实主义电影的兴起旨在反抗写实主义与传统艺术，领导人安德烈.布列东的一篇宣言中提到：“一种纯粹的心灵自动作用，在此作用之下，试着以语言、文字或其它任何方式，来表现思想真正的运作情形。”?
世界电影流派大盘点
1.德国表现主义Expressionism
表现主义(Expressionism)此字原为艺术史与批评的专用语，意指不再把自然视为艺术的首要目地，以线条、形体和色彩来表现情绪与感觉作为艺术的唯一目地。
?? 表现主义电影则发源于1920年的德国，此种电影中的演员、物体与布景设计都用来传达情绪与心理状态，不重视原来的物象意义。《卡里加利博士的小屋》(1919)即以运用这种手法而闻名。之后德国表现主义的风格影响到默片时代的一些好莱坞电影与1940年代的黑色电影，其它如希区考克与奥森.威尔斯亦受表现主义的影响。
世界电影流派
电影节
• 全苏电影节,始于1958年,初不定期，后为二年一次，自1964年
起每年举行，为国产片电影节；
• 塔什干国际电影节，始于1968年，每二年一次，由苏联国家电
影委员会与全苏影协和乌兹别克共和国电影委员会与影协联合 主办，是亚非拉国际电影展览，属非竞赛性，群众团体可向不 同影片授奖；
• 莫斯科国际电影节，始于1935年，自1959年起每二年举办一次，
早期好莱坞景 观与摄影棚
一、电影工业：1948年以前
1、电影公司与制片厂 制度
早期美国八大影业公司
• 早期美国八大影业公司包括米高梅电影公司、派拉蒙影业公司、哥
伦比亚影业公司、华纳兄弟影业公司、环球电影公司、联艺电影公 司、20世纪福克斯及雷电华公司等。
早期美国八大电影公司
20世纪福克斯公司，好莱坞最著名电影公司之一。1935年，由二十世纪电 影公司和1915年成立的福克斯电影公司合并而成，1985年被澳大利亚传媒巨 头鲁伯特·默多克收购。公司拍摄的著名影片包括《音乐之声》、《星球大 战》、《泰坦尼克号》等。
1924年成立的米高梅（ Metro-Goldwyn-Mayer，简称MGM)是好莱坞最 有影响的电影公司之一，由三家制片公司合并而成。合并后的米高梅 电影公司拍摄了一系列经典影片，如《乱世佳人》、007系列影片，还 拍摄了著名卡通影片《猫和老鼠》。
雷电华公司
• 雷电华公司于1928年成立，曾制作过《公民凯恩》、《金刚》等经
• 政治题材、 • 军事爱国主义题材 • 生产题材 • 道德题材
苏维埃时期的电影
• 苏维埃政府高度重视电影的社会功能，战前已形成自己的风格
与技巧，如默片时代的蒙太奇大师爱森斯坦，二三十年代苏维 埃电影曾达到高峰。
电影文化：世界电影史与重要流派
01
有声电影的诞生
• 1927年，美国华纳兄弟公司发行 了第一部有声电影《爵士歌手》 • 电影进入有声时代，音乐、对话、 音效成为电影的重要组成部分 • 有声电影的发展推动了电影产业 的繁荣
02
有声电影的代表作品
• 《大独裁者》（1940年，美国） • 《乱世佳人》（1939年，美国） • 《公民凯恩》（1941年，美国）
巴西电影的特色
• 以巴西本土文化为背景，强调社 会现实和历史创伤 • 巴西电影的代表导演：赫尔曼·巴 塞拉、若奥·巴蒂斯塔、温贝托·毛罗 • 巴西电影的代表作品：《上帝之 城》（2002年，赫尔曼·巴塞拉）、 《摩托车的日记》（2004年，若 奥·巴蒂斯塔）、《中央车站》 （1998年，温贝托·毛罗）
03
有声电影时代的电影人
• 奥逊·威尔斯：美国电影大师，代 表作《公民凯恩》 • 克拉克·盖博：好莱坞巨星，代表 作《乱世佳人》 • 玛丽莲·梦露：好莱坞女神，代表 作《绅士喜欢金发女郎》
电影技术的进步：从黑白到彩色
黑白电影时代
彩色电影的诞生与发展
电影技术的进步对电影 产业的影响
• 20世纪初至20世纪中期，电影以 黑白为主 • 黑白电影的技术特点：高对比度、 明暗分明 • 黑白电影的代表作品：《教父》 （1972年，美国）、《罗马假日》 （1953年，美国）
电影作为批判武器
• 电影作品：对社会现实、政治体制、文 化现象等的批判 • 电影技术：电影叙事、导演、表演等方 面的创新 • 电影产业：电影市场的竞争、电影产业 的发展、电影产业的创新等
电影与观众：心理与情感的共鸣
电影与观众的心理共鸣
• 电影作品：观众对电影情节、角色、 情感等方面的认同 • 电影技术：电影制作技术、电影特效 技术、电影拍摄技术等方面的应用 • 电影产业：电影市场的拓展、电影政 策的制定、电影产业的布局等
三世界电影流派
力于各种场面刻画的累积，着力于描写人物思想感情和心理状
态的细微变化，追求人物性格塑造的细腻性和丰满性。 在主要的艺术情境和人物表现之外，也表现次要情境和作 次要人物的穿插，有主线，也要有一条或几条副线的融合。
三、苏联电影学派及其特点 俗称蒙太奇学派。是为了达到思想传播的目的而发展出来 的形式美学。这种形式美学选取有感染力的素材，强调剪辑的 重要性。 将蒙太奇手法系统化理论化。发展了电影艺术对于时间和
空间的控制，通过对不同的镜头进行剪接拉长现实时间，突
出电影作者要表达的内容，同时通过剪接镜头也表达出了与 原有镜头素材的不同的概念。
四、法国新浪潮和的评论员、影迷中走上影坛的，如“新浪潮”的主要的干将 们：特吕弗、戈达尔、夏布洛尔等 。”作者电影“ “左岸派”的制作者们则是聚集在塞纳河左岸“门阶出 版社”这一左翼作家团体的周围的一批文人。有作家、戏剧 家、记者、摄影师和电影创造者。”作家电影“ 法国新浪潮时期同行并近的两股潮流 新浪潮派注重导演个人的主观印记，具有强烈个人风格； 左岸派注重剖析人的内心世界，寻求人类情神活动的种种形态 及解释。
现代主义主张在文艺创作过程中摆脱理性的“束缚”，用非
理性的直觉、本能、潜意识活动、意志等“原始力量”在作品中 体现出创作者的真正的“自我”。强调创作者要在作品中表达出
自己对事物的直接的原始的感受，不要经过理性的综合概括，
否定了情节结构、人物行为动机、性格发展逻辑、形象的比例 尺度、色彩的合理配置等文艺程式"。 现代主义电影特点：主题为生命的孤独，人与人难以沟 通，人生的荒诞意识和异化感，生存困境中的茫然失措等； 表现形式采取比新现实主义电影更为激进的手法，完全打破 了传统的叙事规则，往往以某个哲学观念或心理情绪为核心， 展示了创作者的哲理或者主观想象的世界，尤其侧重于现代 社会中人的内心纷繁杂乱的意识或潜意识的揭示。
外国电影流派介绍
意大利的“新现实主义电影”：流行于四五十年代，属批判现实主义奖。
它取材于真人真事，着重表现下层群众的不幸，揭露资本主义的社会问题。
创作上只写剧本大纲，台词让演员即兴发挥，起用非职业演员。
它不强调蒙太奇，多用记录片手法实地拍摄。
代表作为《罗马11点钟》，写某公司招聘一名女秘书，结果上千名妇女应聘，挤成一团，结果楼梯塌陷，多人受伤，而次日仍然有上千人来排队。
其他名片有《罗马，不设防的城市》、《偷自行车的人》、《橄榄树下无和平》等。
法国的“新浪潮电影”：风行于五六十年代。
该派反对传统的戏剧化，主张生活化，无故事、无情节、无结构，大量运用时空错位、音画错乱的手法来打乱常规结构，以象征手法反映社会病态和人性毁灭，并使现代主义电影和商业电影相结合。
代表作有《广岛之恋》、《精疲力尽》、《四百下》、《喘息》等。
西方的“意识流电影”：流行于六十年代，根据弗罗依德的心理学，采用“意识流手法”，用镜头去表达人的主观意识，常用独白、旁白、象征、倒叙、梦境、幻觉等手法，思路跳跃，结构杂乱，晦涩难懂。
代表作有瑞典的《野草莓》，法国的《去年在马里昂巴德》，意大利的《八部半》等。
美国的“大片”：八九十年代，为了与电视争夺观众，好莱坞不惜大投入，拍摄许多大场面的故事片。
其特点是人物多，场景大，气势恢弘，布景复杂，科技含量高。
片子常用长镜头（几分钟），长篇幅（几个钟头），拍摄周期长（几年），以大投入换来大回报。
着名大片有《星球大战》、《超人》、《埃及艳后》、《侏罗纪公园》、《真实的谎言》、《泰坦尼克号》等。
不同电影流派特点及代表作
不同电影流派特点及代表作电影作为一种受欢迎的艺术形式，各种不同的流派也逐渐形成并受到观众的喜爱。
每个电影流派都有自己独特的特点和代表作品。
本文将介绍常见的几种电影流派，包括科幻电影、爱情电影、动作电影、喜剧电影和恐怖电影，并列举一些代表作品。
科幻电影科幻电影是一种以未来科技为题材的电影类型，通过高度夸张和虚构的情节向观众展示了未来可能发生的情景。
它们经常探讨人类技术发展的潜力和可能性，带给观众新颖和刺激的体验。
代表作品： 1. 《银翼杀手》（1982年）：这部由雷德利·斯科特执导的经典科幻片探讨了人工智能、群体意识和人类复制等主题。
2. 《星球大战》系列（1977年至今）：乔治·卢卡斯执导的这个史诗级科幻系列讲述了银河系中各个阵营之间的战争，引入了重要的科技概念和特效。
爱情电影爱情电影是关于爱情和浪漫关系的类型片，通过这些故事向观众传达情感和感人的经历。
爱情电影通常描述了两个人之间发生的浪漫爱情故事，有时会注重深入探讨人际关系和个体成长。
代表作品： 1. 《泰坦尼克号》（1997年）：由詹姆斯·卡梅隆执导的这部经典之作，讲述了两位年轻人在泰坦尼克号上相识、相爱，同时也揭示了社会阶层问题。
2. 《罗马假日》（1953年）：威廉·惠勒执导的这部浪漫喜剧描绘了一个新闻记者与一位公主之间在罗马度过的那段美丽时光。
动作电影动作电影以其紧张刺激的场面、精彩火爆的打斗场面以及冒险精神而受到观众欢迎。
动作片通常涉及追逐、战斗、爆炸等元素，旨在给观众带来刺激和紧张感。
代表作品： 1. 《终结者2:审判日》（1991年）：詹姆斯·卡梅隆执导的这部动作片是终结者系列的经典之作，混合了科幻和动作元素，讲述了机器人终结者与人类抵抗者之间的战斗。
2. 《碟中谍》系列（1996年至今）：由布莱恩·德·帕尔玛开始执导的这个系列展现了特工们秘密行动和高风险任务，每部都有精彩的动作场面和令人惊叹的特技。
电影的风格流派
电影的风格流派
电影自诞生以来，西方曾在电影艺术形式问题上进行了多次革新运动，而形成了各种各样的风格与流派。
1．先锋派。
1920～1930年间，巴黎美术界的一些艺术家对当时电影日益商业化、大量拍摄庸俗无聊的影片极为反感，试图拍出“纯粹电影”，把电影美学的所有可能性尽量表现出来，这种探索、实验和研究，即为先锋派。
2．新现实主义。
第二次世界大战后，意大利的一些导演提出“扛着摄影机上街”，从普通人的日常生活中寻找事件，到群众中去物色演员，拍出了一批纪实性较强的影片，反映了生活的真实和下层人民的精神面貌，揭露了大量的现实问题。
3．新浪潮派。
1959年法国戛纳电影节上出现了一批令人刮目相看的影片，特点为大量运用意识流、闪回等镜头，将众多的生活事件无逻辑地以无技巧的跳接手段组合，称之为电影“新浪潮”。
4．政治电影。
70年代苏联和西方电影工作者以重大政治事件为题材，拍摄了一些触及国内外现实政治问题的影片，来为本国的政治路线及国内外政策服务。
5．纪实风格。
这种风格要求尽可能减少假定性，少用人为强调的冲突和情节，最好照生活原样逼真地进行拍摄。
6．理性电影。
苏联著名电影艺术家爱森斯坦在20年代后期提出，“电影艺术的目的不在于形象地表现现实而在于表现概念”，认为电影“无所不能”，甚至想把《资本论》搬上银幕。
世界电影流派与特点
先锋派电影的理论主张
1. 反对叙事，主张非情节化和非戏剧化； 2.鼓吹通过联想的绝对自由来达到“电影诗” 的意境，排斥任何真实、任何理性的含义， 电影需要的只是“纯粹的运动”、“纯粹 的节奏”、“纯粹的情绪”； 3.描写梦幻的世界； 4.把表现物放在比表现人更重要的地位或至 少是平等的地位上。
女性主义电影作为一种潮流的出现，与思 想文化运动中的女性主义思潮有着密切的 关系。在女性主义思潮的影响下，有人通 过直接电影的方式，让女性直接对着镜头 讲述她们的生命体验和感受，开始将女性 主义与电影的表现进行结合。
女性主义电影代表作品
1991年，由里德利· 斯科特执导的《西尔玛与路易 丝》被认为是典型的反抗性骚扰和性暴力的女性 主义电影。 1993年，由新西兰女导演简· 坎平编剧并执导的澳 大利亚影片《钢琴课》，以近乎完美的制作赢得 了戛纳电影节金棕榈大奖和奥斯卡奖。 1996年的荷兰影片《安东尼娅家族》（玛琳· 格里 斯执导，获奥斯卡最佳外语片奖）、1999年的法 国影片《罗曼史》（凯特林· 布蕾亚执导，获威尼 斯电影节金狮奖）等。
世界电影流派与特点
一、好莱坞电影
在默片时代，好莱坞电影以喜剧片著称，由此诞 生了“四大谐星”：查理· 卓别林、勃斯特· 基顿、 哈洛德· 劳埃德和哈莱· 兰登，其中以卓别林的电影 影响最大。 好莱坞完成了电影史上值得纪念的两次技术革新： 1927年，好莱坞在拍摄《爵士歌王》时，采用新 的技术插进了一些道白和歌唱，标志着电影艺术 由无声跨入有声时代。1935年，好莱坞拍摄的 《浮华世界》则成为世界首部大型彩色故事片。
五、苏联诗电影
1934年由瓦希里耶夫兄弟拍摄的《夏伯 阳》，塑造了夏伯阳这样一个具有典型时 代特点的革命军人的艺术形象，标志着苏 联电影已经走上了社会主义现实主义的创 作道路。 《马克辛三部曲》、《波罗的海代表》、 《共青城》、《带枪的人》以及《列宁在 十月》、《列宁在1918》
世界电影流派名词解释
世界电影流派名词解释先锋派电影20世纪20年代以后，主要在法国和德国兴起的一种电影运动，它的重要特点是反传统叙事结构而强调纯视觉性。
作为一种影片样式，也有人称之为纯电影、抽象电影或整体电影。
在第一次世界大战中战败的德国，各种政治思想、文艺思潮空前活跃，许多艺术家和知识分子对传统的价值观念和美学原则提出了怀疑。
其中也包括对年轻的电影艺术的认识。
他们认为，电影必须摆脱其他古老艺术的束缚和影响，成为独立的艺术，这种独立只有以它自身的特性为基础。
他们看到电影最大的直观特性就在于能使静态的画面产生运动。
因此，有几位画家首先进行了有益的实验。
如抽象派画家H.里希特以一系列黑、白、灰三色正方形和长方形的变化和跳跃为内容拍摄了《节奏21》(1921)、《节奏23》(1923)和《节奏25》(1925);瑞典达达主义画家V.埃格林1921年在德国拍摄了《对角线交响乐》，在1924年又拍摄了《平行线》与《横线》。
这些一般不超过15分钟的短片，排斥人物形像与故事情节，都是以线条规律性变化、转换的视觉形像为内容的。
1925年起，德国先锋派电影转入一个新的阶段，例如曾受埃格林影响的W.鲁特曼将实录的镜头与抽象的表现形式结合在一起，创造一种新的纪录电影。
这两个阶段的不同在于，第一阶段强调电影的"纯"运动感，第二阶段则更多地强调剪辑的作用。
法国先锋派电影运动开始于L.德吕克的艺术创作原则，他要求与当时的商业影片彻底决裂，要求以电影手段发掘人与物的特征美。
法国先锋派电影运动大致可分为3个阶段。
第一阶段是以立体派画家F.莱谢尔和R.克莱尔等人的电影实验作品为代表，他们当时也把运动视为电影的本性,但与德国"先锋派"影片不同之处是,他们并不把手绘的图形的变化作为表现内容，而是把日常生活中的物品或景像结合起来表现。
如莱谢尔于1924年拍摄的短片《机械舞蹈》和克莱尔的《幕间节目》(1924)等，这些影片同样没有一个完整的故事情节和鲜明的主题。
世界电影史及流派
世界电影史及流派1、1895～1918：草创时期1、法国：卢氏兄弟、梅里爱、百代公司1895年12月28日，卢米埃尔兄弟在巴黎举行了世界电影的“首次商业"公映，他们放映了《工厂大门》《火车到站》《水浇园丁》等10余部短片，内容均为对工作、生活场景和自然风光的“片断式客观实录”.这天标志着世界电影的诞生。
从1896到1910年前后，法国人梅里爱陆续导演了《月球旅行记》《太空旅行记》等多部具有科幻或神话色彩的作品,在世界电影史上成为了“剧情片”的奠基人和电影特技的先驱。
从1895年起,直至第一次世界大战前,法国是全球最主要的电影生产和输出国,其中“百代公司”和“高蒙公司”的产销量最高。
鉴于以上三个因素，法国被称为“世界电影的故乡”。
2、美国：爱迪生、鲍特、格里菲斯、好莱坞1896年4月,爱迪生在纽约进行了全美首次电影商业放映，这标志着美国电影的开端。
1903年，埃德温·鲍特导演的《火车大劫案》奠定了美国西部片的经典样式,同时也有效地提升了美国电影在国内外的影响力.1915年，格里菲斯导演了巨片《一个国家的诞生》，该片广泛吸纳了世界电影在最初20年里的探索成就，如:平行剪辑、运动镜头、特写镜头、多角度摄影，并由此确立了以“镜头"而不是以“场面"作为影片结构基础的“电影叙事语言”，从而让世界电影开始由一种杂耍过渡为一门独立的新兴艺术形式.在1910年前后，作为美国电影产业中心的“好莱坞”,在加里福尼加州的洛杉矶地区崛起，并从第一次世界大战期间开始称霸世界影坛。
2、1919~1930：第一次创新浪潮这是一次世界性的电影创新浪潮，波及：法、德、苏、荷、美等国，为期十年左右，艺术成就主要体现在以下四个方面：1、苏联“蒙太奇学派”的创立这是苏联电影界创立于1920年代中后期的一个学派，它强调“1+1〉2”，即：把两个或两个以上的镜头剪辑在一起，强烈而直观地表达出某些新的意义,并力图以此直接去影响、控制观众的思想。
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代表作品： 罗西利尼 ： 新现实主义与战争关系《罗马不设防的城 市》《游击队》《德意志零年》《欧洲51 年》《意大利万岁》
维斯康蒂： 以《沉沦》获得新现实主义之父的称号。 《大地在波动》现实主义和唯美主义结合， 但后来《受难的人们》《威尼斯之死》则 完全追求唯美主义了。
德.西卡： 与柴伐蒂尼的合作（杰出的剧作家）《偷 自行车的人》最具有代表新现实主义作品。 《孩子们注视着我们》《擦鞋童》 使用非 正式演员的自由风格。
三、前苏联蒙太奇学派
库里肖夫 实验工作室 理论： 库列肖夫效应；电 影模特儿 电影眼睛派 拍摄 即景反对剧本、演 员、摄影棚 蒙太奇理论 、杂 耍蒙太奇 理性蒙太奇 蒙太奇叙事 剧作理论 《西方先生在俄罗 斯的奇遇 》 《带摄影机的人 》
维尔托夫
爱森斯坦
《战舰波将金号》
普多夫金
《母亲》
三、前苏联蒙太奇学派
（1）法国先锋派电影运动大致可分为3个阶段。
• 第一阶段：印象主义电影。 以立体派画家F．莱谢尔和R．克莱 尔等人的电影实验作品为代表，他们当时 也把运动视为电影的本性,但与德国“先锋 派”影片不同之处是,他们并不把手绘的图 形的变化作为表现内容，而是把日常生活 中的物品或景像结合起来表现。这些影片 没有一个完整的故事情节和鲜明的主题。
德.桑迪斯： 《罗马十一时》将新现实主义推向另一个高 峰。使用摄影棚和正式演员与非正式演员 混用，与罗西里尼《罗马不设防的城市》 部分相同。
新现实主义的继承：脱离现实主义
• 费里尼：追求浪漫主义《道路》《卡比利 亚之夜》《八部半》最具个性化的作品。 剪辑空间跳跃。
• 安东尼奥尼：模糊现实，强调主人公的主 观感知。《奇遇》《放大》《红色沙漠》 有非现实超现实的色彩。自然色彩随心理 的变化。
• 他们在实验中往往得出相同的结论； • 1、蒙太奇可以制造人为景观 （库里肖夫、维尔托夫） • 2、可以创造人 （库列肖夫、维尔托夫），第一个人的面 部，第二个人的背部，第三个人的手和第四个人的腿，创 造出一个完全不存在的人。 • 3、可以让时间倒流，即倒放拍摄的景物 （维尔托夫、 爱森斯坦） • 4，剪辑镜头的长度可以改变时间感觉（爱森斯坦、普多 夫金） • 他们对蒙太奇的实验归结起来有三个主要功能： • 1、叙事功能： 比如交代情节，插一段回忆 • 2，激发理性回应：联想、比喻 • 3，情绪感染作用：风和日丽，阳光灿烂表示心情畅快； 乌云密布，暴风雨出现表示灾难来临等。但最大的功能在 于通过蒙太奇剪辑可以阐明作者所要表达的思想立场及含 义，
电影眼睛派
２０世纪２０年代初苏联反对故事片的一切虚 构，不要职业演员，不要人工布景，一切按照生 活原貌，摄入生活即景；强调生活的诗意，用蒙 太奇处理生活本身的节奏和诗情。 代表人物代表作：吉加· 维尔托夫，《面包的 故事》《列宁逝世一周年》《前进吧，苏维埃》 《关于列宁的三支歌》。 促进了“剪辑片”的问世和爱森斯坦、普多夫金的 蒙太奇学派的诞生。意大利新现实主义受其影响。
世界三次电影运动
第一次电影运动：欧洲先锋派电影运动 （1917年---1928年）
第二次先锋运动：意大利新现实主义运动 二次世界 大战以后
第三次电影运动：法国“新浪潮”与“左岸派” 20世纪五 六十年代
六、意大利新现实主义电影
• • • • • • • • • ２０世纪４０年代、５０年代 意大利 新现实主义的美学特征： 1、记录性 2、实景拍摄 3、长镜头的运用 4、关于非职业演员的运用 5、结构形式（追求简单朴实的结构） 6、地方方言的运用 形式：实景拍摄；自然光；长镜头，深焦距。
代表作品：
• 阿伦.雷乃《广岛之恋》《去年在马里昂巴 德》1961 • 亨利.高尔比《长别离》1961 • 阿兰.罗伯-格里叶《横跨欧洲的特别快车》 • 玛格丽特.杜尔《音乐》1966 《黄太阳》 1970 侧重内心的描写，用意识流手法较多。他 们是文学和戏剧的革新派。
受到影响： • 1、 接受了弗洛伊德的性心理学和潜意识学说的 影响，表现人的真实。
雅克.费戴尔：《大赌博》一个演员配两个角色。 《米摩 沙公寓》1935 《英勇和狂欢节》1936 叙利恩.杜威维尔：《大卫高尔德》1930 《西班牙殖民地 集团》1935 《同心协力》1936 马塞尔.卡尔内：（悲观的）《珍妮》《雾码头》《北方旅 店》《太阳升起》《夜间来客》《天国的子女们》 让.雷诺阿：（写实主义大师）《堕胎》《母狗》《布杜落 水遇救记》《托尼》与爱森斯坦合作编剧，景深镜头的使 用。 让.格里米庸：《为了一分钱的爱情》《皇家华尔兹》《奇 怪的威尔多先生》《驳船》《天空属于你们》 雅克.贝盖 尔：《古比红手》《安东和安东奈特》《金盔》《阿里巴 巴和四十大盗》
超现实主义流 派
②超现实主义电影的绝对现实：达达主 义的超现实性美学追求 最终导致了超现 实主义电影的产生。谢尔曼.杜拉克《贝 壳与僧侣》 布努艾尔《一条安达鲁狗》 受精神分析学说影响，将心理欲望搬上 银幕，显示梦幻和被压抑的潜意识。没 有完整的故事情节，现实场景与怪诞的、 象征 的场面相交织，表现主观世界的扭 曲、混乱。 曼.雷伊《海之星》
印象主义流派 印象派电影形成于20世纪20年代 代表人：路易.德吕克、杜拉克、阿佩 尔· 冈斯、爱普斯坦 作品：德吕克：《流浪女》；杜拉克： 《西班牙的节目》 冈斯：车轮 。理论有“上镜 头性” 立体主义流派费尔南· 莱谢尔《机器的舞蹈》 强 调图形形状的匹配和节奏性剪辑。 抽像主义流派抽象电影有两大类： 一类以摄影影 像为基础来构成抽象图形，另一类是绘制的抽象 影片，亨利.希美特《纯电影的5分钟》 纯电影流派讲究画面效果，突出造型美，通过快 速组接独立的画面，表现富有节奏的运动。追求 纯粹的运动、纯粹的节奏、纯粹的情绪。
四、纪录电影学派
纪录电影先驱 弗拉哈迪 代表作：《北方的纳努克》、 创 作过程
约翰· 格里尔逊 英国纪录电影学派
受苏联电影，尤其是维尔托夫的 “电影眼睛”理论的影响，借鉴了 法国先锋派以及荷兰的尤里斯· 伊文 思的经验，尤其是吸收了美国导演 弗拉哈迪的经验。领导形成英国纪 录学派。 代表作《飘往渔船》
（1）法国先锋派电影运动大致可分为3个阶 段。 • 第二阶段：以年轻的女电影工作者G．杜 拉克、原籍西班牙的L．布努艾尔、舞台剧 编剧和青年诗人A．阿尔托等人的实验性影 片为代表。他们的影片受超现实主义文学 的影响，表现人的潜意识，包括梦境、幻 觉等。
达达主义流 派
①达达主义无理性的电影试验：曼.雷伊《回到 理性》 雷内.克莱尔《幕间休息》充满幻想和荒诞。达 达主义的艺术主张是反理性，从而失去现实性而 变为了超现实性的。
• 新浪潮精神之父 ——安德烈· 巴赞 • 理论著作： 《什么是电影》，主编《电影手册》 • 其理论： 一、电影是现实的渐进线。 二、场面调度的理论。
左岸派----作家电影
一些从事电影已久的导演，如阿仑· 雷乃、瓦 尔达和科尔皮；和以文学创作为主，现在从事电 影创作的人如格里叶、杜拉等构成的一个学派。 他们有较高的文化修养，住在塞纳河左岸，故称 左岸派。
伊文思 世界著名纪录电影大师， 作品有抒情性的，如《雨》、 政治立场鲜明 《桥》。有反法西斯斗争的战争片： 《西班牙的土地》、 《四万万人 民》 、《印度尼西亚在呼唤 》
四、纪录电影学派
• 追求纪录电影的艺术性，关注社会生活， 搬演现实，发现诗意；对蒙太奇构图和摄 影技术感兴趣。
约翰· 格里尔逊，《工业的英国》《煤矿工 人》《锡兰之歌》《夜邮》。
世界电影流派
世界三次电影运动
第一次电影运动：欧洲先锋派电影运动 （1917年---1928年）
第二次先锋运动：意大利新现实主义运动 二次世界 大战以后
第三次电影运动：法国“新浪潮”与“左岸派” 20世纪五 六十年代
一、布莱顿学派
• ２０世纪初 英国布莱顿地区。主张在露天场景 中创造真实的生活片段。现实主义的萌芽。多视 点时空观念。 • 代表：乔治· 阿尔培特· 斯密士《祖母的放大镜》 《望远镜中所见的景象》《玛丽珍妮的灾难》 • • 詹姆士· 威廉逊《中国教会被袭记》，埃斯美· 柯 林斯《汽车中的婚礼》，西赛尔· 海普华斯《义犬 救主记》。
五、法国诗意现实主义（1930-1945 年）
年代 ２０世纪３０年代 特征 诗意的对话，引人人胜的视觉影象，透彻的社会分析，复杂 的虚构结构，丰富多彩的哲理暗示 贡献： 1、更新现实的观念。最奇特，最具特色的方面。 2、景深镜头的运用与确立，他的实践为巴赞的“场面调度” 的理论得到了证实，景深镜头的运用，对于“电影本体论” 的发展影响很大。 3、发挥电影中文学的力量。 1、更新现实的观念。最奇特， 最具特色的方面。 。
贡献
缺陷
1、忽视电影艺术的视听性；2、艺术群体对个体的冲击
法国诗意 现实主义 的先驱： 30年代初 期
诗意现实 主义的发 展：19341939 黑 色现实主 义，揭露 社会黑暗
雷内.克莱尔：有声电影的初期《巴黎屋檐下》1930《百万 法郎》1932 《七月十四日》1933 《自由属于我们》是这 时期最优秀的作品，喜剧风格影响了卓别林《摩登时代》 让.维果：（唯美的）《零分操作》1932 影运动：欧洲先锋派电影运动 （1917年---1928年）
第二次先锋运动：意大利新现实主义运动 二次世界 大战以后
第三次电影运动：法国“新浪潮”与“左岸派” 20世纪五 六十年代
新浪潮---作者电影
1958年诞生,特吕弗《淘气鬼》；夏布洛尔 的塞尔琪》 1959年幸福年，特吕弗《胡作非为》 1960年高峰 ，特吕弗的《四百下》 ，戈达尔的 《筋疲力尽》 1961年没落年 《漂亮
诗意现实 主义的后 期：1939 后
七、法国新浪潮电影
• ２０世纪４０年代、５０年代 意大利 • 内容：主张通过普通生活反映社会问题；以日常生活代替 虚构的故事；不给观众提供答案；反对职业演员；反对编 导分家。 • 形式：实景拍摄；自然光；长镜头，深焦距。 • 局限和弊端：对生活集中概括不够，有少量非情节化和非 性格化现象；贬低编剧和演员。 • 代表：罗西里尼《罗马，不设防城市》《游击队》， 德· 西卡《擦鞋童》，德· 桑蒂斯《艰辛的米》《橄榄树下 无和平》，维斯康蒂《大地在波动》，捷尔米《以法律的 名义》《两分钱的希望》。