14夏加尔的绘画世界(详案)

2014-2015-1二年级上杨学松
马克·夏加尔的绘画世界
——原自浙美版第3册第14课《奇特的梦》
每个人都会做梦，都会对梦有某种神秘的认识。

7-8岁学生也会做梦，也会对梦产生各种神秘的认识：奇怪的、不可理解的、说不清楚的等等。

俄罗斯画家夏加尔以描绘“梦境”著称，并以此享誉世界。

他的画是自由的，有童话般的幻想，这一点是与儿童有相似，儿童画也应该这样的。

低段二年级学生7-8岁，思想活跃，天马行空，美术知识不多，要让TA们去理解一个艺术家用儿童的画法不难，难就在对艺术作品的理解和作品反映出来的情感表达。

教师应用最适合这一阶段学生的组织语言从解构画家作品，设问，引导，观察，欣赏，以及抓住画家的几个点（热爱故乡，绘画方法等）走进画家，了解画家，感受画家的魅力。

教学目的：
1.认识马克·夏加尔是俄国著名画家，基本了解画家的独特绘画风格。

2.学会运用自由组合、夸张、叠加等手法绘制一幅“梦境”的画。

3.拓展想象空间。

课时：2课时
第一课时：欣赏·评述了解马克·夏加尔，走进他的绘画世界。

第2课时：造型·表现学习夸张、叠加、组合方法，绘制一幅梦境的画。

重点：了解画家的独特绘画风格，感受画家的绘画魅力。

掌握自由组合、夸张、叠加的绘画方法。

难点：学会运用自由组合、夸张、叠加等手法绘制一幅“梦境”的画。

活动准备：
教师：ppt课件学生：彩色笔纸
教学过程：
一、问题导入
1.问题：你做过梦吗？有没有想过把你做的梦画下来？
（上课，同学们好，请座，昨晚，我很早就睡了，到半夜的时候，我突然就惊醒了，你猜，我为什么会被惊醒？对，做梦/不对，是做梦。

那你们会做梦吗？｛会｝,那你们想过没有，把你做的梦画下来？谁来回答，`想过`，怎么画？）
引出课题《马克·夏加尔的绘画世界》
（有一个外国人，他很会画画，常常画一些不可思意，童话般的幻想感觉，梦幻般的画，画的内容很想我们在梦里见过的样子，你们想去看看他的画吗？请看：我和我的妻子走在郊外去散步，突然她就飞了起来……今天，我们就走进这位画家的绘画世界。

去感受他绘画的魅力。

马克·夏加尔的绘画世界。

再来看一幅，《冬日》，有一天夜晚，我想到一家门口去玩雪橇，玩着玩着，我家的牛，鸡都出来了，它们是陪我玩。

看它们多大啊。

妈妈给小鸡喂吃的，可是小鸡太大了，喂不着，于是，妈妈就飞了起来。

年了他的画，你认为他的画感觉样？‘不想说点什么吗？大胆点，不怕。

’他的画很怪，画的内容就想我们在梦中见到的情境。

）
2.欣赏画家几幅作品
3.问题：看了画家的画，如果让你用词来形容夏加尔的画，你会用到那些词？
二、了解画家
1.关于绘画
问题：夏加尔说他绘画的不是幻想的，你看了之后，你赞同他的观点吗？能不能说
说你的理由？
（听了你们对他的评，接下来我们听听画家自己对自己的画是怎么对说的，好吗？我读给你听，好吗？｛好｝“很多人说我的画是幻想的，这是不对的。

其实，我的绘画是写实的，只是我以空间第四维导入我的心理空间而已。

而且那也不是空想......我的内心世界，一切都是真实的，恐怕比我们目睹的世界还真实。

”画家认为他的画是不幻想的，是写实的，是我的内心世界，一切都是真实的，恐怕比我们目睹的世界还真实。

”你们听一听，这不是说哄我们吗？你同意他的观点吗？说一说你的理由？）
2. 关于画家
a问题：从这段话你获得那些信息？
师小结：介绍马克·夏加尔
（夏加尔还说过一段话，我想让一个同学来段绘大家听，谁愿意来？好，请/没人愿意的话，我来念给大家听：“即使来到巴黎，我的鞋上仍沾着俄罗斯的泥土；在迢迢千里外的异乡，从我意识里伸出的那只脚使我仍然站在滋养过我的土地上，我不能也无法把俄罗斯的泥土从我的鞋上掸掉。

”从这段话你获得那些信息？来说一说。

马克·夏加尔（1887-1985）出生俄国的一个贫穷家庭。

后定居法国。

他热爱自己的故乡。

画中常常出现故乡的风土人情，他是现代绘画史上的伟大画家。

他的画中呈现出梦幻、童话般的想象手法和色彩，我们说他的绘画是“梦境”，可以外国人说他是“超现实”。

）
二、偶像的作品
1深入欣赏夏加尔的作品：《我与村庄》和《生日》
《我与村庄》这幅画充满对童年的追忆、对故乡的深情、对生活的热爱。

《生日》运用超现实的梦幻手法表现生日的一个梦境。

(刚才有的同学用的词真，有说他怪的，童话般，幻想的等等，我们再来欣赏他的另一张代表作品《我与村庄》，他画了什么内容，你看了之后的感受？谁来说一说。

) 2问题：画家热爱的故乡、热爱祖国表达在说的话里，表现达画里，那如果是你，你会把热爱自己的故乡、热爱祖国表达在那里？（让学生了解画家深深的热爱自己的故乡，加入情感教育。

）
三、偶像的绘画方法
出示范画《冬日》
提问：马克·夏加尔是怎么画出这些画来的？
1. 这种演示夏加尔的绘画过程并讲解。

以《冬日》为例
（看了夏加尔的画，你认为他画得怎样？那他是怎么把梦境画出来的的，有知道的吗？没有，那请看仔细了，他是这样画的。

）
2.偶像的绘画方法
a关键词：夸张——（夸张，是为了达到某种表达效果的需要，对事物的形象、特征、作用、程度等方面着意夸大或缩小的修辞方式。

）
b关键词：自由组合——组合指由几个部分或个体.结合成的整体；作为动词，是指组织成整体。

自由一词就其本意，指的是没有阻碍的状况。

所谓阻碍，指的是运动的外界障碍，对无理性与无生命的造物和对于有理性的造物同样可以使用。

自由是一种免于恐惧、免于奴役、免于伤害和满足自身欲望、实现自我价值的一种舒适和谐的心理状态。

自由既有为所欲为的权利又有不损害他人责任义务。

c关键词：叠加——把一个物体画在别个物体上。

第二课时
四、创造表现
用夏加尔的绘画方法画一幅以“梦”为内容的画
绘画要求：
1. 表现自己的“梦”境
2.运用所学的绘画方法
a.自由组合
b.夸张 c .叠加
五、展示
1.说一说你的画
2.通过本课的学习，你学到了什么？
反思：
教学内容——走进夏加尔的绘画世界，贴近学生生活，学生也好理解，是因为俄罗斯画家夏加尔以描绘“梦境”著称，他的画是自由的、天马行空的，童话般的幻想，这一点与儿童相似，儿童画也应该这样的。

本课以设问为主线，为导向，由浅入深，旨在初步培养学生美术批评能力及对作品的鉴赏能力。

原以为这样的教学内容会对二年级学生来说是不造合的（二年级学生知识不广范），但通过四个班的上课情况来看，自己还是满意的。

我们要让学生从小增加美术素养，从小感受美术的多元化，从小对美术作品，艺术家敢说，会说，作为教师的我们，就要多创造这样的机会。

基于这样的目的，笔者才设计了这样的教学内容。

以美术欣赏，美术鉴赏，美术批判等作为教学内容，对每个段的学生来说，有必要多为他们创造学习的机会，高中低段学生都可讲同一内容，如本课可放高中低段来讲，只是主讲教师要选用最适合这一阶段学生的组织语言从解构画家作品，设问，引导，观察，欣赏等，教学程度上的难易度去把握。

资料：
马克·夏加尔（1887-1985）生于俄国，早年的犹太人习俗是他根深蒂固的想象之源。

是现代绘画史上的伟人，游离于印象派、立体派、抽象表现主义等一切流派
的牧歌作者。

他的画中呈现出梦幻、象征性的手法与色彩，“超现实派”一词就是为了形容他的作品而创造出来的。

夏加尔出生于俄国维切布斯克的一个贫穷的犹太人家庭。

他从这个家庭背景中，获得了极精彩的整套俄国和犹太民间故事，还受到了一种童话般的幻想感觉的遗传，并且深情地沉迷于犹太人的宗教传统
他说：“很多人说我的画是幻想的，这是不对的。

其实，我的绘画是写实的，只是我以空间第四维导入我的心理空间而已。

而且那也不是空想......我的内心世界，一切都是真实的，恐怕比我们目睹的世界还真实。

”
23岁来到法国巴黎，作品在法国独立沙龙展出，四年后在德国举办画展，之后回家乡俄罗斯探亲访友。

36岁返回法国巴黎。

之后去过美国纽约。

61岁定居法国，98岁在法国去世。

他的作品依靠内在诗意力量而非绘画逻辑规则把来自个人经验的意象与形式上的象征和美学因素结合到一起。

夏加尔几乎一直工作到他生命的最后一刻。

他的油画色彩鲜艳，别具一格，每每把犹太民间传说融入作品，并从自然界天真朴实的形象中汲取素材。

是一位追求天真纯朴，从俄国的犹太居民到巴黎的画家。

《三支蜡烛》表现的是一种梦幻般的世界。

夏加尔描述的童话世界安静祥和，是美好生活的象征。

在绘画的世界里没有束缚。

夏加尔通过他的艺术治疗了现实生活中带来的精神创伤，这也是夏加尔内心的强烈需要。

画面人物的动态和柔和的暖色调使画面充满神秘和浪漫的气氛。

女子白色的衣裙和画面上方点状的小白花相呼应，对面的三根白色蜡烛和拥抱着的男女在分布上平衡了整个画面。

没有激烈的笔触和刺眼的色彩，人物造型简略稚拙，可以感受到野兽派和立体主义对夏加尔的影响。

只是夏加尔在大胆用色的同时更强调画面的抒情性，他的作品里没有高纯度的对比色，也不像毕加索立体主义作品那样过于理性地分割画面。

由于那个时期法国巴黎的艺术活动极其活跃，虽说夏加尔并不直接参与某个画派的活动，但他们之间的互相影响也是显而易见的。

夏加尔《我与村庄》欣赏：这件作品亦称《我和我的故乡》，是俄裔法国画家，被称为“超现实主义的先驱”的马尔克·夏加尔的成名之作。

是他到法国巴黎的第二年创作的。

作品描绘的是他的故乡俄罗斯的乡村风景。

关于这件作品他曾经说过：“即使来到巴黎，我的鞋上仍沾着俄罗斯的泥土；在迢迢千里外的异乡，从我意识里伸出的那只脚使我仍然站在滋养过我的土地上，我不能也无法把俄罗斯的泥土从我的鞋上掸掉。

”这是一幅极具意象性，梦幻般的作品，作品的背景是典型的俄国农舍和教堂的塔顶，右侧的侧面男人是画家自己。

牝牛，农舍，开花的树这些都是艺术家记忆中的故乡风景，也是他心灵中的故乡。

作者采用立体主义的分割法，所有的物象都被分割成了不同的形状组合在一起。

一个人与乳牛的侧面脸庞构成了画面的主要组合部分，他们好像正在亲切对话，充满了温馨和默契的神态。

画家夏加尔在《空中的恋人》一画中描绘了一对恋人在空中自由的飞翔。

那么的舒服、自由。

而下面是村庄估计是他的家乡。

这是夏加尔对故乡的眷恋，作品中显示出他对乡村生活的渴望。

他想和妻子一起过着闲云野鹤的生活。

画家夏加尔在《飞跃埃菲尔铁塔的情侣》描绘了一对幸福的正沉于幻想的情侣正在飞跃埃菲尔铁塔。

桌上有果壳和灯光下闪闪发光的花瓶。

他们为了编织自己的思想世界，远离了茂密花树下聚会的人群。

远处呈现着艺术家对其出生地俄罗斯家乡的回忆。

夏加尔《生日》欣赏：夏加尔的作品里充满着浓浓的爱意与乡愁。

他的作品大多描绘的是他故乡的风物以及他与他妻子的浓浓情意。

这件作品与他的成名作《我和我的故乡》便是其中最有力的见证。

关于这件作品还有这么一段小故事：“1915年的7月7日，就在夏加尔和贝拉结婚的前几天，贝拉为了给夏加尔庆祝生日，一大早就采了鲜花来到了夏加尔的住处。

可是夏加尔并不记得那天是自己的生日，画家被突如其来的惊喜感动得大跳起来。

”这件作品描绘的便是这一时刻的场景。

画面上的两个人是漂浮的。

女子穿了一条长长的裙子，手里捧着一束鲜花，她睁大了眼睛看着自己的未婚夫。

而男子浮在更高一点儿的位置，回过头来深情地亲吻着自己的未婚妻。

窗外可以看到俄罗斯乡间的景色。

红色的地毯像是他们火热的爱情，也像是他们被爱和幸福胀得满满的喜悦的心情。

在这里夏加尔抛弃了形体分解而采用色面分割的手法，以人物黑色礼服、黑裤子与红色的地毯、桌子台布等相配造成一种热情而温暖的爱的气氛。

《孤独》夏加尔将基督表现为一个孤独的牧羊人，坐在草地上，陷入忧郁的沉思状态。

身后是村庄，天上有天使正在飞翔。

荒诞的画面，反映了画家夏加尔梦幻的艺术气质。

《孤独》一画中的人物、环境与构图，都反映出画家思念故乡的怀旧情绪。

他用立体主义的分析方式，使空间重迭、形象古怪，产生了一种浪漫的抒情情调。

《漫步》作于1917-1918年画布油画，170cmX163.5cm,圣彼得堡，爱尔米塔什博物馆藏。

解析：几何图形的形式与平涂的鲜艳色块是欧洲各种先锋派运动影响的具体表现--从野兽派到俄耳甫斯派和立体派，他们相互融合成为色彩斑斓的综合体。

在城市风光的背景下，以为男性人物用一支胳臂高高地托举着一位女性人物。

她就像一只风筝飘荡在空中。

这两个人物可以看作是画家本人和贝拉，即他一直爱着并且最后与之结婚的女人。