马克·夏加尔
画展观后感_2
画展观后感画展观后感1一花一草、一事一物都有一颗心和一句话。
你也许知道花有着一颗美丽的心，你也许知道花的到来是在告诉大家生活中处处有美。
但是，你知道、你读过画的心声吗？画是容易被人遗忘的东西。
但我觉得它是人类心灵的守护者，也是人类心灵最好的教师。
下课后，同学们都还沉浸在课堂与作业中，我忙拉着同学跑向“朗读厅”去看画展。
一幅画映入我的眼帘。
这是一幅关于森林的画。
远处，云雾缭绕的山峰直入云霄。
近处，树木一排、两排、三排、四排……密密麻麻，整整齐齐。
有几缕阳光好不容易穿过高木的树叶、枝条，又被下面的矮木所遮掩。
画上还有一条小溪，溪中有一只红嘴、白毛的白天鹅在戏水。
这幅画仿佛在用它绿色的“自然之心”和我的心述说了一个秘密：很久很久以前，地球是一个绿色星球，上面有好多的树和草。
但是，自从人类诞生以后，树木不断地被砍伐，没有了树木的地方都积满了水，于是地球就成了一个蓝色星球。
你只要数数地球有多少块蓝色，就知道人类浪费了多少的树林，摧毁了多少动物的家了！希望大家都能够停下脚步，一起去倾听画的心声，一起去了解画中的故事。
画展观后感215日下午，老师带领我们参观了“农村娃描画新农村”画展。
画展分为四部分：新生活，新房子，新风景和新产业。
新农村，新生活。
如今，农村的生活有了巨大的变化，家用轿车、电脑等已经不再是城里人的“专有品”，农民也会上网冲浪了，坐在家里轻点鼠标，有可能就能做成一桩大买卖。
太阳能热水器这类生活用品早就走进了农民的家庭，劳累了一天的人们回到家中，只要轻轻一按，就可以洗个热水澡了！这些生动的生活场景，被我们的农村小伙伴描画得惟妙惟肖，我们也被这一幅幅图画吸引住了，久久不愿离开。
新农村，新风景。
在小画家的画笔下，新农村的景色是那么迷人！你看，远处那一条清澈的小河绕村而过，河边的一排排柳树多像一个个婀娜多姿的仙女，河里的荷花竞相开放，鱼儿在尽情地玩耍……新农村，新产业。
画展中，我们还了解到润州农村一些重要产业分布情况以及未来的发展趋势，用不了几年，我们的农村人民生活会更加美好安康！画展结束后，我陷入了沉思：作为生在农村的孩子，我一定要勤奋学习，以后为建设家乡也贡献一份力量！画展观后感3这天我们去参观了一个特殊的绘画画展，这个绘画画展的主题是“童心有爱，七彩梦想”。
参观展会观后感
参观展会观后感参观展会观后感（精选28篇）看完一部经典作品以后，这次观看让你有什么体会呢？不能光会看哦，写一篇观后感吧。
那么你会写观后感吗？以下是小编为大家收集的参观展会观后感，希望对大家有所帮助。
参观展会观后感篇1五月十号赴上海的包装展览会可谓是同学们期待已久的一次活动，特别是对于我们学包装的同学更是一次绝好的认识和了解世界包装的机会。
这次包装展览会虽说只有短短的五六个小时，但是收获颇多。
它是一个浓缩的世界包装展览会，让我们这些对包装感兴趣的人不出国门就能了解到世界各国的风土人情、美食及包装结构技术等。
同学们也是不虚此行，大家第一次参观大型的有各个国家参加的包装展，为了能更好地了解各种新型的包装结构和包装技术，大家都拍了很多照片儿。
我们是从N区5区开始参观，N区总共五个区，看得我们眼花缭乱，不仅尝到了很多国家的独特美食，各种新型的.新鲜的包装也是让我们大饱眼福，也让自己了解到自己对包装的了解只是冰山一角，这也提醒我们要更努力地去学习我们的专业知识。
接下来还去参观了E区，里面是一些包装工业流水线，更是让我们大开眼界，也体会到当今这个工业社会科学技术的重要性。
我们也挑了几个包装工艺流程向工作人员详细了解了工作原理及流程，学到了书本上学不到的知识，也让我们更加坚定了毕业后要从事包装行业以便为我国的包装事业献一份微薄之力。
总之，此次包装展我们都感受颇深，希望以后有机会可以再次参观类似的大型包装展览会，在如今的快节奏社会，大家都太浮躁，所以有类似的这种参观活动不失为一种放松心情而去好好欣赏去认真学习一些东西的好方法。
自己也只是走马观花，也只有一些初浅的认识，我相信每位同学都有自己的不同感受。
参观展会观后感篇26月30日，在中国国际展览中心，我参观了第八届国际煤炭装备及矿山技术设备展，第五届煤层气体利用及发电设备展，第三届中国北京国际煤化工展览会。
总体的感觉就是整个会展，以矿用机械设备为主，与通信有关的企业相对来说不是很多。
法国夏加尔仲夏夜之梦油画展
致敬大师| 马克·夏加尔Marc chagall 仲夏夜之梦油画真迹展Sogno di una notte di mezza estateChina experience show马蒂斯死后，夏加尔是唯一理解色彩的艺术家。
——毕加索只有我们心中的世界，才是美好的世界。
——马克·夏加尔23岁赴巴黎，在巴黎参加了立体主义画家的活动，并成为莫迪利亚尼、苏丁等巴黎派中的成员，他在很短的时间里，接受并融会了梵高、野兽派和立体派的艺术精髓。
马克·夏加尔出生于俄国维切布斯克的一个犹太人家庭。
夏加尔1887年出生在俄罗斯维捷布斯克 1985年3月28日去世，活了97岁。
夏加尔创作的灵感在于贝拉她的沉默属于我，她的眼睛属于我。
我与她似曾相识，她了解我的童年，我的现在，我的未来；就好像她一直在注视着我，能洞察到我灵魂的最深处…我知道她就是我的真命天女，我的另一半……”（引自夏加尔著《我的一生》，伦敦，2013年，第77页）夏加尔艺术作品拍卖价值高Marc Chagall-《新婚》蛋彩纤维板110 x 80 cm. 1979年作估价：人民币 17,000,000 - 24,000,000 佳士得2017年秋拍苏富比纽约拍卖了夏加尔的17幅作品单幅作品高达14，583，500美金展出油画作品介绍Marc Chagall - Harlequin JugglingSummary : Marc Chagall (1887-1985)Harlequin Juggling,Vitebsk, circa 1920signed ‘Marc Chagall’ (upperleft) ; stamped‘MarcChagall’(on the reverse)oil on canvas12.6 x 16.4 in. (32 x 41.7 cm)美陈形式提供艺术家题材，在特殊材质发光板上营造19世纪古典装置油画展览本次展览提供艺术家真迹1幅，展览空间为半封闭，保安与监控实时监控情景还原邀请当地艺术家在展览现场临摹表演，增加观赏者代入感我与夏加尔的合影现场布置合影区，背景为夏加尔的映像，符合仲夏夜的主题体验沉浸式投影出夏加尔的其他作品，让客户身临其中超现实派联展游离于印象派、立体派、抽象表现主义等一切流派的牧歌作者。
夏加尔笔下恋人形象分析
夏加尔笔下恋人形象分析作者：何晶来源：《美与时代·下》2022年第08期摘要：马克·夏加尔是20世纪法国最具代表性的画家之一，他的作品充满了浪漫、梦幻和抽象。
在他的很多作品中都出现过恋人形象，说明爱情在他的生命中占有很重要的位置。
夏加尔笔下恋人形象分析研究将对他部分绘画作品中的恋人形象进行内容与色彩的分析，进一步研究恋人形象出现的原因，更好地对夏加尔的绘画艺术进行研究和解析。
关键词：夏加尔;恋人系列;贝拉;爱情一、夏加尔艺术生平：作为创作背景的个人经历艺术家的既往个人经历会对其创作产生全方位的影响，若隐若现地作为其创作的思想和情感的背景。
马克·夏加尔出生在俄罗斯的维捷布斯克，这个城市生活了很多与他一样的犹太人。
他的父亲是一名普通工人，而家中的九个子女让这个本就贫穷的家庭雪上加霜。
在犹太教中，孩子在小的时候都会在犹太宗教学校进行学习。
夏加尔16岁之前都在学习犹太经典，他所接触的学习环境是完全和美术无关的，唯一能接触到的艺术就是宗教艺术。
童年时期接触到的宗教文化与宗教艺术对他之后的艺术风格和绘画内容产生了很大的影响。
真正开始让夏加尔对绘画产生浓厚兴趣的是他朋友的一番话。
一次偶然的机会，他的朋友看到夏加尔的画，感到非常吃惊，认为他很有艺术天赋。
这番话让夏加尔开始想要成为一名艺术家，他想要摆脱原属于他的命运，做自己喜欢做的事情。
从犹太宗教学校学成之后的他想要进行系统的绘画学习，他的母亲虽然并不理解他的行为，但还是支持他去做自己喜欢做的事情。
在离开学校之后，他和培恩先生进行绘画学习。
学习了一段时间之后，他觉得培恩的教学方法并不适合他，就离开了。
之后的一段时间里他到处流浪，也接触了很多绘画流派。
后来去巴黎进行深造，他在学习绘画的期间一直在思考和领悟艺术。
在巴黎学习期间他认识了很多人，也举办了个人画展，这让他声名大噪。
后来因为一些原因，夏加尔在1913年回到了自己的故乡，并准备和挚爱贝拉结婚后一起前往巴黎。
马克·夏加尔
家庭背景
马克 夏加尔生于俄国西部的小城捷布克斯。他 马克夏加尔生于俄国西部的小城捷布克斯 夏加尔生于俄国西部的小城捷布克斯。
的父亲是一个普通的工人， 的父亲是一个普通的工人，一心想把儿子培养 成一个有学问的拉比。因此，夏加尔16岁以前 成一个有学问的拉比。因此，夏加尔 岁以前 一直在犹太经学院中学习犹太经典。 一直在犹太经学院中学习犹太经典。但他从小 就对绘画有特殊的兴趣， 就对绘画有特殊的兴趣，并表现出敏锐的观察 当他母亲注意到这一点后， 力。当他母亲注意到这一点后，就果断地让他 去学画。在学了几个月后，他发现他的老师 老师不 去学画。在学了几个月后，他发现他的老师不 如他画得好，就离开家乡到圣彼得堡去学习。 圣彼得堡去学习 如他画得好，就离开家乡到圣彼得堡去学习。 后又去巴黎等地观察，与同行交流， 后又去巴黎等地观察，与同行交流，最后终于 成为一代大师。 成为一代大师。
2011-11-23
世纪20年代和 年代初期， 在20世纪 年代和 年代初期，他所生产的大幅油画数量减少， 世纪 年代和30年代初期 他所生产的大幅油画数量减少， 据许多批评家的意见，质量也降低了。但是不论如何， 据许多批评家的意见，质量也降低了。但是不论如何，它们显然 更富有诗意，而且越来越受一般群众的欢迎。 更富有诗意，而且越来越受一般群众的欢迎。 例子是《新娘新郎和埃菲尔铁塔》 例子是《新娘新郎和埃菲尔铁塔》(1928)和《马戏表演》(1931)。 和 马戏表演》 。
《白色的耶稣
2011-11-23
1944年9月其妻帕拉 夏加尔去世。于是，对过去的和更遥远 年 月其妻帕拉夏加尔去世。于是， 月其妻帕拉 夏加尔去世 的时期的强烈回忆贯穿了他的作品， 的时期的强烈回忆贯穿了他的作品，使画家如同画中的一个 人物，并以异乎寻常的熟巧超越了生活。他完成了从1937年 人物，并以异乎寻常的熟巧超越了生活。他完成了从 年 就开始创作的名为《在她周围》的大型作品。 就开始创作的名为《在她周围》的大型作品。它成为以回忆 帕拉为中心的全部他所喜爱的题材的综合体。 帕拉为中心的全部他所喜爱的题材的综合体。
马克·夏加尔
马克·夏加尔马克·夏加尔（1887-1985）生于俄国，早年的犹太人习俗是他根深蒂固的想象之源。
人物关系中文名马克·夏加尔马克·夏卡尔（台译）外文名Маркшагал国籍白俄罗斯民族犹太出生地俄国维捷布斯克出生日期1887年7月7日逝世日期1985年3月28日职业画家，设计师主要成就油画代表作品《我和村庄》、《生日》、《七个手指头的自画像》目录1人物简介▪界内地位▪家庭背景2画风3去世4大事记5职业生涯▪家庭▪少年时代▪助生活费▪黄金时期▪首次个展▪十月革命▪学习雕版▪蚀刻版画▪再居法国6个人评价▪汲取素材▪风格特点▪个人轶事▪名人名言7出版物一▪基本信息▪内容简介8出版物二▪基本信息▪内容简介1人物简介马克·夏加尔（俄文名字Маркшагал）（1887-1985）生于俄国，早年的犹太人习俗是他根深蒂固的想象之源。
马克·夏加尔是现代绘画史上的伟人，游离于印象派、立体派、抽象表现主义等一切流派的牧歌作者。
他的画中呈现出梦幻、象征性的手法与色彩，“超现实派”一词就是为了形容他的作品而创造出来的。
夏卡尔主要描绘绿色的牛、马在天上飞，躺在紫丁香花丛中的爱侣，同时向左和向右的两幅面孔，倒立或飞走的头颅、中世纪的雕塑。
夏加尔出生于俄国维切布斯克的一个贫穷的犹太人家庭。
他从这个家庭背景中，获得了极精彩的整套俄国和犹太民间故事，还受到了一种童话般的幻想感觉的遗传，并且深情地沉迷于犹太人的宗教传统。
[1]界内地位马克·夏加尔Marc chagall，1887 年－1985年。
白俄罗斯裔法国画家、版画家和设计师。
他的作品依靠内在诗意力量而非绘画逻辑规则把来自个人经验的意象与形式上的象征和美学因素结合到一起。
《生日》，1915年夏加尔几乎一直工作到他生命的最后一刻。
他的油画色彩鲜艳，别具一格，每每把犹太民间传说融入作品，并从自然界天真朴实的形象中汲取素材。
马克·夏加尔绘画构图研究——以《我与村庄》为例
艺术论坛马克·夏加尔绘画构图研究———以《我与村庄》为例扬州大学/王未摘要：马克·夏加尔是一位受到现代派艺术影响的画家，具有自己独特的绘画风格。
文章从夏加尔作品中的独特视角出发,对画面的构图进行研究。
此外，笔者还从作品的造型和色彩来讨论夏加尔画面构图的整体性。
关键词：构图视角造型色彩整体性夏加尔出生在一个俄国犹太人家庭里，犹太人对宗教文化的信仰为他以后的绘画提供了极大的灵感。
夏加尔在学校里展现了他绘画的天赋，在巴黎的艺术圈里，他结识了和他一样富有热情的艺术家，这样的环境使他的画面拥有更为浪漫的色彩，想法也变得独特。
若不理解夏加尔作品的真正意义，那么画面便会杂乱无章且毫无逻辑。
反之便可以发现他作品中的构图另有其独特的味道———画家用另一种眼光去看世界，用异于他人的思路去畅想，从而会有与常人不同的绘画方式。
“构图”在绘画中有着举足轻重的作用，无论是中国还是西方艺术家都非常重视画面构图。
有的时候，艺术家为了把自己看到的画面更好地表现出来，会采取多种构成形式和审美规则来进行处理物体与物体之间的关系，将单个、局部与画面的不完整的部分有效地衔接在一起，组成一个具有完整性的画面。
但是不同的艺术家都会有不同的眼光，他们会从不同的角度去看待事物，夏加尔就是这样一位拥有独特视角，并且能将画面的整体性完美呈现出来的画家。
一、夏加尔构图的独特视角视角一词顾名思义就是看待问题的角度，而一幅好的作品的切入点就是它的绘画视角。
每个画家的视角都是不同的，生活经历也会给画家带来不一样的创作视角。
在夏加尔作品中，总带有一些民族文化的气息，并且夹杂着浓厚的宗教色彩和质朴的俄罗斯民间绘画风格。
夏加尔就以他日常的生活为题材，在他自己熟悉的题材下，以朴实的技法，避开了同类型题材的传统绘画的那种固定而平稳的叙述性绘画方式而是采取了独特的视点进行描绘。
有时候普通的事件或物象在他的笔下却变得异常的独特。
如婚姻、死亡、新娘、恋人等题材通过截取式的构图，让它们互相关联，让观者不知不觉进入画面去感受，去体会。
艺术画展观后感范文
艺术画展观后感艺术画展观后感范文艺术画展观后感范文1今天我们去参观了一个特殊的画展，这个画展的主题是“童心有爱，七彩梦想”。
年少的我们，心中充满了稚嫩的梦想。
我怀揣着这样的心情，走进了位于科技宫四楼的画展展厅。
一进展厅，我便看见了琳琅满目的绘画作品：素描、水彩画、儿童画、沙画、国画，应有尽有，还有别具风格的手工制品。
一件件美丽而精致的手工作品吸引了我的眼球，但更令我叹为观止的是一副夏日荷花图，是一幅国画。
这幅画画得十分逼真：亭亭玉立的荷花优雅的站在池塘中央，淡粉色的花瓣将柠檬黄的花蕊轻柔的包住，十分美丽。
左侧一朵荷花含苞待放，宛如羞涩的小姑娘。
荷花下方，几片嫩绿的小荷叶刚刚长成，两侧的墨色的荷叶更衬托出小荷叶的生机勃勃。
一只如画龙点睛般的蜻蜓停在盛放的荷花旁，仿佛被荷花淡雅的香气迷住了，久久不愿离开。
池塘中，几条顽皮的小鱼在荷叶下嬉戏，十分生动可爱。
看到这幅画，我便想起了南宋诗人杨万里的一句诗：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。
”我觉得，这幅画的作者想告诉我们的和杨万里一样：我们一定要做一个像荷花一样的人，出淤泥而不染，濯清涟而不妖。
这次画展，我不仅体会到了大千世界的美丽，还知道了做人的道理。
这次画展，我真是受益匪浅!艺术画展观后感范文2老师有带我们去看马克·夏加尔画展，我很喜欢他，因为他的画每一幅都是多彩多姿的，我真的非常欣赏他，希望我以后也能像他一样，成为一位很有创意的艺术家——马克·夏加尔，这次的展览我最喜欢“生日快乐——爱与美?他会创做出这样的画，是因为他和他的爱人很爱对方，所以在他生日的当天，他画出了最爱的人。
我觉得马克·夏加尔的家境从小就不是很好，但是他还是可以成为一位很有名的画家，只要努力去做一件事，将来一定可以功成名就，所以我现在要好好用功读书，以后才可以成为让大家喜欢、崇拜的人，但在这之前，我要先把我的基础打好再说。
我从马克·夏加尔的身上学到了很多东西，马克·夏加尔是一个很有想象力的人，因为他的想象力太丰富，而且他也经历过很多风风雨雨，所以他才能创做出这么棒的作品，我们也要懂得欣赏每一幅画的美，因为这是一种礼貌，每一个艺术家都很辛苦，所以我们不能批评别人的作品，这也是我喜欢马克·夏加尔的地方。
参观国画展观后感5篇
参观国画展观后感5篇参观国画展观后感篇1为弘扬民族传统文化，促进校园文化繁荣发展，展现广大师生高雅健康的艺术才情和积极向上的精神面貌，我校在11月1日举办了首届师生书画展。
展出了全校师生优秀作品230幅，其中学生作品154幅，教师作品76幅。
内容包括水彩画、剪贴画、国画、木刻画、书法、摄影、十字绣等。
11月3日，学校组织六年级学生去文化广播中心参观书画作品展。
我本带着一种沉重的工作心情去到展厅，但当我到达展厅后，我的心情马上激动起来。
哇！展厅里挂满了各种各样的书画影作品，令我目不暇接，眼花缭乱。
首先映入我眼帘的是方桂珍老师几幅工笔画：?微笑》、《三月红》、《遐想》、《树下》，画中的人物描绘得那么温雅娴静，他们姿态像貌眼神各不相同，但都气质高贵、清纯无暇，心灵未被世俗世故扭曲和污染，令人顿生不忍亵渎的爱怜之情。
这时家长带着学生陆陆续续进场了，我带着几位学生、家长到处望了望，看到了各式各样的画，内心开始感起兴趣来。
我仔细观望着每幅画，我发现每幅画笔法都苍翠有力，画的使人觉得实有行云流水，笔走龙蛇之感！让人感到艺术的博大精深，令我感到自豪！再看到同学们的画，那更不用说了，画的栩栩如生，惟妙惟肖！我们又来到书法作品展区，一个个毛笔字清秀俊逸，透露着深深的文化气息，同时也激起了我对书法的兴趣。
我又仔细一看，这些书法作品的竟然是年龄那么小的孩子！真是为他们感到自豪。
一位家(〕长观看完这些作品，不禁地赞叹到："河田小学能够举行这么大的书画展，真不简单呀！"我听了，心里乐滋滋的。
看完了书画展，我感觉很不错，能欣赏到艺术，能看到辛苦的杰作，能看到缤纷色彩的世界！同事们和学生们的那些杰作，使我的心里油然而生出一种仰慕之情。
我不禁想起了自己，与他们相比我实在是太惭愧了。
也许我该身体力行地多看多走，刨除自己的狭隘，认真汲取知识的养分，在文化的海洋中徜徉！参观国画展观后感篇2“哎，晓乐，你看这个，真漂亮！还有那个！”我按耐不住的兴奋，不停地呼唤着好朋友许晓乐，我完全被眼前的景象陶醉了。
参观画展的心得体会
参观画展的心得体会参观画展的心得体会我们有一些启发后，就很有必要写一篇心得体会，这样可以帮助我们分析出现问题的原因，从而找出解决问题的办法。
怎样写好心得体会呢？以下是店铺精心整理的参观画展的心得体会，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
参观画展的心得体会1星期天下午，我和妈妈参观了图书馆里的一个特殊画展。
这个画展的主题是“快乐二小，幸福童年”。
年少的我，心中充满了稚嫩的梦想，我怀着一颗好奇的心走进书画展。
走进馆内，一个大大的立牌上写着“快乐二小，幸福童年”，我走进一步，被这景物吸引住了，瞧！图书馆的房顶上的灯光五彩缤纷，亮丽无比，挂满了灯笼，照射在挂满书画的图书馆里，美丽极了！这一切，都充满了神秘感。
我仿佛走进了一间神秘的宫殿我在走进化中的世界！哇！这幅画真美丽，蒙蒙细雨中飘来几丝轻烟，在阳光的的照射下，不远处的小村庄，后面有一片翠绿的庄稼和深绿的山峰，好似梦境，我仿佛来到世外桃源。
这幅画真是栩栩如生，再仔细一看，是一个3年级的小学生画的，没想到小小年纪，竟然像作家一样，真是我们学习的好榜样。
看完画展，我又走进手工的殿堂，瞧！手工作品五花八门，真是让我目不暇接。
让我印象深刻的是那间美丽的房子。
作者先用筷子一步一步地搭起来，在用彩纸折成两只小鸟，贴在房顶上。
还用贴纸来装饰屋顶，使房子增加一点色彩。
作者还在房子后，搭了一个后花园。
花园内有五彩缤纷的花朵，美丽的秋千，秋千上坐着一只可爱的小白兔。
我想这个精致的作品，作者一定花了不少功夫。
正所谓“台上3分钟，台下十年功”。
这些手工不仅一有房子，还有帅气的坦克，有美丽的风车，有威武的轮船……这些作品，都是我们二小的光荣。
他们做的每一个手工都花了不少心血，不少努力！每个作品的十分精致。
他们是我们二少的骄傲。
我又走进书法的海洋里。
看！书法作品真是琳琅满目，真是八仙过海——各显神通。
书法作品有楷书，有草书，有行书，也有隶书。
我走到有幅楷书面前，上面写着“海纳百川”每一个字都那么苍劲有力。
14夏加尔的绘画世界(详案)
2014—2015—1二年级上杨学松马克·夏加尔的绘画世界-—原自浙美版第3册第14课《奇特的梦》每个人都会做梦,都会对梦有某种神秘的认识。
7-8岁学生也会做梦,也会对梦产生各种神秘的认识：奇怪的、不可理解的、说不清楚的等等.俄罗斯画家夏加尔以描绘“梦境”著称，并以此享誉世界。
他的画是自由的，有童话般的幻想,这一点是与儿童有相似,儿童画也应该这样的。
低段二年级学生7-8岁，思想活跃，天马行空，美术知识不多，要让TA们去理解一个艺术家用儿童的画法不难，难就在对艺术作品的理解和作品反映出来的情感表达。
教师应用最适合这一阶段学生的组织语言从解构画家作品，设问,引导，观察，欣赏，以及抓住画家的几个点（热爱故乡，绘画方法等）走进画家，了解画家，感受画家的魅力.教学目的：1。
认识马克·夏加尔是俄国著名画家，基本了解画家的独特绘画风格。
2.学会运用自由组合、夸张、叠加等手法绘制一幅“梦境"的画。
3。
拓展想象空间。
课时:2课时第一课时：欣赏·评述了解马克·夏加尔，走进他的绘画世界。
第2课时：造型·表现学习夸张、叠加、组合方法,绘制一幅梦境的画.重点：了解画家的独特绘画风格,感受画家的绘画魅力.掌握自由组合、夸张、叠加的绘画方法。
难点：学会运用自由组合、夸张、叠加等手法绘制一幅“梦境”的画。
活动准备：教师：ppt课件学生：彩色笔纸教学过程:一、问题导入1。
问题:你做过梦吗？有没有想过把你做的梦画下来?（上课,同学们好，请座，昨晚，我很早就睡了，到半夜的时候,我突然就惊醒了，你猜，我为什么会被惊醒？对,做梦/不对，是做梦。
那你们会做梦吗？｛会｝,那你们想过没有，把你做的梦画下来？谁来回答,`想过`，怎么画？）引出课题《马克·夏加尔的绘画世界》（有一个外国人，他很会画画,常常画一些不可思意，童话般的幻想感觉,梦幻般的画，画的内容很想我们在梦里见过的样子，你们想去看看他的画吗？请看：我和我的妻子走在郊外去散步，突然她就飞了起来……今天，我们就走进这位画家的绘画世界。
现当代艺术史
现代艺术是指：19世纪中期以来的各种艺术流派，如印象派、后印象派、野兽派、立体主义、表现主义、未来主义、至上主义、构成主义、风格派、包豪斯、巴黎画派、达达主义、超现实主义、抽象表现主义等。
相对更加早些。
当代艺术在时间上指的是今天的艺术，在内涵上也主要指具有现代精神和具备现代语言的艺术。
之所以现在的展览普遍用“当代艺术”的提法，是因为用“现代艺术”的名词容易与已有过的“现代派艺术”混淆，同时，“当代艺术”所体现的不仅有“现代性”，还有艺术家基于今日社会生活感受的“当代性”，艺术家置身的是今天的文化环境，面对的是今天的现实，他们的作品就必然反映出今天的时代特征。
1．野兽派马蒂斯亨利·马蒂斯（Henri Matisse ，1869—1954）法国著名画家，野兽派的创始人和主要代表人物，也是一位雕塑家、版画家,他以使用鲜明、大胆的色彩而著名. 马蒂斯认为艺术有两种表现方法，一种是照原样摹写，一种是艺术地表现。
他主张后者。
他在他的《艺术札记》中说：“我所追求的，最重要的就是表现……我无法区别我对生活具有的感情和我表现感情的方法。
”代表作品主要有《舞蹈》、《红色的调和》、《自画像》、《弹吉他的少女》等。
我最喜欢他的《红色的调和》，画面中糊墙纸的设计花样和摆着食物的台布纹理之间相互作用，形成这幅画的主要主题。
连人物和穿过窗户看到的风景也变成这个案的一部分。
他抛弃了传统的透视，用色彩关系以及蔓藤花纹的暗示来建《舞蹈》立新的空间幻觉，创造了一种充满异国情调的、神秘奇特的新境界。
那位妇女和树木的轮廓大为简化、甚至歪曲其形状去配合糊墙纸的花朵，也显得完全协调一致。
在这幅鲜艳色彩和简单轮廓的画中，我们还能够看出儿童画的某些装饰性效果。
《红色的调和》2．立体派：巴勃罗·鲁伊斯·毕加索毕加索（Pablo Picasso，1881年～1973年）西班牙画家、雕塑家，法国共产党党员。
是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家之一，立体画派创始人，他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。
少儿9岁不可能的可能——解读艺术大师夏加尔—美术课件
九岁龄
九岁龄
九岁龄
九岁龄
马克·夏加尔
九岁龄
超现实主义大师 马克·夏加尔 (1887-1985) 生于俄国
发现夏加尔作品中的秘密……
九岁龄
九岁龄
奇怪的构图 ·
倒置的人 ·
绿色的脸
九岁龄
《生日》这幅画背后的 故事是，夏加尔忘记了 自己的生日，贝拉却在 那天清早去市郊采花。 她换上过节的长裙，飞 奔到夏加尔的住处，让 他闻闻泥土的芬芳。 “只要一打开窗，她就 出现在这儿，带来了碧 空、爱情与鲜花。从古 老的时候起直至今日， 她都穿一身白衣白裙或 者黑衣黑裙，翱翔于我 的画中，照亮我的艺术 道路。
花，
，有
选的
择孩
在子
秋是
天牡
开丹
放花
；，
而选
有择
的在
➢ He who falls today may rise tomorrow.
孩春 子天
是开
梅放
花；
，有
选的
择孩
在子
冬是
天荷
开花
放，
选
择
在
夏
我们，还在路上……
九岁龄
漂浮的人
九岁龄
九岁龄
九岁龄
九岁龄
九岁龄
奇幻的形象
九岁龄
飞到天上的马
九岁龄
半空中的人脸
九岁龄
夏加尔绘画中的梦幻形象
你会想到什么
九岁龄
或许想到失去的宠物……
九岁龄
打碎的花瓶
九岁龄
吵架的好朋 友……
用艺术大师夏加尔的方式来创作吧……
天每
开个
放孩
；子
有的
的花
夏加尔绘画独特的色彩表现方式
夏加尔绘画独特的色彩表现方式作者：王嘉来源：《商情》2009年第15期[摘要]俄罗斯画家夏加尔的绘画艺术自由、另类。
其画面内容及表现方式使我深感兴趣。
画家后期形成了代表性的表现手法——以色彩贯穿形体的表现方法。
这种表现方式具有独特的效果。
夏加尔的画面构成一直是众多欣赏者和评论家感兴趣的话题,他本人总是用梦想和装饰性的隐喻来诠释自己的作品,我们能否给此种表现风格一个归属和定义。
[关键词]夏加尔色彩表现空间构成风格一、面貌夏加尔的画面是独特的,这种独特是每一个看他的画的人都能在第一时间感受得到的。
夏加尔的独特大多被归结为了一种梦幻、童稚的情感。
事实上,夏加尔的画非常的复杂,它融汇了十九世纪末二十世纪初的现代艺术的理念和自我生活中乡愁和爱情的梦幻思绪形成了其独特的色彩表现方式。
抛开作品的文学性,直接面对画面本身,夏加尔的绘画的独特性可以概括为“用色彩贯穿形体的表现方式”。
具体的讲用色彩贯穿形体就是:1.以色彩构成画面和组织空间。
2.以色彩统一零碎的形体、分割大块的形体。
3.色彩主宰着画面风格,在画面构成中,色彩具有相对独立的价值。
用色彩贯穿形体是夏加尔作品中的最具特色的画面表现方式。
这种表现方法使得他成为二十世纪最突出的“梦幻家”之一。
他不同于立体主义,更区别于野兽派,他的色彩是主宰画面内容和形体的灵魂。
我们似乎总是只看到三元色在夏加尔作品中跳跃,但是由于色彩的结合和对结构形体的贯穿,其中的一些色彩就格外夺目了,并且涵盖了多维的空间错觉,使其形体也丰润有力,生动别致。
这种色彩的独特运用鲜活了画面的内容,看他的画,很容易被吸引入感人的爱情或是虔诚的宗教情感中。
我们可以在他的许多作品中很明显地看到他经过了长时间的艰苦探索,同时,他本人的生活经历和艺术经历也促使了他用色贯形的最终成熟。
二、形成过程1.夏加尔的早年生活和绘画经历主要是指从1887年出生一直到1910年赴巴黎以前的时段。
夏加尔的民族和宗教背景,以及少年时代的绘画教师给了他最初的也是最重要的影响。
流浪性情与诗性意味——论马克·夏加尔(Marc Chagall)艺术的精神内核
流浪性情与诗性意味
论马克・ 夏加尔（ ｒ ｈ ｇｌ艺术的精神内核 ＭａｃＣ ａａ１ ）
铁娆娆 （ 吉林大学南岭校区公共艺术教：２世 纪 西 方 现 代 艺 术 大师 马 克 ・ ０ 夏加 尔（ ｒ ａａ） ＭａｃＣｈｇｌ／ １￣艺 下 ，耶 稣基 督受 难 的形 象 隐喻人 类 的灾 难 ，揭示 了纳 粹 的种种 罪 术深深地根 植于 自身独特 的本 源文化和 宗教传统 。独特的犹太 民族 身 行 。 《 间是天 堤岸 的 河流 》 中，连 鱼 儿也 挣脱 了河 水 的束缚 ， 时 份使 夏加尔的艺术充满了浓厚的抒情性和犹太 民族特有的精神 意蕴。 戏剧 性 地 色 翔在 天空 中 ，仿 佛象 征着 艺术 家 自身 渴望撕 裂枷 锁 、 本文通过 对马克・ 夏加 尔艺术作品的分析 ， 究其 艺术的精神 内核。 探 追求 自由漂 泊 的情怀 。 关键字 ：犹 太身份 ；流浪性情； 乡愁；诗性 夏加 尔被 认 为是 犹太 艺 术家 中犹 太 味最浓 、 影响最 强 烈 的画
三对中国抒情歌曲与通俗歌曲的创作结合做出了积极的贡献改革开放以来音乐的从属论工具论的理论模式开始被打破歌曲的创作也开始回归自身艺术规律曾被称为软歌的抒情歌曲迎来了丰收的十年这些抒情歌曲丰富的展现了广阔多彩的生活画面同时加深了反映现实的深度力争贴近普通群众的歌曲价值观与广大听众建立心灵的交融
文 艺评 论
家之 一 。犹 太精 神始 终 是他 艺术 中 的一个 重 心 。夏加 尔 自称如 果 自己不 是犹 太人 的话 ，就成 不 了画家 ，并写道 “ 的生活 中唯 一 我 的要 求 不是 努 力接近 伦 勃 朗、格 列兹 、 丁托列 托 以及 其他 的世 界 艺术 大师 ，而是 努力 接近 我们 父 辈和 祖父 辈 的精神 … …成 为他们 的精 髓 。把 自己合进 他们 的群 。犹 如 带着 他们 的 灵魂和 悲伤 ，带 着他们 忧愁 和难 得 的欢乐 ，藏 匿于他 们 的袍子 之 中。 ” 《 与 乡村 》是 夏加 尔 艺术 中的 经典 之作 。艺术家 借神 秘 、 我 斑 斓 的梦 境 抒 发 自 己对 家 乡 、对 犹 太 民族 深 深 的依 恋 之 情 。浪 漫 、抒情 的粉红 色铺 就 了夏 加尔 梦 中的 归乡之 路 。温顺 的牧牛 是 犹 太 民族 对母 性 的象 征 ，它充 满 慈爱 的 目光深 情 的凝视 着 画 中的 夏加 尔 ，远 处色彩 鲜 艳 的小房 子俨 然 是一 个童 话般 的世 界 ，善 良 的妻 子热 情迎 接 丈夫 的 归来 。整 幅作 品巧 妙地 融绚 烂 的色彩 、立 体派 的构 图和思 乡之情 于 一体 。 夏 加 尔 的一 生 ，始 终 保 持 着对 故 乡 的痴 情 和 眷 恋 。他 的 艺 术 ，归根 到底 是 一种 思 乡的 艺术 。 “ 加 尔 的鞋上 永远 沾有 俄 罗 夏 斯 的泥 土 ” 人们 形 象 的 比喻 道 。夏 加 尔后 来 也 曾说 过这 样 的话 “ 就像 一棵 树 ，他 总是 植根 于故 乡 的土地 上 ，然 后枝 叶才 可能 人 伸 展 至全 世界 … …为什 么我 画 维捷 布斯 克 ？用这 些 画可 以为 我创 造 自己的现 实 ，我重建 着我 自己的家 园 。” 《 个 手 指 的 自画 像 》 中 ， 艺术 家 的乡 愁 表 现 得 更 为 直接 七 了 。置身 于现 代之 都 巴黎 的夏 加尔 ，他 的灵魂 早 已神游 在家 乡维 捷 布斯 克 的上 空 了。在 画 室墙壁 上 用犹 太 民族传 统 的希 伯莱 文写 生活 在别处 ：夏 加尔 艺术 中的流 浪性 情 的“ 巴黎 ”和 “ 罗斯 ”足 以表 露 出夏 加尔 在此 岸 与彼 岸 、现实 俄 马 克 ・ 加尔 是 一位 真 正 意义 上 的 云游 四海 的艺 术家 ， “ 夏 生 与 幻想 之 间充满 矛盾 的渴求 。 活 在 别 处 ”成 为夏 加 尔 艺术 创 作 的存 在 状 态 。夏 加 尔 的犹 太 血 二 、 乡愁 与爱情 ：夏加 尔艺 术 中的诗性 意味 统 ，使 其骨 子里 显露 出一 种 与生 俱来 的流 浪性 情 ，或者 说在 这 一 夏 加尔 在从 事 艺术 创作 的 同时 ，还 写过 好几 本 诗歌 笔记 ，其 点上 ，夏加 尔 的艺术 更 多地 秉承 了犹 太 民族灵 魂深 处那 一份 追求 中记录 了夏 加 尔对 故 乡 、家 人和 爱 情生 活 的种种 回忆 。这些 出现 自由 、渴望 被放 逐 的情怀 。在他 的艺术 世 界里 ，处 处体 现 了犹太 在 他绘 画 艺术世 界 中 的母题 再 次地 成为 他诗 歌创 作 的源泉 。在 爱 民族 的飘 浮 性和 动荡 性 。经历 了两 次世 界大 战洗 礼 的夏 加尔 更 多 与 乡愁 构建 下 的天 桥上 ，画 家夏 加 尔终 于邂 逅 了诗人 夏加 尔 。谈 地把 目 聚 焦到 这些 居无 定所 的犹 太 同胞 身上 。孤独 的流浪 汉 、 到 两者 的联 系 ，夏 加尔 说 ： “ 画 和所 有 的诗一 样 ，是 组构神 圣 光 绘 衣衫 褴褛 的乞丐 者 、逃离 战 火的 乡亲及 被 迫流亡 的难 民成 为画面 的世界 、神 性 的一 部分 … …当我 向黑暗 的天 空凝 视 时 ，我体会 到 上 时常 出现 的主 角 。 《 祷 的犹太 人 》、 《 祈 维捷 布 斯克 上空 》 、 诗 … …它如 此深 刻 地感 动着 我 ，使 我 的眼睛 充满 泪 水 。”的确 ， 《 烧 的屋 子》 、 《 燃 路上 》 、 《 战争 》等 等不 同 时期 的作 品 ，皆 夏 加尔 的绘 画作 品正是 通过 诗 的语 言 ，诗 的色彩 传达 出了诗 一般 可体 现 出其 艺术 中 的流浪 性 。 的 意境 。 《 落 的天使 》 是夏加 尔耗 时二十 余载 完成 的 史诗 性力 作 。 坠 １ 乡愁与 诗 的结合 ． 概括 地表 现 了■ 十世 纪欧 洲犹太 民族 惨 遭涂 炭 的血腥 史 。在 这幅 夏加 尔 的艺 术是 充满 乡 愁气 息 的艺术 ，而这 种独特 的艺术 恰 油画 作 品中 ，夏加 尔将 自身生命 体 验 、民族 精神 及全 世 界人 民痛 恰 是通 过抒 情 的、 梦一般 的诗意 方式 传达 出来的 。 １１年 ，蜜 月 ９５ 斥战 争 、期望 和平 的 心声 同系 一脉 ，体 现 出艺术 家深 刻 的精 神 自 中的夏 加尔 创作 了油画 《 卧 的诗人 》 ，粉 红色 的 云彩 、森林 深 横 省 。画面 上 ，夏加 尔 故乡俄 罗 斯维 捷布 斯克 的 小镇 笼罩 在犹 如地 处 的小 屋 、草地 上 悠闲 的骏 马 ，还有 前 方熟 睡着 的诗 人共 同谱 写 狱般 阴晦 的 光景之 中 ，混沌 的夜空 中浮 游着 惊恐 无助 的生灵 。长 出一首 极为 抒情 的 田 园诗歌 。画 中 的诗 人用 横卧 的躯 体形 成 了一 明灯 旁 字架 上 的基督 昭示 了人 类 的灾 难和 浩劫 。刹 那 问 ，一个 个天 然 的 围栏 ，阻 隔了所 有想 要 步入 画 中的行 人 。这 是夏 加尔 不 血淋 淋 的折 断双翅 的天 使栽 落人 问，抑 或是 地狱 ？正 是 这一 滩极 愿醒 来 的乡愁 之梦 ，是一 段 尚未完 成 的抒情诗 篇 。 具张 力 的、冲 突性 的血 红色 彩使 观者 从 一场 恶梦 中惊 醒 ，又 回到 ２爱情 与 诗的 结合 ． 了更 为狰狞 的现 实世界 中来 。 美 丽 浪 漫 的爱 情 是 夏 加 尔 艺术 中另 一 个 重 要 主 题 。 １ １ 年 ９５ 夏 加 尔 的艺术 图谱 中 ，有一 些独 具特 色 的艺 术符 号 。失 去重 ７ ，夏加 尔 与 美丽 少 女 贝拉 喜 结 良缘 ，甜蜜 的爱情 和 美满 的婚 月 心 、漂浮 在 空中 的物象 就 是其 中之 … 。可 以说 ，它们 构 成 了夏加 姻 生活 使夏 加尔 的 艺术 更加 充满 了 浪漫 、抒情 的诗韵 。每 逢 结婚 尔艺术 重 要 的一部 分 ，是其 艺术 神秘 性 、抒情 性 的源 由所 在 ，也 纪念 日，夏加 尔 都会 为妻 子创 作 ～幅 象征 爱情 的 作 品，作 为礼 物 体 现 出了夏 加 尔艺术 中的无 根情 结 。在 《 白色磔 刑》 中 ，夏加 尔 送给 妻 子 。 “ 是最 坚 强的 启蒙 ”， “ 爱 爱也 是诗 … …我们 本身 是 再 次描 绘 了二 战 中纷纷 逃离 家 园的难 民形象 ，空 中漂 浮着 迷 失方 爱 ，我们 由爱组 成 。 ”画家 夏加 尔一 瞬 间成 了诗 人夏 加尔 了 。此 向的 女子和 拂 面哭 泣 的老者 ；房 屋倒 置 在空 中 。正 中惨 白的 光柱 时 ，他 的绘 画艺 术俨 然成 为 抒情 浪漫 的诗 篇 ，带 给人 情感 上 的共
看了画展的观后感范文(10篇)
看了画展的观后感范文（精选10篇）看了画展的观后感范文（精选10篇）看完某一作品后，从中我们可以吸收新的思想，这时候十分有必须要写一篇观后感了！那么我们该怎么去写观后感呢？下面是精心的看了画展的观后感范文（精选10篇），欢送阅读与收藏。
今天，闫老师带我们出去参观画展。
画展真是太美了！一进展厅，众多的画出现在我的眼前，令我目不暇接。
老师争求了解说员小姐，就让我们分散开自己自由欣赏。
整齐的队伍一下子消失了，成了三三两两的人群，分散到了展厅的各个角落。
“哈哈哈哈……”我不禁大声笑了出来，同学们都跑过来，有的问：“怎么了？”还有的问：“你笑什么呀？”我说：“你们看这幅画，多么有意思呀！画中画的那个小男孩儿在跳舞，和螳螂的在跳舞，和螳螂的动作十分相似，多么可笑呀。
还有一幅画中的女子被画得很大很大的，身子也很庞大，就是两条腿又短又瘦，多么可笑呀！”同学们听了，也不禁笑了起来。
我们又去看诗，这儿的诗句太美了！诗画相配那更叫绝了！有的说：“真不亏是有名的文学家！”有的说：“就是嘛！能写出这样的诗，画出这样的画那肯定是有名的人物。
”这儿的环境更是美。
不信你就听听。
我从展厅出来，一股花香扑鼻而来，我被这香味所吸引，随着香味走去，便来到了花坛，花坛里面鲜花竞艳，红的、黄的、白的……姹紫嫣红，香气浓郁。
这不禁让我想起了天上的仙女，也让我想起了展厅里的画。
这儿，画也美，诗也美，环境更美，希望你也来欣赏呀！小小的展厅里，明晰的灯光衬托着一幅幅精美的画作。
自己也曾是个恋作品之人，想想曾经小小的成绩和几年冰封沉睡的墨砚，心里也荡起了那么一丝欣喜的气息。
我“游览”着，曾看过许多作品卷的眼睛似乎挑剔了许多，确实，肯定非凡的笔锋，妙幻的色彩配比，然而触动我心的却没有，有些憾然……路本不长，到了“卷末”愈觉察得无趣，漫不经心的扫视，猛地住了，似乎是被什么轻点了心潭的水，但涟漪却荡涤不绝。
凝视，便是翻涌无阻的海浪，卷起千丈惊涛拍岸，那一点粉红在枯黄中格外鲜亮，高洁傲岸，清丽典雅。
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夏加尔对现代艺术的贡献是重要的，现代艺术理论家布雷东指出：从 1911年起他的艺术便推翻了形似成分和规律的障碍。事实是，在新绘画的 许多转折点上，人们都遇到了他的这一艺术，他看上去如此特别和经久不 变，然而却以极其肯定的本能，服从于最流行的研究，并给予它们解决办 法。
夏加尔的艺术风格
二十世纪的世界艺术出现了前所未有的多样性。同时、这是一个艺术大师倍 出的时代。在二十世纪世界众多的美术大师中，马克•夏加尔就是这样一位有 独特艺术风格的现代派画家。 他的巨大成就在于他用自己的艺术天赋和艺术家的真诚，诠释了“艺术 的价值在于表现永恒的人性”这一深刻的哲学含义。在他充满幻想，充满浪 漫，充满神秘的作品里有许多是探讨生命、爱情、婚姻、死亡等这些跨越时 空的永恒主题。这些洋溢着温情与幽默的美术作品，一直在感动着每一位能 够读懂它、欣赏它的人们。夏加尔作品充满了诗的优美，音乐的神秘视觉的 烂漫和艺术的激情。
爱情“小王子” 爱情“小王子”
夏加尔一生都对他的妻子贝拉怀有无限的热爱，用画笔热情洋溢地 赞美这个风情万种的女人。1944年，57岁的贝拉离开人世。夏加尔 曾经有几年痛苦得无法作画。通往彼岸的桥梁断裂了，他被孤单地 留在此岸。 从22岁与夏加尔相识，到57岁去世，美丽的贝拉总是牵着夏加尔的 手，在天空和大地间飞翔。爱情让夏加尔飞越尘世的晦暗和沉重， 进入到另一个姹紫嫣红的世界。在那里，阳光洒满每一个空隙，开 花的树散发出迷人的馨香，爱情在轻轻地歌唱，如天籁般绵绵不绝。 在温暖的爱情中度过一生的夏加尔，总是那么温厚而充满激情，带 着几分童稚的天真。毕加索是爱情王国中的暴君，他以一种公牛般 的蛮力摧毁爱情和女人，所以在他的作品中看不到幸福。夏加尔营 造的是一个使人眼睛湿润的世界。
1914年，第一次世界大战席卷欧洲，夏加尔此时在德国成功的举行了一次个 人展览，并对德国的表现主义绘画产生了巨大的影响。之后他回到了故乡， 与自己相爱多年的恋人贝拉结了婚，从此这位美丽善良的姑娘一直陪伴他直 到1944年去世。贝拉给了他无穷无尽的创造灵感与冲动，也是他作品的第一 位忠实的读者和作品里的主人。《生日》，又称《吻》，是他“爱”的主题 、浪漫、神秘与梦幻意境的代表作品。1915年7月7日是夏加尔的生日，美丽 的妻子贝拉正要将一束鲜花插到窗前的玻璃杯里去，站在一边的夏加尔眼看 着心爱的妻子若无其事的与自己擦肩而过，他是那么的深爱着她，“哦，亲 爱的…”他的心跳得多厉害啊，他不知道哪里来的如此奇想?轻轻地纵身一跃 ，他飞了起来，飞到了空中，他以最不可思议的方式在空中吻了妻子一下， 贝拉惊讶的眼珠子睁的大大的…地面纯红的色彩，墙上美丽的挂毯，窗外家 乡的街景，是那样的和谐、美丽与浪漫。 1923年，夏加尔再次回到了巴黎，画了大量的插图。1941年随着“二战 ”的到来，夏加尔迁居到了美国，1947年，在纽约和巴黎的现代艺术馆举行 了他的回顾展。 夏加尔经历并积极参与了二十世纪西方各种艺术风格的演变，但他始终 保持自己的艺术风格，成为独步古今的艺术大师，他的风格特征是将现实世 界同幻象世界用诗一般的语言表达出来，把时间、空间和物质世界的重力统 统束之高阁，给观众一个纯然理想的世界，一个没有恶的世界，一个充满安 详和谐的世界。
他用“七个指头” 他用“七个指头”找到艺术之路
很多人都说，夏加尔有七个指头、两副面孔和一个飘浮在城市上空的头 颅。 夏加尔一生在外漂泊，作品的母题常为游子梦回故乡。他把对童年和故 乡的爱交织在色彩里，把真实与梦幻融合在构成中。这难坏了理论家， 因为难以界定作品为某个“主义”。夏加尔不需要界定，他的故乡也是 我们每个人的。 夏加尔的画有自画像的影子，不论是独幅自画像还是主题创作画。他不 喜欢以写实的手法作画，又远离印象派、立体派、抽象表现主义等流派， 在充满爱情的回忆里追寻着他的祖国和乡愁。他用“七个指头”（《七 个手指的自画像》），找到了不同寻常的艺术道路。他在自传里写道： 每次听到歌手唱起那句“新娘啊新娘，会有什么等着你”，就会到厨房 去哭——那里藏着鱼。厨房是夏加尔的心爱之地。他喜欢在厨房作画， 那里洋溢着的熟悉的气息令他感到温暖。他不断地概括自己的形象，愈 加洗炼，笔触让人联想到儿童画——那是一个纯真的世界。
21岁时到圣彼得堡考中央高等工艺美术学校未取，入具有现代 艺术倾向的巴克斯特画室学习。23岁赴巴黎，在巴黎参加了立体主 义画家的活动，并成为莫迪利亚尼、苏丁等巴黎派中的成员，他在 很短的时间里，接受并融会了凡·高、野兽派和立体派的艺术精髓。 1914年大战爆发，他回到俄国应征入伍。1915年与帕拉结婚，这时 他对悲惨现实有了新的认识。当俄国革命爆发时，被新政权主管意 识形态的卢那察尔斯基任命为故乡的美术委员，这期间他积极地筹 建创办美术学院和美术馆。他毕竟是位现代艺术观念的画家，不适 应新政权又于1922年重返巴黎。在以后的战争和种族迫害的动乱年 代里，夏加尔在作品中引进了悲剧的、社会的和宗教的素材。二次 大战时迁居美国，当妻子去世后，他对过去的和更遥远时期的强烈 回忆又贯穿了他的作品。大战结束后，夏加尔成为西方画坛一位活 跃的艺术家并往返于世界各国从事创作和活动。
夏加尔之所以成为一名伟大的画家，正是作品中的“非现代艺术”的成 分。现代艺术追求没有主题，不要故事，排斥文学性和所有解释性的东 西。艺术家们忙着制造各种观念，捕捉直觉，绞尽脑汁追求所谓的原创 性。但是夏加尔却描绘美好的爱情，讲民间神话，画故乡的农舍。他的 画，没有苏丁的焦虑，没有达利的虚无，没有毕加索的理智的冰冷 ，有 诗一般的意境、梦一般的飞翔。
他任意改变自己的色彩,发现了颜色本身的和线条变形的表现力.他在 1908年画的《红色的人体》就是一例.当夏加尔回到维切布斯克时,他已 经具有了虽然沉重、阴暗,但已放出光彩的绘画技巧。 他将它用于一些超越了直接观察,已经代表了一种综合努力的场面,例 如一些重大的生活题材:诞生、结婚、死亡.夏加尔分别以它们为题,画了 几幅画,试图找到更为全面的表现力。 , , , 这时,他身边已经有了一位直觉敏锐的女孩子帕拉,她在激起他的想象, 坚定他的企图.夏加尔以她为模特儿,画了《带黑手套女人的肖像》。 他 带着一幅在现代俄国绘画上的崭露头角的作品回到彼得堡,得到杜马一位 议员纳威尔的庇护和友谊,这位议员为他提供了一小笔钱,使他得以前往 巴黎。 1910年到达巴黎之后,夏加尔便住在"蜂房",结识了勃莱兹·桑德拉尔、 加努多、马科斯·雅各布、阿波利奈尔以及画家拉弗雷斯内依、德劳内、 莫迪利阿尼.这是他的多产之时。
夏加尔的成长经历
夏加尔出生于俄国西部的小城捷布克斯一个犹太人家庭。他的父亲是一 个普通的工人，一心想把儿子培养成一个有学问的拉比。因此，夏加尔16岁 以前一直在犹太经学院中学习犹太经典。但他从小就对绘画有特殊的兴趣， 并表现出敏锐的观察力。当他母亲注意到这一点后，就果断地让他去学画。 在学了几个月后，他发现他的老师不如他画得好，就离开家乡到圣彼得堡去 学习。后又去巴黎等地观察，与同行交流，最后终于成为一代大师。他的画 主要是表现俄国犹太人的生活，他本人也一直与犹太文化和宗教保持着密切 的联系。他说：“如果我还是一个犹太人的话，那么我就决不会成为一个画 家，可能成为一个和今天的我完全不同的人……我在生活中的唯一要求不是努 力接近伦勃朗、戈莱丁、丁托利克以及其他的世界艺术大师，而是努力接近 我父辈和祖辈的精神”。
装饰ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ画
----马克 夏加尔 马克·夏加尔 马克
夏加尔个人简介
马克·夏加尔（Marc chagall ，1887 年 －1985年）是现代绘画史上伟人，游 离于印象派、立体派、抽象表现主义 等一切流派的牧歌作者。他的画中呈 现出梦幻、象征性的手法与色彩，“ 超现实派”一词就是为了形容他的作 品而创造出来的。夏卡尔仿若是看到 过这些被描绘的绿色的牛、马在天上 飞，躺在紫丁香花丛中的爱侣，同时 向左和向右的两幅面孔，倒立或飞走 的头颅、中世纪的雕塑。
马克·夏加尔：《我的一生》
在《我的一生》一书中,夏加尔用很大篇幅回忆父亲的房子.他描写了姐妹们 的天真烂漫和叔父们的古怪.纳克用一辆颠簸的带蓬小车运着牲畜,并且会拉 提琴;赛西是位理发师,有着烫过的小胡子;在祖父的家里,象晾衣服一样挂着 牲畜的皮.这些古老绘画所展现的题材,在经过不知多少次的搬移之后,终于孕 育了他的艺术。 夏加尔曾在一位给城里著名人士画像的正直的肖像画家潘昂的画室里学 习,这位画家对他早期的习作颇感兴趣.这是些日常生活的题材:挑水夫、小房 子、小山丘上的仪仗队伍.然后,夏加尔到了圣彼得堡,在那里渡过了极为艰难 的岁月。 由于在中央高等工艺美术学校入学考试中失败,他加入保卫艺术协会,甚至 还从它那里获得了每月十卢布的奖学金.不过,那里没有什么艺术教育,呈现一 派死气沉沉的景象。 相反,在法国艺术的影响下,新的巴克斯特画室却声誉鹊起.它具有现代艺术 的光辉,并和法国保持着接触.夏加尔进入这家画室,受到深刻的震动.尽管那 里进行的装饰艺术研究使人感到陌生,他却为自己从前的反叛行为和出于本 能的大胆尝试找到了证据。
“艺术,其实比任何一种科目更需要心灵的介入”,这也许是他那犹太人的 血统注定了他的艺术道路,因为,“犹太人把绘画当做表现内心世界,而非解释外 在世界的一种工具”。欣赏夏加尔的作品应当把握他的艺术特征即内心情感 的外在表现。人性是他作品的主题,抒情与浪漫,象征与幻想常是他的表现形式 。他说：“很多人说我的画是幻想的，这是不对的。其实，我的绘画是写实 的。只是我以空间第四维导入我的心理空间而已。而且那也不是空想……我的 内心世界，一切都是现实的，恐怕比我们目睹的世界还现实。” 有人说夏加尔是一位极具亲和力的大画家，追求天真纯朴，并感性地对 待生命、爱情和艺术，而他的作品《屋顶上的小提琴手》则充分证明了这一 点。俄罗斯的冬天，绿脸白衣的小提琴手坐在屋顶上，炊烟缕缕升起，旧木 色的教堂矗立于屋顶之间，两三个行人突然停留原地，仿佛被琴声所吸引。 其实，在犹太人的生活中，小提琴的伴奏往往是出现在人生的重大场合，如 生日，婚礼，或丧礼。诚然，画面中的小提琴手就是人生喜怒悲乐的见证者 。平静而忧伤的画面，往事如泣如诉，好比琴声丝丝缕缕穿过。这时，现实 和童话交织一处，感情停留在读者的内心中，无法言语。 巴黎期间的夏加尔，积极寻找新的形式语言，来实现自己表达幻想与现 实的世界。《透过窗子看巴黎》和《有七个手指的自画像》属于这一探索时 期的作品，画面虽有立体主义构成空间透视的痕迹，但比立体主义更趋于理 性。艳丽的色彩却没有“野兽”的狂放，画家身居画室与窗外繁杂、喧闹的 巴黎街景形成了静与动的对比，这一切都是现实的，窗台上一只仰望天空的 人面猫显得那样迷茫，正是画家孤独内心的真实写照。浪漫的形式语言充满 了视觉的神秘感，和谐中略显梦幻，他的艺术风格也就由此形成。