软装设计的发展史

软装设计的发展史

只要谈及现代室内软装设计艺术，我们不得不考察一下人类早期对室内软装设计的初步探索：人类在穴居时代已开始用反映日常生活和狩猎活动为内容的壁画作装饰，古埃及神庙中的象形文字石刻，中国木结构建筑的雕梁画栋，欧洲18世纪流行的贴镜、嵌金、镶贝都是为了满足人的视觉需求；而中同古代人常称屋内的家具及摆件为“肚肠”。可以说，人类从其诞生之日起，就是生活在艺术中的，并且已经延续几千年。追溯起来，氏族社会仪式上放置的图腾，就可算作软装设计，然后随着宗教意义的淡化，逐渐演变出了最初的软装设计意识。软装设计艺术在人类的发展过程中不断地完善，逐步形成了相对独立的体系。

20世纪以来，随着结构技术的发展，人类建筑的内部空间不断扩大，使用功能日趋复杂，建筑内部不仅需要美化，还需要进行科学的划分，以全面满足人的精神文化、行为、心理和生理等的需要；室内设计逐渐

成为由建筑设计衍生来的，同时可以独立于建筑设计存在的一门重要学科；而室内软装设计设计则毋庸置疑地成了室内设计过程中画龙点睛的部分。

由此可见，前人已经意识到室内软装设计在家居环境中的重要地位。可以说，自从地球上有了人类，人类就开始不断地把自己的意志加于周围的一切事物之上，使其更好地、更美地为自己服务，这是其他动物所无法比拟的人类软装设计活动。随着时代的发展，软装设计活动逐渐与艺术相结合逐渐演变成现在的软装设计艺术。

在世界文化发展史中，欧洲文化以其悠久的历史、丰富的内容、多样的形式为世界留下了令人惊叹的、无比珍贵的精神财富。这些精神财富于室内软装设计艺术是不可或缺的内容，它侧面记载了欧洲的历史信息与社会生活，记载了欧洲的文化内涵和审美取向。认真同顾和审视欧洲室内软装设计风格的发展状况，这些都将有助于欧洲室内软装设计风格的继承和创新。

虽然装饰发展和室内设计的历史与艺术品收藏的发展史是不同的，但通过我们对人们长期以来是怎样与艺术生活在一起的研究，就可以发现它们之问存在着难以分割的联系．

(1)远古时期

早在原始氏族社会，人们已经开始把居室地面做成平整光洁的石灰质地面。从新石器时代的居室遗址里，还可以看到修饰精细、坚硬美观的红色烧土地面。

原始人穴居的窑洞里，有人、动物形态的岩画。

古埃及装饰风格简约、雄浑，以石材为主，柱式是其风格之标志，柱头如绽开的纸草花，柱身挺拔巍峨，中间有线式凹槽、象形文字、浮雕等，下面有柱基础盘，古老而凝重。

(2)古希腊时期

古希腊的制陶与金属工艺十分兴盛，制陶装饰方法有黑绘式彩绘和红绘式彩绘，前者是在黄或褐色陶壁上，用黑色作剪影式描绘；后者是在赤褐或黄褐色陶壁上，用黑色或深褐色作

画，然后在形象以外部分再涂上

黑色。金属工艺最出色的是青铜工艺，常常以制造精美的器皿软装设计于室内，其装饰前期多为抽象的几何纹样，后期为写实的图形，内容多为神话故事。

到了公元前5世纪椴本技术的m现，使座椅造型出现f优美曲线的椅腿和自由活动的坐垫，“创造了自然而优美的单纯形式”，虽然古希腊已有了多种家具，但因当时的住宅多很小，所以室内软装只有少量必需的家具，一般的生活用品大多挂在墙壁上，形成一种简朴的室内软装设计风格.

神庙建筑体现了希腊古典风格单纯、典雅、和谐的风貌。多立克、爱奥尼、科林斯是希腊风格的典型柱式，也是西方古典建筑室内装饰设计特色的基本组成部分。

(3)古罗马时期

公元前6世纪的古罗马的工艺美术品和室内软装设计品种类丰富，技艺精湛，其中以银器工艺的成就最为突出，制作精致华美，其装饰纹样大多采用浮雕法。烛台是当时室内必备的陈设，富豪之家的室内烛台有的用纯银制作，有的造型别致，既美观又具有实用性．

古罗马家具带有奢华的作风，如在铜质仿木家具巾装饰着模铸的人物动物和植物图饰，这些图饰大多是造型复杂的狮爪、人面狮身、茛菪叶等，在座椅、长榻等家具的表面饰以华丽的织物，其家具创作中的成就巨大，为后世的文艺复兴树立了榜样。

这个时期的青铜器制品相当丰富，从生活器皿到家具种类很多，既美观义具有实用性，而古罗马雕塑更多的是脱离建筑而独立存在的，内容趋向于现实主义题材，手法更写实，题材也更加的1世俗化，其表现对象则多为现实生活巾的人物。

古罗马时期玻璃T艺已相当发展，生产了大最的实用器皿。这些器皿由于制作的不同而呈现不同的装饰效果，此外，古罗马时期玉石工艺、象牙雕刻、陶器工艺和染织工艺等都有不小的成就，其制品无疑成为当时

室内重要的软装设计品。

古罗马风格以豪华、壮丽为特色，券柱式造型是古罗马人的创造，两柱之间是一个券洞，形成·种券与柱大胆结合极富兴味的装饰性柱式，成为西方室内装饰软装设计最鲜明的特征。古罗马风格柱式曾经风靡一时，至今在家庭装饰中还常常用到。

(4)中世纪时期

5世纪到14世纪，也称中世纪，欧洲处于政教合一的封建制度之下，基督教渗透到文化的各个片面，成为人们精神生活的主宰。因此，当时的工艺美术和事内软装设计自然具有极强的宗教烙印。

中世纪的家具，使用最普遍的是箱柜类家具，这是由于当时各个国家（城堡）之间战争频繁，人们生活动荡不安，不得不带着所有财产从一个城堡迁移到另—个城堡，所以收纳物品的箱、柜成为必备的家具，也是室内普及的软装设计。

中世纪的金属工艺，尤其是贵金属工艺相当发达，其工艺特点是金属、珐琅和宝石的结合运用。贵金属工艺品大多是用作装饰祭坛、遗物箱、十字架和圣书书函，其宗教性质很强，

织物工艺的特点主要表现在装饰纹样上，初期主要采用基督教的象征性图形，如十字架、鱼、羊等，后来出现了各种鸟兽纹样和宗教人物形象，以及较大场面的历史故事等。织物工艺巾壁毯的制作占有重要地位因为教堂、邸宅内流行壁毯装饰，同时一些诸侯、骑士高级圣职者常常易地居住，以壁毯作室内软装设计便于转运，很适合当时的情形。

室内软装设计的审美观念与宗教密切地联系在一起，其宗旨不仅要满足生活需要，而且要使人们感受到基督教精神所在，因而其格调是严肃和凝重的。

当这种形式还盛行于一砦亚洲和东南亚文化中时，取材于科学及几何图形的反映世俗生活的题材在西方逐渐传播开来，并且为文艺复兴注入了经典的概念.中世纪逐渐出现了取自{自然界的植物图案，这在装饰物的边缘和挂毯中很常见。

哥特时期的居室一般没有单独的寝室，都将床放在厅堂的一角，所以床的大型顶盖非常流行，形成一个半封闭的大床．这是当时室内软装设计的一个特点。座椅和长榻多用雕术支架，并镶嵌象牙雕刻，另外家具的面饰应用了东方传人的丝绸，具东方艺术的韵味。哥特风格的家具受哥特建筑的影响，家具的比例瘦长、高耸，强调垂直线条，并多以哥特式尖拱上的花饰、浅浮雕的样式来装饰箱柜等家具正立面。

直到文艺复兴时期以前，室内装饰的内容都沉浸在宗教的主题之中，从墙壁、地面，到家具、镜子和餐具等莫不如此.

(5)文艺复兴时期

14世纪后半叶至16世纪，是欧洲社会从封建制度向资本主义制度的过渡期．这一时期的工艺美术和室内软装设计的特征较中世纪而言出现了一些重要的转变：

一、是逐渐摆脱了教会的控制，工艺美术和室内陈设南宗教性质变成了宫廷性质；

二、是工艺美术和软装设计品的产生与人们的生活需求之间的关系更为密切，导致了工艺美术和室内软装设计品的空前繁荣；

三、是思想的进一步解放，使艺术家和工艺家的智慧和才能得到了充分发挥；

四、是工艺品、软装设计品在造型、色彩方面更注意与室内空间的协调关系，器物软装设计也更多地考虑通用和方便的因素.

在这一时期．iH于礼会活动的口益频繁，椅凳成了室内必备的家具，其制作式工艺精致。同时，陈列柜在城市新的贵族家庭开始流行，为了炫耀财富、博学和教养，他们大多有一问豪华书斋，其中用陈列柜收藏书籍、式艺美术品以及实验仪器等；卧室亦是居室的重