浅谈《荷花淀》的意境美与人性美

浅谈《荷花淀》的意境美与人性美

摘要

《荷花淀》是孙犁先生的成名作，1945年创作于革命圣地延安，标志孙犁文学创作艺术的成熟。《荷花淀》属于战争题材的小说, 然而和其他同时期战争题材的小说不同，他没有极力渲染硝烟弥漫的战场,浓墨刻画奋勇杀敌的英雄。而是从侧面对战争进行点染烘托，用细腻的笔触从容不迫地表现白洋淀人民的抗日斗争生活，从而使本应残酷的战争呈现出一种“美的极致”。小说用诗化的语言描绘出一种如诗如画，如梦如幻的意境，并在这种意境中,充分展示了白洋淀抗日军民至真至善的人性之美。本文将着重分析《荷花淀》所体现出来的意境之美和人性之美，并试着通过对时代因素与作家人生观、审美观的解读，来找出形成《荷花淀》“美的极致”的审美特征的原因。

关键词：《荷花淀》意境美人性美成因

目录

引言 (1)

一、如诗如画的意境美 (2)

二、至真至善的人性美 (3)

三、“美的极致”成因探究 (5)

结论 (6)

参考文献 (6)

注释 (7)

引言

《荷花淀》是孙犁先生的成名作，1945年创作于革命圣地延安。《荷花淀》属于战争题材的小说。在二十世纪四十年代的文学创作中，战争题材是一个主流。解放区的文坛上涌现出了很多优秀的作品，如《保卫芦沟桥》、《台儿庄》、《吕梁英雄传》等，这些作品其情节的处理上注重冲突，同时也通过富有革命英雄传奇色彩的叙述来表现其乐观主义的精神，总体上表现了一种壮美的风格。而孙犁先生的《荷花淀》却从不同的视角来诠释战争，他没有极力渲染硝烟弥漫的战场,浓墨刻画奋勇杀敌的英雄。而是主要选择富有生活情趣的场景，用细腻的笔触从容不迫地表现白洋淀人民的抗日斗争生活，从而使本应残酷的战争呈现出一种“美的极致”。小说用诗化的语言描绘出一种如诗如画，如梦如幻的意境，并在这种意境中,充分展示了白洋淀抗日军民的人性之美。本文将着重分析《荷花淀》所体现出来的意境之美和人性之美，并试着通过对时代因素与作家人生观、审美观的解读，来找出形成《荷花淀》“美的极致”审美特征的原因。

一、如诗如画的意境美

意境，是中国传统美学思想的重要范畴。古往今来，众多的文人雅士对意境之说做过很多的阐释，意境说古今集大成者宗白华认为：以宇宙人生的具体为对象，赏玩它的色相、秩序、节奏、和谐，借以窥见自我的最深的反映；化实景为虚境地，创形象以为象征，使人类最高的心灵具体化、肉身化，是艺术境界。艺术境界主于美。［1］笔者认为，宗老先生的这段话比较准确的概括了意境的内涵。意境使人的主观情意与客观物象相互交融，化实境为虚境，从而形成意与境浑、情与景化、主客交融、物我一体的境界。这种艺术境界有着超越具体形象的更广的艺术空间。而孙犁先生自己也认为“美不是静止固定的东西。凡艺术，皆贵玄远，求其神不尚胶滞。音乐中之高山流水，弦外之音，绕梁三日，皆此义也。艺术家于生活静止凝重之中，能作流动超逸之想，于尘嚣市声之中，得闻天籁，必能增强其艺术的感量。”［2］由此可见，孙犁先生在创作中是始终在营造着美的境界。

《荷花淀》是孙犁先生的成名之作，也是标志着孙犁艺术创作风格成熟的作品，这篇小说就很好的体现了孙犁作品“美的极致”的风格。在《荷花淀》中，日常生活中的一处景，一个人，一种生活场面都能触动作家的心弦，激发他的情感，当作家主观的心灵体验与客观的对象之间达到了最佳的契合点，水乳交融，物我两忘，从而也就形成一种悠远而宁静的超越时空的境界。

月亮升起来，院子里凉爽得很，干净得很，白天破好的苇眉子潮润润的，正好编席。女人坐在小院当中，手指上缠绞着修长的苇眉子。苇眉子又薄又细，在她怀里跳跃着。

……

这女人编着席。不久在她的身子下面，就编成了一大片。她像坐在一片洁白的雪地上，也像坐在一片洁白的云彩上。她有时望望淀里，淀里也是一片银白世界。水面起一层薄薄透明的雾，风吹过来，带着新鲜的荷叶荷花香。

这段情景描写用简练的动听、优美的诗一般的语言，把读者带入了一个高度纯洁与宁静的完美意境之中，白洋淀月夜是如此的优美宁静,皓洁的月亮高悬天空,习习的凉风阵阵吹来,带着清新的荷花清香, 以及笼罩在荷花淀上的“那一层薄薄透明的雾”，如梦如幻，更加增添了这纯净世界的朦胧美感，这种情与景的和谐交融，带给读者的是一片想象的空间，正是这一片宁静而富有诗意的意境，为全文定下诗意美的基调，从而淡化了离别的痛苦，淡化了战争的残酷。

此外，在《荷花淀》不仅是开篇的景物与场景充满着诗意美的意境，就连战争的描写也显得格外的轻松：

幸亏这是些青年妇女,白洋淀长大的她摇得小船飞快。小船活像离开了水皮

的一条打跳的梭鱼,她们从小跟这小船打交道,驶起来像织布穿梭,缝衣透针一般快。

但是那些隐蔽在大荷叶下面的战士们，正在聚精会神瞄着敌人射击，半眼也没有看她们。枪声清脆，三五排枪过后，他们投出了手榴弹，冲出了荷花淀。

手榴弹把敌人那只大船击沉，一切都沉下去了。水面上只剩下一团烟硝火药气味。战士们就在那里大声欢笑着，打捞战利品。

战争是残酷的，它总是让人联想到战火连天，尸横遍野，让人目不忍睹。然而在孙犁先生的笔下，一场战役竞然如此的轻描淡写的就取得了胜利。于是战争的无情与残酷在无形中被隐去了，只是让我们感觉到其中洋溢着一种欢乐向上的情绪。

孙犁笔下的自然不是纯粹的客观描写，而是带有着作者的情感。作者把自己的生命情感投射到自然中去，从而使自然笼上了一层充满温馨的光辉。孙犁用他那颗美好而单纯、善良而正直的心灵，用细腻清新的笔触描写富有独特的地方色彩的自然风物，不仅表达出了时代之精神，给人一种独特的审美体验，而且使景物带上了作为人的审美品格，从而使自然景物从本真描绘达到一种人格的升华。

二、至真至善的人性美

孙犁先生主张文学是为人生的，要求文学作品要具有一种理想的力量、人情与人性的力量、美与善的力量，也就是人道主义的精神。孙犁谈到自己的文学创作时曾说：“在青年，甚至在幼年的时侯，我就感到文艺这个东西，应该是为人生的，应该使生活美好、进步、幸福的。我们要提倡。”［3］“我们所追求的文学的精神。它是给我们人民以前途、以希望的，它是要使我们的民族繁荣兴旺的，充满光明的。”［4］孙犁的作品从实践上对他的文学观做了深一层次的诠释。在《荷花淀》中，作家在抗日斗争的大背景之下，作家怀着对祖国的爱、对生活的爱、对白洋淀人民的爱，在人物身上倾注深情、对人物美好善良品质的深度发掘，谱写一曲曲至真至善的人性之美的颂歌。

首先，小说塑造了以水生嫂为代表的既有中华民族传统美德，又具有时代精神的新女性的形象。

四十年代的抗战题材作品中的女性形象，要么中性化，要么被神化，人们往往只注重在抗战这个大背景下，女性身上所表现出来的那种坚毅、勇敢的刚强之美，而忽略了女性特有阴柔之美。与之不同的是，孙犁先生在其众多的作品中，更注重给予女性形象全面的关注和人文的关怀，更注重表现女性的人性之美。王国绶在《孙犁抗日小说的当下思考》一文中，曾经说到：没有哪一位作家能像孙犁这样如此集中地饱含深情地表现妇女的美。她们在柔情中带着巾帼英雄的侠