小学六年级音乐课件 马头琴的由来及简介课件
马头琴
蒙古族!
马头琴(mǎ tóu qín)，是蒙古民间拉弦乐器。
蒙古语称“绰尔”。
琴身木制，长约一米，有两根弦。
共鸣箱呈梯形。
声音圆润，低回宛转，音量较弱。
相传有一牧人怀念死去的小马，取其腿骨为柱，头骨为筒，尾毛为弓弦，制成二弦琴，并按小马的模样雕刻了一个马头装在琴柄的顶部，因以得名。
郭小川《平炉王出钢记》诗：“牧区的人们听说钢花喷，蒙古包里拉起了马头琴。
”
马头琴是中国少数民族－－蒙古族拉弦乐器，因琴杆上端雕有马头而得名。
马头琴的历史悠久，从唐宋时期拉弦乐器奚琴发展演变而来。
成吉思汗时（1155—1227）已流传民间。
据《马可波罗游记》载，12世纪鞑靼人（蒙古族前身）中流行一种二弦琴，可能是其前身。
明清时期用于宫廷乐队。
马头琴是蒙古民族的代表性乐器，不但在中国和世界乐器家族中占有一席之地，也是民间艺人和牧民们喜欢的乐器，马头琴所演奏的乐曲具有深沉粗犷、激昂的特点，体现了蒙古民族的生产、生活和草原风格。
蒙古族马头琴介绍
蒙古族马头琴介绍蒙古族马头琴，是蒙古族音乐文化中的瑰宝，也是世界上最古老的弦乐器之一。
它是由蒙古族人民创造和演奏的，具有深厚的历史和文化内涵。
下面将详细介绍蒙古族马头琴的起源、结构、演奏技巧以及在蒙古族文化中的重要地位。
蒙古族马头琴起源于古代蒙古草原，据传始于公元前13世纪的蒙古国。
马头琴得名于其琴颈上的马头形状，琴身由一个卵圆形的共鸣箱和一根长约1米的琴颈组成。
琴颈上有两根弦，分别代表阳和阴的意义，象征着蒙古族人民对自然和宇宙的敬畏。
马头琴的共鸣箱由马皮贴合而成，使得琴音具有独特的韵味。
马头琴的演奏技巧独特而精湛。
演奏者使用马毛制成的弓拨动琴弦，通过手指的按弦和琴身的共鸣来发出音响。
演奏者可以通过不同的指法和弓法，发出高亢激昂的音乐，也可以模仿各种动物的声音。
马头琴的音域宽广，可以演奏出高音、中音和低音，具有极高的表现力和音乐感染力。
在蒙古族文化中，马头琴被视为神圣的乐器，被广泛应用于民间的歌舞和仪式。
蒙古族马头琴音乐以其深沉、激昂的情感和独特的音色而闻名于世。
它不仅用于表达人们对大自然的赞美和敬畏，还用于表达蒙古族人民的爱国情怀和民族团结。
马头琴音乐经常出现在蒙古族的传统节日、婚礼和宗教仪式中，成为连接蒙古族人民感情的纽带。
蒙古族马头琴在近年来逐渐走向世界舞台，成为国际音乐界瞩目的焦点。
许多蒙古族马头琴演奏家在国际比赛中屡获殊荣，他们的演奏风格独特、技巧高超，受到了世界各地音乐爱好者的喜爱。
蒙古族马头琴的音乐也被用于电影配乐和音乐创作中，为世界各地的人们带来了独特的音乐体验。
蒙古族马头琴作为蒙古族音乐文化的代表，具有深厚的历史和文化内涵。
它不仅是一种乐器，更是蒙古族人民对自然和宇宙的敬畏和赞美的象征。
马头琴的独特音色和精湛演奏技巧使其成为世界音乐舞台上的瑰宝，也为世界各地的人们带来了独特的音乐体验。
蒙古族马头琴将继续在未来的音乐创作和演奏中发挥重要的作用，传承和发扬蒙古族的音乐文化。
马头琴 蒙古族乐器
马头琴--蒙古族乐器马头琴是一种两弦的弦乐器,有梯形的琴身和雕刻成马头形状的琴柄，为蒙古族人民喜爱的乐器。
马头琴(mǎtóu qín)，是蒙古民间拉弦乐器。
马因琴杆上端雕有马头而得名。
蒙古语称“绰尔”。
琴身木制，长约一米，有两根弦。
共鸣箱呈梯形。
声音圆润，低回宛转，音量较弱。
相传有一牧人怀念死去的小马，取其腿骨为柱，头骨为筒，尾毛为弓弦，制成二弦琴，并按小马的模样雕刻了一个马头装在琴柄的顶部，因以得名马头琴的历史悠久，从唐宋时期拉弦乐器奚琴发展演变而来。
成吉思汗时（1155—1227）已流传民间。
据《马可波罗游记》载，12世纪鞑靼人（蒙古族前身）中流行一种二弦琴，可能是其前身。
明清时期用于宫廷乐队。
马头琴是蒙古民族的代表性乐器，不但在中国和世界乐器家族中占有一席之地，也是民间艺人和牧民们喜欢的乐器，马头琴所演奏的乐曲具有深沉粗犷、激昂的特点，体现了蒙古民族的生产、生活和草原风格。
从山林狩猎文化时期至草原游牧文化初期，蒙古人所使用的乐器，不是马头琴，而是火必思、托布秀尔等弹拨乐器且多用于娱乐性歌舞与舞曲伴奏。
从《蒙古秘史》、《元史》中的记载来看，成吉思汗至忽必烈时期，蒙古民族乐器尚以弹拨乐器为主，元代的蒙古军人和牧民，善弹火必思，喜跳集体踏歌。
当草原游牧音乐迅猛发展之后马头琴这件拉弦乐器便脱胎而出，得到广泛普及，并且最终取代弹拨乐器的地位，成为蒙古民族最具草原特色的民间乐器。
显然，拉弦乐器取代弹拨乐器，火必思逐渐衰退，马头琴便顺理成章地成为蒙古乐器的主角。
马头琴是适合演奏蒙古古代长调的最好的乐器，它能够准确的表达出蒙古人的生活，如：辽阔的草原、呼啸的狂风、悲伤的心情、奔腾的马蹄声、欢乐的牧歌等。
与此相关，元代的蒙古民族乐器，其总体地位有了明显的提高，不仅仅是用于舞蹈和歌曲伴奏，而且还产生了纯器乐曲，诸如《海青拿天鹅》《白翎雀》等，确实有了长足的进步。
到十八世纪初，马头琴的外观及结构有了很大的变化。
《蒙古族马头琴》课件
马头琴的制作工艺和材料
制作工艺：手工制作，包括雕刻、打磨、上漆等步骤
材料：选用优质木材，如松木、桦木等，琴弦采用马 尾或尼龙材料
琴头：雕刻成马头形状，象征蒙古族的图腾
琴身：采用弧形设计，便于演奏者弹奏
琴弦：采用马尾或尼龙材料，具有较好的音质和耐用 性
琴弓：采用马尾或尼龙材料，便于演奏者控制音色和 力度
马头琴在音乐教育和艺术创作中的运用
音乐教育：马头琴作为蒙古族传统乐器，在音乐教育中发挥着重要作用，可以帮助 学生了解蒙古族音乐文化。
艺术创作：马头琴在艺术创作中具有独特的表现力，可以创作出富有蒙古族特色的 音乐作品。
跨界合作：马头琴可以与其他乐器进行跨界合作，创作出更加多元化的音乐作品。
传承与发展：马头琴在现代社会中的传承和发展，需要不断探索和创新，以适应时 代的变化。
蒙古族文化的传承：马头琴在蒙 古族文化传承中起着重要作用， 是蒙古族文化的重要载体。
马头琴对于蒙古族音乐发展的贡献
乐器起源：马头 琴是蒙古族传统 乐器，历史悠久
音乐风格：马头 琴演奏的音乐具 有独特的蒙古族 风格和韵味
音乐传承：马头 琴在蒙古族音乐 传承中起到了重 要作用
音乐创新：马头 琴在蒙古族音乐 创新中起到了推 动作用
马头琴与其他蒙古族乐器的配合演奏
马头琴与呼麦的配合：呼麦是蒙古族特有的一种歌唱方式，与马头琴 的演奏相得益彰，共同营造出独特的音乐氛围。
马头琴与长调的配合：长调是蒙古族特有的一种歌唱形式，与马头琴 的演奏相得益彰，共同营造出独特的音乐氛围。
马头琴与四胡的配合：四胡是蒙古族特有的一种拉弦乐器，与马头琴 的演奏相得益彰，共同营造出独特的音乐氛围。
马头琴在蒙古族文化中的地位
乐器之王：马头琴是蒙古族最具代表性的乐器之一，被誉为“乐器之王”。
马头琴的简介·拉弦类乐器
三一文库（）〔马头琴的简介·拉弦类乐器〕*篇一：马头琴是产生和流传于蒙古族的一种拉弦乐器·马头琴是产生和流传于蒙古族的一种拉弦乐器。
它那独具特色的音色，悠扬、深沉、宽广、抒情的旋律，蕴含了独特的审美文化、人文思想和民族精神，与蒙古族的成长、发展、生活环境密不可分。
在当今世界经济全球化、文化多元化的潮流中，挖掘其文化内涵、拓展其文化外延，意义尤为深远。
本文就其传说、形制、构造、演奏技法及马头琴音乐与所处草原文化脉络的关系作如下初步探讨。
一、马头琴的传说、形制、构造与草原文化在远古的草原上，流传着这样一段美丽哀婉的传说：勤劳善良的老牧人奥其尔，全家三口人就靠牧羊来维持生活。
家里唯一的心爱之物是一匹英俊而高大的枣骝马，每天与牧人一起牧羊、劳动，朝夕相处，情同手足。
一天，草原上传来了一个消息，说蒙古部落首领要举行“赛马”大会，谁的马跑了第一名，就将他的女儿嫁给这名勇敢的骑手……比赛中，老牧人奥其尔的小儿子贡嘎因枣骝马获得第一骑手的荣誉……但是，授奖时，部落首领竟然不谈许配他女儿的事情，却示意手下差人把枣骝马给他牵来……部落首领跨上枣骝马后，箭一般地飞奔起来。
老牧人奥其尔非常气愤，他吹了一声口哨，枣骝马听到主人的口哨声后不停地打转、尥蹶子，一下子就把首领从马背上摔了下来。
首领忙让差人把枣骝马抓住，可枣骝马已冲出人群跑向远方。
首领立即命令弓箭手发箭，一霎那，枣骝马身中很多箭向家乡的方向跑去……当它用尽最后的力气于一天的午夜时分回到了老牧人的帐篷前时，它就倒了下来，随即便死去了……老牧人奥其尔悲痛欲绝，和小儿子贡嘎在枣骝马身旁整整守护了三天三夜。
第四天夜里，他梦见枣骝马和他说话了，并让老牧人用它的骨头和皮做成琴，每天带在身边。
于是，老牧人奥其尔用枣骝马的骨头做成共鸣箱、琴杆和琴轴，用枣骝马的皮蒙在共鸣箱上，用枣骝马的细尾做成琴弦和琴弓，最后用枣骝马的腿骨刻成一个马头装在琴杆上，自此，在辽阔无垠的蒙古高原上就诞生了第一把马头琴 (1)·在内蒙古草原民间，每诞生一把马头琴，都要举行隆重的仪式，仪式结束后，牧人就开始举行马头琴试奏音乐会，这是内蒙古草原上的一段古老文化遗风，同时也说明了马头琴在草原上人们心目中的崇高地位和割舍不断的依恋。
《蒙古族马头琴》课件
古筝通过拨弦来发声，而马头琴则是通过拉弦并配合琴弓的摩擦来 发声。
音乐表现力
古筝的音乐表现力丰富，能够表现出多种不同的情感和场景；而马头 琴的音乐表现力则更加注重于对草原和骏马的描绘。
马头琴与小提琴的比较
01
起源与流传地域
小提琴起源于欧洲，是西方古典音乐中的重要乐器；而马头琴则是蒙古
族传统的乐器。
《长调》
长调是蒙古族音乐的特色之一， 马头琴的长调演奏以其悠扬的旋 律和深情的表达，展现出蒙古族
音乐的独特魅力。
04 马头琴的文化意义与传承
马头琴在蒙古族文化中的地位
马头琴是蒙古族最具代表性的乐 器之一，被视为蒙古族文化的象
征。
在蒙古族传统音乐中，马头琴扮 演着重要的角色，是蒙古族民间
音乐的代表乐器。
随着时间的推移，奚琴逐渐发 展成为具有蒙古特色的马头琴 ，成为蒙古族音乐文化的代表 之一。
马头琴的起源与蒙古族的历史 、文化、生活方式等密切相关 ，是蒙古族人民智慧的结晶。
马头琴的发展历史
马头琴的发展历史可以划分为不同的阶段，如古代、 近代、现代等。
输标02入题
在古代，马头琴主要用于蒙古部落的仪式、祭祀和娱 乐等活动，随着社会的发展，逐渐成为蒙古族民间音 乐的代表乐器之一。
演奏方式
马头琴和二胡在演奏方式上略有不同。马头琴的弓子在弦上摩擦， 而二胡则是通过弓子在弦上摩擦并带动琴筒振动发声。
音色特点
马头琴的音色悠扬、深沉，具有浓郁的草原气息；而二胡的音色则 更加柔和、细腻，能够表现出更多的情感变化。
马头琴与古筝的比较
乐器形制
马头琴和古筝在形制上有很大的区别。马头琴是一种拉弦乐器，而 古筝则是一种拨弦乐器。
琴的认识和关注度。
马头琴
•
•
•
齐・宝力高，生于1944年，著名马头琴演 奏家，国家一级演奏员。内蒙古哲里木盟科 尔沁左翼中旗人。1958年参加内蒙古民族剧 团。经过刻苦学习，掌握了高超的马头琴演 奏技艺。 音色圆润饱满，指法灵活娴熟，运弓扎 实流畅，具有很深的艺术造诣。其演奏风格 热情奔放，雄浑沉实，乃是内蒙古新一代马 头琴学派的杰出代表。 他著有《马头琴演奏法》一书，是学习 马头琴演奏的重要教材。马头琴乐器改革方 面亦颇多贡献。在前人改革的基础上，研制 出木面音箱马头琴，大大增强了马头琴的音 量。 1989年筹备成立中国马头琴学会。后组 建爱乐性马头琴乐团，俗称“野马队”。在 实践中较好地解决了马头琴高、中、低三个 声部的结合问题，为民族乐队的乐器配置积 累了宝贵经验，受到音乐界好评。 代表曲目：《大草原与野马》、《鄂尔 多斯高原》、《万马奔腾》、《草原连着北 京》、《马头琴协奏曲》。
马头琴(mǎ tóu qín)，是中国蒙古族民间拉弦乐器。蒙 古语称“绰尔”。琴身木制，长约一米，有两根弦。共 鸣箱呈梯形。声音圆润，低回宛转，音量较弱。相传有 一牧人怀念死去的小马，取其腿骨为柱，头骨为筒，尾 毛为弓弦，制成二弦琴，并按小马的模样雕刻了一个马 头装在琴柄的顶部，因以得名。郭小川《平炉王出钢记》 诗：“牧区的人们听说钢花喷，蒙古包里拉起了马头 琴。”
《天边》 《大草原》 《摇篮曲》
马头琴，是中国蒙古族民间拉 弦乐器。蒙古语称“绰尔”。 琴身木制，长约一米，有两根 弦。共鸣箱呈梯形。声音圆润， 低回宛转，音量较弱。相传有 一牧人怀念死去的小马，取其 腿骨为柱，头骨为筒，尾毛为 弓弦，制成二弦琴，并按小马 的模样雕刻了一个马头装在琴 柄的顶部，因以得名。
演奏马头琴时，通常采取坐姿，将琴箱夹于两腿中间，琴杆偏向左侧。左手 虎口稍张开，拇指微扶琴杆，在低把位上，用食指、中指的指甲顶弦、无名 指按弦、小指指尖顶弦，小指在演奏中非常重要，它常从外弦下面伸进去顶 里弦；在高把位上，由于音位距离很小，各指都以指尖按弦。右手执弓时， 以虎口夹住弓柄，食指、中指放在弓杆上，无名指和小指控制弓毛。运弓中， 弓毛和琴弦要保持直角状态。马头琴的演奏特点是以指甲从弦侧触弦发音， 所以音色清晰、明亮，宜于奏出丰富的泛音，具有鲜明的艺术风格。
马头琴介绍ppt课件
2
马头琴是蒙古民族的代表性乐器，不但在中国和世界乐器在家 族中占有一席之地，而且也是民间艺人，牧民家中所喜欢的乐器， 马头琴所演奏的乐曲，具有深沉粗犷，激昂的特点，体现了蒙古民 族的生产、生活和草原风格。 马头琴的产生及其发展，很难查阅史 料。但是，它却有一个美丽、感人的故事，那是一个很遥远的传说， 年轻的牧人巴特尔家世代为王爷牧马。在一个寒冷的初春，巴特尔 跑到百里之外，找回失散的马群后，在一个淖尔边发现了一匹悲鸣 的白色小马驹，面对着尚未开化的淖尔上的一个冰窟窿。看着小马 驹双眸流泪，听着那令人伤感的嘶鸣，巴特尔明白了一切，于是巴 特尔将它带回家，相依为命。以后，无论巴特尔走到哪里，它就跟 到哪里；晚间巴特尔睡觉，它就站在毡房外巴特尔睡觉的那一面守 候。几年过去了，小白马十分通人性，矫健的四蹄，飘飞的长鬃， 匀称的骨架成了一匹难得的好马。
到十八世纪初，马头琴的外观ห้องสมุดไป่ตู้结 构有了很大的变化。随着马头琴琴体的 革新，马头琴的演奏技巧也有了新的创 造和发展，涌现出不少民间说唱演奏家。
6
马头琴的优秀曲目很多，传统的琴曲风格多样， 富于草原特色，曲调委婉，多是描绘自然风光或对 马的歌唱。如《朱色烈》《凉爽的杭盖》《四季》 《牧马人之歌》《叙事曲》《蒙古小调》《鄂尔多
4
马头琴，因琴头雕饰马头而得名。《清史稿》载："胡琴，刳桐为质，二弦，龙 首，方柄。槽椭而下锐，冒以革，槽外设木如簪头似扣弦，龙首下为山口，凿空纳 弦，绾以两轴，左右各一，以木系马尾八十一茎扎之"。可知，马头琴原来也有龙首。 此早在《元史》卷71《礼乐志》有载："胡琴制如火不思，卷颈，龙首二弦，用弓捩 之，弓之弦为马尾。"据岩画和有些历史资料中显示古代蒙古人开始把酸奶勺子加工 之后蒙上牛皮，拉上两根马尾弦，当乐器演奏，称之为"勺形胡琴"。目前很多专家 认为这就是马头琴的前身。勺形胡琴当时最长的也是二尺左右，共鸣箱比较小，声 音也就小多了。至今蒙古国的西部也有人把马头琴叫"勺形胡琴"。当时琴头不一定 是马头，有人头、骷髅、鳄鱼头、鳖甲或龙头等，此外还有人说，这种琴的琴头有 呈猴头或玛特尔头的形状。玛特尔形似龙，面似猴，象征一种镇压邪魔的神物。据 有关学者考证，马头琴一名大约得于十九世纪末到二十纪初，琴首是由龙头或玛特 尔头改为马头的。除此之外还有很多琴类，如：皮胡、锹胡、四胡、奚琴、稽琴等 都是当时的流行乐器。元朝时期随着宫廷生活的逐渐富裕宫廷内有专门的演奏、唱 歌、跳舞的人员，马头琴也就慢慢地成为宫廷音乐的主要内容之一了。
马头琴的故事
马头琴的故事马头琴，又称马胡、马呼，是蒙古族和蒙古以外的蒙古语族民族使用的一种拉弦乐器。
它的外形独特，琴身呈三角形，琴头呈马头状，琴弦呈三角形排列。
马头琴的音色深沉悠扬，被誉为“草原之声”，在蒙古族的生活中扮演着重要的角色。
马头琴起源于蒙古草原，据传说是由一位名叫白音达尔汗的蒙古族乐师所创制。
他在梦中得到了上天的指引，创造出了这种独特的乐器。
马头琴的琴身采用松木制作，琴弦使用马尾毛或羊肠制成，琴弓则是用马尾毛和马鬃制作而成。
这些原始的材料赋予了马头琴独特的音色和韵味。
在蒙古族的传统文化中，马头琴是不可或缺的乐器之一。
它常常出现在蒙古族的节庆活动、婚礼、葬礼等场合。
在草原上，马头琴更是伴随着牧民们的歌声，奏响着动人的音乐。
马头琴的音色清亮悦耳，能够表达出草原广阔、天地辽阔的壮丽景象，也能够表达出蒙古族人民的深厚感情和豪迈气概。
除了在传统文化中的应用，马头琴也在现代音乐中得到了广泛的运用。
许多蒙古族的音乐家将马头琴的音色融入到现代音乐中，创作出许多优美动人的音乐作品。
这些作品不仅在蒙古族地区风靡一时，还在国际上获得了广泛的认可和喜爱。
马头琴不仅是一种乐器，更是蒙古族文化的象征。
它承载着蒙古族人民对大自然的热爱和对生活的热情，也承载着他们对祖先的敬仰和对传统的传承。
马头琴的故事，就是蒙古族文化的故事，它将随着时间的推移而传承下去，永远奏响着草原之声。
马头琴的音色如此动人，它的故事也同样令人感动。
它不仅是一种乐器，更是一种文化的传承和延续。
让我们一起倾听马头琴的声音，感受蒙古族文化的魅力，让这段美丽的故事在我们心中永远传唱。
【民间故事】蒙古族马头琴的来历
【民间故事】蒙古族马头琴的来历蒙古族马头琴是一种源于蒙古民族的传统乐器，其独特的外形和悠扬的音色使其成为蒙古族传统音乐中不可或缺的一部分。
那么，蒙古族马头琴的来历是怎样的呢？关于马头琴的起源，有一个美丽而动人的传说。
相传在很久很久以前，蒙古草原上有一位名叫鞑靼的英勇勇士，他年轻有为，武艺高强，骑术卓越。
他与他的波罗教友们一起生活在草原上，过着简单而快乐的生活。
鞑靼非常喜欢马，他相信马是众神的化身，是最忠诚的朋友和伙伴。
他深深地爱着这些美丽而勇敢的动物，并把它们视为自己的家人。
鞑靼的马朋友们感受到了他们主人的深情厚意，它们也非常喜欢与鞑靼在一起。
有一年，草原上突然爆发了一场严重的干旱，河流干涸，牧草枯萎，动物们找不到足够的水和食物。
鞑靼看到这一幕，心生怜悯之情。
他决定带领他的马群寻找新的家园，让它们能够长时间生活下去。
在漫长而艰苦的旅途中，鞑靼不忍心看到马群饥渴而疲惫地走着，他决定用自己的琴音来鼓励它们。
他用布条和木头制作了一个简单的马头琴，然后紧紧地抱住它们的马颈，开始弹奏起动听的旋律。
没想到，鞑靼的琴声竟然奇迹般地鼓舞了马群。
它们像被一股无形的力量带动般，重新获得了力量，继续前行。
鞑靼被这一幕感动得热泪盈眶，他知道自己制作的马头琴不仅是一种乐器，更是对马的赞美和爱的象征。
经过漫长的旅行，鞑靼和他的马群终于找到了一片富饶的草原，一切都恢复了元气。
鞑靼还将他的制琴技巧传授给了别的马夫，让马头琴在草原上传开，成为了蒙古族民间的乐器。
从此以后，马头琴成为了蒙古族音乐文化不可或缺的一部分。
它是蒙古族人民对马的深情厚意和对自然的敬畏表达的载体。
吹奏马头琴的人用琴声表达他们的感情，传承和弘扬了蒙古族的优秀传统文化。
蒙古族马头琴的来历，寓意着对马的赞美和对自然的崇敬。
它的美丽和神秘的琴音为人们带来了无尽的乐趣和享受。
无论是在蒙古草原上还是在现代的舞台上，马头琴都是一种独特而珍贵的文化遗产，它将伴随着蒙古族人民走向更加美好的未来。
马头琴
马头琴(mǎ tóu qín)，是中国蒙古族民间拉弦乐器。
蒙古语称“绰尔”。
琴身木制，长约一米，有两根弦。
共鸣箱呈梯形。
声音圆润，低回宛转，音量较弱。
相传有一牧人怀念死去的小马，取其腿骨为柱，头骨为筒，尾毛为弓弦，制成二弦琴，并按小马的模样雕刻了一个马头装在琴柄的顶部，因以得名。
郭小川《平炉王出钢记》诗：“牧区的人们听说钢花喷，蒙古包里拉起了马头琴。
”马头琴是蒙古族历史上较为悠久的一种弓弦乐器，因琴首雕有马头而得名，蒙古语叫它“潮尔”。
马头琴从它产生那天起，就成为蒙古民族喜爱的乐器而广为流传，它伴随着蒙古民族走过了一千三百多年的历史，已成为蒙古民族文化生活中不可缺少的伙伴。
传说在科尔沁草原上有个爱唱歌的牧人苏和，他有匹心爱的白马，皮毛像缎子一样光亮美丽，嘶鸣起来银铃般清脆悦耳。
在一次赛马会上，白马夺得锦标后被王爷抢去了。
一天，王爷骑白马炫耀，被马摔得头破血流，白马脱缰而逃，却不幸中了王爷的毒箭，待回到主人身边后，终因伤势过重而死在蒙古包前。
苏和悲痛欲绝，日夜守着死马。
白马那凄凉的嘶鸣还在耳边回响，苏和想捉住这个声音来寄托对白马的怀念，于是，他用白马的腿骨做琴杆、头骨做琴箱、马皮蒙琴面、马尾搓成琴弦、套马杆做琴弓，并照白马的模样雕刻了一个马头，做出了草原上第一支马头琴。
苏和拉起马头琴，用哀怨的琴声诉说人民的苦难，用优美的琴声表达人民的向往……早在1206年，成吉思汗建立蒙古汗国时，马头琴的前身胡尔（一种胡琴）就已在蒙古民族中广为流传了。
清乾隆年间，在其基础上，出现了长琴杆、倒梯形琴箱、双面蒙皮、马尾弦和马尾弓的蒙古族拉弦乐器朝尔。
又经过100多年的流传，到20世纪初，朝尔的头饰由龙头改为马头，琴箱变为正梯形，才真正开始了马头琴的历史。
传统马头琴多为马头琴手就地取材、自制自用。
通常分为大小两种，分别适于室外和室内演奏。
大琴长100厘米，小琴长70厘米，琴箱用硬杂木作框板，正背两面蒙以马皮、牛皮或羊皮，皮面上彩绘民族图案，琴头雕刻精致的马头。
马头琴的传说
马头琴的传说马头琴代表曲目《万马奔腾》传说，马头琴最早是由察哈尔草原一个叫苏和的小牧童做成的。
苏和是由奶奶抚养大的，婆孙俩靠着二十多只羊过日子。
苏和每天出去放羊，早晚帮助奶奶做饭。
十七岁的苏和已经长得完全像个大人了。
他有着非凡的歌唱天才，邻近的牧民都很愿意听他歌唱一天，太阳已经落山了，天越来越黑。
可是苏和还没有回来。
不但奶奶心里着急，连邻近的牧民们也都有点着慌了。
就在人们十分焦急的时候，苏和抱着一个毛茸茸的小东西走进蒙古包来。
人们一看，原来是匹刚出生的小马驹。
苏和看着大伙惊异的眼光，对大家说：“在我回来的道上，碰上了这个小家伙，躺在地上直动弹。
我一看没人收拾它，怕它到了黑夜被狼吃了，就把它抱回来啦。
日子一天一天过去，小白马在苏和的精心照管下长大了。
它浑身雪白，又美丽又健壮，人见人爱，苏和更是爱得不得了。
一天夜里，苏和从睡梦中被急促的马嘶声惊醒。
他想起小白马，便急忙爬起来出门一看，只见一只大灰狼被小白马挡在羊圈外面。
苏和赶走了大灰狼，一看小白马浑身汗淋淋的，知道大灰狼一定来了很久了，多亏了小白马，替他保护了羊群。
他轻轻地抚摸着小白马汗湿的身子对它说：“小白马呀!多亏你了。
”一年春天，草原上传来了消息说，王爷要在喇嘛庙举行赛马大会，因为王爷的女儿要选一个最好的骑手做她的丈夫，谁要得了头名，王爷就把女儿嫁给谁。
苏和也听到了这个消息，邻近的朋友便鼓动他，让他领着小白马去参加比赛。
于是，苏和牵着心爱的小白马出发了。
赛马开始了，许多身强力壮的小伙子，扬起了皮鞭，纵马狂奔。
到终点的时候，苏和的小白马跑到最前面。
王爷下令：“叫骑白马的上台来!”等苏和走上看台，王爷一看，跑第一名的原来是个穷牧民。
他便改口不提招亲的事，无理地说：“我给你三个大元宝，把马给我留下，赶快回去吧!”“我是来赛马的，不是来卖马的呀。
”苏和一听王爷的话，顿时气恼起来。
我能出卖小白马吗?他这样想着，不加思索地说出了那两句话。
“你一个穷牧民竟敢反抗王爷吗?来人哪，把这个贱骨头给我狠狠地打一顿。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
在辽阔的内蒙古草原上，流传着这样一个动 人的传说：很早很早以前，在科尔沁草原上有个爱 唱歌的牧人，名叫苏和。他有一匹心爱的小马，浑 身雪白，它的皮毛像缎子一样光亮，又美丽、又健 壮，它嘶鸣起来，声音像银铃一样清脆悦耳。几年 以后，小马长成了膘肥体壮的大白马。 在一次赛马会上，苏和的白马夺得锦标后却被 王爷抢去了。白马日夜思念主人。一天，王爷骑白 马正在亲友面前炫耀，不料被马摔得头破血流。白 马挣脱了缰绳，却不幸中了王爷的毒箭，待跑回主 人身边后，终因伤势过重而死在蒙古包前。苏和失 去心爱的白马悲痛欲绝，日夜守在蒙古的地位 马头琴是适合演奏蒙古古代长调的最 好的乐器，它能够准确的表达出蒙古人的 生活，如：辽阔的草原、呼啸的狂风、悲 伤的心情、奔腾的马蹄声、欢乐的牧歌等。 与此相关，元代的蒙古民族乐器，其总体 地位有了明显的提高，不仅仅是用于舞蹈 和歌曲伴奏，而且还产生了纯器乐曲，诸 如《海青拿天鹅》《白翎雀》等，确实有 了长足的进步。 到十八世纪初，马头琴的外观及结构 有了很大的变化。随着马头琴琴体的革新， 马头琴的演奏技巧也有了新的创造和发展， 涌现出不少民间说唱演奏家。
马头琴是一种 两弦的弦乐器, 有梯形的琴身 和雕刻成马头 形状的琴柄, 为蒙古族人民 喜爱的乐器。
马头琴，蒙古族弓拉弦鸣乐器。因琴杆上 端雕有马头而得名。蒙古语称胡兀尔、莫林胡 兀尔(马头胡琴)。汉语俗称胡琴、马尾胡琴、弓 弦胡琴等。历史较短，是朝尔革新的产物。 20世纪50年代以来，在传统小马头琴的基 础上，改革制成中马头琴、大马头琴和低音马 头琴等多种乐器，显著丰富了马头琴族乐器系 列，在音色上仍保持柔和、浑厚、淳美、深沉 等浓郁的草原特色，深受人民喜爱，常用于独 奏、器乐合奏或为民间歌舞、说唱伴奏，有的 已成为我国民族乐队中重要的拉弦乐器。流行 于内蒙古自治区以及北京、辽宁、吉林、黑龙 江、甘肃、青海、云南和新疆维吾尔自治区等 蒙古族聚居地区。
苏和拉起马头琴，用哀怨、愤怒的琴 声诉说着蒙古族人民的苦难生活和对王爷、 牧主的深仇大恨；用嘹亮、优美的琴声表 达出人民对牲群、草原的热爱和对新生活 的向往……从此，马头琴便成了蒙古族人 民的心声。夏夜，当人们漫步在草原的牧 场上，或是城镇的街道旁，一缕悠扬而激 越的琴声传来，感人肺腑，沁人心脾，这 便是马头琴的乐声。
这天晚上，苏和终于迷迷糊糊睡着了， 他梦见白马活了，向他欢蹦乱跳地跑来， 嘴里不住地嘶鸣着，苏和也呼唤着向白马 跑去，就在这时他惊醒了，举目远望，四 野茫茫，苍穹像蒙古包一样罩盖下来，草 原上，马群滔滔，羊群像天上的朵朵白云， 但就是不见他心爱的白马。只有它那动人 的嘶鸣还在耳边回响，他想捉住这个声音 来寄托对白马的怀念，想着想着终于醒悟 过来。 于是，苏和 就用白马的腿骨做琴杆、 头骨做琴箱、马皮蒙琴面，用马尾搓成琴 弦，拿套马的杆子做弓，并按照白马的模 样雕刻了一个马头，做出了草原上的第一 支马头琴。拉奏起来，就好像梦中听到的 声音一样。