独特的叙事策略
《西游记》中的创作风格与叙事策略
西游记中的创作风格与叙事策略1. 引言《西游记》是中国古代文学巨著之一,以神话传说和各种文化元素为基础,讲述了孙悟空等人师徒四人的取经之旅。
这部小说以其独特的创作风格和叙事策略成为了中国文学宝库中的一颗明珠。
本文将深入探讨《西游记》中所展现出来的创作风格和叙事策略。
2. 创作风格2.1 幽默诙谐《西游记》在描写角色形象时常以幽默诙谐的方式呈现。
比如孙悟空喜欢耍嘴皮子,他的行为常常引发读者大笑,并增加了小说的趣味性。
此外,《西游记》中还有丰富多样、生动活泼的对话和情节,使整个故事有一种轻松愉快的气氛。
2.2 冲突与对抗小说中充满了各种冲突和对抗,无论是主角与妖魔鬼怪之间、师徒四人的磨合,还是取经过程中的艰险与困难。
冲突不仅推动了故事的进行,也展现了人物的性格和智慧,给读者带来紧张刺激的阅读体验。
2.3 奇幻玄幻《西游记》以其丰富多样的神话传说及奇异事件成为了中国古代文学中最具想象力和创意性的作品之一。
无论是变化腾挪的孙悟空,还是妖魔鬼怪、神仙天宫等各种神奇元素都为小说增添了一份奇幻色彩。
3. 叙事策略3.1 回环式叙事《西游记》采用了回环式叙事结构,即故事从开始到结束形成一个完整的循环。
每个主要角色都有自己独立而精彩的成长历程,并在故事结尾处回到原点,形成了一个闭合和谐的整体。
3.2 描述与对比小说中对人物形象和事件进行细腻、生动的描写,并善于通过对比来突出主题。
例如,《西游记》中对畏罪贪生的牛魔王和勇往直前的孙悟空进行对比,彰显了人物品格上的差异。
3.3 寓意与象征《西游记》中富含深刻的寓意和象征,通过故事展示出人性的各种面貌和道德观念。
比如师徒四人在取经途中所遇到的困难与诱惑,揭示了人性的弱点和现实社会中的各种陷阱。
4. 结论《西游记》作为一部文学经典作品,其独特的创作风格和叙事策略使其成为了中国文学史上不可或缺的一部分。
幽默诙谐、冲突对抗以及奇幻玄幻元素为小说增添了足够多样化和趣味性。
此外,回环式叙事、描述对比以及寓意象征等手法也使小说达到了丰富多层次的效果。
乡土文学的叙事策略与表现
乡土文学的叙事策略与表现乡土文学作为文学领域中的一个重要流派,以其独特的叙事策略和丰富的表现形式,展现了乡村生活的千姿百态和深厚底蕴。
它不仅描绘了乡村的自然风光和风土人情,更深入挖掘了乡村人民的内心世界和精神追求。
乡土文学的叙事策略之一是注重真实的细节描写。
作者们通过细腻地刻画乡村的一草一木、一房一舍,以及农民的日常生活细节,如耕种、收获、祭祀等,为读者构建出一个充满质感和真实感的乡村世界。
这些细节并非孤立存在,而是相互关联、相互映衬,共同构成了一幅生动的乡村画卷。
比如,在沈从文的《边城》中,对湘西小镇茶峒的自然风光和民俗风情的细致描绘,让读者仿佛身临其境,感受到了那片土地的宁静与美丽。
塑造鲜明的人物形象也是乡土文学常见的叙事策略。
乡村中的人物各具特色,他们的性格、命运和行为方式往往受到乡村文化和传统的深刻影响。
作者通过对这些人物的刻画,展现了乡村社会的复杂性和多样性。
例如,鲁迅笔下的闰土,从一个活泼机灵的少年变成了一个神情麻木、寡言少语的中年人,这一人物形象的转变,深刻反映了封建社会对农民的压迫和摧残。
乡土文学还常常采用线性的叙事结构,按照时间的先后顺序讲述乡村故事。
这种结构清晰明了,让读者能够跟随故事的发展,逐步了解乡村的变迁和人物的命运。
比如,陈忠实的《白鹿原》以白鹿原为背景,讲述了从清朝末年到新中国成立这半个多世纪的历史变迁,展现了白鹿原上几代人的恩怨情仇和生死悲欢。
在表现形式方面,乡土文学善于运用地方方言和俗语。
方言和俗语不仅能够增强作品的地域特色和乡土气息,还能够更加生动地展现人物的性格和情感。
比如,莫言的作品中就大量运用了山东高密的方言,使他的作品充满了浓郁的地方色彩。
此外,乡土文学对乡村自然风光的描绘也是其重要的表现形式之一。
乡村的山川、河流、田野等自然景观,在作者的笔下往往被赋予了深刻的寓意和象征意义。
它们不仅是乡村美丽景色的展现,更是乡村人民情感的寄托和精神的象征。
比如,贾平凹的《秦腔》中,对陕南乡村风光的描写,营造出了一种古朴、神秘的氛围,与小说的主题相得益彰。
童话故事的叙事策略
童话故事的叙事策略童话故事作为儿童文学的一种形式,在叙事上有着独特的策略和风格。
通过巧妙的结构和语言表达,童话故事传递了许多深刻的教育和启发,激发了儿童的想象力和创造力。
本文将从几个方面探讨童话故事的叙事策略。
首先,童话故事通常采用简洁明了的语言表达。
它们以简洁的篇幅和直接的叙述方式为儿童提供了易于理解的故事情节。
在叙事过程中,作者会尽量避免使用复杂的词汇和长句子,以保持儿童读者的注意力和阅读流畅度。
通过简洁的语言,童话故事往往能够深入人心,使读者更容易理解和记忆。
其次,童话故事常常使用寓言和象征手法。
寓言是一种通过虚构的人物和情节来表达道德准则或寓意的叙事形式。
通过将现实世界的事物转化为幻想的形象,童话故事可以更好地向读者传递价值观念和人生哲理。
例如,众所周知的《白雪公主》中,苹果作为故事线索就使用了象征手法,让人们明白好心的人总会受到回报,而邪恶的行为则最终会受到惩罚。
另外,童话故事常常使用故事结构的转折和冲突来吸引读者的注意力。
在许多童话故事中,主人公常常经历一系列的挑战和困难,在最终战胜困难后取得胜利。
例如《小红帽》中的小红帽要面对大灰狼的欺骗和威胁,最终通过自己的智慧和勇气成功逃脱。
这样的故事结构能够引发读者的兴趣,并让他们在阅读过程中产生强烈的情感共鸣。
此外,童话故事还常常通过对比和反转来加强叙事效果。
通过对比,故事中的善与恶、美与丑、勇敢与怯懦等相对概念得以凸显,让读者能够更加深入地理解故事中所传递的价值观。
例如,童话故事《灰姑娘》中,灰姑娘与恶继母及姐妹的对比就使善良和美丽得到了更加鲜明的展现。
而通过反转,则能够给读者带来意外和惊喜,增强故事的趣味性和吸引力。
最后,童话故事的结局往往是圆满和美好的。
无论主人公在故事中经历了多大的挑战,最终他们往往都能够战胜困难,取得幸福的结局。
这种善有善报、恶有恶报的故事结局,不仅给予儿童信心和勇气,也传递了一种正能量的力量。
综上所述,童话故事的叙事策略多种多样,既包括简洁明了的语言表达,又涉及寓言、象征和对比等手法。
《2024年《上新了·故宫》叙事策略研究》范文
《《上新了·故宫》叙事策略研究》篇一一、引言《上新了·故宫》作为一档以故宫为背景的文化探索类综艺节目,自播出以来便受到了广大观众的喜爱。
该节目以独特的叙事策略,将故宫的历史文化与现代元素相结合,带给观众全新的视听体验。
本文将对《上新了·故宫》的叙事策略进行研究,分析其成功的原因和可借鉴之处。
二、节目概述《上新了·故宫》以故宫为载体,通过嘉宾的探访和解读,展示故宫的历史文化、建筑艺术、文物珍品等。
节目采用现代综艺节目的形式,将传统文化与现代元素相融合,使观众在娱乐中了解故宫的历史文化。
三、叙事策略分析1. 多元叙事视角《上新了·故宫》采用多元叙事视角,通过嘉宾、专家、解说等多种声音,全方位、多角度地呈现故宫的历史文化。
嘉宾的探访和解读,专家的深入剖析和讲解,以及解说的生动讲述,共同构成了节目的叙事体系。
2. 情节设置巧妙节目在情节设置上巧妙地结合了故宫的历史文化和现代元素,通过悬念、冲突、转折等手法,使节目更加引人入胜。
例如,通过设置寻宝任务,让嘉宾在探访故宫的过程中,发现和解读文物背后的故事,增强了节目的趣味性和观赏性。
3. 视觉呈现精美《上新了·故宫》在视觉呈现上采用了精美的画面和音效,通过高清的摄影技术,将故宫的建筑、文物、景色等呈现得栩栩如生。
同时,配以悠扬的音乐和解说词,使观众在欣赏美景的同时,深入了解故宫的历史文化。
4. 互动性强节目通过互动环节,让观众参与其中,增强观众的参与感和体验感。
例如,通过社交媒体等渠道,让观众参与节目的讨论和互动,分享自己的观点和感受,增强了节目的互动性和影响力。
四、成功原因及借鉴之处1. 深入挖掘故宫历史文化《上新了·故宫》通过多元叙事视角、情节设置、视觉呈现等手段,深入挖掘故宫的历史文化,使观众在娱乐中了解故宫的历史文化。
这是该节目成功的关键因素之一。
2. 结合现代元素,创新表达形式节目将传统文化与现代元素相结合,创新表达形式,使观众在欣赏美景的同时,感受到传统文化的魅力。
中学语文教材中小说的叙事策略
中学语文教材中小说的叙事策略中学语文教材中的小说,作为一种文学体裁,具有独特的叙事策略。
叙事是小说中最重要的元素之一,可以说是构成小说的基础。
因此,对小说在叙事方面的表现进行深入的探讨,对于学生对小说的理解和欣赏有着重要的意义。
小说的叙事策略可以说是非常多样化的。
在不同的小说中,叙事手法的选择会因文本情境和作者的意图而有所变化。
但是,一些小说中常见的叙事策略是可以总结出来的。
接下来,我将从几个角度来探讨这些叙事策略。
1. 借助叙述者的视角来呈现故事在一些小说中,作者会设定一个叙述者的角色来讲述故事。
这个叙述者可以是小说中的某一个人物,也可以是一个名不见经传的旁观者。
无论是哪种情况,叙述者都用自己的视角来描写故事中的人物、事件和环境,从而呈现出一种独特的叙事效果。
比如,金庸的武侠小说中,常常会设有一个叙述者来讲述故事。
例如,《天龙八部》中的剧情,都是由一个名叫释小龙的和尚来接力叙述的。
另外,余华的小说《活着》中也是采用叙述者的手法,通过一个叫做福贵的农民来讲述主人公的故事。
借助叙述者的视角,读者不仅可以更加深入地了解故事的真相,也可以更好地体验小说所传达的情感。
2. 描写人物的内心世界小说是一种可以描写人物内心的艺术形式,因为小说不受现实世界的限制,可以使用第一人称叙事的方式让读者深入地了解人物的心理。
以孟尝君为例,在《孟子》中的孟尝君形象比较单一,他多是以经验之谈的角度出现,而《孟尝君死》中,作者在叙述时将人物的内心展现得十分细腻,使读者在欣赏故事的同时也被主人公的情感所感染。
在现代小说中,尤其是心理小说中,这种叙事方式更是得到了广泛的运用。
例如中国著名小说家鲁迅就曾以描写内心为特点的现代小说,通过叙事方式表达了一种独特的情感体验。
鲁迅的小说《狂人日记》、《阿Q正传》以及《祝福》等作品中,人物的内心世界被揭示得十分透彻,让读者能够深入地了解人物的精神状态。
3. 采用复杂的时间结构时间结构是小说叙事中一个十分重要的元素,一个好的时间结构可以让故事更加生动有趣。
论端木蕻良小说独特的叙事策略
看 世 事 件 中去 ,而 且 可 以离 开 作 品 环 境 向读 者 进行 描 述 和评 价 。 同 时受 角色 身份 的 限制 ,他 不 能叙 述 奉 角色 所 不 知 的 内容 ,
界 的特殊ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ眼 光 的角 度 ” , “ 一 个 综合 的指 数 ,一 个 叙 事谋 是 一
略 的 枢 纽 , 它 错 综 复 杂 地 联 接 着 谁 去 看 ,看 到 何 人 何 事 何 这 种 限制造 成 了叙 述 的主 观 性 , 容易 产 生 身 临其 境般 的逼 真 物 , 看 者 和 被 看 者 的 态 度 如 何 , 要 给 读 者 何 种 ‘ 唤 视 感 觉 。近现 代 侧 重 于主 观 心 理 描 写 的叙 事 作 品多 采用 这 利 叙 召
、
第一 人 称 的 叙述 视 角
l薯廿
传 统 的叙 事 作 品基 本 上 都是 采 取 第三 人 称全 知I 视 角 , 式
这类 叙 述 的特 点是 无 视角 限制 ,也 可 以称之 为 “ 意 多视 角 任
叙述 ”E 。叙 述 者 如 同 无 所不 知 的 上 帝 ,可 以 时 出现 在 各 度 。端 术是 一位 具有 诗 人 浪 漫气 质 、 “ 华 大 于功 力 ”的作 4 ] 才
多作 家。本文拟从以下三方面来探讨端木蕻 良小说的主要叙事策略:叙事角度 上的第一人称视 角、情感评价上 的
心理视角和回溯性叙事的儿童视角。 关键词:叙事策略 第一人称视 角 心理视 角 儿童视 角
所 谓叙 事策 略 是 作家 为 了达 到某 种 预 先 设定 的文本 效 果
主要 人 物 已经 不 再 是 叙述 对 象 , 而是 叙 述 者本 身 了。J 口 娜
个 不 同 的地 点 ,可 以通 晓过 去 未 来 ,还 可 以 随意 进 入人 物 的 家 ,他 的创 作 更 多 的时 候 是在 激 情 澎湃 巾一气 呵成 。 此 , 内心 深 处 。这 种 叙 述 方式 使 作 者获 得 了充 分 的 自 由,对 表 虽 然端 术 尝 试过 各 式 各 样 的叙 述 角度 ,但 只有 这 种 视 角才 深 现社 会 生 活 的各 个侧 面 ,发挥 着 得 天 独 厚 的优 势 ,但 其 局 限 深 地 契 合 于他 的那 种 自由广 阔的 艺术 视 野 ,才 使 他 的 话语 得
电影《影》的叙事策略
电影《影》的叙事策略《影》是一部由张艺谋执导的中国历史史诗电影,其独特的叙事策略给观众留下了深刻的印象。
本文将探讨该电影中采用的叙事策略。
一、非线性叙事电影《影》中的叙事时间并非按照时间顺序展开,而是采用了非线性叙事。
在影片开始的时候,观众会被带入到一个发生在唐朝末年的故事中。
当时唐宣宗李忱患重病,皇后准备推翻拥有大权的宰相韦皇后以便夺下皇位,而臣子寇准则计划通过在唐宣宗之死后将他的替身“影”上位,以维稳天下。
随后,故事便跳回到唐朝皇帝通过“摇篮计划”培养替身“影”的过程中。
同时,还穿插了一些现代的元素,比如开班会、讨论会等,增强了故事时空的错综复杂性。
非线性叙事不仅能够突破时间和空间的束缚,还能够增加叙事的深度和广度,使故事更加丰富多彩。
二、单身视角电影《影》采用了单身视角的叙事方式,即以一个角色视角来揭示故事的发展过程。
在本片中,替身“影”便是扮演单身视角的角色。
观众通过这个角色,深入地了解到“影”是如何成长为一名优秀的皇帝。
单身视角的叙事方式,能够更好地让观众融入到主人公的角色中,共同经历角色所面临的挑战和成长。
三、视角移位电影《影》在叙事过程中,多次运用了视角移位的手法。
比如,在替身“影”被韦皇后幽禁的过程中,故事的视角从“影”转移到了他的妃子,观众得以了解到妃子是如何发现韦皇后的阴谋,帮助“影”成功脱身的。
除此之外,在唐朝宰相与“影”一同讨论政治大事时,却以宰相的视角展示出“影”当时内心的挣扎和考虑。
视角移位不仅可以深入展现人物的内心戏,还使故事更加丰富生动,从不同的视角展示出不同的情节。
四、蒙太奇电影《影》还采用了蒙太奇的叙事方式,即通过将多个场景或时间段剪辑到一起,来表现出特定的情感和主题。
比如,在唐宣宗去世的时候,“影”在心中默默地数着自己的呼吸,替换着宣宗在城墙上的图像,展现出“影”对待时代变迁和自己生命的无力感。
蒙太奇是一种将不同场景和时间段有机结合的叙事方式,极大地增强了电影的叙事性和艺术感染力。
《傲慢与偏见》_从小说到电影的叙事策略
《傲慢与偏见》:从小说到电影的叙事策略《傲慢与偏见》:从小说到电影的叙事策略导语《傲慢与偏见》是英国作家简·奥斯汀创作的经典小说之一,在出版后受到广泛赞誉。
这部小说被多次改编成电影,不同版本的电影使用了不同的叙事策略。
本文将从小说到电影的叙事脉络,分析《傲慢与偏见》适应电影语言的方法和改编带来的变化。
一、小说的独特叙事方式《傲慢与偏见》以第三人称叙事,通过作者的眼睛展现人物情节和观点。
简·奥斯汀利用描写和对话将故事推进,展示人物的性格特点,呈现了社会阶层和女性处境的深层次探讨。
此外,小说的叙事突出了伊丽莎白·班内特的视角,读者透过她的眼睛来观察社会风貌和众多婚姻。
二、传统电影改编的叙事方式1. 平行叙事传统电影改编常使用平行叙事的方式来呈现多线索剧情,让观众更容易理解。
这种方式在《傲慢与偏见》的电影改编中也得到了广泛应用。
观众可同时了解到家庭生活和众多婚姻觅偶的情景,加深了对人物关系的理解。
2. 视觉化叙事电影通过镜头语言和视觉效果将小说里的画面转化成具体的影像,带来影像奏效的感受。
在《傲慢与偏见》的电影改编中,片中出现了许多场景和符号,如大庄园的奢华宴会、角色的着装和道具等,这些都通过视觉化叙事方式来展示人物的身份和社会背景。
3. 通过演技展示人物特点电影改编将小说中的人物通过演员的演技进行表演,以展示人物特点。
例如,饰演伊丽莎白·班内特的女演员在表情和动作中传达了她的独立与机智,而男主人公达西则通过举止和神态展现了他的傲慢。
演员的演技成为叙事的一部分,让观众更加投入故事。
三、新兴电影叙事方式的实验1. 非线性叙事现代电影改编越来越注重对叙事结构的改造与实验。
有些电影改编《傲慢与偏见》挑战传统的线性叙事,尝试非线性的叙事方式,将故事元素按照时间顺序打乱,以增加观众的思考深度和情绪的激发。
2. 多角度浮现一些电影改编《傲慢与偏见》采用了多角度叙事的方法,通过切换不同人物视角来呈现故事情节。
《E.B.怀特童话叙事策略研究》范文
《E.B.怀特童话叙事策略研究》篇一一、引言E.B.怀特,一位享誉世界的儿童文学作家,以其独特的叙事策略和深入人心的故事情节赢得了广大读者的喜爱。
他的作品不仅具有深厚的文学价值,还蕴含着丰富的教育意义。
本文旨在通过对 E.B.怀特童话的叙事策略进行研究,探讨其作品的艺术特色和魅力所在。
二、E.B.怀特童话的叙事特点1. 丰富多彩的故事情节E.B.怀特的童话作品情节丰富多彩,富有想象力。
他善于将现实生活中的事物、场景和情感进行艺术化处理,通过奇妙的情节设计和生动的故事叙述,将读者带入一个充满奇幻色彩的世界。
2. 独特的叙事视角怀特的童话作品常常采用第一人称或第三人称的叙事视角,通过动物的视角来讲述故事。
这种独特的叙事视角使得故事更加生动有趣,同时也为读者提供了更多思考的空间。
3. 深入人心的主题思想怀特的童话作品以深入人心的主题思想为内核,通过对人与自然、友情、爱情等主题的探讨,让读者在欣赏故事的同时,也能感受到作者对生活的独特见解和感悟。
三、E.B.怀特童话的叙事策略分析1. 寓教于乐的叙事风格怀特的童话作品以寓教于乐的叙事风格为特点,通过生动有趣的故事情节,传递积极向上的价值观和人生观。
他在故事中塑造了一系列鲜活的角色,让读者在欣赏故事的同时,也能从中学习到一些有益的知识和经验。
2. 独特的语言运用怀特在童话创作中运用了独特的语言风格,使得他的作品具有鲜明的个性。
他善于运用生动的比喻、形象的描绘和幽默的语言,将抽象的事物具体化、复杂的问题简单化,使得读者更容易理解和接受。
3. 情节结构的巧妙安排怀特的童话作品在情节结构上具有巧妙的安排。
他善于运用悬念、伏笔等手法,将故事情节层层推进,使得读者在欣赏故事的过程中始终保持紧张感和期待感。
同时,他在故事的高潮部分往往能给出出人意料的结局,使得读者在看完故事后能留下深刻的印象。
四、E.B.怀特童话的启示意义E.B.怀特的童话作品不仅具有文学价值,还具有深刻的教育意义。
电影《影》的叙事策略
电影《影》的叙事策略
电影《影》是由张艺谋执导的一部叙事大片,该片讲述了发生在古代中国的阴谋与权谋的故事。
影片以其独特的叙事策略吸引了观众的眼球,让人们对于古代宫廷的政治斗争有了全新的认识。
本文将对电影《影》的叙事策略进行深入分析,并探讨其在影片中的作用。
电影《影》采用了非线性叙事的手法,通过交叉叙事的方式来展现故事的发展。
影片中涉及了多条平行线索,通过交叉编排的方式将这些线索有机地融合在一起,使得观众在观影过程中对整个故事有了更加全面的了解。
这种叙事策略不仅增加了影片的趣味性,也让故事更加丰富多彩,给人以耳目一新的感觉。
影片《影》还采用了多角度叙事的手法,通过不同角色的视角来呈现故事的发展。
在影片中,每个角色都有自己的独特视角和感受,通过这些不同的视角,观众可以更加深入地了解每个角色的内心世界和思想。
这种叙事策略不仅让故事更加丰富多彩,也让观众对于每个角色的命运都有了更深的感悟和思考。
电影《影》还运用了倒叙的手法,通过将故事的发展顺序进行颠倒来展现整个故事的发展。
这种叙事策略让观众在观影过程中始终保持一种悬念和紧张感,同时也能够更好地突出影片的高潮部分,给人一种跌宕起伏的观影体验。
影片《影》还采用了镜头对话的叙事手法,通过对话来推动故事的发展。
在影片中,人物之间的对话不仅是情节的推动器,还能够让观众更加深入地了解每个角色的性格和内心世界。
这种叙事策略不仅让人物形象更加鲜明,也让故事更加生动有趣。
《2024年论《深入北方的小路》叙事策略及其对多重主题的展现》范文
《论《深入北方的小路》叙事策略及其对多重主题的展现》篇一一、引言《深入北方的小路》是一部引人入胜的文学作品,以其独特的叙事策略和丰富的主题内涵,吸引了众多读者的关注。
本文旨在探讨该作品的叙事策略及其对多重主题的展现,通过分析作品的叙述结构、语言风格和人物塑造等方面,揭示作品所蕴含的深层意义。
二、叙事策略分析1. 叙述结构《深入北方的小路》采用了一种非线性的叙述结构,通过时间的跳跃和场景的转换,将故事情节有机地串联起来。
这种结构使得作品在展现人物命运和时代背景时更具张力,让读者在不断跟随故事发展的过程中,对人物和事件有更深刻的理解。
2. 语言风格作品的语言风格简洁明快,既具有地方特色,又富有诗意。
作者通过运用生动的比喻、形象的描绘和细腻的心理描写,将读者带入了一个充满情感色彩的世界。
此外,作品中的对话部分也十分精彩,充分展现了人物的性格特点和心理活动。
3. 人物塑造作品在人物塑造上具有鲜明的特点。
作者通过对人物形象的刻画和心理描摹,使得作品中的人物形象立体而丰满。
同时,作品中的每一个人物都具有鲜明的个性和深刻的内涵,他们在故事中相互作用、相互影响,共同推动着情节的发展。
三、多重主题的展现1. 人性探索《深入北方的小路》通过对人物心理的深入剖析,探讨了人性的复杂性和多样性。
作品中的每一个人物都面临着不同的道德选择和人生困境,他们在面对困境时所表现出的勇气、善良、自私、冷漠等情感,都深刻地反映了人性的复杂性。
2. 社会现象反映作品通过讲述发生在小路上的故事,反映了当时社会的各种现象。
如贫富差距、道德沦丧、人情冷漠等社会问题在作品中得到了充分的体现。
通过对这些社会现象的描写,作品让读者对当时的社会环境有了更深刻的认识。
3. 人与自然的关系作品中还涉及了人与自然的关系这一主题。
通过对自然环境的描绘和人与自然的互动,作品表达了人类应该尊重自然、保护自然的观点。
同时,通过对自然美的赞美,作品也表达了人类对美好生活的向往和追求。
中国现代文学的叙事策略与艺术手法
中国现代文学的叙事策略与艺术手法中国现代文学是一座丰富多彩的宝库,蕴含着众多独特的叙事策略和艺术手法。
这些手法不仅丰富了作品的形式,还深化了作品的内涵,使读者在阅读中获得更多的思考和体验。
一种常见的叙事策略是多重叙事。
通过多个视角和时间线的交错,作家能够展现出更加复杂和立体的故事情节。
例如,莫言的《红高粱家族》就采用了多重叙事的手法,通过不同角色的回忆和叙述,呈现了中国农村的历史变迁和家族的兴衰。
这种叙事策略使得作品更加生动和具有代表性,同时也引发了读者对于历史和现实的思考。
除了多重叙事,中国现代文学还常常运用隐喻和象征手法。
通过象征性的人物、事件和物象,作家能够传达出更深层次的意义和情感。
例如,余华的《活着》中,主人公福贵的苦难被象征为整个中国人民的苦难,通过福贵的命运,作家揭示了中国历史上的痛苦和挣扎。
这种象征手法使得作品具有更广泛的意义和共鸣,引导读者思考人生的意义和社会的现实。
此外,中国现代文学还常常运用回忆和回溯的手法。
通过回忆过去的经历和回溯历史的片段,作家能够展现人物的成长和变化,同时也能够揭示社会的变迁和发展。
例如,张爱玲的《倾城之恋》以回忆的形式叙述了一个女子的爱情故事,通过回溯过去的片段,作家揭示了女性在旧社会中的束缚和挣扎。
这种回忆和回溯的手法使得作品更加富有情感和思考,读者能够在阅读中回忆自己的经历和思考人生的意义。
另外,中国现代文学还常常运用夸张和幽默的手法。
通过夸张的叙述和幽默的描写,作家能够让读者在阅读中产生笑声和共鸣。
例如,王小波的《黄金时代》中,通过夸张的叙述和幽默的描写,作家展现了一个女性在现代社会中的种种困境和挣扎。
这种夸张和幽默的手法使得作品更加生动和有趣,读者能够在笑声中思考社会的现实和人性的弱点。
综上所述,中国现代文学的叙事策略和艺术手法多种多样,丰富了作品的形式和内涵。
多重叙事、隐喻和象征、回忆和回溯、夸张和幽默等手法使得作品更加立体和多维,引发读者对于历史、现实和人生的思考。
现代小说中的叙事策略分析
现代小说中的叙事策略分析小说,作为一种重要的文学体裁,以其丰富多样的叙事策略吸引着读者。
在现代小说中,作家们不断创新和探索,运用各种独特的叙事手段来展现故事、塑造人物、传达主题,为读者带来了全新的阅读体验。
一、多视角叙事多视角叙事是现代小说中常见的一种策略。
它打破了传统小说单一视角的限制,通过多个角色的眼睛来观察和讲述故事。
这种叙事方式可以让读者更全面、深入地了解事件的真相和人物的内心世界。
例如,福克纳的《喧哗与骚动》分别以康普生家的三个儿子和一个女仆的视角展开叙述。
每个视角都带有各自的偏见和局限性,然而当这些视角相互交织、补充时,一个完整而复杂的家族悲剧便呈现在读者面前。
这种多视角的叙事不仅增加了故事的层次感,也让读者在对比和拼凑中积极参与到故事的构建中。
多视角叙事还能够营造出一种“罗生门”般的效果,使同一事件在不同人物的叙述中呈现出不同的面貌,引发读者对真相和客观性的思考。
同时,它也有助于展现人物之间的关系和冲突,让读者更清晰地看到不同人物性格和价值观的碰撞。
二、非线性叙事与传统小说按照时间顺序线性展开情节不同,现代小说常常采用非线性叙事的策略。
这种叙事方式打乱了时间的顺序,将过去、现在和未来交织在一起,或者通过回忆、倒叙、插叙等手法来讲述故事。
马尔克斯的《百年孤独》就是非线性叙事的经典之作。
小说开篇就以一句“多年以后,面对行刑队,奥雷里亚诺·布恩迪亚上校将会回想起父亲带他去见识冰块的那个遥远的下午。
”将未来、过去和现在巧妙地连接起来。
这种叙事方式不仅增加了故事的神秘感和吸引力,也让读者感受到时间的循环和命运的无常。
非线性叙事可以打破读者的阅读惯性,制造悬念和惊喜,使读者在不断的时间跳跃中保持高度的注意力。
同时,它也能够更好地表现人物的内心世界和情感变化,让读者更深刻地理解人物的经历和成长。
三、意识流叙事意识流是现代小说中一种极具创新性的叙事策略,它试图直接呈现人物的意识流动和内心活动。
电影《影》的叙事策略
电影《影》的叙事策略电影《影》是一部历史题材电影,讲述了中国春秋时期齐国与楚国之间的战争故事。
该电影采用了独特而精彩的叙事策略,使得整部电影更加生动、有趣,同时也更有深度和思考。
一、采用双重身份的叙事方式该电影采用了双重身份的叙事方式,展现了主要人物“影”与真实身份之间的转换与较量。
其中,“影”是齐国将领扁鹊在楚国的替身,他的任务是通过谋杀楚国国王获得齐国的利益。
而在这个过程中,他看到了楚国和自己国家的不同,在艺术、文化等方面都有所启迪。
最终,“影”放弃了自己的任务,选择了保护并救治楚国国王,这一过程恰恰是他在寻找自我认同的过程。
这种双重身份的叙事方式,可以更全面地展现人物的内心世界与动机,不仅可以展现阶级、国家与个体之间的较量,还可以探讨文化、艺术对个体的影响与影响。
同时,这种叙事方式也增加了电影的悬疑性和戏剧性,使得观众跟随主人公们的身份展开故事,更加引人入胜。
二、利用场景、服装、音乐等元素,营造了浓重的古代氛围该电影中,场景、服装、音乐等元素都被充分利用,营造了浓重的古代氛围。
场景方面,电影中采用了相对单一的场景,如楚国的宫殿、齐国的军营等,这些场景都体现了当时古代国家的风貌,与历史背景相符。
服装方面,电影每个场景中都使用了不同的服装,这些服装与当地文化与风俗相符。
音乐方面,电影采用了浓重的古乐器的声音,强调了电影所处的时代背景。
这种利用场景、服装、音乐等元素营造古代氛围的叙事方式,能够增强观众的代入感与情感共鸣,使得观众能够更加真实地感受到当时的历史背景与时代风情。
同时,这种叙事也更加符合历史真实性,使得整个叙事更加可信。
该电影采用了倒叙结构的叙事方式,先展示影收到指令、抵达楚国,开始了他的替身任务,一直到他放弃任务并救治楚国国王的现场。
然后才展示影接受任务前的情况,以及影在齐国和楚国之间寻找自我认同的历程。
这种倒叙结构的叙事方式,能够使得电影的故事更加精炼,不拖泥带水。
同时,这种叙事方式也能够让观众更加深入地了解影这个不同寻常的人物,充分认识到他的内心历程与成长过程。
《2024年时空互嵌与动机迷离_《兰心大剧院》的叙事策略探析》范文
《时空互嵌与动机迷离_《兰心大剧院》的叙事策略探析》篇一时空互嵌与动机迷离_《兰心大剧院》的叙事策略探析一、引言《兰心大剧院》作为一部引人入胜的影视作品,其独特的叙事策略和复杂的情节设置,使得观众在欣赏的同时,也能深入思考其内在的深层含义。
本文将针对该影片的叙事策略进行深入探析,分析其时空互嵌的特色以及动机迷离的情节设计,以期为观众提供更深入的理解和欣赏。
二、时空互嵌的叙事特色1. 时空背景的设置《兰心大剧院》的时空背景设置独具匠心,通过交叉的时间线和空间场景,将过去与现在、现实与回忆巧妙地融合在一起。
这种时空互嵌的叙事特色,使得影片在展现故事情节的同时,也呈现出一种独特的视觉冲击力。
2. 时空关系的构建影片通过精心的剪辑和画面构图,将不同时空的关系进行巧妙地构建。
过去与现在的交替出现,使得观众在观看过程中不断产生共鸣和思考。
同时,影片还通过时空的交错,揭示出人物内心的复杂情感和动机。
三、动机迷离的情节设计1. 人物动机的多重性《兰心大剧院》中的人物动机设置充满复杂性。
在故事发展的过程中,观众会逐渐发现,人物的动机并不是单一的,而是具有多重性。
这种设置使得情节更加扑朔迷离,也为观众提供了更丰富的思考空间。
2. 情节发展的转折点影片中设置的转折点使得情节发展更具张力。
在看似平淡无奇的情节中,突然出现转折点,使得观众产生强烈的期待和好奇。
这种转折点的设置不仅增强了情节的戏剧性,也使得观众在观看过程中保持高度的关注度。
四、叙事策略的意义与价值1. 艺术价值的体现《兰心大剧院》的叙事策略体现了其独特的艺术价值。
通过时空互嵌和动机迷离的情节设计,影片成功地营造了一种独特的艺术氛围,使得观众在欣赏的过程中感受到强烈的艺术冲击力。
2. 观众体验的丰富性这种叙事策略不仅使得影片本身具有较高的观赏价值,也使得观众在观看过程中获得更丰富的体验。
观众在思考人物动机和情节发展的过程中,会产生强烈的情感共鸣和思考,从而丰富自己的观影体验。
电影叙事策略
电影叙事策略
1. 线性叙事:按照时间先后顺序展示故事情节,一步步展开。
2. 非线性叙事:按照非时间先后顺序展示故事情节,比如回溯、闪回等方式。
3. 交叉叙事:将不同人物角色的故事交织在一起,由此产生跨越时空的感觉。
4. 多线叙事:通过同时展示多个故事线的方式,呈现情节紧凑、节奏明快的效果。
5. 观众参与叙事:通过刻意引导观众的想象力和猜测,来推动故事情节的展开。
6. 叙事内嵌:在主线故事之外,嵌入更小的故事情境,以此来凸显主线故事的主题和情感。
7. 主观叙事:以某一主人公的视角为主,通过其内心的想法、情感和感知来推动故事情节的展开。
独特的叙事策略——重读谭恩美的《喜福会》
美 国华裔女作家谭恩美 ( m a ) 9 9年发表 A yT n 18
为作品增加 了可读性 , 也是《 喜福 会》 久居 畅不愧在 当代美 国华裔 “ 研究 中拥 有~ 特殊 位置 , 是 另一 位 拓荒 者 。 北 她 ”
近三 年来 , 恩 美 的《 谭 喜福 会 》 渐 在 国 内引 起 重 视 , 逐 研 究 也 不 断增 多 。但 绝 大 部 分 研 究 侧 重 于 作 品 中母 女关 系 、 化 交 融 和 身 份 认 同等 方 面 , 如 罗 西 奥 ・ 文 正
是一针见血地指 出,在每个故事里 , “ 谭恩美都不遗余 力地描写一些稀奇古怪 的人 , 一些可笑的风俗 。 ” J
《 喜福会》 的第 一个故事是 由许安美讲述 的。母 亲看望病危 的外婆 时 , 了能 治愈安美 的外 婆 , 先 为 她
煲 好 汤 , 后 “ 起 衣 袖 , 起 一 把 锋 利 的小 刀 , … 然 挽 拿 …
时又使用“ 你们 ” “ 、我们” 等来指称不同的群体 , : 如
菩萨的旨意 , 她和丈夫 不能 白头偕 老。相 信迷信 的 洪太太不得不给她 一笔 钱 , 让她离开那个封建 、 传统 的家庭 。
重 要 原 因之 一 。
一
的小说处女作《 喜福会( h yL c l ) 一 出版 T e o ukCu 》, J b 就在《 纽约时报》 畅销 排行榜 连续排 名九个 月 , 销 共
出2 7万多本精装本 , 一共印了 2 7次 , 被誉为“ 出版 界 的传奇 ” 。除此之 外 , 该书 获 当年 国家 图书 奖 , 年 次 获联邦俱乐部图书奖和加州 书评会最佳 小说 奖。美 国华 裔 文 学 评 论 家 黄 秀 玲 认 为 , 谭 恩 美 目前 在 ( “ 美 国) 主流文学经典中占有相 当令人尊敬 的一席 ” ; … 并指出“ 谭恩美 现象 ’ ‘ 毫无退烧现象 ” Ⅲ 。美 国华 ¨
典型的叙事策略有哪些方法
典型的叙事策略有哪些方法
典型的叙事策略有以下几种方法:
1. 线性叙事:按照时间顺序将事件依次呈现,从开始到结束。
2. 倒叙叙事:按照时间顺序相反的顺序呈现事件,从结束到开始。
3. 并列叙事:将多个故事线或事件同时呈现,以展示不同的视角或情节。
4. 回忆叙事:通过主角回忆过去的事件来讲述故事。
5. 多线叙事:通过交替展示多个故事线或视角,使故事更加丰富和复杂。
6. 内心独白:通过主角的内心独白来传达其思想、感情和心理状态。
7. 对比叙事:通过对比来突出故事中的对立面,增加故事的张力和冲突。
8. 非线性叙事:通过打乱时间顺序或使用闪回等手法,使故事更具悬疑或引人入胜的效果。
9. 体裁转换:在一个叙事中,由一种文体转换为另一种文体,如从散文转为诗歌、从戏剧转为小说等。
10. 视角转换:通过改变叙事人称或视角来呈现不同角色的观点和经历。
这些叙事策略可以根据故事的需要来选择和组合,以达到传达故事情节和主题的目的。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
独特的叙事策略[作者简介]李艳(1976—),女,辽宁本溪人。
人文学院中文系教师,从事文艺理论与批评研究。
在中国现代文学史上,张爱玲是一位杰出的作家。
她的“家庭小说”以其丰富、深邃的内容,精湛、独特的艺术手法征服了众多读者,这在很大程度上得益于她独特的叙事策略和她对具体叙事元素的独到运用以及由此而显示出的隐含的艺术意蕴。
标签:张爱玲;叙事策略;家庭小说法国结构主义的叙事学家托多罗夫在二十世纪六十年代提出“故事”与“话语”两个概念来区分叙事作品的素材与表达形式。
这在中国现代文学批评中产生了广泛的影响。
张爱玲的家庭小说的基本内核是故事,叙事话语一般采用第三人称的叙述视角,叙事者大于人物,叙事者的全知全能身份使她可以最大限度地对故事进行调度、删改,选取自己的讲述方式,自由控制对人物内心的透视,有效调节叙事距离和以叙述主体与客体心理空间的“间离”,使叙事冷静、客观。
同时,全知赋予叙事者一定的权威性,使其可以在叙事过程中借助大量的隐喻、象征、隐蔽性评论等实现“自我呈现”。
作家只有在隐蔽自我时才能展示自我,作品“代表它的作者”。
[1]下面,笔者将从张爱玲家庭小说叙事话语的具体叙事元素入手,阐释作品的叙事策略及其内在意蕴,从而理解文本内的“隐含作者”。
一、文本时间和叙事空间任何小说的叙事都有一个时间问题。
小说的文本内时间包括故事时间和叙事时间。
故事时间是文本中故事发生发展的时间,它是已逝去的人物活动、事件及其环境构成的内在时间;叙事时间称结构时间,也就是把故事如何组织安排并加以叙述的时间。
现代小说故事时间与叙事时间并不同一,虽然由于故事时间是线性的、连续的和不可逆的,任何作家不可能改变故事本身发生发展的时间,但他却可以根据自己的目的和需要,利用叙事时间来打破故事时间序列,进行重新的有机组合,使作品在时间的差异中显示出特殊的艺术效果。
张爱玲写小说喜欢讲故事,并且对怎样讲故事颇为讲究。
她最喜欢的方式是先来一段开场白,然后专心于故事的讲述。
从叙事形式上看,这比较像是对中国古典小说叙事套入故事方法的继承与借用,其实张爱玲不只局限于此,而是另有新意,她有意地凸现出故事时间和叙事时间的差异和距离。
诸如:“听我说一支战前香港的故事”,“三十年前的上海,一个有月亮的晚上……我们也许没赶上看见三十年前的月亮”(《金锁记》)。
张爱玲在故事时间和叙事时间上制造了明显的反差和跨度,这样的叙事策略使她取得了一种独特的现在(作家叙事时间)与过去(文本故事时间)的历史性对话姿态:一方面在保持时间距离中立足于“现在”,回眸人事烟云,俯视芸芸众生,在冷静清醒中审视过去;另一方面又在重建的过去(故事)中回到“从前”,体验过去的时间。
作品在时间意识中渗透着沉重的人生苍凉感。
在张爱玲看来,人在时间面前是无可奈何的,生命是那样孤独、无助,时间无情地吞噬着一切。
“这是现在,一转眼也就变成许久以前了,什么都完了”(《金锁记》)。
尤其是身处乱世的“现在”,更让人无所归依而又无比荒凉。
因此她穿梭于故事时间与叙事时间之间,以现代体验与过去对话,抒写关于过去的“记忆”,在故事的叙述中以隐蔽的方式表达对过去事件的时间感受。
“隐含作者”在或沉郁或欢愉的时间感受中,描绘着时间流逝的苍凉和铭心刻骨的瞬间。
时间,在文学作品中不仅是叙事的元素,形式结构的依据,时间本身也是作家体验、思考和表达的对象。
人的历史意识或历史感,就是在主体时间中,人在现在对过去或将来的时间体悟中表现的自觉意识和心理感受的文化积淀。
文学的历史意味就在于作家从所体验并描绘的时间中体现历史感,即在历史语境中思考人与时间的关系问题。
如:“对酒当歌,人生几何?譬如朝露,去日苦多”(曹操),“前不见古人,后不见来者,念天地之悠悠,独怆然而涕下”(陈子昂)。
这种以强烈的时间意识直接面对、思考时间问题的方式在中国现代小说中更是十分普遍。
张爱玲把文学叙述的时间性和文学的时间性有机结合,融为一体,在她的视野中,时间由组织安排叙事的线索,上升到叙事者的主体体验,由此呈现出“隐含作者”苍凉的历史感。
上海以及“上海人”眼中的香港是张爱玲家庭小说的叙事空间。
张爱玲生长在二十世纪中国的都市,她乐于享受现代都市生活的种种便利,津津乐道都市的公寓、电梯、电影、时装等,同时也喜欢传统的民俗文化、国粹精华。
因此她的城市经验不同于同时代的新感觉派“城市想象”的视觉印象,而是搀杂了“现代”与“传统”两重因素的城市生活体验。
在张爱玲的家庭小说中,作为叙事场所的城市空间可以分为意象空间和具体空间。
城市这一人物生活的大环境,是以背景的形式出现的,可称其为意象空间。
她几乎从不对城市作整体的全景性描写,只是以看似随意而自然的只言片语描述城市的景象。
例如:“背景是空旷的蓝绿色的天,蓝得一点渣子也没有——有是有的,沉淀在底下,黑漆漆亮闪闪、烟烘烘、闹嚷嚷的一片——那就是上海”(《心经》)。
除了这样的城市风景,电梯、电车、广告牌、别墅、小汽车、街道这些在小说中出现频率极高的具体事物,犹如现代城市的符号代码,也折射出具有现代意味的城市文明。
可见城市的具体空间是以意象化的“潜文本”形式存在于张爱玲的家庭小说中。
如:人物生活、活动的具体场所,一般被设计为暮气沉沉的公馆或者阴暗压抑的卧室;具体的家具、摆设、器皿等也多被设计为古玩、旧物等具有浓厚传统意味的器物等等。
在张爱玲的城市文本中,上海、香港以意象化空间形式成为现代社会和文化形态的表达方式,具体的日常生活空间则传递出传统的、落后的社会文化信息,张爱玲准确地把握了二十世纪三、四十年代中国都市,中国与西方、现代与传统等各种因素相互交织,半新半旧的社会特征。
“城市的吸引力和排斥力为文学提供了深刻的主题和观点,在文学中,城市与其说是一个地点,不如说是一种隐喻”。
[2]张爱玲这种以城市生活为题材的家庭小说,融合了西方现代与中国传统的众多元素,赋予了城市空间深度的历史感和文化内蕴。
城市,已超越了叙事的场所和人物生活的环境背景,而具有了独立的叙事意义。
二、普通俗人和现代传奇张爱玲希望以写作成名,实现自己的“天才梦”。
因此她用心思考着“写什么和怎样写”的问题,思考的结果是“将自己归入读者群中去,自然知道他们所要的是什么。
要什么,就给他们什么。
此外再多给他们一点别的——作者有什么可给的,就拿出来。
”[3]张爱玲所言的“读者群”,显然是上海都市社会的市民阶层。
这样的读者群究竟需要什么样的文学呢?在上海这座中国的现代都市里,人们在紧张、单调的工作之余需要娱乐消遣,武侠、言情之类旧派章回小说生生不息的原因就在于此。
张爱玲“对于通俗小说一直有一种难言的爱好”,[4]尤其喜欢张恨水的言情小说。
她从不避俗,成名作《沉香屑——第一炉香》《沉香屑——第二炉香》就是在鸳鸯蝴蝶派期刊《紫罗兰》上发表的,并由周瘦鹃向读者大力推荐。
张爱玲不但对旧派文学有特别的亲近感,而且准确地把握了旧上海市民实用、经济、势利的心理状态、阅读趣味和消费取向,选择了“在传奇中寻找普通人,在普通人里寻找传奇”[5]的叙事策略。
张爱玲生长于战火不断、动荡不安的现代中国社会,经历家道中落,亲历战争的残酷,目睹生命在战火中的惊恐、无奈和麻木,生活和居住的上海又被日本军队占领……。
在张爱玲看来,当时动乱不堪的现实社会是漫长的中国历史中的一段“传奇”,她就是要在这个“传奇”社会里寻找“普通人”。
张爱玲所言的“普通人”是与英雄、才子佳人、超人相对的“俗人”。
他们不是武侠小说中仗义行侠、济困救贫的英雄好汉;也不是言情小说中崇尚真情、痴心不改,视爱情为生命的爱情至上论者;他们同样不是左翼新文学中毅力超人、理性过人,有着崇高信仰的革命者。
“极端病态与极端觉悟的人究竟不多”。
[6]他们是社会中平庸、世俗、实实在在、平淡无奇地过日子的普通人。
他们讲求实效和算计,为自己的世俗利益而努力,没有形而上的对抽象价值理想和信念的需要和追求。
简而言之,这种人是城市的市民阶层,张爱玲在作品中所写的就是“凡俗庸碌”的“市民形象”。
文学中“所谓市民形象指的是文学中伴随市民社会的形成而出现的体现市民社会生活方式的人物形象。
这类人物是同日常生活琐事、商业化、娱乐氛围、消费热点、时尚趣味、种种生存压力等都市生活特有的方面联系在一起的。
”[7]张爱玲要在传奇般的动乱社会中着意“寻找”这样的普通俗人,这是作者对人生、人性世俗本相的直面,是对凡俗卑微生命存在状态的一种认定,也是对左翼新文学和传统旧小说远离现实人生的一种反拨和矫正。
“在普通人里寻找传奇”,即是以普通人的世俗化和日常生活形态作为“人生素朴的底子”,[8]挖掘出普通俗人的“传奇”——人生“飞扬的一面”。
“传奇”或“飞扬”是指超越于日常平庸生活状态的思想、行为、人生经历及遭遇。
张爱玲不但善于寻找和开掘普通俗人的传奇因素作为其叙事的内容,而且善于让普通俗人在日常生活中遭遇平常与奇异、熟悉与陌生的碰撞,如:让小家碧玉嫁到大户人家,让中国女子嫁给外国男人,让上海人置身于更加繁华的都市——香港等等。
张爱玲以“普通俗人”贴近读者,以“现代传奇”抓住读者的阅读口味。
这样的叙事几乎是她小说的主要模式,如:《沉香屑——第一炉香》中上海“破落户”小姐葛薇龙在鬼气森森的香港,丧失信心而又无力自拔,从一个纯洁、天真的女孩走向堕落,成为洋场尤物;《倾城之恋》中一对自私、平庸的男女各有图谋,离婚女子自流苏想获得经济上的保障,想方设法让范柳原娶她,而同时又不愿“白牺牲了自己”,纨绔子弟范柳原与白流苏纠缠原只是“上等的调情”,并不真心,而最后恰恰是香港的沦陷才成全了他们等等。
值得注意的是,张爱玲并非一味沉溺于普通俗人的现代传奇,她有自己内在的精神向度和审美追求。
关注普通大众的人性弱点,平民化的叙述视角中潜隐着作者的理性批判意识和生命体验里独特的人生悲剧意识。
她把自己的创作旨趣与文学市场的消费需求进行了成功的“对接”,打通了雅俗的二元对立,实现了雅俗共赏,在艺术和市场上得到了双丰收。
张爱玲是个极有才华的作家。
她的家庭小说的创作成就很大程度上归功于她独特的叙事策略。
这种独特的叙事策略渗透、融化在张爱玲的家庭小说中,使得她的家庭小说独具苍凉的色调与悲剧意蕴,有着浓郁的文化品格和不凡的审美价值。
张爱玲家庭小说卓越的艺术魅力必将受到一代代读者的喜爱。
[参考文献][1]米盖尔·杜夫海纳.美学与哲学[M].北京:中国社会科学出版社,1985:160.[2]布雷德伯里.现代主义[M].上海:上海外语教育出版社,1992:77.[3][4][5][8]张爱玲.论写作[C]//张爱玲文集(第4卷).合肥:安徽文艺出版社,1992:79,71,71,78.[6]张爱玲.自己的文章[C]//张爱玲文集(第4卷).合肥:安徽文艺出版社,1992:173.[7]王一川.中国形象诗学[M].上海:上海三联书店,1998:381.。