古典芭蕾中专业术语
中国古典舞及古典芭蕾舞蹈部分专业术语
中国古典舞及古典芭蕾舞蹈部分专业术语中国古典舞和古典芭蕾舞蹈是中国独特的艺术形式，它们合并了优美的舞姿、传统的文化元素以及技巧高超的舞蹈动作。
这两种形式都有一些独特的专业术语，下面将逐一介绍它们。
一、中国古典舞部分专业术语1. 修身：古典舞中的修身是指舞者在舞蹈中要具备正确的身体姿态和良好的形体素质，包括舞姿端正、背部挺直、颈部延展等。
2. 软潮：软潮是指古典舞中的柔和而流畅的手臂动作，通常以扇子般的动作为代表。
3. 翩翩起舞：翩翩起舞是指古典舞中的轻盈飘逸的舞蹈动作，通常以舞者在舞台上优雅地行走、旋转等动作为主，表现出舞者的灵动和舒展。
4. 纵横舞步：纵横舞步是指古典舞中的跳跃动作，通常以高跳、旋转、叉步等动作为代表，展示了舞者的力量和技巧。
5. 古典装束：古典装束是指古典舞的服装，通常采用传统的汉服或唐装，色彩丰富、线条流畅，能够增强舞者的舞蹈效果和表现力。
二、古典芭蕾舞蹈部分专业术语1. 芭蕾舞基础动作：芭蕾舞基础动作包括立定、行走、跑步、跳跃等，这些动作构成了芭蕾舞蹈的基础。
2. 啦啦扇：啦啦扇是指芭蕾舞中舞者手持扇子为道具进行的舞蹈，常用于表现古代欧洲贵族生活场景。
3. 点尖步：点尖步是芭蕾舞中的一种基本步法，舞者用脚尖站立，利用鞋底的小铁钉进行动作表演。
4. 爬翻：爬翻是指芭蕾舞中的一种动作，舞者用手臂支撑身体在地面上进行翻滚和爬行。
5. 龙卷风旋转：龙卷风旋转是指芭蕾舞中的一种特殊动作，舞者用身体旋转并把双臂伸展开来，形成旋转的状态，像是被龙卷风卷走一样。
三、结语中国古典舞和古典芭蕾舞蹈拥有丰富的专业术语，这些术语是舞者们学习和表演的基础。
通过学习和了解这些专业术语，我们可以更好地欣赏这些艺术形式，并理解舞者们在舞台上的精彩表演。
希望今天的介绍能够帮助你更深入地了解中国古典舞和古典芭蕾舞蹈。
芭蕾术语带中文发音
芭蕾术语带中文发音芭蕾舞是一门典雅、优美而技巧要求极高的舞蹈艺术。
芭蕾舞的起源可以追溯到15世纪的意大利文艺复兴时期，而芭蕾舞术语的命名以及中文发音的使用则是在后来的发展中逐渐形成的。
本文将为大家介绍一些常见的芭蕾舞术语，并提供它们的中文发音。
1. Plie（屈膝）Plie是芭蕾舞中最基本的动作之一，指双脚站立时屈膝，然后再伸直。
这个术语来自法语，发音为“皮利耶”。
2. Tendu（伸展）Tendu是一种通过脚趾触地并延伸腿部的动作。
练习tendu可以有效培养舞者的肌肉力量和均衡性。
这个术语也来自法语，发音为“坦杜”。
3. Port de bras（手臂的动作）Port de bras是芭蕾舞中手臂的动作，用于衔接不同的舞步以及表达情感。
这个术语的发音为“波尔特·德·布拉”。
4. Plié-relevé（屈膝-起立）Plié-relevé是一种练习腿部力量和平衡性的组合动作，即先屈膝，然后起立。
发音为“皮利耶-勒勒维”。
5. Pas de bourrée（步幅短小）Pas de bourrée是一种通过交错的步幅行走的动作，常用于连接不同的舞步。
这个术语的中文发音为“帕德布雷”。
6. Chassé（追逐）Chassé是一种跳跃动作，一脚追随另一只脚。
这个术语的中文发音为“沙丝”。
7. Sauté（跳跃）Sauté是芭蕾舞中常见的跳跃动作，舞者通过用脚尖离地并在空中旋转、交叉腿部等动作来展示舞蹈的轻盈与优雅。
中文发音为“索特”。
8. Arabesque（仰望）Arabesque是一种单腿站立的姿势，另一条腿向后延伸而形成的优美曲线。
这个术语的中文发音为“阿拉贝斯克”。
9. Pirouette（脚尖旋转）Pirouette是一种站在脚尖上进行旋转的动作，是芭蕾舞中最具挑战性和技巧性的动作之一。
古典舞专业术语大全
古典舞专业术语大全古典舞是一门优雅而神秘的艺术形式，它拥有一系列独特的专业术语，这些术语不仅有助于舞者之间的交流，也为观众带来更深入的舞蹈体验。
在本篇文章中，我们将介绍古典舞的一些重要术语，帮助读者更好地理解和欣赏这一古老艺术的魅力。
1. 足步法（Footwork）：古典舞中，足步法是舞蹈者在舞台上移动的方式。
它包括跳跃、滑步、步伐等各种动作，通过足步法的灵活运用，舞者可以在舞台上自如地展示优美的舞姿。
2. 手势（Gesture）：古典舞中，手势是表达情感和故事情节的重要手段。
舞者通过精确而优雅的手势，传递出人物的内心世界和情感状态，使观众更好地理解舞蹈的含义。
3. 剧情舞（Narrative Dance）：剧情舞是一种通过舞蹈来叙述故事的形式。
在古典舞中，舞者通过动作、表情和音乐等手段，将故事情节通过舞蹈展现出来，给观众带来视觉和听觉上的享受。
4. 转体（Turn）：转体是指舞者以一定的力量和技巧，围绕自身轴心迅速旋转的动作。
在古典舞中，转体常常被运用于舞者的展示和技术的考核，高难度的转体动作更能展现出舞者的技艺和灵动。
5. 扩张（Extension）：扩张是指舞者在舞蹈中伸展肢体，尽可能延展舞姿的动作。
通过扩张，舞者能够展现出优美、流畅的舞蹈线条，使舞蹈更富有艺术感和观赏性。
6. 对角线（Diagonal）：对角线是指舞者在舞台上以斜线运动的方式。
在古典舞中，对角线常常被用于创造舞蹈的动态，使舞蹈更加有层次感和流畅性。
7. 双人舞（Pas de Deux）：双人舞是一种古典舞中常见的形式，由两位舞者共同演绎。
在双人舞中，舞者需要通过默契的配合和精确的动作，展现出舞伴之间的互动和情感交流。
8. 跳跃（Jump）：跳跃是古典舞中常见且重要的动作之一。
跳跃分为包括大跳、小跳、起跳等不同形式，通过跳跃动作，舞者能够展示出力量、轻盈和高度的艺术效果。
9. 及膝（Demi-plié）：及膝是一种古典舞的基本姿势，舞者将腿部弯曲至膝盖稍微弯曲的程度。
芭蕾舞专业术语
芭蕾舞专业术语芭蕾舞，是一种欧洲古典舞蹈，芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地，故又称脚尖舞。
芭蕾舞是用音乐、舞蹈手法来表演戏剧情节。
下面是店铺整理的`芭蕾舞专业术语大全，欢迎大家查阅！1、巴特芒 Battement 腿部动作的总称2、巴特芒汤纠 Battement tendu 擦地3、得米普力也 Demi plie 半蹲4、哥让得普力也 Grand plie 大蹲5、巴特芒汤纠日代 Battement tendu jete 小踢腿6、让德项伯 Rond de jembe 用腿划圈7、阿太尔 A terre 地面8、巴特芒风纠 Battement fondu 单腿蹲9、古得彼也 Cou—de—pied 动作脚位于主力脚脚腕10、巴特芒芙拉贝 Battement frappe 小弹腿11、阿大纠 Adagio 慢板，多指控制类动作12、昂莱尔 En lair 空中13、哥让得巴特芒日代 Grand battement jete 大踢腿14、日了畏 Releve 上升，多指半脚尖，脚尖动作15、昂法斯 En face 正面16、埃扑鲁芒 Epaulement 头和肩的动作17、克罗赛 Croise 交叉18、埃法赛 Efface 敝开19、阿拉贝斯克 Arabespue 迎风展翅舞姿20、埃嘎得（前） Ecarte 攀峰式21、埃嘎得（后） Ecarte 俯望式22、阿提丢 Attitude 鹤立式舞姿23、汤里也 Temps lie 移重心24、巴朗赛 Balance 摇摆舞步25、皮鲁埃特 Pirouette 旋转26、昂得窝 En dehors 向外27、昂得当 En dedans 向里28、嗖代 Saute 小跳29、沙士芒 Changement 五位换脚跳30、埃沙贝 Echappe 变位跳31、哥里沙 Glissade 一种连接辅助的动作32、阿桑不累 Assemble 双起双落跳33、巴日代 Pas jete 双起单落跳34、西松佛尔梅 Sissnne fermee 分腿跳35、西松欧畏尔特 Sissonne ouverte 控腿跳36、库贝 Coupe 蹬地，较多地作为跳的辅助动作37、哥朗得阿桑不累克罗赛 Grand assemble croise 大的双起双落跳向前做38、哥朗得阿桑不累埃嘎得 Grand assemble ecarte 大的双起单落跳向旁做39、巴沙赛 Pas chasse 追赶40、昂吐囊 En tournant 转身41、坡英特 Point 脚尖点地42、哥朗得让得项日代 Grand rond de jembe jete 大的撩腿43、比提巴特芒 Petit battement 指小腿向旁做钟摆动作44、波巴特瑞 Pour batterie 为中间打击动作而设的一个辅助练习，只在扶把做45、波的不拉斯 Port de bras 手和腰的练习46、法衣 Failli 闪身47、吐昂莱尔 T our en lair 空转（男）48、哥朗得日代 Grand jete 大跳，指凌空越49、昂波得 Emboite 单起单落的换脚跳50、巴赛日了畏 Passe releve 单脚立（脚尖）51、苏以畏 Suivi 碎步。
古典芭蕾知识：部分术语名称、译音、释义
古典芭蕾知识：部分术语名称、译音、释义
名称译音释义battement巴特芒(字面含义是)击打，拍打它用于芭蕾训练的许多练习。
在这里是指工作腿平均的动作。
一般来说，在battment后面还有一个字，这个字决定动作的性质.(battement)tendus(巴特芒)当久伸直，蹦直的(battementtendus)jetｅ(巴特芒当久)热呆扔出去plie普利也弯曲，蹲的练习demi(plie)地米(普利也)半蹲grand(plie)格让(普利也)深蹲，大蹲ronddejambｅ朗得让腿的划圈(ronddejambｅ)parterrｅ(朗得让)巴特尔用脚在地面上划圈(ronddejambｅ)enl'air(朗得让)昂莱尔脚在空中划圈(battement)fondu(巴特芒)风久(字面含义)溶化，流动。
是单腿蹲的练习(battement)frappｅ(巴特芒)复拉佩(字面含义)扑打，射grandbattementjetｅ格让巴特芒热呆大踢腿adagio阿达久慢板用作控制练习cou-de-pied库.德.皮也脚腕,俗称"小吸腿"passｅ巴塞一个基本舞姿俗称"大吸腿"(pas)chassｅ(巴)沙塞追赶步。
古典舞专业术语大全
古典舞专业术语大全古典舞是一种源远流长的舞蹈形式，有着独特的艺术特点和术语。
以下是古典舞中常用的专业术语大全：1. 芭蕾舞（Ballet）：一种讲究技巧和优雅的舞蹈形式，通过舞者的身体动作和姿势来传达情感和表达故事。
2. 基本步（Basic Step）：古典舞的基础动作，包括步伐、转身和跳跃等。
3. 技术（Technique）：古典舞中的技术要求，包括正确的姿势、身体力量和灵活性等。
4. 均衡（Balance）：舞者在动作中保持身体平衡的能力。
5. 臂线（Arm Line）：舞者的手臂动作和姿势。
6. 旋转（Turn）：舞者以一条脚为支点，髋部和上半身转动的动作。
7. 跳跃（Jump）：舞者在离地的瞬间使用脚踝和脚掌的力量将身体抬离地面。
8. 扇形（Fan）：舞者两腿伸直后，在身体的前方或侧方画出的扇形路径。
9. 点尖（Pointe）：舞者穿着特制的舞鞋，脚趾部位着地。
10. 着地（Landing）：跳跃后舞者的动作，回归地面时的姿势。
11. 高速旋转（Pirouette）：舞者以一条脚为支点进行快速的身体旋转。
12. 变向旋转（En dehors）：舞者以自己的身体为中心进行旋转。
13. 雅各布斯骨折（Fracture Jacoby）：一种舞蹈动作，舞者伸直一条腿，另一条腿弯曲并贴在伸直的那条腿的大腿上。
14. 拉康卡斯特莱舞剧（La concurrence artistique）：一种古典舞剧，讲述了两个舞者之间的竞争。
15. 跳跃力度（Jump Dynamics）：舞者在跳跃时展示的力量和高度。
16. 旋转的落地（Piqué landing）：舞者在旋转后以脚尖着地。
17. 四分之一转（Quarter turn）：舞者以一条脚为支点进行四分之一的身体旋转。
18. 提子步（Pas de bourrée）：一种传统的古典舞步，由三个快速的步伐组成。
19. 自转（Spotting）：在舞者快速旋转时，用眼睛保持焦点，以避免晕眩。
中国古典舞及古典芭蕾舞蹈部分专业术语
中国古典舞及古典芭蕾舞蹈部分专业术语中国古典舞作为中国传统舞蹈的重要组成部分，具有丰富的历史底蕴和独特的艺术表现形式。
古典舞凭借其独特的舞姿、优雅的身段和精湛的技巧，深受观众的喜爱。
另一方面，古典芭蕾舞作为西方舞蹈的代表，也有着相似但不同的表现形式。
为了更好地理解和欣赏中国古典舞和古典芭蕾舞，我们有必要了解一些相关的专业术语。
1. 古典舞古典舞是中国传统舞蹈的代表之一。
它注重舞蹈者身体的协调运动和优雅的舞姿，强调身体的柔韧度和力量。
古典舞凭借其独特的修养和技巧，表现出中国文化中的美和形象。
2. 古典芭蕾舞古典芭蕾舞是西方舞蹈的一种形式，由法国舞蹈大师贝努瓦发展和创造。
古典芭蕾舞注重身体姿势的优雅和技术动作的精确性。
它以优美、舒展的舞姿和高超的技巧而闻名。
3. 刚劲刚劲是指古典舞中动作的力量和力度。
舞蹈者通过身体的协调运动和力量的控制，展示出强大的表现力。
4. 柔美柔美是古典舞中动作的特点之一。
舞者用柔韧的身体表现出流畅的舞姿，给观众带来美的享受和情感的传达。
5. 腾空腾空是指古典舞中舞者跃起并在空中停留的动作。
通过合理运用力量和灵活度，舞者展示出高度的技巧和控制能力。
6. 变幻变幻是古典舞中舞蹈动作的特点之一。
舞者灵活运用身体的各个部位，通过连贯而流畅的动作，表现出多样的形象和情感。
7. 整齐整齐是指古典舞中舞者的动作和队形的排列整齐、一致和有序。
它要求舞者在舞台上保持统一的步伐和动作，展现出整齐的美感。
8. 技巧技巧是古典舞和古典芭蕾舞中不可忽视的一部分。
舞者通过长时间的训练和练习，掌握了一系列特定的动作和技术要领，以展示出卓越的舞蹈技巧。
9. 表情表情是古典舞和古典芭蕾舞中十分重要的因素。
舞者通过面部和身体的表情，传达出舞蹈所要表达的情感和形象，使观众更好地理解和感受舞蹈的内涵。
10. 舞台化舞台化是指古典舞和古典芭蕾舞在舞台上呈现的表演形式。
它包括舞者的表现、舞台的布置和灯光效果等要素，通过综合的艺术手段展示出舞蹈作品的完整性和美感。
古典芭蕾中专业术语
古典芭蕾中专业术语古典芭蕾中的专业术语古典芭蕾是一种经典的舞蹈形式，起源于17世纪的法国宫廷舞蹈，至今仍为许多人视为优雅和精致的艺术表达方式。
在古典芭蕾中，有着一些专业术语和特定的动作描述，这些术语帮助学者和观众更好地理解和欣赏这一艺术形式。
本文将探讨古典芭蕾中常见的专业术语，从基本动作到常见剧目的描述。
在古典芭蕾中，一个重要的基本动作是"plié"。
这一术语指的是屈膝动作，通过膝盖关节的弯曲和伸展来完成。
这个动作是古典芭蕾的基础之一，它提供了舞者展示力量和优雅的机会。
"plié" 在舞蹈中有多种形式，包括"grand plié"（深蹲）和"demi plié"（半蹲）等，这些不同的形式常用于展示角色的情感和力量。
另一个重要的术语是"relevé"，即从脚尖站立起来的动作。
通过肌肉控制和平衡能力，舞者能够在脚尖上保持平衡。
"relevé" 通常是为了展示舞者的控制和柔韧性，也可以用于展示舞者的技巧和力量。
在古典芭蕾的剧目中，有许多经典的角色和故事。
其中，最著名的剧目之一是《天鹅湖》。
这个剧目由俄国作曲家柴可夫斯基创作，讲述了王子与可怜的天鹅女子奥德特之间的爱情故事。
在《天鹅湖》中，有一组动作叫做"pas de quatre"（四人舞）。
这个术语描述了四位演员同时表演的舞蹈动作，它们在舞台上形成美妙的对称图案。
古典芭蕾中常见的术语还包括"pirouette"（旋转）和"arabesque"（阿拉贝斯克）。
"pirouette" 是指舞者在一个脚尖旋转的动作，它要求舞者保持平衡和控制，展示他们的优雅和技巧。
"arabesque" 是指舞者将一条腿的脚尖从身体后方向外延伸，并与背部成直线。
芭蕾专业术语最全
芭蕾专业术语最全芭蕾舞是一种优雅、精致而充满艺术性的舞蹈形式，其拥有着独特的语言和术语。
了解这些术语对于学习和欣赏芭蕾舞都至关重要。
本文将介绍一些常见的芭蕾舞专业术语，帮助读者更好地理解和欣赏芭蕾舞的魅力。
一、基本姿势和动作术语1. 芭蕾姿势（Ballet position）芭蕾姿势是芭蕾舞中常用的身体基本姿势，包括五个基本姿势：第一、第二、第三、第四和第五芭蕾姿势。
2. 脚弓（Arch）芭蕾舞中，指脚背需要保持弯曲和紧实的状态，使得脚在舞蹈中能够展现出优美的线条。
3. 各种步伐（Footwork）芭蕾舞中的各种步伐，例如切·鲁加（Chassé），立卡（Piqué）和飞·鱼雷（Jeté）等，是芭蕾舞者在舞台上展现优美身姿和流动动作的方式。
4. 跳跃与转体动作（Jumps and turns）跳跃与转体动作是芭蕾舞中非常重要的技巧之一，包括各种跳跃，如扑灭（Assemblé）、跳遥远（Saut de chat）、连续转体动作如连续转体跳（Pirouette en dedans）等。
二、舞剧术语1. 舞蹈剧目（Ballet production）芭蕾舞剧是芭蕾舞的重要形式，它通常由编舞家根据具体主题和故事情节编排而成。
例如《天鹅湖》、《睡美人》和《胡桃夹子》等。
2. 主要角色（Principal）在芭蕾舞剧中，每个角色都扮演一个特定的角色，并具有特定的动作和对白。
主要角色通常是芭蕾舞中的重要角色，他们需要展示出技巧和表达能力的高水平。
3. 芭蕾剧团（Ballet company）芭蕾舞剧团是由一群专业的芭蕾舞者组成的集体，他们定期演出不同的舞蹈剧目，并展示他们的专业技能和舞蹈才华。
三、身体动作和技巧术语1. 支撑（En pointe）芭蕾舞中，支撑是指芭蕾舞者站在脚趾尖上。
这需要芭蕾舞者具备强大的技巧和平衡力。
2. 转体（Pirouette）转体是芭蕾舞中的一种常见的技巧，芭蕾舞者在脚尖上做一个旋转动作，通常以自己的周中心为轴。
芭蕾名词解释
芭蕾名词解释芭蕾舞是一种起源于法国的舞蹈形式，它是一种特殊的古典芭蕾舞，在技术上要求极高。
它是由一系列严格练习组成的，其中包括古典舞技术、基本舞步、礼仪等古典专业术语。
双足芭蕾舞的核心元素主要是拉伸、翻腾、抬腿、抬腿上升和单足芭蕾舞（抬高、广场舞、角度、抛物线）。
一、勃起（Plie）勃起是古典芭蕾舞表演中最常见的动作。
它指的是在双足同时抬起时收缩或拉伸膝盖和踝关节，使腿可以向上和向下展开，同时焦点是把身体贴近地面。
二、翻腾（Pirouette）翻腾是古典芭蕾舞中最具挑战性的舞步之一。
它需要芭蕾舞者在原地不动的情况下，用膝盖和脚尖实现一定的角度转身，然后以不同的方向移动。
翻腾的程度可以是单旋，也可以是双旋，是执行古典芭蕾舞最典型的动作之一。
三、抬腿（Relevé）抬腿是指芭蕾舞者在双腿站立过程中，先把脚尖向前抬起，然后让脚跟抬高脚面，最后将双腿伸展成一条直线。
四、抬腿跳跃（Grand Jete）抬腿跳跃是一种常用的古典芭蕾舞步。
它要求舞者在单腿抬起的基础上，用另一条腿跳起，腿尖相对，然后在原地实现单腿跳跃，最后返回到起点位置。
五、单足芭蕾（Pas de Chat）单足芭蕾是一种在芭蕾舞中最为常见的步法。
它要求舞者在单腿前抬起的基础上，用另一条腿腿跃起，然后将双腿跃到胸前，双脚抵到膝盖上，实现“单足”站立。
六、广场舞（Tendu）广场舞是一种非常常见的古典芭蕾舞步，它要求舞者用膝盖和脚尖结合，在脚踝上慢慢拉伸双腿，使双腿伸展成一条直线。
广场舞包含了前广场舞和后广场舞两种。
七、角度（Battement）角度是一种困难的古典芭蕾舞步，它要求舞者一开始用双腿站立，先将一只腿向前抬起，然后前脚踝抬高，另一腿朝相反的方向抬起，画出一个类似角度的效果，再把双腿返回到起点位置。
八、抛物线（Fouette）抛物线是一种复杂的、具有技巧性的古典芭蕾舞步。
它要求舞者在单腿前抬起的基础上，用另一条腿腿跃起，然后让腿让出跳动的节奏，实现一条抛物线的动作。
西方舞蹈系列之芭蕾的名词解释
西方舞蹈系列之芭蕾的名词解释芭蕾的名词解释西方舞蹈系列之一，芭蕾舞是一种源于意大利、发展于法国的古典舞蹈形式，具有优雅、精致和高度技巧要求的特点。
下面是一些芭蕾舞中常用的重要名词解释。
1. 打开（Dégagé）- 它是一个动作术语，指的是将腿抬到离地面约15至45厘米，并迅速收回。
此动作旨在锻炼腿部力量和灵活性。
2. 快速（Piqué）- 快速是一个动作术语，用于描述整个舞步过程中的快速移动。
舞者利用脚尖触地，迅速地切换位置或方向。
3. 旋转（Pirouette）- 一种以绕轴心旋转为中心的动作。
舞者将腿和身体旋转起来，在转动的同时保持平衡。
4. 翻转（Fouetté）- 一种具有高难度和高技巧的旋转动作，舞者在旋转过程中快速地抬起一条腿，并将脚尖绕腿的另一侧迅速移动。
5. 长拿（Grand Jeté）- 是一种大跳跃动作，通常跳向前方。
舞者通过将一条腿抬高至胸部的高度，推动并跳跃离地，然后在空中伸展并完成空中滞空。
6. 变体（Variation）- 芭蕾舞剧中的个人舞蹈表演部分，以突出舞者的个人技巧和特点。
变体展示了舞者的个性和舞技。
7. 圆（Rond de Jambe）- 一种以圆圈形状的动作，腿在地面上画出形状或在空中画出形状。
圆圈可以是在前、后或侧方进行。
8. 平衡（Balance）- 舞者在一个或两个脚上保持身体的平衡。
舞者要求保持稳定和优雅的姿态。
9. 弯曲（Plie）- 弯曲是一个基本的动作，用于加强腿部肌肉。
舞者从直立位置开始，慢慢弯曲膝盖，然后再打开。
10. 小跳（Petit Allegro）- 舞蹈序列中的一部分，快速而灵活的小跳动作。
这些动作通常包括小的跳跃、点尖和变体等。
11. 翻滚（Pas de Bourrée）- 一种步伐动作，通过交叉脚，迅速改变脚的位置，来形成流畅的动作。
12. 天鹅臂（Port de Bras）- 芭蕾舞姿态的一部分，指的是胳膊的优雅和优美的动作。
芭蕾舞专业术语大全
芭蕾舞专业术语大全芭蕾舞是一门具有悠久历史的古典舞蹈艺术形式，它独特的舞步和优雅的动作吸引了众多舞者和观众的关注。
为了更好地理解和欣赏芭蕾舞，我们需要熟悉一些专业术语和常用表达。
本文将为您介绍一些常见的芭蕾舞专业术语，帮助您深入了解和欣赏这一艺术形式。
一、舞步和动作术语1. Plie（彭伸）：一个非常基础的芭蕾舞步。
它分为小彭伸（demi-plié）和大彭伸（grand plié）两种形式，通过膝盖的弯曲和伸展来练习腿部力量。
2. Tendu（拉直）：一种舞蹈动作，脚尖轻轻地触碰地面，然后慢慢伸展出去。
这是个人体与地板之间的一种非常基础的连接方式。
3. Arabesque（阿拉贝斯克）：一种通过伸展腿部，将腿后抬并保持平衡的动作。
腿与身体形成一个直线，脚尖离地。
4. Pirouette（进转）：一个体操动作，也是芭蕾舞中的一种旋转动作。
舞者站立在一个脚尖上旋转，保持身体的平衡。
5. Grand jete（大飞跃）：一种高高跃起并在空中伸展腿部的动作。
舞者通过弹跳和伸展来完成这一动作。
二、姿势和动作描述1. Port de bras（手臂动作）：芭蕾舞中舞者的手臂动作。
通过优雅的手臂动作来传达情感和表达舞蹈的主题。
2. Battement（踢腿）：一种腿部动作，舞者通过踢腿的方式来展示腿部的力量和柔韧性。
3. Jeté（飞跃）：一种跳跃的动作，舞者通过弹跳和伸展来完成这一动作。
一般情况下，舞者将一只脚踩在地面上，然后用另一只脚离开地面。
4. Passe（过腿）：一种舞蹈动作，通过将一只脚从脚后方抬起并伸展至对侧大腿上，以展示舞者的平衡和柔韧性。
三、舞剧和角色术语1. Giselle（吉赛尔）：是芭蕾舞中最具代表性的剧目之一，讲述了一个年轻女子Giselle被欺骗后最终因失去所爱而死亡的故事。
2. Swan Lake（天鹅湖）：是芭蕾舞剧中最著名的作品之一，故事讲述了王子和白天鹅公主奥德丽特之间的爱情故事。
芭蕾舞专业术语大全
芭蕾舞专业术语大全芭蕾舞是一种优美、高雅的舞蹈艺术形式，以其独特的技巧和表现力赢得了世界各地观众的喜爱。
在学习和欣赏芭蕾舞时，了解一些专业术语是很有帮助的。
本文将介绍一些常用的芭蕾舞专业术语，帮助读者更好地理解和欣赏芭蕾舞。
一、基础动作术语1. Plié（屈膝）Plié是芭蕾舞中最基础的动作之一，指腿部弯曲和伸展动作。
有两种类型的Plié：Développé（从第五脚趾抬起的足弓）和Grand（抬高到击穿地面）。
这种动作可以让舞者减轻冲击力，保护膝关节。
2. Tendu（伸腿）Tendu是一种舞步，通过将腿伸直并触及地面而展示舞者的柔韧性和优雅。
3. Relevé（脚尖支撑）Relevé是指舞者将脚从平地上抬起，身体重心由平地转移到脚尖。
这是芭蕾舞中经常出现的姿势，能够增加舞者的力量和平衡性。
4. Arabesque（阿拉伯）Arabesque是一种姿势，通常指舞者将一条腿抬起并向后延伸，同时保持身体的平衡。
这种姿势要求舞者的柔韧性和肌肉力量。
二、舞剧术语1. Pas de deux（双人舞）Pas de deux是芭蕾舞中的一种舞蹈形式，由两位舞者共同演绎。
通常包括几个不同的段落，其中一些段落是男女主角分别独自表演，有些则是二人合作完成。
2. Adagio（缓慢）Adagio是芭蕾舞剧中的一种节奏慢的舞蹈，通常由男女主角演绎。
这种舞蹈充满了优雅和柔和的动作，展示了舞者的技巧和力量。
3. Variation（独舞）Variation是芭蕾舞中的一种独舞形式，通常由舞团中的一位舞者表演。
这种独舞可以展示舞者个人的技巧和风格，是芭蕾舞剧中的一个亮点。
三、身体姿势和动作描述1. Port de bras（手臂动作）Port de bras是芭蕾舞中的一种手臂动作，要求舞者通过控制手臂和肩膀的动作来表达舞蹈中的情感和感情。
2. Battement（踢腿）Battement是一种强调踢腿和延伸腿部的动作，通常在舞蹈中用于展示舞者的力量和灵活性。
芭蕾舞专业术语解析
芭蕾舞专业术语解析芭蕾舞作为一门典雅的舞蹈艺术形式，拥有大量的专业术语。
这些术语在芭蕾舞学习和表演中起着重要的作用，帮助舞者更好地理解和运用技巧。
本文将对一些常见的芭蕾舞专业术语进行解析。
一、基本动作与姿势1. 足位足位指的是舞者的双腿和双足的摆放姿势，常见的足位有闭合足位、开放足位、平行足位等。
2. 手臂姿势芭蕾舞中，手臂的姿势非常重要，常见的手臂姿势有佩吉布拉（第一手臂姿势）、第二手臂姿势、第三手臂姿势等。
3. 技术动作芭蕾舞中的技术动作包括跳跃、旋转、转体、平衡等，这些动作需要舞者具备良好的体能和技巧。
二、舞姿与身体动作1. 弓体与扩张在芭蕾舞中，弓体与扩张是十分重要的表演要素。
弓体指的是身体向前弯曲，脊椎呈弧形，形成柔美的曲线；而扩张则是指舞者展开肢体，向外发散的动作，以展现舞者的空间感和舞台占有力。
2. 转体转体是芭蕾舞中经常出现的动作，舞者通过身体的旋转来转换舞步姿势，呈现出优美的动态效果。
转体分为顺时针转体和逆时针转体。
3. 投接投接是指芭蕾舞中良好的动作连接和衔接，使得整个舞蹈看起来流畅自然。
舞者通过合理的投接，将不同的动作衔接起来，形成完整的舞蹈片段。
三、表达与演绎1. 表情芭蕾舞重视舞者的表情演绎，通过面部表情传递情感和意境。
表情需要细腻真实，与舞者的身体动作相呼应。
2. 变脸变脸是中国古典舞中常见的表演技巧，在芭蕾舞中也有所运用。
舞者通过面部表情和眼神的变化，切换不同情感和角色。
3. 手势芭蕾舞的手势丰富多样，通过手的姿势和动作来表达情感、描述物品或者寓意。
四、舞剧与角色1. 舞剧芭蕾舞剧是芭蕾舞的一个重要形式，通过故事情节和舞蹈动作来表达情感和传递信息。
著名的芭蕾舞剧包括《天鹅湖》、《胡桃夹子》等。
2. 角色芭蕾舞剧中有各种各样的角色，包括主角、配角和群舞等。
舞者需要根据角色的特点和需求来塑造自己的表演形象。
以上是对芭蕾舞专业术语的解析，这些术语在芭蕾舞学习和表演中非常常见。
芭蕾舞专业术语
芭蕾舞专业术语芭蕾舞作为一门独特的艺术形式，有着自己独特的专业术语。
这些术语不仅仅是用于描述舞者的动作和技巧，也体现了芭蕾舞的历史和文化。
在本文中，我们将为您介绍一些常见的芭蕾舞专业术语。
一、基本动作术语1. 提脚（Dégagés）：这是一种用于训练腿部力量和柔韧性的基本动作。
舞者将一腿伸直，抬起并迅速地放下，同时脚尖保持柔软与地面隔开。
2. 蹬脚（Frissons）：这是一种让舞者双脚迅速地离地并回落的动作。
蹬脚动作训练了舞者的速度和灵敏度。
3. 花环（Enchaînement）：这是一组芭蕾舞动作的连续演练。
花环通常由一系列的组合动作构成，训练舞者在舞蹈中的技巧和连贯性。
二、舞蹈技术术语1. 转角（Pirouette）：这是一种以脚尖为支点旋转的舞蹈技巧。
舞者在体重支持点上迅速旋转，同时保持身体平衡和优雅。
2. 雅典娜支点（Pivot en dedans）：这是一种转身技术，舞者从一个脚尖向内转身，并以另一脚尖为支点完成旋转。
3. 马德拉西娅转身（Tour en l'air）：这是一种高难度的跳跃技术，舞者从地面上弹跳起来，在空中完成旋转并着地。
三、剧情与角色术语1. 反差（Pas de deux）：这是一种由一男一女舞者共同完成的舞蹈，通常描绘出爱情或合作关系的故事。
反差要巧妙地呈现两位舞者之间的默契和互动。
2. 花束舞（Bouquet dance）：这是一种多人合作的舞蹈，舞者手持花束，形成华丽的舞蹈画面。
3. 伊索多拉（Isolde）：这是一位具有高技巧和情感表达力的角色，她经常在剧情舞蹈中扮演主要角色。
四、身体部位与动作描述1. 扇形步（Sauté）：这是一种跃起并着地的动作，舞者在跳跃的同时将双脚从地面上抬起。
2. 独舞（Solo）：这是一位舞者独自表演的舞蹈，他们通常通过身体动作和表情来展示自己的技巧和个人魅力。
3. 姿势（Port de bras）：这是一种舞者通过手臂的姿势来表达情感和故事的动作。
芭蕾舞中的专业术语英文名
芭蕾舞中的专业术语英文名在芭蕾舞这门优雅的艺术表演中，专业术语是不可或缺的一部分。
这些专业术语不仅仅是为了方便舞者们更好地理解和实践舞蹈技巧，也为观众们提供了更深入的了解和欣赏芭蕾舞的机会。
下面将为大家介绍一些芭蕾舞中常见的专业术语英文名称。
1. AdagioAdagio（阿达乔）指的是舞剧中的缓慢、优雅的舞段。
在这个部分，舞者们以流畅的动作展示技巧和控制能力。
2. AllegroAllegro（阿莱格罗）是指舞剧中的快速、轻快的舞蹈段落。
这个部分通常要求舞者展示出灵活的技巧和快速的脚步。
3. ArabesqueArabesque（阿拉贝斯克）是一种站立姿势，舞者将一条腿后抬，同时将身体向前倾斜，另一只脚点地。
这个动作要求舞者保持身体平衡和优雅的姿势。
4. PirouettePirouette（皮鲁艾特）是一种旋转动作，舞者只以一个脚尖支撑身体进行旋转。
这个动作要求舞者拥有极高的平衡能力和技巧。
5. PliéPlié（普利耶）是一种下蹲动作，通过弯曲膝盖来进行。
这个动作是芭蕾舞中的基础动作，能够帮助舞者锻炼腿部力量和平衡能力。
6. PointePointe（波恩特）是指舞者在舞鞋的脚尖着地。
这种舞鞋通常是尖头的，并配有特殊的支撑结构，以支持舞者在脚尖上的平衡动作。
7. FouettéFouetté（夫歇）是一种旋转动作，舞者通过一只脚尖的支撑来进行多次旋转。
这个动作要求舞者在旋转中保持平衡和优雅。
8. Grand jetéGrand jeté（格朗杰特）是一种大跳跃动作，舞者通过采取助跑动作，用一只脚迈出，同时另一只脚跟随着跳起，完成空中扩展后再着地。
9. Pas de deuxPas de deux（帕德二）是一种双人舞，通常由一男一女舞者表演。
这种舞蹈要求舞者之间的默契配合和协调动作。
10. En pointeEn pointe（安波尔特）是指舞者在舞台上以脚尖着地的姿势。
芭蕾舞专业术语大全
芭蕾舞专业术语大全芭蕾舞是一种优美的舞蹈形式，具有独特的技巧和术语。
这些术语是舞者们在舞台上表演时使用的特定词汇和动作指令。
下面是一份芭蕾舞专业术语大全，以帮助您更好地理解和欣赏这一艺术形式。
一、基础动作术语1. 关键动作基本步法- 合脚（first position）：脚跟相对并拢，脚尖自然外展。
- 开脚（second position）：以肩膀宽度为基准，两脚完全展开。
- 前踢（front tendu）：脚尖足底接触地面，略带姿态地向前滑动。
- 侧踢（side tendu）：从第一或第二位置，脚尖足底接触地面，略带姿态地向侧滑动。
- 后踢（back tendu）：脚后跟足底接触地面，略带姿态地向后滑动。
- 向前弓（plié）：双脚分开与肩同宽，膝盖弯曲。
- 紧臀（relevé）：将身体重心转移到脚尖上。
- 滚动着陆（rolling landing）：在着陆过程中，脚尖先着地，然后轻轻将脚从脚尖滚动到整个脚掌。
2. 关键跳跃动作基本步法- 翘起（sauté）：脚尖迅速离地，然后迅速回落。
- 跳起（jété）：从一只脚跳到另一只脚。
- 转体（pirouette）：以一个脚尖为支点，另一只脚缓慢旋转。
- 弹跳（changement）：从一个脚跳到另一个脚，同时交换脚的位置。
- 齐地（sur le sol）：脚底尽可能贴着地面。
- 旋转（rotate）：将上半身围绕垂直轴线旋转。
二、身体姿势术语1. 前伸（forward）：身体前倾，重心移至前脚掌。
2. 后撤（backward）：身体后倾，重心移至后脚跟。
3. 斜身（oblique）：身体向一侧倾斜。
4. 四分之一转（quart de tour）：向一个方向转动身体四分之一圈。
5. 弯身（bend）：身体在腰部以上向侧弯曲。
三、舞台位置术语1. 舞台正中央（center stage）：舞台的正中位置。
芭蕾专业术语最全
芭蕾专业术语最全芭蕾舞是一种优雅、高度技术化的舞蹈形式，有着独特的动作和技巧。
在芭蕾舞的学习和表演过程中，学生和观众会了解到许多不同的专业术语。
这些术语是芭蕾舞中的重要组成部分，对于学习和欣赏芭蕾舞起到了重要的指导作用。
以下是芭蕾专业术语的最全总结。
1. Plié（屈膝）：这是芭蕾舞中最基本的动作之一，意为“屈曲”。
它是指舞者站立时，双腿弯曲，膝盖向外或向侧弯曲。
2. Tendu（伸展）：这是一种用脚趾慢慢地将腿从支撑地面拉开的动作，同时保持腿部拉直。
3. Développé（展开）：这是一种从持重腿弯曲地方伸展另一条腿的动作，常见于踢腿和翻腿的舞步。
4. Arabesque（阿拉伯舞姿）：这是一种以单腿支撑，另一条腿在后方抬高成直线或抬高过头的姿势。
5. Pirouette（脚尖旋转）：这是一种以单腿支撑，整个身体在原地迅速旋转的动作。
舞者通常会在脚尖或者脚掌上旋转。
6. Grand Jeté（大跳跃）：这是芭蕾舞中最出色的、高难度的舞步之一。
它是指舞者从一个腿弹跳到另一个腿，同时手臂伸展开来。
7. Pas de deux（双人舞）：这是芭蕾舞中由一男一女两名舞者共同演绎的舞蹈。
它要求舞者之间的默契配合和协调。
8. Adagio（慢板）：这是芭蕾舞中的一种缓慢、优雅的舞蹈节奏，通常用于展示舞者的技巧和力量。
9. Aplomb（站定）：这是指芭蕾舞者在舞台上保持平衡和稳定的姿态，使整个身体看起来优雅而舒展。
10. En pointe（脚尖）：这是指芭蕾舞者将体重移到脚尖上，使用特制的芭蕾舞鞋展示脚尖的技术。
11. Fouetté（旋转）：这是一种以快速旋转腿抽起并快速踢出而获得动力的动作。
12. Pas de bourrée（小步连击）：这是一种连续的小步舞蹈动作，由快速的步伐和脚底交替滑动组成。
13. Glissade（滑步）：这是一种滑动的舞步，舞者轻盈地从一条腿划过另一条腿，最终脚底脚掌着地。
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古典芭蕾中专业术语
[主力腿]：是舞蹈训练中的专用术语。
又称“支撑腿”。
顾名思
义是指做舞蹈动作是支撑身体中心的那条腿。
[动力腿]：也是舞蹈训练中的专用术语。
又称“动作腿”。
是在
舞蹈诗正在运动着的那条腿，一般不担任支撑身体中心的任务。
[身向] [面向]：身体正面所潮的方向呈“身向”。
在中国舞的动
作中，常常有身体朝一个方向，而面(脸)却转向另一个方向，即“面向”。
例如：“身向”一点，“面向”8点。
如果“面向”和“身向”是一致的，则只说“身向”。
[身韵]：(单属中国古典舞专业术语)全称为身法与韵律。
“身法”属于外部的技法范畴，“韵律”则属于艺术的内涵，表里合一构成
“身韵”，它是中国古典舞中具有强烈表现特色的一部分，也能够说
是中国古典舞的艺术灵魂。
[视点]：(单属中国古典舞专业术语)即眼睛的视线。
它是中国舞
以“手、眼、身、法、步”突出舞蹈神韵的重要组成部分，是舞蹈传
情达意的窗口。
[眼视]：(单属中国古典舞专业术语)即眼睛所看的方向。
在中国
舞蹈的“身韵”中，往往眼视某个方向时，也略带动头(脸)专项或甩
向眼所看的方向，一次增强动作的“精、气、神”。
[亮相]：源于中国古典舞蹈表演中有特色的一种技法，即按情绪
需要，是某舞蹈段落的最后一个动作，成为增强节奏感的一个“舞姿”造型，这个“舞姿”要通过刹那的动作顿挫、到位、甩头、凝视等使
所表达的神情更加突出、明朗。
此类造型即称“亮相”或“亮相动作”。
又分“硬亮相”、“软亮相”两种。
[平圆]：与地面向平行的圆圈路线即“平圆”，如有受灾头上方
顺时针划一“平圆”：即右手在头上方经前往左，再向后至右划一个
圆圈。
[立圆]：与地面相垂直的圆圈运动路线即“立圆”，也称“竖圆”。
如右臂经右“旁平位”、“上位”左“旁平位”、“下位”划
一圆圈。
[留头、甩头]：在“转体”或转圈时，身体开始转动儿头仍留向
原方向不动，称“留头”。
快速转动头从一方位到另一方为，称“甩头”。
[控制]：舞蹈中“控制”一次有两种用意;一、使动作停在某一
“舞姿”上静止不动，以训练某部分肢体的力量和功能，即“控制动作”练习。
二、按动作路线、节奏、规格等要求支配肢体准确到位，
以达到“舞姿”或“技巧”的完美，即舞蹈运行的“控制”水平。
[基训]：是指对舞蹈演员或学员基本水平的训练。
如发展身体各
部分肌肉的水平，训练关节的柔软性，控制身体活动的水平，灵活性
和稳定性以及跳、转、翻等各种技巧。
使学员身体运动更符合舞蹈规
律的要求，以适合各种类型动作和高难技巧的需要;同时，为随时扮演
各种舞蹈人物形象做好准备，基本训练，对演员，学员体力的保持也
有益处。
[起泛儿]：是舞蹈俗语，指动作前的准备姿势。
技巧前的准备动作，都称作“起泛儿”也叫“起”。
[法儿]：指舞蹈时是否得法，即动作是否符合规律，是否有韵味。
在品评舞蹈者的动作是否得法时，常用有“法儿”没“法儿”来加以
褒贬。
[节奏]：是指音响活动的轻重缓急形成节奏，其中节拍的强弱和
长短交替出现而合乎一定的规律。
节奏为音乐旋律的骨干，乐曲结构
的基本因素。
节奏也是舞蹈动作的基本要素之一，一切舞蹈动作均在
一定的节奏下实行。
[韵律]：是指在舞蹈动作中，人体运动的自然规律造成欲左先右，欲纵先收，以及动与静，上与下，高与低，长与短等辨证的规律，形
成了舞蹈动作的韵律。
韵律在舞蹈中享有重要地位，是较难掌握的一
种动作因素。
[身段]：指演员在舞台表演或训练中，各种舞蹈的形体动作的统称。
从最简单的比拟手势到复杂的武打技巧，如：坐、卧、行、走、
甩袖、亮相等都称为身段。
[形体]：指演员的身体形态。
通用在戏剧中，尤为话剧和电影所
常用。
话剧和电影演员的身体训练和舞蹈训练称为“形体训练”这种
课程称为“形体课”。
[造型]：是塑造人物外部形象的艺术手段之一。
在舞蹈中人们将
雕塑性强的动作姿态称为“造型”。
[舞蹈动作]：是指经过提炼和美化，有节奏，有规律的人体动作，是舞蹈艺术的主要表现手段。
它大多来自劳动生活，并同民族的斗争
生活，风俗习惯，自然条件，审美观点和传统艺术等有联系。
[舞蹈语言]：舞蹈语言主要是通过舞蹈动作来表现主题，抒发情
感的。
舞蹈语言也是舞蹈动作的别名，它由单一或几个舞蹈动作组合
而成具有一定含义。
舞蹈语言即包含有一定意义的简单舞蹈动作，又
包含较长的动作组合。
[舞蹈组合]：是舞蹈的常用语。
它是指两个以上的舞蹈动作被组
织联合在一起，形成一种新的动作称为组合。
它包括最简单的，性质
单纯的动作连接，也包括最复杂的各种不同性质的动作的组合。
它是
用来达到某种训练目的，或是为了表现一段舞蹈思想内容的手段。
[舞蹈语汇]：是指把若干不同的舞蹈动作汇集起来，为表达舞蹈
作品的主题内容服务，是一切舞蹈语言的总称，如文学的词汇。