中日美动漫文化差异
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,中﹑日﹑美三国的作品占据了绝大部分。三国的动漫画各有千秋,作为一种面向青少年的文化产物,我们有必要对其进行研究探讨,分析出它们之间的差异,提出可行性建议,令中国的动漫市场更加健康成熟地发展。
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现在就让我们来看看三国的动画作品各自的特点吧:
故事内容
中国:国产动画故事内容缺乏创新,对于观众年龄层的狭义定位。取材上几乎都是用令人再熟不过的民间传说,神话,如《天上掉下个猪八戒》,《哪吒传奇》它们跟之前的《西游记》,《哪吒闹海》是同出一辙,而《西游记》却与建国初期的《大闹天宫》又出自相同材料。过于翻拍过时的剧本,和强调说教性令国产动画故事如一碗白开水。且国产动画总是无法自创新踏出第一步,最近国产动画《围棋少年》的出现不得不让人联想到日本著名漫画《棋魂》,其中人物下子的画法与《棋魂》中的八九不离十。但值得一赞的是,所选的故事内容都十分健康。
日本:日本的动漫,从根本上说离不开几个主题:人与自然的和谐发展,以及强调集体的力量,及在此之中体现出来的友情、爱情及亲情等。作为从事农业的民族,日本人挚爱大自然;作为一个常年遭受地震威胁,自然资源匮乏的民族,日本人比世界上任何一个国家的人更重视自然资源的保护。这点从很多动漫中都可以体现出来。日本人对于集体的重视显而易见,渗透到他们生活的每个方面。尤其在少男动漫中有很大的体现。回忆所看到过的经典少男漫画,《幽游白书》、《女神的圣斗士》,以及中国热播的《灌篮高手》,在男主角的身边总会围绕着一个小团体,凭借着集体的力量,男主角才得以克服种种艰难险阻,达到个人的目标,最后迎来了皆大欢喜的结局。而在这点上,也可以看出日本动漫与美国动漫的一个很大的不同,那就是日本宣扬的集体主义和美国宣扬的个人英雄主义。日本不但充分利用本国的文化资源,还吸收国外的古典名著,如《封神演义》。上至军事政治,下至小孩的玩具,如《海上神兵》,《四驱兄弟》。而且日式动漫还分成3个等级,面对了12岁以下,12~18岁,18岁以上。内容充满了丰富想象,新颖创新。
美国:故事类型大多是表现出积极向上,冒险争取自由。取材上兼顾老少兼宜,因此美式动画故事总让人觉得创新前卫,健康,不拖泥带水。体现了美国人的直率,爽快的性格。
画面上比较
中国:国产动画人物设计太过于保守,平淡无奇,甚至有些幼稚,虽然在一定程度上保留了中华民族的内涵,但由于缺乏时代创新,色彩上朴实单一依然受到人们所冷落。国产动画所描绘的事物外观上欠缺阴影迹象,更不用说衣着的褶皱,这导致国产动画缺乏立体感。而画面背景和人物色调不协调和缺乏流畅感,如《蓝猫》。更使国产动画的画面素质显得僵硬,格格不入,画工不精细还表现在一系列碰撞的物理现象不写实,常常出现"铁碰生白光,着地无尘飞。"
日本:人物设计追求一种唯美主义,无论发型,衣着,人物,身材等都追求标致靓丽,设计上完全打破了背景时代的束缚,色彩鲜艳,阴影效果用与细腻逼真的背景配合得天衣无缝。事物之间的明暗对比远近焦距分明,令画面显得更有立体感,层次感和深度感。
美国:人物方面设计规范,与生活中的原形差别不大,不注重追求标致靓丽色彩鲜艳而柔和,光影效果无日本的强烈,十分柔和。美式动画很注重背景的绚丽,自然,尤其是情景上的衬托更是无与伦比。大量运用数字技术与电影技术结合使画更趋于逼真形象。
表现手法
中国:虽然有些动画画工精细,如《西游记》,但是仔细欣赏,不难发现画面镜头角度水平有限,缺少电影那种多变角度的手法,令人有一种空间上的狭窄。突出人物性格全依赖于故
事内容,遗漏了背景气氛的烘托,背景音乐只是简单的曲调。
日本:日本动画在其表现手法里表现得充满力量感和速度感。其中对镜头角度的运用可以说得上是娴熟自如。就算是没有什么意思的故事,在他们高超的表现手法下也可以看得津津有味,他们采用电影手法中的切换及连接镜头,不但如此,日本动画亦依讲究背景气氛的烘托。细腻的背景,优美的音乐,令观众置身其中。除了利用背景气氛烘托,还进一步刻划了人物的内心世界,将人性的全部感情毫无保留地表现出来。
美国:画面镜头角度中,虽然无日式动画那丰富,但是空间移动感却继承了好莱坞电影的那种行云流水,空间角度﹑动作流畅感把握得很好,是日本所不及的。美式背景设计方面虽无日本很强调明暗对比,但典型的欧美音乐作烘托又可弥补其不足。
通过比较,我们可看出中国的动漫无论是在故事内容还是画面设计或者表现手法上都与世界水平很有一段差距,那中国形成"幼儿园动画"的原因又是什么呢?
中国漫画分析
现阶段中国漫画主要存在的问题大概可以分为三方面:时间、画的质量、故事情节性。先说时间:中国漫画比日本漫画起步的时间晚,这是导致质量较差的关键。不过中国漫画起步虽晚,但发展迅猛,新人倍出,而且涌现了许多有实力的画家。再说画的质量(杂类):所谓质量包括画风、作品影响力、画的宣传程度等。有人认为中国漫画的人物不够漂亮,效果不佳,有人还提出:"中国漫画倾向写实,不形象。日本漫画倾向夸张﹑形象。"我们认为这句话多少也有些道理,中国漫画的人物有时看起来比较呆板、不活泼,而日本漫画就相对较好,还需要改善。影响力:对于中国漫画来说是个很大问题,至今中国没有一个十分完美,让众多人喜爱的漫画作品(或动画作品)。影响力似乎要和宣传一起说。宣传,中国漫画欠缺这个重要的环节,许多好的漫画,也只是少数人在关注,这样就失去了大多数的读者。中国漫画怎么也得加大力度宣传呀!故事的情节性:中国漫画比较平淡,缺少一定的精彩性。但是有一点值得庆幸,那就是中国漫画十分的健康。不过有人认为这是最差的消遣方式。在我们看来,长篇似乎很有趣,可是有时看起来却十分的乏味,因故事情节发展缓慢,不看有时也会知道结果,索性省下钱来买吃的了。不要笑,这确实存在。中篇有的也可以,如果画的乱糟糟的,就更本吸引不了读者。故事、绘制、投稿的一切辛苦都作废了!短篇要是画面更乱乱的、脏脏的,再好的故事也没人愿意欣赏。所以,要在绘制上多下功夫。不过总之,中国漫画还是最纯洁,最健康的!
与日本的漫画相比较,中国的漫画显得幼稚了些,中国的漫画还处在起步阶段。漫画制作,显得非常僵硬,让人看了很不舒服。尽管我国的制作人员非常用心,但是,模仿的成分还是太多的,比如《我为歌狂》中有很多人物设计都是模仿来的。
有人说,中国漫画正面临日美等外国文化的严重"侵略"。诚如斯言。我们不能忽视的是,这种文化"侵略",正以无形的力量使中国动漫画"青黄不接"的局面日渐深广,人才流失、市场萎缩、原创匮乏。此外,发达的摄影技术、电脑技术下制作出来的大量精美图片,也冲击着国内动漫画的市场......因此,中国动漫画界在这种困境中的"坚守"格外可贵。
中日美三国动画作品分析
在经历了十几年的风风雨雨,美国﹑日本坐稳了世界动画大国两把头等交椅。迄今为止