4审美变化中的自我教案
高中美术教案3-04审美变化中的自我
美术课例:审美变化中的自我教材版本：湘版《美术鉴赏》第三单元第四课教学年级：高一年级教学目标：1、知识与技能：通过知识讲解与美术作品分析、解读，使学生了解中西美术史上审美风尚和艺术家审美情趣（即“自我”）的历史变化，理解社会审美风尚与艺术家审美情趣之间的关系。
2、过程与方法：通过学生分析、比较、讨论的活动，让他们自主学习、探究学习、合作学习。
教师作适当提示、补充和归纳。
3、情感与价值观：树立多元化的艺术观念，培养开放、包容的审美心态和意识；鼓励学生形成求异、创新的思维方式和“自我”意识。
教学重点：中西审美风尚和艺术家审美情趣的历史变化；美术的多元性。
教学难点：社会审美风尚变迁的原因及社会审美风尚与艺术家审美情趣之间的关系。
教学过程：一、导入展示图片：唐装、中山装、牛仔服、休闲服。
1、提问：如果让你们来穿，会选择哪一种服装？为什么？假如是让你爸爸或爷爷来挑呢？2、教师简述四种服装的流行时期及特点。
唐装流行于唐代，显得富贵典雅；中山装流行于二十世纪初，显得庄重严肃；牛仔服流行于二十世纪末，显得青春健美；休闲服流行于当代，显得轻松随意。
3、提问：从上面四种服装的款式变化和同学们选择的差异，可以看出怎样的现象？学生回答，教师归纳：不同的时代，社会审美风尚不同；不同的人，所追求的个人风格（即“自我”）也不一样。
这就是我们今天所要探讨的内容：审美变化中的自我二、分析比较：首先，我们来了解中国画的审美变化。
1、展示作品《写生珍禽图》、《果熟来禽图》提问：这两副作品有何异同点？学生回答，教师归纳：相同点：它们同属花鸟画，画得工整写实。
不同点：风格特点有细微差异，画法不同。
《写生珍禽图》属“宫廷画”（解释“宫廷画”，也称院体画、职业画、行家画，泛指中国封建社会中职业画家所画，多为统治阶层服务。
其特点：工整写实，显富贵。
）画面的色彩及描绘的内容显富贵，运用了“勾勒填法”（解释并以树叶为例用粉笔示范）；《果熟来禽图》描绘的是硕果累累的树枝上歇着一只欲飞的小鸟，充满生机盎然的意趣，显得秀美写实，开始倾向个性表现，运用了“没骨法”（解释并以树叶为例用粉笔示范）。
美术《审美变化中的自我》教案、教学设计
高一年级美术学科课堂设计第 6 周第四课时上课时间：年月日设计人：法）学习及课前演讲）。
高一年级美术学科课堂设计第 6 周第四课时上课时间：2018 年 3 月15 日设计人：李霞NO. 4一、课前准备一、书写课题和学习目标，下发导学材料，提醒同学们进行自主学习。
一、课前听音乐，放松身心，为接下来图像识读一、【人物介绍】的美术课调节心理。
（学科班长课下二、导入二、导入课堂：伟人亚里士多德说“力和美是在思想中体现出来的”。
我们都（同学们通达维特法国大革命时期的杰能够强烈的感觉到思想的力量，我曾经试图寻找证据证明艺术的力量，但过对这两幅出画家，新古典主义的代表人始终未果，直到我重新认识了《马拉之死》、《刺杀马拉之后的科黛》这两幅作品的欣赏物。
雅各宾党（雅各宾派是法三、学习目标解作品。
到底画中蕴藏着什么样的咒语使他有如此的力量或者迷幻色彩呢？提升图像识国大革命时期参加雅各宾俱乐读三、针对课标要求，解读学习目标。
(用案件线索方式解读学习目标) 读能力。
）部的激进派政治团体，执政期（重点强调基本方二、使自己快速融入课堂中，欣赏1.描述所见2. 老师下发的照片，仔细观察，提高同审美判断间，达维特成为共和政府的文视觉语言学们对身边事物的观察和发现。
（通过老师化与教育委员。
雅各宾党失败3.时代背景4.个人判断三、理解并明确老师制定的学习目对学习目标后，他一度消沉，直到拿破仑标。
的解读，同执政，他又成为拿破仑的首席学们进行审画师，画了一系列肖像画和历美判断。
）史画。
教学过程设计活动引领学生活动美术素养美术之窗高一 年级美术学科课堂设计第 6 周 第 四 课时 上课时间：NO. 4彩演讲，并试图理解作品与文化背景图像识读、 二、【案发详情】的紧密联系。
1. （2）细致观看幻灯片，了解两幅作品审美判断、 死 的细节刻画，更加深入了解事件的前 者因后果。
（激发同学们的学习兴趣，对 文化理解图片的感受，提高观察能力和感受能 力。
第四课 审美变化中的自我-湘美版美术鉴赏教案
第四课审美变化中的自我-湘美版美术鉴赏教案课程内容课程主旨本课程主要介绍了审美的本质、审美对象、审美标准等方面的知识，以提升学生的美术鉴赏能力和理解水平。
课程目标通过本课程的学习和实践，在学生们的心中培养自我价值观，增强对自我审美的认知和了解，提高对美术作品的理解和欣赏，促进其美感和审美素养的提升。
学习内容一、什么是审美？审美是指人们基于感性和理性的反应，对于美感的体验、判断、享受和表达，是关于美的心理和哲学的研究。
这是人类自身思维、意识的创造和成果。
二、什么是审美对象？审美对象是值得人们欣赏、体验、感受、判断、评价的事物或作品。
在审美对象的选择中，人们首先考虑的是它的感性因素，而这些因素往往来自于其形式、色彩、构图、表现手法等方面。
三、什么是审美标准？审美标准是用来评价一个作品是否具有审美价值的一种标准。
在美术作品中，可以从题材、构图、色彩、形式等各个方面来进行评价。
四、怎样表达自己的审美情感？在表达自己的审美情感时，应该注重表现自己的真实感受。
在交流中，应该顺应情境，在恰当的时候表达自己的意见和看法，同时也要尊重别人的观点和品味。
学习任务一、了解审美的概念和发展通过阅读相关文献、听取老师的讲解和讨论，加深对审美本质的理解和认识，了解不同文化、不同时期对于审美的理解和发展。
二、感性体验和理性分析在欣赏美术作品时，不仅要进行感性体验和情感交流，同时需要通过理性思考和分析对作品进行评价和判断，充分运用所学知识和技能。
####三、自我表达和品味在欣赏和评价美术作品时，应该强调个性化、个体差异和多元化，充分表达自己的看法和意见，建立自己的审美品味和美学标准。
教学方法教学形式本课程将采用多种教学方式，包括课程讲解、演讲、图像欣赏、小组讨论、答题比赛等形式，以满足不同学生的学习需求和个性化发展。
成果评价通过学生的作业、小组讨论及课堂分析等方式，考评学生的学习成效。
同时，通过考试等形式对学生的知识掌握、技能运用和思维能力进行考核和评价。
4审美变化中的自我(教案)
课题：审美变化中的自我总课时编号：04课时：1课时备课时间：上课时间：教材分析：通过知识的讲解和具体美术作品的分析，使学生了解中西方美术史上审美风气的变化，以及美术作品的不同审美取向；美术家自己的审美观念和社会审美观念之间不断塑造、调整、选择、更新的关系；培养开放、多元的审美心态，学会尊重不同的审美风格和艺术成就。
课堂讲授和学生自己的观察思考相结合，根据教材内容有所侧重。
注意从图片本身出发，便于学生得出较为直观的结论，而不倾向于历史知识的传授。
主要运用对比的办法来引导学生理解课文内容，必要时联系学生日常生活中的实际例子来说明问题。
教学目标：一、知识与技能：通过知识讲解与美术作品分析、解读，使学生了解中西美术史上审美风尚和艺术家审美情趣（即“自我”）的历史变化，理解社会审美风尚与艺术家审美情趣之间的关系。
二、过程与方法：通过学生分析、比较、讨论的活动，让他们自主学习、探究学习、合作学习。
教师作适当提示、补充和归纳。
三、情感与价值观：树立多元化的艺术观念，培养开放、包容的审美心态和意识；鼓励学生形成求异、创新的思维方式和“自我”意识。
教学重点：中西审美风尚和艺术家审美情趣的历史变化；美术的多元性。
教学难点：社会审美风尚变迁的原因及社会审美风尚与艺术家审美情趣之间的关系教学准备：教师：教材、电子图片、多媒体教学设备学生：教材、课后反思：通过学习，可以看出本课内容与学生日常生活密切相关，充分调动了他们的生活经验来理解教材，学生通过几组服饰对比，对当今社会审美风尚做了初步了解。
本课的图片材料较多，通过作品对比，学生对画面仔细观察，然后得出一些大致结论。
(完整word版)高中美术_第四课《审美变化中的自我》说课稿2
课题：审美变化中的自我教师：黄萍科目：美术教学目标：1、知识与技能：通过知识讲解与美术作品分析、解读，使学生了解中西美术史上审美风尚和艺术家审美情趣（即“自我”）的历史变化，理解社会审美风尚与艺术家审美情趣之间的关系。
2、过程与方法：通过学生分析、比较、讨论的活动，让他们自主学习、探究学习、合作学习。
教师作适当提示、补充和归纳。
3、情感与价值观：树立多元化的艺术观念，培养开放、包容的审美心态和意识；鼓励学生形成求异、创新的思维方式和“自我”意识。
教学重点：中西审美风尚和艺术家审美情趣的历史变化；美术的多元性。
教学难点：社会审美风尚变迁的原因及社会审美风尚与艺术家审美情趣之间的关系。
教学关键：通过教师举例分析和学生思考交流来突破难点。
教学方法：讲授、分析、比较与讨论相结合。
教学用品：教材、课件、多媒体设备教学过程：一、导入展示图片：50年代中山装、60年代绿色军装，80、90年代喇叭裤，牛仔服，00年代休闲服。
1、提问：如果让你们来穿，会选择哪一种服装？为什么？2、教师简述四种服装的流行时期及特点。
唐装流行于唐代，显得富贵典雅；中山装流行于二十世纪初，显得庄重严肃；牛仔服流行于二十世纪末，显得青春健美；休闲服流行于当代，显得轻松随意。
3、提问：从上面四种服装的款式变化和同学们选择的差异，可以看出怎样的现象？学生回答，教师归纳：不同的时代，社会审美风尚不同；不同的人，审美情趣（即“自我”）也不一样。
这就是我们今天所要探讨的内容：审美变化中的自我二、分析比较：首先，我们来了解中国画的审美变化。
1、展示作品《写生珍禽图》、《果熟来禽图》提问：这两副作品有何异同点？学生回答，教师归纳：相同点：它们同属花鸟画，画得工整写实。
不同点：风格特点有细微差异，画法不同。
《写生珍禽图》属“宫廷画”（解释“宫廷画”，也称院体画、职业画、行家画，泛指中国封建社会中职业画家所画，多为统治阶层服务。
其特点：工整写实，显富贵。
《审美变化中的自我》说课稿
《审美变化中的自我》说课稿尊敬的评委老师：你们好！我叫??..。
今天我说课的内容是《审美变化中的自我》，我将围绕教什么，怎么教和为什么这样教，从教材分析、教法学法、教学过程、教学反思等四个方面来说明我的教学设计。
一、教材分析（一）、教材的内容、地位和作用本课是湘美版高中美术第一册第三单元第四课，依据美术新课程标准的理念，我明确了本课的课型属于美术鉴赏课。
本课题的教材内容则主要有两个方面：审美变化与人文化；西方审美变化与自我。
中国画方面主要是对比绘画表现方式的历史变化，从这样一个特殊角度来理解什么趣味和“自我”的不同表现方式。
两件关于“拉奥孔”的作品要说明不同时期、不同美术家对同一题材的不同处理方式。
审美变化与文人画部分，体现出中国画不同时期的社会审美风尚与艺术家审美情趣（即“自我”）的变化；西方审美变化与自我部分，体现出西方不同时期、不同国家的社会审美风尚与艺术家审美情趣（即“自我”）的变化。
根据教学进度、教学容量和课时安排的需要，我将采用1个课时完成教学任务。
同时，为了实现我的教学构思，我将采用多媒体教学，适当增加学生“阅图欣赏”的数量，扩大学生知识容量。
（二）、教学目标：从学生的知识与技能的实际出发，同时结合教材人文与科技的特色，我把教学目标分成三个维度来进行阐述。
1、知识与技能：通过知识讲解与美术作品分析、解读，使学生了解中西美术史上审美风尚和艺术家审美情趣（即“自我”）的历史变化，理解社会审美风尚与艺术家审美情趣之间的关系。
2、过程与方法：通过学生分析、比较、讨论的活动，让他们自主学习、探究学习、合作学习。
教师作适当提示、补充和归纳。
3、情感与价值观：树立多元化的艺术观念，培养开放、包容的审美心态和意识；鼓励学生形成求异、创新的思维方式和“自我”意识。
（三）、重点难点教学重点：中西审美风尚和艺术家审美情趣的历史变化；美术的多元性。
高中美术《审美变化中的自我》42PPT课件 一等奖名师公开课比赛优质课评比
课题：审美变化中的自我教学目标：认知目标：通过知识讲解与美术作品分析、解读，使学生了解中西美术史上审美风尚和艺术家审美情趣（即“自我”）的历史变化，理解社会审美风尚与艺术家审美情趣之间的关系。
技能目标：通过学生分析、比较、讨论的活动，让他们掌握自主学习、探究学习、合作学习的方法。
情感目标：树立多元化的艺术观念，培养开放、包容的审美心态和意识；鼓励学生形成求异、创新的思维方式和“自我”意识。
教学重点、难点：中西审美风尚和艺术家审美情趣的历史变化；美术的多元性。
社会审美风尚变迁的原因及社会审美风尚与艺术家审美情趣之间的关系。
教学准备：教具：多媒体电脑、美术教学课件学具：笔记本、笔教学过程：一.导入：课件展示图片：50中山装、60军装、70西服、8090牛仔服、00休闲服。
教师提问：A.这些服装你最喜欢哪一种？为什么？B.如果你穿，你会选择哪一类服装？C.你估计你的父辈、祖辈会选择哪一类？学生回答教师的提问。
教师提问：从上面四种服装的款式变化和同学们选择的差异，可以看出怎样的现象？学生回答，教师归纳：经济的发展，物质文化的提升，催生了人们对美的认识。
不同的时代，社会审美风尚不同；不同的人，审美情趣（即“自我”）也不一样。
这就是我们今天所要探讨的内容：审美变化中的自我。
二.新授知识点：课件展示课本67页的8幅作品，按类别分成三组，由教师给出问题，请学生分别从创作年代、风格和造型特征进行对比讨论。
第一组：“拉奥孔”（之前教师可补充讲解拉奥孔的故事，引发学生兴趣）问题：比较两件不同时期但名称同为《拉奥孔》的作品，你有什么样的发现，分别表现了艺术家怎样的审美情趣，这种审美情趣与艺术家所处的时代和地域的审美追求具有怎样的联系？第二组：“静物”问题：三幅作品同样是静物画，但却体现了作者不同的审美追求，你能说说看这三位作者体现出了如何不同的个人风格吗？第三组：“自画像”问题：从这三位出自不同历史时期画家的自画像中我们可以体会到审美意识的哪些变化？将各小组讨论结果在全班进行汇总交流，教师作相关讲解和补充：A.“拉奥孔”组：雕塑《拉奥孔》是典型的古典风格，注重人物比例、解剖结构；绘画《拉奥孔》是风格主义的作品，注重气氛渲染、主观感受。
审美变化中的自我 -完整获奖版
审美变化中的自我社会审美标准与艺术创作的关系教学目标使学生了解审美趣味和艺术风格随时代和社会条件而变化的历史现象，学会以历史的眼光正确看待审美风尚的变迁；理解艺术表现的多种形式、风格和手段；树立多元化的艺术观念，培养开放和包容的审美心态和意识；鼓励学生形成求异、创新的思维方式。
通过知识的讲解和具体美术作品的分析，使学生了解中西方美术史上审美风气的变化，以及美术作品的不同审美取向；美术家自己的审美观念和社会审美观念之间不断塑造、调整、选择、更新的关系；培养开放、多元的审美心态，学会尊重不同的审美风格和艺术成就。
学习活动分析本课的学习活动包括一个“思考与交流”和两个“活动建议”，都涉及到审美趣味的变化，既有历时的变化，也有共时的变化。
“思考与交流”涉及的是审美感觉的历时变化。
一个人在不同时期审美眼光和趣味以及对美术作品的评价标准都会发生变化。
明白了这一点，社会的审美趣味产生变化，也就不难理解了。
两个“活动建议”涉及到审美观念的共时变化，也就是说，即使在同一时间内，关于艺术作品的“美”也没有统一的评价标准。
这种标准会随着年龄、职业、生活环境、家庭和教育背景等因素而产生差异。
显然，这种差异是正常的。
通过这些活动，可以让学生懂得，美术没有统一的规范，从而也可以使他们摆脱单一、刻板的思维模式，培养创新精神。
活动的操作相对简单，但有必要提醒学生采取严肃认真的态度。
教学基本思路主要通过图像对比的办法来使学生自己得出结论，同时也联系学生的日常生活来理解课文内容，必要时辅以适当的讲解。
讲解时围绕主题将课文内容分成若干要点来进行，并加以总结和概括，以免过于关注个别的美术作品，分散学生的注意力。
侧重于培养学生宽容的审美习惯，但也要让他们掌握一些必要的艺术史知识，对严肃的美术作品有正确的认识。
教学材料分析本课涉及的内容主要包括两个方面：审美变化与文人画；西方审美变化与自我。
中国画方面主要是对比绘画表现方式的历史变化，从这样一个特殊的角度来理解审美趣味和“自我”的不同表现方式。
(完整word版)高中美术_第四课《审美变化中的自我》说课稿2
课题：审美变化中的自我教师: 黄萍科目：美术教学目标：1、知识与技能：通过知识讲解与美术作品分析、解读，使学生了解中西美术史上审美风尚和艺术家审美情趣（即“自我”）的历史变化，理解社会审美风尚与艺术家审美情趣之间的关系。
2、过程与方法：通过学生分析、比较、讨论的活动，让他们自主学习、探究学习、合作学习。
教师作适当提示、补充和归纳。
3、情感与价值观：树立多元化的艺术观念，培养开放、包容的审美心态和意识；鼓励学生形成求异、创新的思维方式和“自我”意识。
教学重点：中西审美风尚和艺术家审美情趣的历史变化；美术的多元性。
教学难点：社会审美风尚变迁的原因及社会审美风尚与艺术家审美情趣之间的关系。
教学关键：通过教师举例分析和学生思考交流来突破难点。
教学方法：讲授、分析、比较与讨论相结合。
教学用品：教材、课件、多媒体设备教学过程：一、导入展示图片：50年代中山装、60年代绿色军装，80、90年代喇叭裤，牛仔服，00年代休闲服。
1、提问：如果让你们来穿，会选择哪一种服装？为什么？2、教师简述四种服装的流行时期及特点。
唐装流行于唐代，显得富贵典雅；中山装流行于二十世纪初，显得庄重严肃；牛仔服流行于二十世纪末，显得青春健美；休闲服流行于当代，显得轻松随意。
3、提问：从上面四种服装的款式变化和同学们选择的差异，可以看出怎样的现象？学生回答，教师归纳：不同的时代，社会审美风尚不同；不同的人，审美情趣（即“自我”）也不一样。
这就是我们今天所要探讨的内容：审美变化中的自我二、分析比较：首先，我们来了解中国画的审美变化。
1展示作品《写生珍禽图》、《果熟来禽图》提问：这两副作品有何异同点？学生回答，教师归纳：相同点：它们同属花鸟画，画得工整写实。
不同点：风格特点有细微差异，画法不同。
《写生珍禽图》属“宫廷画”（解释“宫廷画”，也称院体画、职业画、行家画，泛指中国封建社会中职业画家所画，多为统治阶层服务。
其特点：工整写实，显富贵。
审美变化中的自我
高中美術鑒賞第三單元第四課审美变化中的自我教学目标：1、知识与技能：通过知识讲解与美术作品分析、解读，使学生了解中西美术史上审美风尚和艺术家审美情趣（即“自我”）的历史变化，理解社会审美风尚与艺术家审美情趣之间的关系。
2、过程与方法：通过学生分析、比较、讨论的活动，让他们自主学习、探究学习、合作学习。
教师作适当提示、补充和归纳。
3、情感与价值观：树立多元化的艺术观念，培养开放、包容的审美心态和意识；鼓励学生形成求异、创新的思维方式和“自我”意识。
教学重点：中西审美风尚和艺术家审美情趣的历史变化；美术的多元性。
教学难点：社会审美风尚变迁的原因及社会审美风尚与艺术家审美情趣之间的关系。
教学关键：通过教师举例分析和学生思考交流来突破难点。
教学方法：讲授、分析、比较与讨论相结合。
教学用品：教材、课件、多媒体设备教学过程：一、导入展示图片：唐装、中山装、牛仔服、休闲服。
1、提问：如果让你们来穿，会选择哪一种服装？为什么？2、教师简述四种服装的流行时期及特点。
唐装流行于唐代，显得富贵典雅；中山装流行于二十世纪初，显得庄重严肃；牛仔服流行于二十世纪末，显得青春健美；休闲服流行于当代，显得轻松随意。
3、提问：从上面四种服装的款式变化和同学们选择的差异，可以看出怎样的现象？学生回答，教师归纳：不同的时代，社会审美风尚不同；不同的人，审美情趣（即“自我”）也不一样。
这就是我们今天所要探讨的内容：审美变化中的自我二、分析比较：首先，我们来了解中国画的审美变化。
1、展示作品《写生珍禽图》、《果熟来禽图》提问：这两副作品有何异同点？学生回答，教师归纳：相同点：它们同属花鸟画，画得工整写实。
不同点：风格特点有细微差异，画法不同。
《写生珍禽图》属“宫廷画”（解释“宫廷画”，也称院体画、职业画、行家画，泛指中国封建社会中职业画家所画，多为统治阶层服务。
其特点：工整写实，显富贵。
）画面的色彩及描绘的内容显富贵，运用了“勾勒填法”（解释并以树叶为例用粉笔示范）；《果熟来禽图》描绘的是硕果累累的树枝上歇着一只欲飞的小鸟，充满生机盎然的意趣，显得秀美写实，开始倾向个性表现，运用了“没骨法”（解释并以树叶为例用粉笔示范）。
美术鉴赏《审美变化中的自我》教案、教学设计
4.提高自我审美能力，学会从多角度欣赏和分析美术作品。
（二）过程与方法
在本章节的教学过程中，教师将采用以下方法引导学生学习：
1.案例分析法：通过展示具有代表性的美术作品，引导学生观察、分析、讨论，从而掌握审美变化的基本规律。
2.小组合作法：分组进行作品鉴赏，培养学生的团队协作能力和审美交流能力。
3.教师巡回指导，给予学生建议和鼓励，帮助他们解决问题，提高创作水平。
4.学生完成作品后，进行展示和交流，互相欣赏、评价，共同提高。
（五）总结归纳
在这一环节中，教师将引导学生对本节课的内容进行回顾和总结。
1.教师提问：“通过本节课的学习，你们对审美变化中的自我有了哪些新的认识和感悟？”
2.学生分享自己在学习过程中的收获和体会，反思审美观念的变化。
1.教师通过多媒体展示一组具有强烈视觉冲击力的美术作品，如古典主义、浪漫主义、现代主义和当代艺术的代表作品。
2.邀请学生观察并表达他们对这些作品的初步感受，引导他们思考：为什么同一时期的艺术家会创作出风格迥异的作品？审美观念是如何随着时代变迁而变化的？
3.教师简要介绍本节课的教学目标和内容，强调通过学习，学生将能够了解审美变化的基本规律，提高自我审美能力。
-将学生分成若干小组，进行作品鉴赏和讨论，培养团队协作能力和审美交流能力。
-鼓励学生分享自己的观点和感受，学会倾听他人的意见，形成良好的审美氛围。
4.重视实践活动，将理论联系实际，提高学生的审美鉴赏能力。
-组织学生进行创作实践，让他们在实际操作中体验审美变化，提高自我表达能力。
-引导学生将所学知识运用到生活中，学会发现和欣赏身边的美好事物。
3.理解审美观念的多样性，尊重他人的审美观点，培养包容心态。
高中美术_第四课 审美变化中的自我教学设计学情分析教材分析课后反思
教学设计教学目标：1、情感与价值观：树立多元化的艺术观念，培养开放、包容的审美心态和意识；鼓励学生形成求异、创新的思维方式和“自我”意识。
2、过程与方法：通过学生分析、比较、讨论的活动，让他们自主学习、探究学习、合作学习。
教师作适当提示、补充和归纳。
3、知识与技能：通过知识讲解与美术作品分析、解读，使学生了解中西美术史上审美风尚和艺术家审美情趣（即“自我”）的历史变化，理解社会审美风尚与艺术家审美情趣之间的关系。
教学重点：中西审美风尚和艺术家审美情趣的历史变化；美术的多元性。
教学难点：社会审美风尚变迁的原因及社会审美风尚与艺术家审美情趣之间的关系。
教学关键：通过教师举例分析和学生思考交流来突破难点。
教学方法：讲授、分析、比较与讨论相结合。
教学用品：教材、课件、多媒体设备教学过程：一、导入展示图片：唐装、中山装、牛仔服、休闲服。
1、提问：如果让你们来穿，会选择哪一种服装？为什么？2、教师简述四种服装的流行时期及特点。
唐装流行于唐代，显得富贵典雅；中山装流行于二十世纪初，显得庄重严肃；牛仔服流行于二十世纪末，显得青春健美；休闲服流行于当代，显得轻松随意。
3、提问：从上面四种服装的款式变化和同学们选择的差异，可以看出怎样的现象？学生回答，教师归纳：不同的时代，社会审美风尚不同；不同的人，审美情趣（即“自我”）也不一样。
这就是我们今天所要探讨的内容：审美变化中的自我二、分析比较：首先，我们来了解中国画的审美变化。
1、展示作品《写生珍禽图》、《果熟来禽图》提问：这两副作品有何异同点？学生回答，教师归纳：相同点：它们同属花鸟画，画得工整写实。
不同点：风格特点有细微差异，画法不同。
《写生珍禽图》属“宫廷画”（解释“宫廷画”，也称院体画、职业画、行家画，泛指中国封建社会中职业画家所画，多为统治阶层服务。
其特点：工整写实，显富贵。
）画面的色彩及描绘的内容显富贵，运用了“勾勒填法”（解释并以树叶为例用粉笔示范）；《果熟来禽图》描绘的是硕果累累的树枝上歇着一只欲飞的小鸟，充满生机盎然的意趣，显得秀美写实，开始倾向个性表现，运用了“没骨法”（解释并以树叶为例用粉笔示范）。
审美变化中的自我总结
审美变化中的自我总结篇一：4审美变化中的自我(教案)课题：审美变化中的自我总课时编号：04课时：1课时备课时间：上课时间：教材分析：通过知识的讲解和具体美术作品的分析，使学生了解中西方美术史上审美风气的变化，以及美术作品的不同审美取向；美术家自己的审美观念和社会审美观念之间不断塑造、调整、选择、更新的关系；培养开放、多元的审美心态，学会尊重不同的审美风格和艺术成就。
课堂讲授和学生自己的观察思考相结合，根据教材内容有所侧重。
注意从图片本身出发，便于学生得出较为直观的结论，而不倾向于历史知识的传授。
主要运用对比的办法来引导学生理解课文内容，必要时联系学生日常生活中的实际例子来说明问题。
教学目标：一、知识与技能：通过知识讲解与美术作品分析、解读，使学生了解中西美术史上审美风尚和艺术家审美情趣（即“自我”）的历史变化，理解社会审美风尚与艺术家审美情趣之间的关系。
二、过程与方法：通过学生分析、比较、讨论的活动，让他们自主学习、探究学习、合作学习。
教师作适当提示、补充和归纳。
三、情感与价值观：树立多元化的艺术观念，培养开放、包容的审美心态和意识；鼓励学生形成求异、创新的思维方式和“自我”意识。
教学重点：中西审美风尚和艺术家审美情趣的历史变化；美术的多元性。
教学难点：社会审美风尚变迁的原因及社会审美风尚与艺术家审美情趣之间的关系教学准备：教师：教材、电子图片、多媒体教学设备学生：教材、课后反思：通过学习，可以看出本课内容与学生日常生活密切相关，充分调动了他们的生活经验来理解教材，学生通过几组服饰对比，对当今社会审美风尚做了初步了解。
本课的图片材料较多，通过作品对比，学生对画面仔细观察，然后得出一些大致结论。
篇二：第四课审美变化中的自我第三单元灿烂的美术世界美术与自我、社会第四课审美变化中的自我教学目标通过知识的讲解和具体美术作品的分析，使学生了解中西方美术史上审美风气的变化，以及美术作品的不同审美取向；美术家自己的审美观念和社会审美观念之间不断塑造、调整、选择、更新的关系；培养开放、多元的审美心态，学会尊重不同的审美风格和艺术成就。
第三单元第四课《审美变化中的自我》说课稿
第三单元第四课《审美变化中的自我》说课稿各位评委老师好（略鞠躬），我今天说课的课题是《审美变化中的自我》这一课题、下面我将从说教材、说目标、说教法和学法、说教学过程、说板书设计等五个方面来阐述说明我的教学构思与设计。
一、说教材《审美变化中的自我》这一课题是选自湘版美术教材选修模块《美术鉴赏》第三单元第四课，第三单元主要讲述了美术文化与美术家个人、社会时代、历史文化、民族风俗、经济科技、地域环境等诸多因素的联系。
本课题的教材内容则主要有两个方面：审美变化与人文化；西方审美变化与自我。
中国画方面主要是对比绘画表现方式的历史变化，从这样一个特殊角度来理解什么趣味和“自我”的不同表现方式。
两件关于“拉奥孔”的作品要说明不同时期、不同美术家对同一题材的不同处理方式。
古罗马的《有桃子的静物画》其目的在很大程度上是创造一种空间幻觉。
《有苹果的静物》不是创造空间幻觉，而是要体现自己的独特风格。
并且风格逐渐走向平面化的进程。
根据教学进度、教学容量和课时安排的需要，我将采用1个课时完成教学任务。
同时，为了实现我的教学构思，我将采用多媒体教学，适当增加学生“阅图欣赏”的数量，扩大学生知识容量。
二、说目标结合单元教学要求和本课特点，依据新课标中“知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观”三个维度的要求，我将本课的教学目标确定为：知识与技能：通过知识的讲解和具体美术作品的分析，是学生了解中西方美术史上审美风气的变化，以及美术作品的不同审美取向；美术家自己的审美观念之间不断塑造、调整、选择、更新的关系。
学生学会并能运用观察、尝试、模仿、借鉴、设计等学习方式，逐步培养和提高美术鉴赏的学习技能。
过程与方法：学生使用判断思考、回答提问、图文表格、讨论交流、比较分析、分组研究、尝试动手等学习方法，按感受—分析研究—理解接受—审美获取—主动表现的学习过程。
完成中西方审美变化与自我的学习。
情感态度与价值观：是学生了解审美趣味与艺术风格随着时代和社会条件而变化的历史现象，学会以历史的眼光正确看待审美风尚的变迁；理解艺术表现的多种形式，风格和手段；树立多元化的艺术观点，培养开放和包容的审美心态和意识；鼓励学生形成求异、创新的思维。
3.4 审美变化中的自我
开场白各位评委老师下午好，我今天说课的课题是《审美变化中的自我》。
下面我将从说教材，说目标，说教法和学法，说教学过程，设计板书等五个面来阐述说明我的教学构思和设计。
说教材《审美变化中的自我》这一课时选自湘版美术教材选修模块《美术鉴赏》第三单元第四课，该单元主要讲述了美术文化与美术家个人，社会时代，历史文化，民俗风俗，经济科技，地域环境等诸多因素的联系，本课题的教材内容则主要包括两个方面：审美变化与文人画，西方审美变化与自我。
中国画方面主要是对比绘画表现方式的历史变化，从这样一个特殊的角度来理解审美趣味和“自我”的不同方式。
教学重点：中西审美风尚和艺术家审美情趣的历史变化；美术的多元性。
教学难点：社会审美风尚变迁的原因及社会审美风尚与艺术家审美情趣之间的关系。
根据教学进度，教学容量和课时安排的需要，我将采用一个课时完成教学任务，以下我将向各位评委老师阐述说明这个课时的教学设计。
说目标综合单元教学要求和本课特点，依据新课标中“知识与技能，过程与方法，情感态度与价值观”三个维度的要求，我将本课的教学目标确定为：1：知识与技能：通过知识讲解与美术作品分析、解读，使学生了解中西美术史上审美风尚和艺术家审美情趣（即“自我”）的历史变化，理解社会审美风尚与艺术家审美情趣之间的关系。
2：过程与方法：通过学生分析、比较、讨论的活动，让他们自主学习、探究学习、合作学习。
教师作适当提示、补充和归纳。
3：情感态度与价值观：树立多元化的艺术观念，培养开放、包容的审美心态和意识；鼓励学生形成求异、创新的思维方式和“自我”意识。
说教法和学法科学合理的教学方法能使教学设计具备可操作性，能达到教学的实效性，有效促进教与学的完美统一。
基于此，我准备采用的教学方法是讲授、分析、比较与讨论相结合。
学法上，我的知道思想是把“学习的主动权还给学生”，倡导“自主，合作，探究”的学习方式，具体的学法有思考交流，讨论分析。
与教师，他人进行对话，产生意见和沟通交流，形成个人观点。
审美变化中的自我
精品文档 教学目标：、知识与技能：通过知识讲解与美术作品分析、解读，使学生了解中西美术 史上审美风尚1和艺术家审美情趣（即“自我” ）的历史变化，理解社会审美风尚与艺术家审美 情趣之间的 关系。
、过程与方法：通过学生分析、比较、讨论的活动，让他们自主学习、探究学 习、合作学2习。
教师作适当提示、补充和归纳。
、情感与价值观：树立多元化的艺术观念，培养开放、包容的审美心态和意识；鼓励学生 3形成求异、创新的思维方式和“自我”意识。
中西审美风尚和艺术家审美情趣的历史变化；美术的多元性。
教学重点：社会审美风尚变迁的原因及社会审美风尚与艺术家审美情趣之间的关系。
教学难点：教学关键：通过教师举例分析和学生思考交流来突破难点。
讲授、分析、比较与讨论相结合。
教学方法： 教材、课件、多媒体设备教学用品：教学过程： 一、导入 展示图片：唐装、中 山装、牛仔服、休闲服。
、教师简述四种服装的流行时期及特点。
1显得庄重严肃；牛仔服流行于唐装流行于唐代， 显得富贵典雅；中山装流行于二十世纪初， 二十世纪末，显得青春健美；休闲服流行于当代，显得轻松随意。
、提问：如果让你们来穿，会选择哪一种服装？为什么？2（学生3、提问：从上面四种服装的款式变化和同学们选择的差异，可以看岀怎样的现象？ 回 答，教师归纳）不同的时代，社会审美风尚不同；不同的人， 审美情趣（即“自我”）也不一样。
这就是我 们今天所要探讨的内容：审美变化中的自我 二、分析比较：首先，我们来了解中国 画的审美变化。
、展示作品《写生珍禽图》、《果熟来禽图》1提问：这两副作品有何异同点？（学生回答，教师归纳） 相同点：它们同属花鸟画，画得工整写实。
（解释“宫廷画”，《写生珍禽图》属“宫廷画”不同点：风格特点有细微差异，画法不同。
也称院体画、职业画、行家画， 泛指中国封建社会中职业画家所画，多为统治阶层服务。
其特点：工整写实，显富贵。
）画面的 精品文档不同点：前面两幅画得工整写实。
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课题：审美变化中的自我
总课时编号:０４
课时:１课时
备课时间:
上课时间:
教材分析:
通过知识的讲解和具体美术作品的分析，使学生了解中西方美术史上审美风气的变化，以及美术作品的不同审美取向；美术家自己的审美观念和社会审美观念之间不断塑造、调整、选择、更新的关系；培养开放、多元的审美心态，学会尊重不同的审美风格和艺术成就。
课堂讲授和学生自己的观察思考相结合，根据教材内容有所侧重。
注意从图片本身出发，便于学生得出较为直观的结论,而不倾向于历史知识的传授。
主要运用对比的办法来引导学生理解课文内容，必要时联系学生日常生活中的实际例子来说明问题。
教学目标:
一、知识与技能:
通过知识讲解与美术作品分析、解读，使学生了解中西美术史上审美风尚和艺术家审美情趣(即“自我”）的历史变化，理解社会审美风尚与艺术家审美情趣之间的关系。
二、过程与方法：
通过学生分析、比较、讨论的活动，让他们自主学习、探究学习、合作学习。
教师作适当提示、补充和归纳。
三、情感与价值观:
树立多元化的艺术观念，培养开放、包容的审美心态和意识；鼓励学生形成求异、创新的思维方式和“自我”意识。
教学重点：
中西审美风尚和艺术家审美情趣的历史变化;美术的多元性。
教学难点：
社会审美风尚变迁的原因及社会审美风尚与艺术家审美情趣之间的关系
教学准备:
教师：教材、电子图片、多媒体教学设备
学生:教材、
课后反思：
通过学习,可以看出本课内容与学生日常生活密切相关，充分调动了他们的生活经验来理解教材，学生通过几组服饰对比,对当今社会审美风尚做了初步了解。
本课的图片材料较多,通过作品对比，学生对画面仔细观察,然后得出一些大致结论。