18世纪西班牙美术03

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18世纪西班牙绘画
背景：

18世纪西班牙艺术处于低估时期，在这个时期大批外 国艺术家涌入西班牙。这些人既不了解西班牙人们生 活，也不熟悉西班牙的艺术传统，不过，真正打破西 班牙18世纪艺术万马齐暗的局面，是西班牙重放异彩 的戈雅，戈雅的出现具有划时代的意义。
代表人物--------戈雅

戈雅是继委拉斯贵支之后的另一个伟大的现实主意 画家。 戈雅的时代正是法国启蒙思想广泛传播，法国大革 命爆发的时代，生活在西班牙的戈雅受到时代气息 的感染，成为一名封建旧传统的反叛者。戈雅既是 一位追求新的艺术和风格的画家，又是一位鉴定的 爱国主义者。
戈雅 代表性作品
油画《查理四世一家》被某批评家评论为
“宛如中了彩券的面包夫妇”，画家戈雅以纯
写实主义的表现方法，揭示出王室成员脆弱的 本质。 戈雅在油画《查理一世一家》中用富丽的 色彩画出西班牙国王查理四世全家庸俗丑的真
实面貌。在画幅中的查理四世，我们看到，国
王一家极端粗俗丑陋，是一堆穿戴皇族服饰的 蠢货。画中的国王长着一只鹰钩鼻子，露出自 我得意的痴笑;王后伸着长颈，光着肥胖的膀子， 装出一幅假正经的样子，但实际上是一种平庸

北派的主要代表是乔治·费尔南德斯（Gregorio Fernández，约1576—1636）， 他的作品往往充满戏剧气氛，有一种不可遏止的激情，他的代表作之一《哀悼基督》（1616）就是一件颇有 特色的作品。头戴大风帽的圣母正在号陶大哭，脸朝天，左手伸出，右手扶着死去的爱子作出无奈的样子。 基督的身体有点僵硬，略带中世纪艺术的味道。他的代表作还有木雕《死去的基督》（1605）和《圣德烈萨》 （1627）等。 南派的木雕和北派略有些不同，更多地受意大利人文主义思想影响，作品中禁欲主义的成分少，有着较浓重 的生活气息。南派的主要代表是工作在塞维利亚的胡·马·蒙塔涅斯（J．M．Montanez，1568—1649），他 是西班牙雕刻家中最缺乏宗教气息的艺术家，他和委拉斯贵支一样，其作品主要表达了人的情感、人的理智 和尊严，他创作的《圣母和圣婴》（1628）、《圣布鲁诺》（约1634）、《无垢受胎》（1630）、《慈悲的 基督》（1603）等都是这样的作品。在《圣母和圣婴》中，圣母端庄宁静宛如一位人间的母亲。在《圣布鲁 诺》中，人物好像是一个正在进行教义辩论的神学家，形象质朴生动。 蒙塔涅斯的学生阿·卡诺（A．Cano，1601—1667）是南方格拉纳达画派的代表。他是雕刻家、画 家，也是建筑家。他的木雕作品人物形象真实生动，色彩鲜明，很富有生活的情趣。主要代表作有《圣母像》 （1658—1660）《使徒保罗像》（1658—1660）《亚当和夏娃胸像》（658—1660）等。在绘画方面，卡诺 的代表作有《圣伊涅萨》（约1635—1637）、《天使扶着基督》（1638—1652）等，绘画风格近似苏巴兰。 格拉纳达的另一位著名的雕刻家是彼德洛·梅诺（P．de Mena，1628—1688），从他所作的《圣方济格像》 （约1663）中可以看到，他刻画的人物更具有简洁、概括、写实的特色。
能不说是西班牙的骄傲。

普拉多博物馆有100多间陈列室，陈列着12~18 世纪的美术作品3000余幅。馆内还收藏有古典 雕塑、硬币、金银和搪瓷器皿等。 东方之宫现 存最完整、最精美的宫殿之一，可与法国的凡 尔赛宫相媲美。外形具有典型的法国风格。宫 内有帝王餐厅、瓷器大厅、御座厅接小教堂。 设在底层的王家图书馆藏书达30万册。


他一生的创作可以分为三个阶段
• 早期苦闷和呐喊期（1808年前） • 这个时期的作品有铜板组画《加普里乔斯》、油画
《查理一世的一家》、《疯人院》以及《鞭身教徒
的游行》 • 他的铜版画《加普里乔斯》开始创作于1793年，画
家采用了隐喻的手法，内容明确，描绘了人民正在
遭遇不幸的，是西班牙社会的一面镜子。



17世纪末、18世纪初的西班牙雕刻日益变得繁琐，失去了现实主义的色彩，宗教气息更加浓重，有 些雕刻作品更加匠气十足。18世纪的雕刻家有荷西·德·莫拉（J．de Mora，1642—1724）、法·卡塞隆 （F．Carelon，1707—1783）等人。
《哀悼基督》
Lying Christ(基督)
《拿水罐的少女》
历史记载评论


美术史的记载“近代欧洲的绘画是从戈雅开始的”， 戈雅是世界上最全面的画家之一，查理四世曾赐 予他西班牙“第一画家”的头衔。戈雅一生创作极 为丰富，肖像画就有200多幅，还有风景画、版 画等等。 戈雅是继委拉斯贵支之后，把西班牙美术再次推 向高峰的画家。他的艺术对欧洲19世纪浪漫主义 和现实主义艺术有着巨大的推动作用
回顾往期：17世纪西班牙 背景：




17世纪下半期，昔日的西班牙大帝国日益衰弱， 在政治、经济一步步衰退， 在艺术上，自委拉斯贵支去世后“黄金时期”基本 结束， 尽管部分人的绘画技巧很有水平，但是他们的作 品中现实主义的倾向以及艺术创造性都大不如前。 在马德里古典主义逐渐抬头，并日益占据统治地 位。
《伊莎贝拉· 德· 波塞尔》
《裸体的玛哈》
《着衣的玛哈》
中期热情战斗时期（1808-1814）
1808年-1804年间，西班牙第一次资产 阶级革命中，戈雅在创作上进入热情战 斗时期 《1808年5月3日枪杀起义者》是这个时 期戈雅的主要作品之一。
《1808年5月3日枪杀起义者》
后期不息的希望时期（1814-1828）

1819年，费迪南德七世为防止皇家 珍品散落民间而建立了一座陈列皇家 收藏的博物馆，直至1868年西班牙 内战后收归国有，成为国立博物馆， 几经翻新后，其建筑本身已然成为一 件杰出的艺术品，是西班牙新古典主 义建筑的经典象征。
委拉斯凯兹
戈雅
普拉多博物馆的正门树立着委拉斯凯兹的青 铜雕像，而北门则竖立着戈雅的青铜雕像， 这两位在世界艺术史上举足轻重的人物，不
雕塑


雕塑




西班牙17世纪的雕刻不如绘画的成就大，也不像绘画那样具 有全欧洲的影响。西班牙的雕刻除受意大利的影响外，还受到 本土民间木雕艺术的影响，这两种影响巧妙地融合在一起，形 成了西班牙雕刻艺术的独特风格。 17世纪的雕刻主要表现宗教题材，大部分是彩色木雕，这些木 雕有的用来装饰祭坛，也有的用作宗教节日的游行。 当时，西班牙雕刻分为南北两派， 北派以巴利亚多利德为中心，南派以塞尔维亚为中心。

这个时期是一个苦闷又充满希望的时期，西班牙两次 资产阶级革命失败，使热爱人民的画家心情极为沉重。

这个时期戈雅的主要作品有：《战争的灾难》、《聋 子之家壁画》、《抱水罐的姑娘》、《波尔多卖牛奶 姑娘》。
《战争的灾难》
1812～1815年创作的版画集《战争的灾难》是他创作上的高峰。 1863年版画集《战争的灾难》出版。 被枪杀的堆积如山的尸体，战争所导致的饥荒……在美与丑之间，戈雅描绘了一个被战争所 摧毁的国家下人们爱国情绪的体现，而且对真理的追求与探索。
无能的昏君形象。其他的人物个个显得笨拙无
知，画面从左起第五个人也是一个贵妇形象， 但是她的脸则扭向一边，形象很是模糊，不知 何意。在她的身后是一位老妇，目光一样呆滞， 一样长着一个鹰钩鼻子。就是这样的一群高贵
的蠢人在统治着西班牙。画家唯一没有讽刺的
是尚处少年的王子和公主。戈雅以富丽堂皇的 色彩和无情的画笔为历史留下了一幅"衰落中的 皇族"群像。正如法国十九世纪的艺术批评家戈 蒂叶所说的是"暴发户杂货铺老板的一家"。
圣迭哥的古
往骷髅地之路
建筑

17世纪下半期至18世纪中叶世俗建筑也大都是许立格式的，当时 最突出的例子是瓦伦西亚的道斯· 阿古斯侯爵的府第（1740— 1744）。这个建筑物有着繁琐的雕刻装饰。建筑物的立面装饰雕 刻出自贝尔加拉（E．R．Vergara）之手，这个立面的雕刻十分复 杂，上端壁龛里有圣母子，周围有大量的人体浮雕和装饰性的花 纹，在浮雕中还有个水罐子，这是象征户主的姓氏，主人姓阿古 斯，西班牙语的意思是水。18世纪中叶后，在西班牙逐渐兴起古 典主义的建筑风格。1767年在西班牙全国掀起了驱逐耶稣会教士 的运动，在耶稣会失势的情况下，巴洛克风格的建筑也随之日益 衰落。来自法国的国王腓力五世，虽然是西班牙的国王，但一心 想着的是法国建筑风格，这时他从法国和意大利请来许多建筑师 为他服务，极力提倡古典风格，1738—1764年建造的马德里王宫 就是一座古典风格的作品。属于新古典主义风格的建筑师还有 巴· 罗得里格斯· 蒂松（v．Rodriguez．Tizon.1717—1785）和胡 安· 德· 比利亚努埃瓦（J．de Viuanueva，1739—1830）等人。著 名的马德里普拉多博物馆（1785—1830）、马德里天文台（1790） 就是后者的作品。
这是画家74岁时的作品。画家的妻子 和儿子相继去逝，精神十分孤独惆怅， 国家又处在外患内乱之中，虽然病魔缠 身，他依然画了这幅《拿水罐的少女》 的绘画。 借描绘这一充满青春和生命活力的劳动 姑娘寄托自己对未来的理想和希望。画 面运用大色块、富有激情的笔触塑造这 位顶天立地的形象，可见画家的精神在
困难中仍充满希望和乐观。
马德里普拉多博物馆
马德里艺术金三角之最的普拉多博物馆
被认为是世界上最伟大的博物馆之一，亦是收藏
西班牙绘画作品最全面、最权威的美术馆。 这里同时收藏《最后的晚餐》和《蒙娜丽莎》。
经过陈年累月的藏品累积，普拉多博物馆已拥有
近一万幅绘画作品，数量之多令人叹为观止，的 确的《伊莎贝拉· 德· 波塞尔》
这幅画，画中人是西班牙一位翻译家的妻子、画
家的朋友。 戈雅以豪爽的笔触和单纯的色彩塑造了一个西班 牙年轻妇女的美的典型。 画中人侧身转首看着画外，这使半身肖像产生
动态的变化美，画家用心刻画人物的面部，那双明
亮透露出自尊自信而坚定神情的大眼睛，闪烁着诱 人的光芒。 少妇充满青春生命力的健美身体和袒露的胸颈， 隐含着诱人的魅力，她没有宫廷贵妇的娇媚和矜持， 更没有珠光宝气，在朴实无华中表现出画家的审美 理想和画中人的精神气质，是西方肖像画中的精品。 柯尔宾斯基曾评论这幅肖像时就说过：“波塞尔的 自然美和饱满的生命力，使我们心神迷恋。”