美术鉴赏对高中学生影响论文
美术鉴赏对中学生的意义与影响
美术鉴赏对中学生的意义与影响美术鉴赏是指观赏绘画、雕塑、建筑等艺术作品的过程，通过欣赏不同艺术作品的风格、表现形式和创作背景，从而培养人们对艺术的理解和欣赏能力。
对于中学生来说，进行美术鉴赏不仅是一种审美活动，更是一种全方位的艺术教育，对培养他们的审美情趣、扩大他们的艺术视野，以及提高他们的综合素质都有着重要的意义和积极的影响。
美术鉴赏对中学生的意义在于培养他们的审美情趣。
审美情趣是指人们对美的喜爱和追求，它是人们情感生活的一部分。
通过美术鉴赏，中学生可以观察、欣赏各种美术作品，从而培养对美的敏感和喜爱，提高他们的审美能力和情感体验。
在美术鉴赏的过程中，他们可以感受到艺术作品带来的美的享受，增强对美的追求和热爱，从而逐渐形成自己的审美情趣，让美成为他们生活的一部分。
美术鉴赏对中学生的意义在于扩大他们的艺术视野。
通过美术鉴赏，中学生可以接触到不同国家、不同时期的艺术作品，了解不同文化背景下的艺术表现形式，拓宽他们的文化视野，增加他们对多元文化的认知和理解。
在这个过程中，他们可以感受到不同文化艺术的魅力，培养跨文化的交流能力和国际化的视野，为日后的学习和生活打下坚实的基础。
美术鉴赏对中学生的意义在于提高他们的综合素质。
美术鉴赏是一种综合性的活动，它需要中学生结合绘画、雕塑、建筑等艺术领域的知识，进行深入的观察和分析，培养他们的综合素质和综合能力。
在美术鉴赏的过程中，中学生不仅可以提高自己的艺术修养，还可以增强自己的思维能力、感知能力和表达能力，为未来的学习和工作打下良好的基础。
美术鉴赏对中学生的影响在于提高他们的学习兴趣和学习动力。
美术鉴赏是一种富有趣味和乐趣的活动，可以激发中学生对艺术的兴趣，增强他们学习艺术的动力和积极性。
在美术鉴赏的过程中，他们可以发现艺术的奥妙和魅力，从而激发对艺术学科的学习兴趣，增加对相关知识的学习欲望，并进一步提高学习效果和学习成绩。
美术鉴赏对中学生的意义和影响是多方面的，它有助于培养中学生的审美情趣、扩大他们的艺术视野，提高他们的综合素质，激发他们的学习兴趣和学习动力。
美术鉴赏对中学生的意义与影响
美术鉴赏对中学生的意义与影响中学阶段是学生人生中重要的成长时期，而美术鉴赏在中学生的教育中具有重要的意义和深远的影响。
以下将详细探讨美术鉴赏对中学生的意义与影响。
美术鉴赏能够培养中学生的审美情操。
审美情操是人类对美的感知与创造能力的综合表现，对于青少年的成长具有非常重要的作用。
通过欣赏优秀的艺术作品，中学生能够开拓视野，丰富知识，培养对美的敏感与鉴赏能力。
艺术作品中蕴含的情感和思想能够引发中学生对生活、社会、人性等方面的思考，有助于促进其思维和情感的发展。
美术鉴赏能够提高中学生的创造力。
美术作品中蕴含的创意和个性能够激发中学生的创造力和想象力。
通过欣赏优秀的作品，中学生可以学习到不同的艺术表达方式和技巧，进而在自己的创作中融入个人的想法与感受，培养出独特的艺术风格。
美术鉴赏还能够培养中学生的观察力和思考能力，帮助他们更好地表达自己的想法和观点。
美术鉴赏能够培养中学生的艺术欣赏能力和文化素养。
艺术作为文化的重要组成部分，具有丰富的文化内涵和历史价值。
通过欣赏不同的艺术作品，中学生可以了解不同的艺术流派和风格，感受不同文化背景下的艺术表达，提升其对多元文化的理解和欣赏能力，培养出较高的文化素养。
美术鉴赏还能够激发中学生对传统文化的兴趣和热爱，促进其文化传承和创新。
美术鉴赏对中学生具有重要的意义与深远的影响。
它不仅能够培养中学生的审美情操和创造力，提高他们的综合素质发展，还能够增强他们的艺术欣赏能力和文化素养。
中学教育应该加强对美术鉴赏教育的重视和培养，为中学生的全面发展提供更多的艺术教育机会和资源。
运用美术鉴赏教学提升高中生审美能力
运用美术鉴赏教学提升高中生审美能力【摘要】美术鉴赏教学在提升高中生审美能力方面具有重要意义。
本文探讨了美术鉴赏教学内容和方法，运用艺术作品进行审美启发，培养学生的审美情感和审美判断能力，引导学生参与美术实践的重要性，以及美术鉴赏教学的实施策略。
通过评估高中生审美能力的提升效果，展望了未来的发展方向。
通过美术鉴赏教学，学生可以提升审美能力，培养良好的审美情感和审美判断能力，从而更好地欣赏和理解艺术作品。
通过实践和指导，学生可以积极参与美术创作，提升艺术修养和综合素养。
美术鉴赏教学将在未来继续发展，为高中生的艺术素养和审美能力提供更多的支持和帮助。
【关键词】美术鉴赏教学、高中生、审美能力、艺术作品、审美启发、培养、情感、判断能力、参与、实践、实施策略、提升效果、发展方向、评估、展望1. 引言1.1 美术鉴赏教学的重要性美术鉴赏教学在高中生的教育中起着至关重要的作用。
美术鉴赏教学可以帮助学生更深入地了解艺术作品背后的文化、历史和社会背景，拓宽学生的视野和知识面。
通过学习不同时期、不同流派的艺术作品，学生可以感受到不同文化的魅力，培养跨文化的审美能力。
美术鉴赏教学可以激发学生的审美兴趣和表达欲望，提高学生的艺术修养和审美情趣。
通过欣赏优秀的艺术作品，学生可以感受到艺术的美感和艺术家的创作意图，从而对艺术产生浓厚的兴趣和热爱。
这种审美体验可以激发学生的创作欲望，促使他们主动去进行美术创作，提高自身的艺术修养和审美品位。
美术鉴赏教学的重要性在于能够启发学生的审美意识和审美能力，培养学生对艺术的理解和热爱，让他们在接受教育的也能够感受到艺术的力量和美好。
美术鉴赏教学不仅是学生审美教育的重要组成部分，也是推动学生成长发展的重要途径之一。
1.2 高中生审美能力的现状高中生作为青少年群体，审美能力是他们成长过程中必须要面对和提升的重要素质之一。
在当今社会，由于种种原因，高中生的审美能力存在着一定的现状和挑战。
现代社会是一个信息爆炸的时代，高中生接触到的信息来源多样且广泛，但其中不乏低质量的娱乐内容和审美价值观混杂的信息，导致他们审美眼界变得狭窄和浅薄。
美术鉴赏教学对高中生情感态度影响分析
美术鉴赏教学对高中生情感态度影响分析摘要：美术鉴赏课程是充分迎合当前素质教育对学生提出全面发展的重要的美育教育开展内容之一。
本文分别从正向影响学生情绪态度、激发学生学习兴趣、端正学生学习态度与提升学生生活态度等四方面对美术鉴赏教学对高中生情感态度影响内容展开分析。
关键词：美术鉴赏教学；高中教育；情感态度；影响分析引言：当前我国对高中阶段学生开展美育教育的重视程度日益提升，但美术学科中的鉴赏教学内容却并没有因此受到明显的重视，美术作为一门旨在提升学生综合审美能力与艺术水准的学科，其课程的发展要如何迎合新课标的需要，已经成为近年来业界学者的重要研究内容。
一、正向影响学生情绪美术作品的鉴赏是一种以审美为目的的活动，更是一种借助特定的艺术作品将观赏者或创作者情感与观点内容的文化行为。
美术作品的创作时间各不相同，其展现出的风格特征也各具特色，作者创作时想表达的情感也存在着直接的差异性。
但在其中又能观察到十分明显地审美共性，那就是作者借助艺术作品表达出的对真善美等美好事物的向往或较为崇高的情怀与观念。
借助对美术作品的欣赏，学生可以从中体会到作者在创作时想要输出的观点与内容，并且在接收到这种观点与内容的过程中，对这一内容进行主观性的理解与消化，生成自我对于这篇作品新的思想与意识。
例如在欣赏梵高的《向日葵》时，学生能够借助对这幅画卷的欣赏，以及对作者生平过往经历的了解，充分体会到作者在蓬勃盛放的向日葵中想要展示给大家的对于生命的热爱与赤诚。
充分激发学生对生命珍贵与独特性的感悟。
并且学会在生活中也要保持真诚而热情的心去面对他人。
受到正向的情绪引导和感染。
教师在学生展开工作的过程中，要做到对学生的理解内容进行积极的促进与正向的引导，这样才能在教学过程中塑造学生的三观，培养学生养成积极的情绪。
又例如鉴赏达芬奇的《蒙娜丽莎的微笑》，作品主人公在画作中体现出了无可比拟的沉静与稳重，观察这幅作品时，学生也会受到这样的情绪感染。
美术鉴赏对中学生的意义与影响
美术鉴赏对中学生的意义与影响美术鉴赏是一种培养观察能力、审美能力和文化素质的教育方式。
对于中学生而言，美术鉴赏不仅可以开阔视野，增加知识面，还能提高思维能力，培养审美眼光，对他们的学习和生活有着深远的影响。
首先，美术鉴赏能够拓宽学生的视野。
通过观看艺术作品，学生可以了解不同的文化背景和时代背景，了解艺术家的生活经历以及作品所传递的主题和意义。
这样的体验可以让学生更加贴近艺术，学会欣赏和感悟艺术作品，增加对艺术的兴趣和热爱。
此外，在美术鉴赏中，学生还可以了解各种艺术形式的表现方式及特点，包括绘画、雕塑、装置艺术等，从而对不同形式的艺术有更深入的认识和了解。
其次，美术鉴赏对培养学生的审美能力有着很大的作用。
通过对艺术作品的品味和理解，学生可以逐渐形成自己的审美意识和审美观念，提高审美眼光和鉴赏能力。
同时，美术鉴赏也能够帮助学生培养独立思考的能力，让他们能够对艺术作品进行独特的解读和思考。
这不仅有助于提升他们的思维能力，还能培养他们的创造性思维。
最后，美术鉴赏对学生的个性发展和全面素质提升有着深远的影响。
美术鉴赏需要学生细致、耐心、专注地观察、品味和思考，这有助于他们培养内在的修养和情操，增强心理素质和自我控制的能力。
此外，美术鉴赏也能够帮助学生扩大社会视野，了解社会文化和价值观念，增加文化素质，为个人人格的形成和全面发展奠定坚实的基础。
总之，美术鉴赏对中学生的意义和影响是多方面的。
它不仅可以增加知识面、开阔视野，还能提高学生的思维能力、审美眼光，对个人的成长和发展有着积极的作用。
因此，学校和家长应该引导学生参与美术鉴赏，培养他们对艺术的热爱和理解，让他们在学习和生活中得到更充实、更有意义的体验。
美术鉴赏课程论文3000字范文（2）
美术鉴赏课程论文3000字范文(2)美术鉴赏论文3000字篇4浅谈美术欣赏课在素质教育中的作用摘要:随着素质教育的全面深入,我国艺术教育近几年取得了很大的进步,美术欣赏课在学校整体的教育环境中,以其特殊的内容承担着人才培育中的特殊任务,不仅有助于提高学生的审美能力和艺术修养,而且有助于发展学生的创造力和想象力,有助于培养学生高尚的情操和形成健康的审美观?当教育步入素质教育时代,美术欣赏课在其中扮演着十分重要的角色,是加强素质教育的一项重要措施?关键词:美术欣赏课、创造、审美、广博知识、人格境界素质教育是指一种以提高受教育者诸方面素质为目标的教育模式,它重视人的思想道德素质?能力培养?个性发展?身体健康和心理健康教育?美术教育尤其是其中的美术欣赏教学在整个素质教育中有着其它学科无法取代的智育?德育?美育等多方面育人功能日益受到重视?虽然在九年义务教育阶段,美术欣赏课题只占百分之十到百分之十五随着多媒体使用信息量增大,学科课题综合化都必将大大拓展美术欣赏的容量?高中开设的美术欣赏课程以列为必修课程,以及大学美术选修课等构成全民的艺术素质教育,突现了美术教育在现代人才培养中的作用?美术教育要在素质教育中找准位置就必须突出普及和审美二个方面,才能在新一轮教学改革中取得主动?不能认为开了美术课就是素质教育了,观念不转变美术照样搞应试教育(如重技巧?轻欣赏,重课外?轻课堂,重特长生?轻多数学生等)?美术教育要跳出低层次,实现其阶值就必须改变以掌握专业技法为主的教学模式,加强美术欣赏(既使是技能技巧教学也必须更多融入欣赏内容,对于特长生更应当重视美术欣赏及文化素养),纠正作为艺术教育的美术教学中普遍存在的两大顽症:艺术教育不艺术(套用其它学科教学模式无新意)?普通教育不普通(“重技轻理”过于强调专业技能)?使学生在学习赏评作品过程中建立完善的审美知识结构,提高艺术素养,形成健康?高尚的审美直觉和情趣,努力构建起新的适合素质教育的基础美术教育?美术欣赏教学是美术教学中的重要组成部分,它有助于提高学生的整体美术素养,培养审美能力和理解力,有助于发展学生的创造力和想象力,符合素质教育的根本要求?一?高中美术欣赏课教学的现状我国美术欣赏起步晚,很多搞美术的人都以绘画实用美术为主,去搞美术理论的相对很少也属于冷门,从而致使美术欣赏很滞后?眼下我国经济飞速发展,全球经济一体化推动文化艺术不断与国外交流沟通及碰撞,美术欣赏被提上发展的日程,目前美术欣赏课正处于在普及中提高这样一个层面上?美术欣赏从2003年起就成为全日制普通高中(必修)课,从体制上看美术欣赏课的地位有很大的改观?但在现实教学中,美术欣赏课题依然没有改变,从根本上几乎很难改变学生对美术欣赏课的认识?几乎每个学生都知道美术欣赏课的重要作用,但是学生说的和做的却大相径庭,在他们眼里这是一门副的不能再副的课,既不统考又不高考(美术专业除外),还是多学点考试用的吧,这样更实惠些?不仅学生不重视,社会?学校和家长对美术欣赏课的关注也不够?二?高中美术欣赏课教学的几点尝试美术欣赏从学生感兴趣的话题开始——新的教学观认为:教材中的学习内容,不一定必须是成定论的知识,也允许学生发表自己的观点,接触一些尚在争论的内容?因此,新课程为寻找现实中学生感兴趣的话题提供了相对广泛的空间?现实生活中的话题往往具有亲近感?如在“什么是美术作品”的教学中,笔者出示了现在明星穿着的“破”牛仔裤和学生平时穿的校服问:“这些是美术作品吗?你平时会喜欢穿哪样的服装?”从而引出美的多样性?美的时代性以及美术作品产生的条件,将美的观念与相应的形式法则运用到生活的实际中,使学生感觉到美就在身边,并且与日常生活息息相关?1?充分发挥学生的自主性自主学习的理论认为:学生是学习的主人?学生的学习活动不是一个被动接受的过程,而是一个主动参与的过程?只有在主动参与的学习活动中,学生才能充分发挥自身的主观能动性,调动自身的创造潜能?课前给学生充分的时间预习,引导学生利用图书馆?网络等收集与欣赏内容有关的资料,让学生有备而“赏”,从而缩短与欣赏内容的距离,产生欣赏的兴趣?上课时,教师出示欣赏作品后,教师不要立即讲解,可以让学生读画几分钟,也可以以讨论的形式,再请他们说说自己对作品的第一印象?然后出一些思考题,引导学生观察画面?如画面是以什么颜色为主?画了些什么?颜色是暖色调,还是冷色调?整幅画感觉是欢快的,还是伤感的?这都有利于激发学生的主观感觉,胜于教师的讲解?这样也改变了那种以教师唱独角戏为师生共同参与,充分发挥学生的自主性,鼓励他们发表自己的观点?2?欣赏与绘画?工艺结合从中领悟作品内涵?美术欣赏课不应是一味地欣赏,有的时候让学生进行临摹作品,从中体味作品的内涵,这样就打破了欣赏课纸上谈兵?光说不练的局面,更有助于学生理解作品?例如,在教学民间绘画和工艺品欣赏时,学生往往表现出很大的兴趣,想动手做一做,这时不妨让学生照着作品的风格?形象临摹一下?3?创设情景,从中品味艺术魅力优秀的艺术作品,在总体形式结构背后都蕴含着丰富的感情,或思想,或意念,或某种意味等精神内涵,即意蕴美?假如在美术欣赏课中有机地把音乐和美术结合起来,将能达到图音并茂,声色俱全地表现深刻主题的教学目的,并能充分培养学生的审美理解力?创造力?教师若能充分利用电化教育法?语言描述法?情景设置法等办法,往往事半功倍?4?美术欣赏应从文本欣赏走向研究性学习在高中美术欣赏课教学中适当地开展研究性学习活动,是素质教育改革的需要,也是新世纪人才培养的需要,是连通美术与社会文化?时代之间的桥梁,通过这样的活动赋予美术欣赏教育以丰富的意义,无疑给美术鉴赏教学带来新鲜的空气?美术欣赏课研究性学习中,教师是学生学习的指导者?这种指导与传统教学指导不同,课题研究的答案没有所谓的标准,甚至课题的提出也是在教师的引导下由学生自己列出?通过网络资源?图书查询?民间调查等手段广泛收集资料,并且对与课题有关的文字?图片?视频资料进行整合?汇总,围绕自己的课题进行合作探究,完成研究报告?它有助于扩大学生美术文化的视野,促进学生对美术文化的体验与感受?新课程理念要求,美术欣赏教学应该看重其学习的过程,不要过于追求结果,不要过于追求统一,这样才有利于学生进行积极思维,使学生学会如何研究问题,从而锻炼创造性思维,增强美术鉴赏的兴趣,提高学习效率?三?美术欣赏课在素质教育中的作用1?审美能力的教育审美能力就是人对自然美?社会美和艺术美的欣赏能力和审美观点,我们生活在一个五彩斑斓的世界里,到处存在着美与丑?对与错的对比?中学生正处在豆蔻年华,感情自然而纯真,对世界的美丽与美好的事物有着发自内心的渴求?但对社会一些对立变化认识还是很肤浅,所以中学美术欣赏课的审美教育尤其重要?“美到处都有,只是我们缺少发现的眼睛”,美术是视觉形象艺术,美术教育就重视视觉形象的运用?优秀的美术作品,往往能引起人们心灵情感的共鸣,思想冲击,陶冶情操,塑造美的灵魂?利用艺术的感染力,感召力,观尽大千世界中的艺术精华?培养学生对美的感受,去发现生活中美的本质,美的真谛?从重视视觉形象教学原理入手激发学生兴趣,可以满足学生的求知欲,提高获取知识的质量,引导学生直接观察对象,认识对象?运用直观教具?模型?范画?录像?幻灯?电脑设计等,帮助学生感知美,提高审美能力?艺术家创造的美术作品,都是靠视觉形象来感染人,打动人的?因而欣赏教学必须紧紧围绕形象展开活动?光凭教者一支粉笔?一张嘴,是无法组织教学的?在美术欣赏课中,欣赏者与美术作品发生着一种审美关系?通过感知与体验对美术作品作出评价?美术欣赏教学要达到欣赏者与艺术家创造的带有普遍性的审美经验的交融,方能产生情感共鸣?任何成功的美术作品都有从个别到一般的象征意义,如达·芬奇的《蒙娜丽莎》,我们不仅从蒙娜丽莎的脸上看到,透过那微抿的嘴唇?微挑的眼角和微凝的双目,悄然地流露着一种恬静?淡雅而又神秘的微笑,同时,我们还能感觉到一种朴素?自然?纯真的人性情感透溢出来,表现出一种彻底挣脱宗教禁锢而苏醒了的人性与复活了的灵魂,体现出充满血肉情感的人本价值,从而高扬了人文主义精神?许多美术作品创造的艺术形象的感人效果,是言语?文字所无法描绘的,只能用心去体验?去触摸?如法国画家米勒的《拾穗者》的魅力在于通过刻画劳动的美,表现出一种自然淳朴的情感,坚实而凝练的笔调描绘出法国农妇朴实?勤劳?诚挚的品格,优美的自然风光,饱含着一种宁静的生活意趣?欣赏教学的重点必须放在研究分析作品美的物化表现,研究分析作品美的魅力所在,艺术形象是通过审美体验而获得认知的,欣赏教学就是通过对美术作品的赏析逐渐提高审美感悟能力的一种教学活动?另外美好的学习环境,会使心情愉悦,激发学习兴趣;恶劣的学习环境,会使学生心情郁闷,影响学习效果?因此,通过美化育人环境,向学生进行审美教育,也是十分必要的?2?创造性思维培养中国的传统教育,包括解放后几十年计划经济体制下的教育,的确不重视对青少年创造性思维的培养?造成这种情况的原因是多方面的,但一个根本的原因是:几千年封建专制政策传统的和“靠天吃饭”的小农经济及近几十年经济的计划管理模式以及过多的_运动影响对人的创造性思维的重视,这种社会结构偏爱有知识?有技能但因循守旧?被动驯服,因而忽视乃至压抑了创造性思维的培养?在美术欣赏教学中,不以培养学生鉴赏能力为最终目的,更重要的是培养学生创造性思维能力?人类最可贵的品质就是创造,“创造”是一个民族生存与发展的灵魂,“学习”这种人云亦云的能力每个人(包括动物)都有,但遗憾的是,创造性思维能力只掌握在少数人手中,当人类步入知识经济?信息时代,创造性思维是人类物质文明与精神文明的结晶,是一种文明的象征?心理学家皮亚杰认为:“教育的重要目的是造就批判性思维的头脑?敢于验证问题的头脑,而不是人云亦云的头脑?”美术欣赏课利用美术作品的内涵不确定性,让学生大胆想象,并能以我为主?自圆其说,极大地拓展了学生的想象空间?著名美术教育家丰子恺先生说过:“想象是极其重要的事,有形的东西,可用想象使它变形;无形的东西,也可以用想象使它有形?”世界的发展大多是从无形到有形的一个过程,美术欣赏所培养的创造性思维表现为对相对客观世界的审美能力?虽然这种创造性思维不一定形成惊人的作品,但由于形象语言的多样性,也能开启思维的深度与广度,成为一种广义的形象思维文化教育?这对于多角度,多方式思考问题是最为有益的?因为这种教育用于大多数,对于创造性思维普遍提高具有积极意义?如形成于二十世纪六十年代的波普艺术,提倡成品再创造和艺术的大众化?流行化,艺术家运用他们喜欢的材料,创造出一些简单的?有意义的作品,使艺术成为每个人都可以创作的公有财产?1958年艺术家贾斯伯·琼斯创作的《三面旗》画的是三面大小不一而又有渐变形式的美国国旗?这件作品力图使人人都熟悉的图像,复制出来让观者看,给人一种新的视觉形象和冲击力?这便是创作,既简单又富有联想,使艺术成为每个人都可以参与的创作,美术欣赏课正努力提高美术教育这方面的功能?如废物造型创作,从材料到构思,完全是学生创造性思维的体现,化腐朽为神奇,丰富了校园文化生活,也提高了动手动脑的能力?特别是结合社会实际,挖掘有价值的课题,使这种教育潜移默化的形成一种素质?开拓学生视野,创设发挥想象力的表现空间,运用现代新型材料与工具发掘新课题?如广告欣赏?标志欣赏?家具欣赏?店面欣赏?环境艺术欣赏等实用性强,想象空间大的课题,使学生综合素质得到体现,增强了学习兴趣参与欲?学生的创造力在恰当的指导下,会有意识或无意识地从步骤过程到结果,感受到一种全新的体验?如在我校五十年校庆之前进行庆徽设计,同学们结合我校的特点及对标志的理解积极构思,细致描绘,整个过程都充满着创造性思维锻炼?在美术教学中提高创造性思维比较常见,效果非常好?3?广博知识的源泉著名艺术家豪泽尔指出:“人可以生来成为艺术家,但成为鉴赏家却必须经过教育”?美术欣赏是依靠人的理解力的增强发展起来,理解力是一种领悟各种关系,攫取事物本质的能力?因而学生知识的积累,教师的旁征博引,促使欣赏教育有效地进行?任何的美术作品都来源于社会,并依社会而存在,所以,欣赏美术作品必须要了解作品产生的社会背景?风俗?人文等?在欣赏作品的过程中,通过师生双边活动,发现作品外部的诸种关系以及更为深邃和复杂的内涵?这要求教者不仅知识要更新,能广泛涉及中外古今美术史知识,而且要求教师的知识必须准确?如一位教师在讲雕塑的基本手段时,把“焊”作为一种辅助教学手段?这在金属工艺发展的今天,大量合金钢雕塑作品的问世,“焊”恐怕要算是较重要的雕塑手段?倒是另一位教师在讲述雕塑特征时引用了“焰火”是否也可以把它看作雕塑作品--瞬间雕塑,反而引起学生的思维立即活跃起来?美术欣赏是一种直觉审视力,这种审视力需要理论知识的支撑,是对美术语言本身的理解,以及丰富的情感体验和对独特价值的领悟?如欣赏《中国古代山水画》,一定要涉及到中国山水画和西方风景画的区别,让同学们各抒己见,最后归纳出:山水画是散点透视,因为山水画是移步换景?边走边画,不是很注重客观现实,重写意;而风景画是焦点透视,因为风景画是站在一个点不动进行作画,注重对客观现实的描写,重写实?这几千年的艺术也造就了东西方人的性格差异,东方人重情感,西方人重理性?由此会延伸到很远?很深?好的美术作品,欣赏者要有一定的知识做前提,即掌握相关的基础知识,包括外部的形式结构,作品的历史?人文?风土人情等背景,内部情感意蕴?所以在欣赏的同时,大大的增长了知识,开阔了视野?4?人格境界的提升情感境界在审美中是一个中心问题?美术作品主要是作用于人的情感境界?优秀的美术作品欣赏起来可以陶冶情操,完善意志,使欣赏者的人格境界得以提升等?如《长江万里图》激起学生对祖国山河的热爱及民族自豪感;拉斐尔画的《圣母像》激起人们愉悦爱慕亲切的情感,感受到母爱的伟大;米开朗基罗雕塑的《大卫》表现一种顽强?坚定和正义的精神气质与勇敢?无畏和自信的人格意志?美术作品在引起欣赏者的激动和共鸣中,唤起了优美?崇高?悲哀?痛苦等种种思想感情,在潜移默化中使欣赏者接受某种道德情感,受到某种精神品质的熏陶,从而改善人们的情感状态,影响人的行为?审美情感可以说是审美过程中的心理动力?现在全中国正在轰轰烈烈的推行素质教育,而美育教育思想品德的培养也正是素质教育的核心?美术教学的内容与形式决定了它在美育教育方面有着得天独厚的条件?在课堂教学中用鲜明生动的艺术形象对学生进行美感教育?提升学生的人格境界,培养学生的美好心灵和爱国主义的伟大情怀?素质教育就是要使学生全面?和谐?健康的发展,使他们学会创造,具有适应社会发展需要的创造能力;学会生存,具有拼搏?竞争的生活能力;学会学习,具有自学的能力;学会做人,具有高尚的道德品质;美术欣赏尽管已成为素质教育中的一个热门话题,但美术欣赏在素质教育中所要达到的目标,还有许多深入的理论问题需要解决?我国美术欣赏在素质教育中的现状,也需要认真调查研究?美术欣赏在自身科研方面相对滞后的状态,应该努力以改善?美术欣赏真正切实地实施起来,还会遇到许多实际困难,需要进一步探求解决的办法和途径?可以预期的是,通过我们共同努力,美术欣赏课在素质教育中的作用会更加突出?美术欣赏课在素质教育中超越了民族界线,超越了国界,是一种无声的心灵语言交流?与之交流绝不仅是以上谈到的这种作用?一幅优美的作品它有宏大的包容量,个中的内容是我们无法尽述的,这也就是所谓“只可意会不可言传”?让我们静静地品味画中的意境,也静静地品味多姿的生活?品味灿烂至高的人生,用崇高的精神境界完善我们的人格品质,这也正是美术欣赏课的本质目的所在?参考文献:[1]邓福星.《美术教育学》,黑龙江美术出版社,2000年版.[2]徐芬?赵德成.《教育研究与实践》,北京出版社,2001年版.[3]姚今迈.《中国著名特级教师教学思想录》中小学美术卷,江苏教育出版社,199年版.[4]钟俊主.《美育》重庆大学出版社.1993年版.美术鉴赏论文3000字篇5谈谈高中美术鉴赏课对提升人文素养的作用【摘要】高中美术鉴赏课程对于高中生来说有增加其人文素养的作用,老师在对于教授鉴赏课的过程当中让学生们能够接触优秀的美术作品,感受其艺术气息的同时,还能够拓宽学生们的视野,增加学生们的知识量,在鉴赏艺术作品的过程当中能够让他们对于世界的各个区域的文化产生敬畏感,理解艺术作品当中包含的丰富的人文情怀,经过艺术气息洗涤来提升了学生们的人文修养。
美术鉴赏对中学生的意义与影响
美术鉴赏对中学生的意义与影响
美术鉴赏能够培养学生的审美情趣。
审美情趣是指人们对美好、优美事物的欣赏能力和审美趣味，是人类文明生活的重要组成部分。
通过美术鉴赏，学生能够学会欣赏艺术作品，感受艺术的美好，提高对美的认识和理解。
美术作品汇聚了艺术家对世界的观察和感悟，是对生活、情感和思想的艺术再现，通过对美术作品的鉴赏，学生能够激发对生活的热爱和对美的追求，培养积极向上的审美情趣。
审美情趣的培养将对中学生终身受益，使他们在日常生活中更加敏锐地感知美，更加享受生活中的艺术风采。
美术鉴赏会促进学生的全面发展。
美术鉴赏涉及到知识、情感、思维等多方面的综合能力，通过对艺术作品的鉴赏和分析，学生能够提升自己的审美能力、认知能力和表达能力，培养自己的情感、思维和性格。
美术鉴赏的过程需要学生动手实践和动脑思考，锻炼学生的动手能力、观察力、分析能力和创造能力，是学生综合素质培养的有效手段。
在美术鉴赏的过程中，学生还能够通过交流互动，增强团队合作能力和人际交往能力，提高学生的综合素质，促进学生的全面发展。
美术鉴赏对中学生有着重要的意义和影响。
通过美术鉴赏，学生能够培养审美情趣，提升艺术修养，拓宽视野和思维，促进全面发展。
在中学教育中，应当加强对美术鉴赏教育的重视，积极开展相关教学活动，逐步建立完善的美术鉴赏课程体系，为学生的美术鉴赏能力和审美素养的提升提供更好的保障。
家长和社会也应当给予更多的支持和关注，共同为学生的全面发展和艺术修养助力。
【完成】。
美术鉴赏对高中学生的影响
美术鉴赏对高中学生的影响【内容摘要】美术鉴赏是能够培养学生的审美观、价值观和提高学生情感愉悦性的一门美术教学课程。
在高中时代，学生追求美的愿望非常强烈，如何使学生树立正确的审美观和价值观，培养学生对艺术的欣赏能力和提高学生生活情趣是高中美术教学的中心。
【关键词】美术鉴赏高中学生审美观情感愉悦性高中学生对于美的认知跟成年人有所不同，虽然他们能够认知美与丑、善与恶，但往往比较轻率和盲目，缺乏对美的认知和沉淀。
现代高中学生压力大是一个普遍现象，几乎每个学生都会觉得学习有压力。
通过美术鉴赏课能够正确引导学生对美的认知，做到能够深刻理解艺术作品美的含义。
同时，轻松、活泼、让人愉悦是美术课的本性，美术鉴赏课能够为学生在学校生活中提供这种愉悦。
一、美术鉴赏的原则美术鉴赏是培养人类情感的一种方式，具有积极健康的情感体验。
在美术鉴赏课程中，课程教学的目的是培养学生对艺术大师的作品的认知和鉴别能力。
为使学生能够更好地融入到美术课程学习中，提高学生对于美的正确认识，可以让学生通过活动和听故事等方法，提高其美术鉴赏能力。
在美术鉴赏课程中，学生很容易被美丽的画面所吸引，也能够通过美术作品感到身心的愉悦，这对于学生热爱艺术、热爱生命、热爱生活具有非常重要的意义。
美术鉴赏课是具有情感的课程，学生在学习和鉴赏过程中，很容易被带入画家的世界，就如同身临其境看到了作品的创作过程，体会了作者的心境。
再通过教师的讲解，学生对于艺术家和艺术作品都有了更好的了解，丰富了学生的知识内容，引导学生身心的健康发展。
在美术鉴赏课中，要求教师能够设计出让学生在整个学习过程中都能保持好奇、愉悦的学习气氛。
所以，教师要对美术作者和作品具有充分的了解，这在教学过程中，一方面通过教师的讲解提高学生对美术鉴赏学习的乐趣；另一方面，学生在整个学习过程，通过图文并茂的学习，在获得知识的同时能够感到身心的愉悦。
美术鉴赏课是一堂提高学生欣赏能力的课程，教师与学生同是欣赏者，具有平等的评论美术作品的权利，教师应该尊重学生对于美术作品的看法，不可以将自己的观点强加给学生，教师要配合学生对艺术、美的追求取向，正确引导学生对于美和人生的看法，使学生能够快乐地学习、认真理解和引起大家的共鸣，这不但使学生学习到了美术鉴赏技能，更能够对学生在今后的学习和生活中起到抛砖引玉的影响。
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美术鉴赏对高中学生的影响
【内容摘要】美术鉴赏是能够培养学生的审美观、价值观和提高学生情感愉悦性的一门美术教学课程。
在高中时代，学生追求美的愿望非常强烈，如何使学生树立正确的审美观和价值观，培养学生对艺术的欣赏能力和提高学生生活情趣是高中美术教学的中心。
【关键词】美术鉴赏高中学生审美观情感愉悦性
高中学生对于美的认知跟成年人有所不同，虽然他们能够认知美与丑、善与恶，但往往比较轻率和盲目，缺乏对美的认知和沉淀。
现代高中学生压力大是一个普遍现象，几乎每个学生都会觉得学习有压力。
通过美术鉴赏课能够正确引导学生对美的认知，做到能够深刻理解艺术作品美的含义。
同时，轻松、活泼、让人愉悦是美术课的本性，美术鉴赏课能够为学生在学校生活中提供这种愉悦。
一、美术鉴赏的原则
美术鉴赏是培养人类情感的一种方式，具有积极健康的情感体验。
在美术鉴赏课程中，课程教学的目的是培养学生对艺术大师的作品的认知和鉴别能力。
为使学生能够更好地融入到美术课程学习中，提高学生对于美的正确认识，可以让学生通过活动和听故事等方法，提高其美术鉴赏能力。
在美术鉴赏课程中，学生很容易被美丽的画面所吸引，也能够通过美术作品感到身心的愉悦，这对于学生热爱艺术、热爱生命、热爱生活具有非常重要的意义。
美术鉴赏课是具有情感的课程，学生在学习和鉴赏过程中，很容易被带入画家的世界，就如同身临其境看到了作品的创作过程，体会了作者的
心境。
再通过教师的讲解，学生对于艺术家和艺术作品都有了更好的了解，丰富了学生的知识内容，引导学生身心的健康发展。
在美术鉴赏课中，要求教师能够设计出让学生在整个学习过程中都能保持好奇、愉悦的学习气氛。
所以，教师要对美术作者和作品具有充分的了解，这在教学过程中，一方面通过教师的讲解提高学生对美术鉴赏学习的乐趣；另一方面，学生在整个学习过程，通过图文并茂的学习，在获得知识的同时能够感到身心的愉悦。
美术鉴赏课是一堂提高学生欣赏能力的课程，教师与学生同是欣赏者，具有平等的评论美术作品的权利，教师应该尊重学生对于美术作品的看法，不可以将自己的观点强加给学生，教师要配合学生对艺术、美的追求取向，正确引导学生对于美和人生的看法，使学生能够快乐地学习、认真理解和引起大家的共鸣，这不但使学生学习到了美术鉴赏技能，更能够对学生在今后的学习和生活中起到抛砖引玉的影响。
二、美术鉴赏课程实施
1.美术作品鉴赏，为学生讲故事
每幅优秀的艺术作品都包含了创作者对于艺术的追求和观点，艺术作品与时代环境、人文等也有千丝万缕的联系。
所以，在为学生展示艺术作品的同时，为学生讲解该艺术作品创作的环境和艺术家的成就等，再穿插关于作品或者艺术家的奇闻趣事，让学生能够更深入地了解艺术作品。
这对于学生提高自身艺术修养和增加艺术情趣有很好的影响。
2.在美术鉴赏课程中为学生创设一种情境效应
在艺术鉴赏课程中为学生创设一种愉快的课堂气氛，使学生的思想融入艺术品的气氛中非常必要。
在美术鉴赏课程中，教师与学生共同品鉴美术作品，倡导学生勇敢发言，对作品阐述出自己的观点，教师通过对学生讲述艺术家和作品的一些趣闻，吸引学生的注意力，提高学生的学习兴趣。
学生在美术鉴赏课程中拥有好奇心，并且有想自己创作出属于自己作品的想法。
在美术鉴赏课程中，学生能够自始而终都保持住自己的兴奋感，不但学习了美术知识，而且身心得到了放松。
教师在美术鉴赏课程中为学生设计出能够参与的机会，调动学生的自主能力，使学生能够真正地融入美术鉴赏的情境之中。
为学生创设情境可以根据高中美术教学内容进行具有针对性的
设计，如美术教学中的国画教学，可以让学生欣赏美术作品山水风景画的录像、图画，有条件的可以带领学生参加美术展览，给学生一个身临其境的感觉，这样，学生在学习过程中，伴随着美丽的作品就不感觉课堂的枯燥，并且容易理解和接受。
3.美术鉴赏培养学生对美术的认知能力和建立正确的思维模式
在美术鉴赏课程设置中，可以为课堂设置与鉴赏内容相应的情景铺垫，使学生进入课堂就仿佛走进了艺术的殿堂、走进了艺术大师的内心世界，使学生真正了解艺术作品的创作过程，并且能够对美术作品有自己的见地。
教师在教学中，可以让学生先了解艺术家的一些特点和故事，然后教师提出如果收藏该艺术家的作品需要注意
什么特点，学生在对于艺术家作品的鉴赏过程中，挖掘艺术家的创作特点，并通过自己思维的理解和认知能力回答出教师的问题。
这样回答的学生不仅感觉到自己对艺术家作品的理解而自豪，同时通过学生之间的交流能够增进彼此之间的友情和对艺术鉴赏作品的经验。
学生在美术鉴赏课程中，通过美丽生动的艺术作品，能够得到身心的艺术升华，从而调动学生主动学习、热爱艺术的积极性，并且增长了见识，更重要的是，学生通过美术鉴赏学习到了美术知识，建立了自己对艺术的思维模式，为今后的人生道路对于美的追求树立了不可磨灭的思想意识。
结语
总之，高中阶段是学生身心两方面走向成熟的时期，是人生的定向时期、个性的定型时期和个体投入社会生活时期，也是学习负担最重的时期，如果处理不好，对他们今后的人生将产生极大的负面影响。
美术鉴赏对高中学生的影响是关乎学生一生的精神财富和审美取向，在学生对于美的追求的懵懂期为学生开设美术鉴赏课程能陶冶情操、缓解压力，培养鉴赏能力，提高学生在今后的学习和生活中追求美、理解美、创造美的能力，也培养学生为梦想而努力的精神。
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作者单位：山东省滕州市第一中学
（责任编辑：贺秀梅）。