高中美术鉴赏课学生学习兴趣培养策略论文
论高中《美术鉴赏》课激发学生兴趣的方法
论高中《美术鉴赏》课激发学生兴趣的方法兴趣学习的催化剂,是学习美术的基本动力之一。
在教育改革的今天,教师充当的课堂角色,应从以往的传授技能里走出来,课上应该更多的激发学生的学习兴趣,开拓他们的思维和想象空间。
我们应当充分发挥美术教学特有的魅力,以活泼多样的课程内容呈现形式和教学手段,激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣和主动意识转化成持久的情感态度,做到乐学,主动地学,学有所得,越学越爱学。
实践告诉我们,教师若能很好的激发、引导和保持学生的学习兴趣,是提高教学质量、完成教学任务的基本保证。
那么,如何在课程设置中,激发学生的兴趣呢？我认为课堂上教师应注意四点:生动的导入、课堂情境的设置及师生互动、设置荒漠思维激发学生好奇心及合理评价机制的设立。
1 生动的导入“教学有法而教无定法”,相同的教学内容,不同的教师或面对不同的学生,也会采用不同的方法。
但是,选择恰当的形式顺利地导入新课,则是美术教学取得成功的首要环节。
要想上好一节美术课,除按照大纲要求,钻研教材,认真备课以外,还要开动脑筋精心设计一堂课的导入。
力求在课的一开始就将学生的注意力紧紧地抓住,用独特的导入方法激起学生的兴趣。
1.1 谈话式导入谈话是教师与学生之间最简单的交流方式。
利用谈话,能拉近师生之间的距离,使学生从教师的谈话中受到启发和感染,从而引发学生学习的欲望。
例如:第一课《美术鉴赏的眼睛》的导入。
教师首先可以就学生入学后对学校的印象开始与学生平等沟通他们的新见闻,教师引导学生寻找班级中最帅的男同学,从学生的回答中引出“生活中不是缺少美,而是缺少发现”,从而提出课题《如何在生活中培养一双审美的眼睛》。
1.2 创设情境导入教师可以利用音乐、影视片段等手段设置情景导入新课。
例如:第二课《美术作品的艺术语言》的导入。
教师进入课堂首先播放古筝曲《高山流水》,让学生在动听的音乐中享受艺术的语言魅力。
教师在引导学生:人有人言,兽有兽语。
都有各自的语言。
美术鉴赏课程论文3000字范文（2）
美术鉴赏课程论文3000字范文(2)美术鉴赏论文3000字篇4浅谈美术欣赏课在素质教育中的作用摘要:随着素质教育的全面深入,我国艺术教育近几年取得了很大的进步,美术欣赏课在学校整体的教育环境中,以其特殊的内容承担着人才培育中的特殊任务,不仅有助于提高学生的审美能力和艺术修养,而且有助于发展学生的创造力和想象力,有助于培养学生高尚的情操和形成健康的审美观?当教育步入素质教育时代,美术欣赏课在其中扮演着十分重要的角色,是加强素质教育的一项重要措施?关键词:美术欣赏课、创造、审美、广博知识、人格境界素质教育是指一种以提高受教育者诸方面素质为目标的教育模式,它重视人的思想道德素质?能力培养?个性发展?身体健康和心理健康教育?美术教育尤其是其中的美术欣赏教学在整个素质教育中有着其它学科无法取代的智育?德育?美育等多方面育人功能日益受到重视?虽然在九年义务教育阶段,美术欣赏课题只占百分之十到百分之十五随着多媒体使用信息量增大,学科课题综合化都必将大大拓展美术欣赏的容量?高中开设的美术欣赏课程以列为必修课程,以及大学美术选修课等构成全民的艺术素质教育,突现了美术教育在现代人才培养中的作用?美术教育要在素质教育中找准位置就必须突出普及和审美二个方面,才能在新一轮教学改革中取得主动?不能认为开了美术课就是素质教育了,观念不转变美术照样搞应试教育(如重技巧?轻欣赏,重课外?轻课堂,重特长生?轻多数学生等)?美术教育要跳出低层次,实现其阶值就必须改变以掌握专业技法为主的教学模式,加强美术欣赏(既使是技能技巧教学也必须更多融入欣赏内容,对于特长生更应当重视美术欣赏及文化素养),纠正作为艺术教育的美术教学中普遍存在的两大顽症:艺术教育不艺术(套用其它学科教学模式无新意)?普通教育不普通(“重技轻理”过于强调专业技能)?使学生在学习赏评作品过程中建立完善的审美知识结构,提高艺术素养,形成健康?高尚的审美直觉和情趣,努力构建起新的适合素质教育的基础美术教育?美术欣赏教学是美术教学中的重要组成部分,它有助于提高学生的整体美术素养,培养审美能力和理解力,有助于发展学生的创造力和想象力,符合素质教育的根本要求?一?高中美术欣赏课教学的现状我国美术欣赏起步晚,很多搞美术的人都以绘画实用美术为主,去搞美术理论的相对很少也属于冷门,从而致使美术欣赏很滞后?眼下我国经济飞速发展,全球经济一体化推动文化艺术不断与国外交流沟通及碰撞,美术欣赏被提上发展的日程,目前美术欣赏课正处于在普及中提高这样一个层面上?美术欣赏从2003年起就成为全日制普通高中(必修)课,从体制上看美术欣赏课的地位有很大的改观?但在现实教学中,美术欣赏课题依然没有改变,从根本上几乎很难改变学生对美术欣赏课的认识?几乎每个学生都知道美术欣赏课的重要作用,但是学生说的和做的却大相径庭,在他们眼里这是一门副的不能再副的课,既不统考又不高考(美术专业除外),还是多学点考试用的吧,这样更实惠些?不仅学生不重视,社会?学校和家长对美术欣赏课的关注也不够?二?高中美术欣赏课教学的几点尝试美术欣赏从学生感兴趣的话题开始——新的教学观认为:教材中的学习内容,不一定必须是成定论的知识,也允许学生发表自己的观点,接触一些尚在争论的内容?因此,新课程为寻找现实中学生感兴趣的话题提供了相对广泛的空间?现实生活中的话题往往具有亲近感?如在“什么是美术作品”的教学中,笔者出示了现在明星穿着的“破”牛仔裤和学生平时穿的校服问:“这些是美术作品吗?你平时会喜欢穿哪样的服装?”从而引出美的多样性?美的时代性以及美术作品产生的条件,将美的观念与相应的形式法则运用到生活的实际中,使学生感觉到美就在身边,并且与日常生活息息相关?1?充分发挥学生的自主性自主学习的理论认为:学生是学习的主人?学生的学习活动不是一个被动接受的过程,而是一个主动参与的过程?只有在主动参与的学习活动中,学生才能充分发挥自身的主观能动性,调动自身的创造潜能?课前给学生充分的时间预习,引导学生利用图书馆?网络等收集与欣赏内容有关的资料,让学生有备而“赏”,从而缩短与欣赏内容的距离,产生欣赏的兴趣?上课时,教师出示欣赏作品后,教师不要立即讲解,可以让学生读画几分钟,也可以以讨论的形式,再请他们说说自己对作品的第一印象?然后出一些思考题,引导学生观察画面?如画面是以什么颜色为主?画了些什么?颜色是暖色调,还是冷色调?整幅画感觉是欢快的,还是伤感的?这都有利于激发学生的主观感觉,胜于教师的讲解?这样也改变了那种以教师唱独角戏为师生共同参与,充分发挥学生的自主性,鼓励他们发表自己的观点?2?欣赏与绘画?工艺结合从中领悟作品内涵?美术欣赏课不应是一味地欣赏,有的时候让学生进行临摹作品,从中体味作品的内涵,这样就打破了欣赏课纸上谈兵?光说不练的局面,更有助于学生理解作品?例如,在教学民间绘画和工艺品欣赏时,学生往往表现出很大的兴趣,想动手做一做,这时不妨让学生照着作品的风格?形象临摹一下?3?创设情景,从中品味艺术魅力优秀的艺术作品,在总体形式结构背后都蕴含着丰富的感情,或思想,或意念,或某种意味等精神内涵,即意蕴美?假如在美术欣赏课中有机地把音乐和美术结合起来,将能达到图音并茂,声色俱全地表现深刻主题的教学目的,并能充分培养学生的审美理解力?创造力?教师若能充分利用电化教育法?语言描述法?情景设置法等办法,往往事半功倍?4?美术欣赏应从文本欣赏走向研究性学习在高中美术欣赏课教学中适当地开展研究性学习活动,是素质教育改革的需要,也是新世纪人才培养的需要,是连通美术与社会文化?时代之间的桥梁,通过这样的活动赋予美术欣赏教育以丰富的意义,无疑给美术鉴赏教学带来新鲜的空气?美术欣赏课研究性学习中,教师是学生学习的指导者?这种指导与传统教学指导不同,课题研究的答案没有所谓的标准,甚至课题的提出也是在教师的引导下由学生自己列出?通过网络资源?图书查询?民间调查等手段广泛收集资料,并且对与课题有关的文字?图片?视频资料进行整合?汇总,围绕自己的课题进行合作探究,完成研究报告?它有助于扩大学生美术文化的视野,促进学生对美术文化的体验与感受?新课程理念要求,美术欣赏教学应该看重其学习的过程,不要过于追求结果,不要过于追求统一,这样才有利于学生进行积极思维,使学生学会如何研究问题,从而锻炼创造性思维,增强美术鉴赏的兴趣,提高学习效率?三?美术欣赏课在素质教育中的作用1?审美能力的教育审美能力就是人对自然美?社会美和艺术美的欣赏能力和审美观点,我们生活在一个五彩斑斓的世界里,到处存在着美与丑?对与错的对比?中学生正处在豆蔻年华,感情自然而纯真,对世界的美丽与美好的事物有着发自内心的渴求?但对社会一些对立变化认识还是很肤浅,所以中学美术欣赏课的审美教育尤其重要?“美到处都有,只是我们缺少发现的眼睛”,美术是视觉形象艺术,美术教育就重视视觉形象的运用?优秀的美术作品,往往能引起人们心灵情感的共鸣,思想冲击,陶冶情操,塑造美的灵魂?利用艺术的感染力,感召力,观尽大千世界中的艺术精华?培养学生对美的感受,去发现生活中美的本质,美的真谛?从重视视觉形象教学原理入手激发学生兴趣,可以满足学生的求知欲,提高获取知识的质量,引导学生直接观察对象,认识对象?运用直观教具?模型?范画?录像?幻灯?电脑设计等,帮助学生感知美,提高审美能力?艺术家创造的美术作品,都是靠视觉形象来感染人,打动人的?因而欣赏教学必须紧紧围绕形象展开活动?光凭教者一支粉笔?一张嘴,是无法组织教学的?在美术欣赏课中,欣赏者与美术作品发生着一种审美关系?通过感知与体验对美术作品作出评价?美术欣赏教学要达到欣赏者与艺术家创造的带有普遍性的审美经验的交融,方能产生情感共鸣?任何成功的美术作品都有从个别到一般的象征意义,如达·芬奇的《蒙娜丽莎》,我们不仅从蒙娜丽莎的脸上看到,透过那微抿的嘴唇?微挑的眼角和微凝的双目,悄然地流露着一种恬静?淡雅而又神秘的微笑,同时,我们还能感觉到一种朴素?自然?纯真的人性情感透溢出来,表现出一种彻底挣脱宗教禁锢而苏醒了的人性与复活了的灵魂,体现出充满血肉情感的人本价值,从而高扬了人文主义精神?许多美术作品创造的艺术形象的感人效果,是言语?文字所无法描绘的,只能用心去体验?去触摸?如法国画家米勒的《拾穗者》的魅力在于通过刻画劳动的美,表现出一种自然淳朴的情感,坚实而凝练的笔调描绘出法国农妇朴实?勤劳?诚挚的品格,优美的自然风光,饱含着一种宁静的生活意趣?欣赏教学的重点必须放在研究分析作品美的物化表现,研究分析作品美的魅力所在,艺术形象是通过审美体验而获得认知的,欣赏教学就是通过对美术作品的赏析逐渐提高审美感悟能力的一种教学活动?另外美好的学习环境,会使心情愉悦,激发学习兴趣;恶劣的学习环境,会使学生心情郁闷,影响学习效果?因此,通过美化育人环境,向学生进行审美教育,也是十分必要的?2?创造性思维培养中国的传统教育,包括解放后几十年计划经济体制下的教育,的确不重视对青少年创造性思维的培养?造成这种情况的原因是多方面的,但一个根本的原因是:几千年封建专制政策传统的和“靠天吃饭”的小农经济及近几十年经济的计划管理模式以及过多的_运动影响对人的创造性思维的重视,这种社会结构偏爱有知识?有技能但因循守旧?被动驯服,因而忽视乃至压抑了创造性思维的培养?在美术欣赏教学中,不以培养学生鉴赏能力为最终目的,更重要的是培养学生创造性思维能力?人类最可贵的品质就是创造,“创造”是一个民族生存与发展的灵魂,“学习”这种人云亦云的能力每个人(包括动物)都有,但遗憾的是,创造性思维能力只掌握在少数人手中,当人类步入知识经济?信息时代,创造性思维是人类物质文明与精神文明的结晶,是一种文明的象征?心理学家皮亚杰认为:“教育的重要目的是造就批判性思维的头脑?敢于验证问题的头脑,而不是人云亦云的头脑?”美术欣赏课利用美术作品的内涵不确定性,让学生大胆想象,并能以我为主?自圆其说,极大地拓展了学生的想象空间?著名美术教育家丰子恺先生说过:“想象是极其重要的事,有形的东西,可用想象使它变形;无形的东西,也可以用想象使它有形?”世界的发展大多是从无形到有形的一个过程,美术欣赏所培养的创造性思维表现为对相对客观世界的审美能力?虽然这种创造性思维不一定形成惊人的作品,但由于形象语言的多样性,也能开启思维的深度与广度,成为一种广义的形象思维文化教育?这对于多角度,多方式思考问题是最为有益的?因为这种教育用于大多数,对于创造性思维普遍提高具有积极意义?如形成于二十世纪六十年代的波普艺术,提倡成品再创造和艺术的大众化?流行化,艺术家运用他们喜欢的材料,创造出一些简单的?有意义的作品,使艺术成为每个人都可以创作的公有财产?1958年艺术家贾斯伯·琼斯创作的《三面旗》画的是三面大小不一而又有渐变形式的美国国旗?这件作品力图使人人都熟悉的图像,复制出来让观者看,给人一种新的视觉形象和冲击力?这便是创作,既简单又富有联想,使艺术成为每个人都可以参与的创作,美术欣赏课正努力提高美术教育这方面的功能?如废物造型创作,从材料到构思,完全是学生创造性思维的体现,化腐朽为神奇,丰富了校园文化生活,也提高了动手动脑的能力?特别是结合社会实际,挖掘有价值的课题,使这种教育潜移默化的形成一种素质?开拓学生视野,创设发挥想象力的表现空间,运用现代新型材料与工具发掘新课题?如广告欣赏?标志欣赏?家具欣赏?店面欣赏?环境艺术欣赏等实用性强,想象空间大的课题,使学生综合素质得到体现,增强了学习兴趣参与欲?学生的创造力在恰当的指导下,会有意识或无意识地从步骤过程到结果,感受到一种全新的体验?如在我校五十年校庆之前进行庆徽设计,同学们结合我校的特点及对标志的理解积极构思,细致描绘,整个过程都充满着创造性思维锻炼?在美术教学中提高创造性思维比较常见,效果非常好?3?广博知识的源泉著名艺术家豪泽尔指出:“人可以生来成为艺术家,但成为鉴赏家却必须经过教育”?美术欣赏是依靠人的理解力的增强发展起来,理解力是一种领悟各种关系,攫取事物本质的能力?因而学生知识的积累,教师的旁征博引,促使欣赏教育有效地进行?任何的美术作品都来源于社会,并依社会而存在,所以,欣赏美术作品必须要了解作品产生的社会背景?风俗?人文等?在欣赏作品的过程中,通过师生双边活动,发现作品外部的诸种关系以及更为深邃和复杂的内涵?这要求教者不仅知识要更新,能广泛涉及中外古今美术史知识,而且要求教师的知识必须准确?如一位教师在讲雕塑的基本手段时,把“焊”作为一种辅助教学手段?这在金属工艺发展的今天,大量合金钢雕塑作品的问世,“焊”恐怕要算是较重要的雕塑手段?倒是另一位教师在讲述雕塑特征时引用了“焰火”是否也可以把它看作雕塑作品--瞬间雕塑,反而引起学生的思维立即活跃起来?美术欣赏是一种直觉审视力,这种审视力需要理论知识的支撑,是对美术语言本身的理解,以及丰富的情感体验和对独特价值的领悟?如欣赏《中国古代山水画》,一定要涉及到中国山水画和西方风景画的区别,让同学们各抒己见,最后归纳出:山水画是散点透视,因为山水画是移步换景?边走边画,不是很注重客观现实,重写意;而风景画是焦点透视,因为风景画是站在一个点不动进行作画,注重对客观现实的描写,重写实?这几千年的艺术也造就了东西方人的性格差异,东方人重情感,西方人重理性?由此会延伸到很远?很深?好的美术作品,欣赏者要有一定的知识做前提,即掌握相关的基础知识,包括外部的形式结构,作品的历史?人文?风土人情等背景,内部情感意蕴?所以在欣赏的同时,大大的增长了知识,开阔了视野?4?人格境界的提升情感境界在审美中是一个中心问题?美术作品主要是作用于人的情感境界?优秀的美术作品欣赏起来可以陶冶情操,完善意志,使欣赏者的人格境界得以提升等?如《长江万里图》激起学生对祖国山河的热爱及民族自豪感;拉斐尔画的《圣母像》激起人们愉悦爱慕亲切的情感,感受到母爱的伟大;米开朗基罗雕塑的《大卫》表现一种顽强?坚定和正义的精神气质与勇敢?无畏和自信的人格意志?美术作品在引起欣赏者的激动和共鸣中,唤起了优美?崇高?悲哀?痛苦等种种思想感情,在潜移默化中使欣赏者接受某种道德情感,受到某种精神品质的熏陶,从而改善人们的情感状态,影响人的行为?审美情感可以说是审美过程中的心理动力?现在全中国正在轰轰烈烈的推行素质教育,而美育教育思想品德的培养也正是素质教育的核心?美术教学的内容与形式决定了它在美育教育方面有着得天独厚的条件?在课堂教学中用鲜明生动的艺术形象对学生进行美感教育?提升学生的人格境界,培养学生的美好心灵和爱国主义的伟大情怀?素质教育就是要使学生全面?和谐?健康的发展,使他们学会创造,具有适应社会发展需要的创造能力;学会生存,具有拼搏?竞争的生活能力;学会学习,具有自学的能力;学会做人,具有高尚的道德品质;美术欣赏尽管已成为素质教育中的一个热门话题,但美术欣赏在素质教育中所要达到的目标,还有许多深入的理论问题需要解决?我国美术欣赏在素质教育中的现状,也需要认真调查研究?美术欣赏在自身科研方面相对滞后的状态,应该努力以改善?美术欣赏真正切实地实施起来,还会遇到许多实际困难,需要进一步探求解决的办法和途径?可以预期的是,通过我们共同努力,美术欣赏课在素质教育中的作用会更加突出?美术欣赏课在素质教育中超越了民族界线,超越了国界,是一种无声的心灵语言交流?与之交流绝不仅是以上谈到的这种作用?一幅优美的作品它有宏大的包容量,个中的内容是我们无法尽述的,这也就是所谓“只可意会不可言传”?让我们静静地品味画中的意境,也静静地品味多姿的生活?品味灿烂至高的人生,用崇高的精神境界完善我们的人格品质,这也正是美术欣赏课的本质目的所在?参考文献:[1]邓福星.《美术教育学》,黑龙江美术出版社,2000年版.[2]徐芬?赵德成.《教育研究与实践》,北京出版社,2001年版.[3]姚今迈.《中国著名特级教师教学思想录》中小学美术卷,江苏教育出版社,199年版.[4]钟俊主.《美育》重庆大学出版社.1993年版.美术鉴赏论文3000字篇5谈谈高中美术鉴赏课对提升人文素养的作用【摘要】高中美术鉴赏课程对于高中生来说有增加其人文素养的作用,老师在对于教授鉴赏课的过程当中让学生们能够接触优秀的美术作品,感受其艺术气息的同时,还能够拓宽学生们的视野,增加学生们的知识量,在鉴赏艺术作品的过程当中能够让他们对于世界的各个区域的文化产生敬畏感,理解艺术作品当中包含的丰富的人文情怀,经过艺术气息洗涤来提升了学生们的人文修养。
如何提高高中美术欣赏课教学效果论文
浅谈如何提高高中美术欣赏课的教学效果《普通高中美术课程标准》规定：“满足了学生美术学习的需要，提高了学生学习的兴趣，促进了学生主体性的发挥。
”《美术鉴赏》课程在帮助学生学会欣赏、鉴别与评价中外美术作品的过程中，逐步提高学生艺术鉴赏力、养成健康的审美情趣、形成热爱中华民族文化和尊重世界多元文化的情感和立场。
可见在高中阶段专门开设美术欣赏课，其目的在于通过欣赏教学，启迪智慧，陶冶情操，扩大学生的知识面，提高学生的艺术修养，树立学生正确的审美观，促进学生身心的健康发展。
探索怎样才能立足没数学科本体，以审美教育为核心，在教学中引领学生进入审美情景，以挖掘作品深层次涵义的教学策略，提高学生学习兴趣，对中学美术教学目标的达成，无疑具有了深刻的意义。
一、原因探究1、高中美术教材的信息容量大和课时量的不足存在的矛盾。
高中美术教材涵盖的知识面非常广泛，空间跨度是整个世界，时间跨度是整个历史，承载着厚重的文化内涵，包含了工艺美术与民间美术、绘画、雕塑、建筑、工艺以及新型的媒体技术等很多的内容，尽管教材已经做了筛选，都已经是最具有代表性的作品，然而由于作品不是孤立的存在的，而是有深厚的文化底蕴支撑的，是由多种层次和涵义组成的一个完整的统一体，在欣赏作品的过程中，这些信息又是必须有所了解的，所以实际涉及到的信息量依旧很多。
就中国古代绘画来讲，上下五千年的历史，传世作品占有重要地位的恐怕就要以千万计，这些专家们一辈子都没有办法参悟透的内容，仅在三节课中分门别类的向学生描述，显然具有很大的难度，容量大了，对作品深层次内涵的挖掘自然就肤浅了。
2、课程的缺失。
小学、初中到高中的美术教学衔接存在的脱节。
我国的美术教育在很长的一段时间里，处于被忽视的地位。
从小学开始，不少学校在课程的安排上就体现出对美术课的不重视，即使是安排了美术课，也由于各种各样的原因而被挪作他用。
不少乡村小学因为美术师资力量的缺乏，多数乡镇中小学根本就没有配备美术教师，美术课都由其他科目的老师兼课或者干脆不上，有些学校为了追求升学率，干脆不开美术课，而加大中考科目的课时量，美术欣赏课更形同虚设。
如何培养中学生学习美术鉴赏的兴趣
如何培养中学生学习美术鉴赏的兴趣摘要：新课程背景下的美术课程应适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，促进学生健全人格的形成。
而美育是学生学习的一部分，并伴随人的一生。
美术鉴赏是一个发现美、感受美、欣赏美、享受美、从而热爱美好生活的过程，培养学生的主动参与审美的能力在教学中尤为重要。
关键词：高中美术美术鉴赏教学策略高中美术鉴赏教学是提高学生的综合素质，、培养学生的审美能力、鉴赏能力的重要途径，是素质教育的必要手段。
学生应正确全面认识学习美术鉴赏的意义。
美术教学强调培养学生的学习兴趣，让学生自主探究学习、合作学习，注重情感体验与学习过程，通过美术活动提高学生的整体素质。
而教师不仅是知识的传授者，更是学生学习的促进者、合作者，重视学生对美的表现力和创造力的培养。
教师要培养学生的主动鉴赏能力，达到学习的目的。
以下是自己在教学中的一些感受和方法：一、精心做好课前准备，上好“美术鉴赏”教师不仅要备好课、写好教案，还要备好课前的材料，如恰当的实物、图片、音像资料、新闻、典故等等。
这些应在课前做好充分的准备，增加鉴赏内容的趣味性，充实课堂内容。
鉴赏教学应当是体现在如何引导学生发掘每件作品的最突出、最本质、最感人的地方，并能对其做深刻分析，让学生在剖析中发挥创造和想象，逐渐培养他们的艺术修养和创造性审美能力。
二、转变角色，引导学生主动参与探究新课程要求学生要善于自主探究学习，规律让学生自主发现，方法让学生自主寻找，思路让学生自主探究，问题让学生自主解决。
为此，只有创设和谐、民主、自由的课堂氛围，学生才敢于发表自己的见解，才能最大限度地挖掘学生的潜力，激发其主观能动性。
三、采用多样有趣有效的教学方法在欣赏教学中，采取灵活多样化的教学方法，直接影响着教学的效果。
教师应充分尊重学生的学习主体，充分调动、激发学生的兴趣，才能达到欣赏课的教学目的。
1.兴趣是学习美术的基本动力之一，我们应充分发挥美术鉴赏教学特有的魅力，以活泼多样的形式和教学方式，逐步形成审美趣味和提高美术鉴赏能力的学习领域。
高中美术教学中学生鉴赏能力培养论文
高中美术教学中学生鉴赏能力的培养摘要：高中美术鉴赏课是加强素质教育的一项重要措施，同时对开阔学生的文化视野、陶冶高尚的情操、健全人格、发展个性有着十分重要的意义。
高中美术鉴赏由于长期以来课堂教学以知识讲述为主，导致美术课与历史课、语文课区别不大，学生上课兴趣不高。
在新旧教学理念与方法冲击之际，怎样培养高中生美术鉴赏能力是当前重要话题。
关键词：美术鉴赏课学生教学教师素质积极中肯的评价，树立学生的自信心新课程标准下的高中美术鉴赏教学，教师要依据新课程标准，结合实际情况，采用适当的教学方法，提高他们美术鉴赏能力，使他们能运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断获得审美享受，并理解美术作品与美术现象。
要提出一些具有挑战性的问题，新课讲解要有亮点。
普通高中学生的身心发展水平接近成熟状态，智力发展程度较高，一般而言，普通高中学生会更注重理解而不去死记硬背，更注重自我理解和判断。
审美意识有所增加。
一个挑战性的问题，才能激活学生思维。
在学生印象中美术课就是以老师画，学生临摹这样的方式进行的。
鉴赏课中最重要的是尊重学生对作品的判断，让学生自己去鉴赏、诠释、体验和讨论。
而教师在整个鉴赏过程中适时、恰当、中肯的讲评点拨也是鉴赏教学的重要环节。
教师的讲评总结起着一定的导向性、权威性，既对作品做出恰当的评述，也对学生的鉴赏活动过程作一个综合的评述和肯定，这样既树立了学生的自信心，又使学生对自己的审美能力有一个明确的认识和提升。
密切联系实际，在作品中发现美利用启发式教学，提高学生学习的主动性教学中，教师要利用提问的方式引导学生用不同方式表达对美术作品的感受和理解。
例如这幅画使你想到什么？这件艺术作品什么细节或特点对你最重要？为什么？当你看这件艺术作品时，你感觉到什么激情？这件艺术作品哪一部分最吸引你？这件艺术作品使你想起了过去的何种经历吗？请解释。
这件艺术作品是否让你联想到所看到的其他艺术作品吗？你喜欢这件作品吗？为什么？如果可能，你会把这件作品的哪一部分加以改变？你会把这部分变成什么？为什么？采用启发诱导办法传授知识，培养能力，学生积极主动地学习，以促进身心发展，变被动的灌输为主动的吸取，能够有效地提高教学效果。
美术作品欣赏教学兴趣培养论文
美术作品欣赏教学兴趣培养论文摘要：兴趣是激发学生学习积极主动性的重要心理动机，是创造的动力。
有了兴趣，学生就能对美术活动感到愉快与充满好奇，化被动为主动，有效地激发学习动机与求知欲，使认识能力和表现能力得到提高。
关键词：作品欣赏；兴趣培养美术教育作为学校教育的一部分，是素质教育的重要载体，更是提高学生审美素质的重要环节。
我们的学生都喜欢美术课，但他们更多的是关注美术教育中的绘画，工艺制作等动手能力的学习，而对美术的欣赏内容的学习却缺乏足够的耐心与兴趣。
何为“欣赏”，它是在接受艺术的过程中感情产生共鸣，所领受的不同深度的反应，以及艺术作品共经过玩味.领略，产生喜悦.爱戴之情。
美术它属于视觉艺术，是用眼睛欣赏美术作品，它的特点是直观和形象的，对美术作品仅仅感知是不够的，还要懂得欣赏，在欣赏中达到忘我而进入一种新的和谐境界。
但学生的欣赏能力有限，这时教师应积极讲解分析，在结合实际的分析中启发学生欣赏美，引导学生从正确的角度，以适应的方法去欣赏，鉴别，不但欣赏艺术家的艺术语言——变现技巧，同时挖掘艺术作品的深层次意蕴——真与美的含义，培养学生深厚的兴趣和良好的道德情操！例如在欣赏著名画家董希文的油画作品《开国大典》，这是一副波澜壮阔的历史画卷，它以写实的表现教法，表现了新中国成立，举国翻腾的场面，画中有刘少奇.宋庆龄.朱德.周恩来等一代无产阶级革命家站在天安门广场的雄伟英姿，画面上辽阔的天空飘荡着悠闲地云彩，城楼内外，人山人海，红旗招展，新中国向全世界展现了自古未有的壮丽图象，这个图像标志着几千年的封建社会已经崩溃，中国已经真正屹立在世界的东方。
通过教师的启发学生面对这幅壮观图画就会产生了强烈的爱国热情。
又如在欣赏西班牙著名画家毕加索的代表作品《格尔尼卡》，这是一幅立体主义，现实主义和现实主义风格熔于一炉的艺术作品，在这幅画中，毕加索调动了各种技法，运用了立体主义的变形和任意组合的手法，也用运了超现实主义的夸张，象征等造型手法，全画只用黑.白.灰三色，强调悲剧的气氛和复杂的象征。
美术鉴赏中兴趣教学新探论文
美术鉴赏中的兴趣教学新探美术鉴赏是运用感知、记忆、经验和知识，对美术作品进行感受、体验、联想、比较、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品意蕴的活动。
作为审美教育的美术鉴赏课，是对学生进行认识美和评价美教育的专设课程。
爱因斯坦说：“兴趣是最好的老师。
”激发学生的学习兴趣，不仅直接影响学生学习质量的提高，还将影响到学生潜在能力的发挥。
学生有了学习兴趣，才能全神贯注，积极思维。
那么，在美术鉴赏教学中怎样才能让学生兴致勃勃、兴趣盎然呢？一、创设课堂情境培养学生兴趣美国现代心理学家布鲁姆指出：“学习最好的刺激乃是对学习材料的发生兴趣。
”这说明兴趣是学习的基础，被动地学习，会直接影响教学效果，课堂教学的趣味性能够很好地培养学生的兴趣。
在美术鉴赏教学中，教师的提问，往往只有二、三名同学回答了问题，更多时候是教师指名回答或是越俎代疱。
绝大多数学生只是“洗耳恭听”，或是一问三不知。
这样导致了教师“一言堂”、“满堂灌”。
一节课下来口干舌燥，学生却神色漠然。
因此，创设课堂情境，培养学生的学习兴趣，是提高学生学习积极性的有效方法。
首先，引入教学，是上好鉴赏课的前提。
我在讲课之前，把放大高两米的《蒙娜丽莎》及范宽的《溪山行旅图》挂在教室。
虽然学生以前也在很多印刷品中看过这两幅画，但从来没有看过如此大而且如此美的画，从而会激起许多学生的兴趣。
我便适时地向学生介绍油画与国画的表现手法，技法等方面的异同。
再介绍作者、创作背景、所表现的内容、思想感情以及作品给观赏者带来的感受，使学生感到美术作品的背后还有如此丰富的内容。
激发了学生学习美术鉴赏的兴趣，为上好美术鉴赏课奠定了坚实的基础，达到事半功倍的效果。
其次，调动学生学习美术鉴赏课的积极性，教师要精讲、点拨、评价所占时间一般是一节课的三分之一，三分之二的时间是学生在教师创设的情境中主动参与，如独立思考、主动探究、合作学习、尝试体验等。
这样学生才能对美术鉴赏课产生兴趣，配合教师，使该课生动活泼地得以完成。
浅谈高中美术鉴赏课中的兴趣教学
浅谈高中美术鉴赏课中的兴趣教学摘要：高中美术鉴赏课中的兴趣教学尝试超越方法论的视角局限，提倡在激发学生兴趣的前提下，结合多种教学法实施教学，以建构以发展学生兴趣为导向的美术教学实践理论体系新样态，这为突破一味追求技能和知识本位的美术教育困境提供了新的视角和思路。
教师应结合多种教学法实施教学，以培养学生的兴趣为目的，在引导学生自主学习、巧设情境增强学生体验、发展学生审辩式思维方面提出可行性建议。
关键词：高中美术;美术鉴赏;兴趣教学;一、高中美术鉴赏课堂教学中存在的问题高中美术鉴赏教学实践与美术课程标准的要求之间尚存在较大的差距。
为了缩小这种差距，教师应正视、反思美术鉴赏教学实践中的以下问题。
1. 教学思想理念更新不及时部分教师对美术教学的认识和理解不足，对教育基本理论知识的学习有所欠缺，只蜻蜓点水般地讲授课程内容，未优化学生的表现，以致部分学生遗忘或者误解了一些内容。
因此，教师应及时补充学习教育相关的理论知识，将其应用到美术学科领域并大胆创新。
没有对主流教学形态的捕捉，就难以有新的思想传递。
随着时代的发展，很多先进的教学理念不断出现，美术教师应及时掌握新颖的教学形态，在教学实施过程中端正教学态度，积极、主动地激发学生的兴趣，引导学生自主鉴赏，让学生通过分析、比较、归纳、评判、想象等思维过程深入理解和鉴赏美术作品，有效完成学习过程。
学生如果对于美术作品的鉴赏仅限于传达他人如专家、评论家的鉴赏观点，没有形成自己的观点，就难以经历完整的鉴赏活动，难以形成审辩式思维，也难以提升判断美的能力。
部分美术教师在鉴赏教学过程中忽视学生的真实感受、评判和见解，或者没有及时对学生提出反馈和意见，将难以提升美术鉴赏课的教学质量。
这样容易导致部分学生认为美术鉴赏课程较为枯燥，对其不感兴趣，进而难以达到开设美术鉴赏课程的目的。
2. 使用教材内容时略显平庸在目前的高中美术教学课堂上，部分教师教授的内容主要源于教材，其照本宣科，以播放关于美术知识的视频的方式减少讲授时间，而这些视频有时难以激发学生的学习兴趣。
怎样激发高中学生学习美术鉴赏课兴趣论文
如何激发高中学生学习美术鉴赏课的兴趣摘要：激发高中学生美术课学习兴趣的方法多种多样，笔者认为最主要的：一是让学生充分认识美术课学习的意义；二是丰富和充实课堂教学内容；三是精心设计课堂教学的问题；四是运用现代多媒体教学手段。
关键词：高中学生美术鉴赏课学习兴趣长期以来，高中学生受应试的影响，多数学生对开设的美术鉴赏课不够重视。
他们认为升学只考语数外，而不考美术，因此，觉得美术课学不学无所谓，于是对美术课的学习兴趣不够浓厚。
这便导致了美术课教师费尽心思，而教学效果不好。
那么，高中美术鉴赏课作为一门基础文化课，任课教师怎样才能充分调动学生的学习积极性，充分激发他们的学习兴趣呢？下面谈点自己的教学体会。
1 让学生充分认识美术课学习的意义在高中美术鉴赏课教学中，要激发学生学习兴趣，首先要教育学生端正思想认识，要使学生正确认识到美术鉴赏课虽然不在高考的范围之内，但它对于发展思维，促进智力有很重要的作用。
因为从心理学的角度讲，语数外学习主要运用逻辑思维，而人的逻辑思维主要通过人的左脑去完成，而艺术教育主要是形象思维，而形象思维主要通过人的右脑完成。
科学研究表明，开发人的右脑有助于促进左脑的发展，培养形象思维有助于促进逻辑思维的发展。
因此说，加强美术课学习，有利于促进自己智力的发展，从而提高语数外的学习成绩。
在古今中外，大凡在科学文化方面有突出成就的人，他们都是艺术爱好者。
例如，意大利文艺复兴时期的巨人达·芬奇，既是世界著名画家，又是数学家、力学家、工程师和生理学家。
与达·芬奇同时代的米开朗基罗也同样是一位在美术、文学、建筑、军事工程等领域很有造诣的大家。
中国唐代的王维“诗中有画”，就是因为他不仅是一位诗人，又同时是一位绘画出色的大家。
由此可见，古今中外，许多成功者都与美术教育的关系非常密切，美术教育作为培养人才的素质教育和其他学科水乳交融，相互渗透。
另外，学习美术课有利于提高学生的思想认识水平，提高学生对真善美与假丑恶的分辨能力。
新课改下如何培养高中学生美术鉴赏能力论文
新课改下如何培养高中学生的美术鉴赏能力摘要：美术鉴赏教学，对于素质教育的实施和全面发展人才培养，有着不可缺少的作用。
本文从激发学生的美术鉴赏兴趣，转变教学方式，传授给学生以正确的方法和技巧，拓宽学生的美术鉴赏视野等几个方面做出一些探讨。
关键词：新课改培养鉴赏能力美术鉴赏是一项高尚的精神活动，它有利于陶冶学生的审美情趣，提高学生的艺术修养；有利于树立学生正确的审美观、价值观以及文化观，促进学生身心健康发展。
因此，美术鉴赏是高中美术教学的一项重要内容，我们需要积极探讨高中美术鉴赏教学中学生的审美能力培养对策。
一、妙法激趣，让学生对美术鉴赏迸发热情兴趣是最好的老师，激发学生的兴趣，是上好每一节课的前提，美术教师更是不言而喻。
如果能让学生对美术课产生浓厚的兴趣，这无疑会给美术教学起到事半功倍的效果。
课堂教学中，要创设课堂情境，以激发学生的学习兴趣。
在一个教学主题开始以后，教师要创设一个愉悦的环境和氛围，激发起学生探求的愿望和热情，激活学生主动参与的积极性。
如在《美术家是如何进行表达的——美术作品的艺术语言》的导入中首先学生看大量的作品，让学生对美术作品有一个初步的认识，之后提出问题，导入新课，激活学生主动参与的积极性。
另外，美术教师应注意发挥其他现代教学手段的辅助作用，组织学生观看美术作品的幻灯片、录像等；在学校的专用美术橱窗内经常向学生介绍一些古今中外名作；组织学生参观各种美术展览会等；举办各种讲座，结合作品讲些画家的生平轶事，引起学生的兴趣，用画品、人品来激发学生的平轶事，引起学生的兴趣，用画品、人品来激发学生的高尚、美好的情操。
在初中美术欣赏课的教学过程中，教师应该牢牢把握住审美教育这条线，要善于把学生的情感、思想引入到教材所开设的艺术乐园中，让学生悦目、赏心、怡神，进而激发他们热爱生活、热爱自然、热爱祖国的思想感情。
二、转变学习方式，倡导合作、探究的学习方式合作学习是实施主体发展性课堂教学的基本策略，在合作学习的过程中，培养和发展学生的合作意识、合作精神，在合作学习过程的参与中，学会合作，学会倾听，学会分享，发展学生的多元智能，达成学习的目标。
高中美术鉴赏课中学生学习兴趣的培养策略研究
鸥 学生学习兴趣不高的问题， 影响学生美术鉴赏能力的培养。笔者结合高中关术鉴赏课中学生学习兴趣现状， 对
培养 学生高中美术鉴 赏课 的学 习兴趣进行相 关研 究并提 出 自己的意见和建议。
接 受 的一般是 重技 能 、 轻理论 的 量 。课 程 内容 要 与 学 生 生 活相 联 系 ， 这 不 美 术 鉴 赏 课 程 毕 业 的 ， 还 能 让 学 生 在 是 高 中 美 术 教 学 的 教 学 。 因 而 一 些 高 中美 术 教 师缺 乏 完 整 仅 能 加 强 学 生 的 学 习兴 趣 ，
丰 富 课 堂 内容 、 提 升 许 多 学生都 把 主要精 力放在 一 些考试 科 用美术 鉴赏提升 自身 能力的例子 ， 让学 生 同 时 改 变 教 学 方 法 、
这样才 能真正激发 高 中学生对 目上 ， 而对美术鉴 赏课 程并不重视 。在 一 认 识到美 术鉴 赏对 提升 智力和 想 象力 的 师资力量 ，
菱 教育 完
口 摘 要： 美术教学是我 国教 学体 系的重要 组成部分 ， 对培养全面发展的复合型人 才有 着重要 的作 用。 美术
栗 鉴赏是美术教学的重要方面， 是提升学生美术水平的重要教学内容。目前我国一些高中的美术鉴赏教学中存在
高中美术鉴赏课中 学生学习兴趣的培养策略研究
学校 要积极地 鉴 赏和 创 作 能 力 是 学体 系 ， 新 的教 学体 系更加 注重学 生的全 善 的美术理论 知识 的问题 ， 美术 教 学 的主 要 任 面 发 展 ， 对 美术 教 学 的重 视 程度 得 到加 引进具 有扎实理论基础 的美术教 师， 充 实 提升 学校 务 。但 是 在 我 国一 强。在 新 的教 学体 系 中， 虽然美术 的教 学 学校美 术鉴赏教 学的师资队伍 ，
如何在高中美术欣赏教学中培养学生审美情趣和审美能力论文
如何在高中美术欣赏教学中培养学生的审美情趣和审美能力审美教育是学生全面发展教育中不可缺少的组成部分,当我们给他们一种起着心灵感应作用的审美教育时,就能让学生在美的享受中接受高尚、健康的思想感情的熏陶,这是一般道德说教难以达到的。
高中阶段,学生在生理、心理上已接近成熟,他们有自己独立的思考能力,在接受新观念、新知识的过程中,我们要充分发挥审美教育的独特作用,培养学生健康的审美情趣和审美能力。
一、充分把握作品中的“美”之处,激发学生的欣赏兴趣每件美术作品最突出的美点所处部位不同,有的应侧重于艺术家奇特而巧妙的构思;有的应侧重于形象的空间组合和画面构图;有的应侧重于造型材料质地的表现力;有的应侧重于形象造型的寓意和联想;有的应侧重于对整体空间和自然环境的关照等等。
在欣赏过程中,我们应引导学生对作品中的重点进行分析欣赏。
只有抓住了不同作品的不同的“美”之处,才能激发学生欣赏的兴趣,使学生在欣赏过程中有新鲜感,并有所感想有所收获,这样的欣赏课才能产生好的效果。
二、欣赏要把握作者的思想意图,体验作品的内涵高中生已开始走向独立生活,他们具有很强的自信心和自尊心,求知欲强烈。
在美术欣赏课教学中,我们不仅要让学生欣赏好一张画,一件工艺品,而更重要的是要引导学生正确把握作者的思想意图,体验作品的内涵,能独立的去认识美,有选择地接受新的观念。
在美术欣赏课教学中,我们要先让学生对画家的思想和人格精神有个充分地了解,然后在对作品进行分析时,融入画家的思想和生活,这样就能在欣赏美的同时也接受思想教育。
三、心灵美的沟通——创设师生愉快和美的交流学习氛围,以加强审美情感教育高中学生的学习是非常紧张的,学生已经形成较独立的个性,有自己的主张。
既然艺术课不是高考项目,学生对艺术课的学习态度大部分决定于教师。
1、角色互换,拉近师生距离,轻松让学生体验审美情感努力改变“传道、授业”的模式,把主角的位置让给学生。
不要让学生产生“上美术课是一种负担,欣赏理解作品是一项任务”这样的错觉。
初探美术鉴赏中如何培养高中生画画的兴趣
初探美术鉴赏中如何培养高中生画画的兴趣摘要：随着我国社会经济的飞速发展及新课改的广泛推行，人们对各行各业的人才需求也越来越大，对人才的素质要求也越来越高。
美术作为一门发现美、感悟美的特殊课程，在培养人才的人文艺术精神、提升文化素养方面有着重要的作用。
但是在我国的高中教育课程中美术鉴赏课程并没有受到重视，因为它并不是应试教育的主要课程，许多的老师和学生也就认为它是一门无关紧要的课程。
面对这种教育现状，老师该怎样改变学生对美术课程的误解、激发学生学习美术的兴趣、发挥美术学科的教育职能呢？本文就此入手进行了相关探讨。
关键词：高中美术美术鉴赏兴趣培养随着新课程改革教育理念的不断推进，传统的应试教育模式正慢慢地退出高中的教学过程。
新的教育理念更注重学生个体的全面发展，旨在培养符合时代需求的专业人才。
我国高中的美术鉴赏课程不但可以提高学生的审美能力，还可以提高他们的观察力，训练他们的想象力，培养他们的创造力。
从某种意义上来说，美术作为一种视觉文化艺术，从视觉方面出发在引导学生正确认识生活、提高生活感悟等方面具有其他学科难以匹敌的效果。
那么在目前高中阶段普遍存在的师生对美术课程的作用认识不足、学生对美术学习情绪不高的情况下，教育者该如何激发学生对美术的热情、培养学生对美术的兴趣呢？笔者认为可以从几个方面进行改善：一、改变对美术学科的错误认知，肯定美术鉴赏的教育作用在以往普遍的应试教育情境下，大多数的高中生对美术学科产生了误解，他们认为美术既不是一门高考学科，在实际生活上也不实用，所以对这门课程的学习积极性就不高。
要想改变这种现状，首先老师要从思想上改变学生对美术学科的错误认知，重新认识该学科对学生的教育作用。
美术之美不单单在于它的作品本身，学生可能通过直观的视觉感官领略艺术之美；美术之美还在于它的身影遍布学生日常的衣食住行各个方面，影响着学生对生活的感知，提升他们的审美观；美术之美更在于它能让学生通过作品之美发现世界之美、感悟品德之善、体会情感之真，从而帮助学生建立正确的人生观、价值观。
浅谈高中美术鉴赏课学生学习兴趣的激发_封云
2014-04课改探微好的课堂语言能使课堂充满活力，带来事半功倍的效果，同时，也有助于拉近师生关系。
一、艺术的课堂数学语言给课堂带来的效果1.语言准确精练，能培养学生严谨的逻辑性。
教师语言明了，学生才能正确地理解知识。
如果教师的语言模糊不清、模棱两可，就会给学生造成理解困难和阻碍，甚至错误。
比如，教师说：“分式方程中的无解就是增根，这样说就不准确，因为无解还包含0x=b（b≠0）的情况”。
2.语言风趣幽默，激发学生的求知欲。
课堂上，教师如果恰当地使用一些风趣的语言，会使课堂气氛活跃起来，激发学生的积极性。
如，“在讲负数时，教师说男同学相当于正数，女同学相当于负数，而老师既不属于男同学一伙，也不属于女同学一伙，那老师就是0，可别忘了0呦！”3.语言抑扬顿挫，能给学生以美的享受，同时还能调节学生的思维强度。
教师教学时，语速的快慢、声调的高低都直接影响着学生的思维活动，影响着教学效果。
语速太快，学生的思维容易跟不上；语速慢，会使学生注意力不集中；音调过高，会使学生受到强刺激而焦躁不安；语调无力，会使学生困倦。
二、课堂上的数学语言应注意以下几点⒈表达准确。
例如，不能把反比例函数的增减性简单地说成y 随x增大或者是减小，应该强调在哪个分支上或哪个象限内。
再例如，“追及”问题，不能说成“追击”问题，难道追上了还要打吗？2.富有逻辑。
例如，“正方形既是特殊的矩形，又是特殊的菱形。
因此，在证明是正方形时，先证明它是矩形，再证明它是菱形就可以了，不用记别的条条框框了”。
这里就是利用了正方形的特殊性，采用了形式逻辑。
3.力求简捷。
例如，用数学式子表示平方根的定义是：若x2=a，则x叫做a的平方根。
这种表达比文字语言表述简捷明了。
4.生动形象。
用通俗易懂、形象生动的比喻，能把抽象思维转化为形象思维，生动有趣。
例如，在讲证明题时，我这样表述“在解证明题时就像在通过一条胡同，胡同的这边是已知，胡同的那边是求证，胡同里有很多死胡同，从已知到求证，或者，从求证到已知，我们要小心地，努力地通过它。
美术鉴赏论文范文
美术鉴赏论文范文美术鉴赏课对提高学生的感知、审美、创新等能力有着重要意义，紧靠教师的讲解和培养的远远不够的，所以在开展鉴赏活动过程中，教师要为学生构建出轻松和谐的自主课堂，使学生能够自觉主动的去分析、鉴赏和创造，让学生在自主鉴赏过程中，深刻感受到美术作品的魅力，以及接受美术教育的意义，从而对学习美术产生浓厚的兴趣。
一、构建美术鉴赏自主课堂的重要性美术鉴赏课程是高中美术教育的关键组成部分，也是美术教育课程的进一步拓展和补充，它将具有创造性的思想活动和实践活动有机结合，让学生在对美术作品进行鉴赏、评价过程中，不断的提升自身的审美意识，深刻感受到本民族的文化精神和魅力，并且能给予西方文化足够的理解和尊重。
新课标也在不断强调，教师要多开展与美术鉴赏课程相关的实践活动，引导学生积极主动的参与其中，进行独立的思考和鉴赏，并且能够对鉴赏内容进行更深层次的探究和评价，从而获得不同层面的启发和感受。
另外，美术鉴赏课程的开展，也能够帮助学生不断巩固所学到的美术知识和鉴赏技能，在欣赏美术作品过程中，也能够引导学生树立正确的学习态度，形成积极的个人情感和价值观。
自主课堂的主要学习形式，就是组织学生通过合作学习的方式，对美术作品进行自觉主动的探究学习，从而让学生在轻松、自由、愉快的学习环境中学习和积累美术知识。
二、高中美术鉴赏自主课堂的实施策略1、提高课堂氛围，激发学生鉴赏兴趣和积极性兴趣是学生学习美术知识，参与鉴赏活动的关键动力，也是实施自主课堂，培养学生自主学习、探究、鉴赏能力的重要前提。
在高中美术教学中，教师应该及时的更新教学理念，根据教学内容和要要求，开展不同形式的自主课堂，让学生成为鉴赏课堂真正的主人，使学生在鉴赏、评价过程中感受到艺术作品的魅力，从而促进学生自觉主动的参与到鉴赏活动中。
例如：在带领学生鉴赏印象派作品时，传统教学方式一般都是先由教师为学生讲解作品是艺术境界和创作手法，以及创作者的思想感情，然后在引导学生对作品进行进一步的欣赏。
浅谈提高学生美术鉴赏的兴趣
课堂内外2013-09浅谈提高学生美术鉴赏的兴趣文/郑长颖一、美术的不同表现形式在学习艺术理论的过程中，我们都知道，艺术语言是一个十分复杂的概念，不可能像推理符号语言那样有着众所公认的语法规则。
美术中的每一门类都有着自己独特的艺术语言，而且即使是同一种艺术形式，在不同的发展阶段、不同的文化区域、甚至不同的艺术家手中，都有着不同的表现形式。
1.在传统中国画的理论范畴中，基本找不到同西方绘画理论范畴相对应的概念。
2.拿西画中常运用的语言“明暗”，与中国画中所指的“阴阳”相类比，其内涵指向并不一样。
前者专指光线落在物体上时出现的影像，而中国画并不以光影对物体的影响来描绘物象，而以物象直接或间接给人的主观感受为绘画的出发点。
因此，中国画中所指的“阴阳”，不仅是指所描绘事物的阴阳向背关系，也包含所描绘事物的内外表里关系，甚至还指整幅画面传达给人的美学感受。
3.在对比中西美术差异的过程中，轻易地否定一方，肯定另一方，是不科学的，也是不可以的，会影响学生的判断力和对基础知识的混淆，影响学生的鉴赏兴趣。
有的美术作品，画面没有情节性，或是静物、风景，或是花鸟山水，加之学生不太熟悉作品和作者，因而作品展示出来，学生并不十分感兴趣。
教师如果仅从构图、色彩、线条等形式美因素去分析，显然他们是不太愿听的。
教师应从美术作品的“情节”入手，即介绍有关作品的趣闻轶事，激发学生的兴趣。
学生一旦被带入情节，情节过程会引起他们的关注，被情节中的冲突所吸引，并占有整个心灵，情节外的思维活动被抑制。
例如欣赏后印象主义梵高的作品《向日葵》，画面没有吸引人的情节，几棵金黄色的向日葵，不能一下激起学生兴趣，然后再从美术性去分析作品内容。
1987年在英国伦敦苏富比拍卖行，日本安田火空海上保险公司用4000万美元抢购了梵高的《向日葵》，竞拍时间仅4分30秒。
向日葵是梵高的崇拜物，他曾作过多幅。
梵高之所以不倦地画向日葵，那是因为在他眼里向日葵不是寻常花朵，而是太阳之光，是光和热的象征，是他内心翻腾感情的热烈写照，是他苦难生命的缩影。
兴趣法在高中美术鉴赏课教学中的运用
兴趣法在高中美术鉴赏课教学中的运用【摘要】本文主要探讨了兴趣法在高中美术鉴赏课教学中的运用。
首先介绍了兴趣法在教学中的重要性和定义特点，然后阐述了兴趣法的理论依据和运用原则。
接着详细描述了兴趣法在高中美术鉴赏课中的具体运用方法，并分析了其在教学中所取得的效果。
同时也探讨了兴趣法在教学中的局限性。
最后总结了兴趣法对高中美术鉴赏课教学的意义，并提出了进一步完善兴趣法在高中美术鉴赏课中的运用策略的建议。
通过本文的研究，可以帮助教师更好地利用兴趣法提升学生对美术鉴赏课的学习兴趣和效果，从而提高教学质量。
【关键词】高中美术鉴赏课、兴趣法、教学、理论依据、运用原则、具体运用、效果、局限性、意义、运用策略1. 引言1.1 兴趣法在高中美术鉴赏课教学中的重要性在高中美术鉴赏课教学中，兴趣法起着至关重要的作用。
通过激发学生的兴趣和热情，可以提高他们对美术的学习积极性和主动性，从而更加深入地理解和感悟艺术作品的内涵与意义。
兴趣法可以帮助学生建立自己的审美情趣和鉴赏能力，培养其独立思考和判断的能力，使其在美术鉴赏领域具备更高的素养和见识。
兴趣法还可以促进学生与美术作品之间的情感共鸣，让他们在审美过程中获得更多的情感启发和思维启示，从而提升其综合素养和人文素质。
兴趣法在高中美术鉴赏课教学中的重要性不言而喻，它是促进学生全面发展和提升审美素养的有效途径和方法。
1.2 兴趣法的定义和特点兴趣法是指在教学过程中，根据学生的兴趣爱好和需求，激发学生学习的主动性和积极性，以提高学习效果的一种教学方法。
兴趣法注重培养学生对知识和学习的兴趣，引导学生积极参与学习活动，使学习变得更加主动和愉快。
兴趣法的特点主要包括：个性化、情感化、参与性和趣味性。
个性化是指根据学生的兴趣和特点，设计具有个性化特色的学习内容和活动。
情感化是指通过激发学生的情感和情绪，引发学生的学习兴趣和动力。
参与性是指让学生积极参与学习过程，培养学生的学习热情和学习能力。
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高中美术鉴赏课学生学习兴趣的培养策略
摘要：应试教育仍是当前我国教育的大背景，作为小科的美
术课自然没有得到相应的重视，同时学生的学习兴趣亦相对较低，
那么如何在课堂中激发学习的兴趣，提高上课质量成为了我们教育
者一直思考的问题，本文从高中生心理角度出发，进行剖析，并提
出相应的对策，以供参考。
关键词：高中美术鉴赏课；学习兴趣；学生
中图分类号：g632 文献标识码：a 文章编号：1002-7661（2012）16-145-01
人的行为没有起点就不会有过程，没有过程就不会达到终点。
学习兴趣的培养是教学中的首要因素，作为基础学科的美术学科，
美术学习兴趣是教师开展美术教学的基本条件，是学生从事美术活
动的动力源泉，作为新时代一名合格的高中美术教师，我们应该深
入了解当前学生的身心发展特点，并通过教学方法的变换以及教学
手段的应用来激发学生的美术学习兴趣，提高美术教学的效果。
一、高中生心理特点
学生的厌学很大程度是学生兴趣的缺乏，教师不了解学生的心
理特点，使用的教学方法不能够激发学生的兴趣，因此说，了解学
生的年龄心理特征是保证激发学生学习兴趣的必要条件，是提高教
学效果的前提。
1、接触新生事物快，感觉敏锐
当代的高中生多为90后的孩子，生活的环境丰富多彩，接触面
也很广，对于新生事物很敏感，容易受到周围环境与新生事物的影响，对于新生事物喜欢进行观察与思考，探究事物的真相与规律，具有较强的求知欲望和实践精神。
2、自我意识迅速发展，独立性不断增强
高中段青少年自我的意识逐渐形成，趋向成熟，开始觉得自己趋向成年化，并且会模拟成人的口吻交谈，对认识与评价自我有着浓厚的兴趣，希望生活中、课堂上可以有机会展示自我，彰显自己的个性。
另外，在这一阶段的学生表现出较强的独立性，不愿意事事都受到家长和老师的控制与约束，青春期叛逆心理表现突出，对于这一特点，作为教师应该给予充分理解，并选择适用的方法进行引导。
二、高中生美术学习兴趣的培养方法与措施
根据本人多年的高中美术教学经验，并通过问卷调查等方法，总结一些培养学生美术学习兴趣的方法，以供参考：
1、利用现代教学手段激发学习兴趣
兴趣是一个人最好的老师，尤其是在人的认知事物方面，一旦产生了学习兴趣，就能激发强烈的求知欲望和探索精神，在美术教学课上，我们可以根据美术内容的特点，适当采用多媒体教学手段，利用多媒体的声音、图片、动画可以相结合的优势，设计教学内容，展现文中的意境，渲染气氛，加强学生的理解。
另外，多媒体辅助教学可以将抽象的概念简单化，直观化，这是多媒体教学的另一大优点所在。
作为教师我们应该学会运用现代的这一教学手段，提高
自己的教学效果，激发学生的兴趣。
例如：学生很难掌握西方现代艺术各流派之间的内在联系与主旨，很难接受抽象的绘画，因此我们可以尝试借用美术的姊妹艺术——音乐，从抽象的音乐感觉出发，从而对现代美术观念与思想上发生改变，在这个过程中去接受抽象的绘画艺术。
在《美术作品可以什么都不像吗？——走进抽象艺术》一课中，我在展示抽象绘画之前，先播放一首现代摇滚音乐去噪杂、错乱触动学生的心灵，让学生有一个直接的、清晰地感受——艺术的通感，进入到抽象的绘画艺术中，收到良好效果，学生学习兴趣很高。
2、设疑激趣法
设疑教学法是教学中常用的一种方法，对培养学生的美术学习兴趣具有很好的效果，通过相关教学内容的设疑，可以激发学生心智活动，提高教学效果，提问法在课堂活动中运用的形式一般有：师生对话、讨论、发表、论述等。
教师必须熟练地掌握问答的技能，如果教师善于用问题来启发学生开动脑筋，会使课堂气氛活跃，并能使学生在浓厚的学习兴趣中积极思考，快速应答，愉快的得到心智的成长。
3、精心设计课堂导语激发兴趣
俗话说：“好的开始是成功的一半”“万事贵始乎”。
良好的课堂导入可以让学生的注意力迅速的投入到课堂教学中来并牢牢的抓住，所以说课堂导入的好与坏，直接影响着课堂的教学质量，美术课也不例外。
课堂导入在教学课程中也同时作为承前启后的一个环
节，教师导入的得当，会使整个课堂进入良好的一个学习氛围中，并可以激发学生的求知欲和学习兴趣，引向新的教学内容。
4、优化课堂结构突出课堂教学的新颖与趣味
课堂是美术教学阵地，是学生学习知识的主要场所，那么如何使美术课堂达到最理化状态，却是我们一直所要研究探讨的课题，教学课堂要想实现最优化，必须要突出以下两方面原则：首先，课堂教学要新颖，教师在美术课堂原则上要灵活创新，利用新颖的教学手段与方法激发学生的学些兴趣。
其次，教学过程要彰显趣味性，整个教学过程显现出趣味性，学生才会融入进来，教师可以采用的激趣方法很多：讨论法、演示法、活动法、游戏法、模仿法、情景法、角色扮演法等。
三、小结
在新课标的引领下，作为新世纪合格的优秀美术教师，要具备深厚的知识底蕴以及扎实的业务素质，只有这样，才能厚积薄发，旁征博引。
而作为美术教师其天职就是激发学生的美术学习兴趣，陶冶学生的情操，培养学生终身的美术学习理念，在这一点上得到了大多数教师的赞同，并为了这一方向在不断努力，不断尝试。
参考文献
[1] 石玉平. 激发学生美术兴趣培养学生审美能力[j]. 宁
夏教育,1998 (s1).
[2] 李永东. 美术兴趣教学的几种方法[j]. 黑龙江教育(小学版),2003 (36) .。