高师学前音乐课程体系建设思考

高师学前音乐课程体系建设的思考摘要：本文通过对我国高师学前教育音乐课程衍变的的分析；得出高师学前教育音乐课程设置的特点；经过对高师学前音乐的特点的分析研究，得出了高师学前教育音乐课程必须进行改革，只有改革才能促进学前教育音乐课程的发展，随后就改革的方向提出了建议和构想。

关键词：高师学前教育音乐课程改革建议

21世纪是人才竞争的时代，对学前音乐方面的人才需求更是不可小觑。这是因为由于受传统音乐思想与观念的影响，学前音乐教学已经落后于时代的发展，不能很好的为社会服务，其发展不能与时俱进。下面笔者就新形势下高师学前教育音乐课程的设置做了一些探索，力求取得一定成效，适应时代的发展需求。

一、我国高师学前教育专业音乐课程的衍变

我国高师学前教育专业音乐课程的衍变分为四个阶段。

1、培养幼儿心理学教师。这个阶段是自建国以来到上世纪60年代，学前教育音乐课程的培养目标一直以“培养幼师或者说是幼儿心理学教师”为主。

2、培养幼师兼培养幼教行政和管理人员。这个阶段是上世纪70年代末后增加了“兼培养幼教行政和管理人员”。这样的培养目标使我国高师学前教育音乐课程，无一例外地都培养幼儿师范学校的专业教师、幼教行政管理人员和幼教科研人员，当时从社会需求来看出现了供大于求的局面；但随着全国幼儿音乐事业的迅速发展，

音乐欣赏课教案

音乐欣赏课教案学校莱西市成人中专授课年级一年级教师姓名刘奎华

莱西市成人中专刘奎华尊敬的各位评委：大家好！我叫刘奎华，是成人中专的一名音乐教师。我今天说课的内容是职业学校《音乐欣赏》教材中第五单元中国曲艺音乐的欣赏曲目《重整河山待后生》。根据大纲的要求，我在音乐欣赏课教学中，把“突出审美，深化歌曲主题”这根主线贯穿教学过程的始终，无论从课的外部模式还是内容结构都力求能体现新的教育教学思想。每个环节的设计都注重培养学生的实践能力和创新精神，突出“学生主体，教师主导”的作用，在生动有趣的氛围中学习音乐、感受音乐、表现音乐。教材分析《重整河山待后生》是由吴宇红主编社会科学文献出版社出版的《音乐欣赏》教材中第五单元中国曲艺音乐的内容，是大纲规定的重点欣赏曲目；曲艺音乐——京韵大鼓的学习，可以让学生更好地了解中国的民族民间音乐。《重整河山待后生》是电视剧《四世同堂》的主题歌。该曲运用京韵大鼓的基本唱腔创作而成，具有浓郁的京韵大鼓韵味。歌曲旋律跌宕起伏、情绪激昂，表现了旧中国劳苦大众在日寇铁蹄下不屈不挠、不甘沦落的民族精神，欣赏该曲对提高学生审美能力，培养热爱祖国、热爱民族音乐文化的思想感情具有重要意义，同时作品的音乐要素及表现手法生动鲜明，有利于学生掌握必要的音乐知识和欣赏技能。本课应训练的基本能力： 1、通过学唱名句的主旋律，提高学生的识谱试唱能力。 2、让学生为歌曲设计速度、力度和情绪的表现，及培养学生的想象力和创作能力，又能让他们体验到成功的喜悦。学情分析通过前面对民歌、歌剧、戏曲的学习，学生对我国民族民间音乐产生了浓厚的学习兴趣，为学习曲艺音乐打下了良好的情感基础。教学目标 1、德育目标 2、知识目标 3、能力目标

课程体系建设总结分析报告

课程体系建设总结分析报告医学检验技术专业主动适应市场对人才发展需求，确定专业人才培养方向。按照“校院合作、工学结合、以岗位为中心、以能力培养为主线”的创新人才培养模式建设思路，以“共建共管、互利双赢”为原则，系统设计人才培养方案，构建专业课程体系，着力培养学生的职业道德、职业技能和就业创业能力。专业依托行业企业的优势资源，破解专业建设过程中的瓶颈，形成以“1个中心、4个模块、4个阶段”为特点的“梯进式144”人才培养模式。以服务为宗旨，以就业为导向，以能力培养为主线，瞄准职业岗位，按岗位标准要求设定人才培养目标；根据职业岗位能力的需求，构建课程体系，确定教学内容；围绕职业岗位能力组织实施教学，实行理实一体化的教学模式；重视学生校内学习与实际工作岗位的一致性，实现专业教育与行业教育、岗位教育有机结合，学生与行业、岗位、社会“零距离”接触，使学生在真实的岗位环境中训练职业技能、培养职业素养。（一）以高端技能型人才培养为目标，构建“基于工作岗位”的模块化课程体系针对医学检验技术专业存在的“宽而不精、学而不专”的问题，我们瞄准人才市场的发展需求，将专业人才培养目标定位于高端技能型人才培养上，并在充分调研的基础上，依据检验行业职业岗位能力要求，兼顾医疗卫生大行业就业岗位迁移，构建了以职业能力培养为主线的“基于工作岗位”的模块化课程体系、制定人才培养方案；通过专业建设实践，逐步形成以校企双赢为基础的“梯进式144”人才培养模式，提升人才培养质量。 1.主动适应行业发展需求，确定医学检验人才培养目标和就业方向医学检验专业是面向医疗卫生技术行业的通用型、宽口径专业，具有专业涉及面广、毕业生就业面广的特点，但普适性的专业培养目标和课程体系，存在学习内容全面但不深入、学生学无专长的问题。因此，如何提高毕业生的岗位适应性，服务地方经济的发展，是专业改革面临的主要问题。以临床检验为核心职

世界三大音乐教育体系

放眼望世界：最著名的三大音乐教育体系 2011-07-29 18:16:20| 分类：教育| 标签：|字号大中小订阅教是一门艺术，同样的内容，不同的教法效果迥然。婴幼儿的思维具体形象，容易受情绪感染。亲子音乐教育应该借鉴国外先进的柯达伊教育理念以及奥尔夫、达尔克罗兹教学法，采用操作性强，生动形象的教育法，充分运用游戏、体态律动等多彩活动，让婴幼儿徜徉在趣味横生的亲子歌唱、亲子律动、亲子节拍、以及亲子音乐剧中感受快乐、感悟音乐，学会大胆表达自己的情感与体验。让他们在不知不觉中感知音乐，学习丰富的表达方式。德国的奥尔夫音乐教育奥尔夫原本性音乐教育的原理归纳为：1、综合性随着科学的发展，将艺术划分得也越来越细，但音乐不是以单一的形式存在的，不是单纯用嘴唱或用耳朵听，它是一种综合的艺术，可以一边唱一边跳一边用乐器演奏。奥尔夫指出：原本的音乐是什么呢?原本的音乐决不是单纯的音乐，它是和动作、舞蹈语言紧密结合在一起的。这是人类本来的状况，是原始的，也是最接近人心灵的，因此可以说音乐是综合的艺术。 2、创造性(或者称即兴性) 孩子的生活经验没有受太多的社会影响而定型，因此他们天然的具有对音乐的创造性。在看到一幅图画后，他们可以根据自己的理解用音乐去表达，通过简单的乐器即兴演奏、即兴表演，使孩子也从事艺术家的工作，用音乐去挖掘、去创作、去发挥想像力。当没有乐器时，他们能用手、脚、筷子、报纸等代替音乐进行演奏，充分体现对乐器的创造性。 3、亲自参与、诉诸感性、回归人本情商是人们智力发展的一个重要因素，以往人们不知道通过何种途径去培养，现在奥尔夫就是一个培养情商的好方法。通过孩子的视、听、触、嗅，最大限度地调动孩子各个方面的能力，开发孩子的潜能。原本的音乐是一种人们必须自己参与的音乐。音乐在这里的作用在于，它使人们成为一个主动者参与其间，而不仅仅是一个聆听者。当音乐响起，你可以用身体动作表达，就像有的小孩子，听到电视里面唱歌或者跳舞，也扭动小屁股跳起来，嘴里也哼唱起来。这种自娱自乐的音乐形式有助于情感的抒发与宣泄。 4、从本土文化出发奥尔夫的音乐教育思想及其教学方法，呈现一种开放性，这使得奥尔夫音乐教育体系在任何一个国家、民族的传播必然形成本土化。奥尔夫音乐重在理念，它没有规定一个标准的示范课程，他鼓励人们依照本国的文化，将他的音乐理念融入其中，这样虽然给教学带来一定难度，但也给各国的奥尔夫教育工作者提供了一个无限发展的空间。从本土出发，中国的奥尔夫结合了本民族的文化、语言、民歌、童谣甚至是方言。这种音乐更被人们熟知，更为人们所接受，具有通俗性，人们更易懂。因此，各国的奥尔夫理念相同，却在具体内容上不同，不会使奥尔夫局限在某一时代、某一国家，而是不断创新，世世代代发展下去。 5、从儿童出发音乐不是精英人才的专利品，在七种智能学说里面，提到可以通过艺术渠道对人进行培养。有些家长认为孩子没有音乐细胞，没必要对孩子进行音乐教育，这就大错特错了。艺术是每个人的本能。每个孩子都能感受和体验。一个6岁以下的孩子，声带发育还不成熟，如果让孩子唱一个长音，他还唱不下来，有时出现唱歌唱不准的现象，也是正常的，但他的动作发展已经成熟，听觉也是成熟的，因此奥尔夫最适于孩子。让他们从小懂得节奏、韵律，了解音乐语言。奥尔夫音乐的局限性奥尔夫音乐不是学习高深的音乐技能，它重在开发人的潜能，可以说奥尔夫是关于音乐的启蒙，是学习其它音乐的起步。总之，奥尔夫打破了科学的系统性，摆脱了科学对音乐的桎梏，更有利于个性的健康发展。奥尔夫音乐教育是当今世界最著名的音乐教育之一。奥尔夫音乐的优势奥尔夫的音乐教育原理是指原本性的音乐教育。原本的音乐是指人们不是作为听众，而是作为演奏者参与其间，把动作、舞蹈、语言紧密结合在一起，是一种人们必需自己参与的音乐；原本的音乐是接近自然，源于生活，能为每个人学会和体验的，非常适合于儿童的。它形式简洁，它不用什么大型的形式，不用结构；是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。

音乐欣赏课教学反思

音乐欣赏课《枉凝眉》教学反思王陶中学姬艳音乐欣赏是初中音乐教学的重要组成部分，是培养学生音乐兴趣，扩大音乐视野，提高音乐感受、理解、鉴赏能力以及发展想象力，丰富感情、陶冶情操的重要途径与手段。音乐欣赏对学生的教育作用是其它任何教学手段所不能替代的，我对近几年的音乐欣赏的教学谈谈几点体会。一、由表及里，由浅入深教学音乐欣赏教学程度的提高不是一蹴而就的，而是要经过一个由表及里，由浅入深的发展过程。二、欣赏教学时精讲多听必要的作品分析和知识介绍应该主动、精练、富有启发性，把学生的注意力吸引到音乐上来，通过师生间的讨论，听赏等共同活动，使学生深入体会作品的思想内容。三、对比教学，灵活多变地设计不同课型

1.以题材为中心设计课型以某一题材为中心，将不同表演形式的音乐、音乐作品组合在一起，进行音乐欣赏教学。例：以《枉凝眉》为例，学习鉴赏四大名著主题歌。 2.以演唱（奏）形式为中心设计课型这一课型将同一音乐表演形式、内容、主题不同的音乐作品组合在一起开展音乐欣赏教学。 3.以作品曲式与体裁为中心设计课型这一课型将同一曲式结构或乐曲体裁的音乐作品组合在一起进行教学。四、音乐欣赏教学时充分调动学生的想象，联想等能力想象和联想是音乐欣赏者必然产生的心理现象，是欣赏教学中带有创造性的心理活动。在欣赏教学中要充分发挥学生的主观能动性，启发他们对音乐的丰富想象力，引导他们准确地体验音乐情感。总之，新课程理念下的音乐课堂，不是教师自我展现才艺的舞台、生从师教的课堂，而是以学生为主，师生共

营的课堂。在教学中，应带领学生顺序渐进，重在参与，重在过程，有良好的结果是最好的，如果没有，应以发展性评价的方法去促进、完善。千万不要出现恨铁不成钢的急切心理。并且在开放式提问题与体验式教学法的实践中，一定要以发展、激励、发现为指导思想，努力让学生在音乐课堂中得到快乐，产生学习音乐的兴趣，培养能力，陶冶性情，从而达到促进学生审美能力的提高。

高中音乐课欣赏教案

高中音乐课欣赏教案授课年级: 高中一年级课时: 一课时主讲: 丁强一、课题：音乐与影视内容：1、电视连续剧《西游记》片头音乐 2、电影《平原游击队》中鬼子进村音乐 3、电影《悍牛与牧童》配乐二、教学目标： 1、通过三首影视乐曲的听赏自己说出各自在影片中的作用，且自己在教师引导下分析音乐表现要素更深层理解音乐作品。 2、通过对以上乐曲的感受及相关知识的了解，激发学生乐观向上、憎爱分明、热爱大自然的情感体验，培养对音乐的兴趣。 3、通过本课教学为学生提供独立欣赏影视音乐的方法。三、教学重点、难点重点：对乐曲由感性到理性认识过程的引导难点：《MongDong》现代派音乐风格的认识把握及对该曲欣赏兴趣的调动。四、教学准备 VCD机、投影机及相关VCD片投影材料，录音机磁带五、教学过程

(一)导入 VCD播放电视连续剧《西游记》片头音乐问题：该段音乐的风格特点，对电视画面起什么作用。 (导入语：在大家记忆中除《西游记》音乐外肯定还会有许多令同学们难忘的影视音乐，不信听我唱上一段我幼时观看过的一部电影中的乐曲片段，音乐虽不优美，但令我们这个时代的人刻骨铭心：引出所听音乐“鬼子进村音乐”) (二)《平原游击队》中“鬼子进村”音乐片段欣赏 1、投影：该片剧情介绍 2、VCD播放该片段问题：(1)听后的感受 (2)为何会有这种感受(分析音乐表现手段：配器、铜管乐恢宏的气势、强力度、进行曲风格) 3、比较欣赏：《樱花》与鬼子进村音乐的联系，认识音乐与画面的关系问题：该段音乐换成日本民歌来表现刻画日本鬼子的形象效果会怎样，你们熟悉的日本民歌有哪些，请唱唱，试试，想想。 (樱花是一首抒情的日本民歌，表现日本人民对生活、大自然的热爱，日本的音乐文化是美的，而日本的侵略行径是丑恶的。语言设计：音乐其奇妙，同一音乐材料通过变换表现手段会产生不同的效果，下面的音乐更加奇妙，你们听听便会知道它的奇妙之处)

新人教版二年级音乐上册教学设计和反思欣赏《布老虎》

新人教版二年级音乐上册教学设计和反思欣赏《布老虎》《布老虎》教学设计教学目标能随着《布老虎》的音乐展开想象，初步理解音乐表现的内容，并初步了解有关布老虎的民俗。教学重、难点通过欣赏，引导学生分辩两个不同的“老虎”主题。教学过程一、欣赏《布老虎》 1.导入出示布老虎的图片或实物，导入欣赏教学。你们知道老师手里拿的是什么吗？学生回答；用布做的老虎。 2.介绍有关布老虎的民俗。教师：同学们说得真好。布老虎是儿童的玩具，它以头大、眼大、嘴大、尾巴大的造型来突出勇猛的神态，虎头及五官显得天真和稚气，透出儿童一样可爱的憨态。在我国农村，人们都喜欢用老虎的造型来打扮小孩，头戴老虎帽，脚穿老虎鞋，手中拿着布老虎，睡觉时还有老虎枕……在中国人心里，老虎是驱邪避灾，平安吉祥的象征，而且还能保护

财富。每年农历五月初五端午节期间，民间盛行给儿童做布老虎，或者用雄黄在儿童的额头上画虎脸，寓意健康、强壮和勇敢。民间还常用“虎头虎脑”来形容孩子，寄托着父母希望宝宝健康成长的美好心愿。今天，我们就来欣赏一首描绘布老虎的乐曲。 3.初听《布老虎》音频，提问：乐曲的情绪？学生回答：欢快、高兴等。教师：这首乐曲形象地描绘了多姿多彩、栩栩如生的布老虎，我们再来听一听。 4.复听《布老虎》音频。引导学生展开想象，想象布老虎各种不同的姿态和动作。引导学生分辨两个不同的“老虎”主题。分别播放《布老虎》主题一音频、《布老虎》主题二音频，并出示两个主题的乐谱。(《布老虎》主题一乐谱、《布老虎》主题二乐谱) 教师：这两个主题有什么不同？学生回答：一个表现了凶猛的老虎，一个表现了温顺的老虎。教师：同学们回答得非常好。描绘了貌似凶猛和比较温和两种不同的老虎形象。 5.完整欣赏《布老虎》音频乐曲。当听出两个不同的“老虎”主题时，可以自己的方式来

音乐课程体系解读

音乐课程体系解读二十一世纪，我国基础教育迎来了一场新的改革浪潮。为贯彻《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》（中发[1999]9号）和《国务院关于基础教育改革与发展的决定》（国发[2001]21号），教育部决定，大力推进基础教育课程改革，调整基础教育的课程体系、结构、内容，构建符合素质教育要求的新的基础教育课程体系。教育部2003年颁布的《普通高中课程方案》中规定：高中音乐课程由学习领域、科目、模块三个层次构成，不同层次之间是统合与隶属的关系。音乐教育是人文学科的重要领域,是素质教育的重要组成部分。以音乐审美为导向,突出美育性能;弘扬民族音乐,尊重多元文化;处理好共性与个性的关系;面向全体学生,体现人文关怀是必须遵循的原则。这次改革是素质教育的深化，是实现基础教育课程从学科本位、知识本位向关注每一位学生发展的历史性转变，它必将对我国教育事业的发展产生深远的影响。音乐课程作为基础教育课程的组成部分，也正经历着这场改革。一、课程体系的含义（音乐课程的“综合性”和“整体性”）课程：课程，是指学校学生所应学习的学科总和及其进程和安排。广义上是指为了实现学校培养目标而规定的所有学科的总和，狭义上是指某一门学科。体系：从词义上讲，体系（system）是一个科学术语，泛指一定范围内或同类的事物按照一定的秩序和内部联系组合而成的整体。体系的分类：敞开体系：体系与环境之间既有能量转换，又有物质交换。封闭体系：体系与环境之间有能量转换，没有物质交换。孤立体系：体系与环境之间既无能量转换，又无物质交换。那么，课程体系的定义则为学科之间或学科内各个要素相互联系的组合的整体。而根据音乐学科的特点，音乐学科既可以是一种敞开的体系——综合性，又可以是一种封闭的体系——整体性。它不是孤立的音乐，它可以与语言、舞蹈、演奏、歌唱同时存在，也可以是音乐自身的“综合”，它以以音乐要素构成一个完整的体系结构。因此，音乐是课程是一种“综合性”和“整体性”的课程体系。二、音乐学科课程体系结构的特点及设置

机电一体专业课程体系建设方案

机电一体专业课程体系建设方案职业教育的教学现状迫切需要实施课程体系改革。一是课程体系的陈旧，造成学校的培养目标、课程结构、教学内容与社会需求脱节，与就业的联系不够紧密，就业市场对中职学校毕业生提出新的要求，学生感觉学不到实用的东西；二是从学生学习现状来看，学生的学习基础普遍比较弱，学习内容脱离学生实际基础，致使学生听不懂，学不会，大部分时间只好在课堂上睡觉，满足不了现代教育理念以人为本的要求。以至于造成学生“学不懂，用不上，留不住”。教师感觉“课堂秩序难以维持，教学效果难以提高，劳动得不到认同。”因此要结合实际探索以职业技能为主线，以职业能力分析为切入点，以就业为导向，以“必需、实用、够用”为依据的新型课程体系。一、课程体系建设的指导思想为了贯彻落实党中央、国务院关于大力发展职业教育，培养高技能型应用人才的战略部署和《国家中长期教育改革和发展的规划纲要（2010—2020）》的具体要求，贯彻以服务为宗旨、以就业为导向的办学方针，遵循“加强实践、注重应用、增强素质、培养能力”的原则，以建设科学规范的管理机制为先导，以抓好教师队伍建设为前提，以课程内容和教材建设为核心，以现代教育技术为手段，以教材和网络教育资源建设为依托，以提高教学效果和人才培养质量为目的，有计划、有目标、分阶段、分层次地开展建设工作，构建“教学目标明确、教学理念先进、学生技能一流”的课程教学体系。面向市场，面向企业，立足瑞安，服务机电行业，借鉴其它地方课程改革的有效经验，面向社会，整合现有教育资源，形成具有我校特色、充满活力的课程体系，提高我校机电一体化专业教育质量，为“瑞安经济”和“构建和谐社会”服务。二、课程体系建设的意义和目标

音乐欣赏课教学设计方案

音乐欣赏课教学设计方案陕西省渭南市澄城县城关一小白晓红教学设计思想：信息技术运用于音乐教学之中，大大开阔了学生的音乐视野，通过生动形象的画面、言简易赅的解说、悦耳动听的音乐，使学习内容更为生动形象，图文、音视、动画栩栩如生，犹如身临其境，充分激发了学生对音乐学习的兴趣，丰富教学内容，拓宽教学视野，激发学生思维，学生通过收集知识信息，增强了对知识的理解和体验性。“创造良好的艺术环境”一直是大多数音乐教师教学的重要手段。信息技术在音乐教学中的应用，使我们能将抽象的艺术环境形象地展现于学生面前。与此同时，为学生提供丰富多彩且知识含量庞大的学习平台，使学生身临其境地学习。学生情况分析：学生年级：五年级我校从一年级开设音乐课，此时，学生接受过视唱、练耳、唱歌、律动、音乐知识、音乐欣赏的学习，学生的生活范围和认知领域进一步扩展，体验感受与探索创造的活动能力增强，有一定的音乐感受力和表现力；思维活跃，具有独特性。教材背景分析：《瑶族舞曲》是人教版九年制义务教育小学音乐教材，五年级下册第二单元——“五十六朵花”中的一课。本课所欣赏是一首管弦乐合奏曲。乐曲优美，旋律流畅。生动形象地描绘了瑶族人民载歌载舞欢庆节日的动人场面，表达了人民的幸福生活和无比欢乐的心情。全曲分为三大部分，开始由轻柔的拨奏模仿瑶族特有的长鼓敲击声，在长鼓的敲击声中奏出幽静委婉的第一主题，第二部分为抒情的中板，音乐描绘抒情而温馨的意境，旋律富于歌唱性，第三大部分是第一部分的再现。媒体设计思路：本节信息技术整合课，充分运用电脑及网络资源，最大程度开放课堂，充分发挥学生主体能动性，多采用学生自学，小组互学，教师导学的学生“主体发展”模式，发展学生能力，使其学会学习。教学内容为一课时，根据高年级学生对音乐作品的感知程度，以了解音乐旋律中变化的力度、速度、节奏与塑造音乐形象的关系为首要任务，通过视听欣赏与对比分析，讨论探究相结合的教学方法，实现学生自主学习的新理念。根据高年级思维活跃、具独特性的年龄特点，我选择运用电教手段进行教学，通过电脑和网络，将可视的音乐影音及丰富多彩的教学游戏生动地展现在学生面前；将抽象的音乐情境，以动画或具体形象的图片呈现于学生面前；能充分体现学生的主体性学习，通过学生动手操作电脑（如搜索民族知识，完成冲关游戏等），使学生自主地发现、探索、获取知识，充分发挥学习的自主性、创造性、想象力，挖掘其独特的情感体验，让学生在视听结合的方式下了解音乐，感受音乐，从而创作音乐。教学目标设计一、知识与技能： 1、了解我国瑶族的风土人情，感受瑶族音乐特色。 2、引导学生结合音乐要素听赏音乐，引导学生想象音乐描绘的内容和场景，进一步培养音乐感受和欣赏能力。二、过程与方法：营造良好的音乐课堂氛围，通过聆听、模仿、讨论等多种形式，探究感受音乐作品的情绪及特色。三、情感态度与价值观：激发学生热爱祖国民族民间音乐的情趣，增强和培养民族意识和爱国情操。

达尔克罗兹音乐教学体系

达尔克罗兹音乐教学体系第一次世界大战前，达尔克罗兹到欧洲各国旅行示范教学，使他的这套体系更为广泛流传，对于奥尔夫、柯达伊等人音乐教学法的形成与发展有着重要的影响。基本情况达尔克罗兹(1865—1950)瑞士音乐家、教育家。1892年他任日内瓦音乐学院的音乐理论教授，大约在1900年左右他提出了一个新的学说。他认为；以往的音乐教育是非常音乐性的，也就是不符合音乐的本性。音乐本身离不开律动，而律动和人体本身的运动有密切的联系，因此，单纯地教音乐、学音乐而不结合身体的运动，至少是孤立的，不全面的。针对这一点，达尔克罗兹提出了"体态律动学"的教学法。他前后花了约几十年的时间从事理论与实践的探讨，在他的艰苦努力和有关人士的大力支持下，终于取得了成功。今天他的方法不仅远远超出了音乐的范畴，广泛地用于舞蹈、戏剧、绘画、运动等方面的训练，而且还推广于音乐治疗、残疾与弱智儿童以及康复医疗等领域中，在五大洲都有专门的学校，培养该教学法的教师。第一次世界大战前，达尔克罗兹到欧洲各国旅行示范教学，使他的这套体系更为广泛流传，对于奥尔夫，柯达伊等人音乐教学法的形成与发展，有着重要的影响。第一次世界大战后，他回到日内瓦，建立了"达尔克罗兹体系研究所"并领导该所直到他逝世。教育思想人是通过自身的运动将内心的情绪转译为音乐的，人体本身就是乐器。因此，要进行音乐训练，只训练耳朵、嗓音、手指等是不够的，必须练好人的体态，姿势及各种形体动作。单教儿童用手指弹奏乐器是不够的，首先必须启发他们进入产生乐曲的激情中去，把乐曲的感情化为具体的动作，节奏和声音，以达到唤醒天生的本能，培养对人体极为重要的节奏感，建立身心的和谐，使感情更加细腻敏锐，使儿童更加健康活泼，激发想象力，促进各方面学习之能力。主要特点 (1)立足于听(音乐)，而且是以教师的即兴伴奏为主。 (2)要求学生把身体各器官作为乐器，把所听到的音乐再现出来。

音乐计划总结之音乐欣赏课《快乐王子的小船》《进行曲》《俄罗斯舞曲》教学反思

音乐计划总结之音乐欣赏课《快乐王子的小船》《进行曲》《俄罗斯舞曲》教学反思今天教学的内容二年级的欣赏《快乐王子的小船》《进行曲》《俄罗斯舞曲》三首乐曲. 我提出问题：“请同学们闭上眼睛仔细听听,这首乐曲让我们联想到哪些场景”,同学们很认真的各个闭上眼睛,一边听还有个别同学手舞足蹈,我没有打扰他们.歌曲听完了,我说：“请你们说说你们听到了哪些场景.”有些同学马上举手说：“我听到美丽的城堡,里面住着王子和公主,他们在开舞会”：还有同学说“我听见王子和公主出去游玩回来了,他们的士兵在城堡门口迎接他们的到来”,还有“我听到这是猫和老鼠动画片里面的音乐”等等,我很开心,看到他们快速转动的脑袋.接下来我播放视频片段《快乐王子的小船》看到视频里面跳舞花朵,已经情不自禁小组、同桌开始讨论,这时我抛出问题,从这段视频当中,你可以发挥你的想象,在刚才的基础上,你还想到什么呢.这次的小手更多了,城堡里有很多人,他们在开生日会；还有白雪公主和七个小矮人他们也来了；王子开着自己的小船带着我们也去了这个城堡,好多人很开心等等.看着他们满脸幸福的样子,真是不想打断他们,接下来让我们也驾着自己的小船,去我们向往的城堡吧！视频《快乐王子的小船》,先让我们观看视频,看看一会你打算表演里面的什么角色吧！大家看的很认真,早已

安奈不住的已经在一边想一边比划的.接下来让我们小组站好吧,让我们也来学习下.大家很有序站好位置上,这时小组内开始讨论,你做什么,我做什么,你应该怎么做,等等.音乐开始,看着每小组都在认真的表演,歌曲里面的小小花甲虫,一朵小花.特别是最后一个结束的造型是最难的,要求小组内合作完成,每个人都是结束造型的一份子.有的小组已经急得的像是热锅上的蚂蚁,在比划来比划去,都感觉不满意.这时我提点下,组里间相互帮助,大家一起想,我们以前课堂上学过的动作,都可以加进来.过一会我过去在检查,都已经做好了,幸福和开心写在他们每个人的脸上,那让我们跟着音乐再来一次吧.这次同学们更加有自信了,表演的都很好.很多同学表演完后说还想再表演一次,我也不想让他们失望,那我们再来一次吧,看着他们我也很高兴.音乐课,我们不能抹杀孩子们的天性,他们好动、好玩、喜欢模仿,那我们就把这些加到课堂中来,他们喜欢,我们老师更加喜欢.

音乐专业建设实施方案

音乐专业建设实施方案（一）组织机构成立音乐专业建设领导小组、办公室及专项建设小组，确定各组工作职责。 1．项目建设领导小组组长：王楚奇（校长）、副组长：龚益新（副校长）刘怀玲（校长助理）成员：陈少雄薛辉杨卫东丁凤姣学校成立由校长担任组长，分管副校长担任副组长的学前教育专业建设领导小组，根据国家有关政策和要求领导项目建设工作，研究议定项目建设中的重大事项，争取各级政府部门的支持，落实建设资金和相关政策，申报项目阶段性验收并审定相关材料及文件。领导小组下设项目建设办公室、专项项目小组等机构，按照项目建设任务书要求，具体划分任务，落实项目责任人，并纳入部门年度目标考核和个人年度考核，确保每个项目均有专人负责，严格按照各个项目的进度进行实施。使每项工作有制度、有计划、有步骤、有检查、有记录、有考核、有奖惩。保障项目建设高效、规范开展。王楚奇（校长）作为法人代表是项目建设的主要责任人，负责学校学前教育专业建设的全面工作。龚益新（副校长）协助领导小组组长做好学校音乐专业建设的全面工作。

刘怀玲（校长助理）协助领导小组组长做好学校音乐专业建设的具体工作，并全面负责专业建设办公室工作。 2．成立专业建设办公室主任：刘怀玲副主任：陈少雄成员：陈金莲徐灿辉薛辉何子恢职责：在专业建设领导小组的领导下，负责落实专业建设方案，分解项目建设任务书，指挥协调相关部门及各子项目建设小组的工作，及时处理方案实施和各子项目建设过程中出现的各种问题，对各建设项目实施过程控制和目标管理，及时提出需报领导小组研究议定的重大事项。根据项目建设要求，统筹协调校内外关系和教学资源，拟订相关规章制度，起草分阶段项目验收方案及相关文件等。 3．成立学音乐专业专项建设小组学前教育专业专项建设小组在专业建设办公室的领导下开展工作。（1）资金保障及管理工作小组组长：何子恢成员：彭凯姚和清职责：严格项目资金管理，制定并落实项目建设经费使用、管理制度；编制项目建设资金预算和落实方案；积极协调、争取上级财政支持，保证根据项目建设进度落实资金；监控资金流向

1 课程体系建设方案

旅游服务与管理专业课程体系建设方案中职旅游服务与管理专业的人才培养目标是，培养具有较好的思想道德品质和综合素质，具备较强的综合职业能力和职业生涯发展基础，在饭店、景区、旅行社等一线工作的初中级服务人员和基层管理人员。围绕这一目标，中职旅游服务与管理专业课程体系构建必须以职业需求为导向。一、指导思想培养学生具有较强的综合职业能力是旅游服务与管理专业人才培养目标的根本要求，综合职业能力的培养，必然要求有相应的课程体系作为支撑，这种课程体系的构建要把综合职业能力培养放在第一位的，也就是以职业能力培养为核心，以市场需求为导向来构建课程体系，实现人才培养目的。二、建设目标制定出适合“双元主体重德强能三入递进”人才培养模式的课程体系。根据“三入递进”人才培养模式的要求，积极探索以各种工作过程为导向的课程改革，改变以课堂为中心的教学模式。注重教学过程的实践性、开方性和职业性。分析典型工作任务的职业能力，从而构建旅游服务与管理专业“双元主体重德强能三入递进”人才培养模式相适应的模块化课程体系，这是中等职业教育改革发展示范校建设的重要任务之一，也是培养适应岗位职业能力人才的实际需要，更是旅游服务与管理专业内涵建设的需要。三、建设思路根据“双元主体重德强能三入递进”的人才培养方案，依托区域内与学校有长期实训合作关系的旅行社、旅游景区、旅游饭店等旅游企业，对旅游服务与管理专业人才需求情况作深入调研，同时对本专业已毕业学生进行跟踪调研，了解社会对本专业人才需求的状况，确定企业对人才的能力需求。从企业真实工作岗位和工作任务出发，将真实工作任务转化为学习性工作任务的思路。通俗一点说就是从事企业某一工作岗位，完成该岗位典型的工作任务所需的职业能力，都需要学校在学生在校学习期间对之进行培养，使学生一毕业就

小学音乐欣赏教学反思

小学音乐欣赏教学反思小学音乐欣赏教学反思小学音乐欣赏教学反思深圳艺校福田泰然小学廖智晗音乐欣赏活动，是敏锐感受音乐活动和理性认识音乐意义的心理历程，小学音乐欣赏教学反思。而音乐欣赏教学，则是为实现这一历程而提供适宜的环境，其主要目的是让学生聆听和体悟音乐的过程。在小学欣赏教学课堂，如果单纯地让学生聆听音乐，学生的兴趣不高，且注意力容易分散。教师只有采取丰富多彩的教学形式，抓住他们的兴趣点，方能吸引学生专注地聆听音乐，从而提高审美能力。在平时的教学中，我明确小学音乐欣赏的目的，是吸引学生了解音乐，熟悉音乐，进而演绎音乐，创造音乐。下面是我在教学中感受较深的几种教学方式：一、故事形式教学，拉近与音乐的距离。每个儿童都喜欢听故事，利用他们这一特点，将音乐作品的作者生平和时代背景用讲故事的形式进行教学，结合故事来欣赏音乐，结合音乐来编讲故事，能迅速地抓住学生的注意力，加深他们对作品的理解。鲜明的音乐形象、有趣的故事情节，激起学生的情感共鸣，在欣赏音乐的同时陶冶了情操。以《图兰朵》为例，在欣赏歌曲前先放一段歌剧片段，让学生更加了解作品产生的时代背景。再以故事的形式讲述，使学生理解他的创作目的。在欣赏歌曲的时候，学生就能更全面地理解作品，从而树立正确的人生观。再如欣赏交响乐合奏《彼得与狼》，借助于学生喜欢的动画片形式，让学生“看”、“听”、“想”结合，在脑海里形

成故事的梗概，再由他们用语言来讲述这个故事。这样，既锻炼了学生的口头表达能力，还培养了他们的团结协作精神，教学反思《小学音乐欣赏教学反思》。二、游戏形式教学，加强对音乐作品的理解。音乐游戏具有愉悦性和互动性，是学生所喜爱的教学模式。尤其适用于低年级的音乐欣赏教学。但是，音乐欣赏教学毕竟不是唱游课，这就要求教师掌握好尺度，不能喧宾夺主。教师在组织音乐游戏教学时，还要注意将学生的活动面铺开，使每一个学生都能参与。三、表演形式教学，演绎音乐作品。音乐表演是将作曲家的创作真正成为音乐，是将音乐作品从音乐符号变为音乐的过程，学生将在二度创作中提高审美能力和音乐表现能力。表演形式是多种多样的：器乐表演、舞蹈表演、歌唱表演、各种角色扮演教师可以根据音乐欣赏的内容进行选择，在组织学生进行音乐表演时，主要是要调动学生强烈的参与意识和创造热情。在《动物狂欢节》的欣赏教学中，先由学生聆听音乐，对作品较为熟悉后，可以由学生自由选择扮演各种动物，如“狮王”、“大象”、“公鸡”、“母鸡”等等，或歌或舞，尽情发挥。学生在聆听音乐，理解音乐后，进而学会演绎音乐。四、图谱结合教学，进行音乐的再创作。曲式结构对音乐作品而言，就像是人身上的骨架一样，了解了曲式结构就知道了音乐作品的构成。小学生在音乐欣赏教学中，对音乐作品的曲式结构往往是一理半解，借助图像可以将音乐理论浅显化、直观化，让学生一目了然。学生掌握了曲式结构以后，再根据曲式结构进行音乐创作就会容易多了。《军队进行曲》是很简单带反复的三段体，ABA结构。学生在欣

(发展战略)音乐系学科专业建设与发展规划

音乐系学科专业建设与发展规划（2005—2010）一、引言学科专业建设是高校教学的基础建设，是提高教学质量和办学效益、培养合格人才的重要工程，科学地规划学科专业建设，是谋求发展、形成自身办学特色和优势的一项战略性任务。基于此，现根据教育部《关于加强高等学校本科教学工作、提高教学质量的若干意见》（2001年4号文）、《关于进一步加强高等学校本科教学工作的若干意见》（2005年1号文）等文件精神，结合我系办学历史、实力、条件和性质，特制定音乐系学科专业建设与发展规划。二、现状音乐系现有在职教职工40人，其中专任教师35人，专任教师中教授2人，副教授7人，高级职称人员占教师总数27%，硕士2人，占教师总数的6%，另在读硕士6人。35岁以下青年教师达50%，本科教学中符合岗位资格的教师所占比例达70%左右。音乐系现设有音乐理论、声乐、器乐与舞蹈三个教研室，在校全日制本科学生500余人。我系现设有《合唱指挥》、《声乐》二门院级重点建设课程；设有《外国音乐史及名著欣赏》一门双语教学课程；设有《民族民间音乐》和《歌曲分析与写作》二门多媒体教学课程。近年来，我系教职工完成或在研省、院级教研、科研课题12项，在各级各类刊物上发表论文、音乐作品100余件，全系师生在省级的各类比赛中获奖15项。三、目标与任务按照《上饶师范学院学科与专业2005——2010年发展规划》中的总体目标，我系在2005——2010年间学科、专业建设和发展规划的目标为：（一）学科建设目标 1、对传统学科进行改造和整合。调整课程体系，更新教学内容；加大现代教育技术的运用，提升改造传统学科的力度，实现传统学科新的发展。 2、加快重点学科建设的步伐。通过努力，2007年力争音乐学学科成为院级重点学科；2010年成为省级重点学科。 3、提高办学层次。积极扩大本科教育，适当压缩专科教育，积极创造新条件整合学科办学力量，申报硕士授予单位，争取在2010年前拥有硕士招生点。（二）专业建设目标 1、全日制教育。在现有2个本科专业和2个专科专业的基础上，进行专业建设调整，原则是做强音乐学（师范）本科专业，加大发展舞蹈学本科专业；力争在现有两个本科专业的基础上增加表演、播音主持等专业；调整师范专科专业，适当压缩专科规模。人数规模为本科570人，专科为80人。 2、成人教育。围绕学院“一体两翼”办学构想，理顺办学思路，提升层次，适度扩大规模。在我系已有的本科专业招收成教生，至2010年成人教育总规模达150人，

音乐欣赏课教学基本模式

音乐欣赏课教学基本模式一、基本流程课前准备阶段音乐实践和拓展阶段课堂欣赏阶段课后巩固阶段二、流程解读（1）课前准备阶段课前做好四个方面工作：1、分析教材编写者让学生欣赏该歌曲（乐曲）的主要意图；2、分析学生的学情和音乐基础；3、准备本堂课最需要的教具；4、拟定详细的教案。（2）课堂欣赏阶段 1、导入环节：以与本课密切相关的内容导入新课，根据情况可采用律动导入、谈话导入、讲故事导入、猜谜导入、游戏导入等多种方式，引发学生学习兴趣，为欣赏歌曲(乐曲)作好铺垫。 2、欣赏环节：可采用整体欣赏音乐或分段欣赏音乐的方式进行。每次欣赏后让学生谈对歌曲(乐曲)的感受，（教师根据情况引导学生谈出情感、力度、速度等方面的感受），欣赏一次，提问一次，总结一次。经过反复的欣赏，提炼出歌曲（乐曲）的段落、风格以及表达的中心思想。其间也可渗透作者的介绍、创作背景等，让学生对歌曲（乐曲）有深刻的认识。（3）音乐实践和拓展阶段：在学生对本堂课的欣赏内容和知识点掌握比较透彻的时候，进入到音乐实践和拓展的环节。第一步教师用创设好的方式引领学生通过声势、律动、打击乐伴奏等形式表现歌曲（乐曲）；第二步，让学生充分展开想象，根据自己对歌曲(乐曲)的理

解，进行创作表演，这里可以用小组合作、师生合作方式，也可以是个人创编的方式；可以是分段创编的方式，也可以是整曲编创的方式。第三步是师生互评，总结出最恰当最精妙的表现形式，让全班同学共同参与表演，让大家共享创作的成果和愉悦。（4）课后巩固阶段：布置作业，指给学生与本歌曲（乐曲）相类似的一些曲目，让感兴趣的学生下来以后去欣赏和关注，并在下次课与大家分享。附：《彼得与狼》音乐欣赏课教学设计教材版本：人民音乐出版社第八册第五课教学目标： 1、初步欣赏《彼得与狼》，能听辨出各种乐器的音色所代表的角色，了解童话故事的情节。2通过欣赏,培养学生的对乐器的辨别能力、肢体体验表现力、想象力。 3、通过音乐故事使学生获得思想情感上的教育。教学重难点：能听辨出各种乐器的音色所代表的角色。教具准备：课件、贴图。教学过程：一、组织教学：二、导入新课： 1、认识乐器。师：同学们对乐器的了解一定不少，下面就考一考大家，愿意接受挑战吗？（点课件出示图片）这是什么乐器？听听它的声音。小提琴音色优美抒情。长笛音色明亮、活泼。双簧管音色略带沙哑，多表现抒情的旋律，单簧管哨片是单簧，适合演奏活泼、流畅的旋律。大管音色低沉、厚重。圆号也叫法国号，音

新音乐课程标准解读

新音乐课程标准解读２０世纪８０年代以来，各国教育改革浪潮迭起，形成一场历史上影响最广泛、最深刻、全方位、大动作的世界性教育改革运动。其实质是努力构建适应２１世纪国际竞争和本国经济及社会发展的新教育体系。各国学校音乐教育顺应这一教育改革的大潮，也不再局限于音乐学科内部某些方面的小修小改，而是进行系统的、整体性的改革，包括重新认识音乐课程的价值与性质、研制新的课程标准、设计新的教学体系、实验新的教学方法等。综观各国学校音乐教育改革的最新动向，我们可以看出当今世界音乐教育改革与发展的几个特征：１．重新审视音乐课程的价值。国际音乐教育学会（ＩＳＭＥ）认为：音乐教育能有效开发个体潜能，激发创造冲动，升华精神境界，提高生活质量；世界音乐的丰富多样性给国际理解、合作与和平带来机遇。美国《国家艺术教育标准》认为：音乐教育能够培养完整的人，在发展个体直觉、推理、想像以及表达和交流能力等方面具有独特的作用；音乐艺术是人类文化的浓缩与人类文明的结晶，音乐艺术为其他学科的学习注入激情，没有音乐艺术的教育是不完整的教育；音乐艺术本身就是一种强大的经济力量，未来社会有赖于对生机勃勃的艺术社会的建设。前苏联音乐教育工作者更是对音乐教育的价值作了精辟的概括：音乐教育不是培养音乐家，首先是培养人。

２．制订音乐课程标准。为实现音乐课程的价值与确保音乐课程的地位，许多国家都意识到了制订或重新制订音乐课程标准的重要性与紧迫性。１９９４年美国制订了该国有史以来第一套由联邦政府直接干预下产生的《艺术教育国家标准》。日本从昭和３３年（１９５８年）以来，已进行了四次《中小学音乐学习指导要领》的修订。此外，英国、俄罗斯等许多国家，我国的香港和台湾地区也相继制订了各具特色的《中小学音乐教学大纲》或《中小学音乐课程纲要》。（下转第２４页）３．确立新的音乐课程目标。对于音乐课程目标的确立，许多国家和地区都摒弃了以往把音乐知识技能做为音乐课程首要目标的做法，而是强调音乐兴趣爱好与音乐审美能力的培养，强调通过音乐教育开发创造潜能，培养全面、和谐、充分发展的个体。如美国强调“开发人的潜能，提供创造和自我表现并享受成功的机会”；德国强调“音乐面向每个学生，人的所有能力都必须得到发展”；日本强调“培养学生爱好音乐的情趣和丰富的感受音乐的能力，陶冶高尚情操”；英国强调“发展学生对音乐的理解能力和欣赏能力”；俄罗斯强调“培养个性，促进智力发展”；香港强调“培养喜爱音乐及学习音乐的兴趣和对音乐的理解能力，并提高儿童自律、表达、专注和协调的能力”。４．注重多元文化与本土文化的结合。目前各发达国家音乐教育大都放弃了对西方音乐的盲目推崇或对本民族音乐的固步自封，一致认为音乐教育必须融合多元文化与本土文化。像日本

小学音乐欣赏教学的策略

小学音乐欣赏教学的策略发表时间：2019-06-24T11:30:44.750Z 来源：《成功》2019年第1期作者：高兵 [导读] 小学音乐能够引导学生建立积极的人生态度，丰富学生的情感构建过程。学习音乐欣赏的过程，能够帮助扩大学生的音乐知识领域和鉴赏水平。对于小学生来说，他们的音乐知识相对匮乏，尚处于音乐学习的启蒙阶段，需要通过学习音乐欣赏，走入音乐的殿堂，了解音乐的魅力，同时培养自身的形象思维能力，理解音乐的深层的含义，培养和发掘自身的美感。昌图县宝力镇中心小学辽宁铁岭 112500 【摘要】小学音乐能够引导学生建立积极的人生态度，丰富学生的情感构建过程。学习音乐欣赏的过程，能够帮助扩大学生的音乐知识领域和鉴赏水平。对于小学生来说，他们的音乐知识相对匮乏，尚处于音乐学习的启蒙阶段，需要通过学习音乐欣赏，走入音乐的殿堂，了解音乐的魅力，同时培养自身的形象思维能力，理解音乐的深层的含义，培养和发掘自身的美感。【关键词】小学音乐；欣赏教学；苏教版在素质教育被越来越多的人提起的今天，小学教育也不仅仅将重心放置于对语文、数学及英语等课程之上。小学音乐课程，能够陶冶学生的情操，帮助学生构建更加完善的知识体系以及人生观。因此，在小学音乐学习重要性日益凸显的今天，为了提高课堂的教学效率和教学效果，老师应该及时摒弃传统的低效率的教学模式，发挥音乐教学的积极作用，从多个角度帮助学生与学习融为一体，实现学生与课程的共同进步。在音乐学习的过程中，表演常常是学习成果展现的终点，而学生的学习起点常常是欣赏。但在欣赏的过程中，老师不可只是单纯地让学生听音乐，或是完全以自身的讲解占去大部分的课堂时间，不留给学生自我感悟和思考的时间，这样的教学方式都会很难帮助学生欣赏出音乐的精彩。教师应该如何施用策略提高欣赏教学的效果呢？一、情境教学，让学生融入课堂之中情境教学方法在音乐学习过程中一直较为常见。情境教学是最能够囊括音乐表达的感情和环境等因素的方式，能够将一些音乐中一些对于小学生而言相对来说更加抽象的感情具体地勾勒出来，帮助学生进行情感体验，激发学生的学习兴趣，帮助学生完全融入课堂之中。例如学习歌曲《乃哟乃》时，老师需要向学生教授一些与歌曲相关的背景知识，因为这是一首土家族儿歌，学生可能因对歌曲背景的了解偏少，难以完全进入到歌曲之中。而老师若能通过情境构建的方式，首先进一步扩展学生的生活范围和认知领域，加深学生对情境的理解，则能够帮助学生了解“乃哟乃”是快来吧的意思，帮助学生融入到儿歌的热闹场景之中，培养学生对民族音乐的理解、热爱与鉴赏，培养学生对祖国的热爱。二、引导聆听，让学生以小组为单位进行交流音乐欣赏的过程，是希望能够领悟音乐中的精彩与效果，而不仅仅只是聆听音乐，老师需要一步一步引导学生融入思维活动之中。但在学生进行自我思考之前，老师需要先引导学生精心聆听，走进音乐的殿堂。通过聆听一定数量的音乐作品之后，老师应该有目的地引导学生表达聆听之后的感受，再利用问题与学生进行互动，引导学生一步步认识自己情感的变化和鉴赏能力的变化，带领学生从低层次的欣赏逐步走向高层次的欣赏。例如在苏教版的音乐《空山鸟语》这一作品的学习过程中，老师可以引导学生在聆听的过程中展开对大自然景象的想象，对深山幽谷中鸟声阵阵景象的想象。除此之外，老师还可以划分学习小组，增加学生与同龄人的交流时间，让学生们在讨论中激发思想的火花，通过讨论向其他同学学习，并且提高自身的思考层次。三、带领学生赏出精彩效果在学习的初期，学生很难拥有自身的鉴赏模式和思考模式，需要老师带领进行音乐欣赏。“带领学生赏出精彩效果”的策略，看似与上文提出的两个策略有很多相似之处，但是它们的重心是不一样的。上文提到的两个策略，更多地侧重于老师引导学生进入音乐欣赏领域的过程，重在激发学生的兴趣与带领学生聆听和想象。但是本策略更加侧重于“赏出精彩效果”,重点在于最后的效果表达。因此在学习的过程中，老师需要带领学生更好地听出歌曲中的情绪、旋律以及曲调。教师需要将音乐作品中所呈现的内容和情绪，淋漓尽致地传递给学生。同时教师应该要在教学的过程中投入更加饱满的感情，用真挚的情感去打动学生和感染学生，让学生在紧跟老师步伐的基础上，通过自身的思考，在音乐欣赏的过程中有所收获。四、培养学生自主学习动力以上三个策略更加侧重于老师对学生的引导和带领，但在学习的过程中，老师需要巧用策略，培养学生自主学习的动力，从而促进学生将学习的音乐欣赏能力运用到日常生活之中。老师可以通过要求学生在聆听之后，表达对歌曲的感悟，通过正面的评价和积极的引导，满足学生的心理需求。对于表现不是特别优秀的学生，老师也可以给予一定的鼓励，以保持学生学习的信心，为培养学生的自主学习动力打下基础。同时学生在平时的生活中若能够接触到音乐作品，则会主动地参与到欣赏的过程中，通过长期主动参与到音乐欣赏之中，学生能够积累相当的欣赏经验，有助于帮助学生形成自身的欣赏体系和思考体系。上文从四个角度由浅入深地阐述了小学音乐欣赏教学的策略。音乐欣赏教学的过程绝对不能停留在单纯聆听的层面，老师需要结合苏教版音乐学习内容，思考如何培养学生的学习兴趣，将音乐中表现的抽象内容具体化，帮助学生达到高层次欣赏的过程，完善学生的情感体验过程，并且培养学生的自主学习动力，一步一步带领学生欣赏出精彩的效果，帮助学生形成自身的思考体系和鉴赏体系。参考文献： [1]支丽琨.浅谈小学音乐欣赏教学策略[J].中华少年.2016.23：209-210. [2]张华丽.小学音乐欣赏教学策略的探讨[J].中国校外教育.2016.21：134. [3]何丽明.小学音乐欣赏教学的有效策略研究[J].课程教育研究.2016.12：227-228.